PLATAFORMA DE MEDIOS DIGITALES

Descripción: La modelo está muy preocupada por Moro, el bulldog francés que llegó a su vida en 2010 de la mano de Pedro Alfonso.

Contenido: Paula Chaves y toda su familia se encuentran viviendo un momento doloroso que mantiene en vilo a los fans. Su famoso perro Moro, de 15 años, atraviesa un presente delicado de salud debido a la vejez y una de las fotos que compartió la modelo generó conmoción.

“Acá seguimos. Desfigurada de llorar y pidiéndole que parta sin sufrir”, escribió la también conductora, que se mostró en la cama con su fiel amigo. El animal fue un regalo que Pedro Alfonso le hizo en 2010, cuando estaban en ShowMatch.

La mascota siempre estuvo bien cuidada y este verano hasta lo llevaron de vacaciones a Villa Carlos Paz, donde disfrutó de chapuzones, las sierras y muchos mimos.

Chaves siempre dijo que la milagrosa longevidad de su perro podría deberse a que se comió la placenta de su hija Olivia, el primer fruto de su amor con el actor. “Piensen cosas lindas para él”, comentó días atrás, cuando Moro tuvo que ser atendido de urgencia porque no podía moverse.

Paula Chaves tuvo días terribles. Primero, se cruzó con Zaira Nara en un evento y no pudo evitar las preguntas de los periodistas, a quienes les terminó revelando que la hermana de Wanda ya no es la madrina de su hija Filipa.

Después llegó el ataque de Ximena Capristo, que la tildó de “mosquita muerta” y de haber dicho algo imperdonable sobre su hijo Felix. Aunque no quiso entrar en detalles, la ex Gran Hermano aseguró que fue algo grave que no puede perdonarle.

Paula también quedó en el ojo de la tormenta por haber sido acusada de echar a la producción de su programa de Olga tras el episodio de la nena que habló contra Javier Milei. Sin embargo, ella desmintió “haber pedido” las cabezas de su equipo.

Descripción: La más reciente creación de David E. Kelley gira en torno a la maternidad, los arrebatos juveniles y los destinos inesperados.

Contenido: Margo sorprende a su profesor de literatura por su talento para la escritura. Según él, la joven podría incluso entrar en Harvard. Ella se ríe y aunque niega rotundamente las bromas de sus amigas que hablan de romance, lo cierto es que pronto queda embarazada. Margo es Elle Fanning y en el esplendor de sus 17 años decide conservar al niño.

Su madre es Shyanne, una rutilante Michelle Pfeiffer recuperada para la pantalla, y más verosímil que su imagen en Madison. Ella también había sido madre como producto de un desatino juvenil y, lejos de toda reacción romántica y maternal, repudia la decisión de Margo en una escena formidable de amor y violencia.

Ante la avalancha de objeciones y amenazas con que Shyanne trata de disuadir a su hija de tener el bebé, la única respuesta de Margo es: “Y aun así, me tuviste”.

Margo tiene problemas de dinero es una creación de David E. Kelley, sobre una novela de Rufi Thorpe de 2024. Si bien Kelley (Big Little Lies, Ally McBeal, Mr. Mercedes) maneja un nivel de dramatismo relativamente liviano y visualmente luminoso, en esta miniserie no elude algunas verdades de la maternidad; por ejemplo, qué dolorosa puede ser la lactancia para una madre reciente.

Pero no hay dudas de que Margo enfrenta problemas de dinero. El bebé llora y las compañeras con quienes comparte el alquiler comienzan a impacientarse. Ella desde luego dejó los estudios, no puede pagar a una niñera y la despiden de su trabajo de camarera. El padre del bebé, como era de esperar, no corre desesperado a ayudar.

Sin embargo, no todas son malas noticias. El padre de Margo, un ex luchador apodado Jinx (Nick Offerman), aparece desde el pasado y contra todo pronóstico trae un poco de paz y contención a la casa. Shyanne, a punto de casarse (con otro), es la más confundida de todos los involucrados. Lo cierto es que Margo, en medio de sus tribulaciones, encuentra casi milagrosamente una salida de éxito inesperado.

Margo tiene problemas de dinero consta de ocho episodios con la clase de elenco atractivo típico de las producciones de David E. Kelley. Michelle Pfeiffer, con solo una mirada, es capaz de generar una congoja en la garganta del espectador. Elle Fanning tiene mucho más que belleza física, y este personaje le proporciona la oportunidad de mostrarlo. La lista incluye a Greg Kinnear como Kenny, el prometido de Shyanne y también, por supuesto, a Nicole Kidman.

En Apple TV.

Descripción: Una de las series más exitosas que hay tiene un trasfondo de impactantes conflictos que son casi inabarcables.

Contenido: Una ficción reúne las condiciones de mito o clásico cuando tiene al menos una de estas características. Por un lado, construye su reputación en base a la calidad de su historia y a la recepción del público. Por el otro, cuando sus polémicas, las vidas personales de sus protagonistas, los conflictos entre ellos y las tragedias que tienen trascienden la pantalla. De toda esta enumeración se nutrió Euphoria, una producción que ocupa -y seguirá ocupando en el futuro- un lugar privilegiado en la televisión y el streaming mundial.

La serie creada por Sam Levinson se convirtió en un ícono de la nueva generación en base a una relato potente, novedoso y audaz que decantó, en su nueva temporada, en una oscura trama policial. Quedan pocos restos de lo que fueron sus orígenes pretenciosos, oníricos y virtuosos.

Esa singularidad que muchos sintetizaron en quejas a través de las redes sociales se sumó a una “maldición” que le puso un sello que nunca pretendió tener. Las muertes de dos actores relevantes y un productor ocurridas en el transcurso de los últimos años obligó a planificar los flamantes episodios desde otro lugar.

A esto se le sumó otro ingrediente, que se multiplica en versiones no oficiales de situaciones que se vivieron en el set: la enemistad manifiesta de Zendaya y Sydney Sweeney, que contribuyó al malestar con el creador.

Entre 2023 y 2026, el elenco de Euphoria sufrió una tragedia detrás de otra. En esos años murieron tres personalidades significativas para el proyecto que empezó a emitirse en la cadena HBO en 2019: el actor Angus Cloud, el productor Kevin Turen y la estrella Eric Dane.

Las pérdidas fueron muy impactantes para todo el elenco, dispersado por completo durante ese tiempo por las dilaciones de la producción.

El primero que murió fue Cloud, una de las figuras más importantes con respecto a la historia que se venía mostrando en la pantalla. El joven de 25 años sufrió el 31 de julio de 2023 una sobredosis que fue letal, en medio de su recaída en las adicciones tras el fin de la segunda temporada de la ficción.

Los datos de la autopsia demostraron que consumió un cóctel fatal compuesto de metanfetamina, cocaína, fentanilo y benzodiacepinas.

El malestar de los integrantes del reparto se intensificó cuando, ese mismo año, y de un día para el otro, se enteraron de otra desgracia: la muerte del productor Kevin Turen a los 44 años.

Fue el 12 de noviembre de 2023 cuando Turen manejaba su auto junto a su hijo y, de golpe, se desplomó en plena conducción. El nene fue quien logró frenar el vehículo y pedir ayuda, pero ya era tarde: el productor había sufrido un infarto fulminante.

La muerte de Turen frenó durante mucho tiempo las cuestiones organizativas de la producción de la tercera temporada, que se estiraba sin que hubiera una certeza acerca de su realización.

Lamentablemente, en el medio de esa situación, se conoció otra circunstancia de salud acerca de uno de los actores más importantes del elenco. Eric Dane anunció en abril de 2025 que padecía ELA y menos de un año después, murió.

La estrella de Grey’s Anatomy falleció el 19 de febrero de este año, en medio del dolor de sus seres queridos. A pesar del agravamiento de su estado, llegó a grabar algunas escenas de la nueva temporada que aún no se vieron ni al aire ni se anticiparon en el tráiler.

Su participación como Cal Jacobs es relevante para el desarrollo del rol que tiene Jacob Elordi, que interpreta a su hijo.

En el centro de todas estas tragedias hay una que disparó algo más que dolor por la pérdida humana. La muerte del productor Kevin Turen fue un golpe severo a la confianza entre Zendaya y Sam Levinson.

¿Por qué quienes husmean entre bambalinas comentaron off the record esta circunstancia? Porque al parecer, Turen estaba teniendo un burn out debido a las fuertes discusiones que tenía con Levinson para avanzar en la producción de la nueva temporada de la serie.

Una fuente cercana a la serie que habló en ese momento con The Hollywood Reporter fue explícito sobre Levinson. “Sam era una fuente de estrés para todos a su alrededor. Es una persona que requiere mucha atención”, lanzó.

Había un antecedente de los conflictos del cineasta. En 2022, Levinson ya había tenido quejas por “crear un ambiente tóxico” durante la segunda temporada. Incluso una de las actrices, Barbie Ferreira -que ya no está más- lo enfrentó en el set y su rol quedó completamente desdibujado en el corte final de aquellos episodios, como recopiló TN Show en esta nota.

Durante el último adiós a Turen la familia del productor no quiso que Levinson estuviera y por eso se mantuvo alejado. Sin embargo, sí asistieron a la despedida todos los integrantes del elenco. Esta situación generó sospechas en la prensa especializada que indagó al respecto.

The Hollywood Reporter reconstruyó varias situaciones que ocurrieron en torno a los conflictos que se sucedieron en esa época. La pelea central pasó por las numerosas reuniones entre Levinson, Zendaya y la producción de HBO para ponerse de acuerdo en cuestiones que tardaban en definirse.

La actriz reprochaba que Levinson no avanzaba en la redacción de los guiones de Euphoria por focalizarse en su nuevo proyecto, The Idol, que terminó siendo uno de los mayores fracasos de la cadena.

Además, ese ciclo, iluminó más el supuesto manejo abusivo de Levinson detrás de cámaras. De acuerdo a un informe de la revista Rolling Stone, según fuentes que consultó, el creador aumentó el componente sexual de The Idol y dejó reducido a la nada el empoderamiento femenino que pretendía mostrar en los papeles.

“Era como cualquier fantasía de violación de un hombre tóxico y ​que ​luego la mujer vuelve por más porque eso mejora su música", sentenció el informante.

Esta situación desembocó en más encuentros entre la cadena y Levinson para llegar a un acuerdo que permitiera avanzar en un guion concreto para Euphoria.

A pesar de que se logró escribir, producir y grabar, la relación entre Zendaya y el creador del ciclo quedó herida: durante el estreno que se hizo en una alfombra roja del primer episodio la actriz solo fue unos minutos para sacarse fotos y prácticamente ni saludó al productor.

No es el único foco de conflicto que tuvo Zendaya durante la producción se estrenó hace unos días. Hay una de las actrices con la que no tenía problemas, pero que ahora se convirtió en su enemiga número uno, a pesar de que nadie lo diga oficialmente.

Durante el estreno de la serie Euphoria, se reflejó como nunca la tensión que tienen dos de las máximas estrellas de la serie. Zendaya y Sydney Sweeney evitaron cualquier tipo de contacto entre ellas por lo mal que se llevan.

Hay diferentes teorías acerca de lo que realmente pasó dentro del set: mientras que hay versiones que indican que la protagonista de Spiderman: Sin camino a casa explotó cuando supo que su compañera habría coqueteado con su pareja Tom Holland, otras indicaron que habría diferencias políticas que las separan.

Las actrices se evitaron mutuamente en la avant premiere. “Los responsables de Euphoria saben que no se llevan bien. Ya existían tensiones desde hace tiempo. Apenas se cruzaron durante el rodaje de la tercera temporada”, aseguró una fuente interna al diario británico The Sun.

Una de las situaciones que hizo crecer todo es que, durante la gira de prensa, los responsables de la comunicación de la serie “minimizaron las interacciones entre ambas para evitar situaciones incómodas ante las cámaras”. Además, los periodistas tenían prohibido preguntar sobre las tensiones de las que se hablaba.

Según lo que trascendió, una de las razones de su enemistad estaría relacionada con Tom Holland, la pareja de Zendaya. “Era un secreto a voces que Sydney sentía atracción por Tom y coqueteaba con él cuando venía al set. Eso no lo tomó nada bien Zendaya. Desde entonces, prácticamente no se vieron en público”, expuso el informante.

La relación entre ellas no fue siempre así. Durante los primeros momentos de la serie, Zendaya y Sweeney se llevaban bien y tenían una buena relación. Lo que motivó las alarmas fue la ausencia de la protagonista de The Housemaid en una foto grupal de la serie en la que se promocionaba la nueva temporada.

Este martes, día en el que se vio en un cine el primer episodio de la nueva temporada, Sydney Sweeney se mostró con la gran mayoría de sus compañeros de elenco como Maude Apatow, Alexa Demie y Hunter Schafer. Zendaya, por su parte, llegó tarde y evitó un cruce tanto con ella como con el creador de la ficción, Sam Levinson.

A pesar de todas las circunstancias adversas, el mito de Euphoria es más fuerte. Tal vez por ser la ficción que es, todos sus protagonistas hicieron un esfuerzo mayor para contribuir a su producción.

La realización de la serie se llevó adelante durante casi todo 2025, desde febrero hasta noviembre, según detalló el medio Deadline.

En ese lapso, Levinson tuvo que concretar en la pantalla el rearmado de la trama que implementó a partir de la desaparición física de Angus Cloud. El actor era una pieza clave de su historia que se iba a concentrar muchísimo en él.

Sin embargo, como se vio, el argumento explora al personaje de Rue metida de lleno en el universo del narcotráfico. Ese fue el puntapié inicial del primer episodio.

Más allá del corrimiento argumental de una serie juvenil a una ficción casi policial, como se percibió en el inicio de la tercera temporada, Euphoria tuvo algunas polémicas que nacieron de la mano de Sydney Sweeney.

Las redes explotaron con las imágenes sexuales de la actriz en su rol de Cassie y, por eso, Sam Levinson fue severamente cuestionado.

En especial por un frame en el que la mediática artista aparece vestida como un bebé, con un chupete en la boca y lookeada con dos colitas, en una pose provocativa y casi pornográfica.

Habrá que ver qué deparan los próximos episodios de la serie, que HBO parece tener encriptados bajo siete llaves. Cualquiera sea su resultado, hay una certeza que nadie puede discutir: Euphoria es y será uno de los grandes mitos televisivos.

Descripción: La actriz tuvo que abandonar el reality por cuestiones de salud y ya hay rumores de que volverá pronto. Cuándo sería.

Contenido: Andrea Del Boca reapareció en público tras la terrible caída que sufrió en Gran Hermano 2026 (Telefe). Se reunió con varios de sus excompañeros y las fotos que se viralizaron del encuentro revolucionaron las redes. También hubo una que generó impacto.

A la actriz se la vio espléndida, sin marcas visibles tras el brutal accidente que la obligó a ser trasladada de urgencia a una clínica de San Isidro. Muchos usuarios y televidentes creían que se encontraba muy lastimada y con cicatrices, pero las heridas habrían sido internas.

En su momento, Santiago del Moro deslizó que a la protagonista de Celeste siempre Celeste le quedaron comprometidos los dientes de adelante y que también tuvieron que darle puntos.

Andrea fue una de las jugadoras más fuertes de la Generación Dorada de Gran Hermano y a fines de mayo, cuando se abra el repechaje, podría ser una de las candidatas a recuperar el puesto, ya que su salida se dio por fuerza mayor.

En el video de presentación, la actriz de 60 años reconoció ser fanática del formato. Eso también la llevó a animarse a nuevas aventuras, dejando la vergüenza y el miedo al ridículo de lado.

“Yo creo que esta experiencia para mí es como volver a enamorarme. Estoy con mucha ilusión, con mucha ansiedad, con muchos nervios. Como cuando uno va a estrenar y estás a punto de salir a escena y sentís todo eso”, comentó al ingresar al reality, sin imaginarse que sus días estarían contados y no por decisión del público.

La estrella de las telenovelas también hizo una comparación con su carrera artística: “Acá no va a haber un personaje de por medio que me va a poder escudar. Acá es Andrea, la que está en mi casa. La que cocina, la que lava, la que le encanta el orden”.

Descripción: La mediática argentina es una de las figuras más destacadas en el reality español y despertó algunas pasiones.

Contenido: La española La Falete y la argentina Juliana “Furia” Scaglione pasaron del odio al amor en cuestión de horas. Así de efervescente es el reality español La Cárcel de los Gemelos en el que participa la mediática surgida en Gran Hermano 2023 (Telefe).

Las influencers tuvieron un acercamiento importante en las últimas horas, en medio de la noche, entre algunas bebidas alcohólicas y mucho baile.

En medio de conversaciones cada vez más provocadoras, la española le robó un par de besos en la boca a Furia en diferentes oportunidades.

“¿A la mañana siguiente cómo te levantás?“, le preguntó la instructora deportiva cuando estaban hablando sobre cómo eran sus rutinas fuera del encierro. ”Pensando en ti", expresó su compañera, sin reparos.

La relación entre ellas había empezado muy mal, con gritos y discusiones que fueron subiendo el tono. Lentamente, esa situación violenta del comienzo se apaciguó y cambió por completo.

La llegada de Coti Romero y Juliana “Furia” Scaglione al reality español La Cárcel de los Gemelos provocó hace unos días una especie de implosión dentro de ese certamen.

Desde que las mediáticas argentinas desembocaron en el show que se transmite por YouTube generaron peleas, discusiones y tensión entre sus compañeros.

Antes de jurarle su amor a Furia, La Falete, que tiene mucha personalidad, se había plantado tanto contra la exdoble de riesgo como contra la modelo correntina.

Es por eso que, durante el encuentro en el que todos los participantes se votan entre sí, Furia y Coti tuvieron una durísima pelea con la española que estuvo a punto de cruzar un límite.

La discusión había empezado luego de que La Falete ninguneara a Furia por un comentario que había hecho. “¿Famosa de qué? En la Argentina es famosa. Acá no”, lanzó la española. Entonces, la argentina no se quedó callada. “¿De quién hablás? Yo soy famosa y argentina", lanzó y la fue a encarar.

Entre gritos, insultos y palabras que no se entendían demasiado, Furia y La Falete se pusieron cara a cara y estuvieron a punto de pegarse, hasta que las separaron.

Luego, otro de los jugadores le empezó a decir cosas a Furia que no se lograron entender demasiado. La argentina le dijo que era misógino. “Te metés con una mujer y te metés con todas”, gritó, desde su lugar.

Es en ese momento en el que La Falete, otra vez, volvió a gritarles a las dos y Coti se descontroló. “Se meten todos porque no se la bancan. No pueden solos con ella”, expuso, primero. Luego, la española siguió hablando y la influencer salida de Gran Hermano 2022 (Telefe) no se pudo contener.

Coti fue a buscar a La Falete para provocarla. “Dejá de meterte que te metés en todos lados, loca”, le gritó en la cara. La española avanzó para pegarle, pero dos miembros de seguridad la corrieron.

Descripción: Por los antecedentes que ya tienen, la situación podría generar sanciones entre los jugadores.

Contenido: La casa de Gran Hermano: Generación Dorada (Telefe) está más caliente que nunca. Otra vez un grito que sonó desde el exterior puso en aprietos a varios de los participantes.

Especialmente a los de un grupo que viene desmembrándose en las últimas horas y que está a punto de implosionar. Se trata del equipo en el que está Nazareno Pompei, que no está viviendo un gran momento de unidad.

La situación peligrosa para todos ellos se dio a raíz de que, como pasa muy habitualmente, alguien desde el exterior lanzó un grito que, de alguna manera, desestabilizó al jugador.

¿Por qué? Porque le dijeron que una de las chicas que lo votó para que estuviera en la placa fue Titi Tcherkaski, algo que fue verdad.

Debido a que los participantes tienen prohibido hacer referencias o hablar del contenido de los gritos que escuchen, Nazareno quedó en el centro de las especulaciones por lo que hizo.

El exfutbolista reaccionó con un gesto de asombro cuando escuchó el grito desde el patio, no dijo nada y se fue para el living. Junto a él estaba Lolo Poggio, que tampoco emitió sonido y caminó hacia el interior de la casa.

Sin embargo, más tarde, el participante le habló a las cámaras dirigiéndose a su fandom para que sepan que él le soltó la mano a Titi debido al grito que escuchó. Hizo explícitas las referencias a las “señales” que recibió, por lo que podría tener problemas con el Big tanto él como el resto de la casa.

A su vez, Nazareno habló con Yipio de la situación. En esa conversación también sacó a relucir parte del contenido que le dijeron desde el exterior, algo que es motivo de sanción. Habrá que ver si desde la producción aplican las normas que ellos mismos pusieron.

Durante esas horas, parte de la casa quedó conmocionada tras enterarse de que La Maciel recibió una notificación judicial debido a una acusación que se formalizó contra ella y tuvo que ser informada al respecto por un policía.

La jugadora fue denunciada por presunta “explotación sexual, regenteo y maltrato” a partir de una presentación que hicieron 17 jóvenes trans en la Justicia. La causa penal que se inicia es por “averiguación de ilícito” y está radicada en el Juzgado Federal Número 2 de San Martín.

Frente a esto, la participante se quebró en el confesionario luego de haber firmado el documento que le vinieron a dejar. Allí contó, por momentos llorando, su versión de lo que ocurrió en el pasado y que supone que decantó en esta acusación formal.

La influencer se puso a llorar al defenderse. “Soy inocente y sé cómo probarlo, aunque siento que mi familia la debe estar pasando mal. Lograron romperme la cabeza porque sé que mi familia no debe estar contenta. Ellos saben igual que afuera soy fuerte también”, lanzó, entre lágrimas.

Descripción: La influencer admitió que muchas veces no coinciden en cómo educar a los menores y reveló que él le pide consejos sobre sus hijas.

Contenido: Mica Viciconte habló con sinceridad sobre su vida con Fabián Cubero y contó cómo es la convivencia en su familia ensamblada. En una entrevista con Germán Beder en su ciclo Unbox (Somos ZIP), la influencer describió el día a día en su casa.

Al referirse a la dinámica familiar, la influencer fue directa al admitir que “es duro”, pero para matizar destacó el lado positivo del vínculo entre los nenes. “Aunque tiene cosas lindas, como el vínculo que mi hijo tiene con sus tres hermanas. Cuando los veo juntos pienso ‘hicimos todo bien’”, explicó sobre la relación de su hijo Luca con Indiana, Allegra y Sienna.

Según explicó la ex Combate, uno de los principales puntos de conflicto con Cubero es la crianza. “Tenemos varios desacuerdos con Fabián a la hora de criar a nuestros hijos”, reconoció. De inmediato, agregó: “Él me pide muchos consejos sobre la crianza de sus hijas, y yo se la doy, aconsejo, opino”.

Por último, marcó sus diferencias con su pareja: “Él es más tranquilo, cede mucho más y yo no. Para mí hay que esforzarse un poco más, no llega todo de arriba, no es tan fácil la vida”.

Y a modo de cierre, Mica añadió convencida: “Si a los chicos no les dan herramientas, el día de mañana van a pensar que la vida es eso y van a seguir creciendo en una burbuja”.

A días del esperado festejo de 15 años de Allegra, Nicole Neuman fue abordada por la prensa y no dudó en marcar límites. La modelo, que suele ser noticia por sus declaraciones, eligió el silencio y la distancia cuando le mencionaron a Mica Viciconte, la actual pareja de Fabián Cubero.

Durante una entrevista con el programa Puro Show (eltrece), Nicole dejó en claro que no tiene intenciones de alimentar ninguna polémica. “No hablo de la gente que no me interesa”, lanzó, cortando de raíz cualquier intento de profundizar sobre su relación con la pareja de Cubero.

La modelo se mostró enfocada en la felicidad de su hija y pidió a los periodistas que no involucren a la menor en los conflictos mediáticos. “Dejemos a Allegra en paz, por favor, que disfrute su fiesta”, reclamó, buscando correr el eje de la conversación y evitar que el foco se desvíe hacia temas personales.

Nicole fue aún más lejos cuando le insistieron sobre Viciconte: “No me interesa nada, no sé qué dicen, qué hacen, no me importa, no me fijo. Ni tengo nada para decir de gente que no me interesa”.

Firme en su decisión, Nicole remarcó ante el cronista de Puro Show: “Te repito, no voy a hablar de gente que no me interesa hablar”. Además, ante la posibilidad de que surjan indirectas o provocaciones en redes sociales durante la fiesta, la modelo fue contundente: “No hay forma. A mí lo que me importa es que mi hija sea feliz. Entonces, ella esté feliz, a mí no hay nada que me pueda alterar, ni mover del eje realmente”.

Descripción: La amiga de la modelo no quiso participar de la pieza que se estrenará próximamente y contó cómo transita el duelo.

Contenido: La inminente llegada a Netflix del documental sobre Silvina Luna volvió a poner en el centro de la escena a quienes formaron parte de su círculo más íntimo. Entre las ausencias más notorias se encuentran Ximena Capristo y Gustavo Conti, amigos inseparables de la modelo desde los días de Gran Hermano 2001.

La decisión de ambos de no participar en la pieza impulsada por Ezequiel Luna, hermano de la rosarina, generó todo tipo de especulaciones y rumores.

En diálogo con el programa Desayuno Americano (América), la panelista fue contundente y despejó dudas: “La serie es sobre Silvina Luna. Obviamente autoricé a que pasen imágenes mías si querían pero no quise participar”.

Acto seguido, explicó el verdadero motivo por el que no quiso estar: “Uno puede decidir ser parte o no, pero yo no cartoneo. Jamás cartonee con mi amiga”.

La relación entre Capristo, Conti y Silvina Luna nació en la convivencia del reality y se consolidó durante más de veinte años. “Silvina nos consideraba familia y nosotros a ella lo mismo”, agregó la panelista

La polémica creció cuando algunos sugirieron que la ausencia de la pareja de amigos de Luna respondía a intereses propios. Ella fue tajante: “Algunos dicen que cartoneo pero creo que es todo lo contrario. Ahí (en el documental) hay un montón así pero yo jamás. Yo sé la relación que tuvimos, pudimos verla en su último momento porque su hermano autorizó la entrada y se lo agradezco, pero elijo no estar”.

Con el estreno de la serie cada vez más cerca y el tráiler ya disponible, la ausencia de Capristo y Conti alimentó versiones sobre posibles desacuerdos internos. Sin embargo, la exhermanita aclaró que su decisión es estrictamente personal y que el cariño por Silvina sigue intacto. “Tengo su foto en un cuadro, le prendo una velita y le rezo como a la gente que falleció y yo amaba, como mi mamá”, reveló, mostrando cómo elige recordar a su amiga en la intimidad.

La actriz remarcó que su elección de no sumarse al documental no tiene que ver con diferencias con la familia Luna, sino con un límite propio. “Los demás pueden decir lo que quieran, mi marido, Silvina y yo sabemos la verdad. Ella tenía ganas de hacer la serie y contar todo, con ella en vida hubiera aceptado si me lo pedía, pero ella no está y decido yo”, sentenció.

Descripción: La bailarina se refirió a las versiones que circularon en las últimas horas y reveló cómo repercutieron en su marido.

Contenido: Durante la noche del jueves, Pepe Ochoa contó al aire de LAM (América) que Adabel Guerrero se estaba separando de su marido, Martín Lamela, tras 14 años juntos porque la bailarina le había sido infiel con un vecino del country en el que viven.

En medio de las especulaciones, la bailarina decidió romper el silencio y contó cómo reaccionó su esposo. “Lo acabo de escuchar. Me mandó un montón de gente capturas en el medio de la función. Yo no entendía nada”, expresó ayer la artista a la salida de Sex, obra que protagoniza.

“Me llamó mi marido”, explicó la ex Bailando por un sueño, respecto a cómo reaccionó el empresario al escuchar lo que se estaba diciendo en el programa que conduce Ángel de Brito.

Y siguió contando: “Yo estaba con mi hija en el camarín, que no puede salir de ahí adentro. Había empezado la función, mis amigas me mandan ‘¿qué pasó?’, las mamis del colegio...“

Por último, concluyó: “Un quilombo bárbaro, diciendo que yo estoy con alguien del country, cosa que me jode, pero me causó gracia, porque me imagino a todas en el chat del country”.

En las últimas horas, el nombre de Adabel Guerrero cobró relevancia después de los rumores de infidelidad que instaló Ochoa. En medio de esas especulaciones, los usuarios de las redes viralizaron las fotos hot de la protagonista de SEX.

En la primera foto, la artista viste un body de tul negro translúcido con detalles bordados, combinado con un arnés de tiras de cuero con hebillas metálicas que recorren el torso, la cintura y las piernas. El conjunto incluye un choker ancho tipo collar con cierre frontal, también de cuero, que refuerza el estilo bondage. Completa el look con el cabello recogido en una cola alta trenzada con secciones sujetas por bandas negras.

En la segunda imagen, Guerrero aparece con un body negro de mangas largas con múltiples cortes y aberturas estratégicas que dejan ver la piel, generando un efecto de tiras. El diseño es ajustado y de alto impacto visual, ideal para una performance. El estilismo se potencia con maquillaje intenso y una puesta en escena con iluminación roja, que acentúa el carácter sensual y performático del conjunto.

Por último, en la tercera posta, lleva un body de encaje en tono fucsia intenso, con transparencias estratégicas y recortes que estilizan la figura. La prenda, de escote profundo y detalles brillantes, se completa con tiras que caen desde la cintura, aportando movimiento y dramatismo.

El estilismo se potencia con medias bucaneras al tono, que se funden con el conjunto y alargan las piernas, y unos zapatos de taco alto que refuerzan la actitud dominante del outfit. Como accesorios, suma un choker con aplicaciones metálicas y cadenas que caen sobre el pecho, dándole un aire más edgy y nocturno.

Descripción: En medio de rumores y desmentidas, el exparticipante del reality llevó a cabo una demostración pública de afecto que puso a la influencer en el centro de la atención

Contenido: Tras las idas y vueltas e indirectas, Nick Sícaro sumó un nuevo capítulo en su búsqueda por conquistar a Daniela Celis. Durante una transmisión en vivo en Telefe, el joven sorprendió a la ex Gran Hermano con una puesta romántica que incluyó mariachis, flores y música en vivo. Este gesto directo de acercamiento dejó a la influencer visiblemente incómoda ante las cámaras y tomó por sorpresa a sus compañeros de programa.

La escena se desarrolló poco después de que Daniela negara cualquier vínculo sentimental con Nick. En su última aparición, la influencer afirmó que estaba soltera desde hace varios meses y que con Sícaro no mantiene una relación cercana ni contacto fuera del ámbito laboral. Ese contexto amplificó el asombro ante la intervención en vivo.

Todo comenzó mientras el programa se enfocaba en los ex participantes de Gran Hermano. Fue entonces cuando Sícaro se acercó por detrás de Celis y le tapó los ojos. Tras escuchar su voz e identificarlo, ella preguntó: “¿Pero por qué?, ¿es una sorpresa?“. En ese momento, Nick comentó: ”Grabame que quiero que me quede esto. Es una sorpresa muy importante que te hice. No puedes mirar. No mirés. No mirés, ¿eh? ¿Estás nerviosa?“.

Así, en presencia de Kennys Palacios, dos mariachis ingresaron al estudio e interpretaron “Si nos dejan”, de Luis Miguel. Tras este primer tema, Celis frenó la situación y se dirigió a los artistas: “Tengo que hacerlo preguntas a ella (la cantante), no a vos, sos medio chamuyero. ¿La canción la eligió él o ustedes?“. Lejos de mandar al frente al joven, la artista aseguró: ”La elegimos juntos".

Luego, Sícaro buscó explicar la situación: “Viste que yo no estaba y que estaban todos ustedes acá, bueno, me fui a hacer las cosas bien. Pero pará, tengo otra sorpresa. No te me pongas nerviosa. Pará, vamos con el segundo tema”. La atención de todos se centró en el estudio, y la sorpresa aumentó cuando Nick apareció con un ramo de flores que entregó directamente a Daniela frente a las cámaras.

En ese instante, Nick le preguntó a Daniela si le había gustado. “Estoy sin palabras”, afirmó la joven. Al verla algo impactada, el exparticipante del reality volvió a insistir: “¿Estás para decir algo? ¿Cómo estás? ¿Estás bien?“. Entre risas, Celis confesó: ”No estoy bien. Tengo que conducir un programa yo ahora". La situación se convirtió en el foco de la transmisión y generó risas y comentarios entre los presentes.

Días atrás, Celis había sorprendido a Sícaro en otro streaming al hacerle un pase de factura. Todo comenzó cuando Sícaro relataba cómo estaba su relación con Celis. “Fui al streaming de los chicos, la conocí a Dani y nos vimos dos veces. Y con Dani pegamos muy buena onda. Justo me sentaron al lado de ella, no sé si fue a propósito o no. Hubo una buena conexión, nos cag... de risa. Muy linda chica, obvio”, afirmó en Rumis (La Casa streaming).

Fue entonces cuando Lizardo Ponce leyó un mensaje que le había llegado de parte de Daniela. “Mandale un beso a tu invitado”, expresó la exparticipante del reality. Así las cosas, el conductor la llamó en vivo. Al percatarse, Daniela se retractó y aclaró: “El segundo mensaje no te llegó, tenés un tilde solo, me bajé del saludo. Era para Chiara el beso, me parece. Me mandan todos los fandom, abro Rumis y estás abrazado con otra, súper rápido. A mí no me pongan en ninguna lista. Yo no soy una más de nadie”.

Con la idea de defenderse, Nick le devolvió con la misma moneda: “Perfecto. Me parece buenísimo. Yo tampoco, porque está por ahí Martín Pepa dando vueltas”. Acto seguido, Ponce le preguntó a Celis qué buscaba en un hombre. “La verdad, chicos, yo no busco nada con nadie. La verdad que busco pasarla bien y tener como un buen momento. Tampoco quiero poner presión extra porque la verdad que estoy soltera hace meses directamente y quiero seguir en esta”, afirmó.

Luego de que Sícaro destacara que él buscaba lo mismo, Celis cerró aclarando: “Bueno, pero no busquemos por todos lados, ¿dale?”.

Descripción: En “Risa y la cabina del viento”, su segundo largometraje, logró contar la historia de un duelo con una mezcla de realidad, magia y sensibilidad conmovedora. En una entrevista exclusiva con Teleshow habló del nacimiento de este proyecto y cómo la cantante de trap fue elegida para el rol de Sara

Contenido: El estreno de Risa y la cabina del viento marca uno de los grandes acontecimientos cinematográficos del año: la película llegó a todos los cines del país y cuenta con un elenco encabezado por Cazzu, en su debut como actriz, junto a Diego Peretti, Elena Romero —una niña de 11 años que comenzó su carrera en publicidades— y Joaquín Furriel. El film propone una historia en la que lo cotidiano y lo fantástico se entrelazan, y se posiciona como una de las apuestas más originales y sensibles de la cartelera nacional.

Detrás de cámara se encuentra Juan Cabral, uno de los directores argentinos más reconocidos en cine, videoclips y publicidad. Cabral debutó en largometrajes con Two/One, presentado en el Festival de Tribeca y estrenado mundialmente en MUBI en 2020. Su segunda película, Risa y la cabina del viento, tuvo su premiere en el Festival de Mar del Plata, donde obtuvo los premios a Mejor Largometraje Argentino y Mejor Dirección.

En el ámbito publicitario, Cabral es el creador del célebre comercial ‘Gorilla’ para Cadbury, elegido como el anuncio favorito en la historia de Inglaterra, y de la trilogía de Sony Bravia (Balls, Paint y Playdoh), que redefinió la industria en la última década. Además, fue nominado por la Directors Guild of America como mejor director de comerciales en 2016 y 2022. También dirigió la campaña de Rolex para los Oscar 2019, retratando a figuras como Martin Scorsese, Alejandro Iñárritu, Kathryn Bigelow y James Cameron. En el campo musical, realizó videoclips emblemáticos para Babasónicos, como “La Pregunta” y “La Lanza”, este último ganador del Gardel a mejor videoclip.

Risa y la cabina del viento fue rodada en los paisajes de Tierra del Fuego y relata la vida de Risa, una niña de 10 años que, en una pequeña ciudad, descubre un teléfono público fuera de servicio capaz de conectarla con familiares y amigos que ya no están. Cada uno de esos contactos revela asuntos pendientes, y la pequeña deberá ayudarlos a resolverlos en el mundo de los vivos; a cambio, podrá hablar con su padre por última vez, aunque los giros de la trama la llevan por caminos inesperados que emocionan en cada paso.

El film logró combinar emoción, ternura y una mirada original sobre la infancia, el duelo y los vínculos, permitiendo a la cantante mostrar una nueva faceta interpretativa y sumando a la industria local una propuesta donde la fantasía y la sensibilidad encuentran un espacio propio. En una charla exclusiva con Teleshow, el director contó detalles sobre el rodaje, el proceso creativo y la experiencia de trabajar con un elenco tan diverso en los escenarios imponentes de Tierra del Fuego.

—¿Cómo surgió la idea del proyecto? Porque no solo sos director sino que también hiciste el guion.

—Hay una cabina en Japón que existe en Ōtsuchi, creada después del tsunami de 2011 y se llama el teléfono del viento. Un diseñador de jardines puso una cabina medio inglesa, pero adentro no está la cabina telefónica típica de la calle sino que es un teléfono de línea negro pesado y la gente empezó a hacer fila ahí para descargarse. Esa historia salió, se hizo famosa, siempre aparece ahí dando vueltas, inspira a mucha gente. Pablo Minces me trajo la historia, había escrito algo, una especie de mediometraje animado, me lo compartió para que lo vea y yo le digo: ‘Che, yo veo una película. Veo una película acá con mucha potencia y que salga desde la realidad y que nos lleve a ese otro lugar’. La íbamos a filmar en Nueva Orleans, hicimos casting ahí, vimos como doscientas chicas y demás, pero en un viaje que hago por Tierra del Fuego: el lugar me pidió el guion, me reclamó el guion, ese lugar del mundo donde todo termina, pero algo puede empezar.

—¿Cómo fue readaptar el guion y la búsqueda de los protagonistas?

—Le escribí a Flora, productora de Industria del Milagro, y le dije: ‘¿Me das dos semanas para reescribirla?’. Lo primero que me viene a la cabeza fue el personaje de Esteban y que tenía que ser (Diego) Peretti y así empezaron a bajar las ideas. Más adelante sale la idea de que la película se llamará Risas. Más adelante sale la idea de la música, tuve una relación con Babasónicos hace años y de golpe pensé: ‘che, creo que toda la música tiene que ser Babasónicos’ y Adrián (Dárgelos) se copó. Después apareció Elena (Romero) y una vez que la tenía a ella, necesitaba a alguien que se parezca un poco a Elena. En una charla con un amigo empezamos a buscar esa persona indicada para que haga Sara y cuando surge el nombre de de Juli, de Cazzu, fue algo como que llegó toda la información justa, no lo puedo explicar, pero sentí que era ella, que había algo de ella que podía transmitir, ahí nos pusimos a buscar el modo de hacerle llegar la idea y creo que el primer llamado, que fue un Zoom, ya nos vimos y vi a Sara y empezamos a hablar, ella tiene una conexión muy potente con el cine y la idea de hacer unos ensayos y ver cómo nos sentíamos, cómo estaba esa dinámica, qué podía aportar el personaje, a dónde lo podíamos llevar y una cosa fue llevando a la otra, como la cabina del viento que te va llevando, esta historia nos fue llevando.

—¿Cómo fue trabajar con los chicos? Sobre todo con Cazzu y Elena que son sus primeras experiencias

—Cuando toda la película está puesta en un menor, es como muy complejo. Entre Nueva Orleans y acá habré visto cuatrocientas, quinientas chicas y, y cuando apareció Elena, que fue en la primer tanda, te diría también lo mismo. La ves y hay algo magnético y decís: “Che, ella puede ser”. Entonces, fuimos haciendo pruebas y pruebas y le pedía videos para verla correr, verla atender un teléfono, verla actuar emocionalidades. Después empezamos a juntarnos y también vas viendo otras personas, imaginando otras posibles Risas, pero siempre ella era como la favorita, digamos. Hasta que hay un momento donde es inevitable y cuando, cuando Sara ya estaba como confirmada, las juntamos y empezamos a ver esa química. Ensayamos varias veces, no solo andando en bicicleta, a ver cómo si se sentían cómodas como madre e hija y empezamos a jugar con las escenas. Hacer escenas es re lindo porque bloqueas la escena, te parás, te imaginas cómo el personaje lo haría: uno tiene la expresión personal, cómo entrás a una habitación, cómo recibís a un vecino, cómo le decís a tu hija que no es tu hija, porque Sara es un poquito más mala onda, está sobrepasada y todo ese juego, que es un juego, es el más lindo que hay y eso es el cine. Y con Peretti, que tiene una potencia increíble, una calma, él nos ha acompañado del principio al final del rodaje, igual que Elena. En cambio, con Juli tuvimos que apretar todo en dos semanas, fue muy intenso, pero vino a jugar, vino a jugar y ella tiene una contundencia absoluta. Ella obviamente es música, es performer, hace videos, pero bueno, acá entró a jugar desde otro lugar, en una cosa más coral, y creo que se sintió supercómoda y la verdad que la experiencia fue realmente alucinante.

—La película ya tiene premios ¿Qué te pasa con eso?

—Nada, la verdad es que... Bueno, miento. Cuando la vimos en Mar del Plata por primera vez con sala llena aluciné. Fue la primera vez como que me gustó la película, en el sentido que la ves terminada, la mezcla, por más que después seguí mezclando, la versión de ahora es un poco mejor en algunas cosas de sonido y de música, pero pasa algo en sentarse en un cine y esa comunidad que se genera ahí en silencio. Una película que te hace tantos cuestionamientos, te presenta tantas ideas, te sugiere tantos pensamientos y hace tantas conexiones y ver lo que le pasa a la gente y sentirlo para después charlarlo y transitarlo. La película te deja en un estado como muy magnético al final y verla en Mar del Plata fue alucinante, fue realmente muy lindo. Después es lindo cuando te llega un premio y te da felicidad, pero también me da felicidad por los actores, por el crew, por todo lo que es ir a Tierra del Fuego, filmar todo en locación con viento, Elena con un Kuro (hamster) que se le metía en el pelo en las tomas, pese a que son dieciséis animales entrenados para cada una de las escenas y todo ese amor, es realmente muy lindo.

—¿Qué sentís que puede generar la historia en el público?

—La verdad que tengo ganas de que la gente vaya y no le saco la ficha, porque siento es una película que va para todas las edades, digo, más allá de que sí podés ir en familia, no importa, pero si tenés ochenta vas al cine y la ves solo es un viaje y si tenés diez también podés ir y verla como una especie de película animée en la Patagonia, tipo una de Ghibli, pero con toda esa realidad contundente que plantea la película, sobre todo los primeros veinte minutos, y después te mete en un viaducto imposible hacia un lugar o hacia otro plano en el que a Elena le suena el teléfono y el teléfono suena para ella y tiene que tomar decisiones. Por eso hacemos cine, porque creo que hay algo ahí que no podemos poner en palabras, que no es que la película dice esto o baja solo una idea que la puedas resumir, es como un libro, después te la puedes olvidar, pero si un libro te atravesó, te acordás de algo y esa información que nos pasamos a través de historias, a través de libros, a través de música, a mí es de las cosas que más me fascinan, me conmueven, me interpelan a hacer y para eso hacemos cine.

Descripción: Viene de una familia de tradición pugilística (¡hasta su abuela boxeaba!); a los 14 ya se calzó los guantes; viajó a Estados Unidos, salió campeón Mundial y Sudamericano. Pero la música pudo más, y ahora se dedica de lleno al género 420

Contenido: Ezequiel Matthysse -8 de julio de 1998 en Trelew, Chubut-, creció en el barrio “Las Mil Viviendas” dentro de una familia con tradición en el boxeo argentino, donde su padre, Walter “El Terrible” Matthysse, y sus tíos Lucas y Soledad Matthysse destacan como campeones del mundo.

Tras una infancia marcada por la disciplina del gimnasio —su padre lo introdujo al boxeo como corrección a los 8 años—, a los 14 años debutó como amateur y, con 16 años, viajó a Estados Unidos convocado por el equipo de Marcos “Chino” Maidana. En esta etapa alcanzó el título mundial amateur de la CMB y dejó un récord profesional invicto de 9 victorias, la mayoría por nocaut.

A los 24 años, en 2021, definió un giro en su vida al dejar la expectativa familiar y priorizar su desarrollo como artista musical, influido por su pasión por el teclado desde la niñez. Su sencillo "Boxindanga" obtuvo millones de visitas en redes, consolidando este cambio de rumbo. En la actualidad, Matthysse se dedica exclusivamente al género 420 (popularizado por L-Gante), una fusión de cumbia, reggaetón y trap.

Acá, los momentos más destacados de la charla:

—Hola, Eze, querido.

—¿Cómo va?

—¿Qué tal, papá, todo tranqui? Un campeón de la cumbia, podemos decir...

—Sí, sí, ahí estamos, metiéndole a la música.

—Para los que no conocen tu historia, sos alguien del mundo del boxeo, de una familia del boxeo en realidad, pero hace un tiempo te empezaste a dedicar también a la música. ¿Cómo fue eso?

—Bueno, vengo de una familia que son todos boxeadores, de mi abuelo hasta mi abuela, mi papá, mi mamá...

—¿Tu abuela también boxeaba?

—Sí, mi abuela, mis primas, todos; yo como que nací y, bueno, seguí por el mismo camino. Me acuerdo que mi viejo, Walter “el Terrible” era boxeador profesional, llegó a pelear en Estados Unidos. Él, como hobby, tocaba el teclado. Yo tengo ese recuerdo de ser chico y verlo tocar el teclado y no sé por qué me enamoré por completo de ese intrumento; estaba todo el tiempo viendo cómo se tocaba, queriendo aprender también. Creo que ahí empezó todo. Nosotros venimos de un barrio humilde de allá, en Trelew (Chubut) que se llama Las Mil Viviendas. Éramos de esas familias que se levantan a las nueve, diez de la mañana y ponen el equipo de música con a full. Me acuerdo que vivíamos todos en un mismo departamentito...

—¿“Todos”? ¿Cuántos eran?

—(Piensa) Vivíamos con mi abuela, mi papá, mi mamá, mi hermana, mis tíos con mis primas, con la novia de mi tío (risas)...

—¿Todos juntos?

—Todos juntos. Y bueno, me acuerdo que siempre estuve como rodeado de esa música, ¿no? Mi tío Lucas siempre tenía los CD de Damas Gratis y todo. Bueno, como que siempre escuchando música. Además del boxeo, siempre fuimos muy de escuchar música... Una vuelta mi viejo tenía como unos DVD de Pablito Lescano de Damas Gratis de cuando tocaban en Luna Park. Yo los ponía, agarraba una mesa sin tener teclado, la ponía enfrente de la tele y hacía que estaba tocando mientras miraba el show de Pablito.

—Hacías que tocabas...

—Sí, me pasaba algo tremendo, hasta que mi abuelo se dio cuenta y me compra un teclado, uno de estos Casio como para arrancar. Ahí le empecé a meter mano y aprendí así, de oído. Fue como un don que Dios me dio. Y ahí le empecé a mandar, pero siempre acompañado del boxeo porque también quería eso, ¿viste?

—En tu familia, ¿quién la pegó con el boxeo?

—Les fue bien a todos, pero el que más trayectoria y peleas grandes tuvo fue Lucas. Bueno... mi tía Soledad, hace unas semanas, creo que peleó por un título mundial en Estados Unidos y ganó. Mi viejo también peleó por el título del mundo. Me acuerdo que a mí, a los dieciséis años me agarró el equipo del Chino Maidana -yo ya venía peleando y me estaba yendo muy bien- y me llevó para Estados Unidos.

—¿Viviste allá?

—Estuve un par de años y nos fue bien...

—Pará, perdón, con el equipo del Chino Maidana, ¿empezás a ganar guita... o tenés que esperar mucho para eso?

—Sí, sí, porque teníamos ahí como nuestro mánager, pero era más que nada hacer experiencia. Me acuerdo que estaba la idea de hacerme profesional a esa edad -porque acá recién lo podés hacer a los veintiuno...

—¿Cuánto tiempo viviste ahí?

—Habrán sido un par de años. Primero estuve con el equipo del Chino Maidana, pero después fui con el equipo de mi tío Lucas también, ahí fue cuando gané el título mundial...

—O sea, ¿llegaste a ser campeón del mundo amateur?

—Sí, el título Sudamericano del Consejo Mundial de Boxeo, en Chile, y el título mundial amateur del Consejo Mundial de Boxeo en Los Ángeles. Y me acuerdo que uno de mis sueños, en Estados Unidos, era tener el teclado que tenía los sonidos de Damas Gratis, y todos esos equipos de cumbia que yo amo; porque es lindo tocar con los mismos sonidos que tocan ellos. Y me lo compré. Y de apoco pasó que yo estaba con mi carrera en el boxeo hasta que un día empecé a sentir... O sea, yo amo el boxeo, lo amo con todo mi corazón, es mi pasión y siempre va a ser parte de mi vida, pero era algo que me inculcó mi familia. Y yo sentía que la música era algo que elegí yo.

—Algo que era tuyo....

—Tipo que elegí yo. Hasta que un día llegué a un punto que me puse a pensar mucho en eso... Mi última pelea profesional fue como hace dos años ya, por ahí, por el título latino del Consejo Mundial de Boxeo. Fue a diez rounds y la gané.

—O sea, ¿ganaste el título y después de eso dijiste: “quiero dedicarme a la música”?

—Sí, yo ya venía con eso metido en la cabeza un par de peleas antes: quiero hacer música. Pero imaginate yo en mi cabeza: no fue fácil igual, porque obviamente todo el mundo me conocía como boxeador. Y yo sabía que se veía medio raro...

—Claro, me imagino que era todo un desafío: ya tenías un nombre en el boxeo, títulos y en la música era como que había que empezar de cero, ¿no?

—Sí, pero cuando yo quiero hacer algo, lo intento. Yo sé que Dios está conmigo y vamos pa’delante que se va a dar. Así que un día agarro y tomo la decisión de venirme a vivir a Buenos Aires. “Me la voy a jugar”, digo. Yo ya había hablado con un par de artistas, les pasé un par de temas...

—¿Y cómo es pasar de la disciplina del boxeo a la música, la noche? Actividad que muchas veces se asocia con los excesos...

—Lindo tema ese, como para dejar una enseñanza... Ojo, ya de chico, en el barrio, teníamos mucha calle, olvidate, estamos re-curtidos con eso. Yo al principio pensé que para meterme en la música tenía que entrar de lleno en ese mundo de la noche, y ahí hay de todo: droga, alcohol, minas... las viví todas. Olvidate. Y creo que fue un error, como que creo que Dios lo permitió para que deje el mensaje de que no es por ahí. Y apenas frené, al par de meses saqué “Boxindanga” y la pegué.

—Pensabas que tenías que meterte sí o sí ahí para entrar en ese mundo, digamos...

—Sí, es como que me dejé llevar igual, ¿viste?

—¿Te llegaste a mandar c..., digamos?

—Sí, viví todo eso.

—¿Mucho tiempo?

—Bueno, imaginate, hubo un tiempo que mi día recién arrancaba recién a las ocho, nueve de la noche...

—Ahí empezaba la gira y te la pegabas...

—Sí, sí.

—¿Hasta qué hora?

—Y... andábamos hasta el otro día. Pero yo le doy muchas gracias a Dios por haberme dejado vivir eso, porque, o sea... yo creo que El está ahí arriba, que debe tener como un mapa de tu vida y dice: “Bueno, vos vas a vivir esto...” O sea, estoy segurísimo que El Tipo lo permitió como para que vea...

—¿Como un aprendizaje?

—Que eso no sirve para nada, que lo único que hace es atrasarte. Quizás puede ser un porrito; hay gente que dice que te relaja, pero yo lo único que vi es que te atrasa, te hace estar colgado casi todo el día. ¡Y cuando te querés dar cuenta pasó un año y no hiciste nada! Y bueno, de lo demás ni te hablo, ¿no? Alcohol, minas, lo que sea, todo pérdida de tiempo. He visto artistas en un momento la rompían y de pronto se fueron perdiendo y chau. Pero como te decía, creo que Dios como que permitió que me equivoque para que hoy en día yo pueda estar acá hablando con vos en Infobae, un medio tan importante, ¿no? O sea, poder dar este mensaje de que eso no sirve para nada. Y encima después justo me pasó que cuando la pegué con Boxindanga yo ya sabía...

—Ya lo habías vivido...

—Claro. Yo digo: “si caigo en eso, chau, se termina mi carrera”. Y yo no es que tenía pensado pegar un tema nomás, yo apunto bien a lo grande, a lo mundial, tipo estar llenando estadios, estar grabando con todas las leyendas de allá, de Puerto Rico. Y sé que para eso tengo que llevar una disciplina; ahí le doy muchísimas gracias al boxeo también, que me enseñó disciplina. Y otra cosa es saber rodearse de gente buena, porque si hay mala yunta, olvidate.

—¿Tuviste mala yunta?

—Sí, y capaz que siendo mis amigos, pero yo lo que hice fue dar un pasito pal’costado y seguí mi camino. Y así llegó “Boxindanga”.

—¿Hay un momento clave?

—Sí, cuando conozco una persona muy clave que es como mi padre, el tío Luis. Imaginate, lo tengo tatuado acá. Yo ya le venía metiendo a la música pero él fue uno de los que agarró y me dijo: “Che, venite para...” Yo ya estaba en otro lugar y todo, obvio, sí, pero él agarró y me dijo: “Che, veníte para mi casa que te doy una mano; vos enfocate y vamos a mandarle para adelante”.

—¿Te rescató en parte, digamos?

—Sí, me hizo ver que nos es por ahí ni en pedo. Que esas cosas te atrasan, olvidate. Yo hoy ni siquiera salgo. Mucha gente piensa “este debe estar ahí encerrado con cinco minas, con la droga, y después se va de gira”. Y nada que ver...

—En algún momento sí, pero ya no.

—En un momento sí, olvidate, las pasé todas esas. Pero cuando tomé la decisión de dejarlo, ponele que a los dos, tres meses, ¡pum!, ahí salió Boxindanga. Yo tomé esa decisión y ahí me empezó a ir bien.

—Hablando de “Boxindanga”, repasamos un poquito la letra, porque es el tema tuyo que más la pegó. “Le calienta que sea boxindanga, dice que los boxis saben dar mandanga. La hice pelota y quedó re loca. Yo, corte potro, le di por la cola...” Pregunto: ¿a las minas les calienta que seas boxindanga? ¿Levantás más por el boxeo o por la cumbia?

—Bueno, con “Boxindanga” pasó que una persona conocida me dijo que la calentaba... Y aparte está ese dicho que los boxeadores... como que en la cama son potentes (ríe). Y después otra vuelta una persona me había dicho: “Che, es verdad lo que dicen de los boxeadores?” Que los boxis saben dar mandanga...

—¿Y...? ¿Es verdad lo que dicen de los boxeadores?

—Supuestamente las mujeres dicen que sí, que los boxis saben dar mandanga (ríen), y así fue como me vino ese tema. Después pasó un tiempo, se viralizó, y la gente empezó a usar el audio.

—En TikTok explotó...

—Sí, y después se vino el remix y todo eso.

—¿Hoy por hoy estás en pareja? Y una duda, ¿se levantaba más con el boxeo o se levanta más con la música?

—Te puedo llegar a decir que con las dos. Porque en el boxeo capaz que te ven todo trabado. Pero ahora, en la música... yo abro Internet y hay cada mensaje (ríe).

—¿Sí?

—Vos sabés, antes de empezar a pegarla con la música capaz que no me daban bola ni a palos (ríe).

—¿Crees que levantás por la música, la fama, las redes o lo que fuera?

—Sí, como que es todo junto. Y aveces pasa que vos decís: “¡Fua, guacho, mirá!”, porque son minas zarpadas...

—¿Y ahí qué hacés?

—Hubo un tiempo que estaba solo y... ¿cómo es esa frase que dice “soltero pero nunca solo”? (risas).

—Y ahora estás solo, me decías...

—Puede ser que en la noche encuentres una chica así... Pero la mayoría de las veces te vas a pegar un palo contra la cabeza.

—¿Por?

—Porque en la noche no...

—¿Vos decís que en un boliche no vas a encontrar el amor de tu vida?

—Puede ser que justo haya salido una chica bien, pero hoy en día... hoy están con y capaz que mañana están con otro, ¿viste? Capaz que te están prometiendo “mí el amor para toda la vida”, pero después te terminás enterando que también están en otra. Como que hoy en día eso está normalizado. Pero para mí está remal eso, obvio. Yo como que soy más a la antigua. O sea, si vos amás a alguien, agarrá y decíselo y no la hagás perder tiempo.

—¿Dónde querés llegar con la música?

—Mirá, yo soy de soñar bien en grande. Yo ya de chico soñaba con tener un título del Consejo Mundial de Boxeo. Y digo, si a los dieciséis años o me pasó eso, no sé... conocer de chico Las Vegas, conocí hasta a Mayweather, o sea, si pude vivir todo eso, Dios ya me demostró que nada era imposible. Y en la música igual, olvidate, soy una persona muy soñadora. Cuando estamos con el tío Luis siempre lo hablamos: algún día estar llenando estadios.

—Vas por eso.

—Sí, llegar a grabar con las leyendas de Puerto Rico. Nombres como Bad Bunny, Anuel, Arcángel, Miky Wood, que lo conocí la otra vuelta y que es mi ídolo.

—Espectacular, Eze, mucha suerte.

Fotos: Adrián Escándar

Descripción: Intimo de Moris y Miguel Abuelo, entre otros, fue de los primeros en frecuentar la mítica Cueva. Testigo presencial y protagonista del rock nacional, acaba de editar un libro compilando todas sus entrevistas (82) en la revista Canta Rock. Desde Charly y Spinetta hasta Soda y los Redondos, un materia

Contenido: Hace ya 59 años de “La Balsa”, el tema fundacional del rock nacional, firmado por Lito Nebbia y Tanguito, y grabado por Los Gatos. En el diccionario tácito del rock nacional, junto a la entrada “pionero”, debería leerse: Pipo Lernoud. Y en la entrada Pipo Lernoud, diría (dos puntos): Pionero indiscutible de lo que se conoce como el movimiento del Rock Nacional. El hombre que estuvo ahí...

Ahí en la mítica Cueva de avenida Pueyrredón... Ahí en Villa Gesell, acampando junto a Moris y Miguel Abuelo... Ahí en (el baño de) La Perla de Once, donde Tanguito y Lito compusieron “La Balsa”... Ahí en las primeras entrevistas junto a tres chicos de raros peinados nuevos, más conoccidos como Soda Stéreo... Ahí dándole voz a unos desconocidos (aún) Los Rendonditos de Ricota...

Y podríamos seguir, claro. Pero una cosa es ser meramente un testigo y otra, muy distinta, es ser protagonista. Como que Pipo también es coautor de varios temas de aquella etapa germinal (“Ayer nomás”, “Diana divaga” y “La princesa dorada”, entre otros). Por no hablar de su pionera (otra vez) militancia ecológica. Y su participación como miembor fundador de tres revistas claves de esta historia: la Expreso Imaginario (1976/1983), Canta Rock (1983-1988) y La Mano (2004/2008).

De ahí esta charla, porque acaba de salir Voces de la Primavera Democrática/Los Reportajes de Canta Rock (Gourmet Musical). Son 82 entrevistas con los artistas esenciales del rubro que, a esta altura, pasan a tener un valor fundamental para quien quiera revisar la historia y la evolución de nuestro rock.

—Antes de llegar a La Cueva, reducto clave en esta historia que ya va para seis décadas, me gustaría conocer tus orígenes con el rock, Pipo...

—A ver, dejame calcular, entre los años ‘63 y ‘64 empiezo a escuchar a Los Beatles, que fueron muy importantes como puerta de entrada, pero también fue muy importante mi hermana -dos años mayor que yo-, que tenía el primer disco de Elvis Presley; otro que me volaba la cabeza era Ray Charles... En la secundaria, me echaron de varios colegios, y el último serio donde estuve fue el San Isidro Labrador, frente al CASI. Ahí tuve dos grandes amigos. Uno es el primer muerto montonero: Manolo Belloni, el papá de Victoria Onetto. Con ellos dos escuchábamos mucho jazz: Miles Davis, Charlie Parker, Mingus. Mis amigos se fueron a la universidad, yo me fui a La Cueva. Quiero decirte que cuando yo empiezo a ser cuevero, con 18 años, en 1965, ya tenía cierta formación musical.

—¿Y ahí vas a conocer a Moris, Miguel Abuelo...?

—No, a Miguel lo llevé yo a La Cueva.

—¿Cómo fue eso?

—A Miguel lo conocí haciendo dedo para ir a Villa Gesell en la rotonda de Alpargatas. Allá conozco a una chica que se llama Charito Loredo, que fue la que me puso Pipo. “Vos no te llamás Beto -por Alberto, mi nombre-, vos tenés cara de Pipo”, dijo. La cuestión es que meses después, ya en Buenos Aires, nos volvimos a ver y ella estaba en pareja con Antonio Pérez Estévez, el bajista de los Beatniks, donde tocaba con Moris, Pajarito Zaguri, Javier Martínez y Jorge Navarro. Ellos ensayaban en la Pensión Norte y en el cuarto de al lado estaba parando Miguel Abuelo -¡el mundo, un pañuelo!-; a partir de ahí nos hicimos muy amigos y yo lo llevo a La Cueva...

—Repasemos la barra de los cueveros entonces...

—Y bueno, también estaban Moris, Pajarito, Javier, Alejandro Medina, Lito... aunque Lito cayó un poco después, y como era menor, tenía un papel de sus padres que lo declaraban independizado.

—Cuenta la historia que tenían una ruta que terminaba, bien entrada la madrugada, en La Perla de Once...

—La mano era así: durante la tarde parábamos en El Moderno, un bar de artistas e intelectuales. Como decía Javier Martínez: “Vamos al Moderno, que están las minas de los pintores, que son todas lindas, pero los pintores son aburridos y la van a pasar mejor con nosotros”. Los pintores eran más grandes que nosotros. Y las minas mucha bola no nos daban, pero Javier conseguía lo suyo. De ahí, podíamos hacer escala en el Di Tella y ya entrada la noche caíamos en La Cueva. Y tipo 3 de la mañana, cuando cerraba, “naufragábamos”, remontábamos Pueyrredon hasta La Perla de Once, que estaba abierta toda la noche, y era un lugar muy concurrido por estudiantes universitarios. Todo eso caminando.

—Lo sé, te lo habrán preguntado mil veces, pero no puedo evitarlo, dada aquella polémica sobre la autoría de La Balsa, si es de Lito o de Tanguito...

—Sí, siempre me preguntan por eso.

—Es que es un hecho mítico, fundacional. Y vos estabas ahí, Pipo, no es un dato menor. Polémica que seguramente se acrecentó con la famosa sentencia de Javier Martínez, en la versión grabada por Tango, cuando con su vozarrón grita aquello de “¡En el bar de La Perla de Once compusiste La Balsaaaaaa!“.

—Claro, pero pasa una cosa: ¡ese día, para nosotros, fue un día cualquiera!, como tantos...

—Una noche más, queres decir...

—¡Claro, después se vuelve mítico! Pero era habitual que fueramos al baño con la viola, porque no se podía cantar en el salón, entre las mesas. Así Lito compuso “Madre, escúchame”. Otro día Moris componía lo suyo... Y como Tango no se enganchaba en nuestra conversaciones más bohemias y filosóficas, se iba al baño a tocar: ¡Chang! ¡Chang! ¡Chang! Entonces ese día Lito fue a mear al sanitario y Tanguito estaba dentro del cubículo del inodoro tocando la viola y cantando “Tengo que salir de acá, de este mundo abandonado”, no, perdón... “En este mundo de mierda” es. Lito escucha y le dice: “¡Che, qué bueno que está esto! A ver", se sentaron y lo siguieron juntos. Lito le metió los acordes de bossa nova y le cambió la onda al tema. ¡Estábamos ahí nosotros! Te lo puede jurar Javier (Martínez, de Manal)... Bueno, ya no puede jurar nada Javier, pobre, pero siempre decía: “¡Yo estuve ahí! ¡Y Moris también!”.

—Hablando de estar ahí. También sos muy amigo de Moris. ¿Estuviste en la sesión de “De nada sirve”?

—No, pero me la contaron, tanto Moris como Javier, que sí estuvo. Para mí “De nada sirve” es el primer rap del rock nacional, y está absolutamente influenciado por Dylan...

—Totalmente, así como “Subterranean Homesick Blues”, de Dylan, puede considerarse un rap muchos años antes de que existiera el género; creo que es de 1965. Aún hoy, muchos aún se preguntan si los siete minutos de “De nada sirve” son pura improvisación, ¿o Moris ya tenía el tema?

—Un poco y un poco. Moris tenía un pedacito: “De nada sirve escaparse uno mismo...”, dos, tres estrofas, no mucho más. Y pasó que a Los Gatos les sobraba un poco de tiempo en el estudio y se lo dieron a Moris: entró, arrancó con el tema ¡y no paraba! Si escuchás atentamente, hay como una percusión: es Javier que encontró por ahí una pinza y empezó a golpear un equipo siguiendo el ritmo.

—Hablemos de la Canta Rock...

—Surgió a fines de 1982, cuando empezaba a desinflarse la dictadura, a la vez que se empezaban a respirar aires delibertad y democracia. Miguel Grinberg tenía un espacio cultural en San Telmo, la Multiversidad de Buenos Aires. Un día nos juntamos con tres socios más -Oscar Iufe, Leonardo sacco y Pupo Simonelli- y pensamos una revista nueva inspirada en El alma que canta, una revista de los años ‘30 dedicada a cantores y gente del espectáculo. Empezó como una aventura de amigos, pusimos 100 dólares cada uno, y nos terminó yendo muy bien. LLegamos a vender 120 mil ejemplares. Con lo que gané, ¡hasta me compré un departamento!

—¿Dónde encontrás la clave del éxito?

—En el precio, era muy barata; en el tamaño, tipo TV Guía, te la podías meter en el bolsillo. Y que traía las letras y los acordes para sacar con la viola los hits del momento y los clásicos del rock nacional.

—Y tus reportajes...

—Sí, la idea era hacer entrevistas a fondo, y de paso, repasar los temas de cada músico pero con los acordes: eso fue clave; buscamos a Daniel Curto, de M.I.A. (de la banda indie de Lito Vitale), que era profe de guitarra y con una gran oreja para “traducir” los temas tal cual los tocaban Charly, el Flaco, todos.

—La revista nace en 1983 y va a cerrar en 1988, ¿qué pasó?

—Pasó que Ripoll (Daniel, el editor fundador de la histórica revista Pelo) sacó la Toco y Canto, y a diferencia de nosotros, que nunca quisimos irnos del rock nacional, empezó a incorporar contenido de las Madonna, Michael Jackson, todo lo que venía de afuera, artistas que ya tenían un gran consumo. Pensá que por esa época, ya estaba la radio Rock&Pop, después Ginbank sacó la revista Rock&Pop, y encima salieron los suplementos rockeros, el Sí! de Clarín y el No de Página/12.

—Entiendo. Antes hablabas de la influencia de Dylan sobre Moris, inaugurando lo que yo llamo el dylancriollismo, que varios años después va a tener en Gieco a su figura más visible, y más tarde a Calamaro...

—Sí, pero la influencia de Dylan arranca mucho antes. En eso Miguel Grinberg tuvo mucho que ver; Claudio Gabis, Moris y yo, también. Me acuerdo de traducirle las letras de Dylan a Tanguito. Ahí yo corría con ventaja, porque hablaba inglés y encima mi vieja estaba suscripta a la revista Time...

—Que para esa época sería como tener Internet casi...

—Totalmente. Moris, a su vez, sabía inglés porque habia ido al Belgrano Day School. Y a la vez, pasó que Gabis hizo un viaje a Estados Unidos con su familia y terminó trayendo todo Dylan, más un montón de discos de blues y rock que empezaron a circular entre nosotros.

—Y, según me contaron, está la historia de un poster muy psicodélico de Dylan que te trajo un tío de Estados Unidos, ¿no?

—Sí, todavía lo tengo enmarcado en casa. Mi tío, con quien yo no me llevaba bien para nada, y menos cuando me dejé el pelo largo -bah, era un tipo muy careta-, viajó a Estados Unidos por no sé qué cosa en el ’66 y se ve que se acordó de mí, vio un póster de Dylan y lo compró, sin tener mucha conciencia de qué se trataba. Yo no podía creerlo, ¡nadie había visto algo así acá! Después te mando una foto.

—¿Qué estás escuchando? ¿Seguís aferrado a los clásicos de aquellos tiempos, o tratás de estar al día?

—Creo que he cometido el peor de los pecados: distraerme con las redes sociales. Pero no, no me siento a escuchar música. Mi hija es fanática de los Beatles, entonces, escuchamos mucho en el coche. Sólo que ella no se banca mis dos fanatismos: Dylan y la Incredible String Band...

—Junto a Alfredo Rosso y Claudio Kleiman deben ser los fans número uno de una banda que no es muy conocida, ¿no?

—¡Se los hice escuchar yo! Y a Gloria Guerrero también. Son de Escocia, hacen folk psicodélico...

—¿Ese es tu altar?

—Sí, arriba, la Incredible... y Dylan; un escalón abajo, los Beatles y Caetano Veloso. Ah, me estaba olvidando de los Grateful Dead.

—¿Y de acá?

—¡Uyyyyyy!, pienso en Charly, León, Miguel, Moris, el Flaco, pero no quiero olvidarme de nadie. Y a vos, ¿te gusta la Incredible...?

—Sinceramente, Pipo, no la tengo mucho.

—¡No te la pierdas, escuchala! ¡Es un viaje!

Descripción: El puertorriqueño cautivó al público en el Campo Argentino de Polo con un despliegue impactante. La palabra de los fans a Teleshow

Contenido: La noche en el Campo Argentino de Polo tuvo algo de ritual compartido incluso antes de que sonara la primera nota. Desde las 17, con un clima templado que acompañó la espera, el público comenzó a ingresar de manera ordenada, entre puestos de merchandising y controles fluidos. Las primeras en llegar fueron las fanáticas con acceso al Meet & Greet, muchas de ellas parte de clubes que siguen a Ricky Martin desde hace décadas.

“Lo sigo desde chica, desde cuando estaba en Menudo”, contó a Teleshow Karina, de 55 años, junto a Romina, de 42, ambas integrantes del club “Ricky Martin Tú y Yo – Las Fucsias”. Habían estado incluso en la puerta del hotel la noche anterior. “Lo vi, lo toqué. Estuve desde las cuatro de la mañana bajo la lluvia para poder estar adelante”, relató una de ellas. La expectativa, en ese primer tramo de la jornada, no era ansiedad sino una certeza: el reencuentro con un artista que, para muchos, forma parte de la historia personal.

El escenario anticipaba una producción de gran escala. Pantallas gigantes, estructuras de iluminación milimétricamente dispuestas y una identidad visual dominada por tonos azules daban el primer indicio de lo que vendría. Primero, irrumpió Sofía Mora, una joven cantante que encendió al público con sus potentes canciones. Pero fue recién a las 22:12 cuando la noche cambió de tono. Las luces se apagaron de golpe y el Campo de Polo quedó en silencio por apenas unos segundos. Después, la explosión.

Ricky Martin apareció con un traje negro con brillos en los bordes y abrió el show con “Pégate”, seguido de “María”, dos golpes directos al corazón festivo del público. La reacción fue inmediata: celulares en alto, gritos y baile. La energía se sostuvo con “Adrenalina”, en un bloque inicial marcado por luces intensas, efectos visuales dinámicos y una puesta que no dio respiro. En ese primer tramo ya comenzó el juego de cambios de vestuario: tras la primera canción Ricky se despojó del saco, y más adelante quedó en musculosa, reforzando la estética física y coreográfica del show.

“Bombón de azúcar” bajó levemente la intensidad antes de uno de los momentos más esperados de la noche. Con las luces apagadas, el piano marcó el inicio de “Vuelve”. Ricky regresó al escenario con un saco largo, claro y brillante, sin remera debajo, y antes de cantar dejó una de las frases que marcarían el tono emocional del recital: “Ustedes han hecho que estas canciones sean como himnos”. La interpretación creció desde la intimidad hasta un cierre con solo de guitarra, en medio de un público completamente entregado.

La estructura del show alternó de manera constante entre fiesta y emoción. Tras ese momento, los vientos dieron paso a “Shake Your Bon-Bon”, donde volvió al look total black con camisa desabrochada, pantalón ancho y un pañuelo blanco colgando al costado. Luego llegaron “Qué Rico Fuera”, con explosiones de fuego a los costados del escenario, “Lola, Lola” y “La Bomba”, esta última ya sin bailarines, aunque con Ricky sosteniendo la energía desde el movimiento permanente.

Uno de los picos coreográficos se dio con “She Bangs”, acompañado por luces rojas y violetas, bailarines nuevamente en escena y otro cambio de look: camisa negra con brillos, collar blanco y cinturón trenzado de cuero. La dinámica de vestuario se convirtió en un elemento narrativo más del show.

El tramo más íntimo llegó con “Tal vez” y “Gracias por pensar en mí”, interpretadas desde una tarima con una puesta más despojada y un vestuario que incluía saco largo beige y chalina blanca. El público tomó protagonismo con el clásico “olé, olé, olé, Ricky, Ricky”, al que el artista respondió con una sonrisa y una declaración directa: “Buenos Aires, te amo”.

A partir de ahí, el concierto se transformó en un viaje por distintas etapas de su carrera. “Tiburones”, “A medio vivir” y “Y todo queda en nada” prepararon el terreno para uno de los momentos más conmovedores de la noche: “Fuego de noche, nieve de día”. Antes de cantarla, Martin agradeció: “Nunca me cansaré, gracias por el amor, por el aplauso, por la sonrisa. Gracias por esta ciudad tan maravillosa, Buenos Aires”. Durante la interpretación, se detuvo a escuchar al público, aplaudió su canto y mostró visiblemente la piel erizada.

La conexión siguió con “Te extraño, te olvido, te amo” y un momento inesperado que rompió la estructura del setlist: la interpretación improvisada de “Asignatura pendiente”. Sin estar prevista, surgió por decisión del propio Ricky, acompañado únicamente por el pianista, en uno de los pasajes más genuinos de la noche. “Tu recuerdo” cerró ese bloque con un final que derivó hacia una base de cumbia/bachata, reforzando la fusión de estilos que caracteriza su propuesta.

El último tramo volvió a la fiesta. Con luces verdes y tres bailarinas en escena, sonó “La Mordidita” mientras el cantante lucía una musculosa con brillos y motivos florales. El público, completamente de pie, acompañó cada movimiento. Siguieron “Por arriba, por abajo” y “Vente pa’ acá”, antes de una falsa despedida que dejó al estadio pidiendo más.

El regreso fue con “Livin’ la vida loca”, ya con otro cambio de look (otra brillosa musculosa plateada) y un cierre definitivo con “La copa de la vida”, donde incluso recibió una camiseta de la selección argentina que lanzó el público. El final, extendido hasta las 23:54, incluyó trompetas, percusión en vivo y un saludo colectivo con músicos y bailarines, que desplegaron una bandera mitad argentina y mitad puertorriqueña mientras los fuegos artificiales iluminaban el cielo.

No fue solo un repaso de hits ni una demostración de vigencia. Fue, sobre todo, la confirmación de un vínculo construido durante décadas. Ese mismo que, horas antes, resumían dos fanáticas en la fila: “Es único e irrepetible”. En el Campo Argentino de Polo, Ricky Martin volvió a demostrar por qué. Y este domingo, con un segundo show en el mismo escenario, tendrá otra oportunidad de repetir ese ritual.

Créditos: RS Fotos

Descripción: En medio de rumores y desmentidas, el exparticipante del reality llevó a cabo una demostración pública de afecto que puso a la influencer en el centro de la atención

Contenido: Tras las idas y vueltas e indirectas, Nick Sícaro sumó un nuevo capítulo en su búsqueda por conquistar a Daniela Celis. Durante una transmisión en vivo en Telefe, el joven sorprendió a la ex Gran Hermano con una puesta romántica que incluyó mariachis, flores y música en vivo. Este gesto directo de acercamiento dejó a la influencer visiblemente incómoda ante las cámaras y tomó por sorpresa a sus compañeros de programa.

La escena se desarrolló poco después de que Daniela negara cualquier vínculo sentimental con Nick. En su última aparición, la influencer afirmó que estaba soltera desde hace varios meses y que con Sícaro no mantiene una relación cercana ni contacto fuera del ámbito laboral. Ese contexto amplificó el asombro ante la intervención en vivo.

Todo comenzó mientras el programa se enfocaba en los ex participantes de Gran Hermano. Fue entonces cuando Sícaro se acercó por detrás de Celis y le tapó los ojos. Tras escuchar su voz e identificarlo, ella preguntó: “¿Pero por qué?, ¿es una sorpresa?“. En ese momento, Nick comentó: ”Grabame que quiero que me quede esto. Es una sorpresa muy importante que te hice. No puedes mirar. No mirés. No mirés, ¿eh? ¿Estás nerviosa?“.

Así, en presencia de Kennys Palacios, dos mariachis ingresaron al estudio e interpretaron “Si nos dejan”, de Luis Miguel. Tras este primer tema, Celis frenó la situación y se dirigió a los artistas: “Tengo que hacerlo preguntas a ella (la cantante), no a vos, sos medio chamuyero. ¿La canción la eligió él o ustedes?“. Lejos de mandar al frente al joven, la artista aseguró: ”La elegimos juntos".

Luego, Sícaro buscó explicar la situación: “Viste que yo no estaba y que estaban todos ustedes acá, bueno, me fui a hacer las cosas bien. Pero pará, tengo otra sorpresa. No te me pongas nerviosa. Pará, vamos con el segundo tema”. La atención de todos se centró en el estudio, y la sorpresa aumentó cuando Nick apareció con un ramo de flores que entregó directamente a Daniela frente a las cámaras.

En ese instante, Nick le preguntó a Daniela si le había gustado. “Estoy sin palabras”, afirmó la joven. Al verla algo impactada, el exparticipante del reality volvió a insistir: “¿Estás para decir algo? ¿Cómo estás? ¿Estás bien?“. Entre risas, Celis confesó: ”No estoy bien. Tengo que conducir un programa yo ahora". La situación se convirtió en el foco de la transmisión y generó risas y comentarios entre los presentes.

Días atrás, Celis había sorprendido a Sícaro en otro streaming al hacerle un pase de factura. Todo comenzó cuando Sícaro relataba cómo estaba su relación con Celis. “Fui al streaming de los chicos, la conocí a Dani y nos vimos dos veces. Y con Dani pegamos muy buena onda. Justo me sentaron al lado de ella, no sé si fue a propósito o no. Hubo una buena conexión, nos cag... de risa. Muy linda chica, obvio”, afirmó en Rumis (La Casa streaming).

Fue entonces cuando Lizardo Ponce leyó un mensaje que le había llegado de parte de Daniela. “Mandale un beso a tu invitado”, expresó la exparticipante del reality. Así las cosas, el conductor la llamó en vivo. Al percatarse, Daniela se retractó y aclaró: “El segundo mensaje no te llegó, tenés un tilde solo, me bajé del saludo. Era para Chiara el beso, me parece. Me mandan todos los fandom, abro Rumis y estás abrazado con otra, súper rápido. A mí no me pongan en ninguna lista. Yo no soy una más de nadie”.

Con la idea de defenderse, Nick le devolvió con la misma moneda: “Perfecto. Me parece buenísimo. Yo tampoco, porque está por ahí Martín Pepa dando vueltas”. Acto seguido, Ponce le preguntó a Celis qué buscaba en un hombre. “La verdad, chicos, yo no busco nada con nadie. La verdad que busco pasarla bien y tener como un buen momento. Tampoco quiero poner presión extra porque la verdad que estoy soltera hace meses directamente y quiero seguir en esta”, afirmó.

Luego de que Sícaro destacara que él buscaba lo mismo, Celis cerró aclarando: “Bueno, pero no busquemos por todos lados, ¿dale?”.

Descripción: Mirtha Legrand tuvo un inconveniente y su nieta estará al frente de ambos programas. Una cita ya clásica con el espectáculo, la política y la gastronomía

Contenido: Será un fin de semana diferente en la pantalla de El Trece, ya que los dos ciclos que se convirtieron en referencia del debate y el entretenimiento en la televisión argentina tendrán un cambio de último momento. Mirtha Legrand tuvo un inconveniente de salud y no podrá grabar La Noche de Mirtha, por lo que Juana Viale hará doblete: ocupará su lugar y también la cabecera de Almorzando con Juana. Lo que no varía es la oferta de cada emisión, con invitados de distintos ámbitos, aportando análisis y actualidad desde perspectivas diversas.

Este sábado 18 de abril desde las 21.30, Juana recibirá a Edgardo Alfano, conductor de TN, quien explora la coyuntura nacional desde los principales hechos informativos del país. También se sumará la senadora nacional Carolina Losada, impulsora del proyecto de ley para castigar falsas denuncias, y Ricardo Biasotti, exmarido de Andrea del Boca y padre de su hija Anna, quien fue uno de los expositores en dicho encuentro. tras su reaparición en los medios, y conocido por su vínculo familiar con Andrea del Boca y su hija Anna. La mesa se completará con la presencia de Daniel Gómez Rinaldi, periodista especializado en espectáculos y habitual analista de la agenda del entretenimiento.

El domingo 19 de abril, desde las 13:45, la actriz será anfitriona de una nueva edición de Almorzando con Juana, donde la modelo y conductora Nicole Neumann compartirá la mesa con su hermana Gegé, influencer y comunicadora, con quien actualmente comparte un ciclo de stream. Además, estarán la actriz Betiana Blum en la previa al estreno de El diario de Adán y Eva; el actor Juan Palomino. uno de los protagonistas de El divorcio del año; y el chef Rodrigo Cascón, un histórico integrante de La peña de Morfi, actualmente en La cocina rebelde junto a Jimena Monteverde, responsable de los menúes de Mirtha y Juana.

Ambas propuestas se consolidan como un punto de encuentro para figuras de distintos ámbitos, en un espacio donde confluyen actualidad, debate y entretenimiento. Los programas de Mirtha Legrand y Juana Viale mantienen su vigencia, renovando semana a semana la tradición de las mesazas con invitados que generan expectativa y reflejan diversidad.

El cumpleaños número 44 de Juana Viale dejó postales familiares y una muestra pública de afecto que sorprendió a seguidores y colegas. Entre los saludos que recibió, se destacó el de su hija Ámbar de Benedictis, quien decidió compartir imágenes inéditas de ambas en distintos momentos de sus vidas. Aunque suele mantener un bajo perfil en redes sociales, la influencer abrió su álbum personal para homenajear a su madre con fotos que recorren desde la infancia hasta la adultez, reflejando la cercanía entre madre e hija.

En las imágenes, se observa a Juana y Ámbar en situaciones cotidianas y de complicidad, desde juegos y momentos de entrecasa hasta eventos públicos donde ambas se muestran con naturalidad y elegancia. Al pie, sumó un texto, breve y directo, que apela a la emoción y destaca tanto la incondicionalidad en el vínculo como un elogio sin disimulo: “Feliz día, rojo o azul, da igual; solo te deseo feliz, tanto como todo lo que recuerdo”.

El saludo familiar se amplió con los mensajes de Mirtha Legrand y Nacho Viale, quienes también se sumaron a los homenajes en redes sociales. Las postales difundidas por Ámbar permitieron asomarse a la intimidad de una familia con fuerte presencia en la televisión argentina y mostraron la dinámica cercana entre las distintas generaciones.

En los últimos días, Juana también fue noticia por la travesía en bicicleta en la que superó los dos mil metros de altura en el imponente paisaje de San Luis. “Es hermoso poder ver lo que el cuerpo puede. Siempre hay un poco más, lo di todo y aún así después seguimos pedaleando como 35 kilómetros más", escribió la actriz junto a los videos que documentaron un nuevo desafío cumplido en su afición por los deportes extremos.

Descripción: El conductor dejó su programa en Olga para protagonizar un improvisado dúplex con Infobae a las Nueve. El video

Contenido: Todo transcurría de acuerdo a la rutina en Infobae a las Nueve, el ciclo que comandan Gonzalo Sánchez, Cecilia Boufflet, Ramón Indart y Tati Schapiro en Infobae en Vivo. La habitual entrevista distendida de cada viernes transcurría en las mil voces del humorista Milton Re, cuando el aire se vio interrumpido por la presencia de Migue Granados. El creador de Olga, que a esa hora estaba al aire con su programa Soñé que volaba, cruzó Humboldt, caminó media cuadra y se metió en los estudios de Infobae para protagonizar un dúplex tan inesperado como desopilante.

Con una cámara que seguía cada uno de sus pasos, Granados transitó los pasillos del canal mientras se proponía cumplir un desafío espontáneo. Ante las burlas de sus compañeros por la ausencia en el programa del jueves, Granados se propuso entrar “a cualquier streaming que me proponga”. El más cercano posible resultó ser el de Infobae, y así ocurrió cuando el reloj marcaba las 11.46.

“Sale Milton y entra un vecino del barrio que pidió por favor salir al aire”, lo presentó Sanchez, en modo enigmático, mientras recibía todo tipo de indicaciones de la producción. Entonces ingresó Granados, con la camiseta azul del Real Madrid, saludó uno por uno y se sentó en la silla que hasta hacía un minuto ocupaba el humorista para contar los motivos de su visita.

“Nosotros laburamos enfrente, estamos en vivo en este momento. Estamos viendo Infobae, como mucha gente en el país. Estamos reaccionando en vivo en este momento, qué lindo se ve este lugar. Parece un lugar en serio”, expresó el invitado inesperado mientras se acomodaba y observaba todo lo que ocurría a su alrededor.

“Ayer falté, tuve un curro en Paraguay y me reemplazaron. Como cuando llega Buzz Lightyear y reemplaza a Woody”, ejemplificó citando la saga Toy Story. Ante esa situación, y debido a las internas en su programa, surgió el desafío: “Les dije: ‘Yo cruzo la calle y me voy a cualquier canal y a mí me abren la puerta’. Entonces les quiero agradecer”, expresó el conductor y sintetizó los verdaderos motivos de su presencia: “Es como para que me cuiden un poco más, para que sepan que si pinta alguna, yo cruzo”, sentenció.

“¿Mirá si no abríamos?”, preguntó Boufflet ante el temor de que el plan hubiera fracasado, y la respuesta fue elocuente: “Quedaba como el orto, así que gracias por ayudarme. La producción activó”, devolvió Granados, antes de recibir una invitación formal de Sánchez: “Venite un día y quedate un rato”. La respuesta siguió la línea de la intervención: “Me puedo quedar para siempre si me siento cómodo”.

“Sabés que voy a aprovechar el momento”, intervino Schapiro dispuesta a interrogar al invitado, que se excusó con un pedido en modo súplica: “Ahora no me metas en ninguna”, dejando la puerta abierta a una intervención futura. “Gracias a todos, muchas gracias en serio. Es solo para mostrarle a mis compañeros quien corta el bacalao en los medios”, insistió Granados, mientras volvía a saludar a los conductores para emprender el camino inverso y continuar con su programa en Olga.

Entonces sí fue la despedida, entre promesas de nuevos cruces y devoluciones de favores, mientras las rutinas preestablecidas se hacían un bollo e iban a parar al cesto de la basura. Un par de minutos que demostraron que por más organización que haya y más allá de los formatos, los medios de comunicación siempre tienen un lugar para la improvisación. Y por lo general son los momentos más entretenidos.

Infobae te acompaña cada día en YouTube con entrevistas, análisis y la información más destacada, en un formato cercano y dinámico.

• De 7 a 9: Infobae al Amanecer: Nacho Girón, Luciana Rubinska y Belén Escobar.

• De 9 a 12: Infobae a las Nueve: Gonzalo Sánchez, Tatiana Schapiro, Ramón Indart y Cecilia Boufflet.

• De 12 a 15: Infobae al Mediodía: Maru Duffard, Andrei Serbin Pont, Jimena Grandinetti, Fede Mayol y Facundo Kablan.

• De 15 a 18: Infobae a la Tarde: Manu Jove, Maia Jastreblansky y Paula Guardia Bourdin; rotan en la semana Marcos Shaw, Lara López Calvo y Tomás Trapé

• De 18 a 21: Infobae al Regreso: Gonzalo Aziz, Diego Iglesias, Malena de los Ríos y Matías Barbería; rotan en la semana Gustavo Lazzari, Martín Tetaz y Mica Mendelevich

Seguinos en nuestro canal de YouTube @infobae.

Descripción: Al igual que su marido Gustavo Conti, la panelista no formará parte de la producción que gira en torno a la vida y a los últimos días de la modelo

Contenido: La inminente llegada a Netflix del documental sobre Silvina Luna ha puesto en primer plano la ausencia de figuras centrales en su vida. Entre las más notorias destacan Ximena Capristo y Gustavo Conti, quienes formaron parte del círculo más íntimo de la modelo desde sus días en el reality en 2001. La decisión de ambos de no participar en la serie impulsada por Ezequiel, el hermano de la rosarina, desató debates y conjeturas sobre los motivos detrás de su negativa.

En diálogo con el programa “Desayuno Americano”, Capristo despejó los rumores y fue tajante: “La serie es sobre Silvina Luna. Obviamente autoricé a que pasen imágenes mías si querían pero no quise participar. Uno puede decidir ser parte o no pero yo no cartoneo”. La actriz insistió en que su vínculo con Luna estuvo signado por el afecto genuino y la lealtad, y que la presión mediática no la haría cambiar de postura.

La relación entre Capristo, Conti y la modelo trascendió la pantalla. Se forjó en la convivencia de Gran Hermano y se consolidó en más de dos décadas de amistad, trascendiendo cualquier vínculo. “Silvina nos consideraba familia y nosotros a ella lo mismo. Uno puede elegir estar o no, yo preferí no estar. Jamás, pero jamás, cartoneé con mi amiga”, reiteró Capristo, aludiendo a las acusaciones que circularon tras conocerse su ausencia en la producción.

La polémica se intensificó cuando algunos sugirieron que la decisión de no participar respondía a una búsqueda de protagonismo o beneficio personal. Capristo respondió con firmeza: “Algunos dicen que cartoneo pero creo que es todo lo contrario. Ahí (en el documental) hay un montón así pero yo jamás. Yo sé la relación que tuvimos, pudimos verla en su último momento porque su hermano autorizó la entrada y se lo agradezco, pero elijo no estar”.

Con la serie próxima a estrenarse y el tráiler ya disponible, la ausencia de Capristo y Conti generó especulaciones sobre desacuerdos internos. Sin embargo, la propia Capristo aclaró que su decisión es estrictamente personal y que mantiene intacto el cariño por Silvina Luna. “Tengo su foto en un cuadro, le prendo una velita y le rezo como a la gente que falleció y yo amaba, como mi mamá”, confesó, describiendo el modo íntimo en que recuerda a su amiga y como la mantiene presente en los rituales cotidianos del recuerdo.

La exparticipante de Gran Hermano subrayó que la elección de no sumarse al documental obedece a un límite propio y no a diferencias con la familia Luna. “Los demás pueden decir lo que quieran, mi marido, Silvina y yo sabemos la verdad. Ella tenía ganas de hacer la serie y contar todo, con ella en vida hubiera aceptado si me lo pedía, pero ella no está y decido yo”, expresó, dejando en claro que su determinación no es negociable.

La decisión de Ximena Capristo de no formar parte del documental sobre Silvina Luna, a pesar de la amistad de más de dos décadas y la invitación de la familia, responde a razones personales ligadas al respeto y la intimidad. La actriz sostiene que su homenaje a la modelo ocurre puertas adentro, en el ámbito privado y lejos de las cámaras, desmarcándose así de cualquier especulación sobre su vínculo con Silvina.

La historia de estos tres comenzó en el set de Gran Hermano en 2001. El vínculo creció con el paso de los años, al punto de convertirse en una familia elegida. Capristo remarcó: “La acompañamos hasta el último momento porque la amábamos y de ambos lados nos sentíamos familia”, sentenció.

Descripción: En su visita a Infobae en Vivo, el humorista reconstruyó sus primeros pasos entre el impacto de un spot televisivo, la influencia familiar y las voces del relato deportivo

Contenido: Las primeras imágenes que Milton Re conserva de su vocación surgen en la infancia. En una tarde cualquiera, con once años, presenció en la televisión el recordado spot de Fernando de la Rúa en el balcón, ese breve momento en que el político prometía dar “cien pasos” para llegra del Congreso a la Casa Rosada. Aquella escena, aparentemente simple, fue el disparador que encendió el deseo de imitar, de reproducir voces y gestos. La oportunidad se vio interrumpida por el amable mandato de un adulto: lo enviaron a jugar a la consola, donde, sin preverlo, encontraría otra puerta clave en su formación.

Al tomar el mando para enfrascarse en una batalla futbolera, Milton descubrió las voces de Manolo Lama y Paco González relatando partidos en el FIFA. Aquella experiencia auditiva, repetida e inmersiva, fue decisiva. Escuchar a los locutores deportivos españoles le permitió absorber matices y recursos sonoros, abriendo un abanico de posibilidades. Con el tiempo, la práctica de la imitación se fue consolidando no solo como un juego, sino como un rasgo ya incorporado en su personalidad.

El entorno familiar resultó fértil para que esa inclinación artística germinara. Su abuelo, cantante de tango, y su padre, músico y hombre de radio, transmitieron una sensibilidad hacia la expresión y el espectáculo. En diálogo con Infobae a las Nueve, invitado por Gonzalo Sánchez, Cecilia Boufflet, Ramón Indart y Tatiana Schapiro en el ciclo de Infobae en Vivo, Milton rememoró estos primeros pasos y recordó cómo la aparición de YouTube transformó el acceso a materiales de referencia: “Antes era todo ver por televisión”, describió para contar cómo la transición de lo analógico a lo digital redefinió la manera en que los aspirantes a imitadores podían nutrirse, practicar y mejorar.

A medida que crecía, la búsqueda de perfeccionamiento se volvió más rigurosa. El pulido de una imitación, reconoce, puede llevar hasta dos o tres meses de trabajo constante. No se trata solo de captar el tono o el timbre, sino de lograr que la interpretación sea reconocible y convincente en cualquier contexto. “Me encantaría seguir aprendiendo más, porque tenés que tener técnicas para mantener la garganta, tenés que tener técnica con un buen fonoaudiólogo. Yo locución no hice, pero me gustaría emprender ese camino porque es un viaje de ida”, afirmó en la charla.

El interés por el mundo del doblaje se presenta para Milton como una meta de largo plazo, un área donde la técnica y la versatilidad vocal adquieren un papel central. La ausencia de una formación formal en locución no es obstáculo para su deseo de profesionalizarse, sino más bien un incentivo para seguir aprendiendo y sumar herramientas.

En el oficio de la imitación, el aprendizaje es permanente. Los primeros pasos se dan imitando lo que se observa o escucha, pero la verdadera diferencia emerge con la dedicación y la autocrítica. El proceso implica ensayo y error, detección de detalles y ajustes continuos hasta obtener el resultado buscado.

No todos los personajes ofrecen el mismo margen para la imitación humorística. Milton señala que, por ejemplo, trabajar sobre la figura de Manuel Adorni resultó complejo en sus inicios. “Cuando arrancó como vocero, no había algo gracioso como para decir: ‘Che, ¿por dónde arrancamos?’ Tiene que haber un disparador, pero el contenido es súper importante”, analizó.

La clave reside en identificar el elemento que hace a un personaje imitable: puede ser un tono, una muletilla, una actitud. En ocasiones, ese “disparador” tarda en aparecer, y solo el trabajo constante y la observación minuciosa permiten encontrarlo. El propio Milton reconoce que se apoya en su círculo cercano para testar las imitaciones. “Siempre lo pruebo por WhatsApp primero. No son los amigos halagadores esos que te dicen: ‘Ah, sos un capo y la rompes’. No, son críticos en ese sentido. Tengo una pareja que también es bastante crítica, que no cholulea, no halaga porque sí. Es el público duro y puro que a mí me gusta y me hace autoexigirme también para hacerlo mejor todos los días”.

En el trabajo del imitador, la información y la gracia no son cualidades accesorias, sino herramientas esenciales. Milton lo resume: “Tenés que ponerle una gracia, tenés que ponerle un contenido, y, sobre todas las cosas, estar muy informado”. El humor, para él, debe ser pertinente y sustentado en un conocimiento profundo del personaje y del contexto. De ese modo, el resultado trasciende la mera copia superficial y se convierte en una relectura creativa. El público percibe cuando hay una base sólida detrás de la imitación y responde, muchas veces, con una exigencia proporcional.

La influencia de su padre, músico y hombre de radio, fue decisiva para incorporar herramientas teatrales y de improvisación. Milton subraya la diferencia entre hacer una voz y crear un personaje completo. Las clases de improvisación y teatro le permitieron exteriorizar gestos, posturas y emociones, sumando una dimensión física a la imitación. Esta plasticidad en la interpretación marca una diferencia notoria en el resultado final. El trabajo, según explica, es también “teatral”, y requiere de un entrenamiento constante para lograr que la voz y el cuerpo se integren en una performance convincente.

El recorrido de Milton Re ilustra cómo el surgimiento de la vocación puede estar ligado a momentos casuales, pero solo se consolida gracias al trabajo, la autocrítica y la búsqueda permanente de nuevas herramientas. La herencia artística familiar, la transición de los medios tradicionales a lo digital, la técnica vocal y teatral, y la exigencia autoimpuesta configuran un trayecto que, lejos de cerrarse, se expande con cada desafío nuevo.

Infobae te acompaña cada día en YouTube con entrevistas, análisis y la información más destacada, en un formato cercano y dinámico.

• De 7 a 9: Infobae al Amanecer: Nacho Girón, Luciana Rubinska y Belén Escobar.

• De 9 a 12: Infobae a las Nueve: Gonzalo Sánchez, Tatiana Schapiro, Ramón Indart y Cecilia Boufflet.

• De 12 a 15: Infobae al Mediodía: Maru Duffard, Andrei Serbin Pont, Jimena Grandinetti, Fede Mayol y Facundo Kablan.

• De 15 a 18: Infobae a la Tarde: Manu Jove, Maia Jastreblansky y Paula Guardia Bourdin; rotan en la semana Marcos Shaw, Lara López Calvo y Tomás Trapé

• De 18 a 21: Infobae al Regreso: Gonzalo Aziz, Diego Iglesias, Malena de los Ríos y Matías Barbería; rotan en la semana Gustavo Lazzari, Martín Tetaz y Mica Mendelevich

Descripción: La Chiqui no estará al frente de su habitual mesaza por un inconveniente que surgió los últimos días. Quién ocupará su lugar

Contenido: Como cada viernes, Mirtha Legrand y Juana Viale tenían todo listo para grabar los programas que se verán en la pantalla de El Trece durante el fin de semana, La noche de Mirtha y Almorzando con Juana. Sin embargo, La Chiqui tuvo un inconveniente de salud y no será de la partida, por lo que su nieta deberá salir al toro, como se dice en el espectáculo, para comandar las dos mesazas.

La última aparición pública de Mirtha fue el viernes pasado, cuando fue al teatro Lola Membrives a ver Rocky, la obra protagonizada por Nico Vázquez. Como cada vez que asiste a algún espectáculo de la cartelera porteña, se llevó una gran ovación del público y en este caso no fue la excepción. “En mi larga vida jamás he visto un espectáculo como este, tan fantástico. Todo tu elenco... Acaban de recibir todos los premios. Los mataste a todos”, expresó la conductora al protagonista, quien viene de obtener el ACE de oro por la obra sobre el boxeador de Stallone.

Sin embargo, en ese clima húmedo que asoló Buenos Aires durante toda la semana, habrían asomado los primeros síntomas de un resfrío. En principio, pensó que era algo leve que no impidió la realización del tradicional té de los domingos en su domicilio, tal como lo documentó Teté Coustarot en sus redes sociales. Allí estuvieron Gino Bogani, Dany Mañas, Héctor Vidal Rivas, Amalia Idoyaga Molina y Alejandro Veroutis. Pero con el paso de las horas, el cuadro se volvió más intenso lo que encendió las alarmas y la obligó a guardar reposo.

La agenda pública de Mirtha tenía marcado el jueves a la noche la presentación en la Gala benéfica de la Asociación Amigos del Teatro Nacional Cervantes, donde se presentó la obra Doradas, de José María Muscari. El miércoles, La Chiqui se comunicó con la presidenta de la asociación, Carolina Petroni de Bereciartua, quien la había presentado especialmente, para comunicarle que no podría asistir.

La mesaza que iba a conducir La Chiqui asegura el debate sobre aspectos de la política, el periodismo y la actualidad del espectáculo. El sábado a partir de las 21.30, junto a ella estarán Edgardo Alfano, conductor de TN, quien explora la coyuntura nacional desde los principales hechos informativos del país. También se sumará la senadora nacional Carolina Losada, impulsora del proyecto de ley para castigar falsas denuncias, y Ricardo Biasotti, exmarido de Andrea del Bocay padre de su hija Anna, quien fue uno de los expositores en dicho encuentro. tras su reaparición en los medios, y conocido por su vínculo familiar con Andrea del Boca y su hija Anna. La mesa se completará con la presencia de Daniel Gómez Rinaldi, periodista especializado en espectáculos y habitual analista de la agenda del entretenimiento.

El domingo 19 de abril, desde las 13:45, Juana Viale será anfitriona de una nueva edición de Almorzando con Juana, donde la modelo y conductora Nicole Neumann compartirá la mesa con su hermana Gegé, influencer y comunicadora, con quien actualmente comparte un ciclo de stream. Además, estarán la actriz Betiana Blum en la previa al estreno de El diario de Adán y Eva; el actor Juan Palomino. uno de los protagonistas de El divorcio del año; y el chef Rodrigo Cascón, quien comparte La cocina rebelde junto a Jimena Monteverde, responsable de los menús de Mirtha y Juana.

Descripción: En Otro día perdido, el conductor relató su experiencia en la escuela secundaria y sin tapujos reveló el incidente con un director

Contenido: La última emisión de Otro día perdido, transmitido por El Trece, ofreció una mirada íntima a una faceta muy personal de Mario Pergolini. El conductor reveló aspectos poco difundidos de su vida escolar, relató episodios familiares y compartió un incidente que marcó su adolescencia: su expulsión del colegio.

En una charla relajada con Agustín Aristarain y Evelyn Botto, el conductor evocó la postura estricta de su madre frente al desempeño académico: “Mi madre era la que iba al colegio, pero siempre a favor del profesor. Si me ponían un nueve, decía: ‘No se lo merece, no estudió durante todo el año, que se joda’”, relató Pergolini en su programa. Aristarain sumó: “Si era un nueve, por qué no te sacaste un diez. Y si era un diez: ‘Es lo que tenés que hacer’”, lo que generó risas entre los panelistas.

Mario Pergolini admitió abiertamente sus dificultades en la escuela: “Fui muy mal alumno. Todos los años me llevé casi todas las materias. Repetí”, reconoció, y añadió que incluso llegó a intentar la universidad, aunque no logró completarla: “Hasta tuve un intento de facultad... Pero no, la verdad, muy complicado”.

La confesión más destacada llegó cuando recordó el motivo de su expulsión: “Me echaron de un colegio por pegarle al director”, relató, restando dramatismo al episodio. Botto reaccionó con asombro y el intercambio sobre su pasado continuó en tono humorístico.

Incluso hoy, Pergolini sostiene que aquella acción marcó su paso por la escuela: “En el colegio, que no lo voy a nombrar, todavía me recuerdan un poco como héroe”, aseguró, bromeando sobre su contraste entre “este brillante presente tecnológico” y su pasado conflictivo.

El equipo reflexionó sobre la posibilidad de reinventarse más allá de los errores juveniles. “Se puede hacer entonces tener un pasado tremendo y tener un gran presente”, expresó Evelyn Botto al cierre de la charla. Mario Pergolini coincidió: “Mi mamá y papá también prefieren este presente”, en un clima distendido donde destacó el crecimiento personal por encima de los episodios escolares.

La presentación de Justin Bieber en Coachella también generó un contrapunto entre el conductor y Evelyn Botto, cuando ésta criticó sin reparos el espectáculo: “Fue el karaoke más caro del mundo. Después de cuatro años sin tocar, vuelve a los escenarios con una notebook”, afirmó. La panelista también cuestionó el costo de las entradas, señalando: “Diez millones. Se sienta con la computadora y empieza a cantar temas, sus temas de YouTube encima. Me parece que el que pagó la entrada, que está como dos mil dólares, es un poco un robo”.

Mario Pergolini respondió con ironía y tono paternal: “Te voy a hablar de una forma que entiendas... Estás equivocada”. Aristarain aportó humor: “La boca hacétela a un lado”, mientras el intercambio subía de tono.

La vestimenta de Bieber también fue tema de discusión. “Chicos, se subió en jogging a hacer el show. No sé si se bañó”, ironizó Botto. Mario Pergolini recordó que el cantante ya había optado por presentaciones simples en otras ocasiones: “En los Grammy también lo hizo solo, en calzoncillos y una puesta igual. A mí me parece que Justin es tan tan bueno que solo sobre un escenario no necesita todas las pavadas que necesitó Karol G”.

Botto mantuvo su postura: “Para mí estuvo medio vago”. Pergolini añadió que el espectáculo supuso todo un récord de visualización, mientras Botto cerró el segmento diciendo: “El de poner Internet en la notebook...”.

El debate en el programa se trasladó rápidamente a las redes sociales. Usuarios en Twitter y Instagram dejaron mensajes como: “Justin lo dio todo a su público. Evelyn no sabe de verdadera música”, “Que la ubiquen”, y “Qué pelea más bizarra”. Otros defendieron al cantante: “Los verdaderos fans saben que así fue como empezó todo” y “Los que seguimos a Justin sabemos lo que pasó”.

Descripción: La conductora destacó su implicación activa en las decisiones relacionadas al crecimiento de las niñas que su marido tuvo con Nicole Neumann

Contenido: La reciente entrevista de Mica Viciconte con Germán Beder en Somos Zip volvió a instalar el debate sobre su rol en la familia ensamblada que comparte con Fabián Cubero y las hijas que el exfutbolista tuvo con Nicole Neumann. La panelista abordó el tema de la convivencia y las diferencias de criterio en la crianza, soltando declaraciones que, como ella misma anticipó, no buscan evitar la polémica.

“Es duro”, reconoció Viciconte al ser consultada sobre la vida cotidiana en su hogar. La respuesta no tardó en captar la atención, ya que sintetiza la complejidad que implica convivir bajo el mismo techo con hijos de diferentes relación. A pesar de ello, destacó que existen momentos de plenitud familiar. Al hablar del vínculo entre su hijo Luca con Indiana, Allegra y Sienna, las niñas que tuvo Poroto con Nicole, señaló: “Cuando los veo juntos pienso: hicimos todo bien”.

La dinámica en la casa de Viciconte y Cubero no está exenta de tensiones, en especial cuando se trata de decidir cómo educar a los chicos. La panelista admitió que existen “varios desacuerdos”, una frase que expone las dificultades normales de cualquier familia ensamblada, pero que en este caso se potencia por la exposición pública y la historia compartida con Neumann.

En el centro de la controversia quedó una afirmación que resume su posición en la crianza: “Él me pide muchos consejos sobre la crianza de sus hijas, y yo se la doy, aconsejo, opino”. Esta intervención directa en la educación de las hijas de Cubero fue mencionada como uno de los puntos sensibles de la convivencia, alimentando el debate sobre el papel de Viciconte en el día a día de las niñas.

Quienes siguen la actualidad de la familia notaron que la frase “yo se la doy, aconsejo, opino” generó repercusiones inmediatas. No solo por lo que dice, sino por lo que implica: el reconocimiento de una influencia activa en la formación de las hijas de Cubero, que históricamente ha sido un terreno de batalla con Nicole Neumann.

El conflicto por la crianza en familias ensambladas suele tener múltiples aristas. En este caso, Viciconte expuso abiertamente que no comparte el mismo enfoque educativo que Cubero. “Él es más tranquilo, cede mucho más y yo no. Para mí hay que esforzarse un poco más, no llega todo de arriba, no es tan fácil la vida”, sostuvo. Este contraste en los estilos parentales marca uno de los puntos de roce frecuentes entre ambos.

La panelista también dejó clara su postura respecto a los privilegios y la formación del carácter. “Si a los chicos no les dan herramientas, el día de mañana van a pensar que la vida es eso y van a seguir creciendo en una burbuja”, fue su reflexión, que apunta a la necesidad de transmitir valores de esfuerzo y responsabilidad, frente a lo que ella percibe como una tendencia a la sobreprotección.

En este tipo de familias, las diferencias en la crianza pueden derivar en desacuerdos cotidianos y, a la vez, abrir debates sociales más amplios sobre el lugar de las parejas en la vida de los hijos de relaciones anteriores. La intervención de Viciconte en la educación de las hijas de Cubero no solo es motivo de discusión puertas adentro, sino que trasciende en la opinión pública por la historia mediática que la une (o distancia) con Nicole Neumann.

La convivencia entre Mica Viciconte, Fabián Cubero y las niñas evidencia que las familias ensambladas enfrentan desafíos singulares, sobre todo cuando se suman la exposición mediática y los desacuerdos sobre la educación. Las palabras de Viciconte reflejan el intento de encontrar un equilibrio entre su propia visión y la de Cubero, en un contexto donde la armonía familiar y la polémica parecen ir de la mano.

Descripción: El músico estuvo como invitado en Infobae a la Tarde y habló de su carrera, las relaciones que forjó y cómo fue trabajar con el productor histórico de los Rolling Stones

Contenido: Juanse fue el invitado central en Infobae a la Tarde, el ciclo conducido por Manu Jove, Maia Jastreblansky, Paula Guardia Bourdin y Tomás Trapé, y su presencia generó un intercambio tan filosófico como descontracturado. El líder de Ratones Paranoicos, que viene presentando su trabajo PappoxJuanse, donde versiona las canciones del gran guitarrista, lejos de los lugares comunes del rock, se animó a cuestionar el mito de la leyenda, el peso de la figura del ídolo y la trascendencia en la música argentina, dejando frases que invitan a repensar la admiración y el ego en el arte.

La charla arrancó con Manu Jove preguntándole: “¿Está mal si te presento como una leyenda del rock nacional?”. Juanse fue tajante: “Sí, está mal. Porque la leyenda no se sabe. Al ser una transmisión de la tradición, nunca se comprueba, ¿viste? La leyenda es como la previa a ser un ídolo, que es lo que yo detesto por completo, ¿no? Porque yo no creo en los ídolos”. Y agregó: “El ídolo es un desvío de la atención hacia lo espiritual... volcar todo tu contenido hacia la adoración de algo que no consiste en nada. Es una creación”. Con una mirada escéptica sobre el culto a la personalidad, remató: “Como de colgarte una piedra acá porque hay gente que te tira mala onda. Entonces, te vas por el piso con el cuello...”.

Cuando la conversación giró hacia las creencias, Juanse afirmó: “En Dios. ¿Creo en Dios? Bah, yo no creo en Dios, yo le creo a Dios”, diferenciando así la fe como experiencia probada en la vida cotidiana: “Ya es muy consistente la comprobación con todas nuestras miserias y todas nuestras caídas y nuestras cosas”. Defendió la posibilidad de dar testimonio de fe a través de la vida cotidiana más que de la música misma: “Vos podés hacer tu vida normal. Ahora, vos podés dar testimonio de tu forma de presentarte frente al resto para que sea atractivo Dios”.

Lejos de la lógica del fanatismo, reconoció que nunca fue fan de ningún rockero, aunque con los años construyó lazos profundos: “Conocí y fui ya más que amigo del músico más grande que yo conocí en toda mi vida, que es Luis Alberto Spinetta. Y después, bueno, los demás los admiro y los quiero mucho a todos, porque yo tengo amistad con todos. Yo no, no tengo aversión hacia nadie”. Para él, Spinetta fue “el más complejo, pero a la vez es el que una vez que vos lo empezás a comprender, ya de ahí no se vuelve”.

Juanse también recordó su rol como mediador en el ambiente rockero, evocando cómo logró juntar a Charly García y Pappo en un viaje a Miami: “Yo trato de unir, de juntar, no de enfrentar... Nunca me pasó eso. Qué sé yo. Tengo otros millones de defectos. Tengo pie plano. Y veo mucha televisión, pero no, no, nunca sentí envidia, digamos. Realmente lo digo”. Sobre el ego, fue claro: “Lo que hay que mantener es los pies sobre la tierra... El problema es cuando vos tenés que asumir un personaje que te hace creer a vos mismo que sos el mejor, que, que todo el mundo te quiere. Nunca me sentí así. Lo hago en broma, sí, con mis amigos, en la sala, en el estudio, pero realmente no, no”. Y sobre la eternidad, sentenció: “El tipo que cree que no se va a morir está en problemas. Está loco. Yo creo que sí”.

En el repaso de su carrera, hubo lugar para anécdotas sobre el vínculo profesional con Andrew Loog Oldham, mítico productor de los Rolling Stones. Consultado sobre cómo fue trabajar con él, Juanse fue directo: “Extenuante. Sí, pero muy bueno, muy positivo”. La relación se construyó a lo largo de seis discos y el primer contacto fue tan casual como audaz: “Lo llamé por teléfono porque encontré el teléfono de él en una valija de un ingeniero, Mario Breuer. Mario se fue al baño y le saqué la hoja y copié el número y lo llamé por teléfono. Y Andrew me dijo que le pase los discos por teléfono. Teníamos tres discos grabados, se los pasé y vino”.

Sobre el trabajo con Oldham, Juanse recordó que grabaron en Argentina y que “la persona que nos formó y nos instruyó y nos descubrió fue Gustavo Gauvry. Y en base a esa experiencia que ya teníamos, Andrew fue como que nos pulió, digamos, ¿no?”. Consultado sobre la mayor enseñanza que le dejó el productor, fue directo: “Saber a qué hora irme a dormir”. Y explicó que, más allá de la broma, eso resumía una forma de vida: “Es una forma de definir un estilo de vida que uno lleva a una determinada edad y después ya… Empezás a prestar atención más a la cuestión personal, ¿viste? Al principio, por ahí sí te dejás llevar o seducir por el éxito, pero después no”.

Cuando le preguntaron si se acostumbró al éxito, Juanse fue fiel a su estilo: “Eh, no, yo no sé qué es el éxito. No, no soy artista así tan, tan exitoso”. Para él, la clave está en otro lado: “Victoria sobre lo que uno se propuso vivir de lo que a uno le gusta”.

La entrevista transitó entre anécdotas, homenajes y reflexiones sobre la música, el arte y los vínculos. Juanse, lejos de la pose de estrella, defendió la autenticidad y la humildad en cada respuesta: “Todos somos muy importantes en cada una de nuestras funciones... hay que conservar un poco el niño que tenemos en nuestro interior”. Así, reafirmó su lugar como figura clave del rock argentino, pero siempre desde una mirada terrenal, autocrítica y honesta.

Infobae te acompaña cada día en YouTube con entrevistas, análisis y la información más destacada, en un formato cercano y dinámico.

• De 7 a 9: Infobae al Amanecer: Nacho Girón, Luciana Rubinska y Belén Escobar.

• De 9 a 12: Infobae a las Nueve: Gonzalo Sánchez, Tatiana Schapiro, Ramón Indart y Cecilia Boufflet.

• De 12 a 15: Infobae al Mediodía: Maru Duffard, Andrei Serbin Pont, Jimena Grandinetti, Fede Mayol y Facundo Kablan.

• De 15 a 18: Infobae a la Tarde: Manu Jove, Maia Jastreblansky y Paula Guardia Bourdin; rotan en la semana Marcos Shaw, Lara López Calvo y Tomás Trapé.

• De 18 a 21: Infobae al Regreso: Gonzalo Aziz, Diego Iglesias, Malena de los Ríos y Matías Barbería; rotan en la semana Gustavo Lazzari, Martín Tetaz y Mica Mendelevich.

Seguinos en nuestro canal de YouTube @infobae.

Descripción: La competencia reunirá a 60 equipos universitarios de distintas provincias y el ganador obtendrá un premio de 30 millones de pesos

Contenido: Desafío Atenea, el primer concurso universitario de alcance nacional en Argentina que impulsa Iván de Pineda, ya tiene fecha de lanzamiento: debutará el jueves 23 de abril a las 18:30. La propuesta, creada por el conductor, se distinguirá por fusionar cultura general, trabajo en equipo y un premio de 30 millones de pesos. La competencia ofrecerá seis episodios con estrenos semanales cada jueves y acceso libre para toda la audiencia argentina.

La iniciativa surge de una alianza entre la productora Kocawa -del propio Iván de Pineda y Deby Cosovschi- y OLGA, y reunirá a jóvenes estudiantes de más de 25 universidades públicas y privadas. Estos 60 equipos seleccionados, integrados por tres miembros de una misma casa de estudios -aunque no necesariamente de la misma carrera-, demostrarán habilidades en diversas disciplinas académicas. La estrategia, la coordinación y la rapidez serán claves para consagrarse como el mejor equipo de la competencia.

El propio Iván de Pineda expresó su satisfacción con el proyecto y detalló el origen personal de la idea. “Estoy muy orgulloso de Desafío Atenea. Es una idea que venía soñando hace tiempo: que se reúnan los estudiantes de todo el país, formando equipos y representando a sus universidades y que disfruten del conocimiento como un gran juego”, afirmó.

“Este programa es una idea personal y me emociona mucho verla en marcha. No pasé por la universidad, me formé de manera autodidacta, y por eso valoro y admiro profundamente a cada uno de los que participan. Ver este formato hecho realidad me llena de alegría”, añadió De Pineda.

El conductor señaló, además, que el certamen busca conectar a jóvenes con trayectorias y disciplinas diversas, promoviendo el aprendizaje colaborativo y la rivalidad intelectual en un clima constructivo.

Según la productora, la convocatoria del concurso Desafío Atenea logró una inscripción récord, con más de 9.000 universitarios de todo el país postulados. Las disciplinas que conforman el certamen son amplias e incluyen áreas como Medicina, Ingeniería, Derecho, Ciencia de Datos y Actuación, entre otras. Las pruebas se realizarán en equipos, quienes deberán afrontar retos de cultura general, creatividad y ejercicios colaborativos para disputar las distintas rondas en las que se dividirá el certamen.

El equipo vencedor de Desafío Atenea obtendrá el principal incentivo, consistente en un premio de 30 millones de pesos. Además, habrá distinciones adicionales para reconocer a quienes se destaquen durante las diferentes instancias del certamen, alentando la diversidad de talentos presentes.

La dirección del concurso está a cargo de Cosovschi y De Pineda, y el énfasis está puesto en la integración de estudiantes de distintas regiones, promoviendo la pluralidad y la innovación en la experiencia universitaria.

Los episodios de Desafío Atenea serán grabados en un teatro en la Ciudad de Buenos Aires y estarán disponibles cada jueves a las 18:30, a partir del 23 de abril, en la plataforma digital OLGA a través de YouTube.

La transmisión digital permitirá que el certamen trascienda cualquier restricción geográfica y llegue a todo el mundo, facilitando el acceso tanto a la comunidad universitaria como al público general de todo el país.

El lanzamiento de Desafío Atenea representa la concreción de una aspiración personal y profesional para el Iván de Pineda, un hombre de una vasta cultura general que, como él mismo dijo, forjó de forma autodidacta, y que por eso mismo destacó su admiración por quienes eligen recorrer el camino académico y celebró la potencialidad de la competencia para reunir y estimular el talento de toda una generación de estudiantes argentinos.

Descripción: La nieta de la diva tendrá la cabecera de las mesazas este sábado 18 en lugar de La Chiqui y el domingo 19 con sus almuerzos. El video

Contenido: Juana Viale sorprendió a la audiencia de El Trece al anunciar en un video grabado desde su camarín que reemplazará a Mirtha Legrand durante el fin de semana. La histórica conductora atraviesa un problema de salud relacionado con una tos persistente, lo que la obligó a suspender la grabación de sus clásicos programas.

En su breve mensaje, Juana señaló: “Hola, voy a hacer el programa de la abuela. Les quiero contar a todos que no tiene nada, tiene tos y no puede venir. Entonces yo, quién mejor que su nieta para hacer el programa del sábado a la noche. Así que mírenme el sábado y el domingo. Besos”

Juana, así, asumirá la conducción de “La Noche de Mirtha” y “Almorzando con Juana” este sábado 18 y domingo 19 de abril de 2026, respectivamente. En ambas emisiones, la nieta de Legrand será anfitriona debido a la baja médica temporal de su abuela. Entre los invitados confirmados se encuentran Edgardo Alfano, Carolina Losada, Ricardo Biasotti y Daniel Gómez Rinaldi el sábado. El domingo participarán Nicole Neumann, Gegé Neumann, Betiana Blum, Juan Palomino y Rodrigo Cascón.

La ausencia de Mirtha Legrand representa la primera suspensión del año en la pantalla de El Trece. La conductora sufrió síntomas iniciales de resfriado tras asistir al teatro Lola Membrives y, al aumentar la intensidad de la tos, se vio obligada a cancelar todos sus compromisos públicos y a guardar reposo en su domicilio.

Su agenda contemplaba la participación en la Gala benéfica de la Asociación Amigos del Teatro Nacional Cervantes, pero notificó a los organizadores que no podría asistir. Tanto su familia como la producción buscan preservar la salud de la conductora, quien sigue bajo observación domiciliaria.

La edición de “La Noche de Mirtha” del sábado 18 de abril, a las 21:30, contará con un panel de referentes del periodismo y la política. Según Infobae, el periodista Edgardo Alfano, conductor de TN, participará para analizar los temas de coyuntura nacional e informativa.

Junto a él estará la senadora nacional Carolina Losada, impulsora de un proyecto de ley contra las falsas denuncias. También asistirá Ricardo Biasotti, exmarido de Andrea del Boca y uno de los expositores sobre ese tema tras su reaparición mediática. Completa la mesa el periodista Daniel Gómez Rinaldi, especialista en espectáculos y analista habitual de la agenda de entretenimiento.

En conjunto, la mesa promete debates sobre política, actualidad social y periodismo.

El domingo 19 de abril, desde las 13:45, será el turno de “Almorzando con Juana”, donde la diversidad de invitados refleja el espíritu del programa. Según Infobae, la modelo y conductora Nicole Neumann estará acompañada de su hermana Gegé Neumann, reconocida como influencer y comunicadora digital, con quien desarrolla proyectos en stream.

A la mesa se suma la actriz Betiana Blum, quien se encuentra en la previa del estreno de “El diario de Adán y Eva”. El elenco dominical lo completan el actor Juan Palomino, protagonista de “El divorcio del año”, y el chef Rodrigo Cascón, figura de La cocina rebelde y habitual colaborador de los menús en los programas de Legrand y Viale.

Esta integración de figuras del espectáculo, la comunicación y la gastronomía mantiene viva la tradición de las “mesazas”.

Mientras Mirtha Legrand permanece en reposo en su casa, la conducción de Juana Viale garantiza la continuidad de los históricos ciclos en la pantalla de El Trece. La tradición familiar y el compromiso profesional aseguran que, aun en circunstancias excepcionales, las “mesazas” seguirán presentes ante la audiencia.

Descripción: Un inesperado accidente doméstico del artista obligó a suspender la obra que protagonizaba junto a Soledad Silveyra, generando preocupación entre el público y el ambiente artístico

Contenido: Tras días preocupación, y luego del anuncio de la suspensión de la temporada teatral de Quién es quién, este viernes la familia de Luis Brandoni dio a conocer el estado de salud del actor. Tras el accidente que tuvo el artista en su casa, la primera decisión de los médicos fue internarlo para atender su recuperación.

Así las cosas, en las últimas horas, su familia dio a conocer el siguiente comunicado: “El Sr. Luis Brandoni sufrió el sábado pasado un accidente doméstico que le provocó una caída, con un golpe en la cabeza que derivó en un hematoma subdural. Actualmente se encuentra internado, bajo evaluación y cuidado médico, cursando un cuadro delicado, acompañado por profesionales que siguen de cerca su evolución. Se continuará informando oportunamente sobre su estado de salud”.

Según pudo saber Teleshow, junto al artista se encuentran sus dos hijas, Micaela y Florencia, y su pareja Saula Benavente. De esta manera, rodeado por el cariño de sus seres queridos, Brandoni se recupera poco a poco tras la caída que marcó un giro inesperado en la exitosa temporada teatral porteña de “Quién es quién”, la comedia que la figura del espectáculo protagonizaba junto a Soledad Silveyra.

Hasta ese momento, la obra vivía funciones a sala llena y ovaciones, pero la situación cambió cuando, en primera instancia, la salud de Silveyra obligó a suspender las presentaciones. Horas después, la atención se centró en Brandoni, cuya internación fue informada por Ángel de Brito en Bondi Live.

En medio de versiones cruzadas y rumores en redes sociales y medios, Teleshow contactó al productor Carlos Rottemberg para clarificar la situación. “Beto está en observación a partir de una caída ocurrida el sábado en su casa. Se suma ahora esto que exige unos días de tiempo para su evaluación y recuperación en sanatorio”, explicó Rottemberg. El productor detalló que, antes de este episodio, las funciones ya estaban suspendidas desde el viernes por una dolencia de Silveyra. “Por eso desde el viernes está detenida la temporada”, señaló, en aquel entonces, aludiendo a la sucesión de hechos que llevaron a interrumpir la obra.

Rottemberg desmintió las versiones alarmistas difundidas en las primeras horas. “No es un ACV como se dijo en un principio, sino un hematoma producto del propio golpe, el que hay que controlar hasta su absorción”, aclaró. De este modo, buscó llevar tranquilidad sobre la salud de Brandoni, quien permanece bajo observación médica.

Horas antes, Rottemberg había confirmado la suspensión de funciones por la salud de Silveyra, lo que generó inquietud entre colegas y seguidores. “Efectivamente se suspendieron las funciones desde el viernes por una dolencia de Solita, de la que se está reponiendo, desde hace un rato ya en la casa”, indicó, y sostuvo que la decisión respondió a una indicación médica sin gravedad. “Recién hablé con ella y se está reponiendo muy bien”, agregó. El productor no amplió detalles sobre la afección de la actriz y remarcó el carácter preventivo de la medida.

Como consecuencia del estado de salud de Brandoni, la producción decidió suspender la temporada teatral. “Informamos que, para acompañar la recuperación del Sr. Luis Brandoni -quien atraviesa un cuadro de salud de público conocimiento- la producción, el equipo artístico y la sala Multitabaris han decidido suspender la temporada de Quién es Quién hasta nuevo aviso”, destacaba un posteo publicado en las redes sociales de Multiteatro junto a una imagen de Brandoni y Silveyra. En diálogo con Teleshow, el empresario confirmó la situación a pesar del contexto que atravesaban.

No es la primera vez que “Quién es quién” enfrenta dificultades por la salud de sus protagonistas. Durante el verano, la obra debió resignar la plaza de Mar del Plata por recomendación médica para que Brandoni permaneciera en Buenos Aires bajo control profesional, lo que llevó a un cambio de elencos: “Quién es quién” cedió su lugar en la costa a “El secreto”, protagonizada por Ana María Picchio y Gerardo Romano, que continuó su temporada hasta Semana Santa. Mientras tanto, Brandoni y Silveyra siguieron en cartel en el Multitabaris.

Descripción: La modelo Natacha Eguía, que conoció a la expareja cuando vivía en París, habló con el periodista Gustavo Méndez. Además, opinó sobre la China Suárez

Contenido: En una entrevista reciente para La Posta del Espectáculo, la modelo argentina Natacha Eguía, amiga cercana de Wanda Nara desde su etapa en París, compartió su perspectiva sobre la relación entre la empresaria y Mauro Icardi. Eguía, radicada en la capital francesa, pareja del rugbier y exPuma Juan Imhoff y parte del entorno íntimo del exmatrimonio, reveló detalles sobre el origen de su amistad mientras Icardi jugaba en el PSG.

Natacha Eguía anticipó que, en su experiencia y opinión, Wanda Nara y Mauro Icardi podrían reencontrarse sentimentalmente en el futuro. A su vez, la modelo describió cómo conoció a Eugenia “la China” Suárez y expresó un respeto equitativo por la privacidad de todos los involucrados, insistiendo en que su vínculo con Nara está por encima de cualquier polémica mediática.

Durante la conversación, Eguía reconoció la repercusión que tuvo en el círculo de París la crisis entre Nara e Icardi. Fue clara al compartir su visión sobre el futuro de la pareja: “Yo... para mí van a volver igual, siempre le digo”, declaró, entre risas.

La modelo subrayó que, a pesar de las rupturas públicas y los cambios resaltados en los medios, siempre mantuvo la convicción de que habría una reconciliación. “Le digo: ‘Avisame’”, relató, reflejando la cercanía y confianza con Wanda Nara. Estas dinámicas familiares y la convivencia en París forman parte de los recuerdos que fortalecen su creencia en un reencuentro.

Eguía explicó que su amistad se forjó lejos de la atención mediática, basada en momentos cotidianos compartidos en la ciudad francesa. “La veo como la vi siempre a ella, la vi como la persona que conocí, con la que compartía mates a la tarde, que íbamos a los nenes, a llevar a los nenes a algún lugar”, describió. Destacó que la relación no dependió de la exposición pública ni de controversias: “Las cosas que dicen de lo que hizo, de lo que no hizo... No era por eso por lo que me llevaba con ella”.

En el intercambio con Gustavo Méndez, Eguía relató su encuentro con Eugenia “la China” Suárez. Según su testimonio, la interacción fue sencilla y sin prejuicios: “Yo ya la conocí a Eugenia... y qué sé yo”.

Al consultársele cómo vivió su entorno el denominado “Wandagate” y la presencia de la China Suárez en ese contexto, destacó lo complejo de opinar por la fuerte exposición mediática: “Es difícil de decir, porque yo tampoco consumo tanto esto”. Mantuvo su postura de distancia ante el debate mediático y recalcó que su trato con Nara nunca dependió de estas situaciones.

Describió que los lazos con Wanda Nara nacieron de rituales simples y no se vieron condicionados por los comentarios o rumores difundidos en la prensa. Así, aportó una perspectiva matizada sobre la convivencia y el ambiente cotidiano en París.

En el cierre de la entrevista, Eguía elogió el perfil constante de Nara y celebró su trayectoria profesional. “A mí me encanta porque siempre supe y sé que es laburadora full, sabe laburar y trabaja. Entonces está buenísimo que lo haga”, afirmó la modelo al referirse a la actualidad de la empresaria.

Sobre el lanzamiento de la serie que prepara Wanda Nara junto a Maxi López, Eguía compartió detalles sobre la trama, donde ambos se interpretan a sí mismos y la historia, según anticipó, culmina con una escena de beso: “Quieren y no quieren”, indicó, destacando el atractivo mediático de ese momento.

Respecto a su estadía personal, Eguía mencionó que permanecerá en Argentina hasta el 3 de mayo y que espera reencontrarse con Wanda durante esos días. Ambas ya han organizado un encuentro, manteniendo la cercanía que han cultivado desde sus primeros años juntas en Francia.

La relación de confianza entre Eguía y la empresaria le permitió presenciar momentos clave en periodos de gran exposición pública, incluyendo el episodio mediático de 2022 conocido como el “Wandagate”. Durante ese año, la modelo ofreció su visión desde la proximidad con los protagonistas y enfatizó el valor de resguardar la privacidad, aún en medio de los rumores e informaciones difundidas.

Fiel a su estilo reservado, Eguía remarcó que prioriza la confianza entre amigos por encima del ruido mediático y las especulaciones públicas. Insistió en que su compromiso es preservar la discreción y el respeto, defendiendo la importancia de la lealtad y el cuidado del ámbito privado en su entorno más cercano.

Descripción: La hija de la actriz aseguró que su madre está bien atendida, sigue el reality y no pierde la ilusión de reingresar pronto a la famosa casa

Contenido: Días después del accidente que dejó fuera a Andrea del Boca de Gran Hermano Generación Dorada (Telefe), el estado de salud de la actriz evoluciona de manera positiva, aumentando las expectativas sobre su eventual regreso al reality. En ese marco, en las últimas horas, su hija Anna habló del posible regreso de su madre y contó cómo se encuentra tras su salida del reality.

Luego de abandonar el programa tras sufrir heridas en la cara y en sus dientes por una caída en la casa, la actriz abandonó el juego. Así las cosas, en diálogo con Intrusos (América), Anna del Boca precisó que su madre sigue recibiendo atención médica y se encuentra de buen humor. “Se está curando. Por suerte está atendida súper bien, tiene al dentista, tiene la placa, se está curando el labio, así que está todo bien”, afirmó.

La joven destacó el acompañamiento recibido desde la producción de Telefe y el deseo de la actriz de regresar a la pantalla. “¡Tiene una adrenalina por volver esta mujer!”, dijo entre risas, aludiendo al entusiasmo de su madre por volver a participar en el programa.

Anna también reveló que Andrea del Boca continúa atenta a todo lo que ocurre en el reality. “Siempre hay un televisor prendido en casa”, indicó, sugiriendo que la actriz sigue interesada en lo que sucede con sus compañeros y el desarrollo del programa.

Respecto a la posibilidad concreta de retomar su lugar en Gran Hermano Generación Dorada, Anna expresó su confianza en que el regreso podría darse pronto. “Yo creo que sí”, respondió, y añadió que personalmente está haciendo campaña para que su madre tenga otra oportunidad en el juego.

Según la hija de la actriz, existen temas pendientes que su madre querría resolver en la convivencia televisiva y considera que su presencia es fundamental para el desarrollo del reality. Anna apuntó que “se necesita una Andrea en la casa”, posicionando a su madre como una pieza central de la dinámica del programa.

La vuelta a la escena pública de Andrea del Boca se concretó días atrás en redes sociales de la mano de Kennys Palacios, su excompañero. En un video compartido recientemente, ambos aparecen relajados y recreando movimientos de la canción “El amor”, uno de los temas icónicos de la artista.

Los seguidores notaron en las imágenes una pequeña marca en el labio superior, secuela visible del accidente. La publicación, acompañada por el mensaje “Lindo volver a verte Andrea del Boca”, celebró la mejoría de la actriz y se viralizó de inmediato, reactivando los comentarios sobre su posible retorno al reality.

En el plano del reality, la salida de Andrea del Boca implicó la llegada de Grecia Colmenares como su reemplazo en la casa, hecho que Anna valoró positivamente. “Me encantan las actrices en la casa. Me parece que está buenísimo”, declaró.

Anna admitió haber considerado la idea de incorporarse ella misma al programa tras participar en una actividad dentro del reality. En ese marco, la joven habló de los rumores que indicaban que había recibido indicaciones por auricular al momento de entrar en la casa. Al respecto, del Boca explicó que actuó conforme a las indicaciones de la producción de Telefe y se mostró tranquila respecto a los comentarios generados.

Sobre la exposición pública de su padre, Ricardo Biasotti, Anna prefirió no hacer declaraciones, señalando que prefiere enfocarse en su bienestar personal y no le afectan los temas vinculados a su familia.

La expectativa por el posible regreso de Andrea del Boca continúa movilizando tanto al público como a su entorno. Para quienes siguen Gran Hermano Generación Dorada, la vuelta de la actriz representaría no solo una resolución personal, sino también un giro relevante en el desarrollo del reality.

Descripción: La actriz y conductora reveló un encuentro en la casa del exfutbolista y también explicó por qué no quiere ilusionarse demasiado con la relación

Contenido: Sabrina Rojas decidió compartir en Bondi Live las emociones que atraviesa por su vínculo naciente con José “Pepe” Chatruc. Con sinceridad, la actriz habló en #ÁngelResponde acerca de la ilusión y las dudas que siente ante el avance de la relación, y describió con detalle cómo se dio el primer acercamiento entre ambos.

En la entrevista con Ángel de Brito, Sabrina Rojas explicó que le genera temor hablar en público sobre su historia con Chatruc por miedo a decepcionarse. “Me asusta un poco. O sea, tengo ganas de decir un montón de cosas relindas de Pepe, pero después digo: ‘Ay, yo creo que esto no funciona y quedo como una boluda’”, expresó en el encuentro. También reconoció que no vivía algo similar desde hacía mucho tiempo: “Hacía mucho que nadie me cautivaba así”.

El comienzo de la relación estuvo marcado por mensajes, bromas y una dinámica de complicidad. Rojas contó que, dentro de su grupo de amigos, “había como una cosa” y que llegó a decir a sus amigas: “Creo que me gusta Pepe Cibrián”. Según ella, Chatruc le propuso entre risas: “Bueno, entonces a los 55, si llegamos solteros, nos ponemos de novios”.

Los primeros encuentros incluyeron interacciones en redes sociales. “Yo tal vez subía una foto linda y él me ponía: ‘Podemos bajar dos añitos’”, relató Rojas en Bondi Live. Sobre la primera cita, recordó: “Fue en su casa. Pero costó eh... La primera vez que me invitó a su casa, pero con mucha gente. En un momento le dije: ‘Pepe, conectá, estoy acá, en tu casa, es ahora o nunca’. Se ve que se ponía como nervioso”.

El vínculo entre Sabrina Rojas y Pepe Chatruc se hizo visible mucho antes de la confirmación oficial. Las primeras sospechas surgieron cuando ambos fueron vistos cenando juntos en un restaurante de Buenos Aires y, luego, compartieron actividades en un grupo unido por el pádel. La periodista Paula Varela relató en Intrusos: “Ellos comparten un grupo, todos juntos... Chatruc se puso un lugar de pádel. Entonces, van, se juntan, juegan al pádel, hacen muchas cosas”.

A este entorno de encuentros frecuentes se sumaron salidas a festivales y el intercambio de comentarios en redes sociales. Una foto en la playa de Punta del Este y el video de un beso se difundieron rápidamente, aumentando la curiosidad.

Mientras se multiplicaban los rumores, la actriz respondió a través de Instagram con declaraciones ambiguas sobre su estado sentimental. Primero escribió “Soltera”, y más adelante, frente a la pregunta sobre si estaba sola, contestó: “A veces sí, a veces no”, acompañando la frase con un guiño.

La confirmación llegó en el estreno de una obra teatral, donde la pareja hizo su primera aparición pública. Un beso y sonrisas sellaron el momento ante la prensa. Consultada al respecto, Rojas respondió: “No somos novios todavía. ¿Vos me dijiste de ser tu novia? No”.

En ese diálogo con los medios, la actriz detalló: “Somos amigovios, amigos que se besan. Vinimos porque tengo amigas, Carla Conte, una obra que casi hago, porque cuando se iba a estrenar yo estaba haciendo Pasó en América”. Chatruc, con humor, agregó: “Acá, sí, ahora, justo”, ante la broma sobre formalizar la relación.

Rojas remarcó su actitud cautelosa: “Paso a paso. Todavía no nació el amor, nos estamos conociendo”. Más adelante, aclaró: “Quiero resguardar algo que no sé qué va a pasar, es muy reciente. Sin expectativas mejor, día a día, paso a paso”.

El exfutbolista eligió responder con humor ante los comentarios y bromas sobre la pareja en redes sociales. “Nada me importa menos que la opinión de la gente que no me conoce. Relax”, escribió, defendiendo el espacio propio de la relación.

La historia tuvo un giro especial gracias al entorno de amigos, especialmente por la participación de Panam (Laura Franco), presentadora infantil. Ella relató cómo las reuniones amigables y cenas en su casa propiciaron la cercanía entre Rojas y Chatruc. “Se ven muy lindos, no me digan que no. Es una pareja inesperada. Yo la adoro a Sabrina... y Pepe es muy amigo de mi marido. Y bueno, cena va, cena viene...”, resumió.

Con humor, Panam comentó la anécdota que lleva el nombre de “pollo amor”: “Ellos no hacen el poliamor, hacen el pollo amor porque se conocieron comiendo pollo, ¿podés creer?”. Destacó que todo se dio de forma genuina: “Todo se fue dando naturalmente, la verdad”.

La presentadora negó haber desempeñado un rol de celestina, aunque percibió la química desde un primer momento. En sus palabras: “En esas cenas, antes que se den cuenta, vi chispitas”. Para Panam, fue Chatruc quien tomó la iniciativa: “Obvio que fue Pepe el que tiró el primer mensaje”. Remarcó la espontaneidad y el buen ambiente en la relación, apreciando el deseo de bienestar propio de las relaciones adultas.

El respaldo de amigos y la complicidad del entorno acentuaron lo particular y espontáneo de este vínculo. Se espera que la pareja disfrute del presente, sin apresurarse respecto al futuro, mientras quienes los rodean celebran esta nueva etapa.

Descripción: La pareja tuvo un ida y vuelta en redes sociales y le pusieron fin a los rumores que siempre los rodean

Contenido: Wanda Nara atraviesa días de rodaje intenso mientras graba su primera novela en formato vertical, un proyecto que la tendrá como protagonista junto a Maxi López y que, según trascendió, estará inspirado en su propio pasado amoroso. En medio de las grabaciones, la conductora y empresaria compartió con sus seguidores las primeras imágenes de uno de sus looks en la ficción.

En la serie de fotos, Wanda luce una campera deportiva oversize en tono gris desgastado, acompañada por una musculosa blanca de escote redondo. Su cabello rubio suelto, peinado con ondas suaves y maquillaje en tonos nude, le aportan un aire relajado y moderno acorde al personaje que interpretará. En algunas tomas se la ve con la capucha puesta y en otras sosteniéndola, mientras el equipo de estilistas ajusta los últimos detalles antes de salir a escena.

Estas primeras postales del detrás de escena no solo anticipan parte del estilo de la novela, sino que también refuerzan la expectativa sobre el debut actoral de Wanda en un formato que apuesta por la cercanía visual y la narrativa inspirada en hechos reales. El proyecto, que ya genera repercusión en redes, suma un nuevo hito a la multifacética carrera de la empresaria, ahora lista para conquistar también la ficción.

El detrás de escena de la primera novela de Wanda no solo generó expectativa por el debut actoral y el look de la empresaria, sino que también dio lugar a un tierno ida y vuelta con su pareja, Martín Migueles, en redes sociales. Bajo una de las fotos en las que Wanda luce su primer outfit de ficción, Martín comentó: “Y siguen intentando....”, sumando un tono cómplice y divertido a la publicación.

La respuesta de Wanda no tardó en llegar, reforzando el juego de pareja y el afecto público: “Martín Migueles te amo scuishi”. El intercambio, que rápidamente cosechó cientos de likes y comentarios de seguidores atentos a cada gesto de la pareja, volvió a mostrar la naturalidad y la cercanía que ambos eligen compartir en este nuevo capítulo profesional y personal.

Días atrás, Pía Shaw, panelista de A la Barbarossa, estuvo en el detrás de escena del primer día de grabación de la novela vertical protagonizada por Wanda Nara. “Estos son los pasillos de Telefe, querido, creo que tengo una amiga que hoy comienza a grabarse en estos estudios y en esta casa la novela vertical de Wanda Nara y una de las protagonistas de esta novela es nada más y nada menos... Te damos la bienvenida, querida Yanina Latorre”, relató Pía al presentar a la conductora, que tendrá un rol clave en la serie.

Al ser presentada, Yanina se mostró entusiasmada y reveló parte de su material: “Acá tengo el guion, estas son mis escenas de hoy”. Explicó que debía grabar cuatro escenas y contó sobre su personaje: “Voy a hacer de conductora de un programa de espectáculos, amor. Doy primicias de Wanda y Maxi. Tengo panelistas, tengo todo. Cuando vean a mi panelista se mueren”. Entre bromas y complicidades, mantuvo el misterio sobre la identidad de su panelista: “No te lo voy a decir”.

La recorrida de Pía incluyó también a Georgina Barbarossa, quien desde el piso del programa confirmó su participación en la serie, en el rol de la abogada de Wanda Nara. “Hago un personaje muy lindo, muy divertido”, adelantó Georgina. Ante la consulta sobre si su papel se inspiraba en Ana Rosenfeld —la abogada que llevó adelante el divorcio de Wanda y Maxi—, Georgina respondió: “Sí, sí, señora”. Yanina sumó: “Es que acá tengo todo el guion. Y acá están todos los famosos que aparecen”.

La sorpresa llegó al conocerse la identidad de una de las panelistas que acompañarán a Latorre en su programa dentro de la ficción: nada menos que Nora Colosimo, madre de Wanda Nara, quien también formará parte del elenco. Así, la novela promete no solo ficción inspirada en hechos reales y cruces mediáticos, sino también la participación de figuras clave del entorno personal y mediático de su protagonista, en un proyecto que ya genera expectativa tanto por su trama como por su casting.

Descripción: La hija menor de Marcelo Tinelli deslumbró a sus seguidores con un nuevo color de pelo

Contenido: Juanita Tinelli volvió a captar la atención de sus seguidores al mostrar un impactante cambio de look en sus redes sociales. La modelo y creadora de contenido, referente de estilo entre las nuevas generaciones, compartió una serie de imágenes que evidencian cómo una transformación capilar puede marcar el inicio de una nueva etapa estética y personal.

El “antes” de Juana se aprecia en una postal reciente donde luce su característico cabello largo y oscuro, peinado lacio y con raya al medio, acompañado de una bandana celeste con flores que enmarca su rostro. El outfit —conjunto de red blanco y top al tono— refuerza una estética bohemia, fresca y veraniega, ideal para los días de sol y relax. En otras imágenes, también del viejo look, se la ve en blanco y negro, con el mismo largo de melena, buzo con capucha y joggers, en una vibra urbana y relajada que la había acompañado durante los últimos meses.

El giro radical llegó con su reciente apuesta: en las nuevas fotos, tomadas en el baño frente al espejo, Juanita aparece con el pelo mucho más corto, en un rubio platinado, con un corte desmechado y voluminoso que aporta movimiento y un aire sofisticado. El flequillo largo y suelto suma un punto de frescura, y el body celeste elegido para la selfie potencia la vibra juvenil y descontracturada del nuevo look. Las poses, con gestos espontáneos y naturales, refuerzan la confianza con la que Juana encara cada transformación.

El contraste entre ambos estilos es total y muestra la versatilidad de Juanita para adaptarse y reinventarse sin perder su esencia. El cambio fue recibido con entusiasmo por sus seguidores, que celebraron tanto la audacia como la capacidad de la modelo para marcar tendencia y ser inspiración, ya sea en clave boho, urbana o renovada.

Cada transformación de Juanita Tinelli va más allá de la moda: se convierte en una declaración de identidad y autenticidad, una invitación a no temerle al cambio y a jugar con la imagen como una forma de autoconocimiento y expresión. Su nuevo look reafirma su lugar como una de las figuras más influyentes del mundo fashion local, y demuestra que la belleza y el estilo están en constante evolución.

Sin embargo, no queda claro si este cambio de look es permanente o si se trata de una peluca utilizada para una sesión de fotos, ya que Juanita es modelo y suele experimentar con diferentes estilos para producciones profesionales. El enigma sumó aún más interés entre sus seguidores, que especulan en los comentarios sobre la naturaleza real del cambio y esperan nuevas publicaciones para confirmar si la transformación llegó para quedarse.

La ruptura sentimental de la hija menor de Marcelo Tinelli y Tomás Mazza sorprendió al mundo del espectáculo argentino a principios de marzo. Luego de poco más de un mes juntos, los jóvenes dejaron de seguirse en redes sociales y dieron por terminado su vínculo. La confirmación llegó por parte de Mazza, quien evitó precisar los motivos de la decisión.

La confirmación de la separación llegó por parte de Mazza, quien evitó precisar los motivos detrás de la decisión y eligió el bajo perfil para transitar el final del romance. Según trascendió, fue la modelo quien tomó la iniciativa de eliminar al streamer de sus redes, una actitud que no pasó desapercibida y abrió interrogantes sobre las verdaderas razones del distanciamiento. Mazza, por su parte, remarcó que no fue él quien dio el primer paso para cortar la relación digital.

En declaraciones al aire de Puro Show (El Trece), el influencer fue escueto pero claro: “No va más. Lo que sí te puedo decir es que como en todas las relaciones humanas, a veces las cosas se dan y otras no”. Mazza prefirió no ahondar en detalles y se mostró sereno ante el desenlace, evitando alimentar rumores o especulaciones sobre el motivo de la ruptura.

En otro fragmento, el joven profundizó sobre su postura: “No sabría decirte qué pasó, es así la vida. Las personas que llegan a tu vida siempre te enseñan algo y ella me enseñó mucho”. Además, dejó en claro que el distanciamiento virtual tampoco fue decisión suya: “Yo jamás dejo de seguir a nadie. A mí me eliminaron”.

Descripción: La empresaria hace un mes que viene batallando con su salud y logró terminar con uno de los procedimientos para mejorar la neuralgia del trigémino y pulpitis que la aquejan

Contenido: La recuperación de Floppy Tesouro tras semanas de complicaciones médicas finalmente parece encaminarse, luego de atravesar internaciones, reacciones adversas a medicación y múltiples intervenciones odontológicas. La modelo, que había preocupado a sus seguidores por los episodios de salud que la mantuvieron alejada de su rutina, compartió en redes sociales el cierre de una etapa difícil y el alivio tras haber recibido el alta y concluir el tratamiento por pulpitis.

En menos de un mes, a raíz de una fuerte reacción alérgica a una medicación, identificada como síndrome Dress, que desencadenó nuevos síntomas y llevó a los médicos a tomar la decisión de hospitalizarla de inmediato. La propia Tesouro explicó: “Quedé internada por la alergia que me generó la medicación Dress (reacción alérgica fuerte)”.

La internación se produjo para realizar un hemograma completo y monitorear la evolución de la paciente, dado el carácter severo de la reacción adversa. Durante los días de observación médica, Tesouro mantuvo informado a su entorno sobre los pasos del tratamiento y los controles a los que fue sometida, generando preocupación entre sus seguidores, que estuvieron atentos a cada actualización sobre su salud.

Con el correr de las horas, la modelo recibió el alta médica y lo comunicó a través de sus redes sociales. En una storie publicada desde la habitación del sanatorio, Tesouro expresó su agradecimiento al equipo médico y a sus seguidores, y destacó que su foco estaba puesto en descansar y poner energía en la recuperación.

El viernes 17, por la tarde, Floppy compartió que finalmente se sometió a la última intervención por la pulpitis. En una imagen se mostró tomada de la mano de su madre, remarcando la importancia del acompañamiento familiar en el proceso, y subrayó la fortaleza y la garra con la que atravesó esta etapa. “Última intervención de la pulpitis, a poner un poco más de garra. Soy una mujer fuerte porque una mujer fuerte me crio. Mami y yo siempre juntas en todo”, escribió la empresaria en la historia.

Luego, posó sonriente junto al equipo médico que la atendió, agradeciendo especialmente a la profesional que logró dar con el diagnóstico y resaltando la paciencia y el profesionalismo durante todo el proceso. “Salió todo bien, gracias por sus mensajes. Gracias especialmente a Patricia Suriaga Aray por dar con el diagnóstico y a su equipo por la paciencia y el profesionalismo en todo este duro proceso”, fueron las palabras de agradecimiento al equipo que la trató durante este duro momento.

Los problemas de salud comenzaron a principios de marzo, cuando fue hospitalizada por un episodio de neuralgia del trigémino, una afección que se caracteriza por un dolor intenso en la zona facial y que puede requerir observación clínica y medicación específica. La modelo, lejos de ocultar la situación, compartió con sus seguidores: “Es muy doloroso”, al reflejar la severidad de los síntomas que la obligaron a permanecer varios días bajo supervisión médica.

Tras recibir el alta, la recuperación parecía encaminada. Sin embargo, la mañana de este miércoles informó que debía realizarse nuevos estudios debido a una reacción alérgica provocada por la medicación que estaba tomando. Según su testimonio, la reacción incluyó síntomas como moretones, erupciones cutáneas y picazón, lo que motivó la decisión de los médicos de internarla nuevamente para un control más estricto.

La serie de episodios médicos que atravesó Tesouro en las últimas semanas llevó a que se mantuviera alejada de la actividad pública y de sus habituales interacciones en redes sociales. Ella misma explicó que priorizó el descanso y la recuperación, y agradeció los mensajes de apoyo recibidos durante su convalecencia. La preocupación inicial por la reacción adversa a la medicación se centró en la necesidad de monitorear los posibles efectos secundarios y evitar complicaciones mayores.

Así, Floppy Tesouro cierra un ciclo de semanas exigentes, transmitiendo alivio, gratitud y el valor de la contención familiar y médica para superar los momentos más complejos. La modelo vuelve a enfocarse en la recuperación y en retomar su vida cotidiana, acompañada por el apoyo de quienes siguieron de cerca cada paso de su recuperación y el apoyo constante de sus seguidores, quienes estuvieron atentos a cada actualización.

Descripción: La actriz hizo frente a las cámaras de SQP luego del accidente que sufrió dentro de la casa más famosa y contó cómo sigue su salud

Contenido: Días después del accidente que la obligó a abandonar temporalmente Gran Hermano Generación Dorada (Telefe), Andrea del Boca rompió el silencio y compartió con el público detalles sobre su salud y su futuro dentro del reality. Su evolución positiva alimenta las expectativas sobre una eventual vuelta, pero la actriz dejó en claro que hoy su única prioridad pasa por el bienestar físico y la recuperación.

En una entrevista exclusiva con SQP (América TV), mientras se dirigía a una consulta médica para controlar las heridas en su boca, Andrea fue abordada por un cronista que quiso saber cómo transita estos días fuera de la casa. “Sí, todo bien. Gracias por venir”, respondió de entrada, mostrando cordialidad y agradecimiento a la prensa. Sobre el accidente y el proceso de recuperación, fue directa: “Tengo que ir al médico, justamente. Estoy curándome”.

La actriz se mostró cauta respecto a los rumores sobre un posible regreso al reality: “Por ahora tengo ganas de curarme”. Sin embargo, ante la pregunta sobre la chance de volver en un repechaje, no cerró la puerta del todo: “Todo puede ser. Besos, besos”. Consultada sobre las versiones que circularon respecto a supuestos arreglos contractuales o económicos, Andrea fue tajante: “No tengo ni idea de lo que me están hablando. Lo único que quiero es curarme. Y los dientes”. Cuando el cronista mencionó las versiones sobre un posible acuerdo para su salida, la actriz insistió: “No sé qué se está diciendo. No, bueno, el accidente, chicos. Tengo los dientes flojos todavía, así que imagínate. Les mando besos. No quiero llegar tarde”.

Más tarde, tras la cita médica, Andrea volvió a dialogar con SQP y dio detalles sobre su estado actual: “Estoy bien. Vengo del médico, del cardiólogo. Mirá, para que veas, me estoy haciendo un Holter. Bien”. Sobre el estado de su boca, precisó: “Tengo... Verás cómo estoy. Y tengo una placa de plástico para, porque están flojos los dientes”. Al recordar el momento del accidente, no dudó en calificarlo: “Fue horrible, horrible. Gracias. Besos a Yanina, Pía, a Nico, que sé que están”.

La actriz también respondió con humor a las especulaciones sobre su regreso a la casa: “A mi casa”. Cuando le aclararon que se referían a Gran Hermano, bromeó: “No me hagas reír, que se me parte la boca”. Reiteró que, por el momento, está enfocada en “ponerse bien” y no piensa en otra cosa.

Andrea del Boca evitó opinar sobre las declaraciones de Ricardo Biasotti, el padre de su hija Anna, en el Senado en el marco de la jornada contra las falsas denuncias, y prefirió despedirse amablemente: “Que tengan un lindo fin de semana”. Agradeció el apoyo recibido y remarcó que, aunque la posibilidad de regresar a la casa no está descartada, no dará ningún paso hasta estar completamente recuperada.

El accidente vivido por Andrea dentro del reality puso en primer plano el cuidado físico y la exposición a situaciones inesperadas en este tipo de formatos televisivos. Por ahora, la actriz se mantiene alejada de las especulaciones y rumores, enfocada en sus controles médicos y en el proceso de sanación. La expectativa por su regreso crece, pero su mensaje es claro: la salud, siempre, es lo primero.

Esto salió al aire luego de que Anna, la hija de la actriz, diera detalles del estado de salud de su mamá. En diálogo con Intrusos (América), Anna precisó que su madre sigue recibiendo atención médica y se encuentra de buen humor. “Se está curando. Por suerte está atendida súper bien, tiene al dentista, tiene la placa, se está curando el labio, así que está todo bien”, afirmó.

La joven destacó el acompañamiento recibido desde la producción de Telefe y el deseo de la actriz de regresar a la pantalla. “¡Tiene una adrenalina por volver esta mujer!”, dijo entre risas, aludiendo al entusiasmo de su madre por volver a participar en el programa.

Descripción: El prestigioso actor se encuentra hospitalizado en la Clínica de la Esperanza. Su hijo Matías explicó cuál es su situación actual

Contenido: La preocupación por la salud del actor Mario Alarcón aumentó tras su reciente internación y su cuadro clínico cardiovascular. Su hijo aportó tranquilidad al informar avances favorables en la evolución médica del artista.

El actor argentino de 78 años, se encuentra hospitalizado desde el 31 de marzo, cuando ingresó de urgencia al hospital Durand por insuficiencia cardíaca y problemas respiratorios.

Su hijo Matías Alarcón, que también es actor, emitió un comunicado donde explicó cómo se desarrolló el cuadro de salud de su padre: “Después fue derivado a la Clínica de la Esperanza, donde encontraron que sufrió una isquemia y notaron una miocardiopatía, por lo que lo fueron estabilizando”.

La salud se volvió a resentir el último fin de semana, señaló: “Hace cinco días tuvo un nuevo episodio respiratorio y lo tuvieron que intubar”.

Según Matías, la situación actual es estable: “Hoy, por suerte, ya le sacaron el respirador; está lúcido y se siente bien”.

En lo sucesivo, explicó en un mensaje que le envió a Teleshow y otros medios vía whatsapp, que “ahora el foco es seguir tratando la insuficiencia cardíaca. El plan es que, una vez que su corazón esté estabilizado, pueda ser dado de alta con medicación y quizás, más adelante, implantarle un CDI, que es un dispositivo que funciona como marcapasos, desfibrilador y sincronizador para su corazón”.

Nacido en Rosario el 24 de junio de 1945, Mario Alarcón descubrió su vocación actoral gracias al estímulo de una profesora durante su etapa escolar. En su adolescencia, compaginó la participación en radioteatros con estudios de abogacía y desempeñó funciones como locutor durante el servicio militar en Formosa.

En 1968 se radicó en Buenos Aires y profundizó su formación en el Teatro Nacional Cervantes y la Comedia Nacional, donde contó con el respaldo de referentes como Augusto Fernandes y Jesús Berenguer. De la mano de Alfredo Alcón, con quien actuaba en Hamlet, obtuvo su primer papel cinematográfico, considerada una experiencia determinante para su proyección en la pantalla grande.

Recordando ese debut, Mario Alarcón siempre destacó la influencia de David Kohon, el director, y remarcó el valor de haber compartido el protagonismo con Alcón, figura central del teatro nacional.

El teatro compone el eje principal de su carrera. Integró el elenco estable del Teatro San Martín y protagonizó más de 60 obras, entre las que se encuentran títulos como “El avaro”, “Mateo”, “Jettatore” y “La vis cómica”, pieza distinguida tanto por la crítica como por el público.

La impronta internacional de Alarcón incluye actuaciones en Francia, donde llevó al escenario un espectáculo de tangos junto al Tata Cedrón y bajo la dirección de Laura Yusem. Más tarde, participó en giras a Italia y Rusia con la obra “Stéfano”, de Enrique Santos Discépolo, dentro del elenco del Teatro San Martín.

En años recientes, el actor consolidó su presencia en los escenarios principales de la Argentina a través de roles protagónicos y nuevos desafíos creativos.

A lo largo de más de cinco décadas de trayectoria, Mario Alarcón recibió distinciones como el Premio ACE de Oro en 2022 por su labor en “La vis cómica”, escrita y dirigida por Mauricio Kartun, el Premio Konex de Platino y el reconocimiento del ACE como Actor de comedia.

En el ámbito cinematográfico, se destacó con su interpretación del juez Fortuna Lacalle en “El secreto de sus ojos”. Esta participación le permitió trabajar en otras producciones de cine y televisión, donde dejó su marca en series como “Los Simuladores” y “Entre Caníbales”. Esta última le valió una nominación al premio Martín Fierro, ampliando el alcance de su extensa trayectoria.

Desde 2023, Mario Alarcón asumió un papel central en el Teatro San Martín, reafirmando su vigencia y demostrando que su vínculo con el escenario permanece tan sólido como al inicio de su carrera.

Descripción: La bailarina reveló que ya no está en pareja con su marido durante una entrevista en Puerto Madero, donde no pudo ocultar su tristeza al hablar de su nuevo presente sentimental

Contenido: Lejos de la alegría por los premios internacionales de sus películas, y a más de dos años del nacimiento de su primer hijo, Magui Bravi confirmó su separación de Octavio Cattaneo. La modelo no pudo ocultar su tristeza cuando fue consultada por su relación en medio de una entrevista.

Todo sucedió cuando Bravi se encontraba participando de un ciclo de cocina en Puerto Madero, frente al Puente de la Mujer. “¿Tu marido qué dice de todo esto?”, le consultó el conductor de Pisco.tv sin conocer la situación actual de la bailarina. Con la mirada puesta en el piso, y sin saber bien cómo responder, Magui atinó a decir: “Mi marido...no está, no estaría más”.

En ese momento se escucha a una voz, fuera de cámara, decir: “Cortalo. Vamos a cortar esta parte, se separó”. Entre gestos de risa e incomodidad, Bravi reafirmó: “Me separé. No pasa nada igual”. Fue entonces cuando el conductor se disculpó y argumentó: “Uh, pero pará, yo leí la rutina...”. Luego, la misma voz detrás de cámara agregó: “Es muy reciente”.

Con la idea de seguir adelante, el conductor trató de consentirla: “Bueno, ahora te espera un mundo bravo”. Asustada por el futuro, la invitada lanzó: “Qué miedo. O sea, ¿vos estás soltero?”, a lo que el comunicador resaltó: “No, hacés bien en tener miedo. Este es un mundo muy duro. Sí, hace diez años”.

Así las cosas, Bravi quiso saber cómo era el mundo de la soltería: “¿Y cómo es el mundo de estar soltero? Contame”. Entre risas, el conductor explicó: “Tuve una sola novia en la Universidad. Y nunca más tuve nada. Entonces, vos me decís: “¿Cómo es este mundo?” Es un mundo injusto, de mucho rechazo. Y de baja autoestima”.

Ante dicha explicación, Magui pidió más ayuda: “Pará, dame tres consejos, qué tengo que saber”.

“No es consejo, es como un paralelismo. Vas a ir a una concesionaria de auto usado. Es como el mercado de los usados. De los autos con algún ruidito. Pasa que la estamos, la estamos arruinando. Queremos que te vayas más contenta de lo que llegaste”. Para tratar de ponerle humor a la situación, la bailarina trazó otro paralelismo: “¿Vos decís que el mundo de la soltería es como, es como esas plataformas que venden cosas usadas?”.

Tras las risas, el conductor agregó: “Pero capaz conseguís algo barato. Tenés que estar atenta, también cuando salen oportunidades. Yo tengo la teoría de que las buenas personas están muy poco tiempo en el mercado y enseguida consiguen ya su nueva pareja, ¿viste? Y demás. Capaz no pasa”.

La separación de Bravi y Cattaneo se produce dos años después del nacimiento de Galileo. La bailarina y el arquitecto se conocieron cuando el día a día de Bravi estaba lejos de las luces y las cámaras. En ese entonces ella trabajaba como azafata en una aerolínea y estudiaba filosofía. Así comenzaron un noviazgo que duró siete años y que culminó en la etapa de mayor exposición de la actriz. Todo sucedió después de su paso por Bailando por un sueño cuando su figura explotó en la televisión, su pareja entró en crisis y se distanciaron. Luego él viajó a España para realizar un master en Administración de Empresas.

Sin embargo, a los pocos meses retomaron la relación. “Nos separamos un rato y después volvimos, pero hoy en día los cuento como todos juntos”, había explicado en marzo de 2023. Así, después de tres años de distanciamiento, pero en el que nunca cortaron el diálogo, la pareja volvió a estar unida en 2018 y se casaron a comienzos del año pasado.

Con cinco meses de embarazo, la actriz había contado la feliz noticia de que Galileo estaba en camino. En ese entonces, ella y su pareja todavía no se habían decidido por el nombre. Sin embargo, Magui reveló que estaban entre dos opciones. “Es algo que estamos discutiendo... Hay uno muy exótico y uno un poquito más conocido, largos los dos. Pero quiero que tenga mi apellido también”, había contado en Cortá por Lozano, en Telefe.

Descripción: La periodista compartió con sus millones de seguidores su nueva imagen y mostró imágenes de su infancia en la que usaba el mismo color

Contenido: Lejos de sus profundos análisis futbolísticos, o de las polémicas en torno a la salida de Lucas Blondel de Boca Juniors, Morena Beltrán impactó en redes sociales al mostrar su nuevo look. La periodista compartió ante sus millones de seguidores su nueva imagen y causó furor al hacer un guiño a su infancia.

“Volviendo a las raíces”, escribió Beltrán en su cuenta de TikTok en la que compartió imágenes de su cambio de look. Lejos del rubio con el que se caracterizaba, la joven se mostró luciendo cabello castaño. En las fotos, Morena lucía un abrigo tipo trench de color beige, abotonado y con cinturón anudado a la cintura, que resalta una silueta entallada. Su pelo, de tono castaño claro con reflejos dorados, caía suelto y peinado con ondas suaves sobre los hombros. El maquillaje era discreto, con énfasis en los ojos mediante delineado y sombras neutras, además de labios en un tono nude. La joven llevaba pendientes circulares plateados y varios anillos.

Como si fuera poco, la influencer también agregó imágenes de su niñez. En la primera, la pequeña Morena lucía el pelo largo y castaño claro, con una expresión relajada y la mirada dirigida hacia un punto fuera de cuadro. Además, llevaba puesta una blusa de tela ligera con estampado de pequeñas flores en tonos celeste y rosa.

En otra de las fotos que agregó, la cuales agregaron un toque vintage a la publicación, se veía a la niña posando a dos jóvenes de mayor edad. La periodista lucía un peinado de dos coletas, vestía una camisa blanca con escudo escolar y pantalón oscuro. Ella sonreía y entrecerraba los ojos, mientras los niños mayores la rodeaban con los brazos.

Por último, la influence también sumó una imagen en la que aparecía sentada en el regazo de una mujer de cabello rubio. Morena llevaba una camiseta sin mangas de color oscuro y apoyaba la cabeza en el hombro de la mujer.

Más allá de los miles de likes, la publicación reunió todo tipo de comentarios humorísticos de sus seguidores, tales como: “Ahora se llama Rubia Beltrán”, “Desde ahora te llamarás Rubia Beltrán”, y “Morena tuvo que haber sido siempre MORENA”. En esa línea, figuras como Chechu Bonelli, Sofía Martínez y Caro Calvagni mostraron su apoyo.

Aún así, en la misma publicación también se hicieron notar algunos seguidores, quienes no apoyaron el cambio de look de la comunicadora: “Volvé al rubio por tu bien”, “No, le bajó el aura”, “Yo lo veo a Blondel terminando la relación” y “Pasó de la Premier a la Championship”.

Actualmente, Beltrán acompaña a su novio en su nuevo desafío de brillar en Huracán tras su salida de Boca Juniors. En ese marco, una de las imágenes más viralizadas del triunfo del Globo por 2-1 sobre Olimpo de Bahía Blanca por los 32avos de final en la Copa Argentina fue el efusivo festejo de la periodista en el tanto que convirtió Lucas Blondel. La periodista deportiva estuvo presente en el estadio Ciudad de Caseros y celebró el tanto que marcó su pareja, que derivó en el triunfo del Globo.

El día después del triunfo, Morena Beltrán participó del programa de ESPN F90. Durante su primera intervención, la periodista se mostró con la voz disminuida y todo el panel se dio cuenta de forma inmediata. “Perdón. Estoy un poco afónica. Grité el gol de Lucas un poco fuerte. Fue un desahogo, fue mucho tiempo”, comentó la periodista.

Fiel a su estilo, Óscar Ruggeri bromeó sobre la situación y afirmó “Sos de la barra brava vos”, mientras que Beltrán hizo hincapié en que “Fue un gol especial porque fue mucho tiempo”. La periodista de 27 años reveló que estuvo acompañada de su madre y su suegra. “Lindo gol, de zurda encima. Intuye ese rebote”, describió sobre el tanto de Blondel.

Descripción: La exparticipante de Gran Hermano comenzó la facultad y no pudo con la frustración de los primeros días

Contenido: Zoe Bogach eligió mostrar sin filtros el momento de crisis que atraviesa, en plena tensión entre la exposición pública, los compromisos laborales y el inicio de la vida universitaria. La influencer, que desde hace meses combina su trabajo en medios, streams y redes sociales con la facultad, compartió un video llorando en sus historias, donde puso en palabras el peso de sostener múltiples obligaciones y la angustia que la situación le genera.

La publicación no solo generó empatía y repercusión entre sus seguidores, sino que también abrió un debate sobre la presión que enfrentan los jóvenes cuando todo parece superponerse. “Me voy a poner un filtro porque estoy frustrada”, comenzó Zoe, visiblemente angustiada. Entre lágrimas y con la voz quebrada, explicó el motivo de su malestar: “Necesito un consejo de alguien que vaya a la universidad porque se vienen los parciales y tengo mucho miedo. Tengo miedo de que me vaya mal”.

En ese marco, la influencer reconoció que, aunque pensaba tomarse la facultad con calma, la realidad fue otra: “Nunca pensé llegar a este punto porque quería tomarme con calma la facultad, pero hago otras cosas con mi vida, trabajo con las redes, voy a streams y programas y no tengo mucho tiempo para estudiar”.

Zoe fue honesta respecto al choque entre el ritmo vertiginoso de su vida profesional y la exigencia académica: “Estudio canto, coach y tengo muchas cosas para hacer. Es mi primera crisis universitaria, no quiero. No es fácil”. La joven se sinceró sobre la dificultad de equilibrar todas sus actividades y la presión constante: “Me encanta esta vida también, ir a programas y streams, pero a veces te juega en contra eso”. Así resumió el dilema de quienes encuentran oportunidades laborales que crecen, pero sienten que el tiempo no alcanza.

La influencer también confesó que su estado de salud empeoró la situación: “Estoy enferma, tengo la nariz tapada. La estoy pasando mal”, agregó, mostrando que el combo emocional y físico terminó por desbordarla. “Estoy con un coso que me echo en el pecho para que se me abran las fosas nasales y la garganta... Estoy pasando mal”, relató, sumando detalles sobre el malestar que atraviesa.

“Bueno, listo, me descargué. Ahora sí, comenten, dale, comenten que me vaya directamente a internarme, porque es lo que me comentan. Y la realidad es que en este momento estoy, ¿eh? Estoy para esos”, concluyó Zoe, dejando ver la mezcla de alivio, resignación y hasta autocrítica que acompaña el momento.

El video generó una ola de mensajes: muchos seguidores compartieron su empatía, recordando sus propias crisis universitarias y la dificultad de sostener agendas exigentes; otros, en cambio, criticaron la exposición y la “falta de perspectiva” que atribuyen a la influencer por hablar de crisis desde una posición de privilegio. Más allá de las opiniones encontradas, Zoe Bogach puso sobre la mesa una discusión cada vez más común en la generación multitarea: la presión de cumplir en todos los frentes, la ansiedad por el futuro, el miedo a no estar a la altura y la necesidad de pedir ayuda y mostrarse vulnerable.

Al compartir su crisis sin filtros, Zoe abrió una puerta a la conversación sobre salud mental, autoexigencia y el desafío de transitar la universidad sin renunciar a los sueños ni a las oportunidades. En esa honestidad, su testimonio se volvió espejo y disparador de un debate genuino sobre los límites y las demandas a las que se enfrentan los jóvenes hoy.

En definitiva, la catarsis pública de Zoe Bogach dejó al descubierto no solo la vulnerabilidad propia de una etapa de transición, sino también la urgencia de hablar sobre salud mental, límites y realidades detrás de la exposición digital. Su crisis universitaria, lejos de ser un caso aislado, reflejó la tensión permanente entre el deseo de crecer profesionalmente y la exigencia académica, abriendo un espacio para repensar el modo en que se transita la vida adulta bajo la mirada constante de las redes y la presión de estar siempre a la altura.

Descripción: La pareja volvió a la capital española para reencontrarse con la familia del exjugador de fútbol

Contenido: Eva Bargiela y Gianluca Simeone volvieron a Madrid para disfrutar de unos días en familia y reencontrarse con los seres queridos del futbolista, en la ciudad donde reside parte de su entorno. “Un poquito de primavera”, escribió Eva en el pie de la publicación que compartió en redes sociales, sintetizando el espíritu relajado y luminoso que atravesó el inicio de este viaje, el primero que hacen con su hijo Faustino.

Las imágenes publicadas por Eva ofrecen un recorrido visual por los pequeños placeres cotidianos de la estadía. La primera foto retrata una mesa al aire libre, con platos frescos y coloridos: nachos servidos con guacamole, hummus decorado con garbanzos y pimentón, y un plato de crudités con zanahoria, apio, lechuga y rábanos, además de pan pita. Una postal que transmite la alegría de la primavera y el disfrute de la gastronomía simple en una terraza madrileña.

En la segunda imagen aparece Gianluca sentado en la mesa junto a su hijo Faustino, quien observa atento desde el cochecito. Gianluca, relajado y sonriente, posa con el pulgar arriba, mientras Faustino mira hacia la cámara en un momento de complicidad padre-hijo.

Las siguientes fotos muestran a Eva recorriendo las calles de Madrid con Faustino en un portabebés negro. Ella lleva una camisa blanca de mangas largas y jeans, con el cabello recogido y un look natural, mientras su hijo se apoya en su pecho, atento al entorno y al mismo tiempo tranquilo y protegido. La luz suave de la tarde realza la frescura de la escena y el espíritu primaveral de la jornada.

En otra toma, Eva y Gianluca posan juntos en la vereda, con Faustino en el portabebés y la ciudad de fondo. La pareja transmite intimidad y alegría, inmortalizando el momento en una selfie espontánea que refleja la unidad familiar y la felicidad del reencuentro.

Finalmente, las últimas imágenes muestran a Eva paseando sola con su hijo por las calles soleadas de Madrid. Sonríe a cámara, irradiando serenidad y satisfacción, mientras Faustino, ya acostumbrado a los paseos, observa todo con curiosidad. La arquitectura urbana y los árboles completan el marco de una escena cotidiana que celebra la simpleza y la belleza de los primeros días de primavera.

Así, entre almuerzos al sol, paseos y miradas cómplices, Eva Bargiela y Gianluca Simeone aprovechan su estadía en Madrid para reconectar con sus afectos y construir nuevos recuerdos junto a su pequeño hijo, en una ciudad que ya sienten cada vez más propia.

Meses atrás, la familia aterrizó en Madrid para vivir mucho más que unas simples vacaciones familiares: fue el inicio de una aventura marcada por emociones, descubrimientos y reencuentros. El primer vuelo internacional de Faustino fue el punto de partida para una travesía inolvidable que incluyó la primera experiencia en la nieve, la visita al estadio del Atlético de Madrid y una sorpresa especial para Diego Cholo Simeone, papá de Gianluca y flamante abuelo.

A través de su cuenta de Instagram, Eva compartió un álbum invernal repleto de imágenes que retrataron la intimidad y la alegría de la familia en la capital española. “Así amanecimos”, escribió la modelo junto a una serie de postales que mostraron la jornada en la nieve. En una de las fotos más entrañables, Eva y Gianluca posaron abrazados y sonrientes, con Faustino en brazos. Los tres vistieron abrigos en tonos azules y oscuros, mientras Faustino, protegido con un conjunto gris y gorro con pompón, miró todo con curiosidad. El fondo de la imagen, con árboles desnudos y el suelo cubierto de nieve bajo un cielo nublado, reforzó la atmósfera invernal.

Otra postal mostró a Eva sosteniendo a Faustino en un patio completamente blanco, con un arco de fútbol al fondo. Vestida con suéter negro, jeans celestes y vincha negra, Eva sonrió a cámara, mientras su hijo observó atento y cómodo, siempre abrigado. El paseo familiar permitió a los padres disfrutar junto a su hijo de un entorno distinto y sumó nuevas postales al álbum de recuerdos.

Los videos que acompañaron las imágenes resaltaron aún más la calidez y la complicidad del trío. En uno de ellos, Eva y Gianluca se turnaron para mimar y llenar de besos a Faustino, rodeados por la nieve y los árboles. La cámara capturó los gestos cariñosos y la cercanía entre los tres, resumiendo la felicidad y el disfrute de esa nueva etapa en Madrid.

Aquel viaje invernal fue el primer gran capítulo en la historia de la familia en la capital española, y sentó las bases para los reencuentros y los paseos que hoy continúan compartiendo en la temporada de primavera, siempre con el foco en los pequeños placeres y la construcción cotidiana de nuevos recuerdos juntos.

Descripción: La humorista volcó en un sentido posteo la emoción de acompañar a Tati en sus primeras experiencias, desatando una ola de cariño y mensajes entre sus fans

Contenido: La vida de Lizy Tagliani se transformó por completo desde la llegada de Tati, el hijo que adoptó junto a Sebastián Nebot. Entre emociones fuertes, sorpresas y aprendizajes constantes, la conductora vive un presente atravesado por la ternura, los desafíos y la alegría de la maternidad, experiencia que elige compartir con sus seguidores a través de sus redes sociales, siempre cuidando la privacidad del pequeño.

El pasado viernes, Tati vivió una de esas primeras veces inolvidables de la infancia: perdió su primer diente. Fiel a su estilo, Lizy celebró el acontecimiento con un emotivo posteo y una foto en la que se ve la sonrisa del niño y la ausencia del diente, gesto que despertó cientos de mensajes de cariño y empatía entre sus fans.

En el texto, Lizy escribió: “Hoy tocó su primer diente, y así te tocarán muchas primeras veces y acá estamos para acompañarte en todo, sos fuerte, valiente, alegre, perfeccionista, pero sobre todo sos la razón de mi vida y la de Sebas Nebot, papá, papá, papá... Todas las primeras veces de este camino que deseamos que sea siempre de felicidad, te amamos hijo”.

Pero la publicación fue mucho más allá del registro íntimo y familiar: Lizy aprovechó para reflexionar sobre el proceso de adopción y la importancia de la responsabilidad de quienes intervienen en el sistema. La comediante agradeció a quienes trabajaron para que la adopción se concretara y pidió compromiso a todos los actores involucrados: “Gracias al buen trabajo de quienes no descansaron para tener la certeza de que acá está y que junto a vos decidieron que somos nosotros tu familia... Ojalá todos los responsables de las nuevas oportunidades para niños en estado de adoptabilidad tomen su trabajo bien en serio y con la responsabilidad que corresponde y entiendan que sus primeras veces después de su historia anterior depende pura y exclusivamente de ustedes y nosotros jueces asesores psicólogos familias etc, etc.”

El mensaje de Lizy cerró con humor y calidez, anticipando una de las tradiciones más queridas de la infancia: “Ahora los dejo que tengo que ir a ver qué traerá el ratón Pérez”. Así, la conductora dejó en claro que cada pequeño logro y cada paso de Tati en su crecimiento se celebra como un acontecimiento único, acompañado de amor, contención y compromiso familiar.

Un mes atrás, la humorista vivió una sensible situación con su hijo cuando este le preguntó por su identidad de género. Lizy abrió su corazón en una charla en Cortá por Lozano (Telefe), conducido por Verónica Lozano.

Ante la consulta de: “¿Mamá, sos un varón?”, la artista decidió apartarse a solas con él para conversar en el sillón de su living. Lizy compartió la charla a pura sinceridad que tuvo con su hijo. “Yo le dijo: ‘¿Sabés que tenés razón?’. ‘Mamá fue un varón así chiquitito como vos, era muy feliz y estaba muy contento, pero le faltaba algo. Mamá se dio cuenta que quería ser una nena’”, profundizó. Además, le contó sus sentimientos y el sentido de sus objetivos personales: “Entre todos los sueños que tenía era formar una familia y tener un hijo hermoso como vos. Y pudiste venir y estar ahora con nosotros”.

La comediante subrayó la importancia de que su hijo crezca“rodeado de la verdad, cruda, como sea”. Al respecto, manifestó:“Quiero ser honesta con él, como fui toda mi vida. La honestidad ha cobrado en mí el doble de valor que tenía siempre”. Añadió también que la transparencia, según su propio testimonio, fue “la única riqueza que teníamos con mi vieja y la voy a defender siempre”.

El cierre de este intercambio familiar estuvo mediado por el humor: Tagliani compartió que, tras la explicación, su hijo rápidamente desvió la atención hacia otro tema de su interés. “Se olvidó a los cinco minutos y me dijo: ‘ay, quiero un Lamborghini’”, comentó entre risas.

Descripción: El actor relató los detalles de su rutina de entrenamiento y compartió su anhelo de llegar en condiciones a la tercera edad

Contenido: Desde sus comienzos en el mundo del modelaje hasta su éxito en el mundo de la actuación, Christian Sancho supo ganarse un lugar en el espectáculo nacional. Fue así como el artista logró combinar ambas facetas en Sex, convirtiéndose en todo un fenómeno. Así las cosas, en las últimas horas el actor reveló su exigente rutina de entrenamiento y las claves para mantener un buen estado físico a los 50 años.

Todo comenzó cuando Sancho fue interceptado en la vía pública por un influencer dedicado al fitness. “Disculpame. Yo a la gente que veo bien físicamente les pregunto cómo se cuidan. ¿Te molesta si me comentás un poco?”, le consultó el joven. Sancho, quien lucía lentes oscuros, musculosa blanca y jeans claros, se dispuso a cerrar su vehículo y bajar dos mochilas.

Fue entonces cuando respondió con amabilidad: “Me entreno hace ya treinta y dos años. Desde los dieciocho años que vengo entrenando. Tengo cincuenta. Y lo entreno al cuerpo desde un lugar de terapia, más que desde un lugar estético. Para mi cabeza, buscando mi mejor versión. Es un estado de ánimo el entrenamiento para mí”.

“¿Cuántas veces por semana te entrenás?”, quiso saber el joven, a lo que Christian respondió que trabajaba su físico idealmente cuatro veces por semana, aunque mínimo tres. “Y me gusta todo lo que sea musculación. Empecé entrenando con físicoculturistas cuando tenía diecisiete años. Con el correr de los años fui haciendo otro tipo de entrenamiento que también fue el crossfit, el functional. Entrené para un Ironman. En el cardio también me interesa, me gusta y me gusta también salir a correr de vez en cuando”, expresó el actor respecto a los ejercicios que realiza.

Respecto a su alimentación, Sancho reveló: “Trato de comer lo mejor posible. Un desayuno de rey, un almuerzo de príncipe y una cena de mendigo. Como carne, pescado, como de tres a cuatro huevos por la mañana, palta y sí, fruta a la mañana. Como equilibrado. Traté de sacar las harinas lo más que puedo y los dulces. No tomo alcohol. Tomé alcohol hace unos años y me di cuenta que el cuerpo se iba destruyendo, así que ya casi no tomo nada. Ni en un brindis social te diría, ¿sabés? Obviamente hay permitidos”.

Aún así, el modelo confesó que no es rígido y que, eventualmente, se sale de ese plan de comidas: “Si te digo que hago un cien por cien bien las comidas, te estoy mintiendo. Trato de tener una buena alimentación pensando en mi futuro. Entreno la fuerza hoy día a partir de que quiero llegar bien a mis setenta años. No quiero que nadie me corte la comida, quiero tener una linda tercera edad”.

Fue entonces cuando el influencer quiso saber: “¿Cuál fue tu secreto para llegar así?”. Tras unos segundos de reflexión, Sancho respondió: “Hacer lo que uno le hace realmente bien. Puede ser el gimnasio, puede ser salir a correr, jugar al fútbol con amigos, jugar al tenis, hacer un deporte o salir a caminar, pero hacer algo por uno. Y cuando uno hace algo por uno, y hoy que se habla mucho de la salud emocional de las personas, siento que la cabeza funciona mejor”.

Por último, el joven le preguntó a qué se dedicaba. “Soy actor, trabajo como modelo hace ya unos treinta y dos años. Empecé a los dieciocho, después tiré para la actuación, ahora estoy haciendo conducción y con el paso del tiempo fui modificando el entrenamiento y el cuerpo a partir de los personajes que tenía que hacer. Es una vida laboral muy activa, diferente porque manejo distintos horarios siempre. Trato de acomodarme el descanso, es fundamental el descanso”, afirmó Sancho.

Para cerrar, Chiristian dejó un consejo para todos aquellos que vieran dicho video: “Me parece que lo mejor que puede hacer el ser humano es sentirse feliz en lo que está haciendo, la actividad que sea, en la vida que sea, para que el cuerpo, el alma y tu cabeza esté bien realmente. Así que sean felices, traten de encontrar su mejor versión, que el resto viene solo”.

Descripción: El círculo íntimo del artista explicó cómo evoluciona y los pasos a seguir. “Está delicado”, dijeron.

Contenido: Luis Brandoni continúa internado en un sanatorio porteño después de sufrir una fuerte caída en su casa el sábado pasado. Este viernes, la familia del actor de 85 años publicó un comunicado en el que dieron detalles del cuadro de salud.

“El Sr. Luis Brandoni sufrió el sábado pasado un accidente doméstico que le provocó una caída, con un golpe en la cabeza que derivó en un hematoma subdural”, explicaron.

Y agregaron: “Actualmente se encuentra internado, bajo evaluación y cuidado médico, cursando un cuadro delicado, acompañado por profesionales que siguen de cerca su evolución”.

Por último, concluyeron desde el círculo íntimo: “Se continuará informando oportunamente sobre su estado de salud”.

En las últimas horas de este miércoles, el productor teatral Carlos Rottemberg le confirmó a TN Show que Luis Brandoni continúa internado.

A raíz del problema de salud del protagonista, ya fueron canceladas hasta nuevo aviso las funciones de Quién es quién. “El objetivo es darle el tiempo necesario a Beto para su recuperación”, indicó Rottemberg.

El martes, el productor le dijo a este medio: “Un día sin mayores cambios”. No obstante, indicó que le harían más análisis al actor para definir cómo proceder.

Asimismo, en las redes del Multiteatro también anunciaron la decisión de suspender la obra. “Informamos que, para acompañar la recuperación del Sr. Luis Brandoni -quien atraviesa un cuadro de salud de público conocimiento- la producción, el equipo artístico y la sala Multitabaris han decidido suspender la temporada de Quién es quién hasta nuevo aviso”.

El lunes, el productor teatral Carlos Rottemberg le confirmó a TN Show que Luis Brandoni, de 85 años, sufrió una caída en su casa y quedó internado en observación en un sanatorio porteño.

“Efectivamente está en observación a partir de una caída ocurrida el sábado en su casa”, aseguró a este medio el productor de la obra que protagoniza el actor.

Rottemberg, además, aclaró que la obra también había sido frenada “debido a una dolencia de Soledad” y por eso “desde el viernes se detuvo la temporada”.

“Lo de Brandoni que exige unos días de tiempo para su evaluación y recuperación en sanatorio. No es un ACV como se dijo en un principio sino un hematoma producto del propio golpe, que hay que controlar hasta su absorción”, cerró.

Descripción: El círculo íntimo del artista difundió un comunicado en el que explicaron cómo evoluciona y los pasos a seguir.

Contenido: Luis Brandoni continúa internado en un sanatorio porteño después de sufrir una fuerte caída en su casa el sábado pasado. Este viernes, la familia del actor de 85 años publicó un comunicado en el que dieron detalles del cuadro de salud.

“El Sr. Luis Brandoni sufrió el sábado pasado un accidente doméstico que le provocó una caída, con un golpe en la cabeza que derivó en un hematoma subdural”, explicaron.

Y agregaron: “Actualmente se encuentra internado, bajo evaluación y cuidado médico, cursando un cuadro delicado, acompañado por profesionales que siguen de cerca su evolución”.

Por último, concluyeron desde el círculo íntimo: “Se continuará informando oportunamente sobre su estado de salud”.

En las últimas horas de este miércoles, el productor teatral Carlos Rottemberg le confirmó a TN Show que Luis Brandoni continúa internado.

A raíz del problema de salud del protagonista, ya fueron canceladas hasta nuevo aviso las funciones de Quién es quién. “El objetivo es darle el tiempo necesario a Beto para su recuperación”, indicó Rottemberg.

El martes, el productor le dijo a este medio: “Un día sin mayores cambios”. No obstante, indicó que le harían más análisis al actor para definir cómo proceder.

Asimismo, en las redes del Multiteatro también anunciaron la decisión de suspender la obra. “Informamos que, para acompañar la recuperación del Sr. Luis Brandoni -quien atraviesa un cuadro de salud de público conocimiento- la producción, el equipo artístico y la sala Multitabaris han decidido suspender la temporada de Quién es quién hasta nuevo aviso”.

El lunes, el productor teatral Carlos Rottemberg le confirmó a TN Show que Luis Brandoni, de 85 años, sufrió una caída en su casa y quedó internado en observación en un sanatorio porteño.

“Efectivamente está en observación a partir de una caída ocurrida el sábado en su casa”, aseguró a este medio el productor de la obra que protagoniza el actor.

Rottemberg, además, aclaró que la obra también había sido frenada “debido a una dolencia de Soledad” y por eso “desde el viernes se detuvo la temporada”.

“Lo de Brandoni que exige unos días de tiempo para su evaluación y recuperación en sanatorio. No es un ACV como se dijo en un principio sino un hematoma producto del propio golpe, que hay que controlar hasta su absorción”, cerró.

Descripción: Su hijo Matías Alarcón confirmó el cuadro a TN Show y aseguró que el actor de 80 años permanece acompañado por su familia.

Contenido: Mario Alarcón permanece internado desde hace 17 días en el Sanatorio de La Esperanza tras haber sufrido un cuadro de isquemia que derivó en complicaciones cardíacas.

La información fue confirmada a TN Show por su hijo, Matías Alarcón, quien acompaña al actor de 80 años junto al resto de su familia.

Noticia que está siendo desarrollada

Descripción: El ciclo reúne a estudiantes de todo el país en una competencia que combina estrategia, creatividad y saberes académicos.

Contenido: Este jueves 23 de abril a las 18:30 se estrena Desafío Atenea, una nueva apuesta de OLGA que combina entretenimiento y conocimiento en un formato pensado para destacar el talento universitario de todo el país.

Con la conducción de Iván de Pineda, el ciclo propone una competencia donde la inteligencia, la creatividad y el trabajo en equipo serán claves para alcanzar un premio de 30 millones de pesos.

La propuesta, producida por Kocawa —creada por el propio De Pineda junto a Deby Cosovschi—, tuvo una convocatoria masiva: más de 9.000 estudiantes se inscribieron, de los cuales solo 60 equipos fueron seleccionados para participar.

En representación de más de 25 universidades públicas y privadas, jóvenes desde los 18 años competirán en desafíos que abarcan disciplinas tan diversas como Medicina, Ingeniería, Derecho, Ciencia de Datos y Actuación.

La dinámica del programa reúne equipos de tres integrantes de una misma universidad, aunque con perfiles académicos distintos, lo que obliga a combinar habilidades, estrategia y rapidez para avanzar en cada instancia.

El objetivo final es consagrarse como el mejor equipo del país en una competencia que busca celebrar el conocimiento desde un lugar lúdico y accesible.

“Este programa es una idea personal y me emociona mucho verla en marcha. No pasé por la universidad, me formé de manera autodidacta, y por eso valoro y admiro profundamente a cada uno de los que participan. Ver este formato hecho realidad me llena de alegría”, expresó De Pineda sobre este nuevo proyecto.

Con seis episodios que se estrenarán semanalmente, Desafío Atenea estará disponible on demand a través del canal de YouTube de OLGA todos los jueves a las 18:30, consolidando una propuesta que busca transformar el conocimiento en espectáculo.

Descripción: La actriz confirmó la noticia y compartió su emoción por esta nueva etapa que transita en París junto al músico Tanguy Destable.

Contenido: Natalie Portman está esperando su tercer hijo. La actriz, de 44 años, confirmó la noticia en una entrevista con Harper’s Bazaar, donde expresó su emoción por esta nueva etapa junto a su pareja, el músico francés Tanguy Destable.

“Tanguy y yo estamos muy emocionados. Me siento muy agradecida. Sé que es un privilegio y un milagro”, aseguró la protagonista de Thor: Love and Thunder.

Este será el primer hijo de la pareja y el tercero de la actriz, que ya es madre de Aleph, de 14 años, y Amalia, de 9, fruto de su relación anterior con el coreógrafo Benjamin Millepied, con quien estuvo casada durante más de una década hasta su divorcio en 2024.

Portman también reflexionó sobre lo que significa atravesar un embarazo en esta etapa de su vida. Consciente de las dificultades que muchas personas enfrentan para concebir, explicó que vive este momento con especial gratitud. “Sé lo afortunada que soy”, señaló, destacando que su entorno familiar, vinculado a la medicina reproductiva, la hizo tomar dimensión de esa realidad.

Instalada actualmente en París, la actriz contó que se siente con más energía de la que esperaba y que está disfrutando cada momento, incluso porque considera que podría ser su último embarazo.

A lo largo de los años, Portman mantuvo a sus hijos lejos de la exposición mediática, una decisión que sigue sosteniendo. Sin embargo, suele compartir el orgullo que siente por ellos y reconoce que son su principal fuente de inspiración.

Con este anuncio, la actriz suma un nuevo capítulo a su vida personal, en una etapa que combina plenitud familiar y una carrera consolidada en la industria del cine.

Descripción: La modelo evitó la polémica y dejó en claro que no quiere hablar ni de su familia ni de las personas por fuera de su círculo.

Contenido: A días del esperado festejo de 15 años de Allegra, Nicole Neuman fue abordada por la prensa y no dudó en marcar límites. La modelo, que suele ser noticia por sus declaraciones, eligió el silencio y la distancia cuando le mencionaron a Mica Viciconte, la actual pareja de Fabián Cubero.

Durante una entrevista con el programa Puro Show (eltrece), Nicole dejó en claro que no tiene intenciones de alimentar ninguna polémica. “No hablo de la gente que no me interesa”, lanzó, cortando de raíz cualquier intento de profundizar sobre su relación con la pareja de Cubero.

La modelo se mostró enfocada en la felicidad de su hija y pidió a los periodistas que no involucren a la menor en los conflictos mediáticos. “Dejemos a Allegra en paz, por favor, que disfrute su fiesta”, reclamó, buscando correr el eje de la conversación y evitar que el foco se desvíe hacia temas personales.

Nicole fue aún más lejos cuando le insistieron sobre Viciconte: “No me interesa nada, no sé qué dicen, qué hacen, no me importa, no me fijo. Ni tengo nada para decir de gente que no me interesa”.

Firme en su decisión, Nicole remarcó ante el cronista de Puro Show: “Te repito, no voy a hablar de gente que no me interesa hablar”. Además, ante la posibilidad de que surjan indirectas o provocaciones en redes sociales durante la fiesta, la modelo fue contundente: “No hay forma. A mí lo que me importa es que mi hija sea feliz. Entonces, ella esté feliz, a mí no hay nada que me pueda alterar, ni mover del eje realmente”.

Descripción: La conductora está en contacto permanente con su médico de cabecera.

Contenido: Mirtha Legrand no podrá grabar su programa de este sábado. TN Show confirmó que se encuentra resfriada y está haciendo reposo para mejorarse lo antes posible y retomar la actividad laboral, su gran pasión.

Pese al inconveniente, el ciclo saldrá al aire normalmente con un reemplazo de lujo, su nieta Juana Viale. La actriz también está al frente de Almorzando, un clásico de los domingos que sigue brillando en la pantalla de eltrece.

Esta semana, los invitados a La Noche de Mirtha son Betiana Blum, Nicole Neumann, Juan Palomino, Gege Neumann y Rodrigo Cascón.

La semana pasada, Mirtha Legrand se hizo presente en el Teatro Lola Membrives para ver Rocky, la obra de Nico Vázquez. Llegó acompañada por un grupo de amigos y se ubicó entre el público de una función a sala llena.

La diva se robó todas las miradas con su elegante traje blanco con detalles dorados y una bufanda de seda, marcando tendencia como acostumbra desde que incursionó en el mundo del espectáculo.

Entre risas y aplausos, la conductora no pudo ocultar su asombro por el físico del actor y lanzó una pregunta que hizo estallar al público: “¿Vos tenés este cuerpo? ¿Lo tenías antes?”. La ocurrencia de La Chiqui desató carcajadas tanto en la sala como en el propio Vázquez.

Legrand no escatimó en halagos para el elenco y la producción: “En mi larga vida jamás he visto un espectáculo como este. Está fantástico”.

Descripción: Después de meses de búsqueda laboral, el exparticipante compartió un video de su primer día en una mepresa y mostró sin filtro su rutina.

Contenido: Luego de meses de búsqueda laboral, Mauro Dalessio usó sus redes sociales para contar que había conseguido trabajo. Con un video íntimo y descontracturado, el exparticipante de Gran Hermano compartió con sus seguidores cómo fue su primer día laboral y agradeció el apoyo recibido.

“Gracias a ustedes por el apoyo incondicional y por motivarme a ser mejor y enfrentar mis miedos. Los quiero mucho de verdad”, escribió en su cuenta de Instagram, acompañando un recorrido que mezcla nervios, entusiasmo y su estilo espontáneo.

En el video, Mauro invita a sus seguidores a ver cómo enfrenta este nuevo desafío laboral. “Acompáñame en mi primer día de trabajo. ¡Sí! Esto es gracias a vos también”, aseguró en el reel. Entre escenas cotidianas, como la presencia de su gato que le llenó la camisa de pelos o la compra de chicles “para los nervios”, el influencer muestra sin filtro cómo transitó esta nueva etapa.

Según contó, se sumó a un gimnasio, donde realizará tareas vinculadas al marketing. “Voy a hacer laburo de marketing, entre otras cosas”, explicó, dejando entrever que su rol será variado e incluirá también la generación de contenido. De hecho, durante la jornada ya tuvo su primera reunión virtual y salió a grabar un video.

La publicación también dejó ver el detrás de escena de su día: desde recorrer las instalaciones, que incluyen un sector de streaming y gimnasio, hasta recibir un celular laboral. Fiel a su estilo, Mauro no ocultó los momentos menos glamorosos, como entrenar “mal” por falta de tiempo o llegar a la sesión con su psicóloga sin haberse bañado.

Entre idas y vueltas, comidas al paso y rutinas improvisadas, el ex “hermanito” mostró una versión más terrenal y cercana, lejos del encierro televisivo. Incluso cerró el día en su casa, entre su mascota y hábitos cotidianos.

Con este nuevo trabajo, Mauro Dalessio parece decidido a encarar una etapa distinta, apoyado en la comunidad que lo siguió desde la casa más famosa del país y apostando a consolidarse en el mundo digital y del marketing.

Descripción: La modelo compartió una foto desde el consultorio y contó que atraviesa este momento acompañada por su mamá.

Contenido: Después de varias semanas complicadas, Floppy Tesouro volvió a aparecer en sus redes sociales y llevó tranquilidad a sus seguidores. La modelo compartió una imagen desde el consultorio médico y contó que está transitando la última etapa de su tratamiento, luego de atravesar internaciones, fuertes dolores y distintos diagnósticos.

En sus historias de Instagram, Tesouro escribió: “Última intervención de la pulpitis, a poner un poco más de garra”. Con ese mensaje, dejó en claro que está cerca de superar el delicado cuadro de salud que la tuvo a maltraer en el último tiempo.

Todo comenzó con una neuralgia del trigémino, una afección muy dolorosa que la obligó a recibir atención médica. Con el correr de los días, la situación se complicó por reacciones a la medicación y un diagnóstico de pulpitis, una inflamación dental que requirió varias intervenciones.

Durante este proceso, Floppy Tesouro debió ser internada y compartió con sus seguidores la angustia y el cansancio físico que sentía. Sin embargo, en su última publicación, se mostró más fuerte y enfocada en la recuperación.

Junto a la foto desde el consultorio, la modelo dejó un mensaje cargado de emoción: “Soy una mujer fuerte porque una mujer fuerte me crió. Mami y yo siempre juntas en todas”. Así, destacó el rol fundamental de su mamá en este momento tan difícil.

Después de semanas de incertidumbre y dolor, Floppy Tesouro empieza a ver la luz al final del camino. Se mostró agradecida y con una actitud positiva, enfocada en dejar atrás los días más duros y volver a su rutina.

Descripción: La conductora criticó el protagonismo público de la pareja en la defensa del padre biológico del niño fallecido en Comodoro Rivadavia

Contenido: La muerte de Ángel, un niño de cuatro años en Comodoro Rivadavia, generó un fuerte impacto e incluso abrió un debate nacional sobre la exposición mediática y el rol de los protagonistas vinculados al caso. En el centro de la polémica, Moria Casán criticó abiertamente la participación pública de Cinthia Fernández y Roberto Castillo, quienes asumieron un papel activo en la defensa legal y mediática del padre biológico del menor y multiplicaron sus apariciones en los medios.

Las declaraciones de Casán no pasaron inadvertidas. La conductora, que conoce de cerca a Fernández por haberla tenido de panelista hasta hace pocos días, brindó su perspectiva en diálogo con LAM, donde no dudó en calificar la actitud de la pareja con términos que generaron repercusión inmediata. “Cinthia sabemos cuál es su personalidad, no me parece mal lo que hace, cada uno tiene su estilo. Yo siempre dije que para mí está cooptada por este señor y me parece que, tal vez, si no estuviera con él, sería más creíble”, expresó sin rodeos.

La conductora fue más allá y profundizó su mirada sobre el impacto que genera la presencia de Fernández y Castillo en el caso. “En este caso no es que no sea creíble, están tratando de dar una mano a gente en una desgracia que nos interpela a todos y trata de hacer todo lo posible”, reconoció, aunque rápidamente marcó distancia: “Si estuviera sola me parecería más copado, pero de momento es la pareja de él, se los ve como muy oportunistas. Igual me parecen un meme esos dos, me parecen los chihuahuas loyers”.

El caso de Ángel puso en el centro de la escena a Roberto Castillo, abogado que asumió la defensa de Luis, el padre biológico del menor fallecido. Castillo viajó a Comodoro Rivadavia para encabezar la estrategia legal, y lo hizo acompañado por su pareja, Cinthia Fernández, quien actualmente estudia abogacía y se involucró activamente en la causa.

Consultada de manera directa sobre si volvería a convocar a Cinthia para su ciclo televisivo, Moria fue contundente: “Mi programa está instaladísimo con o sin Cinthia y tengo un staff maravilloso de gente profesional. No, yo estoy contenta con mi programa y la producción decidió que no esté y me parece que no aportaría nada nuevo”.

El vínculo entre ambas quedó marcado tras la desvinculación de Fernández, ocurrida semanas atrás como consecuencia de un cruce al aire con María Fernanda Callejón. Casán subrayó que no volvió a dialogar con su excompañera desde entonces, y reafirmó su confianza en el equipo actual: “El programa va bien teniéndome a mí al frente y a todo el equipo que hay buena vibra y ninguno quiere ser más que el otro, todos seguimos por el mismo rumbo que es tratar de dar lo mejor todas las mañanas”. Además, remarcó que Fernández tiene presencia en muchos canales y que, según la producción, ya no resultaba adecuada para el formato de su ciclo.

Ante la consulta sobre el tratamiento mediático del caso Ángel, Casán justificó el abordaje del tema en su programa: “Todo el mundo se cuelga un poco del tema, porque lo tratamos nosotros, porque no se puede dejar de no tratar porque es maltrato infantil y la muerte de un nuevo chico, todo muy duro. Estas cosas no se pueden dejar pasar de largo, hay una violencia extrema y hay que tratar esos temas”.

La dimensión judicial del caso se volvió central en la cobertura mediática. La justicia imputó por homicidio a Mariela Altamirano, madre de Ángel, y a su pareja, Michel González, dictándoles prisión preventiva por seis meses. El caso puso el foco sobre la problemática del maltrato infantil y la responsabilidad de los adultos implicados.

Descripción: La actriz sorprendió al mostrar su transformación para interpretar a una paciente oncológica en la película que llega a los cines el 23 de abril.

Contenido: Manu Viale dejó a sus seguidores en shock al compartir una serie de fotos que muestran el impresionante cambio físico que atravesó para su nuevo papel en Instante, la película que se estrena el 23 de abril en los principales cines del país.

La actriz se animó a mostrar el detrás de escena de la transformación que la llevó a ponerse en la piel de una paciente oncológica. “Nunca dejé de ser fuerte al verme en estas fotos de Instante”, escribió Manu en sus redes, acompañando las imágenes que generaron una ola de comentarios y emociones entre sus seguidores.

Instante propone una mirada profunda y actual sobre los vínculos, el amor y las segundas oportunidades. Cada personaje atraviesa situaciones límite, marcadas por la pérdida y la esperanza.

En el caso de Manu, el desafío fue doble: además de la carga emocional, debió someterse a un impactante trabajo de maquillaje y producción para lograr el aspecto de su personaje.

Las fotos revelan el nivel de detalle y realismo que alcanzó el equipo de maquillaje, logrando un resultado que ya es tema de conversación en el ambiente artístico y entre los fanáticos.

Apenas Manu publicó las imágenes, las redes se llenaron de mensajes de apoyo y empatía. Muchos seguidores se sintieron identificados con la historia que cuenta la película. “Te vi y me acordé de mi hermana, a la cual perdí hace más de 5 años. Yo misma tuve que pelarla y fue algo que jamás me voy a sacar de la mente”, le escribió una fanática, reflejando el impacto que puede tener el cine cuando toca temas tan sensibles.

En marzo del año pasado, Manu Viale y Federico Freire se separaron tras dos años de su matrimonio. Según informó el periodista Pepe Ochoa al aire de LAM, la ruptura se debió a que Freire le comunicó a Viale que ya no la quería. A pesar de haber sido grandes amigos durante su adolescencia, su relación no evolucionó como esperaban, ya que seguían comportándose más como amigos que como pareja.

En septiembre de 2024, Viale contó que había perdido un embarazo meses antes, lo que afectó profundamente su estado emocional. En una transmisión en vivo de La Casa, expresó su dolor y cómo estuvo tres semanas en cama, lidiando con la depresión y la dificultad de aceptar su pérdida. Este evento trágico pudo haber influido en la dinámica de su matrimonio.

La propuesta de matrimonio de Freire a Viale fue memorable y romántica. En octubre de 2021, durante un viaje a Disney, Freire sorprendió a Viale con un emotivo pedido de compromiso. Ella compartió su alegría en redes sociales, recordando el momento como uno de los más especiales de su vida, donde expresó su amor y gratitud hacia él por hacer de ese instante algo inolvidable.

Descripción: La actriz y modelo compartió fotos que generaron mucho impacto entre sus seguidores.

Contenido: Emilia Attias hizo un posteo que desató críticas feroces en Instagram. Publicó fotos actuales y sus seguidores quedaron impactados al verlas, ya que notaron que estaba “algo diferente”.

Convencidos de que pasó por el quirófano para hacerse retoques estéticos, varios usuarios expresaron su indignación y le pidieron que “revea su aspecto físico”.

Harta de los comentarios malintencionados y agresivos, la actriz y modelo tomó la decisión de bloquear los comentarios, pero algunas personas no se quedaron de brazos cruzados y fueron a otros posteos para seguir insistiendo con su transformación.

En las postales de la polémica, Emilia posó con un catsuit negro, flequillo salvaje y labios extremadamente voluptuosos, que podrían ser un efecto de maquillaje o el uso de ácido hialurónico.

Emilia Attias y el Turco Naim se separaron en medio de rumores de infidelidad y celos. Sin embargo, en una reciente entrevista con Ángel De Brito, la actriz contó algunos detalles del distanciamiento tras 19 años de amor.

“La verdad que nosotros tuvimos una relación muy hermosa y mucha gente que nos conoce a los dos desde tiempo, que nos ha visto ser pareja juntos, pensaba que no nos íbamos a separar. Fueron como problemas que fueron subyaciendo y de a poco fueron siendo más protagonistas en la relación”, aseguró.

La ex Casi Ángeles reconoció que hubo un momento en el que comenzó a sentirse un poco incómoda con algunas cuestiones: “Cambia cuando empezás a sentir cosas que no te hacen bien. Es un terreno muy delicado de darte cuenta de la valentía de hablar y aceptar".

Por último, sostuvo: “Hice todo lo posible. Me quedo tranquila que hicimos lo que pudimos y que nos queremos mucho. Somos familia de otra manera. Obviamente no es todo color de rosa, pero bueno, nos acompañamos”.

Descripción: La exparticipante de “Gran Hermano” denunció en sus redes que su expareja la agredió en varias oportunidades.

Contenido: A través de un video en las redes sociales, la mediática Camila Lattanzio volvió a acusar a su exnovio de haber sido violento con ella y filtró chats y fotos con marcas en su cuerpo.

En el testimonio que se viralizó, la exparticipante de Gran Hermano 2022 (Telefe) llora al repasar lo que, aseguró, vivió el último tiempo.

Camila Lattanzio explicó que hace cinco meses le hizo una denuncia a su exnovio a quien no quiso nombrar. “A raíz de eso estoy viviendo todos esos meses un calvario”, remarcó.

“Nunca quise llegar a esta instancia, ni mucho menos hacer público esto porque no me gusta, pero me metió una denuncia por extorsión, cosa que nunca pasó. No sé si lo hace para que yo me calle, pero tengo 25 años y me voy a defender”, afirmó.

La mediática fue explícita con lo que presuntamente le habría hecho su expareja. “Viví un montón de cosas que no les puedo explicar. Me pegó, tengo acá fotos de que me pegó; me extorsionaba, me amenazaba, me decía que una p..., que era un gato, que no servía para nada, que no había hecho el colegio. Ahora está tratando de dar vuelta la situación y me quiere callar para que no hable y no me defienda y que él viva su vida tal como es”, remarcó.

Lattanzio confirmó que su abogado se está ocupando del caso y aseguró que está cansada de la situación que le tocó vivir y que necesita estar tranquila.

“Vivo teniendo miedo y amenazas. No hay un día que no me mande un mensaje una persona relacionada con él, diciéndome que deje de hablar. (...) Hace meses le pagaron a un conocido mío, que trabajaba con mi mamá, para que hable mal de mí, para que invente cosas mías”, lanzó.

La exjugadora del reality agregó: “Me puedo maquillar y hacer como que nada pasó porque claramente laburo y tengo que seguir laburando, pero estoy cansada y tengo mucho miedo”.

Además, dijo no va a dejar que su exnovio “gane” y que se va a “defender lo más que pueda”. “Me han llamado ex de él para testificar contra. Tengo fotos, tengo videos, tengo todo, todo lo que se pueda. Es la realidad que estoy viviendo hace un montón de meses y que no voy a parar hasta que se haga justicia”, cerró.

Descripción: Florencia Peña y Martín Cirio mandaron al frente al conductor que no sabía qué decir.

Contenido: En las últimas horas se sembró una incógnita en el ambiente de los chimentos desde varias cuentas de redes sociales apócrifas. ¿Marley tuvo sexo con Keanu Reeves? Aunque la conexión entre el conductor y el actor de Hollywood quedó certificada en la boca de uno de los protagonistas, no todo es lo que parece.

El animador tuvo que responder frente a esta situación en una entrevista que le hizo Martín Cirio para su streaming, en el que también participó Florencia Peña.

La actriz fue la que deschavó el encuentro entre su amigo y la figura de The Matrix, hace unos días. En el ciclo que encabezan en Luzu, Peña le había dicho a su compañero que él “se había comido unas Keanu ribs” en uno de sus primeros viajes a los Estados Unidos, como un juego de palabras entre el nombre del actor y el corte típico que se sirve en algunos restaurantes.

Esta situación quedó flotando en las redes y Martín Cirio volvió a atacar sobre el tema, con mucho humor. “No puedo creer. ¿Te lo comiste?“, indagó sin filtro. Marley se empezó a reír y se puso colorado de la vergüenza. ”Viajé mucho. Era jovencísimo. Conocí mucha gente", respondió, sin detallar la situación.

“Es un tarado. Se pone colorado”, aportó Florencia Peña. “Si te ofrecen unas Keanu ribs, ¿no te las comés?”, ironizó Cirio. “Obvio”, cerró Marley, sin dar más detalles sobre el tema.

Sin embargo, cuando se indaga un poco más sobre el encuentro que tuvieron hay varias certezas. Efectivamente, Marley conoció a Keanu Reeves. Fue cuando el conductor trabajaba para el sector de espectáculos de eltrece, antes de su pase a Telefe.

En aquellos años, Marley era uno de los periodistas que más cubría los estrenos de cine que, en los 90, eran estelares. El presentador entrevistó a Tom Cruise, Madonna y Michael Jackson, por ejemplo.

Durante uno de esos viajes, Marley recordó que fue a un hotel en el que tenía que hacerle una entrevista a Nicole Kidman y en el que, también, estaba el protagonista de John Wick.

En el momento de bajar el bar del lugar, tuvo una charla con una de las chicas que atendían. “La moza me dice que hablaba rebien inglés. Cuando le digo que era de la Argentina, él (por el actor) estaba al lado y me dijo que quería conocer a la Argentina. Le dije que tenía que venir y ¡eso fue todo! Nada más”, había comentado, para desarmar la teoría del romance.

Sin embargo, el tema hizo estallar las redes sociales y los usuarios se volcaron aGoogle para obtener mas información o rastros de la supuesta aventura, como muestrasn los gráficos de Google Trends, donde el nombre del actora apareció en tendencias en la Argentina, asociado siempre al nombre de Marley.

Descripción: El actor estuvo invitado a “Otro día perdido” y explicó por qué se frustró la película que traería de regreso a los personajes de la exitosa serie de televisión.

Contenido: Los fanáticos no pierden las esperanzas de ver una continuación de Los Simuladores. Sin embargo, las últimas noticias fueron desalentadoras: la película que iba a continuar con la serie no pudo avanzar por problemas de financiación. Y esta noche, Federico D’Elía se mostró totalmente pesimista al respecto.

Invitado a Otro día perfecto (eltrece), el actor habló con mucha nostalgia sobre la ficción y explicó por qué a esta altura parece inviable un regreso de los cuatro socios que les resolvían problemas a quienes lo contactaban.

“Cuando salió, Los Simuladores iba en contra de la manera de hacer televisión”, reflexionó quien le dio vida a Mario Santos. Al escucharlo, Mario Pergolini recordó que estaba en el mismo canal en el que se emitía la serie y reveló que los capítulos a veces se terminaban de editar sobre la marcha. Incluso, cuando estaban al aire. “Teníamos todos los huevos en la garganta, diciendo ‘que salgan, que salgan’”, acotó el conductor.

En ese sentido, D’Elía valoró esa forma obsesiva de trabajar y aseguró que toda esa vorágine valía la pena porque el resultado final era “hermoso”.

Luego, Mario hizo mención a un tema inevitable: “La gente les sigue pidiendo que hagan la película, ¿no?“. ”No somos un grupo fácil. La película iba a salir, estaba todo para que salga. Pero pasó la vida misma...”, lamentó uno de los protagonistas de una de las ficciones argentinas más icónicas.

Descripción: La influencer festejó un nuevo año de vida rodeada de su círculo más cercano

Contenido: Cami Mayan celebró sus 27 años con una fiesta que combinó alegría, detalles cuidados y la compañía de sus afectos más cercanos, dejando testimonio visual de un cumpleaños que reflejó tanto su presente personal como profesional.

“Un año más siendo feliz”, escribió la influencer en el pie de la publicación, resumiendo el clima de la jornada que compartió con sus seguidores a través de una extensa galería de imágenes.

La celebración comenzó con una serie de fotos en las que Cami lució un conjunto a cuadros en tonos tierra, compuesto por short y chaqueta de corte amplio, acompañado por botas altas. Este look, tan propio de su estilo, se repitió durante la tarde y en el estudio de Luzu TV, donde la esperaban Fede Popgold, Anita Espósito, Lucas Spadafora, Juli Castro y Dani Cellis, el equipo completo de Ptria y familia, el programa que conduce. Globos violetas, una banda de “Feliz cumpleaños” y una tiara sumaron el toque festivo y personal a la decoración del estudio, creando un ambiente de celebración incluso en el ámbito laboral. En otra de las imágenes aparece Sofía Gonet, amiga y referente de la escena digital, sumándose a los saludos y al clima distendido.

La noche continuó con un festejo más íntimo y elegante, en el que la mesa fue protagonista: decorada con flores frescas, copas y una variedad de postres, destacaba la torta principal, de varios pisos y decorada con velas largas y moños rosados, porciones individuales y tiramisú. Cami fue retratada en distintos momentos: primero sorprendida y divertida, lista para soplar las velas rodeada de amigas; luego con la torta entre las manos y una gran sonrisa, disfrutando del instante y de la energía positiva de los presentes. La calidez de la luz, la vajilla elegante y los centros de mesa con flores reforzaron la atmósfera especial y pensada en cada detalle.

Durante la noche, Cami alternó entre el conjunto a cuadros y un body negro de mangas largas con pantalón oscuro, mostrando su versatilidad y su sello personal a la hora de vestirse. Las fotos espontáneas la muestran riendo, posando con un ramo de flores en mano y también compartiendo bromas y charlas con sus compañeros de trabajo, que celebraron junto a ella tanto en el estudio como fuera de cámara. La séptima imagen, por ejemplo, la muestra con una tiara y banda de “Feliz cumpleaños”, rodeada de globos, celebrando con naturalidad y alegría.

No faltó la foto de grupo con el staff de Ptria y familia, todos sonrientes y abrazados en el estudio de Luzu, reflejando el buen clima laboral y el lazo cercano que une al equipo. Tanto en lo profesional como en lo personal, Cami se mostró agradecida y cercana, transmitiendo su alegría y su gratitud por los vínculos que la acompañan en cada etapa. La influencer dejó en claro, a través de cada retrato, que el trabajo y la amistad pueden ir de la mano y ser motor de momentos memorables.

Las imágenes muestran a Cami relajada, disfrutando de los pequeños gestos: el humo de las velas recién apagadas, los brindis con copas en alto, los regalos y las flores, y la calidez de los abrazos. Cada escena refleja no solo el presente luminoso que atraviesa en lo profesional y lo personal, sino también el valor que le da a los vínculos, la amistad y el trabajo compartido. Hubo espacio para la emoción, las risas y los agradecimientos, en una noche que combinó espontaneidad y organización, y que dejó huella en quienes la rodean.

El cumpleaños número 27 de Cami Mayan se transformó así en una celebración donde la alegría, el cariño de su entorno y los detalles pensados para el festejo volvieron a dejar en claro por qué es una de las figuras más queridas y auténticas de su generación. Entre flores, velas, amigos y equipo, Cami reafirmó su lugar como referente de la buena energía y la autenticidad, y celebró un nuevo año siendo, en sus propias palabras, simplemente feliz.

Descripción: Tras el cruce en el Teatro Metropolitan, La One reavivó el conflicto con la actriz de Esperando la Carroza luego de que ésta desmintiera haberle hecho sugerencias sobre su obra

Contenido: Un duro enfrentamiento de dos referentes del espectáculo argentino recrudeció en las últimas horas. Ahora, Moria Casán volvió a arremeter públicamente contra Betiana Blum con fuertes declaraciones que desataron una nueva polémica. “Betiana Blum me tiene harta porque la verdad que es, es una negadora serial, me chupa un huevo. Es una pesada”, expresó la actriz ante Intrusos.

El incidente se desencadenó el último 15 de marzo, cuando Betiana Blum visitó el camarín de Moria Casán al finalizar la función de Cuestión de género (junto a Jorge Marrale) en el teatro Metropolitan. Según Casán, Blum la encontró en un momento privado y aprovechó la oportunidad para sugerirle cambios en la puesta en escena. “La señora vino y yo me terminaba de duchar. Cuando uno se termina de duchar necesita estar cómoda, estar un ratito de camarín, y estás medio presionada porque la mujer te quiere venir a saludar. Bueno, viene a saludar y me empieza a decir las cosas que tengo que hacer”, relató en su ciclo matinal por El Trece.

La incomodidad aumentó cuando, según Casán, Blum propuso acortar la primera parte de la obra. “Yo no te pedí ninguna devolución, no me la des”, remarcó Casán, defendiendo también la autoridad de Nelson Valente como director. El episodio pasó del ámbito privado al público cuando Blum publicó una foto junto a Casán en el camarín, con el mensaje “Felicitando a Moria por su trabajo”. Según la protagonista, se trató de “la foto de la hipocresía”.

Ahora, Moria Casán volvió a encender la hoguera del pelea en un testimonio recogido por Intrusos. “Yna vez que saludamos al público, hacemos nuestro ritual, digo: ‘Les voy a presentar una gran actriz, a la señora Betiana Blum’. Después me la traen al camarín. Yo nunca digo que me traigan a alguien al camarín porque es mi momento de bajar la adrenalina, de ducharme, de ponerme crema desde la pussy hasta el cerebro y que nadie me rompa las pelotas”, relató. Según su versión, tras el saludo, Blum comenzó a comentar la obra: “Esta viene y me empieza a decir clases de lo que teníamos que hacer. Me dijo que tendría que cortar un pedacito del principio porque era un poco largo, pesado. Dice que no me dio ninguna indicación. Digo, mi amor, tenemos un director, pero no gritando. Creo que lo que le pasó a esta mujer es estar en un teatro lleno, ver que la gente ovaciona de pie. Se molestó y lo niega, mi amor. Pero besito, está mayor, qué sé yo. Yo soy mayor también, pero creo que cognitivamente estoy mejor que ella”.

La polémica se amplificó con un mensaje final: “Limpiate la boca antes de hablar de nosotros, Betiana Blum. Chau, baby. Los amo”.

La respuesta mediática fue inmediata. Casán fue contundente sobre la opinión de Blum: “Yo no te pedí ninguna devolución, no me la des”. E insistió en la importancia del director de la obra: “Querida Betiana Blum, tenemos un director extraordinario, se llama Nelson Valente, superpremiado, que vive en Barcelona. Si querés ser directora, andá a otro lado, mi amor. No vengas a dar direcciones después que ves una obra y en vez de saludar a tus compañeros... No nos rompás las pelotas, preciosa. Te quiero igual”.

Asimismo, reivindicó su nivel profesional: “Si hay alguien que tiene recorrido en espectáculo, soy yo. Recorrido, presencia, allanamiento y sigue. Porque el espectáculo no es acumular años, es trayectoria, pero acumularlos trabajando. ¡Trabajando! Nunca dejé de trabajar cincuenta años, mamita, y nunca falté al teatro por ninguna enfermedad, por suerte”.

En la defensa de su legado, la artista resaltó: “Brujas, la obra más vista del teatro argentino, la colonicé yo y fui un motor importante. ¿Sabés lo que tengo yo que no tiene mucha gente? Soy taquillera, vendo entradas. Andá a una boletería y la gente dice: ‘Dame para eso. Dame para Moria, ¿eh?’”.

Además, Casán recordó: “Cincuenta años en cartel y este año cumplo ochenta. Me merezco todo y mucho más, me lo recontra merezco, pues me lo gané”. Agregó antecedentes de desacuerdos en el mundo teatral, aludiendo a un alejamiento anterior de Blum de una temporada por falta de afinidad con Soledad Silveyra.

Consultada en Intrusos, Betiana Blum fue directa: “No”, respondió cuando le preguntaron si quería hablar sobre el asunto. Sobre los calificativos de Casán, contestó: “¿En toda mi vida alguien vio eso en mí? Nada”. Negó cualquier motivación de celos o envidia: “No, mi amor”.

Frente a la polémica, Blum fue tajante: “No me molesta nada”, y minimizó la importancia mediática del cruce: “No creo que sea un escándalo”. Cuando los periodistas le preguntaron si había intentado dirigir a Casán o darle devoluciones, Blum afirmó: “Eso no es cierto, mi amor. Entonces, ¿qué querés que te diga? No es cierto”.

Se negó a profundizar en la controversia: “Yo no voy a decir nada sobre ella. Disculpame, no es con ustedes, no es mi forma de vivir. Yo vivo de otra manera. No necesito esto”. Sobre la imagen juntas en el camarín, deslizó: “Y bueno, si para ella fue así, para mí no”.

Sin agregar polémica, la actriz optó por mantener distancia. Blum dejó claro que su visita al teatro fue solo como público y cerró restando toda relevancia al conflicto.

Descripción: Efectivos de la Policía Federal se presentaron para notificar a Jessica Maciel por la causa que comenzó semanas atrás por explotación sexual. El tema se tratará a la noche en el programa

Contenido: El reality Gran Hermano Generación Dorada (Telefe) volvió a quedar en el centro de la escena mediática tras un inesperado operativo policial en los estudios del canal en Martínez. La llegada de efectivos de la Policía Federal para notificar judicialmente a una de las participantes generó conmoción y dejó en evidencia la tensión creciente en torno a los problemas legales que atraviesan algunos integrantes de la casa.

El primer indicio de lo sucedido lo dio Santiago Riva Roy en sus historias de Instagram, donde escribió: “Participante de Gran Hermano con problemas judiciales. Policía federal queriendo notificar ahora en Telefe”. Poco después, sumó: “Último momento. La federal en Telefe en este momento, intentando notificar”.

La noticia fue abordada en A la Tarde (América TV), donde Karina Mazzocco abrió con información de último momento: “Fuerte operativo en la puerta de Telefe, allí en Martínez. Las fuerzas policiales se acercaron no para llevarse detenido a nadie, pero sí para notificar a una de las personas participantes del programa Gran Hermano”. Mazzocco detalló que la policía fue dirigida al estudio Pampa para continuar con el procedimiento y que todo el canal se vio atravesado por la consternación.

Luis Bremer aportó más contexto: “Es impactante, Karina. Casi dos horas de este operativo, tres móviles policiales, ¿la policía dentro de la casa? Tenemos la palabra oficial. Tenemos las palabras de productores del reality. ¿Qué pasó? ¿Hasta dónde accedió la policía? ¿Por qué querían ver a un o una participante? ¿Quién y por qué? ¿Qué denuncia cae sobre esta persona? Fue verdaderamente un momento de consternación hoy en Telefe”. Bremer aclaró que no es la primera vez que un participante recibe una notificación judicial dentro de la casa, recordando el caso de Brian Sarmiento anteriormente.

Débora D’Amato explicó el manejo interno de la situación: “Hoy cuando tratábamos de comunicarnos con la gente de Telefe, con la información precisa y concisa de lo que estaba sucediendo, la mayoría de las personas a las que llamabas te decían no saber nada. Sin embargo, cuando uno empezaba a insistir, en un momento una de ellas se quebró y dijo: ‘Mira, la verdad, la policía está en determinado lugar, no está todavía en donde está la casa de Gran Hermano’. Primero pasaron, como bien dijo Luis Bremer, por el canal”.

La identidad de la notificada fue confirmada al aire por Mazzocco: “La policía fue a notificar a una participante de Gran Hermano y se trata de Jesica Eli Maciel. Tiene cuarenta y siete años, es del conurbano bonaerense, de Grand Bourg. Es influencer, humorista, cantante, creadora de contenido en redes. Es una mujer trans con una historia de vida muy, pero muy difícil, vinculada a la marginalidad y a la superación”.

El operativo policial se realizó dentro del confesionario, con la presencia de abogados de Telefe, y se debió a una causa judicial que implica, hasta el momento, a diecisiete denunciantes, aunque se prevé que puedan sumarse más. D’Amato aclaró: “Lo que deseaban era poder anticipar lo que finalmente sería la notificación de esta o este participante de Gran Hermano. ¿Por qué? Porque cuando vos preguntabas, decían: ‘¿Pero para quién es? ¿Para este, para este o para este?’”.

La producción del canal confirmó que la notificación será tratada en el programa y que la participante continuará en el reality mientras se tramita la causa, salvo que exista peligro de fuga o se obstaculice la investigación judicial. Así, la realidad legal y la dinámica televisiva volvieron a cruzarse en una temporada que no deja de generar polémica y sumar tensión dentro y fuera de la pantalla.

El inesperado cruce entre la dinámica televisiva y los procedimientos judiciales volvió a demostrar que, en esta edición de Gran Hermano Generación Dorada, la realidad atraviesa y supera los límites del show. Mientras la producción del programa y Telefe evalúan los próximos pasos, la atención del público y de los medios permanece centrada en el futuro de Jesica Eli Maciel y en cómo estos episodios seguirán impactando en la convivencia y el desarrollo del reality.

Descripción: El cantante puertorriqueño disfrutó de una visita tranquila por el Museo de Arte Latinoamericano de Buenos Aires, donde una exposición lo atrapó por su originalidad y belleza

Contenido: En medio de su paso por Buenos Aires para presentarse este viernes 16 y sábado 17 en el Campo Argentino de Polo, Ricky Martin volvió a demostrar que su vínculo con la Argentina trasciende los escenarios. Esta vez, el artista decidió dedicar parte de su tiempo a un recorrido cultural por el MALBA (Museo de Arte Latinoamericano de Buenos Aires), donde visitó una de las muestras más impactantes del momento: la retrospectiva de Olga de Amaral, titulada Cuerpo textil.

La visita no pasó desapercibida. Desde las redes oficiales del museo compartieron imágenes del cantante observando con atención las imponentes obras textiles de la artista colombiana, en una escena que rápidamente generó repercusión entre sus seguidores. “Felices una vez más de recibir a la gran estrella en nuestro museo”, escribieron desde la cuenta del MALBA, junto a una foto en la que se lo ve contemplando una de las piezas colgantes, rodeado de un clima íntimo y casi contemplativo.

Lejos del frenesí de los shows, Ricky Martin se mostró relajado, vestido con un look casual con una camisa blanca y un pantalón cargo, mientras recorría las salas en silencio, deteniéndose en los detalles de cada obra. Su gesto, más cercano al de un visitante curioso que al de una celebridad en exposición, fue uno de los aspectos que más llamó la atención de quienes pudieron verlo durante su paso por el museo.

La muestra Cuerpo textil no es una exhibición más dentro de la agenda cultural porteña. Se trata de la primera gran retrospectiva de Olga de Amaral en América Latina, un recorrido que reúne más de cincuenta piezas y abarca seis décadas de producción artística. Curada por María Amalia García y Marie Perennès, la exposición propone un viaje sensorial por distintas etapas de la artista, desde sus emblemáticos “Entrelazados” hasta sus “Estelas” y “Muros tejidos”.

En ese contexto, no sorprende que haya captado la atención de Ricky Martin. Las obras de Amaral se caracterizan por romper los límites tradicionales del arte textil, combinando materiales como lana, lino y crin de caballo con técnicas que dialogan con la escultura, la arquitectura y la pintura. El resultado son piezas de gran escala, muchas de ellas suspendidas en el espacio, que invitan al espectador a recorrerlas no solo con la mirada, sino también con el cuerpo.

La exposición, que forma parte de las celebraciones por los 25 años del MALBA, también incluye material inédito y obras provenientes de colecciones internacionales, lo que la convierte en una oportunidad única para comprender la dimensión global de la obra de Amaral. Su trabajo, presente en instituciones como el MoMA y el Metropolitan Museum de Nueva York, es considerado fundamental para entender la evolución del arte textil contemporáneo.

No es la primera vez que Ricky Martin muestra interés por el arte contemporáneo ni por las propuestas culturales de la ciudad. Cada vez que visita Buenos Aires, el artista suele incluir en su agenda recorridos por museos, galerías y espacios culturales, consolidando una faceta menos visible pero igualmente significativa de su perfil público.

En esta ocasión, su paso por el MALBA no solo puso el foco en la muestra de Olga de Amaral, sino que también reforzó el lugar de Buenos Aires como un polo cultural de referencia en la región. “¿Hasta qué día exponen esa obra de arte? jajaja”, “¡Qué visita tan preciosa!” y “Arte en su máxima expresión”, fueron algunos de los comentarios de los fanáticos del puertorriqueño.

Así, entre hilos, texturas y estructuras monumentales, Ricky Martin vivió una experiencia diferente, alejada del escenario pero igualmente potente. Un recorrido que, más que una simple visita, se transformó en un momento de conexión con una obra que invita a mirar y sentir de otra manera.

Descripción: El cantante puertorriqueño se asomó desde su hotel en Retiro y saludó a una multitud de fanáticos que se acercaron con moños celestes y blancos

Contenido: Tras su paso por Córdoba y Rosario, Ricky Martin disfruta de su estadía en Buenos Aires. En ese marco, en las primeras horas, el puertorriqueño aprovechó su tiempo libre para visitar el MALBA. Como si fuera poco, el cantante también tuvo tiempo para reencontrarse con sus fans y saludarlos a todos desde el hotel en el que está alojado.

Ante una multitud de fans, los cuales lucían moños celestes y blancos como parte del fandom del puertorriqueño, Martin se asomó desde el balcón de su hotel ubicado en el barrio porteño de Retiro. Luciendo una camisa blanca, la cual llevaba abierta, el cantante comenzó a bailar al ritmo de la música y los gritos de sus fanáticos.

“Salió al balcón, llegó una banda que los clubes de fans contrataron. Ni bien empezaron a tocar salió al balcón. Abrió la ventana y saló. Los fans están contra la reja del hotel y él baila”, informaba la transmisión de América Noticias.

De esta manera, Ricky cuenta las horas para su presentación de este viernes 16 y el sábado 17 en el Campo Argentino de Polo. En la previa, el intérprete de “Vente pa’ ca” realizó una visita cultural al Museo de Arte Latinoamericano de Buenos Aires (MALBA). Allí recorrió la retrospectiva “Cuerpo textil”, dedicada a la artista colombiana Olga de Amaral.

El paso del cantante por el museo fue documentado en las redes sociales del MALBA, que difundieron imágenes suyas observando las obras textiles de Amaral. “Felices una vez más de recibir a la gran estrella en nuestro museo”, publicaron desde la cuenta institucional, junto a una fotografía en la que se lo ve contemplando una de las piezas colgantes en un ambiente reservado.

Durante la visita, Ricky Martin eligió un atuendo informal compuesto por camisa blanca y pantalón cargo. Caminó por las salas con actitud serena y se detuvo ante los detalles de cada obra, adoptando el perfil de un visitante interesado más que el de una figura mediática. Quienes lo reconocieron destacaron la naturalidad con la que recorrió el espacio.

Ricky Martin ya había demostrado interés por el arte contemporáneo y la oferta cultural de Buenos Aires en visitas anteriores, sumando recorridos por museos y galerías a sus agendas. Esta visita al MALBA no solo puso en relieve la muestra de Amaral, sino que también subrayó el papel de la ciudad como centro cultural en la región. Entre los comentarios de sus seguidores en redes sociales, se destacaron expresiones de admiración y curiosidad por la exposición.

Cada regreso del puertorriqueño se vive como un acontecimiento. Esta vez, el artista no solo despertó la euforia de miles de fanáticos por su presentación en el estadio Mario Alberto Kempes, sino también por la faceta más íntima que mostró en las horas previas al recital. Ricky viajó a Córdoba acompañado por sus hijos mellizos, Matteo y Valentino, en una postal que combinó familia, cercanía con sus seguidores y el despliegue escénico de una figura que sigue sosteniendo una conexión única con el público argentino.

La presencia de Matteo y Valentino en esta etapa argentina de la gira volvió a llamar la atención. Los mellizos, que ya tienen 17 años, acompañan a su padre en este tramo del tour sudamericano y se mostraron como parte natural de esa rutina itinerante que comparten desde chicos. Nacidos en 2008 mediante gestación subrogada, crecieron entre viajes, ensayos y escenarios, acompañando a Ricky en distintas partes del mundo.

La imagen de los adolescentes junto al artista volvió a convertirse en tema de conversación entre los fans, no solo por el crecimiento de ambos, sino también por el notable parecido con su padre. Mientras Valentino parece moverse con más soltura en el universo digital y hasta construyó una presencia propia en TikTok, Matteo mantiene un perfil mucho más reservado, lo que despierta aún más curiosidad. En cualquier caso, ambos forman parte del núcleo más cercano del intérprete, que en distintas entrevistas dejó claro que la paternidad ocupa el centro de su vida.

Crédito: RSFOTOS

Descripción: La modelo mostró que puede pasar del fashionismo total black al fanatismo por Boca Juniors en cuestión de minutos, sorprendiendo con su camiseta personalizada

Contenido: La noche del miércoles fue una verdadera maratón para Pampita, que combinó la alta costura, la vida familiar y la pasión futbolera en apenas unas horas. La modelo y conductora logró asistir al desfile de Fabián Zitta en la Costanera y, sin perder el ritmo, realizó un cambio de look exprés para llegar a tiempo a la Bombonera y alentar a Boca Juniors en la Copa Libertadores, junto a sus hijos y su amigo Diego Máximo.

Según relató el periodista Fede Flowers, Pampita presenció el desfile completo del diseñador en un exquisito lugar sobre la Costanera, donde fue una de las invitadas estelares de la noche. Al finalizar el evento, le pidió permiso al personal para ingresar a un baño detrás de la barra de tragos, donde se quitó el look de pasarela y se puso la camiseta azul y oro de Boca. Sin perder tiempo, salió del local con sus hijos y Diego Máximo, demostrándoles a todos que puede pasar del glamour al fanatismo futbolero en cuestión de minutos.

Horas más tarde, Pampita compartió en sus redes sociales una serie de fotos desde el corazón de la Bombonera. En las imágenes se la ve radiante, con la camiseta de Boca y el pelo recogido, posando junto a Diego Máximo y rodeada de sus hijos y amigos en la tribuna. En una de las postales más celebradas, Pampita aparece con los brazos en alto, festejando en medio del público y con la cancha iluminada de fondo. En otra, muestra orgullosa su camiseta personalizada con el número 10 y su nombre, “Pampita”, en la espalda, dejando claro que su pasión por el club la acompaña siempre.

La secuencia de imágenes revela cómo Pampita disfruta tanto de los grandes eventos de la moda como de los momentos más genuinos y populares, como alentar a su equipo en la cancha. Entre selfies, abrazos y sonrisas, la modelo compartió su felicidad con los suyos y con los miles de hinchas que la reconocieron en la tribuna. La energía del estadio, los cánticos y el clásico ritual de la Bombonera le dieron un cierre vibrante a una jornada que la tuvo como protagonista en dos mundos muy diferentes.

Este cruce de universos no es nuevo en la vida de Pampita, pero la noche del miércoles lo exhibió en su máxima expresión: una figura capaz de brillar en la pasarela y, minutos después, mezclarse entre la multitud xeneize sin perder una pizca de frescura ni autenticidad. Así, Pampita reafirmó una vez más que, más allá de los flashes y las alfombras rojas, sigue disfrutando de los pequeños grandes momentos que la conectan con su costado más genuino y familiar, y que la pasión por Boca se vive a pleno, sin importar el dress code con el que arranque la noche.

Antes de ese cambio vertiginoso, la modelo había deslumbrado en el desfile de Fabián Zitta con un look total black que captó todas las miradas. Para la ocasión, eligió un vestido corto negro de escote halter, intervenido con un sobrevestido de perlas negras que aportaba textura y sofisticación. El diseño, ajustado al cuerpo, se destacaba por su terminación irregular a la altura de las piernas y una espalda descubierta que sumaba dinamismo y sensualidad a la propuesta.

El estilismo se completó con sandalias negras de tiras finas y un beauty look prolijo: llevó el cabello recogido en un rodete tirante que dejaba el rostro completamente despejado, acompañado de un maquillaje intenso con delineado negro, contorno marcado y labios en tono rosado. Durante la velada, además, compartió presencia con Valeria Mazza, con quien posó para las cámaras en una postal que reunió a dos referentes indiscutidos de la moda argentina, ambas cercanas al diseñador.

Sin embargo, lo que más llamó la atención fue la velocidad con la que Pampita logró reinventarse. Apenas terminado el evento, dejó atrás el vestido y las sandalias para apostar por un outfit completamente distinto: pantalón sastrero y la camiseta de Boca Juniors. El detalle de personalización —su nombre junto al número 10 en la espalda— no pasó desapercibido y rápidamente se convirtió en uno de los aspectos más comentados de su aparición.

Descripción: La conductora salió al frente con duras declaraciones para defender a Lola y cuestionó la forma en que la modelo la involucró en una causa mediática

Contenido: El conflicto entre Yanina Latorre y Cinthia Fernández sumó un nuevo capítulo cargado de tensión, declaraciones filosas y un cruce que volvió a poner en el centro de la escena no solo sus diferencias personales, sino también un tema sensible: el rol de los mediáticos en causas judiciales de alto impacto. En esta oportunidad, la conductora de SQP (América TV) reaccionó con dureza a comentarios de su colega y apuntó directamente contra ella por haber involucrado a su hija, Lola Latorre, en la polémica.

Lejos de esquivar el enfrentamiento, Yanina eligió redoblar la apuesta y responder sin filtros. “Pero Cinthia es tan ignorante que cada vez que me quiere pegar a mí se mete con el derecho de Lola”, lanzó, visiblemente molesta por la situación. Su descargo estuvo centrado en defender a su hija, recientemente recibida de abogada, y cuestionar la forma en la que Fernández intenta instalar críticas en torno a su decisión de no ejercer la profesión por el momento.

En ese sentido, Latorre hizo hincapié en que no existe ninguna obligación de ejercer una carrera universitaria inmediatamente después de recibirse. “Mi hija no tiene por qué explicarle al mundo por qué carajo se recibió de abogada y no ejerce”, expresó, marcando el límite frente a lo que considera un ataque injustificado. La panelista también se refirió a las críticas que Lola recibe en redes sociales, donde usuarios cuestionan su elección: “A partir de ahí una horda de locos todo el tiempo: ‘Estudiaste y no ejercés’”.

El punto más fuerte de su descargo llegó cuando citó el comentario que detonó el enojo: la sugerencia de que Lola podría presentarse a trabajar “ad honorem” en el marco de una causa judicial. “Invito a Lolita Latorre, que es abogada y ya que no ejerce, podría ir y trabajar ad honorem”, habría sido la frase que desató la reacción. Para Yanina, ese planteo no solo es desubicado, sino también irresponsable, especialmente tratándose de un caso de extrema sensibilidad.

“Primero, porque Lola será una abogada que no ejerce, pero no hace papelones”, respondió con contundencia. Y fue más allá al explicar que su hija ni siquiera se especializa en el área penal ni está matriculada, lo que hace aún más inapropiada la sugerencia. “Mi hija no es penalista y no está matriculada. Papelones no hace”, insistió, en un intento por diferenciar la formación académica del ejercicio profesional concreto.

La conductora también puso el foco en la gravedad de la causa que generó la controversia, al considerar que no es un ámbito para improvisaciones ni para exposiciones mediáticas. “Es una causa tan sensible que obligarla a que vaya y que venga al estudio a aprender…”, planteó, dejando entrever que, en su opinión, la situación requiere seriedad y conocimiento específico.

El trasfondo del enfrentamiento está vinculado al rol que Cinthia Fernández adoptó en el caso de Ángel López, el niño asesinado en Comodoro Rivadavia, un hecho que conmocionó al país. La mediática se involucró públicamente, acompañando a su pareja, el abogado Roberto Castillo, y difundiendo detalles del caso en medios y redes sociales. Esta exposición generó una fuerte polémica y múltiples críticas que la acusaron de “oportunismo” y de “farandulizar” una tragedia.

Lejos de retroceder, Fernández defendió su accionar con firmeza. “Voy a hacer lo que quiera sin darle explicaciones a nadie”, aseguró en una entrevista, donde también cuestionó a quienes la critican: “¿Todos los boludos que me criticaron son dueños de la moral?”. Según explicó, su participación responde a una combinación de factores personales, académicos y profesionales, ya que además de su vínculo con el abogado, se encuentra estudiando la carrera de Derecho.

En ese contexto, también justificó su exposición mediática como una forma de “visibilizar” la causa. “Estoy haciendo lo mismo que hacen todos: visibilizar”, afirmó, al tiempo que remarcó que desde lo jurídico no puede intervenir directamente porque aún no es abogada. Sin embargo, sostuvo que su rol comunicacional le permite aportar desde otro lugar.

Descripción: Durante una conversación sincera, la participante de Gran Hermano relató el momento en que Marcelo Da Corte le contó que era gay. El video

Contenido: En medio de su paso por el reality internacional La Casa de los Famosos (Telemundo), Solange Abraham volvió a quedar en el centro de la escena, pero esta vez por una revelación íntima que sorprendió tanto a sus compañeros como al público. La participante de Gran Hermano, que actualmente está de intercambio en Norteamérica, decidió abrir su corazón y contar por primera vez un capítulo clave de su vida personal: el momento en el que su exmarido, Marcelo Da Corte, le confesó que era gay.

La charla se dio en un clima de confianza, durante una conversación con “El Divo”, uno de los personajes más polémicos del programa. Allí, lejos de esquivar el tema, Solange se mostró relajada y sincera, algo que había evitado durante su participación en el reality argentino. “Lo impulsé a que viva su sexualidad. Estuve casada y estuvo muy enamorado de mí, no tengo ninguna duda de eso. Fuimos muy felices, pero en un momento empezó a sentir confusión y le dije que lo apoyaba”, expresó con naturalidad.

Su relato no solo dejó ver el costado más humano de la mediática, sino también una mirada madura frente a una situación que, para muchos, podría haber sido devastadora. En lugar de reaccionar con enojo o frustración, Abraham eligió acompañar a quien había sido su pareja durante años. “Lo apoyé para que pudiera ser quien realmente era”, reforzó, dejando en claro que, pese al dolor que implicó ese momento, priorizó el bienestar del otro.

La historia entre Solange y Marcelo había comenzado varios años antes, cuando ambos trabajaban en un canal de música: ella como movilera y él como productor. Tras tres años de noviazgo, se casaron el 18 de abril de 2015 en una ceremonia que reflejó el gran presente económico que atravesaban. Según se conoció, la boda incluyó un vestido de Gino Bogani y una luna de miel de ensueño en destinos como Dubái y las Islas Maldivas.

Durante el matrimonio, la pareja llevó un estilo de vida de alto perfil. Vivían en una lujosa casa en Tortugas Polo Club, uno de los barrios más exclusivos del país, y realizaban viajes en aviones privados. Sin embargo, detrás de esa imagen de estabilidad y glamour, comenzaban a gestarse las dudas que más tarde marcarían el destino del vínculo.

Con el tiempo, Marcelo empezó a atravesar un proceso interno de confusión respecto a su identidad sexual, algo que finalmente decidió compartir con Solange. Lejos de negarlo o intentar sostener una relación que ya no tenía el mismo sentido, ella optó por acompañarlo en ese camino. Esa decisión, según sus propias palabras, fue determinante para poder transitar la separación desde un lugar más consciente.

El vínculo, que tuvo como fruto a su hija Delfina, hoy de ocho años, llegó a su fin en 2023. Tiempo después, Da Corte rehízo su vida y se casó con Lautaro Marchesini, quien había sido su personal trainer. La noticia, que coincidió con el regreso de Solange a la televisión, volvió a poner su historia en el centro del debate público.

Lejos de quedarse anclada en el pasado, Abraham aseguró que esa experiencia la fortaleció. “Soy muy resiliente. Las cosas que me podían matar me terminaron fortaleciendo”, reflexionó durante la charla en el reality. Además, explicó que atravesó un proceso profundo de introspección que le permitió replantearse su vida y sus objetivos personales.

En ese camino, también destacó el rol fundamental de su familia, que hoy la acompaña en esta nueva etapa. Su participación en Gran Hermano Generación Dorada, por ejemplo, no hubiera sido posible sin ese sostén, especialmente en lo que respecta al cuidado de su hija mientras ella se encuentra aislada en el programa.

Otro aspecto que llamó la atención fue la manera en la que decidió contar esta historia. Mientras que en la Argentina había optado por mantenerla en privado, en el contexto de La Casa de los Famosos eligió compartirla abiertamente. Ese cambio no pasó desapercibido y generó una fuerte repercusión tanto en redes sociales como en los medios.

Descripción: La modelo e influencer argentina evocó una curiosa anécdota familiar

Contenido: La vida personal de Stephanie Demner generó interés en redes sociales tras compartir una charla con su “abuela Shu Shu”, en la que recordaron juntas las costumbres que marcaron su infancia. La modelo evocó paseos familiares y una emotiva anécdota en épocas que debían administrar el dinero justo para cada ocasión.

La conversación, publicada en la cuenta de Instagram de Stephanie Demner, comenzó con la modelo preguntando: “¿Alguna anécdota que te acuerdes de mí de chiquita?” Su abuela respondió: “Íbamos a hacer las compras juntas, yo te compraba toda la ropita, íbamos con poca plata y todo, todo guardaba en un bolsillito la plata para viajar y el resto te compraba toda ropita”.

Luego, la abuela relató cómo, en una ocasión, el dinero no les alcanzó y tuvieron que regresar: “Y que no nos alcanzó la plata, entonces volvimos y tuve que volver y te compré toda la ropa que a ella le gustaba”. La complicidad se manifestó en detalles como guardar las monedas para el regreso en subte: “Guardé en el bolsillo de mi campera las moneditas para viajar con el subte para volver a mi casa. Después, cuando volví, le pedí más plata a Carlos, al abuelo. Volvimos a la tarde y te llevé todo, todo lo que había reservado”.

Demner precisó entre risas: “Nos llevamos como 20 prendas”, y la abuela asintió: “Todo lo que te gustaba”. La influencer remató: “Todo el local. Muy consentida por mi abuela”. La abuela afirmó, orgullosa: “A vos te quedaba todo tan hermoso”. Finalmente, ambas sellaron el momento: “Toda la vida, siempre fanáticas de la ropa”, aseguró Demner, a lo que la abuela concluyó: “Fanáticas totales”.

Días atrás, en el programa “Lo del Pollo”, Demner explicó que el ingreso más sorprendente de su carrera proviene de una campaña gráfica para una empresa de telefonía realizada a los diecisiete años. “Ponele una campaña que yo hice cuando era muy muy muy chiquita, que sigue estando al día de hoy”, comentó, según el ciclo replicado por Infobae.

Consultada por el Pollo Álvarez sobre si había recibido más de USD 3.000, Demner respondió afirmativamente, sorprendiendo al estudio por la extensión de ese beneficio. Relató que cada vez que la empresa coloca un nuevo cartel en diferentes países, recibe una notificación: “Ellos me llaman y me dicen: ‘Stefi, pusimos un nuevo cartel, así que te va a estar llegando esta plata’”.

La modelo admitió que muchas veces desconoce en qué localidades se exhiben sus fotos. “A veces me entero que está en Perú o Paraguay y ni idea”, ejemplificó. Además, reconoció que la frecuencia de estos pagos se debe a la presencia de la campaña “en todo el país”, y destacó que no lleva un control exacto de lo cobrado, ya que la empresa la informa cada vez que firman una renovación del uso de imagen.

Este sistema de pagos periódicos representa una excepción en la industria publicitaria latinoamericana, donde no es habitual que los contratos de derechos de imagen sostengan ingresos prolongados a lo largo del tiempo. Demner relató que a sus 35 años, todavía recibe abonos derivados de aquel contrato firmado en la adolescencia.

El mundo profesional de las influencers también conoce disputas. Sofía Gonet, finalista de MasterChef Celebrity y streamer, recordó durante una transmisión su distanciamiento con Demner: “La elegí porque cuando yo arranqué en las redes sociales y tenía 30 mil seguidores, y ella más de un millón, pidió que me bajen de una marca”, relató.

Gonet atribuyó el quiebre profesional a esa decisión y, con una postura firme, descartó la posibilidad de futuras colaboraciones: “Si se repitiera, decidiría no trabajar nuevamente con ella”, afirmó la streamer, reclamando mayor claridad en los acuerdos comerciales del sector digital.

Este tipo de experiencias reflejan las estrategias y tensiones que atraviesan la industria, donde la colaboración puede transformarse fácilmente en competencia directa.

Con el paso de los años, Stephanie Demner continúa recibiendo avisos de la empresa cada vez que su campaña se renueva, un beneficio poco frecuente en el mercado publicitario que, según sus propias palabras, parece no tener fin.

Descripción: La influencer dejó en claro su postura durante un momento tenso en streaming, marcando distancia de las versiones y defendiendo su soltería ante las cámaras y el público

Contenido: Tras los primeros rumores de un incipiente romance, y un fuerte cruce en streaming que reflejó la tensión entre ambos, Daniela Celis y Nick Sícaro volvieron a hablar de su vínculo. Todo sucedió cuando la joven llamó en vivo al programa de streaming en el que se encontraba el exGran Hermano para hacerle un pase de factura.

Todo comenzó cuando Sícaro relataba cómo estaba su relación con Celis. “Fui al streaming de los chicos, la conocí a Dani y nos vimos dos veces. Y con Dani pegamos muy buena onda. Justo me sentaron al lado de ella, no sé si fue a propósito o no. Hubo una buena conexión, nos cag... de risa. Muy linda chica, obvio”, afirmó en Rumis (La Casa streaming)

Luego, cuando la mesa de influencers le consultó si charlaron después del programa, el joven comentó: “Nos empezamos a seguir en Instagram. Cuando terminó el programa, fuera de cámara, hablamos dos palabras, nos cagamos de risa. Yo creo que pegamos muy buena onda y todavía no se habló nada”.

Fue entonces cuando Lizardo Ponce leyó un mensaje que le había llegado de parte de Daniela. “Mandale un beso a tu invitado”, expresó la exparticipante del reality. Así las cosas, el conductor la llamó en vivo. Al percatarse, Daniela se retractó y aclaró: “El segundo mensaje no te llegó, tenés un tilde solo, me bajé del saludo. Era para Chiara el beso, me parece. Me mandan todos los fandom, abro Rumis y estás abrazado con otra, súper rápido. A mí no me pongan en ninguna lista. Yo no soy una más de nadie”.

Con la idea de defenderse, Nick le devolvió con la misma moneda: “Perfecto. Me parece buenísimo. Yo tampoco, porque está por ahí Martín Pepa dando vueltas”. Acto seguido, Ponce le preguntó a Celis qué buscaba en un hombre. “La verdad, chicos, yo no busco nada con nadie. La verdad que busco pasarla bien y tener como un buen momento. Tampoco quiero poner presión extra porque la verdad que estoy soltera hace meses directamente y quiero seguir en esta”, afirmó.

Luego de que Sícaro destacara que él buscaba lo mismo, Celis cerró aclarando: “Bueno, pero no busquemos por todos lados, ¿dale?”.

Una semana atrás, la joven había cruzado a Sícaro luego de que este expresara que se estaban conociendo: “Ayer nos vimos por segunda vez y siento que hay una tensión y una muy buena conexión, pero por ahora tranqui”. A partir de esa frase, Celis se dirigió al exparticipante del reality en el staff del programa en directo. Sícaro insistió: “Me parece una chica muy copada. Siento que pegamos muy buena onda”. Ante la pregunta por la posibilidad de algo más, remarcó: “Todo puede ser. Yo estoy soltero, ella dijo que está soltera también, así que si los dos estamos solteros, todo puede pasar”.

Al escuchar cada palabra del joven, Daniela decidió actuar y, con una tensión palpable en el ambiente, la influencer buscó aclarar la situación: “¡Pará un segundo, que yo estoy soltera hace un montón de meses! No dejé a nadie por nadie. Con Nick no hablamos, no nos vimos, no nada, chicos. Lo único que pasó fue acá en el stream que jodimos dos veces y nada más”.

En vivo, Celis se dirigió a Nick Sícaro: “Nick, me estoy enterando que nos estamos conociendo. No sabía que nos estábamos conociendo”. Ante la respuesta de “Nos estamos conociendo, ¿o no?”, Celis replicó: “Para mí se fue todo al carajo ya, porque yo no dejé a nadie por nadie”. El debate se agudizó cuando el conductor mencionó mensajes y Celis insistió en que el comentario generó demasiada repercusión: “Entende una palabra, es como que queda un titular que regalaste a todos los portales”.

Sícaro, por su parte, defendió su forma de expresarse: “Yo me expreso así. Que la gente se lo tome como quiera. Yo no dije nada malo. Si vos sabés cómo es la tele y sabés cómo se trabaja en la tele, ¿por qué me echás la culpa a mí?”. El cruce escaló con preguntas sobre el sentido de la frase y varias intervenciones de los panelistas que buscaban calmar la discusión.

En uno de los momentos más comentados, Sícaro dijo: “No me gusta la actitud de ella igual, ¿eh?”. Celis respondió de forma inmediata: “A mí tampoco me gustó la tuya, gordi”. La charla mantuvo un clima de incomodidad ante la presencia de los demás colaboradores y la reacción del público en redes.

Nick, asimismo, negó cualquier implicancia en la separación de Celis y Thiago Medina. Afirmó: “No tengo nada que ver. Me enteré de que él se estaba yendo de la casa, pero no sé bien qué pasó. No sabía que convivían ni nada”. Intentó destacar que su vínculo con Celis es reciente y de naturaleza amistosa: “La verdad es que la conocí la otra vez que fui al stream”, manifestó, subrayando que “pegamos muy buena onda”.

Descripción: La pareja sorprendió a sus seguidores al mostrar postales en Aruba, revelando su lado más relajado y romántico tras una temporada llena de trabajo y emociones

Contenido: Después de dar el “sí, quiero” en una ceremonia íntima y reservada en diciembre, Nicolás Cabré y Rocío Pardo eligieron un destino que parece sacado de una postal para celebrar su amor: Aruba. Con playas de arena blanca, mar turquesa y una calma que invita a desconectar del mundo, la pareja emprendió una luna de miel que combinó lujo, intimidad y momentos de pura conexión.

El viaje llegó como una pausa necesaria después de meses intensos. Ambos venían de una exigente temporada laboral en Villa Carlos Paz, además de los preparativos de su casamiento, que los mantuvieron enfocados en cada detalle. Ya lejos del ritmo frenético, encontraron en el Caribe el escenario ideal para relajarse y disfrutar del inicio de esta nueva etapa.

A través de sus redes sociales, fueron compartiendo distintas postales que rápidamente captaron la atención de sus seguidores. En las imágenes se los ve distendidos, sonrientes y cómplices, dejando entrever la intimidad de un viaje pensado para dos. “Luna de miel en el paraíso”, escribieron en uno de los posteos, acompañando un video que mostraba el lugar elegido para hospedarse: un exclusivo complejo de bungalows sobre el agua.

El alojamiento, ubicado en un entorno natural privilegiado, está pensado exclusivamente para adultos y ofrece una experiencia de descanso total. Cada unidad cuenta con salida directa al mar o vistas abiertas al paisaje tropical, además de espacios amplios, una estética cálida y detalles que elevan la experiencia: jacuzzi privado, desayuno a la habitación y un restaurante frente al mar que completa la propuesta de lujo.

En ese contexto, Cabré y Pardo se mostraron disfrutando de cada rincón. Desde caminatas descalzos por pasarelas de madera rodeadas de vegetación, hasta tardes de relax frente al agua, cada imagen reflejó el clima de tranquilidad que buscaban. En una de las postales más comentadas, se los ve abrazados, mirándose a los ojos, en medio de un entorno selvático que refuerza la idea de desconexión total.

La playa también fue protagonista. Con el mar cristalino como telón de fondo, compartieron imágenes caminando por la orilla, dejando que las olas les mojen los pies, en escenas que transmiten cercanía y complicidad. En otra secuencia, el actor se zambulle en el agua y regresa sonriente hacia Rocío, quien lo filma desde la arena, en un gesto espontáneo que refleja la naturalidad del vínculo.

Las selfies tampoco faltaron. Con looks relajados y bronceados por el sol caribeño, ambos se mostraron cercanos, divertidos y enamorados. Rocío, en bikini, y Cabré, con outfits informales, dejaron ver una faceta más descontracturada, lejos de las exigencias laborales y mediáticas.

Más allá del impacto visual, las fotos también funcionan como un reflejo de este presente compartido. Desde que blanquearon su relación, Cabré y Pardo se mostraron siempre en un perfil bajo, priorizando la privacidad. Sin embargo, en esta ocasión decidieron abrir una ventana a su intimidad y compartir con su público algunos fragmentos de este viaje tan especial.

La elección de Aruba no parece haber sido casual. Con su combinación de paisajes naturales, servicios de alta gama y una atmósfera serena, se posiciona como uno de los destinos preferidos para las lunas de miel. En ese escenario, la pareja encontró el equilibrio perfecto entre descanso, romanticismo y disfrute.

En cada imagen, en cada gesto y en cada rincón elegido, se percibe algo más que unas simples vacaciones: se trata de un momento fundacional, un tiempo dedicado a celebrar el amor y a proyectar lo que vendrá. Así, entre playas paradisíacas, bungalows sobre el agua y atardeceres inolvidables, Nicolás Cabré y Rocío Pardo escriben el primer capítulo de su vida como recién casados.

Descripción: La hija de Yanina Latorre publicó una fuerte respuesta en sus redes sociales después de que la modelo sugiriera que participara en un delicado caso judicial

Contenido: El conflicto mediático entre Yanina Latorre y Cinthia Fernández sumó un nuevo y resonante capítulo, pero esta vez con una protagonista inesperada: Lola Latorre. La joven, recientemente recibida de abogada, decidió romper el silencio y publicar un extenso descargo en sus redes sociales luego de quedar en el centro de la polémica por los dichos de la modelo en el marco del caso de Ángel López, el niño asesinado en Comodoro Rivadavia.

Con un mensaje claro, contundente y alejado del tono mediático que caracteriza a sus mayores, Lola eligió marcar su postura y, sobre todo, poner límites. “Me parece importante aclarar algo, con el respeto que amerita un caso tan delicado como el de Ángel”, comienza el texto que compartió, en el que dejó en evidencia su incomodidad por haber sido involucrada en una situación que, según remarcó, no le corresponde.

La polémica se desató luego de que Cinthia Fernández sugiriera públicamente que Lola podría colaborar “ad honorem” en la causa, apelando a su reciente título de abogada como una oportunidad de aprendizaje. Lejos de pasar inadvertido, el comentario generó una fuerte reacción de Yanina Latorre, quien salió a defender a su hija con duras declaraciones. Sin embargo, ahora fue la propia Lola quien decidió hablar y dar su versión.

En su descargo, la joven fue categórica al aclarar que no tiene ningún vínculo con la causa ni se pronunció públicamente al respecto. “A raíz de los dichos de Cinthia Fernández, me veo en la necesidad de aclarar que no tengo absolutamente nada que ver ni me pronuncié públicamente sobre este caso”, expresó, dejando en claro que su nombre fue utilizado sin fundamento.

Además, apuntó contra la exposición mediática que se generó a partir de esta situación. “No es la primera vez que Cinthia me menciona o intenta involucrarme en situaciones ajenas, especialmente a partir de dichos de mi mamá que no me pertenecen”, sostuvo, y advirtió sobre las consecuencias de este tipo de menciones: “Este tipo de exposiciones terminan incentivando comentarios y ataques hacia mí sin fundamento, algo que considero grave en este contexto”.

Pero el eje central de su mensaje estuvo puesto en una reflexión sobre el ejercicio profesional. En una frase que rápidamente se viralizó, Lola fue contundente: “Ser abogada no implica tener que intervenir en todos los casos mediáticos, ni mucho menos hacerlo por presión pública”. De esta manera, no solo respondió a la sugerencia puntual, sino que también abrió un debate más amplio sobre las expectativas que recaen sobre quienes se reciben de una carrera universitaria.

En esa línea, profundizó: “Mi camino profesional es una elección personal, como la de tantos otros. Elegir no ejercer, o hacerlo en otros ámbitos, es una decisión completamente válida”. Con estas palabras, la joven dejó en claro que su formación académica no la obliga a exponerse ni a participar en causas de alta sensibilidad, especialmente cuando no cuenta con la especialización necesaria.

Otro de los puntos que remarcó fue su falta de preparación en el ámbito penal, un detalle que también había sido mencionado por su madre en los medios. “En lo personal, incluso si ejerciera, no elegiría desarrollarme en el ámbito penal, que implica enfrentarse a situaciones extremadamente sensibles”, explicó, dejando en evidencia que su decisión no responde a una falta de compromiso, sino a una elección consciente sobre su futuro profesional.

El trasfondo de este cruce mediático está directamente vinculado al rol que Cinthia Fernández adoptó en el caso de Ángel López. La modelo se involucró públicamente acompañando a su pareja, el abogado Roberto Castillo, y defendió su accionar al asegurar que su objetivo es “visibilizar” la causa. “Voy a hacer lo que quiera sin darle explicaciones a nadie”, había afirmado en una entrevista con LAM (América TV), en la que también remarcó que su participación responde a una combinación de factores personales, académicos y laborales.

Sin embargo, esa exposición generó críticas desde distintos sectores, que la acusaron de “farandulizar” una situación extremadamente delicada. En ese contexto, el comentario sobre Lola Latorre fue interpretado como un nuevo episodio de un conflicto que ya venía escalando.

Lejos de entrar en el juego mediático, la hija de Yanina eligió cerrar su mensaje con una reflexión que apunta directamente al foco del problema. “Desviar la conversación principal e involucrarme en un tema en el que no tengo participación refleja una falta de argumentos”, escribió, en una frase que resonó con fuerza.

Y concluyó con una declaración que sintetiza su postura: “Creo que hay temas que requieren responsabilidad, respeto y foco en lo verdaderamente importante. Este es uno de ellos”. Con estas palabras, Lola Latorre no solo se desmarcó de la polémica, sino que también dejó en claro que, frente a la exposición y el ruido mediático, su prioridad es mantener una posición respetuosa ante un caso que conmueve a todo el país.

Descripción: El artista abrió la puerta de su intimidad y relató por qué no tuvo encuentros con otras personas

Contenido: Tras un intenso 2025, y tras el estreno de su álbum Free Spirits, Ca7riel y Paco Amoroso se preparan para iniciar su nueva gira mundial. Así, durante su paso por España, los jóvenes abrieron la puerta de su intimidad y sorprendieron al contar cuántas veces habían tenido relaciones sexuales en los últimos 30 días.

Todo comenzó cuando David Broncano les consultó en La Revuelta: “En los últimos treinta días, número de veces que habéis incurrido en sexo”. Sin pensarlo mucho Paco respondió: “Cero”, formando el número con su mano. Acto seguido, el cantante detalló: “Desde diciembre que entramos en la clínica yo me alejé. Me alejé de todo tipo de pasiones. Porque me parece que hay que enfocarse más en estar bien”.

Tras hacer referencia al centro de salud de Sting, en el que se internaron un tiempo, tal como explican en la narrativa de su nuevo álbum, el conductor les consultó, haciendo un juego de palabras: “¿Pero las pasiones, Paco?”.

Lejos de retroceder en su postura, Paco explicó su postura y la verdad detrás de su decisión: “Pero ya fuimos apasionados y ahora tocan otras cosas”. Luego, el conductor puso sus ojos sobre Ca7riel y le preguntó cómo era su caso. En una línea similar a la de Amoroso, el guitarrista respondió: “Yo solo tantra. Solo tantra. ¿Eso cuenta como sexo?”.

Fue entonces cuando Broncano comentó: “Sí. Cuenta pero en negativo. Podría ser el primer caso de puntuación negativa. Recordemos que fo... un punto, pet... cero con seis, masturbación cero con cinco. Menos siete. Porque acumula, va para dentro”. Para cerrar, Ca7riel generó la ovación del público al resaltar: “Sí, es que somos artistas de alto rendimiento”.

Días atrás, los jóvenes también hablaron del trasfondo de su canción “No me sirve más”, en la cual hablan del fenómeno viral en el que sus fans comparaban a Paco con Lady Gaga. “Cuando ustedes vienen a Nueva York, ¿les confunden con Lady Gaga?”, comenzó preguntándole una periodista en una entrevista con Billboard Latam.

Fiel a su estilo y su tono tranquilo, Amoroso reveló que también llegaron a confundir a Ca7riel con la famosa cantante pop: “Sí, nos pasó. A él también, incluso. Ahora que está rubiecito, así como está. A veces está sentado en una silla, parado no, porque es muy alto, pero cuando está sentado puede que sea Lady Gaga. Entonces, en base a eso es que surge esa letra, de que el parecido en un momento era tan grande, ahora menos, pero en un momento era muy grande. Y bueno, de ahí vienen a veces las inspiraciones, son todas cosas que nos van pasando segundo a segundo, minuto a hora”.

Tras su exitoso paso por Japón, en el cual anunciaron sus primeros shows en solitario en el país, Ca7riel y Paco Amoroso continúan recorriendo el mundo, preparándose para su gira internacional. En ese marco, en las últimas horas se dio a conocer un llamativo y tajante consejo del dúo, el cual buscó ayudar a sus seguidores y transmitir sus nuevas y saludables costumbres.

“Hola, nosotros somos Ca7riel y Paco Amoroso de Argentina”, comienzan diciendo los cantantes en el video en diálogo con Perfectly Imperfect. Acto seguido, ante la consulta de qué película recomendaba ver, Paco respondió: “Yo recomiendo Sexy Beast de Jonathan Glazer. Él tiene uno de los mejores villanos de la historia. Este tipo llamado Ben Kingsley. Es una persona horrible, muy violenta, y tiene acento británico, así que es genial”.

Luego, el artista respondió cuál es su comida favorita y la que repetiría siempre que tuviera la oportunidad: “En mi caso, si tengo la oportunidad, comeré un bistec todas las mañanas. Un batido verde y un bistec”. Fue entonces cuando el juego se inclinó hacia Ca7riel, quien tuvo que dar un profundo consejo para sus fans. Fiel a su estilo, el joven subrayó: “Un consejo: no tomes drogas. No es necesario. Lo sano es bueno. No sean boludo. La falopa es mala, flaco. No pierdas el tiempo”.

Para cerrar, el guitarrista explicó qué álbum le recomendaba a sus fanáticos. En ese punto, Ca7riel optó por dar a conocer uno de su propia autoría: “Mi álbum favorito se llama Constimordor de Barro porque es mi banda de metal, y necesito interacciones. Necesitamos interacciones. Sí”.

Descripción: La inesperada entrada de la Policía Federal a los estudios de Telefe desató una ola de sorpresa, cuando la participante fue citada al confesionario para firmar un documento vinculado a una causa judicial

Contenido: La casa de Gran Hermano Generación Dorada (Telefe) volvió a quedar en el centro de la escena, pero esta vez no por estrategias, romances ni discusiones entre participantes, sino por un episodio que rompió por completo la lógica del reality. Un operativo de la Policía Federal en los estudios de Telefe derivó en una notificación judicial dentro del programa, con La Maciel como protagonista de una secuencia cargada de tensión, incertidumbre y emociones a flor de piel.

Todo comenzó fuera de cámara, cuando trascendió que efectivos policiales se habían presentado en el canal ubicado en Martínez. Según se supo, no se trataba de una detención, sino de una notificación formal vinculada a una causa judicial por presunta explotación sexual que ya contaría con varios denunciantes. La situación generó conmoción tanto en la producción como en los trabajadores del canal, que durante varias horas manejaron la información con hermetismo mientras el operativo avanzaba.

El procedimiento, finalmente, llegó hasta el interior del reality. La producción decidió canalizar la notificación a través del confesionario, el espacio habitual donde los participantes mantienen sus conversaciones privadas con la voz de Gran Hermano. Fue allí donde se produjo uno de los momentos más impactantes de esta edición.

“Hola, Maciel”, se escuchó decir a Gran Hermano con un tono inusualmente serio. La participante, sin imaginar la magnitud de lo que estaba por suceder, respondió con naturalidad: “¿Cómo estás?”. La respuesta llegó de inmediato y cambió por completo el clima: “Tengo algo que comunicarte… en unos instantes te voy a llamar al confesionario debido a una notificación judicial que debés firmar”.

La frase, acompañada por música tensa, marcó un quiebre dentro de la casa. Minutos después, La Maciel ingresó al confesionario, donde firmó la documentación correspondiente en presencia de abogados del canal. Pero lo más fuerte ocurrió después, cuando regresó visiblemente afectada y decidió abrirse ante Gran Hermano.

“Me movió mucho la cabeza, mucho, porque sé de dónde viene”, comenzó diciendo, en un relato entrecortado que dejó ver su angustia. Según explicó, la situación estaría vinculada a un episodio de su pasado que, lejos de comprometerla, la tendría como denunciante. “Todo empezó cuando mi hermana… que ya no está en este mundo… vino a contarme que no podía salir a trabajar a la calle porque había alguien que le sacaba plata”, relató, visiblemente conmovida.

En ese contexto, aseguró que fue ella quien impulsó una denuncia que, con el paso del tiempo, derivó en detenciones y allanamientos. “Yo había denunciado a dos personas, junté testigos… y cuando cayeron presos, cayó mucha gente. Incluso fue noticia”, afirmó. Sin embargo, explicó que, tras ese proceso, comenzó a sufrir acoso en redes sociales y situaciones de hostigamiento que, según su versión, continúan hasta hoy.

La notificación judicial, lejos de generarle temor por su situación legal, la afectó por otro motivo. “No me movió por mí… yo siento que esto ya lo enfrenté y lo gané. Pero acá encerrada me está agarrando algo que no lo puedo controlar”, confesó, haciendo referencia al aislamiento propio del reality. Y agregó, con preocupación: “Siento que mi familia debe estar pasando mal”.

Horas más tarde, ya en contacto con sus compañeros, profundizó su versión y fue categórica al rechazar cualquier acusación en su contra. “Jamás en mi vida hice algo así. Nunca exploté a nadie, jamás”, sostuvo con firmeza. En ese mismo intercambio, dejó entrever su teoría sobre el origen de la denuncia: “Se ve que me vieron acá adentro y no sé qué están armando ahí afuera”.

El clima dentro de la casa se volvió espeso. Sus compañeros intentaron contenerla y llevar tranquilidad, pero la participante no pudo ocultar su angustia. “Nunca tuve una denuncia en mi vida”, remarcó, insistiendo en su inocencia. Incluso recordó momentos difíciles que atravesó en el pasado: “Hasta casi me mataron. Tuve que vivir con la Gendarmería en la esquina de mi casa… cuidándome para entrar y salir”.

Mientras tanto, desde la producción confirmaron que la participante continuará en el reality, al menos por el momento, ya que la notificación no implica una medida restrictiva inmediata. Sin embargo, el tema será abordado en la gala y promete generar un fuerte impacto tanto dentro como fuera de la casa.

Descripción: Una toalla demasiado pequeña y la complicidad con su productora sumaron humor a un episodio inesperado que mostró el lado más auténtico y espontáneo del conductor en televisión

Contenido: Desde vergonzosos momentos a llamativas respuestas, Darío Barassi vive todo tipo de situaciones al aire de Ahora Caigo. Incluso, el conductor ha llegado a contar detalles de su intimidad junto a esposa. Así las cosas, este jueves, la figura de la tele vivió otra peculiar situación cuando sufrió un percance en vivo y debió abandonar temporalmente su programa para cambiarse.

“Empieza el operativo secar a Barassi. Trabajemos en equipo. ¿Qué tenés?", comenzó diciendo el conductor mientras abandonaba el centro del estudio para reunirse con su compañera productora. Atenta a la dinámica, Luli Latorre reconoció que no contaba con los elemento ideales y le dijo: “Pará, traje una toalla muy chiquitita, pero bueno. Vamos a intentarlo”.

Fiel a su estilo, Barassi no pudo ocultar su sorpresa y lanzó con cierto fastidio: “¿Esta toalla trajiste para secarme, Luli?”. Con la idea de seguir adelante, y resolver el problema de la transpiración lo más rápido posible, continuó preguntándole a su compañera: “Bueno, tenemos remera. ¿Qué más? ¿Dónde está Tato? Tato. Que aparezca, chicos. Bueno, yo empiezo a cambiarme esto. Vamos acá. Chicos, ¿qué? Pero ¿se me escucha mientras me cambio?”.

Mientras el divertido diálogo continuaba Darío aclaró que no quería que el público supiera todo lo que pasaba, ya que no podría quitarse el micrófono en el proceso: “Pero no quiero que la gente sepa. No, estoy re chivado. No, que no se vea, Luli”. Ya detrás de cámara, la productora lanzó un comentario de la camisa que el conductor se estaba sacando y de su estado físico: “Ay, lo que chorrea esto. Los abdominales que tenés, lo bien que te está haciendo el entrenamiento”.

Cuando todo ya había pasado, Barassi se dirigió nuevamente al estudio y lanzó una advertencia para el público, el cual lo ayudaría a disimular la situación y la incomodidad en televisión: “Dame la toalla. Bueno, ahora vuelvo como si nada, todos me aplauden como ‘qué lindo es ser gordo’. ¿Okey? Estamos listos. Tres, dos, uno. Qué calor”.

Días atrás, en otro programa, Darío sorprendió al contar, con tono humorístico, cómo un momento de intimidad con su esposa, Lucía Gómez Centurión, terminó convirtiéndose en un episodio tan accidental como memorable.

La situación se desencadenó cuando una participante debía responder cuál es el animal que más muertes causa. Tras acertar con “mosquito”, el conductor se dirigió a su productora: “Luli, vos sos medio mosquito”. Ella respondió: “Y vos sos un moscardón, es más pesado, molesta más que el mosquito”.

A partir de ese intercambio, Barassi relató una experiencia personal: contó que, durante una estadía en el campo junto a su esposa, ingresó desnudo al baño para ducharse y encontró una abeja en el suelo. Pensó que estaba muerta, intentó apartarla con el pie y recibió una picadura.

El incidente requirió la intervención del personal y los dueños del lugar, además de la llegada de una ambulancia para administrarle corticoides, lo que transformó una velada especial en un episodio inesperado. “Soy alérgico a muchas cosas, así que terminé desnudo en el piso, la ducha abierta y gritando. Mi esposa, cansada, me preguntó qué quería. Yo: desnudo, la lluvia, la abeja y yo”.

“La noche que parecía romántica terminó con los dueños del hotel y una ambulancia dándome corticoides por una picadura. Así es la vida en pareja”, agregó entre risas durante el programa.

Barassi suele compartir este tipo de vivencias personales en pantalla, combinando sinceridad y un estilo de humor distintivo.

En otra ocasión, narró cómo su esposa Luli lo ayudó con un inconveniente embarazoso: “Muy generosa, mi mujer procedió a hacer la extirpación del objeto. Pobre, la verdad. Igual yo tengo muy buena cola”.

Barassi suele sumar detalles llamativos a sus historias. Bromeó: “Y aparte con los pelos me escribí Luli”, manteniendo un clima distendido en el estudio. Tampoco duda en abordar temas delicados o íntimos para hacer reír a todos.

Durante una conversación en el programa, cuando un concursante mencionó que se depilaba, Barassi compartió: “Acudo a profesionales para quitarme el vello... también me hago depilación definitiva en la espalda”.

Descripción: El triángulo amoroso del reality show aceptó pasar 24 horas de una manera particular. Qué recibirán a cambio

Contenido: La casa de Gran Hermano Generación Dorada (Telefe) sumó un nuevo capítulo cargado de tensión, juego y emociones cruzadas, esta vez con un desafío que puso en el centro de la escena a uno de los vínculos más comentados del reality. Luana Fernández, Franco Zunino y Fabio Agostini, protagonistas de un triángulo amoroso que viene creciendo con el correr de los días, aceptaron una propuesta del Big que promete exponerlos como nunca antes: deberán permanecer atados entre sí durante 24 horas a cambio de un beneficio colectivo para toda la casa.

La consigna fue presentada por Santiago del Moro durante la última gala, en un momento que rápidamente llamó la atención de todos los participantes. El conductor explicó que se trataba de un desafío con recompensa para todos: una noche de película en el SUM con pochoclos y cosas dulces para los tres involucrados, además de un asado completo con gaseosas y helado destinado al resto de la casa. Sin embargo, la condición no era menor. Para acceder a esos premios, Luana, Fabio y Zunino debían aceptar permanecer físicamente unidos durante un día entero.

La propuesta no solo implicaba incomodidad logística, sino también una fuerte carga emocional. El vínculo entre los tres ya venía generando miradas, comentarios y especulaciones dentro y fuera de la casa. Luana, en el centro de la escena, nunca terminó de definirse entre Fabio, con quien mantiene una conexión más reciente e intensa, y Zunino, con quien existe una historia previa cargada de complicidad pero sin avances concretos.

Lejos de dudar, los tres aceptaron el desafío casi de inmediato. La tentación del premio colectivo y la presión implícita del juego pesaron más que cualquier incomodidad. “Sí, por la comida, todo”, lanzó Luana con espontaneidad, dejando en claro que el incentivo también pasaba por lo cotidiano. Fabio y Zunino se sumaron sin demasiadas vueltas, en una decisión que rápidamente encendió la expectativa en la casa.

Ya atados entre sí, los tres se dirigieron al SUM para dar inicio a la primera parte de la experiencia: una velada íntima con película, snacks y un clima que combinaba diversión, tensión y cierta incomodidad. Lo que parecía una propuesta lúdica pronto comenzó a revelar matices más profundos del vínculo.

Durante la noche, Luana tomó la iniciativa y abrió el juego con una pregunta directa hacia Fabio, vinculada a su experiencia en otros realities. “¿En los otros realities también era tan divertido cuando se ataban?”, indagó con curiosidad. La respuesta del español, entre risas, fue ambigua: “Depende cómo lo hagamos, sí”. Lejos de quedarse ahí, la participante insistió: “¿Cómo lo hacían?”.

El intercambio, cargado de doble sentido, derivó en una respuesta más concreta de Agostini: “Quizás salían algunas caricias, pero porque también me ataron con la chica con la que me estaba conociendo, así como vos. Ahora me ataron con tu exnovio”. La frase no pasó desapercibida y generó una reacción inmediata de Zunino, que no dudó en intervenir: “¿Cómo exnovio?”, preguntó, visiblemente sorprendido. Acto seguido, buscó una definición directa: “¿Qué somos?”.

La respuesta de Luana intentó bajar la intensidad del momento: “Nos llevamos muy bien”, dijo, sin comprometerse demasiado. Sin embargo, el clima ya estaba marcado por la incomodidad y la exposición emocional. Fabio, fiel a su estilo, sumó una cuota de humor al rematar la situación con una palabra que dejó flotando una idea provocadora: “Poliamor”.

A medida que avanzan las horas, el desafío promete seguir generando situaciones incómodas, acercamientos inesperados y definiciones que hasta ahora parecían postergadas. La convivencia forzada obliga a los tres a enfrentar lo que sienten en un contexto donde no hay escapatoria posible.

Mientras tanto, el resto de la casa observa con atención. El beneficio colectivo funciona como incentivo, pero también como presión: el cumplimiento del desafío impacta directamente en todos. En ese equilibrio entre lo individual y lo grupal, el reality vuelve a demostrar su capacidad para tensionar vínculos y llevarlos al límite.

Descripción: La cantante llega al estadio de Newell’s Old Boys con su gira Futttura y un espectáculo que promete la presencia de grandes referentes de la escena actual

Contenido: La expectativa crece minuto a minuto y Rosario ya se prepara para vivir una de las noches más convocantes del año. En el marco de su ambiciosa gira Futttura, Tini Stoessel se presentará este sábado en el estadio de Newell’s Old Boys con un show que promete ir mucho más allá de un recital tradicional. En las últimas horas, un dato revolucionó a los fans: se supo quiénes serán los artistas invitados que acompañarán a la Triple T en el escenario.

La noticia fue confirmada por el periodista Gustavo Méndez, quien reveló que se trata de La T y la M, La Joaqui, Maxi Espíndola y Nicki Nicole. Estos nombres no solo representan distintas facetas de la escena musical actual, sino que también potencian el carácter transversal y generacional del espectáculo. La combinación no parece casual: cada uno de ellos conecta con distintos momentos del recorrido artístico de Tini, en una propuesta que busca repasar su historia, pero también reafirmar su presente.

El anuncio no tardó en generar repercusión en redes sociales, donde los seguidores de la cantante celebraron la diversidad de los invitados y comenzaron a especular con posibles colaboraciones en vivo. La presencia de Nicki Nicole, rosarina y una de las artistas más importantes del país, suma además un condimento local que promete ser uno de los puntos más emotivos de la noche.

El show, que comenzará a las 21 y abrirá sus puertas desde las 18.30, forma parte de una gira que no se limita a lo musical, sino que se presenta como una “experiencia inmersiva”. Lejos del formato clásico de concierto, Futttura propone un recorrido narrativo por las distintas etapas de la carrera de Tini, desde sus inicios en Violetta hasta su consolidación como figura global del pop latino.

La magnitud de la producción respalda esa ambición. Según se informó, el espectáculo contará con más de 1000 metros de pantallas LED, 1200 equipos de iluminación, tecnología de sonido de última generación y una puesta en escena que incluye efectos especiales, vuelos automatizados y ascensores. Todo esto es transportado por una logística imponente de 54 camiones y un equipo de más de 200 personas que acompañan a la artista en cada destino.

Pero el diferencial de Futttura no está solo en lo técnico. La propuesta también incluye activaciones desde el ingreso al predio, espacios diseñados para que el público se sumerja en el universo de Tini y una estructura con múltiples escenarios que busca romper con la lógica frontal del recital tradicional. La idea es que cada espectador viva una experiencia completa, con momentos pensados para la emoción, la nostalgia y la celebración.

En ese contexto, la elección de los artistas invitados cobra un sentido especial. La T y la M, con su impronta urbana y popular, aportan frescura y conexión con el público más joven. La Joaqui, referente indiscutida del RKT, suma identidad y fuerza a una escena que pisa cada vez más fuerte. Maxi Espíndola, con quien Tini comparte una relación artística y personal desde hace años, representa uno de los vínculos más cercanos de su carrera. Y Nicki Nicole, con su raíz rosarina, aparece como la figura ideal para generar uno de los momentos más ovacionados de la noche.

El show en Rosario no es un evento más dentro de la gira. Llega después de una serie de fechas agotadas y en la previa de lo que será la expansión internacional del tour. En ese sentido, la presentación en el estadio de Newell’s funciona como una especie de síntesis: un punto de encuentro entre el pasado, el presente y el futuro de una artista que supo reinventarse y crecer junto a su público.

Con entradas agotadas y una ciudad expectante, todo indica que Rosario será testigo de una noche inolvidable. Y con la confirmación de los artistas invitados, el show suma un ingrediente extra que eleva aún más la vara. Porque si algo quedó claro en las últimas horas es que Futttura no solo promete un espectáculo de alto nivel, sino también momentos únicos, de esos que quedan grabados en la memoria de los fans.

Descripción: A casi diez años de su última visita, la banda sueca repasó sus clásicos y sorprendió a sus seguidores interpretando un himno del grupo platense

Contenido: La escena tuvo algo de irreal, como si durante unos segundos el tiempo se hubiera doblado sobre sí mismo. En medio de un estadio colmado, con la expectativa puesta en los clásicos de siempre, sonaron los primeros acordes de “Ji ji ji”, el himno inoxidable de Patricio Rey y sus Redonditos de Ricota. No fue un guiño menor: fue una declaración de amor. Desde el escenario del Movistar Arena, Roxette decidió abrazar el pulso del rock argentino y hacerlo propio. Y el estadio respondió como si se tratara de un ritual compartido: cantando, filmando, viralizando.

Las imágenes no tardaron en multiplicarse en redes sociales, donde los fanáticos reconstruían la escena con asombro y memoria. “En los shows de Roxette, antes de tocar ‘Joyride’, el guitarrista Christoffer Lundquist toca un fragmento de alguna canción local; en Argentina 2012 fue ‘De música ligera’ y en 2026 ‘Ji ji ji’”, comentó uno de los seguidores, trazando un puente entre épocas, ciudades y canciones, en tanto que otro no dudó en expresar: “Estuve ahí y no lo podíamos creer. Un grosso total”, con la emoción a flor de piel. Esa continuidad —ese pequeño gesto que se transforma en tradición— terminó de sellar una noche que ya tenía todos los condimentos de lo extraordinario.

Habían pasado 14 años desde la última visita, y la expectativa encontró su recompensa en dos horas de hitazos encadenados sin respiro. Desde los primeros acordes, el concierto se sostuvo sobre una certeza: el cancionero de Roxette no envejece. “The Look”, “Listen to Your Heart”, “Dressed for Success” y “Joyride” fueron desfilando con la naturalidad de los clásicos que ya no necesitan presentación, mientras el público —de distintas generaciones— respondía con una devoción intacta.

El regreso se dio en el marco de una gira internacional que comenzó en Sudáfrica, continuó por Australia y Europa, y que este 2026 recaló en Sudamérica con paradas en la Argentina, Brasil, Uruguay y Chile. Un recorrido que no solo confirma la vigencia del proyecto, sino también su capacidad de convocar multitudes en cualquier rincón del mundo.

Pero había algo más flotando en el aire. Este 2026 no es un año cualquiera para la historia del grupo: se cumplen cuatro décadas desde la salida de Pearls of Passion, el álbum debut que marcó el inicio de una de las trayectorias más exitosas del pop sueco. En paralelo, “It Must Have Been Love” acaba de superar las mil millones de reproducciones en Spotify, un hito que confirma que su música no solo resiste el paso del tiempo, sino que sigue encontrando nuevas audiencias.

Sobre el escenario, el histórico Per Gessle lidera esta nueva etapa acompañado por Lena Philipsson, en una formación que inevitablemente convive con la ausencia de Marie Fredriksson. Su muerte, el 9 de diciembre de 2019, tras una larga batalla contra un tumor cerebral, marcó un antes y un después en la historia del grupo. Y, sin embargo, lejos de la nostalgia paralizante, el show en Buenos Aires funcionó como un homenaje vivo: cada canción fue también una forma de mantener su voz presente.

El cierre, como no podía ser de otra manera, encontró al estadio rendido. No hubo estridencias innecesarias ni golpes de efecto forzados. Solo canciones. Canciones que sobrevivieron a modas, a distancias y a pérdidas. Canciones que, como quedó claro, todavía tienen la capacidad de reunir a miles de personas bajo una misma emoción.

Catorce años después, Roxette volvió a Buenos Aires y convirtió la espera en celebración. Y en ese cruce improbable entre “Ji ji ji” y “Joyride”, entre Suecia y Argentina, dejó una certeza difícil de discutir: hay noches que no se repiten, pero que tampoco terminan.

Descripción: Mientras se recupera del accidente que motivó su salida, la actriz se mostró junto a Kennys Palacios y otros exparticipantes del reality

Contenido: A comienzos de mes, Andrea del Boca sufrió un accidente que derivó en su salida de Gran Hermano Generación Dorada. La gran actriz de telenovelas se cayó delante de sus compañeros lo que motivó su inmediata internación para realizarse estudios. Por entonces, el conductor Santiago del Moro anunció que la protagonista de Perla negra no continuaría en el certamen y su lugar fue ocupado por otra heroína de culebrones como Grecia Colmenares. Sin embargo, algunos indicios dan cuenta de que podría producirse el retorno de Andrea a la casa más famosa del país.

La actriz sufrió una fuerte caída en la cocina: resbaló hacia adelante y no logró amortiguar el golpe con las manos, por lo que terminó impactando su rostro contra el piso y luego su cabeza contra un mueble. Tras el accidente, fue trasladada de urgencia a un centro médico, donde recibió atención por las lesiones. Según trascendió, habría sufrido daños importantes en la zona bucal, incluyendo el desplazamiento de piezas dentales y cortes en el labio. Luego de recibir el alta, Andrea empezó a mostrarse de a poco en las redes, junto a su hija Anna: “Estoy bien, reponiéndome. Gracias por tanto amor y apoyo”, escribió en la imagen para tranquilizar a sus seguidores.

Ahora, Andrea del Boca se mostró con algunos jugadores que ya dejaron la casa, tal como Jenny Mavinga, Franco Poggio, Nick Sicaro y Lola Tomaszeuski. Sin embargo, lo que más llamó la atención fue el video que grabó junto a Kennys Palacios, otro ex Generación Dorada. Allí se los ve abrazados y cantando un fragmento de “El amor”, tema que grabó en 1994 y que volvió al presente ya que lo interpretó dentro del reality como parte de su coqueteo con Eduardo Carrera. “El amor está frente a mi puerta. Quiere entrar y ve que está entreabierta. El amor...”, cantan ambos sobre la pista de audio, lo que fue interpretado como un guiño a su regreso al reality en el que se transformó en una de las participantes favoritas del público.

El accidente de Andrea ocurrió en una de las áreas más transitadas de la casa, la cocina, donde el piso suele mojarse durante la preparación de las comidas y la convivencia diaria entre los participantes. En el momento de la caída, varios compañeros estaban presentes y se acercaron rápidamente a asistirla. La producción intervino de inmediato y, ante la magnitud del golpe, se dispuso su traslado a un centro médico para una evaluación completa. El episodio generó preocupación tanto dentro como fuera del programa, ya que las primeras informaciones señalaban la gravedad de las lesiones sufridas.

La salida de Andrea del Boca abrió la puerta a la incorporación de Grecia Colmenares, cuyo ingreso fue presentado con una emisión especial. La nueva integrante se sumó al grupo en medio de una gran expectativa, tanto por su trayectoria como por el desafío de integrarse en una etapa avanzada del ciclo, y empezó jugando fuerte generando todo tipo de reacciones en sus nuevos compañeros. Mientras tanto, Andrea optó por preservar su intimidad, limitándose a compartir algunas imágenes familiares y mensajes breves en sus perfiles sociales. Su presencia fuera de la casa no pasó inadvertida y cada aparición pública, ya sea en redes o en reuniones con exjugadores, alimentó las especulaciones sobre una posible vuelta.

En paralelo, la producción del programa mantiene el hermetismo habitual ante este tipo de versiones y no realizó declaraciones oficiales sobre la chance de reincorporar a la actriz. Mientras tanto, la expectativa crece en la audiencia, que sigue atenta cada gesto, publicación y aparición de Andrea del Boca. La situación mantiene en vilo a los seguidores, que esperan novedades sobre el futuro de una de las figuras más queridas de la presente edición.

Descripción: La modelo se inspiró en la icónica cantante Marie Frediksson y mostró el paso a paso de su outfit, guiada por los tips de la pequeña “Abrojito”

Contenido: Una noche distinta arrancó para Evangelina Anderson cuando decidió armar su look para ir a ver el regreso de Roxette en Buenos Aires. Esta vez no fue una simple elección de ropa frente al placard: todo se volvió un juego de complicidad con su hija menor, Emma, más conocida como “Abrojito”. La misión era clara y divertida: vestirse como Marie Fredriksson, la cantante original de Roxette fallecida en 2019, para rendirle un homenaje en la previa del show.

Desde el principio, Anderson contó su plan: “Me estoy por ir a ver a mi banda favorita, Roxette, y quiero recrear el outfit de Marie Fredriksson, que era su cantante”. La duda sobre quién ocuparía el lugar de Marie esa noche no le quitó el entusiasmo. Lo importante era el guiño a su ídola, y para eso recurrió a la mejor asesora posible: su hija. “Tienen que ser jeans chupines, si se puede”, tiró Anderson, y ahí nomás Abrojito metió su opinión: “Tipo más cool”. Así, los jeans negros ajustados pasaron directo a la selección, descartando otros colores que no convencían.

El armado siguió con la revisión de tops. Eva fue mostrando opciones mientras su hija opinaba sin filtro: descartaron los que no pegaban, eligieron uno con el cuello bien marcado, y todo se resolvía en ese ida y vuelta tan natural de madre e hija. “Este es un body”, avisaba Emma mientras su mamá analizaba si quedaba bien con la campera que había visto en fotos viejas de Roxette. “Vamos por esta”, terminaron decidiendo.

Los cinturones también entraron en debate. Emma se tomó su tiempo para analizar cuál quedaba mejor: “Este es lindo, pero no te pega con nada”, sentenció antes de elegir el definitivo. Así, paso a paso, fueron armando el look con mucha charla y risas. “El que diga Abrojín”, bromeó Eva, dejando en claro que la última palabra la tenía su hija.

Todo el proceso giraba en torno a la idea de homenajear a Marie Fredriksson. Anderson tenía claro que quería llevar algo que recordara a la cantante, y cada prenda elegida se medía con esa vara. “En honor a ella me quiero vestir con su estilo”, contó, mientras repasaban juntas looks viejos de la artista. Se detenían en detalles: el color del top, la forma de la campera, si la prenda era de manga larga o corta, y hasta qué tipo de cinturón usar. “En una ella tiene una así marrón. Esta es muy clarita, así que no, la descartamos”, explicó, mientras seguían eliminando opciones que no cerraban.

La campera fue todo un tema. Emma propuso una con brillos y detalles plateados, muy en sintonía con el aire glam de Roxette. “Esta me encanta para ir al concierto”, soltó Evangelina, y la cosa quedaba entre la opción clásica y la más jugada. “Tendríamos que ponerle un poquito más de onda, ¿no?”, sugirió, y Emma coincidió en ir por lo diferente. El look se fue completando con botas (aunque hubo dudas sobre si la cantante usaba esas o zapatillas), y sumaron accesorios que terminaron de definir la onda Roxette.

A lo largo del proceso, quedó claro que elegir la ropa para un show puede ser algo mucho más divertido si hay una historia detrás: para Evangelina, vestirse así no era solo cuestión de moda, sino una manera de celebrar a una artista que la marcó y de compartir ese momento con su hija.

La preparación fue un verdadero show entre las dos. Emma, apodada “la number one en estilismo”, no solo opinó, sino que se puso al mando de cada decisión. Todo pasaba por su ojo crítico: desde el tipo de calzado hasta los accesorios y el maquillaje. Cuando llegó el turno de las gafas, la selección se puso seria: “Para mí, estas, las gruesas, no”, dijo Emma, haciendo un descarte bien decidido. Evangelina, entre risas, aceptó la recomendación, aunque también pensaba en la comodidad: “De noche con gafas tan oscuras me parece que no”.

El maquillaje también fue tema de debate. Emma no tuvo problema en decirle a su mamá que “tus sombras como que no pegan con el outfit”. Anderson dudó un segundo, pero fue sincera: “No me lo voy a sacar”. Y Emma, con dulzura, cerró: “A vos te queda lindo”.

A esto se sumó la selección de accesorios, donde Emma directamente le prestó un collar plateado con forma de osito. Perfume, cartera, todo se eligió entre las dos, en un clima relajado y divertido. El resultado fue un look construido a dúo, donde cada detalle fue fruto de una pequeña negociación familiar.

Las imágenes del video muestran el resultado de esta colaboración. En una de las capturas, Evangelina Anderson aparece ajustando un collar plateado, luciendo un top negro de encaje con tirantes finos y jeans chupines negros de tiro alto. El cinturón de cuero negro con tachas y hebilla plateada suma ese toque rocker que buscaban. Pulseras, anillos y un reloj metálico completan la escena, mostrando cómo cada accesorio fue pensado y charlado.

En otra imagen, se coloca el collar de osito que le prestó su hija, mientras sigue el intercambio de comentarios y risas que marcó toda la preparación. El paso final llega con la campera de cuero negra con apliques de brillo en el pecho, una prenda que evoca el estilo Roxette y le da al look ese aire ochentoso y glam. Gafas oscuras de marco grueso y actitud, cerrando una combinación que mezcla homenaje y personalidad propia.

El proceso, registrado en video y fotos, deja ver la atención que pusieron en cada detalle: colores, texturas, accesorios y hasta el perfume. Todo fue motivo de consulta y elección conjunta, desde el tipo de jean hasta la duda del perfume favorito, cada paso fue compartido y celebrado. Así, entre consejos, risas y decisiones compartidas, el look final fue mucho más que una imitación: fue un momento de juego, complicidad y memoria entre madre e hija.

Descripción: En su visita a Otro día perdido, el actor de Los Simuladores reveló la estrategia que utilizó para evitar pasar la noche en la cárcel

Contenido: Las consecuencias de una juventud inquieta marcaron la memoria de Federico D’Elía, quien confesó en el programa Otro día perdido que la comisaría fue parte de su rutina en varias ocasiones durante su adolescencia. El actor compartió detalles sobre esos episodios con el conductor Mario Pergolini, quien no disimuló su sorpresa ante las anécdotas.

En palabras de D’Elía, su madre siempre supo de sus detenciones, aunque él intentara evitarle el disgusto. “Mi mamá nunca me fue a buscar. Yo trataba de que no se enterara e iba otra persona a buscarme. Esto pasó tres o cuatro veces, igual ella se enteraba”, recordó el actor, describiendo un ciclo repetido de entradas y salidas de la dependencia policial.

El propio D’Elía explicó los motivos detrás de esas detenciones sucesivas: “Yo fui en cana post dictadura y era la cana mala: por cualquier cosa te agarraban de los pelos y te llevaban a la comisaría", rememoró y citó algunos de los casos: “Nuestras cositas eran jugar al fútbol a las cuatro de la mañana en cualquier lado, en La Plata contra un portón o en la plaza jugando con las hamacas”, afirmó.

En una de esas noches, la situación se tornó más tensa. “Una vez me metieron en cana. Estaba con mi hermano Marcelo y un amigo en la calle y de golpe vemos que hay gritos y empezamos a correr. Así como corrimos nos separamos y bajaba la cana. Iban a donde estaba Marcelo y yo salí a decir que era mi hermano y nos llevaron a la comisaría”, relató D’Elía sobre el episodio que terminó con ambos en custodia.

Según el actor, dentro de la comisaría los hicieron realizar ejercicios físicos, un método que, lejos de intimidarlo, le permitió idear una salida inesperada. “Ahí dije: ‘me voy a hacer el desmayado’. Me tiré al piso, los policías se asustaron y nos dijeron que nos vayamos”, relató, provocando la risa de los presentes en el estudio en una escena que podría haber formado parte de Los simuladores.

La actitud de D’Elía generó reacciones diversas, con Mario Pergolini mostrándose por momentos incrédulo ante la naturalidad con la que el actor relataba los hechos. La conversación derivó en una reflexión sobre la relación de los jóvenes con la autoridad y el modo en que las familias, como en el caso de la madre de D’Elía, afrontaban las travesuras de sus hijos en un contexto policial riguroso.

La narración de su paso por la comisaría revela una época donde la policía ejercía un control estricto sobre la juventud. Las detenciones no parecían estar vinculadas a delitos graves, sino a actividades lúdicas realizadas en horarios poco habituales.

“Yo trataba de que no se enterara”, insistió D’Elía sobre su madre, quien nunca acudió personalmente a la comisaría. Esa distancia maternal no evitó que estuviera al tanto de las aventuras de su hijo, aunque la resolución de los problemas quedara en manos de otros adultos cercanos.

La conversación entre Federico D’Elía y Mario Pergolini sirvió para poner sobre la mesa la permanencia de recuerdos que, aunque revestidos de humor, dejan traslucir la dureza de un contexto social determinado. El propio actor reconoció que esas experiencias, más allá del riesgo, terminaron formando parte de su identidad y de una historia compartida por muchos jóvenes de su generación.

El espacio televisivo permitió que el público conociera facetas poco conocidas de un actor reconocido, mientras que los relatos sobre la comisaría y las estrategias para evitar consecuencias mayores resonaron en la audiencia como testimonios de una época signada por el control y la vigilancia.

Descripción: La bailarina rompió el silencio en medio del supuesto final de su vínculo con Martín Lamela.

Contenido: En las últimas horas cobró fuerza la versión de que Adabel Guerrero y Martín Lamela se separaron después de 14 años y una hija en común. Según lo que trascendió, la bailarina le habría sido infiel a su marido con un hombre que vive en el mismo country que ellos.

“Hace cuatro días que quiero hablar con Adabel y nunca me contestó. La producción de LAM se contactó con Adabel, tampoco contestó. Obviamente en mi fuente creo, pero para mí lo va a desmentir”, comentó Pepe Ochoa este jueves cuando dio la primicia.

Sin embargo, Ángel de Brito se puso en contacto con la artista y a él sí le respondió.

“Yo le escribí a Adabel, porque la conozco desde que arrancó más o menos, y le dije: ‘Hola, ¿es cierto que te separaste?’”, relató el conductor del ciclo de chimentos. Luego, reveló cuál fue la respuesta que le dio la protagonista de SEX: "Hola, amore. Por ahora no, jajaja".

Además, Ochoa aportó otro dato sobre la supuesta separación: “Ella está buscando mudarse a Capital Federal”.

Al empezar la emisión de LAM, Ochoa informó: “Me cuentan que Adabel tuvo un traspié con una persona, con un hombre, y a partir de eso Martín enteró, porque habría sido una persona del country. Él está muy triste. A raíz de esto, crisis y se están separando”.

El último antecedente fue en 2015, después de siete años de amor. En ese momento, en medio de rumores sobre terceras personas, la artista salió a aclarar la situación. “Nos separamos hace más de un mes”, contó a la revista Pronto, y negó rotundamente cualquier affaire de Lamela con la modelo Macarena Lemos.

“La separación fue en buenos términos y quedamos en que cada uno podía hacer lo que quisiera”, explicó la bailarina en aquel entonces.

Adabel relató que la decisión llegó tras una charla profunda con Martín. “Le pregunté si él se iba a bancar seguir con una persona así. Vivo la vida a full y siento que no me alcanza el día para hacer todo lo que quiero. Todavía me queda en el tintero tomar clases de canto y teatro. Y voy a empezar tango y estilos nuevos”, dijo en esa oportunidad.

Descripción: La estrella de la versión estadounidense de “Casados con hijos” sufre de esclerosis múltiple desde 2021.

Contenido: La actriz Christina Applegate, famosa por la versión original de la sitcom Casados con hijos, fue internada en una clínica de Los Ángeles y hay preocupación por su estado de salud.

De acuerdo a lo que informó TMZ, la ingresaron al centro de salud a fines de marzo, pero la situación recién se conoce ahora.

Desde 2021 que Christina Applegate contó públicamente que le diagnosticaron esclerosis múltiple, aunque se desconoce si lo que le pasó ahora está relacionado con esa enfermedad.

Ni siquiera las voces oficiales conocen la situación. “No tengo comentarios sobre si está hospitalizada ni sobre sus tratamientos médicos. Ella tiene un largo historial de problemas de salud complejos sobre los que habló abiertamente, como se evidencia en sus memorias y en su podcast”, declaró un representante de la actriz a Page Six.

Applegate siempre habló abiertamente sobre su estado de salud, dando detalles al respecto como que a veces está postrada en la cama debido al dolor constante que tiene.

A principios de marzo, la actriz publicó sus memorias You With the Sad Eyes, en donde detalla lo que fueron sus días de esplendor en Hollywood y el padecimiento que vive por momentos por su enfermedad.

Acerca de la esclerosis múltiple que la afecta, Applegate detalló lo que sufre casi siempre. “Cuando me despierto, a menudo no puedo mover el brazo lo suficiente como para alcanzar el vaso de agua que tengo junto a la cama o el teléfono que está cargando”, escribió.

Hace un año, en el podcast que tiene en el que habla sobre la enfermedad que la afecta, contó que estuvo internada más de 30 veces debido a los problemas intestinales y los dolores insoportables que sufre, la gran mayoría relacionados con la esclerosis múltiple.

La noticia de su enfermedad la dio a conocer la propia intérprete a través de su cuenta de X. “Hola amigos. Hace unos meses me diagnosticaron esclerosis múltiple. Fue un viaje extraño, pero recibí mucho apoyo de personas que conozco que también tienen esta condición. Es un camino difícil. Pero como todos sabemos, el camino sigue adelante. A menos que algún imbécil lo bloquee“, lanzó, sin perder el humor, una de sus principales cualidades.

Según la definición que da el sitio de la National Multiple Sclerosis Society, la esclerosis múltiple es una enfermedad impredecible del sistema nervioso central que “afecta el flujo de información en el cerebro y entre este y el resto del cuerpo”.

Los síntomas en los que se expresa la dolencia son diferentes según la persona y pueden incluir cambios anímicos, deterioro de la visión, dificultad para movilizarse, dolor, entumecimiento, cansancio, hormigueo en el cuerpo y problemas de memoria.

Christina Applegate es una actriz que se hizo muy famosa entre los 80 y los 90 por interpretar el papel de la hija adolescente del matrimonio de Casados con hijos. Ese mismo rol, en la versión argentina, lo encarnó Luisana Lopilato. Además, trabajó en algunos éxitos del cine como La cosa más dulce o El reportero: La leyenda de Ron Burgundy y del streaming como la serie Dead to me.

Descripción: Se trata de Mariam Caleiro, que ya acertó varias predicciones sobre la farándula.

Contenido: Marcelo Tinelli se separó de Milett Figueroa y una escandalosa versión dejó muy mal parada a la modelo peruana. En varios programas de TV la acusaron de haberle hecho brujerías al presentador y ahora la vidente de los famosos aportó un dato que alimentó la polémica.

Se trata de Mariam Caleiro, quien confirmó la existencia de hechizos malignos de parte de Figueroa. “Predije su separación y todo lo que iba a pasar. Sí, hubo brujería. Hubo magias con energías. A Marcelo no le está yendo bien porque le hicieron amarres y endulzamientos”, lanzó.

En otro fragmento de la grabación, dio algunas recomendaciones para el querido conductor: “Hay que estar fuerte, con una cintita violeta y otra roja en el brazo y tobillo derecho. También se puede estar protegido por una medalla de San Benito”.

Caleiro es conocida por sus pronósticos sobre los famosos argentinos. Habló de Morena Rial, Luciana Salazar, Facundo Arana, entre otros.

Días atrás, Milett Figueroa habló con un medio peruano y confirmó lo que muchos sospechaban: el final de su romance con Marcelo Tinelli.

“Yo espero que lo puedan respetar, se terminó la relación. Estoy tranquila y firme con mi decisión desde finales de marzo. Estoy soltera. No quiero que sigan especulando cosas que no son porque estoy cansad. Soy transparente y no tengo que esconderme de nada ni de nadie. No hay que mentir sobre la gente ni difamar”, detalló.

A la telenovela se sumó Mimi Alvarado, la novia de Tirri -primo de Tinelli-, quien deslizó la posibilidad de que Milett haya recurrido a brujerías para estar con Marcelo.

“Me voy a proteger porque dicen que la mamá de Milett es la bruja más grande del Perú. Si esa tipa llega a volver con Marcelo, júrenlo por Dios que hay macumba en el medio. Esto te lo juro con firma, que Milett le hizo macumba a Marcelo. Lo volvió casi loco, pero no pudo porque la energía de Marcelo es muy fuerte", aseguró en el ciclo A la Tarde (América).

Descripción: La bailarina rompió el silencio en medio del supuesto final de su vínculo con Martín Lamela.

Contenido: En las últimas horas cobró fuerza la versión de que Adabel Guerrero y Martín Lamela se separaron después de 14 años y una hija en común. Según lo que trascendió, la bailarina le habría sido infiel a su marido con un hombre que vive en el mismo country que ellos.

“Hace cuatro días que quiero hablar con Adabel y nunca me contestó. La producción de LAM se contactó con Adabel, tampoco contestó. Obviamente en mi fuente creo, pero para mí lo va a desmentir”, comentó Pepe Ochoa este jueves cuando dio la primicia.

Sin embargo, Ángel de Brito se puso en contacto con la artista y a él sí le respondió.

“Yo le escribí a Adabel, porque la conozco desde que arrancó más o menos, y le dije: ‘Hola, ¿es cierto que te separaste?’”, relató el conductor del ciclo de chimentos. Luego, reveló cuál fue la respuesta que le dio la protagonista de SEX: "Hola, amore. Por ahora no, jajaja".

Además, Ochoa aportó otro dato sobre la supuesta separación: “Ella está buscando mudarse a Capital Federal”.

Al empezar la emisión de LAM, Ochoa informó: “Me cuentan que Adabel tuvo un traspié con una persona, con un hombre, y a partir de eso Martín enteró, porque habría sido una persona del country. Él está muy triste. A raíz de esto, crisis y se están separando”.

El último antecedente fue en 2015, después de siete años de amor. En ese momento, en medio de rumores sobre terceras personas, la artista salió a aclarar la situación. “Nos separamos hace más de un mes”, contó a la revista Pronto, y negó rotundamente cualquier affaire de Lamela con la modelo Macarena Lemos.

“La separación fue en buenos términos y quedamos en que cada uno podía hacer lo que quisiera”, explicó la bailarina en aquel entonces.

Adabel relató que la decisión llegó tras una charla profunda con Martín. “Le pregunté si él se iba a bancar seguir con una persona así. Vivo la vida a full y siento que no me alcanza el día para hacer todo lo que quiero. Todavía me queda en el tintero tomar clases de canto y teatro. Y voy a empezar tango y estilos nuevos”, dijo en esa oportunidad.

Descripción: Según lo que trascendió, la bailarina y el empresario Martín Lamela le pusieron fin a su relación por una infidelidad.

Contenido: Este jueves se conoció que Adabel Guerrero y Martín Lamela se habrían separado tras 14 años juntos y una hija en común llamada Lola.

Según comentó el panelista Pepe Ochoa al aire de LAM (América), la bailarina le habría sido infiel al empresario con una persona del country en el que viven.

“Me cuentan que Adabel tuvo un traspié con una persona, con un hombre, y a partir de eso Martín enteró, porque habría sido una persona del country. Él está muy triste. A raíz de esto, crisis y se están separando”, explicó.

Acto seguido, el integrante del programa de Ángel de Brito contó la drástica decisión que habría tomado la protagonista de SEX: “Ella está buscando mudarse a Capital”.

“Hace cuatro días que quiero hablar con Adabel y nunca me contestó. La producción de LAM se contactó con Adabel, tampoco contestó. Obviamente en mi fuente creo, pero para mí lo va a desmentir”, concluyó Ochoa.

Ante la falta de respuesta de Adabel Guerrero a Pepe Ochoa, Ángel de Brito decidió escribirle a la bailarina. “Yo le escribí Adabel, porque la conozco desde que arrancó más o menos, y le dije: ‘Hola, ¿es cierto que te separaste?’“, relató. La respuesta de la artista fue la siguiente: ”Hola, amore. Por ahora no, jajaja".

En 2015, después de siete años de amor, Adabel Guerrero y Martín Lamela se separaron. En ese momento, en medio de rumores sobre terceras personas, la artista salió a aclarar la situación. “Nos separamos hace más de un mes”, contó a la revista Pronto, y negó rotundamente cualquier affaire de Lamela con la modelo Macarena Lemos.

“La separación fue en buenos términos y quedamos en que cada uno podía hacer lo que quisiera”, explicó la bailarina en aquel entonces.

Adabel relató que la decisión llegó tras una charla profunda con Martín. “Le pregunté si él se iba a bancar seguir con una persona así. Vivo la vida a full y siento que no me alcanza el día para hacer todo lo que quiero. Todavía me queda en el tintero tomar clases de canto y teatro. Y voy a empezar tango y estilos nuevos”, dijo en esa oportunidad.

Descripción: En medio de un debate por el caso de Ángel, la conductora y la panelista se lanzaron fuertes chicanas.

Contenido: Yanina Latorre defendió a su hija Lola Latorre de las duras chicanas de Cinthia Fernández. Todo ocurrió después de que la conductora criticara a la mediática por su intervención en el caso de Ángel, el nene de cuatro años que murió en Comodoro Rivadavia.

Roberto Castillo es el abogado de la familia del menor. Por este motivo, su pareja se involucró en el caso y hasta dio polémicas declaraciones. Sin embargo, la conductora de SQP (América) apuntó contra ambos por llevar un fotógrafo personal a los juicios y les pidió: “No hagan show”.

Furiosa, Cinthia se defendió pegándole a su oponente en el lugar que sabía que más le iba a doler. “Estaría bueno que su hija, que se recibió de abogada, ayude ad honorem a la memoria de Ángel. Sería un gran aprendizaje. Sé que no ejerce, pero tiene un título, podría ayudar. Eso sería mucho más productivo que ocuparse de mi peinado, mi ropa, en si hay un filmmaker o no", disparó.

Ahora, Yanina salió a defender a su hija y destrozó a Cinthia. Su descargo no pasó inadvertido entre los internautas que reaccionaron con todo tipo de comentarios: mientras algunos respaldaron a la conductora, otros repasaron algunas de las apariciones televisivas de la influencer.

Este jueves al aire de El Observador (107.9), Yanina Latorre contextualizó: “En esas atendidas, hizo todo un descargo patético, porque en lugar de hablar de mí, se puso a hablar de Lola”.

“Yo no contesté, pero Lola se sintió mal realmente. (...) Chicos, mi hija no tiene por qué explicarle al mundo por qué se recibió de abogada y no ejerce. ¿Es obligación ejercer? Yo no ejerzo de contadora. Una carrera es una herramienta en la vida, que vos podés decidir ejercerla o no", señaló.

Acto seguido, remarcó: “Si Lola no hubiese estudiado y fuese solamente influencer, le dirían ‘burra’, ‘ignorante’. Mi hija, gracias a Dios, estudió. Es profesional, tiene su pequeña empresa con su hermano y trabaja un montón. El derecho le puede servir para la vida, como a mí me sirvió la contabilidad”.

Luego apuntó contra Cinthia: “Para pegarme a mí, ella no puede decirle a Lola que vaya a trabajar ad honorem. Primero, porque Lola será una abogada que no ejerce, pero no hace papelones. Mi hija no es penalista y no está matriculada. Y es una causa tan sensible que obligarla a que vaya al estudio a aprender... Si va a aprender como ella, mejor que ni vaya". “Entonces, Lola anoche se sintió pésimo, porque la hatearon”, reveló.

A modo de cierre, pidió: “Chicos, corran a mi hija, péguenme a mí. Cuando Lola se manda una cagada es con ella, siempre se la agarran con el derecho y Lola. Lola estudió, Lola es una nena hermosa, que fue a un colegio, habla dos idiomas, es superculta... Y escribió un descargo buenísimo”.

Descripción: El actor español fue portada en “Men’s Health” y habló de cómo cuida su cuerpo a tan solo meses de cumplir 40.

Contenido: El próximo 12 de junio, Mario Casas cumplirá 40 años. Por ese motivo, la revista Men’s Health lo eligió para que sea la portada de su última edición y luzca su trabajado físico.

En diálogo con el medio, el actor español contó sus secretos para estar en forma y consideró que está en su mejor momento.

“Los 40 es una muy buena edad. De hecho, para mí esa buena edad empezó a partir de los 37 o 38. Noté como un cambio. No sé si se me adelantó la crisis de los 40 o qué fue, pero de repente estaba en otro lugar. Empecé a notar que me iba haciendo más mayor”, analizó.

Respecto a su cuerpo, el protagonista de Tres metros sobre el cielo dijo: “Físicamente también me veo mejor ahora. Llevo haciendo deporte toda la vida y el cuerpo lo agradece cuando llegas a esta edad. El músculo tiene memoria...”.

Sobre cómo hace para tener su impactante físico, concluyó: “Yo hago boxeo, cardio, pesas, escalada… Hago de todo y el deporte cada vez está más metido en mi vida. Me gusta seguir conociéndome, seguir cuidándome, depender cada vez menos de cosas que no me hacen bien. Es algo que también tiene que ver con el control. Soy bastante controlador de por sí. No me gusta depender de nada".

Hace poco más de un año, Mario Casas estuvo por primera vez a Buenos Aires. El actor es uno de los embajadores de las fragancias de Antonio Banderas y fue el protagonista de un exclusivo evento junto a otro ícono de la marca, Stefi Roitman, y famosos como Pampita y Esteban Lamothe.

Para esa ocasión, el sex symbol, que fue la gran estrella del evento, se mostró elegante sport con un ambo negro combinado con una camiseta blanca ajustada. Las solapas del saco y el pantalón eran satinados.

Descripción: Al aire del programa de “La One” mostraron el perfil que la modelo usa en una conocida red social.

Contenido: Una reconocida figura del espectáculo busca pareja a través de una aplicación de citas y su perfil salió a la luz en el programa de Moria Casán. Fue el panelista Gustavo Méndez quien reveló la información en formato enigmático hacia el final de la emisión.

Para dar pistas, el periodista leyó parte del perfil sin mostrar la imagen: “55, Buenos Aires, moda, conexión astrológica”. Luego, sumó un dato que llamó la atención: “Presten atención a ese dato porque ella dice que tiene 55, pero Wikipedia dice otra cosa, que tiene un poquito más de edad”, lanzó, generando intriga en el estudio.

Minutos después llegó la confirmación. “Quien está buscando pareja en una aplicación de citas es nuestra querida Anamá Ferreira. Pero no tiene 55, según Wikipedia tiene 74. Capaz 55 años en la moda”, reveló Méndez. Desde el panel, Moria Casán reaccionó al ver las fotos: “Es una mujer divina”.

En su perfil, la exmodelo dejó en claro que se trata de su cuenta oficial y detalló sus intereses: “Hola soy la real, me gustan los libros, buena comida, si es brasileira mejor, y me encanta viajar. Gente con buen humor y cero política”.

Ferreira suele mantener un bajo perfil, especialmente en cuanto a su vida sentimental. Entre sus vínculos más conocidos figura su relación con Marcelo Mascaro, con quien se separó en 2018 luego de más de una década juntos.

Anamá Ferreira abrió las puertas de su vestidor y dejó a todos boquiabiertos: la exmodelo y empresaria aseguró que llegó a acumular casi 1200 pares de zapatos y botas en su casa. “Hoy debo tener entre seiscientos y setecientos pares, pero llegué a tener mucho más”, contó, rodeada de estantes repletos de diseños exclusivos y colores vibrantes.

Fanática declarada de los zapatos de lujo, Anamá mostró algunos de sus tesoros más preciados: “Me encanta Jimmy Choo, soy fanática. Este lo uso bastante, es uno de mis preferidos para salir por el taco, pero mirá cómo los mantengo. Por favor, mujeres, mantengan los tacos impecables”.

Mientras tanto, exhibió modelos de Dolce & Gabbana, Valentino y Prada. Entre sus favoritos, destacó unos Dolce & Gabbana con cristales Swarovski y un par de Valentino rojo, reservado solo para fiestas especiales.

“Para fiesta lo uso. Llego a la fiesta y tengo unas ojotas en el bolso para ponerme”, lanzó entre risas, dejando en claro que la comodidad también tiene su lugar en su universo fashionista.

El vestidor de Ferreira funciona como una verdadera galería privada: “Acá hay como veinte, acá también y acá hay como diez, que me encanta eso de traerlo así y yo pueda ver todo lo demás”, relató mientras recorría los estantes.

Descripción: Llegó una nueva edición del festival de cine independiente más relevante de América Latina. Además, hay una obra de títeres para toda la familia en Mataderos y una muestra de artesanías patrimoniales en el Museo de Arte Popular José Hernández.

Contenido: El Buenos Aires Festival Internacional de Cine Independiente (BAFICI) celebra su 27° edición consolidado como un espacio de historias únicas y miradas nuevas de todo el mundo. Durante doce días, el festival exhibirá 327 títulos, de los cuales 147 son películas argentinas y 112 corresponden a premieres mundiales. La programación incluye competencias oficiales, focos dedicados a directores como Liliana Paolinelli y György Pálfi, y una amplia oferta de actividades gratuitas con reserva previa. Las entradas generales tienen un costo de $5.000, con descuentos para estudiantes y jubilados, y beneficios como el 2x1 para clientes del Banco Ciudad.

Vuelve esta encantadora fábula del Grupo de Titiriteros del San Martín al Cine Teatro El Plata, de Mataderos. La historia comienza cuando Alejandra recibe un mapa gigantesco como regalo de cumpleaños; junto a su amigo Agustín y un grupo de animales, se sumergen en una aventura onírica para enfrentar a un peligroso cazador. Es una propuesta ideal para disfrutar de la magia de los títeres en una sala histórica de la Ciudad.

El Museo de Arte Popular José Hernández inauguró la muestra “Conservado y guardado: no olvidado. Piezas de la reserva del MAP poco conocidas”. La exposición invita a un diálogo de calidad y diseño a través de artesanías de diversas épocas realizadas por artistas que no suelen integrar las muestras habituales. Se trata de una oportunidad única para conocer obras del patrimonio del museo confeccionadas con diversas materialidades y técnicas tradicionales.

Descripción: La primera esposa de Marcelo Tinelli dio detalles de los rituales que realiza y aseguró que siempre tienen como fin hacer el bien.

Contenido: A raíz de la reciente separación entre Marcelo Tinelli y Milett Figueroa, la que se metió de lleno a opinar fue Mimi Alvarado, pareja de Luciano “El Tirri”, y aseguró que la mamá de la modelo es una de las hechiceras más poderosas de Perú. Este jueves, Soledad Aquino hizo referencia al tema y sorprendió al revelar que ella también hace brujería.

“Con respecto al tema de la brujería, a mí también me llegó esa información. Yo también soy bruja, pero soy bruja buena. Vivo con los rituales. Toda la vida me encantó. Tengo poderes de bruja blanca”, lanzó al aire de A la tarde (América).

La primera esposa del “Cabezón” sumó: “Tengo para enseñarles una lista de cosas, porque creo en la envidia, creo en la gente que hace mal”.

Consultada sobre si hizo algún tipo de embrujo “benigno” para cuidar, proteger y beneficiar a su familia, la mamá de Micaela y Candelaria Tinelli se sinceró: “Sí, a todos. Yo tengo un altar. Toda mi familia es de la brujería buena. Tengo un santuario que ponés velas y pedís intenciones... es una papa hacerlo... muchos carbones... Yo, cosas de brujería mala, ni loca”.

Respecto a lo que se rumorea sobre la madre de Milett, Soledad admitió que sus hijas le advirtieron: “Así dicen. Eso me dijeron las chicas. Me dijeron ‘mamá, cuidado con la señora porque no sabés lo brava que es’”.

La separación de Marcelo Tinelli y Milett Figueroa destapó un conflicto inesperado. En las últimas horas, Mimi Alvarado, que forma parte del círculo del conductor, reveló que tiene una mala relación con la modelo y sorprendió con fuertes acusaciones.

En un móvil con A la tarde (América), contó que el distanciamiento se hizo evidente luego de notar que la había dejado de seguir en redes sociales. A partir de ahí, decidió apuntar directamente contra el entorno de la artista peruana.

“Su mamá es una atrevida, se lo dije a Milett, esa mujer se atreve a decir que yo no soportaba a su hija porque estaba enamorada de Marcelo”, relató indignada. En ese mismo tono, lanzó una frase que llamó la atención: “Me voy a proteger porque dicen que la mamá de Milett es la bruja más grande del Perú”.

Lejos de quedarse ahí, Mimí volvió a cuestionar el vínculo sentimental que Tinelli tuvo con Milett. "Si esa tipa llega a volver con Marcelo, júrenlo por Dios que hay macumba en el medio”, disparó.

Luego, redobló la apuesta con otra frase: “Esto te lo juro con firma, que Milett le hizo macumba a Marcelo. Lo volvió casi loco, pero no pudo porque la energía de Marcelo es muy fuerte”.

Descripción: El exmarido de la actriz habló sobre el conflicto judicial que llevan adelante.

Contenido: Ya empezaron las audiencias del juicio que María Fernanda Callejón le inició a su expareja, Ricky Diotto, por violencia. La causa, que involucra a la hija de ambos, Giovanna, de 10 años, promete ser extensa: están previstos seis encuentros en total.

Un día antes de la primera audiencia, el músico brindó una entrevista en el programa Desayuno Americano (América TV), donde no pudo contener la angustia al hablar de la situación que atraviesa e hizo una grave denuncia.

Sobre la situación actual de María Fernanda, que vive en un hotel junto a su hija, Diotto fue tajante: “Es una decisión de ella. Con la plata que gasta en la camioneta te alquilás un departamento, pero ella quiere seguir haciendo esa vida de diva y vivir en un hotel, yo no puedo hacer nada”.

“Una persona normal, en vez de gastar un dineral en mantener una camioneta, se compra un auto más chico y alquila un departamento. Parece que yo estoy loco porque mi hija vive en un hotel. Mi hija es una reina y tiene que vivir en una casa normal”, cuestionó.

Acto seguido, hizo la grave denuncia cuando le preguntaron sobre pedir la tenencia de la menor de edad: “No lo sé… ¿Y cómo no lo voy a evaluar? Pregúntenle a quien tenga hijos. Mi hija estuvo diciembre, enero y febrero sola de 7 de la mañana a 1 en una habitación de un hotel. Un desastre hubiese pasado y yo chito la boca”.

“Estoy tranquilo porque no hice nada. Es una lástima, pero bueno, así estamos, a poner la cara como hice toda la vida. Llegar a esta instancia y pasar por esto me parece innecesario, pero ella tomó una decisión y hay que poner la cara”, expresó Ricky visiblemente afectado.

Durante la charla, Diotto reveló que su ex le propuso un acuerdo: “En su momento me ofreció como propuesta que le dejara la casa y levantaba la denuncia, pero yo no lo acepté porque no le hice nada y no iba a ceder esas cosas. Vendimos la casa, perdí mi departamento, todo”.

El odontólogo sumó: “Voy a poner la cara porque yo no hice nada. En un principio la carátula de la causa era amenazas y lesiones y después, como no pudieron probar nada, pusieron tentativa de lesiones leves. Todo el quilombo que están haciendo para averiguar si yo le quise pegar, que no fue así”.

Sobre el final, el músico recordó cómo terminó la relación con Callejón: “Tuvimos un matrimonio bárbaro y cuando yo me fui de mi casa lloramos juntos y nos dimos un abrazo hermoso. Está peleada con la vida y con todo el mundo, el papelón que hizo en televisión con Cinthia Fernández... Lo que más lástima me da es que después mi hija en 10 años va a buscar eso, un desastre”.

Entre lágrimas, cerró: “Con mi hija tengo una relación increíble, es mi vida, disfruto con ella paseando y en Instagram. Yo soy una persona de bien, a mí eso no me lo va a quitar nadie. No me emociono, estoy agotado”.

Descripción: La joven de 20 años, que es modelo e influencer, decidio probar suerte en el exterior.

Contenido: Sofía Solá, la hija de Maru Botana, contó que se irá a vivir a España para probar suerte en el modelaje. En diálogo con Puro Show (eltrece), la joven reveló cómo les comunicó la decisión a sus papás y qué les pidió para lograrlo.

Durante la entrevista, la joven explicó que eligió instalarse en Barcelona con la idea de “probar suerte” en el mercado internacional y ver si logra consolidarse como modelo. Según detalló, el plan es quedarse al menos hasta agosto, período en el que buscará generar oportunidades laborales.

“En realidad, cuando arrancás te dicen que pruebes, pero lo del modelaje es el puntapié. Me agarré de eso, pero en realidad lo hago 100% por experiencia propia”, se sinceró. Y explicó: “Viví toda mi vida muy cómoda, siempre tuve todo lo que quería muy cerca, no tuve que mover un dedo. Entonces me quiero conocer saliendo de la zona de confort”.

Consultada acerca de cuál fue la opinión de sus papás, Sofía remarcó: “En todo lo que es mi carrera, nunca pregunté qué podía hacer o qué no... Acá sí hablé con mis papás porque necesitaba económicamente su ayuda. Entonces, les hablé más de ese lado".

A puro humor señaló: “Igual siempre les digo que yo puedo sola, pero... Pero si me quieren ayudar, la verdad es que me sirve”.

En este sentido, señaló: “La agencia allá no me cubre nada. Es muy diferente a cómo se manejan las agencias acá. Entonces necesitaba que me ayuden más”.

Sofía Solá, hija de la reconocida chef Maru Botana, decidió ponerle fin a las especulaciones y críticas sobre su vida laboral. Cansada de los comentarios negativos en redes sociales, la joven de 20 años publicó un video en TikTok donde contó, sin filtro, cómo es su día a día y de qué trabaja realmente.

“Tengo veinte años. ¿Estudié una carrera? Sí, estudié producción de moda en la UP. No fue una carrera que me gustó, no me quiero dedicar a eso, aunque me gustó estudiarla”, explicó Sofía, dejando en claro que su camino profesional tomó otro rumbo.

Al ver que la mayor parte de las críticas apuntaban a su actividad en redes y su rol como modelo, fue directa: “Emprendí en todo lo que es mi camino de influencer y modelo, o sea, contenido en redes y modelo, que a muchos les puede parecer un trabajo que no es trabajo, pero es un trabajo”.

“A decir verdad, te lleva tiempo y te trae plata. Entonces, es un trabajo. Es un trabajo que recontramil disfruto y cada vez que tengo que hacer algo me divierte y me divierte crecer en el ámbito y estoy chocha”, agregó.

Además, la joven contó que su rutina no termina ahí: “Voy todos los días al local de mi mamá y trabajo en lo que es la marca, pero más que nada en el local de Palermo, que es el más nuevo que abrimos. Y ahí voy todos los días y más que nada hago supervisión”.

“Trabajo con cosas del menú y ayudo en lo que es la presencia de estar ahí, controlar todo en el menú, en cómo salen las tortas, en cómo salen los platos, en cómo está el cliente”, detalló.

Descripción: La joven saludó a su madre con un emotivo posteo en sus redes sociales y describió el vínculo entre ambas con imágenes cómplices y palabras sentidas

Contenido: Entre las muestras de afecto que recibió Juana Viale el día de su cumpleaños 44, se destacó el de su hija Ámbar de Benedictis. La joven de 23 años, fruto de su relación con el músico Juan Debenedictis, no es muy amiga de publicar intimidades en sus redes sociales. Sin embargo, en esta oportunidad abrió el álbum de los recuerdos para homenajear a su madre para alegría de sus seguidores.

La modelo subió a su cuenta de Instagram algunas imágenes del pasado y del presente en el que se la ve con la conductora en diferentes momentos de su vida. El texto, breve y directo, apela a la emoción y destaca tanto la incondicionalidad en el vínculo como un elogio sin disimulo: “Feliz día, rojo o azul, da igual; solo te deseo feliz, tanto como todo lo que recuerdo”.

Las imágenes publicadas por Ámbar de Benedictis muestran diferentes momentos junto a su madre. En sus primeros meses de vida, con una sonrisa plena y radiante, pasando por momentos de complicidad y de entrecasa con ruleros hasta un despliegue de elegancia propia de dos mujeres acostumbradas a marcar tendencia.

Entre los saludos a Juana se sumó el de Mirtha Legrand, quien expresó con una foto en sus redes sociales: “Sos un orgullo para mí, que sea un año maravilloso. Con amor, tu abuela”. Nacho Viale, hermano y productor de su ciclo de televisión, la homenajeó con un corazón. Una manera de estar juntos a pesar de la distancia.

Las postales difundidas por Ámbar de Benedictis y los saludos de sus familiares se hicieron eco en redes sociales, donde seguidores de Juana Viale pudieron espiar la relación cercana entre los miembros de la familia. Las imágenes, que recorren distintas etapas de la vida de madre e hija, formaron parte del homenaje público.

A finales de 2020, la televisión argentina vivió una jornada singular cuando Mirtha Legrand, Marcela Tinayre, Juana Viale y Ámbar de Benedictis compartieron el mismo estudio. La imagen de las cuatro generaciones juntas se volvió un hito, tanto para la familia como para el público, que presenció de cerca la dinámica única entre estas mujeres.

La participación de Ámbar fue resultado de una gestión cuidadosa por parte de la producción del programa. Se planificó como una sorpresa para el cierre de la temporada, y el equipo mantuvo en secreto la invitación para lograr un impacto genuino. El hermetismo fue tal que ni Juana Viale, conductora en ese ciclo, sabía hasta último momento que su hija aparecería en el estudio. El ingreso de la menor del clan estuvo acompañado de un ramo de flores y un llamado telefónico previo que emocionó tanto a la familia como a los televidentes.

“Esto es histórico para mí, tener a mi hija, mi nieta y mi bisnieta acá. No sé si habrá otro programa en la televisión argentina donde haya cuatro generaciones juntas”, expresó Mirtha Legrand, matriarca indiscutible de la pantalla chica. Marcela Tinayre, visiblemente emocionada, le dijo a su madre: “Mamá, lo que lograste hoy es increíble. Nos uniste a todas”. Juana, sorprendida por la presencia de su hija, agradeció: “Abu, gracias por abrirnos la puerta a todas. Es un momento que no voy a olvidar”.

La aparición de Ámbar, quien suele mantener un bajo perfil mediático, generó sorpresa y ternura. Frente a las cámaras, dijo: “Estoy muy contenta de estar acá. Es raro, pero lindo. Gracias por invitarme y por hacerme parte”. El programa se transformó en una postal familiar en vivo, con risas, recuerdos y anécdotas que cruzaron generaciones. La complicidad entre las cuatro quedó reflejada en gestos y miradas. Sobre el final, Mirtha resumió: “Esto es la familia. Esto es amor. Y esto, para mí, es felicidad”.

Descripción: La empresaria se mostró con Débora Nishimoto, la joven de ascendencia japonesa que hará de la pareja de Mauro Icardi en la ficción vertical inspirada en el escándalo

Contenido: Las grabaciones de Triángulo amoroso, la serie inspirada en la vida de Wanda Nara, ya dejaron sus primeras postales en redes. Entre las novedades más comentadas del elenco, la empresaria y conductora posó junto a Débora Nishimoto, actriz encargada de encarnar a la figura de la China Suárez en la ficción.

Con el rodaje ya en marcha, las imágenes publicadas por ambas en sus perfiles de Instagram marcaron el inicio de una etapa que promete mover el avispero en el mundo del espectáculo argentino. Las instantáneas muestran a Wanda y Débora frente al espejo, replicando posturas y anunciando: “Empezamos”. Así, la expectativa creció entre quienes siguen de cerca cada paso de la creadora del proyecto.

La serie, construida en formato vertical —pensada para consumo en dispositivos móviles—, apuesta por una narrativa que mezcla hechos reales con dramatización. El elenco suma nombres reconocidos: Maxi López , exmarido de Wanda, fue el primer confirmado, a quien se suman César Bordón como gerente de marketing y Yanina Latorre, quien interpretará una versión de sí misma. También figuran Pachu Peña, representando al agente de Maxi, y Georgina Barbarossa en el papel de la abogada Ana Rosenfeld y Sebastián Presta.

La participación de Débora Nishimoto como la China Suárez generó sorpresa desde el anuncio. A pesar de que sus rasgos no coinciden con los de la actriz que inspiró el personaje, su elección parece tener razones que van más allá de la similitud física. En los círculos cercanos a la producción se especula si la decisión busca evitar posibles conflictos legales vinculados a derechos de imagen. Vale destacar que tanto Nishimoto como Suárez comparten ascendencia japonesa.

Quienes siguen la actualidad televisiva notaron la cercanía inmediata entre Wanda y Débora en el set. La empresaria, conocida por su actividad en redes, replicó en sus historias la publicación de Nishimoto, donde ambas aparecen distendidas y sonrientes, exhibiendo una complicidad que fue rubricada con un corazón.

La serie Triángulo amoroso narra, en clave de ficción, episodios inspirados en las experiencias sentimentales y mediáticas de Wanda Nara. El proyecto, pensado para plataformas digitales y orientado a un público que consume contenido desde el teléfono, apuesta por retratar las tensiones, alianzas y controversias de su entorno más inmediato. En este contexto, cada personaje tiene un correlato directo con figuras que ocuparon portadas de revistas y horas de televisión en los últimos años.

El arranque formal de las grabaciones, con la confirmación del elenco y la publicación de las primeras imágenes, marca un punto de inflexión para la serie. La presencia de Maxi López, ex pareja de Wanda y padre de sus hijos varones, fue una de las primeras certezas del proyecto, tal como él mismo reconoció: “Estamos todos”, afirmó, dejando entrever que ningún protagonista de los hechos reales quedará afuera de la ficción.

En las redes, la reacción no se hizo esperar. Los seguidores de Wanda celebraron la aparición de Débora Nishimoto, de la serie Envidiosa, y también conocida por su relación con el actor Esteban Lamothe. Las fotos conjuntas, tanto frente al espejo como en planos más distendidos, alimentaron especulaciones sobre la dinámica que tendrán sus personajes en la trama, especialmente por el peso mediático de la figura interpretada por Nishimoto.

En este contexto, la confirmación del resto del elenco refuerza la apuesta de la serie por involucrar a figuras que, en la vida real, estuvieron ligadas a la protagonista. Yanina Latorre, una de las voces más resonantes de la televisión de espectáculos, se interpretará a sí misma, sumando una capa de autenticidad y guiños al público habituado a los programas de chimentos.

El propio Maxi López anticipó que la serie incluirá a todos los personajes clave de los hechos reales, lo que incrementó el interés sobre cómo se abordarán las situaciones más polémicas. El guion, según trascendió, combinará datos reconocibles con elementos de ficción, lo que permitirá cierto margen de maniobra para eludir potenciales controversias judiciales.

La apuesta de Wanda Nara por este formato refleja una tendencia en el entretenimiento contemporáneo: narrar historias propias y recientes, aprovechando la inmediatez de las plataformas y la familiaridad de los personajes para generar impacto y conversación.

Descripción: La actriz realizó una dura crítica al show que realizó un reconocido cantante y el conductor no dudó en responderle con humor y firmeza

Contenido: El debate pop de la semana llegó al living de Otro día perdido (El Trece) y las redes sociales no tardaron en arder. Todo comenzó cuando Evelyn Botto, columnista del ciclo, lanzó una crítica inesperada a la presentación de Justin Bieber en Coachella, una de las apariciones más comentadas del festival. La actriz y conductor, que reemplazó a Laila Roth, no dudó en juzgar duramente el show del cantante canadiense, lo que desató una reacción inmediata por parte de Mario Pergolini, fan confeso de Bieber y defensor acérrimo de su ídolo, y del resto del equipo.

“¡No se enojen, lo adoro a Justin Bieber!”, intentó aclarar Evelyn apenas soltó la primera polémica. Pero Pergolini no dejó pasar el comentario. “No”, respondió contundente, con tono de advertencia. Agustín Aristarán sumó humor al cruce: “La boca hacétela a un lado”. “Mordete la lengua, nena”, remató Pergolini, marcando la cancha desde temprano.

Lejos de dar marcha atrás, Evelyn insistió en su postura y fue al hueso.“Fue el karaoke más caro del mundo. Después de cuatro años sin tocar, vuelve a los escenarios con una notebook”, aseguró la actriz. Pergolini la frenó varias veces, pero Botto siguió: “Diez millones. Se sienta con la computadora y empieza a cantar temas, sus temas de YouTube encima. Me parece que el que pagó la entrada, que no sé, creo que está como dos mil dólares para ir a velo, es un poco un robo”.

Pergolini, casi paternal, intentó ponerle los puntos y en una imitación al lenguaje de señas con las manos, le habló separando las sílabas: “Te-voy- a -hablar -de- una -forma- que- entiendas, ya que sos sorda. Estás equivocada”. Entre risas, Evelyn le respondió: “Entiendo”. Agustín Aristarán también sumó su opinión y defendió a Bieber: “Es que fue una síntesis del Popstar”. Mario coincidió: “Sí, totalmente de acuerdo”.

El cruce no aflojó. Evelyn lanzó otro dardo: “Chicos, se subió en jogging a hacer el show. No sé si se bañó”. Pergolini recordó otras presentaciones del cantante en premios internacionales: “En los Grammy también lo hizo solo, en calzoncillos y una puesta igual. A mí me parece que Justin es tan tan bueno que solo sobre un escenario no necesita todas las pavadas que necesitó Karol G”. Evelyn no le dio el brazo a torcer: “Para mí estuvo medio vago”.

“Igual yo creo que Justin Bieber le dio de laburo a un montón de gente para hacer eso. Fue un récord de visualización”, sumó Mario mientras Evelyn, irónica completó la frase: “El de poner Internet en la notebook...”.

La discusión se transformó en uno de los momentos más divertidos y virales del ciclo. Pergolini, en tono de fan, la desafió: “Tenés que ser más believer. Mucho más believer que esto”.

La interacción entre los integrantes del ciclo no tardó en trasladarse a las redes sociales, donde los usuarios tomaron partido y dejaron cientos de comentarios. “Justin lo dio todo a su público. Evelyn no sabe de verdadera música”; “Que la ubiquen”; “Cantó así porque vendió el catálogo de sus temas y era la única forma de cantarlas”; “Los verdaderos fans saben que así fue como empezó todo”; “No entendió nada. Los que seguimos a Justin sabemos lo que pasó”; “Qué pelea más bizarra”, fueron algunos de los mensajes que se destacaron y que evidencian el fervor de la comunidad pop.

El debate sobre si la presentación de Bieber fue minimalista, genial o decepcionante quedó planteado tanto en el programa como entre los usuarios de Twitter e Instagram. Mientras tanto, Otro día perdido sigue sumando momentos virales con el sello de humor, picardía y confrontaciones de opiniones que reflejan el pulso de la cultura pop y los ídolos del momento.

Descripción: Daniela Celis, Thiago Medina, Romina Uhrig, Julieta Poggio, Nacho Castañares y Marcos Ginocchio se juntaron para mirar la nueva edición del reality y disfrutar de anécdotas compartidas

Contenido: En una noche claramente marcada por la nostalgia y la alegría, los exparticipantes de la recordada edición de Gran Hermano 2022 se reencontraron para revivir momentos compartidos y crear nuevos recuerdos fuera de la casa que los hizo conocidos. El grupo, conformado por figuras centrales de la icónica edición del reality, se reunió en un ambiente distendido, donde los juegos, risas y expresiones de afecto se convirtieron en protagonistas.

La convocatoria incluyó a Daniela Celis, Thiago Medina, Romina Uhrig y a los tres finalistas del certamen: Julieta Poggio, Nacho Castañares y el ganador Marcos Ginocchio. Cada uno de ellos fue parte de la velada, que se reflejó en una serie de instantáneas y videos ampliamente difundidos en redes sociales y compartidos por ellos mismos.

Uno de los momentos más destacados de la noche se produjo cuando el grupo, en sintonía con el espíritu del programa, optó por mirar juntos la emisión actual de Gran Hermano. Sentados uno al lado del otro en el sillón, recrearon la clásica postal de los participantes frente a la pantalla, pero esta vez desde la comodidad de una casa particular, lejos de las cámaras del programa. En ese instante, aprovecharon para enviar un saludo especial a Santiago del Moro, conductor del ciclo en ambas ediciones, y a la producción, expresando su cariño y gratitud.

La velada no solo estuvo marcada por la televisión. Los exparticipantes aprovecharon para sumarse a una tendencia muy presente en redes sociales: los bailes virales. Uno de los videos más celebrados de la noche fue el de un baile grupal, en el que se los ve sonrientes y casi coordinados, lo que evidencia la complicidad que aún los une. La secuencia, compartida en distintas plataformas, permitió a sus seguidores ser parte de la reunión y comentar la buena onda que atraviesa al grupo. El detalle divertido fueron los mensajes de los usuarios de internet al verlo. “¿Por qué Marcos baila solo y no sigue los pasos de los otros? “Marcos se corta solo...” “Marcos siempre se hace el raro bailando otro ritmo”, fueron algunas de las opiniones en las redes.

Al margen de la diversión, la reunión también dejó lugar a la camaradería y al afecto entre los presentes. Las instantáneas difundidas en cada uno de sus perfiles muestran abrazos, selfies y gestos de cariño. En varias fotografías se observa a los seis juntos, algunos sosteniendo a una mascota, en una atmósfera relajada y familiar, mientas que en otras solo una parte del grupo se fotografía. El mensaje recurrente en las publicaciones, como “Los amo” o “Los extrañaba”, refuerza sin dudas el sentido de comunidad que se forjó durante el aislamiento del reality y que, lejos de diluirse, parece haberse fortalecido tras el programa.

Cabe recordar que Daniela Celis y Thiago Medina fueron pareja hasta hace unos meses y comparten la crianza de sus gemelas Laia y Aimé. Los participantes compartieron videos, selfies y mensajes, permitiendo que miles de seguidores siguieran en tiempo real lo que ocurría durante la noche. El efecto multiplicador de estas publicaciones reafirma la vigencia mediática de Gran Hermano incluso fuera de la pantalla, y cómo los exconcursantes continúan generando contenido de alto interés para la audiencia digital.

El reencuentro de los exparticipantes de Gran Hermano 2022 se vivió como una extensión de la experiencia televisiva, pero en un ámbito íntimo y espontáneo. Los protagonistas no solo recordaron viejos tiempos, sino que también demostraron, a través de gestos, juegos y mensajes, que la amistad y la complicidad trascienden las cámaras y el encierro del juego. El saludo a Santiago del Moro y la elección de ver juntos la nueva edición del reality sirvieron para cerrar el círculo, conectando pasado y presente en una noche donde la convivencia volvió a ser la gran protagonista.

Descripción: En su visita a Bondi Live, la actriz repasó sus romances más conocidos y habló del actor chileno, con quien se la vinculó mientras protagonizaban El método Grönholm

Contenido: La reciente aparición de Laurita Fernández en el ciclo Ángel Responde reactivó viejos rumores que la vinculan sentimentalmente con Benjamín Vicuña. El tema, que circula desde que ambos protagonizaron juntos la obra teatral El Método Grönholm, volvió al centro de la escena por una pregunta directa de Ángel de Brito.

Aunque hace poco Laurita confirmó su relación con el polista Matías Busquet, la consulta sobre su pasado con el actor chileno no tardó en llegar. “¿Saliste con Vicuña?”, lanzó De Brito en plena transmisión. La respuesta de la bailarina fue tajante: “No, no. Estaba con Benja haciendo una obra. Nos llevamos re bien pero cero”, aclaró. Así, Laurita cerró el capítulo de especulaciones con una frase que disipó cualquier duda.

La reacción de sus colegas fue inmediata. Mariana Brey, presente en el estudio, confesó: “Todos pensamos que de ahí iba a nacer un romance”. Una vez más, la propia Laurita desmintió que hubiera existido algo más allá del compañerismo actoral, reforzando la distancia entre el rumor y la realidad.

Las versiones sobre vínculos sentimentales en el ambiente artístico argentino suelen multiplicarse con rapidez. Laurita, consciente de este fenómeno, optó por responder con claridad y sin dramatismo. “Nos llevamos re bien, pero cero”, repitió, apelando a la honestidad habitual que suele mostrar en entrevistas en vivo.

El episodio permite comprender por qué el universo mediático insiste en buscar historias detrás de cada dupla protagónica. Muchas veces, una simple mirada o la química en el escenario basta para alimentar suspicacias. Sin embargo, Laurita eligió cortar el tema de raíz y no dejar espacio para dobles interpretaciones.

Fernández dejó en claro que su relación con Benjamín Vicuña se limitó estrictamente al trabajo compartido en teatro. Nunca hubo, según su propio testimonio, un vínculo que trascendiera los límites profesionales. Para quienes se preguntan si existió un romance entre ambos, la respuesta de Laurita en televisión fue contundente: solo amistad y excelente trato, nada más.

El tema de los exnovios también ocupó parte de la conversación en Bondi Live. En esta ocasión, Laurita fue consultada sobre la posibilidad de reencontrarse laboralmente con anteriores parejas. “Depende el proyecto, no cierro nada”, sostuvo, mostrando una postura abierta ante posibles colaboraciones en el futuro.

A lo largo de su carrera, la conductora ha mantenido relaciones sentimentales con figuras conocidas como Federico Hoppe, Fede Bal, Nicolás Cabré y el productor Peluca Brusca. Algunas de esas historias continuaron en el ámbito profesional tras la ruptura. “Con todos terminé bien. O sea, en el momento no, pero sí después cuando pasan los años”, admitió Laurita, dejando entrever que el tiempo suele suavizar las diferencias.

En el caso de Cabré, la situación fue distinta. “Nico es el único con el que no volví a hablar, pero porque no se dio porque no tenemos nada en común”, explicó Laurita al responder sobre el vínculo con el actor. La bailarina aclaró que con Hoppe, productor de La Cena de los Tontos, el contacto se mantiene cuando el trabajo lo requiere. “Nos vemos un montón, hablamos obviamente, si amerita por algo puntual”, explicó.

El reencuentro profesional con otros exnovios, como Peluca Brusca y Fede Bal, se dio con naturalidad tras las respectivas separaciones. Laurita coincidió nuevamente con Peluca en Bienvenidos a Ganar y con Fede en la pista de Bailando, demostrando que algunas relaciones pueden transformarse y continuar sin conflicto.

La exposición mediática de su vida amorosa no parece incomodarla. Por el contrario, Laurita se muestra dispuesta a hablar del pasado, pero siempre poniendo límites claros para proteger su presente. Así lo hizo al referirse a su noviazgo actual y al recordar que con algunos exnovios la relación hoy es simplemente inexistente, no por conflicto sino por caminos distintos.

Descripción: La influencer dejó atrás el glamour habitual y documentó cada etapa de su recorrido con detalles culturales, religiosos y gastronómicos

Contenido: Alejada del brillo de las cámaras y de los escenarios mediáticos que suelen definir su vida pública, Charlotte Caniggia decidió sumergirse en una experiencia completamente diferente. Esta vez, desprovista de la ostentación habitual, la modelo se animó a un viaje por Bangkok, Tailandia, donde no solo compartió su recorrido espiritual sino también mostró cada uno de los puntos turísticos que visitó, logrando que sus seguidores sintieran el pulso de la capital tailandesa en tiempo real.

El viaje comenzó con una imponente postal de la ciudad. “Buenos días, Bangkok”, escribió Charlotte sobre una imagen que mostraba la vista repleta de rascacielos, el intenso tránsito y un cielo surcado de nubes, marcando la bienvenida a una de las metrópolis más vibrantes y diversas del sudeste asiático. Luego, decidió pasar por uno de los clásicos que no podían faltar en su itinerario. “Los tuk-tuk son mototaxis de tres ruedas, populares en varios países de Asia. Si venís a Bangkok sin dudas subite a uno”, recomendó Charlotte, mostrando el interior y el exterior de uno de estos característicos vehículos. Fiel a su estilo, la influencer se animó a recorrer la ciudad en este medio de transporte económico y pintoresco, compartiendo su experiencia y sugiriendo el paseo a quienes planean visitar la capital tailandesa.

El recorrido cultural incluyó una visita al templo Wat Pho, uno de los templos más emblemáticos y majestuosos de Bangkok. Charlotte documentó cada rincón: desde las estupas y los tejados decorados con mosaicos de colores, hasta los jardines repletos de esculturas budistas y árboles centenarios. “Si vas a venir a conocer el templo te recomiendo que vengas a la mañana porque hay menos gente”, sugirió en una de sus historias, mostrando la importancia de la tranquilidad y el respeto para disfrutar plenamente la espiritualidad y la belleza del lugar.

La influencer también mostró detalles de la experiencia dentro del templo. “Te dan esta bolsita para meter tus zapatos, ya que al templo hay que entrar descalzo”, explicó, sumando un dato práctico para los turistas que buscan vivir la experiencia completa. El momento más impactante llegó con la imagen del famoso Buda Reclinado, una imponente estatua dorada de más de 40 metros de alto que simboliza el ingreso al nirvana. “Se encuentra en el templo Wat Pho, uno de los lugares más importantes y visitados de Tailandia”, describió Charlotte en el video, remarcando la majestuosidad y el significado espiritual de la obra.

Las historias continuaron con detalles únicos del templo: los pies del Buda, que miden cinco metros y están decorados con 108 símbolos auspiciosos en nácar. “A lo largo del templo verás una fila de cuencos donde los visitantes colocan monedas como ofrenda, trae buena suerte”, contó, invitando a sumergirse en la costumbre local y en la búsqueda de energía positiva.

La influencer también se animó a ser parte de los rituales del lugar, permitiendo a sus seguidores escuchar los sonidos típicos de la cultura budista. “El templo del Buda Reclinado en Bangkok, conocido como Wat Pho, cuenta con gongs que los visitantes pueden tocar”, explicó, sumando un elemento interactivo y sensorial a su visita espiritual.

La experiencia tailandesa de Charlotte no terminó en el plano cultural. La gastronomía local también tuvo su lugar: “Fideos tailandeses con langostinos”. El cierre perfecto llegó con uno de los postres más populares de Tailandia. “Este plato se llama Khao Niao Mamuang. Este es sin dudas mi postre favorito acá en Tailandia, se llama mango & sticky rice”, escribió, presentando la combinación de arroz glutinoso, mango fresco y leche de coco, un clásico oriental que conquistó su paladar.

El viaje de Charlotte por Bangkok dejó en claro su espíritu curioso y su capacidad para disfrutar de cada experiencia, lejos de las etiquetas y los prejuicios. Desde los paisajes urbanos y los templos históricos, hasta los sabores exóticos y las costumbres locales, la influencer se mostró auténtica y cercana a sus seguidores, invitándolos a recorrer la ciudad de la mano de sus historias.

Descripción: El artista repasó el esfuerzo previo al éxito con el dúo pop y reflexionó sobre cómo esos tropiezos marcaron su carrera

Contenido: Hace más de dos décadas que Miranda! supo hacerse su lugar entre las bandas más celebradas de la música pop argentina y latinoamericana. Sin embargo, el camino hacia el éxito estuvo pavimentado con mucho esfuerzo, autogestión y algunas frustraciones. Así lo recordó Ale Sergi, cantante y productor del dúo, durante su reciente visita a Vuelta y media (Urbana Play), el ciclo conducido por Sebastián Wainraich, donde repasó sus inicios musicales y el particular trabajo que tuvo para comprarse sus equipos de sonido.

El diálogo arrancó con una pregunta inesperada. “¿Y en la fábrica de galletas qué hacías?”, consultó Wainraich, sorprendido por el pasado laboral de Sergi. “De administrativo”, respondió el músico, provocando la duda de Sebastián: “Uh, no te veo”. Ale admitió que en ese trabajo le iba bastante bien, aunque lo hacía solo para poder adquirir los equipos musicales que necesitaba: “No me gustaba para nada, me quería matar. Pero bueno, trabajaba para comprarme todos estos equipos”.

Wainraich profundizó: “Pero el sueño era ser músico. Ya lo eras, pero el sueño era lo que te pasó después, llenar estadios, vivir de la música...”. Sergi asintió, pero reconoció que después de los primeros tropiezos, su meta se fue achicando: “Tenía ese sueño y después de que tuve el primer grupo y no funcionó, no te digo que abandoné el sueño, pero me empecé a conformar con algunos un poco más pequeños. Y después, bueno, apareció”.

Al recordar sus frustraciones en el pasado, Sergi decidió hablar de la banda anterior a Miranda! “Se llamaba Mamá Vaca”, rememoró. “Grabamos dos discos. Yo ya había tenido grupos antes, pero con los anteriores había pasado menos. Y con este por lo menos llegué a grabar un par de discos y conseguimos alguito”, agregó Ale.

La sinceridad fue total cuando Wainraich preguntó por qué no funcionó Mamá Vaca. “Y porque no le gustó a la gente”, contestó Sergi sin vueltas. El conductor se mostró incrédulo: “¿A quién no le gustó Mamá Vaca y sí toda tu carrera posterior?”. Ale explicó que en Miranda! encontró su identidad y que en su adolescencia, mientras vivía en Haedo, quería ser rockero para encajar con su entorno: “Había siempre un tironeo entre eso. Y aparte que era un grupo más colaborativo, de amigos. Hacíamos rap y reggae”, relató Sergi. De fondo, sonó una grabación de Mamá Vaca, y Ale no dudó en reírse de sí mismo: “Ese. No, es una porquería. Ay, no, no. No quiero ser malvado porque lo hice con amigos y la pasamos bien y estábamos contentos”.

No es la primera vez que Sergi se anima a hablar de sus comienzos. En febrero pasado, volvió a pisar el estudio de Wainraich para mostrar el demo original de Miranda!, uno de los tesoros de los primeros años. “Esto es hermoso. Este es el demo único de Miranda. Estos los hacíamos en mi computadora. Íbamos a comprar el CDR, que valía un peso”, contó Sergi, y se detuvo en los detalles: “Muy posiblemente sea mi letra, porque la de Juliana es más linda. La de Lolo puede ser, sí, pero este disco no, este lo hice yo. Y aparte, mirá, toda saturada la fotografía. Tenía los contactos, el teléfono de mi casa… el de la casa de Lolo y el de la casa de Juliana”.

El momento, repleto de anécdotas y risas, sirvió para recordar el espíritu autogestivo de los primeros años del grupo. El demo tenía un recorrido particular: a veces se regalaba a quienes podían ayudarlos, pero también se vendía en los conciertos. “Un peso era el CDR, otro peso era la fotocopia y el otro peso era nuestra ganancia“, rememoró Ale, evocando una economía en los últimos tiempos de la convertibilidad.

Hoy, Miranda! es un emblema del pop nacional y sus canciones se escuhan en todo el mundo, pero Sergi no olvida el recorrido lleno de trabajo, autocrítica y reinvención. Su paso por Vuelta y media fue una muestra más de que detrás del fenómeno hay una historia de perseverancia, sueños y mucho humor sobre los propios tropiezos y aprendizajes.

Descripción: Luego de la decisón de la fiscalía tras un pedido del médico Leopoldo Luque, la hija menor de Diego y Claudia Villafañe reaccionó de manera contundente

Contenido: La suspensión de la declaración de Gianinna Maradona en el juicio por la muerte de Diego Maradona generó una respuesta inmediata por parte de una de las hijas del exfutbolista. En una historia publicada en su cuenta de Instagram, la joven expresó su molestia ante la situación con una frase directa: “Se puede ser más cagón?”. Este mensaje, difundido poco después de que se confirmara la postergación de su testimonio, refleja el clima de tensión que atraviesa cada jornada del proceso judicial.

La jornada comenzó con un pedido de la defensa de Leopoldo Luque, principal imputado en la causa, para incorporar nueva prueba al debate. El defensor propuso sumar declaraciones realizadas en televisión, lo que motivó un breve cuarto intermedio durante el cual el tribunal deliberó sobre la pertinencia de incluir este material en el expediente. Finalmente, los jueces rechazaron la solicitud, argumentando que “los dichos en la televisión son extrajudiciales” y, por tanto, no pueden ser incorporados como prueba válida.

Tras esta resolución, el propio Luque solicitó ampliar su indagatoria. La petición sorprendió a la fiscalía y a los abogados querellantes, quienes recordaron que, por exigencia del propio abogado del imputado, la acusación debió adelantar sus testigos para mantener el orden del debate. Tanto los fiscales como las querellas manifestaron su malestar por la sorpresiva solicitud del médico, intentando que la declaración se postergara para la próxima audiencia. Pese a estos reclamos, el tribunal accedió al pedido de Luque, amparándose en el derecho del imputado a declarar en cualquier momento, aunque advirtió a su defensa sobre la importancia de preservar el orden de las jornadas futuras.

La decisión de permitir la ampliación de la indagatoria de Luque tuvo efectos inmediatos en la dinámica de la audiencia. El Ministerio Público Fiscal solicitó un receso, aduciendo la necesidad de cancelar los testigos citados para esa mañana y preparar un interrogatorio adecuado para el acusado. Como consecuencia directa, se suspendió la declaración de Gianinna Maradona, quien estaba convocada para prestar testimonio ese mismo día. Tampoco se tomó la declaración del médico Juan Carlos Pinto y el comisario Lucas Farías, citados para la jornada, alterando el cronograma previsto.

La reacción de la hija de Maradona no tardó en propagarse en redes sociales. La publicación de Gianinna en Instagram, realizada pocos minutos después de conocerse la suspensión, evidencia la frustración de los familiares del exfutbolista ante las constantes demoras y cambios en el proceso judicial. Su mensaje, breve pero contundente, captó la atención del público que sigue atento cada novedad del juicio.

La controversia comenzó cuando la defensa de Luque intentó introducir nuevas pruebas, en particular declaraciones difundidas por televisión. El tribunal evaluó el pedido y resolvió que tales elementos no podían sumarse al expediente, al considerar que no cumplen con los requisitos legales para ser admitidos como prueba judicial.

Tras el rechazo, el neurocirujano solicitó ejercer su derecho a ampliar su indagatoria en ese momento, lo que alteró la planificación de los testimonios previstos. La fiscalía y las querellas expresaron su incomodidad, recordando que debieron adelantar sus testigos a pedido de la defensa para garantizar un desarrollo ordenado del juicio. Intentaron, sin éxito, que la declaración de Luque se postergara, pero los jueces ratificaron el derecho del acusado a declarar en cualquier momento.

El Ministerio Público Fiscal, al recibir la novedad de la ampliación de la indagatoria, solicitó un receso para reorganizar su estrategia y preparar el interrogatorio correspondiente. Los fiscales y abogados de la querella manifestaron su descontento por la falta de previsibilidad y el impacto que estos cambios generan en la dinámica del juicio. Las modificaciones en el orden de las declaraciones afectan la preparación de las partes y prolongan la resolución de un caso que concentra la atención pública y mediática.

La declaración de Gianinna Maradona, una de las testigos más esperadas, quedó así postergada sin nueva fecha confirmada. La hija del exfutbolista, al igual que el resto de los testigos citados, deberá esperar la reprogramación de su comparecencia ante el tribunal.

Descripción: Durante una charla televisiva con Cecilia Roth, ambas abordaron sin rodeos el rumor sobre el romance entre la actriz y el músico

Contenido: La confirmación de la relación entre Sofía Gala y Fito Páez se produjo en un contexto televisivo cargado de complicidad familiar y datos de primera mano. Todo sucedió durante una emisión del programa de Moria Casán, madre de la actriz, quien invitó a Cecilia Roth, exmujer de Páez y madre de su hijo Martín. La conversación, que osciló entre el humor y la confidencialidad, terminó de instalar el rumor en el centro del espectáculo argentino.

Sin rodeos, la diva abordó el tema: “¿Qué opinás vos de este runrún que está saliendo de nuestro querido Rodolfo Páez y nuestra querida Sofía Gala Castiglione? ¿Qué pasa? Fito ha sido tu marido, vos lo conocés. ¿Qué opinás? ¿Sabés algo? Porque mi hija a mí mucho no me cuenta”. El tono directo de la conductora puso sobre la mesa el tema que hasta entonces circulaba en versiones cruzadas y comentarios de redes sociales.

Cecilia optó por responder con mesura: “A mí tampoco, nada me cuentan. Y hacen bien…”. Pero entre risas, la actriz compartió un episodio que resultaría clave para la confirmación: “El otro día mi hijo me dijo: ‘Che, papá me dijo que...’ Ay, lo voy a decir. Me va a matar. ‘Papá me dijo que está con Sofía’”. Según Roth, la información llegó de boca de Martín, el hijo que tuvo con Páez, quien le transmitió el estado actual del vínculo entre su padre y la actriz. Roth agregó un detalle de la relación entre ambos: “Martín la quiere mucho, se conocen desde hace muchos años. Se adoran. Eso lo dijo mi hijo, yo no digo nada. Yo no digo nada”.

En ese intercambio televisivo, Moria sumó su perspectiva personal: “Son divinos. Está a prueba la pareja. La verdad que son dos personas hermosas, los adoro. Y si la vida, en este momento de la vida, los une para que estén bárbaros, bienvenido sea. Son unos hermosos. Amo a mi hija, lo quiero muchísimo a Rodolfo y bueno, es un ser muy amoroso, muy protector, muy amoroso. Buena gente”. La conductora no solo expresó cariño por ambos, sino que también remarcó el afecto y la protección que percibe en la actitud de Páez.

Roth agregó una frase breve que resume su percepción: “Rodolfo sabe querer de verdad”. Casán coincidió y profundizó: “Sí, es un rey. Sabe querer y sabe cómo agasajar a una mujer. Y creo que están divinos y ojalá les vaya brutal. Yo no me meto demasiado, pero bueno”. La charla cerró con complicidad y una cuota de humor: “Nosotras no dijimos nada”, repitió Roth, remarcando la decisión de ambas de no intervenir ni opinar sobre la vida sentimental de sus familiares.

Las especulaciones sobre la relación entre Sofía Gala y Fito Páez no surgieron de la nada. A principios de año, tras el cumpleaños de la actriz, las redes sociales se llenaron de mensajes de cariño, pero uno en particular captó la atención: el saludo del rosarino en Instagram. El músico compartió una imagen de ambos juntos, tomada durante un viaje en avión, donde Sofía lanzaba un beso con los labios pintados de rojo y él sonreía a su lado.

El texto que acompañó la foto fue contundente: “Feliz cumpleaños Sofi Gala Castiglione! El mundo es un mundo mejor con vos! Te amo! @socastiglione”. La respuesta de Sofía fue pública y con el mismo tono afectuoso: “te lo digo de nuevo! podes dejar de hacerme bien? te amo hasta el cielo”. Este intercambio, visible para los seguidores de ambos, generó una ola de comentarios y rumores sobre la naturaleza del vínculo entre los dos artistas.

El público y la prensa comenzaron a especular sobre la relación, interpretando la calidez y cercanía de los mensajes como un indicio de algo más que una amistad. El episodio de Instagram se transformó en el punto de partida para que la noticia ganara espacio en el espectáculo.

La cantante Fabiana Cantilo también fue consultada en las últimas horas sobre el tema y no esquivó la pregunta. En sus declaraciones, Cantilo relató: “Obvio que le pregunté si se besaron y me dijo que sí, pero que son amigos y no llegaron al próximo nivel”. Según la versión que recibió, la relación entre Fito Páez y Sofía Gala se mantendría en el plano de la amistad, aunque con una cercanía que no pasó inadvertida para quienes los rodean.

El testimonio de Cantilo añadió una capa nueva a la historia, mostrando que incluso dentro del círculo íntimo de los protagonistas existía cierta ambigüedad sobre la naturaleza exacta del vínculo. Aun así, la confirmación pública por parte de los familiares directos terminó de instalar la noticia en la agenda mediática.

El modo en que Moria Casán y Cecilia Roth abordaron el tema frente a cámaras aportó una dimensión de naturalidad y complicidad a la noticia, lejos de cualquier tono de escándalo. La conversación mostró que ambas mujeres, con trayectorias públicas y familiares cruzadas, optaron por no entrometerse en los detalles de la relación, priorizando el respeto y el cariño por sus seres queridos.

La relación entre Sofía Gala y Fito Páez se instaló así en el centro de la escena mediática, impulsada tanto por gestos públicos como por declaraciones familiares que, sin buscarlo, terminaron por confirmar lo que hasta hace poco era solo un rumor.

Descripción: La ex Gran Hermano Argentina protagonizó una escena de gritos, insultos y amenazas contra Daniela Cano que sorprendió a sus compañeros del reality

Contenido: Pese a que su paso por los realities argentinos ya es historia, Furia Scaglione continúa generando repercusión con cada una de sus apariciones. Su carácter frontal y su actitud sin filtros la convirtieron en uno de los personajes más comentados del reality y, ahora, en una de las protagonistas indiscutidas de La cárcel de los gemelos, el formato español que reúne a figuras de distintos países y que se emite por YouTube. En este nuevo desafío, lejos de bajar el perfil, la deportista argentina volvió a quedar en el centro de la polémica tras protagonizar un violento cruce con Daniela Cano, exparticipante de Gran Hermano España.

El conflicto estalló cuando acusó a Daniela de recibir beneficios de la producción, lo que derivó en un fuerte intercambio cargado de gritos, insultos y acusaciones cruzadas. El ambiente en la casa se fue caldeando hasta que Cano, con tono firme, reclamó: “Me llevaron al hospital”. Furia no dudó en desestimar el argumento y le exigió que abandonara la convivencia. La joven intentó defenderse: “Vos a mí no me tienes que pagar nada porque yo tengo mi dinero”, mientras Furia insistía: “Yo quiero trabajar tranquila”.

La discusión subió de tono cuando Cano, visiblemente molesta, le comentó irónicamente: “Que vos te inventes y denigres a las mujeres me parece estupendo. Me estás denigrando como mujer, porque vos no sabes lo que yo he hecho con él (el productor). Yo no he hecho nada con él”. Furia no se detuvo: “Está cortado, boluda”, dejando en claro que para ella, el vínculo entre Cano y un productor sí existía. “No hice nada con él”, repitió Cano, defendiendo su inocencia.

A partir de ese momento, la pelea se volvió cada vez más personal y subió de nivel. Furia acusó a Daniela de “laburar para el público” y de haber influido en la expulsión de Layla Lahr, otra participante, al exponerla ante todos. “Dejá de laburar para el público, estúpida, así todo el mundo se enteró. Todo el mundo se enteró de lo que sos”, disparó Furia, mientras Cano negaba todo. En medio del escándalo, La Falete, otra de los competidoras, intentó intervenir y bajar la tensión, pero Furia redobló la apuesta. “¿Querés más show? Te lo doy”, lanzó, mientras La Falete replicaba: “Vete a la mier...”. Daniela, cansada, finalmente cedió: “Me voy”. Y la deportista de alto rendimiento insistió: “Sí, Daniela, tómatela, andate a tu casa. Agarrá tu valija y andate”.

La acusación más fuerte de Furia llegó cuando, en medio de los gritos, la argentina realizó una fuerte acusación contra Cano. “¿Y sabés cómo te estás haciendo famosa? Por co... con un productor. Y lo voy a decir yo cuando salga afuera”, lanzó completamente furibunda. Por su parte, la colombiana negó rotundamente: “Eso es mentira porque no he cog... a nadie”.

El diálogo se volvió caótico, con ambas participantes lanzándose acusaciones y descalificaciones. “No me tildes de mentirosa”, exigía Furia, mientras Cano repetía: “No me lo estaba folla... Estábamos hablando afuera”. La deportista no aflojó: “No me grites, no me pongas de mentirosa, no me llames mentirosa”. Por su parte, Daniela contestó: “No me inventes vos cosas. Y no me denigres como mujer, que vengo de buena familia, ¿vale? Loca”. Sin filtros, Furia remató: “Las put... vienen de mejores familias”.

El clima en la casa se volvió cada vez más hostil y los insultos fueron en aumento. Daniela, buscando apoyo, intentó que La Falete la defendiera, mientras Furia seguía presionando: “Esto es una competencia y la estás arruinando. Sentite culpable”. Cano, por su parte, negaba haber hecho nada fuera de las reglas: “Estaba afuera con Maxi (Miller), ya está”. Pero Furia no cedía: “Un montón de mujeres te lo dijeron en la cara y te estás haciendo la estúpida. No te quiero ver en mi cuarto, te quedás acá, la vas a pasar como el culo”.

La discusión terminó con Furia fuera de sí, echando a Daniela una y otra vez: “Tomátela, andate a tu casa, hija de pu... Andate a tu casa y dejanos trabajar. Tomátela. ¿Sabés de dónde vengo yo? ¡Once horas de vuelo tuve, flaca!. Para que vos vengas a romper todo. Tomátela, agarrá tu bus y andate porque no vas a dormir tranquila. Te saco tu bolsa, te la pateo a la mierda y te pago yo el pasaje. No tengo euros, te la pago con mis pesos argentinos de mier... Te vas a la put... mier... Porque yo acá vine a laburar. Trola de mierda”.

La aparición de Furia Scaglione en La cárcel de los gemelos volvió a dejar en evidencia el poder de los realities para exponer la tensión, la competencia y la ausencia de filtros. La argentina, fiel a su estilo, no solo protagonizó uno de los mayores escándalos de la temporada, sino que además demostró que, tanto dentro como fuera de la casa, su figura sigue siendo sinónimo de intensidad, controversia y protagonismo. Mientras el juego avanza, la pregunta es cómo impactará este enfrentamiento en la dinámica del grupo y si Furia logrará mantener su lugar en el reality más polémico del momento.

Descripción: La influencer estaba por cumplir tres años cuando el bebé falleció. La fortaleza de su madre y la unión de la familia para transitar el duelo

Contenido: Sofía Solá, hija de Maru Botana, estuvo como invitada en Puro Show (El Trece) y, por primera vez, habló públicamente sobre la muerte de Facundo, su hermano menor que falleció a los seis meses de edad a causa de una muerte blanca mientras la familia estaba de viaje y el pequeño estaba al cuidado de sus abuelos. Sofía, que hoy forja su propio camino en el modelaje y las redes sociales, compartió cómo la familia vivió y procesó ese momento tan doloroso, lejos de los focos mediáticos y con un profundo apoyo mutuo.

Durante la entrevista, Sofía dio detales de la unión fraternal que caracteriza a la familia: “Somos muy cercanos. Nos bancamos y estamos en todo lo que necesitamos”, afirmó. Al ser consultada con respeto por el conductor Pampito sobre cómo recuerda la pérdida de Facundo, explicó: “Nosotros lo vivimos, por lo menos yo, como un recuerdo con mucho amor. O sea, tengo recuerdos exactos del momento, no muy claros. Solo tengo el momento en el que nos lo contaron”.

Sofía rememoró el instante en que la noticia llegó a los hermanos: “Yo me acuerdo de estar en un auto. Y después vino todo lo que ya pasó después”, afirmó, y agregó que su hermanito estuvo presente en cada recuerdo familiar: “Siempre se nombró Facu a lo largo de toda mi vida. Siempre”.

Además, la modelo reveló una reflexión que su madre le compartió tiempo después: “Hace poco me contó que un cura le dijo: ‘Zafaste, porque todos tus hijos son chicos, creo que teníamos todos nueve años para abajo, van a recordar esto con mucho amor. Como un recuerdo lindo’. Y así lo recuerdo yo”, expresó la joven, que estaba por cumplir tres años cuando ocurrió el hecho.

La modelo cerró el tema con serenidad y gratitud, reflejando el modo en que la familia que formó la cocinera con Bernardo Solá eligió transitar el duelo, priorizando el amor por Facundo y la unión familiar. “Así lo recuerdo yo”, repitió, visiblemente conmovida. El segmento, cargado de emotividad, permitió una mirada íntima y valiente sobre una de las historias más difíciles de la familia, mostrando cómo el dolor puede transformarse en un recuerdo de amor y contención compartida.

El 5 de marzo, día del nacimiento, es una fecha imborrable para la familia Solá-Botana. Cada año, la cocinera elige recordar a Facundo, su hijo fallecido a los seis meses de vida por muerte súbita, con mensajes y homenajes públicos que atraviesan el tiempo y el dolor. Este 2026, la jornada tuvo un significado especial: Facundo hubiera cumplido 18 años, una edad cargada de simbolismo y nuevos comienzos.

Para conmemorar el aniversario, Maru compartió un video inédito de su pasado televisivo, grabado en los estudios de Telefe junto a Diego Pérez y parte de su equipo, presentando al bebé. En el pie de foto, Maru abrió su corazón: “Hoy es mi día especial, el que me hace un stop en mi corazón, el que me hace dar cuenta que hoy no soy yo, el que también me dan muchas ganas de recordarte. Hoy cumplirías 18 años y si bien te tuve solo 6 meses, creo que puedo imaginarte. Me gusta revivirte, compartiendo con todos, estos momentos tan divertidos y lindos. Rodeados de tanto amor en mi programa con un equipazo de gente que adoro y con mi hermoso amigo Diego... Te amo Facu, siempre en mi corazón. Gracias Topito por estos videitos que me miman tanto”.

En la sección de comentarios, Maru dejó una reflexión sobre su faceta menos conocida: “¡Gracias por los lindos comentarios! Esta es la Maru mamá que muchos no conocieron y que siempre disfruté muchooo de mis programas en Telefe con mi familia y amigos”.

Descripción: La conductora sorprendió a su primogénito con una puesta en escena ante el adolescente que, en un principio, dudó de la angustia de su madre

Contenido: La mañana comenzó con desconcierto absoluto en la casa de Wanda Nara. El clima cambió de la calma cotidiana a una escena cargada de emociones cuando la empresaria, entre lágrimas, encaró a su hijo mayor, Valentino, por un gesto que consideró grave: dejar de seguirla en una de sus cuentas de redes sociales. La reacción del joven fue de total incredulidad. Sin comprender el motivo de semejante escena, solo atinó a preguntar: “¿Pero para llorar?”.

La tensión en la mesa familiar se intensificó cuando intervino Martín Migueles, pareja de Wanda. Fuera del plano de la cámara, subrayó la diferencia de percepción entre hombres y mujeres frente a ciertos hechos: “Es mujer, pelot.... Lo que a vos te afecta, a una mujer no le afecta. Lo que a una mujer le afecta, a un hombre no le afecta. Es importante. Sos el hijo, bol... Hablan en todo Telefe, bol...”.

La escena, que en un primer momento parecía una discusión doméstica genuina, fue evolucionando hacia una clase de actuación en vivo, con todos los elementos de una comedia familiar. Wanda, sin abandonar su papel dramático, insistió en que el hecho era especialmente doloroso porque “el primero”, refiriéndose al hijo mayor, había protagonizado el supuesto agravio.

Valentino, aún sin entender del todo la magnitud atribuida a la escena de llanto, intentó defenderse: “Wanda BadBitch me dijo que la sigue”, buscando probar que no había intención de herir a su madre.

Migueles, con tono conciliador pero insistente, sumó presión a Valentino: “Pero a las otras no las dejés. ¿Podés seguirla?. ¿Podés seguirla, darle un beso y chau? Por favor te pido", mientras Wanda seguía exponiendo su dolor entre lágrimas.

La reacción del adolescente fue de total incredulidad, pero acongojado le dijo: “Pero si es por eso ya te empiezo a seguir”. Wanda apareció en cámara entre lágrimas y abrazó a su hijo. “¿Esto es de verdad o estás actuando?”, le preguntó Valentino. “¿Cuándo actúo yo?", gimió la mediática con la cara enrojecida. “Siempre, acá”, respondió su hijo mayor dando lugar a una risa contenida.

La exposición en los medios y la vida profesional de Wanda atraviesan todas las dinámicas de su hogar. En medio del drama, Migueles recordó la repercusión que puede tener cualquier movimiento de la familia en el universo mediático argentino: “Hablan en todo Telefe, bol...”. Esta frase resume cómo la intimidad doméstica y el espectáculo se entrelazan en la vida de quienes han hecho de su familia un verdadero clan mediático.

Wanda reforzó esa idea con una declaración que sintetiza el peso de la mirada pública: “¡Yo trabajo en el canal de la familia! ¡Decime que me amás!“, continuó.

El desenlace de la escena reveló la verdadera naturaleza del episodio: todo era una broma preparada por Wanda y Migueles. La actuación fue tan convincente que Valentino, todavía desconcertado, preguntó: “No entiendo si es real o no, porque estás haciendo una comedia”. Ante la confusión, Migueles remató: “En la comedia no se llora, bol... Lo dejaste en Italia, Francia, ¿dónde está tu corazón?“.

El momento culminante llegó cuando Wanda abrazó a su hijo y le pidió: “Decime que me amás”. Él respondió, todavía dudando de la veracidad del problema: “Sí, te amo”. La risa entonces se apoderó de Wanda, y Valentino finalmente comprendió la broma: “Te salió muy bien”. Migueles, sumando el toque final, confesó: “Estuvimos practicando toda la noche, ¿no ves mis ojeras?“.

La escena no solo puso en juego la capacidad actoral de Wanda y la complicidad de Migueles, sino que también funcionó como una forma de acercamiento afectivo, usando el humor y la sorpresa.

Ya relajada, Wanda aseguró: “Bueno, voy por un buen camino”. La sorpresa a Valentino tuvo una buena personificación mientras la empresaria se encuentra grabando la ficción vertical Triángulo amoroso, con Maxi López, producida por Telefe.

Descripción: La flamante autora reveló además la portada y el título del libro que publicará el 1° de mayo. La sinopsis que escribió Carla Quevedo y el proceso detrás de su ópera prima

Contenido: El 6 de abril, Oriana Sabatini sorprendió a sus seguidores con un anuncio especial: terminó de escribir su primera novela, que lleva por título Podría quedarme acá y estará disponible a partir del 1° de mayo. La artista compartió el detrás de escena de este proceso creativo, mostrando en detalle las imágenes y emociones que la acompañaron durante los dos años de trabajo, y develó el misterio del título, la portada y la trama de su ópera prima literaria.

“Podría quedarme acá. La primera foto es la tapa de la novela que arranqué a escribir hace dos años y que van a poder comprar a partir del 1° de mayo. El diseño fueron horas de estar atornilladas a la silla una noche. No, la portada no es un dibujo. Es una foto que hizo @lolilaboureau y mi amiga de toda la vida @eugeterracini como modelo en un lugar que otro día les cuento", explicó Oriana en su publicación.

La autora posó junto a la persona que la inspiró a escribir: “La segunda foto somos yo y la loca más linda del mundo que me hizo creer que era posible escribir una novela en primer lugar. Ese día terminamos la clínica de obra y entregué el último manuscrito a la editorial. Lloré mucho porque sabía que iba a extrañar a los personajes”. La tercera la define como “mi TOC” y refiere a los dibujos con el vestuario de sus personajes.

El proceso de escritura estuvo cargado de emociones: “La cuarta estoy llorando por algo, ahora no me acuerdo qué, pero normal. Todo el proceso de escritura me tuvo pasando constantemente de la risa a la emoción”. Sobre el cierre, compartió: “La sexta es del día que me despedí de esta historia. Les decía que lloré mucho. Mucho mucho”. Y sumó: “La séptima es la contratapa y una sinopsis escrita por Carla Quevedo”. La última imagen es

En la sinopsis, escrita por la actriz, se lee: “Ariana es joven, lindísima y está donde tiene que estar. Desde chica aprendió que el talento es un proyecto y la belleza, una obligación. Cuando una vida privilegiada se disciplina para que no haya ni una sola nota fuera de registro, el éxito, obediente, llega. O, mejor dicho, está por llegar. Solo falta que firme el contrato que le ofrece la discográfica más importante de Estados Unidos. Pero, en vez de hacerlo, bloquea a todos sus contactos y escapa a Buenos Aires, su ciudad natal. Perturbada por el control obsesivo de su propio cuerpo —por ser la que imaginaron y por un dolor que insiste, está dispuesta a probar todo con tal de evadirse. Fiestas, pastillas, sexo casual, incluso un ‘trabajo de verdad’. En una funeraria. Cambia los flashes por la constancia de tubos fluorescentes, las alfombras rojas por mesas donde aprende a limpiar, preparar, maquillar y vestir cadáveres. Restaurar lo que fue deshecho en esa violencia para una última puesta en escena. Entonces, ocurre lo imposible: Teo, su primer amor, muerto trece años atrás, vuelve".

En el segundo párrafo, Quevedo le dedica unas palabras a la autora: “Visceral, ácida y erótica, Oriana Sabatini trenza lo fantástico con una autopsia mordaz y contemporánea sobre el cuerpo como capital, la identidad como proyecto y el deseo como forma extrema de resistencia. Una novela tan adictiva sobre el control, el hambre —de alimento, de aplausos, de afecto— sobre la violencia silenciosa de la perfección y el peligro de volver a donde una fue feliz”.

Oriana cerró su anuncio con una invitación a la preventa y una mención especial a la música que la acompañó durante la escritura: “Link en mi bio para la preventa (si la haces hay regalito exclusivo). Pd: la canción que suena fue mi gran aliada para escribir y cada vez que la escucho pienso en una de mis escenas favoritas de la novela”.

Las reacciones ante el anuncio no tardaron en llegar y reflejaron el entusiasmo y el orgullo de su círculo más cercano. Paulo Dybala, su marido, fue contundente: “Lo recomiendo”. Su hermana Tiziana Sabatini celebró cada aspecto del proyecto: “Amo trabajar con vos, amo esta tapa, amo todo” y sumó, demostrando ansiedad por la lectura, “Lo quiero leer ayer”. Por su parte, Carla Quevedo, amiga de Oriana y autora de la sinopsis de la novela, expresó un mensaje cargado de emoción: “Te amo para siempre Orita. No veo la hora de que el mundo lea la novela espectacular que escribiste y que yo ya leí pri. Vale cada lágrima”. Estas muestras de apoyo público no solo acompañaron el lanzamiento, sino que potenciaron la expectativa en torno al debut literario de Sabatini.

Así, la artista reveló una faceta inédita marcada por la autoexigencia, la emoción y la pasión por contar una historia propia, en un camino que transitó entre lágrimas, risas y la satisfacción del objetivo cumplido.

Descripción: A poco tiempo de anunciar su ruptura con Pablo Pereyra, la modelo compartió sus días en familia en Torino, Italia

Contenido: Carolina Baldini atraviesa una etapa de cambios personales y familiares que la llevó a buscar refugio en los afectos más cercanos. A tan solo dos semanas de confirmar su ruptura con Pablo Pereyra, la exmodelo y referente del espectáculo argentino decidió poner pausa a la vorágine cotidiana y viajar rumbo a Torino, Italia. Allí, el reencuentro con su hijo Giovanni Simeone, su nuera Giulia Coppini y su nieto Tullio se transformó en un bálsamo de amor y nuevos comienzos, lejos del ruido mediático.

Fue a través de su cuenta de Instagram donde Carolina compartió una serie de postales que retratan la intimidad y la emoción de este viaje. “El amor y la paz que necesitaba. Unos días en Torino”, escribió junto a las imágenes, dejando en claro el significado especial que tuvo para ella este reencuentro familiar. Uno de los comentarios más tiernos llegó de su nuera, Giulia, quien sumó: “¡Lo que te extrañamos! La abuela volvió“.

La estadía de Baldini en Torino estuvo marcada por momentos de conexión profunda con su nieto Tullio, a quien abrazó y mimó en cada oportunidad. Una de las imágenes más dulces la muestra recostada en un sillón, con una camiseta blanca y pantalón cómodo, sosteniendo al pequeño sobre su pecho. También el álbum familiar incluyó una secuencia de fotos que documentan el crecimiento de Tullio. En una composición, Carolina aparece con el bebé en brazos cuando tenía apenas un mes y luego nuevamente a los tres meses. Este registro visual reflejó el paso del tiempo y la cercanía que Baldini mantiene con su nieto, incluso aunque los separe la distancia de los continentes, demostrando que el vínculo entre una abuela y su nieto es un refugio inquebrantable.

Las postales del viaje mostraron a la modelo disfrutando de la ciudad junto a Giovanni, Giulia y Tullio. En una imagen, los cuatro sonrieron en las calles de Torino, con el sol de primavera iluminando una jornada de paseo y charla al aire libre. La familia se muestra relajada y distendida, recorriendo rincones históricos y compartiendo la vida cotidiana en una de las ciudades más emblemáticas del norte de Italia.

La visita de Baldini coincidió además con una jornada especial en el estadio del Torino FC, donde Giovanni Simeone desplegó su faceta de papá orgulloso. En una de las fotos, Carolina y Giulia posaron en las tribunas con el pequeño Tullio, ambos luciendo looks deportivos y cómodos, preparados para una tarde de fútbol familiar. Más tarde, Carolina protagoniza otra escena junto a su nieto dentro del estadio, bajo un cielo despejado que enmarca un momento inolvidable para abuela y nieto.

Sin embargo, la imagen más destacada del viaje fue el ingreso de su hijo Giovanni al campo de juego acompañado por su hijo Tullio, quien vistió la camiseta del club y lució unos simpáticos anteojos oscuros. La postal del delantero abrazando a su hijo emocionó no solo a la familia, sino también a los fanáticos del fútbol, sellando una jornada que quedará guardada en el álbum íntimo de los Simeone.

A lo largo de cada foto, Baldini demostró que, más allá del mundo de la moda y el espectáculo, su corazón late con fuerza por su familia. La visita a Torino fue la excusa perfecta para celebrar la vida, los lazos y los nuevos capítulos de una historia que se sigue escribiendo entre Italia y Argentina. Entre abrazos, paseos, y tardes de estadio, Baldini dejó en claro que la felicidad también se construye en los pequeños momentos, en el calor de los afectos y en la complicidad de quienes están siempre presentes cuando más se los necesita.

Descripción: El desembarco de una de las referentes más reconocidas del universo infantil y juvenil a la plataforma animada aporta una mirada innovadora que revitaliza la oferta de contenidos para las familias

Contenido: La noticia sobre la llegada de Cris Morena como socia musical de Wizzy marca un avance significativo en el ámbito del entretenimiento infantil. La reconocida creadora, cuyos éxitos han acompañado a niños y jóvenes en más de 70 países, suma ahora su repertorio a este universo animado, cuyas producciones están disponibles globalmente en varios idiomas, principalmente a través de YouTube y Spotify.

La incorporación de Cris Morena a Wizzy implica que los clásicos de su catálogo musical serán adaptados a nuevas versiones audiovisuales para el público preescolar. Su participación en la plataforma representa una alianza pensada para conectar a grandes y chicos, uniendo generaciones mediante propuestas musicales y animadas diseñadas para una audiencia global.

Tras el lanzamiento mundial de Wizzy World Inc. en octubre de 2025, la colaboración con Cris Morena se materializó en el estreno de los primeros videos musicales protagonizados por personajes mágicos y entrañables. Canciones como “Rechufas” y “Pipí Papá” ya pueden encontrarse en español, inglés y portugués, anticipando la llegada de otros clásicos reinterpretados según el enfoque artístico y educativo de Wizzy.

Esta alianza fortalece el compromiso de la marca: redefinir el contenido preescolar desde la innovación, apostando por la música y la animación como vehículos de aprendizaje y entretenimiento para la infancia y la familia.

La propia Cris Morena expresó su entusiasmo por el proyecto. “Toda mi vida creé desde la convicción, que la música y la magia pueden transformar la infancia y la juventud en un lugar más luminoso, más alegre y lleno de sueños. Ver hoy mis canciones dentro del universo Wizzy, donde la magia es protagonista, me emociona profundamente porque significa que aquello que acompañó a tantas madres y padres en su infancia hoy puede volver a vivir junto a sus hijos, creando nuevos recuerdos y uniendo generaciones a través de la música”.

Wizzy World Inc. fue concebida para renovar la experiencia lúdica y educativa dirigida a niños en edad preescolar. Desde su lanzamiento, el canal de YouTube de la plataforma ha publicado más de 250 videos y ha reunido decenas de miles de suscriptores en sus primeros meses de operación.

La propuesta de Wizzy combina animación de alta calidad, música original y un enfoque interactivo que invita a los niños a explorar y aprender en un entorno seguro y alegre. La diversidad de idiomas y culturas facilita su expansión internacional y permite que audiencias de todo el mundo se identifiquen con sus contenidos.

A través de personajes únicos y visualmente distintivos, Wizzy convierte experiencias cotidianas en oportunidades para el aprendizaje y la imaginación. Este enfoque consolida a la plataforma como una de las propuestas más innovadoras para el público preescolar.

Wizzy cuenta con un equipo compuesto por ejecutivos especializados en entretenimiento y tecnología, junto a más de veinte profesionales entre productores, animadores, músicos, creativos, psicopedagogas, pediatras y expertos en inteligencia artificial. La colaboración de estas disciplinas garantiza atención prioritaria al desarrollo infantil y a la calidad de cada producción.

La empresa emplea tecnología avanzada, incluyendo inteligencia artificial para la producción audiovisual, y así desarrolla propuestas didácticas y artísticas donde la educación y el entretenimiento se entrelazan de manera positiva y familiar.

La colaboración entre Cris Morena y Wizzy representa una oportunidad para que los personajes animados de la plataforma interpreten canciones emblemáticas en nuevos formatos visuales y sonoros, conservando la esencia original y el componente lúdico.

Estos relanzamientos brindan una experiencia renovada para los más pequeños, facilitando que las canciones emblemáticas vuelvan a conectar a distintas generaciones a través del canal de YouTube y otras plataformas. La distribución en español, inglés y portugués amplía la proyección internacional, reforzando a Wizzy como referente emergente del entretenimiento preescolar global.

Con la integración de Cris Morena, Wizzy impulsa su transformación en una franquicia internacional capaz de generar experiencias musicales y audiovisuales que acompañan el desarrollo infantil en todo el mundo.

Descripción: El conductor confesó frente a la actriz y Martín Cirio cómo fue su encuentro con el reconocido actor en una exclusiva fiesta de Los Ángeles

Contenido: En un momento de plena actividad profesional y con el streaming como uno de sus nuevos escenarios favoritos, Marley volvió a quedar en el centro del show mediático por una anécdota que descolocó a todos. En las últimas horas, el conductor sorprendió al revelar, con la complicidad de Flor Peña y Martín Cirio, que en el pasado habría tenido un encuentro íntimo con nada menos que Keanu Reeves, el icónico protagonista de Matrix y John Wick.

El episodio salió a la luz durante el streaming de Cirio, donde Marley y Flor compartieron anécdotas y confidencias ante las preguntas incisivas del influencer. La charla, cargada de humor y complicidad, fue subiendo de tono hasta que Flor decidió exponer a su amigo. “Se comió unas Keanu Reeves”, lanzó la actriz en medio de risas, desatando la curiosidad de Cirio y la reacción instantánea de Marley, que no pudo evitar ponerse colorado al recordar aquel episodio.

“Se pone colorado el tarado… Se comió las Keanu Reeves”, insistió Peña, mientras el streamer no perdía oportunidad de indagar: “¿Te la comiste? ¿Estaba rica? Si te ofrecen una Keanu Reeves, te la comés”. Marley, entre risas y algo de pudor, admitió: “Me pongo colorado. Fue hace mucho, yo era jovencísimo, conocí mucha gente… He viajado mucho entonces me pasaba en una época que yo llegaba a Los Ángeles y me invitaban a fiestas de Hollywood”.

El conductor, que desde hace años es una de las caras más populares de la televisión argentina, recordó cómo era moverse en el ambiente de las celebridades internacionales allá por los años 90 y principios de los 2000. “En los primeros años de mi vida, iba a una fiesta y estaba Tom Cruise. Era un pendejo de 20 años… ¿qué hago yo acá, en medio de toda esta gente? Fue muy temprano que me pasó todo a mí, entonces no caía”, relató Marley, intentando explicar cómo la vorágine de la fama lo llevó a vivir situaciones insólitas y rodearse de las figuras más importantes de la industria.

La anécdota, contada entre bromas y carcajadas, fue tomando vuelo y Marley se permitió una cuota de humor y picardía. “A los 15 años iba a una fiesta de 15 y bailaba música de Madonna y Michael Jackson, y a los 20 los conocí. ¿Qué hago acá con esta gente? Me los coj... a todos”, dijo, provocando la risa de todos en el estudio y en la transmisión online.

Martín, siempre atento a los detalles, fue un poco más allá y quiso saber si en las entrevistas que Marley realizaba para la televisión también había lugar para el “coqueteo” o si los encuentros con famosos quedaban reservados para las fiestas privadas. “En las fiestas de Hollywood me ha pasado que, de repente, alguien te tiraba un poquito más de onda. Yo era muy joven, entonces, viste, igual era demasiado alto, muy flaco era en esa época. Entonces, tampoco daba cara de bolu..., que no digo que hoy no la tenga”, bromeó.

Flor no perdió la oportunidad de sumarse al juego: “No, ahora sos un bolu... con cara vieja, pero entonces eras un bolu... con cara joven”. Cirio, por su parte, analizó la cuestión del atractivo internacional: “Vos capaz lo que tenías en contra para mí, en Estados Unidos, es que das albino y das como uno más de ellos. Como que a ellos siento que no les calienta tanto, les calienta más lo latino y vos no das latino”.

Marley coincidió y sumó una observación sobre cómo su aspecto abría puertas para la charla. “A todo el mundo le parecía raro cuando me veían porque pensaban todos que yo era alemán. Italianos me han tirado también, pero no, no doy muy italiano. Pero bueno, suizo, esa onda, digamos. Entonces, siempre se sorprendían cuando les decís argentino. Entonces, ahí me daba un tema para hablar”.

La charla dejó en evidencia la frescura y el humor con los que Marley transita cada etapa de su vida profesional y personal. Ya sea en televisión, en sus viajes o en el streaming, el conductor sigue mostrando que su carisma y su espíritu aventurero lo llevan a vivir historias insólitas, siempre con una sonrisa y la capacidad de reírse de sí mismo y de las situaciones más inesperadas, incluso si una de ellas incluye a una estrella de Hollywood como Keanu Reeves.

Descripción: Las hermanas se mostraron activas en redes sociales durante la segunda audiencia por el juicio por la muerte de Diego y reaccionaron a la declaración de Luque

Contenido: El martes 14 de abril se puso en marcha el segundo juicio por la muerte de Diego Armando Maradona, luego de que el primer proceso quedara anulado por el escándalo protagonizado por la jueza Julieta Makintach, quien había grabado un documental sobre el caso a puertas cerradas del tribunal. En la segunda jornada, estaba prevista la declaración de Gianinna Maradona, la segunda hija de Diego y Claudia, pero la audiencia fue suspendida a último momento.

La postergación generó una reacción inmediata de Gianinna, quien expresó su enojo y frustración en Instagram con una frase directa: “¿Se puede ser más cagón?”. El mensaje, publicado poco después de confirmarse la suspensión, reflejó el clima de tensión y malestar que atraviesa cada jornada del proceso judicial.

A las pocas horas, se sumó el apoyo incondicional de su hermana mayor, Dalma Maradona. En sus historias, Dalma compartió una foto de Gianinna de niña abrazada a Diego y escribió: “Hacen bien en estar nerviosos, cambiar estrategias, inventar cualquier cosa... Lo que no van a poder hacer nunca es callar lo que tenés para declarar! No es hoy, será otro día pero VA A SER Y NO VAN A PODER HACER NADA! Siempre con vos negra! Te amo @giamaradona”.

La respuesta de Gianinna no tardó en llegar y fue sencilla, pero contundente: “Te amo sis”. El intercambio público entre las hermanas volvió a dejar en evidencia la fuerza del lazo familiar y el acompañamiento mutuo en la búsqueda de justicia, más allá de las dilaciones o intentos de silenciar sus voces en el juicio.

En la jornada en la que debía declarar la hija menor de La Claudia en el juicio por la muerte de Diego, el testimonial fue suspendido y, en su lugar, prestó testimonio Leopoldo Luque, el neurocirujano acusado en la causa. Esta situación también generó una reacción inmediata por parte de la hija del Diez, quien no ocultó su malestar a través de una historia en Instagram: “Si te culpan por la muerte de un paciente y lo único que te interesa aclarar es cómo conociste al abogado, está más cantado que despacito”, escribió Gianinna, en una frase que sintetiza su indignación ante la actitud del médico y la tensión que rodea cada instancia del proceso judicial.

El mensaje volvió a dejar en evidencia el clima de incomodidad y la atención que la familia Maradona mantiene sobre cada movimiento en el tribunal, especialmente cuando se trata de los imputados por la muerte de su padre.

Ellas no fueron las únicas en manifestarse acerca de este nuevo juicio. Tras la primera audiencia, Verónica Ojeda, expareja de Maradona y madre de Dieguito Fernando, habló con los medios en la puerta del tribunal de San Isidro. Con la voz quebrada y visiblemente afectada por tener que revivir todo desde cero, Ojeda hizo un nuevo pedido público de justicia, una demanda que sostiene desde el 25 de noviembre de 2020. Consultada por un cronista sobre la interpretación del fiscal, quien afirmó que Diego fue “abandonado a su suerte, condenado a muerte por siete improvisados”, Ojeda fue directa: “No, no, no, no. A Diego lo mataron. Y yo quiero justicia. Justicia por Diego, nada más.”

La ex pareja del Diez explicó que no estaba en condiciones de hablar en profundidad y que la jornada la dejó “muy triste”, especialmente tras escuchar “barbaridades que decían que no eran ciertas”. Además, expresó su malestar por no haber podido manifestarse en la audiencia: “Tampoco nos dieron lugar a nosotros para hablar y poder manifestar lo que nosotros, de nuestra parte poder decir lo que nosotros queremos decir, pero no, ni tampoco pudimos, así que...”.

Ante las preguntas sobre su estado de ánimo y el de su hijo, Ojeda se limitó a responder brevemente, dejando en claro el dolor y la frustración que atraviesa la familia. La escena reflejó la carga emocional y la expectativa que rodean el nuevo juicio, donde el pedido de justicia se mantiene como un reclamo urgente y compartido por todo el entorno cercano de Maradona.

Descripción: La empresaria compartió una divertida cámara oculta en la que simuló atravesar un drama por las redes sociales.

Contenido: Wanda Nara sorprendió a sus seguidores al compartir un video desopilante en el que protagoniza una especie de “cámara oculta” frente a su hijo, Valentino López. La escena, que mezcla dramatismo y humor, generó miles de reacciones y comentarios entre sus seguidores.

En el clip, la empresaria simula estar profundamente angustiada por una situación aparentemente trivial: su hijo la dejó de seguir en redes sociales. Bajo el texto “Cuando te dejan de seguir y el drama es total”, Wanda Nara se muestra llorando de manera desconsolada, mientras Valentino intenta entender qué está pasando.

“¿Pero para llorar?”, pregunta el joven, visiblemente desconcertado, mientras su madre intensifica el acting. En paralelo, otra voz, que parece ser la de Migueles, la pareja de la conductora, interviene incentivando la situación y pidiéndole al adolescente que “la siga” para calmar el supuesto drama.

Lejos de caer completamente en la escena, Valentino no termina de comprender lo que le pasa a su mamá. “No entiendo si es verdad o no porque está haciendo una comedia”, dice entre risas, dejando en evidencia que algo no le cerraba del todo. Incluso intenta resolver el conflicto de forma práctica: “Sí, la sigo, es una boludez”.

El momento más tierno llega cuando Wanda, todavía en personaje, se acerca a abrazarlo y darle un beso, mientras él sigue tratando de descifrar si todo es real o una actuación. Finalmente, la mediática no puede sostener más la escena y estalla en carcajadas, revelando la broma. Valentino, ya relajado, cierra con complicidad: “Te salió rebien”, elogiando la capacidad actoral de su madre.

Como era de esperarse, los comentarios no tardaron en multiplicarse. Algunos de los más destacados fueron: “Valentino repreocupado sin entender nada amé jajajaja”, “¿Pero para llorar? ¡Y la cara! JAJAJA”, y “Bien Valentino, la conoce a fondo a la madre”. Otros, en cambio, resaltaron la actitud del joven: “Cómo amo a este nene, lo bien criado que está”.

El video, que combina humor, complicidad familiar y un guiño al dramatismo de las redes sociales, volvió a mostrar una faceta relajada de Wanda, esta vez con su hijo como inesperado coprotagonista.

Descripción: La modelo habló por primera vez de lo ocurrido y se emocionó al contar la manera en la que su familia atravesó el duelo.

Contenido: Sofía Solá, hija de Maru Botana, habló por primera vez sobre uno de los episodios más dolorosos que marcó a su familia: la muerte de su hermano Facundo.

La joven estuvo invitada al ciclo Puro Show (eltrece) y dejó en claro que el sostén entre hermanos fue clave para salir adelante: “Somos muy cercanos. Nos bancamos y estamos en todo lo que necesitamos”.

Al hablar de Facundo, la modelo explicó que su recuerdo está atravesado por el amor. “Nosotros lo vivimos, por lo menos yo, como un recuerdo con mucho amor. O sea, tengo recuerdos exactos del momento, no muy claros. Solo tengo el momento en el que nos lo contaron”, relató.

La modelo también compartió la escena que todavía conserva en su memoria desde que era apenas una nena: “Yo me acuerdo de estar en un auto. Y después vino todo lo que ya pasó después”. A la vez, remarcó que en su familia Facundo siempre estuvo presente: “Siempre se nombró Facu a lo largo de toda mi vida. Siempre”.

Sobre el final, reveló una charla que tuvo con Maru tiempo después, que le dio otra mirada sobre aquel dolor. “Hace poco me contó que un cura le dijo: ‘Zafaste, porque todos tus hijos son chicos -creo que teníamos todos nueve años para abajo- van a recordar esto con mucho amor. Como un recuerdo lindo’. Y así lo recuerdo yo”, dijo con una sonrisa.

Sofía Solá, la hija de Maru Botana, contó que se irá a vivir a España y que cumplirá un sueño. En sus redes sociales, se mostró muy entusiasmada por su futuro y aseguró que se trata de una propuesta por la que venía peleando desde hace tiempo..

“Chicos, me voy a vivir a Barcelona. O sea, estoy cumpliendo mi sueño”, comenzó diciendo en un video que publicó en Tiktok. Y explicó: “Desde que soy muy chiquitita, sueño con irme a vivir a una ciudad. Y cuando conocí Barcelona, supe que esa era la ciudad”.

“El año pasado me quería ir, pero me di cuenta de que me estaba yendo de Buenos Aires por un sentido de escapatoria. (...) Sentía que Buenos Aires me atrapaba, me hacía mal, que el ámbito y la gente con la que me rodeaba me hacían mal. En fin, me quería ir a modo de escapatoria y no iba con nada en concreto”.

Acto seguido, señaló que no se fue, pero que comenzó terapia y que la ayudó mucho. Por lo que las cosas cambiaron en el último tiempo.

“Cuando empecé a estar más en lo que es el trabajo de modelo e influencer en las redes, me di cuenta de que era todo un trabajo que a mí me encanta, me fascina y lo redisfruto”, sostuvo. Y explicó: “Entonces accioné frente a eso para cumplir mi sueño de irme a vivir a otro lado, pero en principio busqué formar todo lo que yo quería acá en Buenos Aires”.

Finalmente, terminó por revelar: “En enero fui a una reunión en una agencia en Barcelona, quedé en la agencia de modelos allá y me voy a Barcelona”. “Me voy a vivir a Barcelona hasta agosto”, anunció.

Orgullosa de su presente, reflexionó: “Estaba viendo la importancia de accionar frente a lo que uno quiere y cómo, si uno se propone los pasos justos, lo puede lograr”. “Sé que es un sueño superalto, pero cada pasito cuenta. Así que confíen en ustedes mismos, porque es muy importante confiar. Confiar en uno mismo”, remarcó.

“Es mi última semana acá en Buenos Aires. Obviamente tengo miedo, nervios y todo... pero estoy súper entusiasmada por la situación que se me viene”.

Descripción: La cantante dio una entrevista en la que no esquivó las respuestas sobre el escándalo familiar del que es protagonista.

Contenido: Por primera vez desde que estalló el conflicto entre ellos, Victoria Beckham hizo una declaración pública acerca de la pelea que tuvo con su hijo Brooklyn.

En una entrevista con el medio The Wall Street Journal, la cantante de las Spice Girls se refirió al tremendo descargo que hizo en las redes su hijo más grande y ni siquiera lo quiso nombrar.

Luego de que la periodista le preguntara por Brooklyn la empresaria británica eludió la consulta, pero terminó respondiendo por primera vez sobre el tema.

“Creo que siempre hemos amado muchísimo a nuestros hijos. Siempre hemos intentado ser los mejores padres posibles. Llevamos más de 30 años en el ojo público, y lo único que hemos intentado hacer es proteger y amar a nuestros hijos. Eso es todo lo que quiero decir al respecto”, sintetizó la mediática.

Victoria se había mantenido en silencio hasta ahora luego de que explotara en los medios el posteo que hizo Brooklyn en su Instagram en contra de ella.

En enero de este año, explotó el escándalo en el centro de la familia Beckham. Brooklyn, el hijo más grande del clan, de 27 años, hizo un extenso descargo en sus redes en el que expuso situaciones de desprecio que le habría hecho su madre a su esposa Nicola Peltz.

El joven enfatizó en ese momento que no pretendía para nada una reconciliación con sus padres y que la relación con su pareja fue motivo de tensiones internas desde antes de la boda, que se celebró en abril de 2022.

Los problemas que tuvo, aseguró el mediático, se profundizaron durante la organización del casamiento, con desacuerdos personales, profesionales y de imagen pública.

“Mis padres intentaron arruinar mi relación sin parar desde antes de mi boda. Semanas antes de nuestro gran día, mis padres me presionaron repetidamente e intentaron sobornarme para que renunciara a los derechos de mi nombre”, denunció el joven.

Brooklyn también repasó un episodio del que fue protagonista su madre en contra de su pareja. “Durante la planificación de la boda, mi madre llegó al extremo de llamarme ‘malvado’ porque Nicola y yo decidimos incluir a mi niñera, Sandra, y a la niñera de Nicola, en nuestra mesa, ya que ninguna de ellas tenía marido”, expuso.

Además, reveló que otros miembros de su familia intentaron sabotear su casamiento con Nicola. Sostuvo que incluso sus hermanos, Romeo, Harper y Cruz, lo atacaron por Instagram.

En el final de su largo texto, Brooklyn fue determinante. “Guardé silencio durante años e hice todo lo posible por mantener estos asuntos en privado. Desafortunadamente, mis padres y su equipo siguieron yendo a la prensa, lo que no me deja otra opción que hablar por mí mismo y contar la verdad sobre solo algunas de las mentiras que se publicaron. No quiero reconciliarme con mi familia. No me dejo controlar, por primera vez en mi vida me estoy defendiendo”, cerró.

Descripción: La artista se conmovió con la historia de Jeremías Vespasiano en el programa de Guido Kaczka.

Contenido: Jimena Barón protagonizó uno de los momentos más emotivos de Es mi sueño, el ciclo que conduce Guido Kaczka por la pantalla de eltrece. Todo ocurrió luego de escuchar la historia de Jeremías Vespasiano, un joven de 17 años que combina el estudio con el trabajo en el campo junto a su familia.

El participante de Chapadmalal se presentó en el programa para mostrar su talento musical y emocionó al interpretar “Chacarera del Triste” de Los Chalchaleros. Sin embargo, más allá de su performance, lo que impactó en el estudio fue su historia personal.

Durante la charla, Jeremías contó que había decidido no ir a su viaje de egresados por una cuestión económica. “Yo prefería, aunque me parece algo importante porque estás terminando una etapa de la vida, dejar el dinero en casa y no gastarlo en un viaje”, explicó, dejando en claro la prioridad que le daba a su familia.

Sus palabras tocaron una fibra íntima en Jimena Barón, que no dudó en compartir una experiencia personal para empatizar con el joven: “Jere, voy a contarte una historia cortita. Yo no terminé el colegio, me falta quinto año y por eso no me iba a ir de viaje de egresados”.

“Un día me llamó mi director y me dijo: ‘Vos trabajás mucho desde hace tiempo, no te pierdas el recuerdo del viaje de egresados porque es uno de los más importantes de la vida’”, relató.

Conmovida por la situación, la artista tomó una decisión que sorprendió a todos en el estudio. “Yo te quiero pagar el viaje de egresados, ¿puedo? ¿Sí? ¿Me dejás? Quiero que vayas. Seguí laburando y todo, pero andá a disfrutar”, le dijo, generando un fuerte aplauso entre los presentes.

El momento alcanzó su punto más emotivo cuando Jimena subió al escenario para abrazar a Jeremías. Ambos se quebraron en llanto, en una escena que rápidamente se volvió viral y que dejó en evidencia el costado más sensible de la artista.

Así, lo que comenzó como una simple participación terminó en un gesto solidario que emocionó a todos y convirtió la historia del chico en uno de los momentos más recordados del programa.

Descripción: La actriz, que ahora tiene 52 años, declaró que así podrá conectar directamente con su público.

Contenido: Una de las actrices de la recordada película American Pie que se transformó en un ícono a partir de su trabajo hizo un anuncio que sorprendió a muchos: abrirá una cuenta de OnlyFans para vender contenido, que no aclaró si será específicamente erótico.

Se trata de Shannon Elizabeth, que ahora tiene 52 años y en el film encarnó a la estudiante de intercambio Nadia, una de las alumnas más provocadoras de la escuela a la que iban los personajes principales.

En una entrevista con Entertainment Tonight, la actriz habló de su carrera, recordó el film que la hizo famosa y se refirió a la decisión que tomó en sus redes.

Shannon Elizabeth aseguró que aunque el público recuerde que su personaje era muy audaz en la pantalla, su forma de ser no tiene nada que ver con Nadia.

“Para mí, era un papel, era interpretar un personaje. Incluso en mi vida real, no soy de las que les gusta estar desnuda, nunca. Siempre estoy tapada en mi casa. Tengo amigas que duermen desnudas y no les importa andar así por ahí. Yo nunca fui así, pero como esa fue mi forma de salir del closet, todo el mundo asumió que yo era esa chica”, reflexionó en aquel reportaje.

En declaraciones a la revista People, sin embargo, el rumbo que tomó Elizabeth es uno inesperado: va a lanzar su cuenta de OnlyFans para poder generar recursos.

“Pasé toda mi carrera trabajando en Hollywood, donde otros controlaban la narrativa y el rumbo de mi trayectoria. Este nuevo capítulo se trata de cambiar eso, de mostrar un lado más sensual que nadie vio y de estar más cerca de mis fans”, contó la actriz sobre las razones que la llevaron a abrir una cuenta en esa red social.

Elizabeth dio más razones por las que tomó este camino. “Elijo OnlyFans porque me permite conectar directamente con mi público, crear a mi manera y ser libre. De verdad creo que este es el futuro”, sentenció.

La actriz, además, aclaró que siempre se mostró agradecida del papel que tuvo en la exitosa comedia subida de tono de 1999 que tuvo varias secuelas. “Todo lo que hice en mi vida fue gracias a American Pie“, cerró.

Tras su paso por aquel film, Elizabeth estuvo en muchas películas que fueron taquillazos en los 2000 como Scary Movie, Jay and Silent Bob Strike Back, Thirteen Ghosts y Love Actually, entre otras. En TV, además, estuvo en That ’70s Show.

En un momento, Elizabeth se hartó de Hollywood y eligió otra pasión: se dedicó a ser jugadora profesional de póker en diferentes eventos de Las Vegas. Esa ciudad, según dijo, “se convirtió en su segunda casa”, hasta que tomó ptra decisión radical. En 2016 se mudó Sudáfrica, país en el que está viviendo ahora.

Desde allí, lidera la Shannon Elizabeth Foundation, una ONG centrada en la preservación de especies en peligro de extinción en el continente africano.

Descripción: En diálogo con TN Show, el artista británico contó cómo el ritmo de lo cotidiano dio origen a una de las propuestas más originales de la escena internacional.

Contenido: A más de una década del paso del espectáculo por el país, Stomp regresa a la Argentina con una propuesta renovada y, paradójicamente, con espíritu de debut. Es que, tal como contó su creador, Luke Cresswell, esta será la primera vez que él y gran parte de la compañía pisen suelo argentino.

“Significa mucho, pero también es muy distinto porque yo nunca estuve antes acá”, reconoció en diálogo con TN Show. Y agregó: “Aunque el espectáculo estuvo hace 16 años, esta es una compañía completamente nueva y para todos es la primera vez. Estamos muy entusiasmados”.

Lejos de limitarse al escenario, la expectativa de su visita también pasa por la experiencia cultural. Gastronomía, música y tradiciones locales aparecen en su radar: “Queremos probar todo: la comida, el vino... Me gustaría salir, escuchar música, ver tango. No sé si tendremos tiempo para todo, pero lo vamos a intentar”.

El origen de Stomp está íntimamente ligado a su propia historia. Cresswell recuerda que su vínculo con la percusión comenzó a los ocho años. “Simplemente me enamoré. Hay algo en el ritmo que está en mis huesos”, aseguró.

La falta de instrumentos, lejos de ser un obstáculo, terminó siendo una marca identitaria: “No siempre tenía una batería, así que tocaba lo que tuviera a mano: el piso, una mesa, una silla. Creo que de ahí nació la idea del show”.

Su formación musical también fue diversa: del punk crudo de bandas como The Clash y Sex Pistols al jazz de figuras como Dizzy Gillespie, pasando por la música africana, el hip hop y el funk. Esa mezcla ecléctica se refleja hoy en un espectáculo que convierte objetos cotidianos en instrumentos.

Pero si hay algo que definió el ADN de Stomp fue la calle. Antes de los grandes teatros, hubo presentaciones en espacios públicos, incluso en contextos complejos. “No podés esconderte. Estás cara a cara con la gente. Tenés que captar su atención sin que hayan pagado una entrada”, explicó el entrevistado.

Esa experiencia, asegura, fue clave para desarrollar una conexión directa con el público. Incluso recordó situaciones insólitas, como una función en Brighton en la que la policía intentó detenerlos: “Me tiré encima de un oficial y me puse a bailar con él. No pudo hacer nada porque la gente se reía”.

Además de su faceta como performer, Cresswell también incursionó en el cine. Actualmente dirige un documental filmado durante tres años en Alaska, junto a comunidades inuit, sobre el impacto del deshielo en su cultura.

En ese terreno, la percusión sigue siendo central: “El ritmo está en todo, incluso en cómo hablamos. En el cine, está en el montaje, en el tempo. Me ayuda mucho a la hora de editar”.

De cara a su llegada al país, su expectativa es clara: “Ojalá el show inspire a la gente a ver y escuchar las cosas de otra manera. Que les dé alegría. Queremos que sea una fiesta”.

Y si tuviera que improvisar una performance en este mismo momento, no lo duda: “Usaría mis manos. O cualquier cosa que tenga cerca. Siempre hay algo con lo que hacer música”.

Con esa premisa simple pero poderosa, Stomp vuelve a escena: recordando que el ritmo no solo se escucha, también se encuentra en lo cotidiano.

STOMP es, ante todo, una experiencia en vivo: el impacto del sonido, la presencia física de los intérpretes, el juego de luces y la construcción progresiva de paisajes rítmicos convierten cada función en un evento único. No se trata solo de percusión; es teatro físico, danza, comedia visual y concierto de altísima intensidad, todo en un mismo espectáculo.

Las funciones de STOMP en el Teatro Ópera se realizarán del 2 al 13 de septiembre de 2026, en una temporada limitada. Las entradas estarán disponibles a través de los canales habituales de venta del Teatro Ópera y de Ticketek.

Esta esperada vuelta marca el reencuentro de STOMP con el público argentino tras una ausencia de 16 años, siendo su última presentación en el país en noviembre de 2010. La expectativa es máxima, considerando que el show viene de sellar una era dorada en Nueva York, donde permaneció en cartel de forma ininterrumpida durante casi 29 años en el Orpheum Theatre del Off-Broadway.

Con más de 11.000 funciones realizadas en la Gran Manzana antes de su histórico cierre en 2023, la compañía desembarca en Buenos Aires respaldada por un legado de vigencia y éxito que muy pocos espectáculos en la historia del entretenimiento han logrado alcanzar.

Descripción: El exfutbolista protagonizó otro momento polémico en el reality y el video se hizo viral.

Contenido: Brian Sarmiento volvió a generar revuelo en las redes sociales tras la viralización de un polémico video en la casa de Gran Hermano 2026 (Telefe). Contó con qué compañera haría el amor y los usuarios ya no toleran que sea tan ordinario.

El deportista indicó que se trata de Lolo Poggio, con quien ya mantuvo fuertes cruces en el juego. También aclaró, de forma despectiva, qué chica no le despierta ni un poco de pasión. “A Titi ni a palos. ¡Pero ni a palos!”, disparó.

Actualmente, Brian mantiene un coqueteo con Danelik Galazán, la joven trans tucumana que no se le despega ni para bañarse. Si bien todavía no concretaron el encuentro sexual, el episodio podría suceder muy pronto.

Luego de varios besos fogosos en las fiestas temáticas, la pareja intentó tener intimidad, pero el exjugador frenó el momento hot diciendo que tenía un inconveniente íntimo que casi lo lleva a una consulta médica de urgencia.

Brian Sarmiento y Danelik Galazán están en llamas. El viernes a la madrugada estuvieron a punto de hacer el amor en Gran Hermano 2026 (Telefe), pero el momento se enfrió luego de que el deportista reconociera que tenía un problema íntimo.

Luego de dar el consentimiento y elevar la temperatura con caricias y besos, el ex Banfield puso un freno y le explicó a la participante que no podía avanzar porque tenía fuertes dolores en los genitales.

La noticia no le cayó nada bien a la joven tucumana, que al despertarse lo divulgó por toda la casa. Yanina Zilli quedó impactada con los detalles y le recomendó a Danelik que prueben con la autosatisfacción, pero Danelik se negó y se armó de paciencia para un futuro no tan lejano.

Descripción: La ex “Gran Hermano” lanzó fuertes insinuaciones desde España y recibió una respuesta explosiva por parte de la conductora en redes.

Contenido: Mientras dentro de la casa de Gran Hermano Generación Dorada (Telefe) el juego avanza sin grandes sobresaltos, una nueva polémica estalló puertas afuera. En las últimas horas, Juliana “Furia” Scaglione apuntó hacia Lucila “La Tora” Villar con filosas insinuaciones.

Todo se desató cuando Furia, desde el reality español La cárcel de los gemelos, puso en duda el lugar que ocupa La Tora dentro de Telefe. Sin mencionar nombres de forma explícita, sugirió que su presencia en coberturas y eventos importantes estaría relacionada con ciertos “favores”, algo que rápidamente generó revuelo en redes.

La respuesta no tardó en llegar. Desde sus redes sociales, la conductora lanzó una frase filosa: “Que en vez de hablar de mí, controle su ganado que se está pasando para mi finca, che”. El mensaje fue leído como una clara indirecta a la vida sentimental de Furia y encendió todavía más la pelea.

Además, los dichos de Scaglione hicieron resurgir versiones del pasado que la habían vinculado a la streamer con Santiago del Moro. Aunque ambos siempre negaron cualquier romance y aclararon que solo los une una relación laboral, el tema volvió a instalarse con fuerza en medio del escándalo.

La llegada de Coti Romero y Juliana “Furia” Scaglione al reality español La Cárcel de los Gemelos provocó una implosión dentro de ese certamen.

Desde que las mediáticas argentinas desembocaron en el show que se transmite por YouTube generaron peleas, discusiones y tensión entre sus compañeros.

La pelea más fuerte entre las mediáticas comenzó luego de que La Falete ninguneara a Furia por un comentario que la entrenadora deportiva había hecho.

“¿Famosa de qué? En la Argentina es famosa. Acá no”, lanzó la participante española. Entonces, Furia saltó. “¿De quién hablás? Yo soy famosa y argentina", lanzó y la fue a encarar.

En un momento en el que La Falete, otra vez, volvió a gritarles a las dos Coti se descontroló. “Se meten todos porque no se la bancan. No pueden solos con ella”, expuso, primero. Luego, la española siguió hablando y la influencer salida de Gran Hermano 2022 (Telefe) no se pudo contener.

Coti fue a buscar a La Falete para provocarla. “Dejá de meterte que te metés en todos lados, loca”, le gritó en la cara. La española avanzó para pegarle, pero dos miembros de seguridad la corrieron.

El único límite en ese juego es la violencia física, con lo cual, hubiera quedado eliminada. Por eso su compañero intentaba calmarla. Coti, entonces, volvió a defender a Furia y abrazó a su compañera. “Con ella nos hemos peleado pero la banco a muerte”, lanzó, mientras saltaban juntas.

Descripción: La jugadora entró al reality norteamericano, mientras que Fabio Agostini viajó a la Argentina y se sumó a la casa más célebre del país.

Contenido: Este miércoles, Solange Abraham ingresó a La casa de los famosos después de sufrir un episodio de salud que retrasó un día su entrada.

Ya dentro del nuevo reality, y habiéndose conocido con sus compañeros, habló con Santiago del Moro sobre lo ocurrido. “Entre el vuelo retrasado y la altura de la ciudad, me pegó mal. Me bajó mucho la presión y, ya entrando a la casa, estaba muy mal”, explicó.

La situación obligó a los médicos a intervenir y postergar su ingreso. “Decidieron que mejor no entrara ese día. Todo el equipo de La casa de los famosos y también el de Gran Hermano: Generación Dorada me cuidaron un montón. Estoy muy agradecida”, remarcó Sol, visiblemente emocionada.

Cuando llegó el momento de mostrar el look con el que hizo su entrada triunfal, le explicó al conductor de Gran Hermano: Generación Dorada (Telefe): “Es el mismo que usé cuando entré allá. Me trajo suerte”.

La jugadora aprovechó para saludar a todos y agradecer el cariño recibido. “Muchos están contentos de que se fue unos días para allá”, bromeó del Moro, dejando en claro que era una jugadora fuerte en GH y que lo seguirá siendo cuando vuelva tras el intercambio con Fabio Agostini.

El intercambio de participantes entre Gran Hermano 2026 (Telefe) y La Casa de los Famosos (Telemundo) se vio retrasado un día. Mientras que Fabio Agostini entró al reality argentino, Solange Abraham no pudo hacerlo al show que se emite en los Estados Unidos.

La mediática tuvo que ser asistida por los médicos en los estudios donde se produce el ciclo, en México, porque se sintió mal cuando llegó.

“Sol está en los estudios en México; le bajó un poco la presión y por precaución no quisieron que ingrese así hasta que esté recuperada. Puede ser en las próximas horas o mañana”, indicó un mensaje en su cuenta de X, donde se aclaró que ella está bien.

Santiago del Moro, durante el vivo, mostró cómo se llevaban a Solange hasta el aeropuerto desde donde salió el avión en el que viajó. “Primero tuvo un retraso en un vuelo y después se descompensó un poquito, Sol”, expuso.

El conductor, además, dejó en claro cuándo va a entrar la participante a la casa. “Entra mañana (por este miércoles) porque se terminó el programa allá y no la pudieron poner en vivo. Así que la vamos a ver entrando, si Dios quiere, a La Casa de los Famosos”. Finalmente, así fue.

“Tuvimos momentos inesperados y sorpresas, como el de Sol. Por cuestiones de salud no pudo ingresar. Ella ya está aquí, pero no pudo ingresar por un tema de salud en cuanto al viaje extenuante al que fue sometida. Esperemos que esté bien y completamente recuperada y podamos darle la bienvenida como se merece Sol en La Casa de los Famosos”, comentó a través de sus redes Javier Poza, el conductor del ciclo que se ve por Telemundo.

Descripción: En el balance de sus primeros días en la casa, la venezolana se metió en la batalla entre la actriz y la exvedette

Contenido: La tranquilidad inicial de Gran Hermano: Generación Dorada se vio alterada por un fuerte cruce entre Grecia Colmenares y Yanina Zilli a propósito de un comentario relacionado con Andrea del Boca. La actriz venezolana, conocida por su perfil espiritual, mostró rápidamente que no deja pasar por alto los gestos y palabras de sus compañeros dentro de la casa, sobre todo cuando siente que se vulneran ciertos límites.

Durante una confesión a solas frente a las cámaras, Grecia relató el episodio que la incomodó profundamente. Según su testimonio, Yanina Zilli hizo referencia a la condición de “estrella” de las participantes, sugiriendo una diferencia de “estatus” entre ella y Andrea del Boca. “Dijo algo de ‘estrella’. Como si mi compañera de trabajo, Andrea del Boca, no fuera una persona famosa como yo. Puso un estatus de ella menos y yo más. No me gustó nada, me pareció una falta de respeto”, afirmó, visiblemente molesta.

La actriz no dudó en plantear sus reparos de forma directa, dejando sentada su postura ante este tipo de actitudes. La incomodidad se tradujo en una advertencia: “Ahorita los estoy observando”. El episodio no solo marcó un quiebre en la convivencia, sino que dejó claro que Grecia rechaza cualquier intento de jerarquización entre colegas, especialmente cuando se trata de figuras con trayectorias reconocidas en el ámbito artístico.

La tensión surgida entre ambas participantes revela la sensibilidad de las dinámicas internas en el reality. La actriz, a pesar de presentarse con una actitud cálida y serena, demostró que no está dispuesta a tolerar comentarios que considere despectivos, y se lo explicò a su pùblico frente al espejo: “Si ustedes me ven que le contesté a alguien muy mal, es porque viene de largo, porque han pasado varias cosas, no solamente conmigo, sino con otras personas”. El mensaje es claro: la convivencia será observada detenidamente y cualquier conducta que le resulte insincera o irrespetuosa será señalada.

El cruce con Yanina Zilli no fue el único tema abordado por la venezolana durante su balance de los primeros días en la casa. En su charla a solas con la cámara, Grecia hizo referencia a la manera en que está viviendo la experiencia, al destacar que, aunque ingresó con una disposición espiritual, no se le escapa ningún detalle del día a día entre los participantes. Su relato mostró a una actriz atenta tanto a lo que se dice como a lo que se omite en la convivencia.

La actriz expresó que está “muy pendiente” de los comportamientos de sus compañeros, especialmente de aquellos que no considera sinceros. En su balance inicial, dejó en claro que la armonía es un objetivo, pero no a cualquier precio. El episodio con Yanina Zilli, según su perspectiva, fue una señal de alerta sobre la posibilidad de que surjan más situaciones similares en el futuro.

Aunque Grecia ingresó con la intención de irradiar calma y empatía, el contexto de competencia y exposición permanente pone a prueba su tolerancia frente a los comentarios y actitudes de los demás. Su análisis temprano sobre el funcionamiento de la casa demuestra una mirada crítica y una postura activa frente a los desafíos de la convivencia.

En relación con su estrategia dentro del juego, fue categórica. Declaró que no se dejará arrastrar por los bandos que ya comienzan a formarse entre los participantes. Su enfoque consiste en analizar las situaciones caso por caso y valorar a las personas por su comportamiento con los demás.

“Yo voy por situaciones, por ver a la persona y su comportamiento con los demás”, explicó la actriz, marcando distancia respecto a quienes buscan refugio en alianzas desde los primeros días. Esta decisión refleja su deseo de mantener la independencia y evitar quedar atrapada en lógicas de grupo que puedan condicionar su experiencia en el reality.

El método elegido por Grecia pone a prueba su capacidad de adaptación y su voluntad de sostener principios personales en un entorno donde las presiones grupales suelen ser determinantes. El rechazo a la formación de bandos y la apuesta por el análisis individual de cada situación la diferencian dentro de la dinámica del programa.

Además de abordar las tensiones y su estrategia de juego, Grecia Colmenares aprovechó el espacio para dirigirse a sus seguidores. Explicó el motivo de su reciente ausencia en redes sociales antes de ingresar al reality, pidiendo comprensión a quienes se preguntaban por su repentino silencio.

“Discúlpenme que no dije nada, pero hay que saber guardar los secretos”, comentó entre risas, mostrando que la reserva formaba parte de las condiciones del programa. La actriz reafirmó su alegría por reencontrarse con el público argentino y dejó en claro que su participación en Gran Hermano representa una oportunidad para reconectar con el afecto de sus admiradores. El contacto con su audiencia sigue siendo prioritario para la intèrprete, quien se muestra agradecida por el apoyo recibido y por la posibilidad de vivir esta nueva etapa en la Argentina.

Descripción: En la visita a Otro día perdido, el músico relató la importancia de Jessica en su vida y recordó la escena romántica ante miles de testigos

Contenido: El relato de Callejero Fino sobre su paso por el Luna Park no solo revela la magnitud de su sueño cumplido, sino que también expone los matices personales detrás del escenario. “Yo siempre soñé con hacer un Luna Park, por ejemplo. Yo decía: ‘No sé cómo lo voy a hacer, algún día va a llegar’”, recordó el cantante en su charla con Mario Pergolini, en Otro día perdido (El Trece) dejando ver que la concreción de ese objetivo superó cualquier expectativa previa.

La conversación avanzó entre recuerdos y bromas, con el conductor indagando sobre los orígenes de ese anhelo y la coincidencia con el Palacio de los Deportes: “¿Creías que lo ibas a hacer desde el lado de la música o boxeando?”, preguntó Pergolini, a lo que Callejero Fino respondió de inmediato: “Yo creía que lo iba a lograr con la música. No sabía ni en qué momento, ni cuándo, ni cómo”.

Lejos de planificar cada detalle de su carrera, el artista confesó que ni siquiera tenía claro el género exacto en el que enfocaría su carrera: “Sabía que iba a ser urbano, pero lo del reggaetón salió ahora, hace poquito”, admitió. Esa espontaneidad marcó el rumbo, permitiéndole llegar no solo al Luna Park sino también al Movistar Arena.

El momento más recordado de aquella noche no fue solo musical. Callejero Fino sorprendió a todos cuando, ante miles de personas, pidió matrimonio a su pareja. Pergolini no dejó pasar la oportunidad de bromear: “El tipo estuvo toda una vida esperando hacer Luna Park y cuando lo consigue, se le declara a la mujer, le pide el casamiento adelante de todos. Pollerudo”.

El artista, entre risas, detalló cómo fue esa escena inesperada: “Le voy a proponer casamiento a Jessica… Y bueno, adelante de ocho mil personas no me puede decir que no”. Pero el trasfondo era más complejo. “Nosotros veníamos de una separación”, confesó. La vida de pareja atravesaba un momento difícil, marcado por el desgaste y los cambios que trajo el éxito: “Vino la música, vino la plata, vino la noche”, repasó, aunque descartó cualquier rumor de infidelidad.

Durante ese período, la convivencia laboral y personal se volvió desafiante en los vaivenes emocionales de la relación. A pesar de las tensiones, Jessica seguía siendo parte fundamental de su equipo: “Ella trabaja conmigo. Se encarga de toda la logística”.

En medio de la vorágine profesional, la pareja compartía la crianza de un hijo que en ese entonces tenía seis años. El episodio de la propuesta fue presenciado también por el pequeño, lo que sumó una carga emotiva al momento.

Para quienes se preguntan qué ocurrió después de aquel acto público, la respuesta es que, pese al “sí” que recibió ante la multitud, la boda todavía no se celebró. El propio Callejero Fino lo reconoció con honestidad: “No nos hemos casado”. Cuatro años después, la pareja sigue en proceso de definir si llegará finalmente al altar.

La historia de Callejero Fino y su paso por el Luna Park va mucho más allá de la música. En la entrevista, quedó en evidencia que su mayor sueño se mezcló con los momentos de mayor vulnerabilidad personal, y que la vida detrás del escenario puede ser tan compleja como cualquier otra.

La anécdota central del show —la propuesta de casamiento pública— fue en realidad un intento de recomponer una relación que atravesaba una crisis. El propio cantante lo resumió sin rodeos: “La realidad es que yo la amo con todo el corazón, no me quería separar. Pero qué sé yo...”.

El episodio del anillo, lejos de los brillos y lujos, reflejó una elección improvisada y modesta, a lo que Pergolini retrucó con humor: “Era la rosca de la latita de cerveza, ¿viste?”. Incluso, tiempo después, “se le salió la piedra del anillo”, comentó Callejero Fino entre carcajadas.

A la hora de elegir entre organizar una fiesta de casamiento o terminar el secundario, Callejero Fino respondió: “No, el secundario. Es más barato”. La visión pragmática sobre la boda se mezcló con el humor y el realismo respecto a las expectativas ajenas.

Descripción: Se trata del film “As Deep as the Grave”, que tiene el apoyo de los hijos del actor.

Contenido: Los responsables de la producción As Deep as the Grave estrenaron el primer adelanto de la película en la que, por primera vez, se ve cómo “resucitaron” a Val Kilmer a través de tecnología de Inteligencia Artificial.

El actor, que murió en 2025, había sido elegido para encarnar al personaje del padre Flintan, pero como estaba muy enfermo nunca había llegado a rodar ninguna escena de este film.

Val Kilmer aparece varias veces en el adelanto que se compartió por primera vez este miércoles en el festival CinemaCon, la feria comercial de la industria cinematográfica que se celebra esta semana en Las Vegas.

Las imágenes muestran al actor a través de diferentes edades. Aparece desde tanto como una figura espectral como un cura de 30 años. “No le temas a los muertos ni me temas a mí”, le dice Kilmer a una nena, arrodillándose para mirarla directamente a los ojos.

Para lograr que se vea, se usaron imágenes de cuando era joven, muchas de ellas proporcionadas por su familia. Además, también utilizaron metraje de sus últimos años de carrera.

El film trata sobre la historia real de los arqueólogos Ann y Earl Morris que hicieron excavaciones en el Cañón de Chelly para indagar en la historia del pueblo navajo.

Cuando estaban en plena producción, el director de la película, Coerte Voorhees, había hablado sobre la decisión que se tomó con la figura de Kilmer.

“Él era el actor que yo quería para este papel. Todo estaba pensado para él. Se basaba en su herencia nativa americana y en su conexión y amor por el suroeste. El otro día estaba viendo la hoja de rodaje y lo teníamos listo para filmar. Estaba pasando por un momento muy, muy difícil de salud y no pudo hacerlo”, había dicho el realizador, en una nota que publicó Variety.

Aunque no rodó ni una sola escena, Voorhees consiguió la aprobación de la inclusión de la figura de Kilmer gracias a los hijos del actor.

“Su familia no dejaba de decir lo importante que consideraban la película y que Val realmente quería formar parte de ella. Él creía que era una historia importante y quería que su nombre figurara en ella. Fue ese apoyo lo que me dio la confianza para hacerlo. Aunque algunos puedan considerarlo controvertido, pero esto era lo que Val quería”, remarcó.

En un comunicado, la hija del actor había dicho que apoyaba la película y señaló que su padre fue “un hombre profundamente espiritual” que se sentía identificado con una “historia de descubrimiento e iluminación” ambientada en el suroeste estadounidense. Val Kilmer había fijado a Nuevo México como su hogar durante los últimos años de su vida.

“Siempre vio las tecnologías emergentes con optimismo, como una herramienta para ampliar las posibilidades narrativas. Este espíritu es algo que todos honramos en esta película, de la cual él fue parte fundamental”, reflexionó.

Además de la figura de Val Kilmer, el elenco se completa con Abigail Lawrie, Tom Felton, Abigail Breslin, Tatanka Means, Jacob Fortune-Lloyd, Wes Studi y Finn Jones.

Descripción: La actriz pasó por Buenos Aires y compró varias cosas que despertaron la curiosidad y preocupación entre sus fans, quienes la imaginaron en un capítulo de “Alerta Aeropuerto”.

Contenido: Luisana Lopilato estuvo en Buenos Aires para presentar La caja azul, su primera película como actriz y productora. Durante su estadía, visitó varios programas y también interactuó con sus seguidores argentinos, a quienes les reveló todo lo que compró para llevarse a Canadá.

En su listado hubo alfajores de almendra, yerba y dulce de leche, además de otros dos productos que llamaron la atención de sus fans. En Instagram, expuso que fue al supermercado para buscar ocho docenas de tapas de empanadas y 10 pascualinas hojaldradas de su marca favorita.

“Cuando llego, las cocino y las dejo freezadas. Allá no se venden”, comentó. La empresa elegida por Lopilato se enteró rápidamente de la elección de la ex Chiquititas y no dudó en dejarle un mensaje.

“¡Muchas gracias por elegirnos! Qué orgullo que el sabor argentino viaje tan lejos y siga siendo parte de tus comidas. Nos encantaria conocer las recetas favoritas de tu familia", escribieron.

Los seguidores de la esposa de Michael Bublé tuvieron miedo de que le sacaran todo de la valija por tratarse de productos que necesitan conservar la cadena de frío, pero parecería ser que no hubo ningún inconveniente.

La semana pasada, en una entrevista con Mario Pergolini, Luisana Lopilato contó que les prohibió a sus hijos ver Rebelde Way, la tira juvenil en la que interpretó a Mía Colucci.

“Son chiquitos”, se justificó sin dar muchos detalles sobre el motivo. Sin embargo, el conductor deslizó que probablemente el mayor del clan -Noah- ya haya visto alguna que otra escena en YouTube.

Sobre su experiencia laboral con Cris Morena, Luisana fue contundente. “La pasé muy bien. Siempre fue un entorno muy bueno el de Cris porque estábamos acompañados por nuestras familias. Éramos muy populares y me acuerdo que íbamos a un bar con todos mis amigos de la secundaria y nos daban todo gratis. Todos querían venir conmigo”, recordó.

Lopilato se sumó oficialmente a Chiquititas en 1999, aunque antes había hecho algunas participaciones especiales. En 2002, la famosa productora la eligió para Rebelde Way junto a Felipe Colombo, Camila Bordonaba y Benjamín Rojas.

Descripción: Las ex Gran Hermano volvieron a enfrentarse tras la acusación de la exdoble de riesgo en un programa español

Contenido: Mientras dentro de la casa de Gran Hermano Generación Dorada el juego sigue su curso, afuera el universo del reality volvió a sacudirse con una pelea feroz entre dos de sus exfiguras más polémicas. Juliana “Furia” Scaglione y Lucila “La Tora” Villar quedaron en el centro de un nuevo escándalo después de que la exdoble de riesgo lanzara durísimas acusaciones desde su participación en el reality español La cárcel de los gemelos. La respuesta de la streamer no tardó en llegar y sumó una frase filosa que encendió todavía más la pelea: “Que en vez de hablar de mí, controle su ganado que se está pasando para mi finca, che”.

Todo se desató a partir de comentarios que Furia hizo mientras se encontraba en el programa español, donde comparte encierro con otros participantes y donde, fiel a su estilo, volvió a quedar en el centro de la escena por sus declaraciones explosivas. En ese contexto, la ex Gran Hermano apuntó contra La Tora y puso en duda los supuestos privilegios laborales que tendría dentro de la órbita de Telefe. Según distintas versiones que circularon después de sus dichos, Scaglione deslizó que la exposición constante de Villar en coberturas, eventos y producciones especiales del canal no sería casual.

La acusación fue subiendo de tono con el correr de las horas. Furia habría ido más allá de una simple crítica profesional, insinuando que La Tora habría mantenido vínculos con productores para crecer laboralmente. Posteriormente, se viralizó el video del momento, charlando con Coty Romero sobre otra participante del show, en el que dijo: “Está pasando lo mismo. Se gar... un montón de productores, como La Tora”. Ese señalamiento reavivó una vieja polémica que ya había tenido ecos meses atrás, cuando Scaglione había expresado malestar por la presencia sostenida de Villar en distintos espacios vinculados al mundo Gran Hermano y al canal.

Como suele ocurrir con cada escándalo que toca a exhermanitos, las redes sociales hicieron el resto. A los pocos minutos empezaron a circular capturas de supuestos chats atribuidos a un productor, en los que se hacían comentarios muy fuertes sobre La Tora, su relación con la producción y hasta presuntos acomodos en castings del reality. Esos mensajes, cuyo origen y autenticidad no fueron confirmados, multiplicaron la polémica y sumaron un condimento todavía más delicado. Entre las frases que se replicaron en X y en cuentas dedicadas al mundo del espectáculo, se hablaba de disponibilidad, favoritismos y cercanía con ciertos sectores de la producción.

Lejos de quedarse callada, Lucila Villar eligió responder desde sus redes con una frase que rápidamente se volvió viral. Sin nombrarla directamente, pero en una clara alusión a Furia, escribió: “Que en vez de hablar de mí, controle su ganado que se está pasando para mi finca, che”. El posteo cosechó miles de visualizaciones, reposteos y citas en pocas horas, y fue leído como un contraataque directo, esta vez apuntando al plano sentimental de su rival.

La expresión no pasó inadvertida. En el lenguaje popular, la frase fue interpretada como una referencia a que alguien cercano a Furia, o algún hombre de su entorno, estaría intentando acercarse a La Tora. El golpe fue certero porque no solo le devolvió la agresión en el mismo tono, sino que la corrió del terreno laboral para llevarla a un lugar más personal.

La pelea también reavivó viejos rumores que alguna vez habían circulado alrededor de La Tora y su relación con figuras importantes del canal. Entre ellos, volvieron a mencionarse especulaciones pasadas que la habían vinculado a Santiago del Moro. Aunque tanto ella como el conductor ya habían dejado en claro en otras ocasiones que su vínculo era estrictamente profesional, el nuevo escándalo volvió a poner esos comentarios en circulación y alimentó el murmullo digital.

Descripción: La cantante aprendió herrería y soldadura para mantener protegidas a sus mascotas

Contenido: María Becerra sorprendió a sus seguidores al mostrar una faceta completamente distinta a la habitual: esta vez, lejos de los escenarios y la música, la cantante se animó a aprender herrería y soldadura para proteger a sus mascotas. Con humor y dedicación, compartió en sus historias el paso a paso de este nuevo desafío, dejando en claro que el amor por sus perros la llevó a poner manos a la obra y sumar una habilidad inesperada a su repertorio.

En la primera historia, María aparece en cuclillas con guantes y casco de seguridad, describiendo el objetivo del día: “Hoy día de herrería y soldadura con J Rei”, escribió, y agregó: “Haciendo una reja para que no se escape Tita (la saltarina)”. La cantante dejó ver que la motivación principal era evitar que Tita, su perra más inquieta, lograra saltar y escaparse, algo que la había preocupado en más de una ocasión.

La secuencia de fotos muestra a la artista cortando una malla metálica sobre una mesa de madera, con herramientas a mano y la concentración puesta en cada detalle. En los siguientes registros, Becerra se muestra soldando la estructura, con el destello de las chispas iluminando la imagen y evidenciando que el trabajo fue hecho a conciencia y con todos los recaudos necesarios.

En una de las capturas, bromeó sobre su nuevo rol: “Hoy soy la BARBIE SOLDADORA”, acompañando el texto con un emoji de beso y reforzando el costado lúdico y espontáneo de la experiencia.

La publicación recibió una ola de comentarios positivos de sus seguidores, que celebraron no solo la versatilidad de María sino también su capacidad para afrontar desafíos cotidianos y compartirlos con naturalidad. El hecho de animarse a aprender una técnica tan alejada del arte y de la música reforzó su imagen de artista cercana y auténtica, dispuesta a mostrar tanto los logros profesionales como los pequeños triunfos personales.

En un contexto donde la vida cotidiana de los artistas suele aparecer idealizada en redes, la cantante eligió mostrar el esfuerzo, el aprendizaje y la satisfacción de cuidar a sus mascotas con sus propias manos. La historia de la reja para Tita no solo sumó una anécdota entrañable a su día a día, sino que también inspiró a muchos de sus seguidores a animarse a resolver sus problemas domésticos y apostar por el aprendizaje constante, siempre con humor y buena energía.

Semanas atrás, María volvió a emocionar a sus seguidores al compartir el momento en que recibió a un cachorro adoptado a través de un refugio en Chile, que fue trasladado especialmente para sumarse a su familia en Argentina. El video, publicado por la fundación Ayuda Callejeros, la muestra abrazando al pequeño y celebrando la llegada del nuevo integrante. “Es tal cual como lo soñé”, se la escucha decir, visiblemente emocionada.

La historia comenzó cuando la cantante visitó Chile durante una campaña de adopción y se conectó con el refugio, que agradeció su humildad y compromiso en la difusión de la adopción responsable. La fundación destacó que María no solo promueve la adopción, sino que se involucra personalmente y da el ejemplo, incluso en medio de su intensa agenda.

El cachorro tuvo un hogar de tránsito hasta su traslado, y sus cuidadores adoptaron a la hermanita, asegurando un cierre feliz para ambos. Becerra, que ya había adoptado perros en otras oportunidades, usa su popularidad para visibilizar la problemática del abandono animal y la importancia de elegir la adopción. Cada gesto suyo refuerza su compromiso con el bienestar animal y su mensaje de empatía y responsabilidad.

Cabe recordar que la cantante de “Automático” y J Rei tienen varias mascotas en su casa por lo que la reja es para protegerlos a todos.

Descripción: El ingreso del español generó sorpresa y comentarios entre los participantes, quienes no tardaron en analizar la presencia del nuevo concursante

Contenido: Después de mucha expectativa y eufóricas reacciones, Fabio Agostini ingresó a la casa de Gran Hermano Generación Dorada (Telefe). En la previa a su llegada, diversas participantes habían mostrando su asombro por el físico del competidor, así las cosas, este miércoles, el joven manifestó cuáles de las jugadoras le habían llamado la atención.

Todo sucedió durante sus primeras horas en Buenos Aires, el concursante español decidió abrirse en una íntima charla con otros habitantes. Allí, Agostini compartió sus primeras impresiones sobre las participantes que más destacaron para él.

“¿Qué sentiste cuando pasó lo de Luana hoy?, le preguntaron Emanuel Di Gioia y Eduardo Carrera. Lejos de avanzar, Fabio respondió: “Es muy guapa, pero también hay muchas chicas muy lindas. Lolo me pareció guapa y la pelirroja, Titi, es mona también”.

Ante las risas de sus compañeros de la casa, y su insistencia por Luana, el joven comentó: “Luana me atendió de 10, es muy mona. Las chicas son realmente guapísimas”.

La reacción de los demás participantes de Gran Hermano Generación Dorada no tardó en aparecer. Emanuel Di Gioia y Eduardo Carrera se encargaron de informar a Lolo Poggio sobre los comentarios de Agostini. Al ser consultada por Emanuel Di Gioia, la joven expresó su sorpresa y dejó en claro que no se quedaría sola con el recién llegado porque percibía a Fabio como “un hombre mayor”, ya que “tenía 20 años más”.

La llegada de Fabio Agostini provocó una alteración inmediata en el ambiente, tanto entre las mujeres como entre los hombres que participan del reality. Jennifer “Pincoya” Galvarini fue de las primeras en acercarse para darle la bienvenida al español, en una atmósfera marcada por la expectativa y el entusiasmo.

Mientras algunas participantes, como Luana Fernández, mostraron atención hacia el recién llegado, los hombres del reality también evaluaron el impacto de su incorporación en la dinámica del grupo ya conformado.

En su primera noche en la casa, Fabio Agostini relató que tuvo dificultades para dormir debido al movimiento constante y las luces encendidas. Reconoció: “He dormido poco. Estoy al lado de la puerta y no pararon de entrar y salir. A mí me encienden la luz y ya no puedo dormir más”.

El concursante manifestó además ciertas incomodidades logísticas, destacando la falta de espacio propio dentro de la casa: “No tengo armario. Estoy compartiendo con los pibes el placard (armario). Es una pu... pero bueno, igual son solo cinco días”.

Agostini también hizo referencia al clima de Buenos Aires, donde la lluvia impidió que pudiera disfrutar del exterior nada más al ingresar. “Entré y se puso a llover, quería tomar algo de sol pero no se ha podido coño”, expresó. Durante un recorrido por las instalaciones, el participante de intercambio de La casa de los Famosos se mostró sorprendido por el tamaño de la vivienda respecto a su experiencia anterior: “Esto es mucho más grande”, dijo, subrayando que el jardín era “tres veces más grande” que el de su edición original.

Al presentarse ante el grupo, el participante se definió como alguien “sincero, terco y extremadamente competitivo”, además de “coqueto, sociable y sensible, especialmente con las mujeres”. El competidor, originario de las Islas Canarias, cuenta con experiencia previa en diversos realities de televisión y anticipó su intención de integrarse al juego sin generar conflictos: “Vengo en son de paz, no quiero pelear. Quiero pasarlo bien, reírme con ustedes y conocerlos”.

El arribo del español supone un cambio notable para la convivencia, con nuevas alianzas y tensiones en juego. Su apreciación inicial sobre las mujeres de la casa sugiere que su participación estará marcada por vínculos frescos y posibles sorpresas en la dinámica grupal.

Descripción: La hija de Ricardo Fort compartió una increíble anécdota sobre cómo encara la terapia: “Tengo que dar show”

Contenido: La joven heredera Marta Fort narró sin filtros su acercamiento a la psicóloga durante su participación en Solo Magazine, sorprendiendo tanto a los conductores como al público por la sinceridad de sus recuerdos y el giro en su mirada sobre la terapia. El testimonio de Fort transitó desde la desconfianza inicial hasta una apertura frente a la ayuda profesional, exhibiendo una transformación genuina.

Marta Fort, hija del artista y empresario Ricardo Fort, relató ante Sofi Maccagi, Guigui Payer y Gonzalo Sorbo que hace seis meses, tras una crisis emocional, inició un proceso terapéutico en Buenos Aires. Explicó que, aunque toda su vida se consideró “antipsicóloga”, las experiencias y la memoria de su padre siguen marcando su día a día, influyendo tanto en momentos cotidianos como en episodios que considera inexplicables dentro del entorno familiar.

“Yo toda mi vida fui antipsicóloga”, confesó Marta Fort. “A mí me dijeron: ‘Nunca tenés que mentir y siempre tenés que decir todo’. Entonces, a mí no me sale mentir directamente”, explicó, revelando que la honestidad, inculcada desde su infancia, condicionó su forma de ver la psicoterapia. “¿Para qué voy a tener psicóloga?”, ironizó, recordando el escepticismo con el que se acercó al tratamiento.

La experiencia de Marta Fort con su terapeuta comenzó tras reconocer que necesitaba ayuda. “Sí, desborde. La segunda sesión, la psicóloga dijo: ‘A esta mina la tengo que internar’”, narró entre risas. La entrevistada describió sus primeras sesiones con humor: “La primera sesión llegué llorando, contando de todo, superdeprimida. La segunda semana me siento así, y le digo: ‘Bueno, ya me puedo dar de alta’”.

Durante el programa, la influencer recordó esos primeros días de tratamiento. “Esta habrá pensado: ‘Esta está reloca’. Y bueno, por suerte, igual, desde aquel momento nunca más estuve tan deprimida y cada vez que tenemos una sesión es como... a encontrar mi vida, claro”, señaló. Así expresó el alivio que sintió tras comenzar la terapia, aunque también remarcó la variabilidad emocional: “A veces estás desbordado y decís: ‘Largo todo. Ya está, me liberé’”.

La espontaneidad de su relato permitió conocer la intensidad y los matices de su proceso. Para Marta Fort, la terapia se convirtió en un espacio para el desahogo y el autodescubrimiento, reconociendo que su estado de ánimo evolucionó con cada encuentro.

En diálogo con los conductores de Solo Magazine, Fort exploró su actitud hacia la terapia: “A mí no me gusta hablar de cosas que me parecen banales, porque yo lo tomo en serio. Tengo que dar show. La ghosteo o le digo: ‘No va a poder esta semana’, y completo el chisme la semana que viene, ¿me entendés? Digo parte uno y parte dos”, comentó entre bromas, evidenciando su tendencia a dramatizar incluso en contextos serios.

Y agregó, sobre las cosas que dice en tearapia: “A mí me gusta que Ángel de Brito tenga envidia de esa sesión, ¿me entendés?”. Así, la entrevistada reconoció la presencia constante del humor y la teatralidad en su modo de afrontar los espacios de confianza incluso con su psicóloga.

La memoria de Ricardo Fort se mantiene vigente en la vida de Marta por medio de gestos y homenajes espontáneos. En el programa Blender at Night, la influencer aceptó el reto de imitar a su padre ante el público, evocando la célebre frase “¡Mamá, cortaste toda la looooz!”, famosa en la televisión argentina.

La recreación incluyó otras expresiones icónicas de Ricardo Fort, como “¡Mamá! Sacá la mano de ahí, carajo” y “¡Metiste todo el cuchillo!”. Estas frases, originadas en el reality familiar, forman parte del repertorio popular y siguen circulando en memes, prendas y redes sociales, consolidando el legado del empresario.

El homenaje resultó en una combinación de humor y nostalgia, reviviendo momentos convertidos en clásicos del espectáculo y resaltando la conexión íntima entre padres e hija.

En distintos testimonios, Fort relató cómo la figura de su padre continúa presente mediante hechos inesperados en su entorno familiar. “Había gente de mi casa que decía que lo vio en carne y hueso después de que falleció”, describió Marta, en referencia a testimonios sobre la presencia de Ricardo Fort tras su muerte en 2013.

Aunque nunca presenció una aparición visual directa, sí experimentó episodios personales: “Yo nunca lo vi a él, pero sí escuchaba pasos. No me asustaba porque todos entendíamos que tenía algo que ver con él”, sostuvo la influencer, explicando el clima de comprensión y familiaridad en su hogar.

Frente a la reiteración de señales y testimonios, Fort decidió mudarse para buscar un ambiente más sereno y aliviar el peso de los recuerdos. Para ella, estas vivencias cerraron una etapa y marcaron el inicio de un camino de mayor tranquilidad.

La memoria de Ricardo Fort sigue influyendo tanto en la esfera pública como en la vida cotidiana de su hija, permaneciendo en el imaginario colectivo y en los relatos domésticos que dan forma a su identidad.

Descripción: La cantante fue entrevistada por Moria Casán y habló sobre sus relaciones más turbulentas y el trabajo interno que realiza para sanar su pasado

Contenido: En una conversación con Moria Casán sorprendió Fabiana Cantilo al hablar abiertamente sobre la violencia en sus relaciones amorosas y las heridas de su niñez. La cantante participó del programa para promocionar su próximo show en el Auditorio de Belgrano en Buenos Aires, pero la charla avanzó hacia terrenos personales y poco transitados por la artista.

Durante la entrevista, Cantilo fue consultada por la conductora acerca de su historia afectiva y la relación con la violencia. La artista no dudó en admitir: “No soy una mujer golpeada, soy una mujer golpeadora y se acabó”. Relató que en varias de sus relaciones, ante situaciones de celos o peleas, era ella quien iniciaba los episodios de agresión física: pellizcos, golpes y discusiones subidas de tono.

Mencionó que, si bien hubo casos en que la reacción de sus parejas fue responder físicamente, aclaró: “Nunca Fito, nunca Nahuel”. En referencia a Fito Páez y Nahuel Lerena, dos de sus vínculos más conocidos, Cantilo remarcó que esas situaciones de violencia no se dieron con ellos.

La intérprete explicó en La mañana con Moria (Eltrece), desde su cama, rodeada por sus gatos y en pijama, que muchas veces la agresividad surgía como una forma de marcar límites. “Había algún tipo de pelea, celos por una mujer de por medio, y yo los pellizcaba, los golpeaba, hasta que el otro, depende quién, me cagaba a trompadas, porque estábamos relocos”, afirmó. La cantante sostuvo que, con el tiempo, fue consciente de su actitud: “Básicamente soy muy agresiva”.

La artista reconoció que su comportamiento tenía un trasfondo emocional profundo. Al ser indagada sobre si había podido resolver esa faceta de su personalidad, respondió que el trabajo terapéutico le permitió entender el origen de su agresividad. “Pobres hombres”, deslizó en tono de autocrítica.

En el diálogo, Moria Casán buscó profundizar sobre el proceso de sanación y el rol de la terapia en la vida de Cantilo. La cantante admitió que el abordaje de sus heridas requirió tiempo y acompañamiento profesional. Llegó a afirmar que ahora, en vez de golpear personas, descarga su energía en los muebles. “Ya he golpeado muebles”, contó entre risas.

En otro momento de la entrevista, Fabiana reflexionó sobre su infancia y cómo estaba conectada con esta agresividad que ella reconocía tener. Habló de la aparición de su “niña interna” hace dos años, describiendo un proceso de angustia y vulnerabilidad. “La niña estaba asustada, golpeada, con miedo, aterrada, todo mal. Y así quedé. Pero la estoy tratando, estamos tratando todo, porque una cosa es una niña bien criada y otra cosa es una niña de Auschwitz”, graficó.

“Fabiana, me interesa hablar con vos, de tu niña vulnerada y de tu niña maltratada, porque yo fui una niña abusada”, expresó Moria, generando un momento de mayor intimidad. “Yo también”, afirmó la cantante. “Al principio tenía la mudez de la niña, pero después que habló esa niña quedó chiquitita. A los 12 años. La chiquitita quedó ahí... Es la explicación que me da el médico, yo qué sé”, señaló, a flor de piel.

Más allá de los episodios dolorosos y el proceso de autoconocimiento, Fabiana Cantilo remarcó el papel vital que cumple la música en su vida. “Lo que me hace sentir bien es cantar”, afirmó. La artista describió cómo el escenario funciona como un espacio de transformación positiva: “Vengo como una foca muerta caminando y piso el escenario y me transformo en otra cosa”.

Aseguró que cantar la ayuda a superar momentos de tristeza o angustia, y que incluso una simple caminata entonando melodías puede cambiarle el ánimo. En pleno furor de las biopics, la producción sobre la vida de Moria se estrenará en Netflix el 14 de agosto de 2026, Fabiana manifestó su intención de ir por el mismo camino y llevar su historia al streaming.

Descripción: La actriz compartió fotografías de la imagen que logró para interpretar su nuevo personaje en una película que se estrenará el 23 de abril

Contenido: Manuela Viale sorprendió a sus seguidores con una serie de imágenes tan íntimas como contundentes. En su cuenta de Instagram, la actriz compartió fotos en las que se la ve caracterizada como si estuviera completamente calva, un impactante recurso de maquillaje que no pasó inadvertido y que está directamente vinculado a su nuevo proyecto cinematográfico. Junto a las postales, la mediohermana de Juana y Nacho Viale escribió una frase breve, pero cargada de emoción: “Nunca deja de ser fuerte verme en estas fotos de INSTANTE”. El mensaje, acompañado por el anuncio del estreno de la película para el próximo 23 de abril, funcionó como una ventana a una experiencia artística intensa y profundamente movilizante.

Las imágenes la muestran en distintos momentos de esa caracterización. En una de ellas aparece de frente, con un buzo blanco, el efecto de calvicie logrado mediante maquillaje y la mirada fija a cámara. En otra, recostada y con un abrigo sobre los hombros, vuelve a exhibir esa transformación estética que asumió para componer a su personaje. No se trata solo de un cambio visual: detrás de ese trabajo hay una apuesta interpretativa fuerte, atravesada por el dolor, la entrega y la construcción de una historia emocionalmente exigente, donde Manuela encarnará el rol de una paciente oncológica.

El proyecto en cuestión es Instante, una película argentina que llegará a los cines el 23 de abril y que promete conmover al público con una trama centrada en los vínculos humanos, el amor, la pérdida y las segundas oportunidades. Dirigida por Daniel Silveira, Pablo Bustos y Álvaro Galarza Lima, la cinta propone una mirada íntima sobre esos momentos bisagra que alteran para siempre el rumbo de una vida. En ese marco, la caracterización de Manuela Viale no aparece como un golpe de efecto aislado, sino como parte de una historia que pone el cuerpo y las emociones al límite.

La actriz encabeza el elenco junto a Pablo Yotich, Magui Bravi y Alejandro Fiore, en un relato coral que entrelaza dos historias cruzadas por diagnósticos, despedidas, tratamientos y nuevas oportunidades. Según se conoció en la información difundida sobre el film, los personajes deben enfrentarse a situaciones que los obligan a transformarse. Y en ese universo, el rol de Viale parece quedar marcado por una experiencia física y emocional de gran intensidad, algo que ella misma dejó entrever al reconocer el impacto que todavía le produce volver a ver esas fotos.

Instante fue filmada en La Plata y, según trascendió, también en Madrid, y apuesta a una narración contemporánea sobre el modo en que el amor puede aparecer incluso en medio del sufrimiento. El guion fue escrito por Juan Paya, Nazareno Lavorato, la propia Manuela Viale y Pablo Yotich, otro dato que suma espesor al proyecto. La participación de la actriz también desde la escritura deja entrever un vínculo especialmente cercano con el material, como si no solo lo hubiera interpretado sino también ayudado a moldearlo desde su origen.

La película expone el lado más crudo de los vínculos humanos. Diagnósticos que sacuden, despedidas que duelen, terapias, decisiones extremas y nuevas oportunidades forman parte de una trama que busca poner el foco en esos instantes que cambian todo. Desde esa perspectiva, el trabajo de caracterización de Viale se vuelve todavía más significativo. No es simplemente una actriz que se animó a verse distinta: es una intérprete que decidió transformarse mediante el maquillaje para sumergirse de lleno en una historia donde el cuerpo también narra.

El elenco se completa con Juan Paya, Gabriel Almirón, Luly Drozdek, Selene Moscardi, Mosquito Sancineto, Nazareno Lavorato, Griselda Rappi, Belén Tassi, Charly Issa y Agustín Salas. Todos dan vida a personajes atravesados por situaciones límite, en una película que se propone conmover desde lo íntimo. La producción estuvo a cargo de Avanza Producciones y Che Contenidos, con apoyo del Instituto Cultural de la Provincia de Buenos Aires.

Descripción: La actriz respondió con absoluta seguridad sobre un hipotético futuro en la relación con su ex

Contenido: La actriz Griselda Siciliani fue abordada por una cronista de Los Profesionales, el programa de El Nueve que conduce Florencia de la V. Allí, le consultaron por una eventual reconciliación con Luciano Castro, y su respuesta fue rotunda: “No, no, no, no. No. Pero estoy muy bien. Muy bien”. Además, anticipó que vive una etapa de plenitud, atravesada por el próximo estreno de la última temporada de Envidiosa y una celebración familiar en Italia.

De esta manera, Griselda Siciliani negó de forma rotunda cualquier posibilidad de retomar su relación con Luciano Castro y afirmó que su presente personal y profesional es pleno e independiente. Según sus palabras, lleva un largo tiempo separada y tiene buenos deseos para su expareja, pero su foco actual está en nuevos proyectos y en compartir tiempo con su familia.

Ante la pregunta si su corazón está bien, la actriz de Envidiosa, con absoluta seguridad, pero con incomodidad por el tenor de las preguntas, reiteró: “Estoy muy bien, sí, muy bien”.

Por último, la pregunta fue si continuaba hablando con Castro, con quien fue pareja y se separó a principios de año luego de la difusión de un audio donde el actor seducía a una camarera y actriz en España. Aquí también la respuesta fue que “no, no, no, no. Lo mejor siempre. Pero bueno, estamos separados ya hace un tiempo largo, así que...”. Como para finalizar, la cronista inquirió si la puerta entre ambos se había cerrado. Siciliani, ya molesta por tener que hablar de temas tan íntimos, sólo dijo “Sí, yo no hablo de esas cosas”.

En un terreno mucho más amable para sus intereses, la actriz hizo referencia al regreso de Envidiosa, la serie creada por Adrián Suar, cuya cuarta y última temporada tendrá su estreno global el 29 de abril de 2026. Estos nuevos diez episodios significarán la despedida definitiva del personaje central, Vicky.

El guion, a cargo de Carolina Aguirre, desarrollará la historia de Vicky en convivencia con Matías (Esteban Lamothe) y Bruno, el hijo de nueve años de Matías, mientras la llegada de la madre del niño, Nora, y el retorno de Nicolás (Benjamín Vicuña) con una propuesta profesional reavivan antiguos vínculos y dilemas. La narrativa de los episodios girará en torno a los desafíos de la madurez, las complejas relaciones familiares y la reinvención personal.

El elenco de Envidiosa reúne figuras como Pilar Gamboa, Violeta Urtizberea, Marina Bellati y Lorena Vega, además de participaciones especiales. Daniel Barone y Alejandro Ibáñez dirigen la serie, que se mantiene fiel a su identidad visual y musical, con la partitura de Juan Blas Caballero acompañando la despedida.

A la par de sus proyectos en televisión, Griselda Siciliani celebró sus 47 años con un viaje por Sicilia y Calabria en compañía de su hermana Paulina. La actriz compartió imágenes y relatos en redes sociales que reflejaron el carácter relajado del festejo. “Vieron la película ‘Comer, Rezar, Amar’? Bueno, esto sería más bien ‘Comer, comer, comer’ peliculón. Sicilia y un poquito de Calabria”, expresó.

La protagonista describió un recorrido centrado en la gastronomía, los paisajes y los pequeños placeres cotidianos: desayunos en terrazas, jornadas en la playa, paseos urbanos y visitas a lugares destacados como Bar Vitelli, todo en compañía de su hermana. Familiares y seguidores celebraron a distancia, y Leticia Siciliani sumó un mensaje humorístico: “Mis hermanas son un afano”.

La vuelta de Envidiosa y las vacaciones familiares señalan una etapa de cierre y transformación para Siciliani. Este presente la muestra eligiendo cómo construir sus afectos y proyectos, tanto en la ficción como en la vida real.

Descripción: La influencer compartió en redes sociales el documento que marcó sus inicios, revelando insólitas mentiras y momentos desopilantes de su paso por trabajos de todo tipo

Contenido: Desde su carisma en redes hasta su gracia en MasterChef Celebrity (Telefe), en los últimos meses Sofía Gonet vivió uno de los momentos de mayor éxito de su carrera. Sin embargo, previo a este presente, y mucho antes de que se convirtiera en influencer, la joven tuvo todo tipo de trabajos. Así las cosas, este miércoles, la modelo abrió el baul de los recuerdos y mostró su primer curriculum.

Fiel a su estilo, Gonet recurrió a las redes sociales para mostrar una antigua época de su vida. Con humor, la joven comenzó diciendo: “Ustedes pueden creer que mi exposición es absoluta. Hay muchas cosas que no se saben. ¿Qué le hace una raya más al tigre? La realidad es que una humillación, una cancelación más, no nos cambia. Y el día de hoy vamos a estar reaccionando a mi currículum vítae”.

Luego, Sofía se refirió a los trabajos que había tenido en su adolescencia y cómo había mentido en su curriculum para lograr destacar: “Sí, esta señorita que ven acá ha agarrado la pala en su vida. A simple vista es el currículum más choto que se haya visto. La única foto decente en la que no me estaba haciendo la pu... que tenía era esta. Estudios: primaria completa. Menos mal. Secundaria completa, analítico en trámite. Creo que en este momento estaba mintiendo y me faltaba rendir Física, Química y Matemática, y todavía no tenía el analítico”.

La joven continuó analizando cada apartado del documento y contrastando la información con sus verdaderos conocimientos: “Sigo mintiendo, porque dice: conocimientos avanzados en inglés. Mentira. Informática, conocimientos básicos. ¿A qué me refiero yo con eso? Bueno, no tengo ni idea cómo se usa Excel, pero de repente en un ranked te puedo salvar y puedo ir de midlane, puedo ir de ADC, puedo ir de soporte también. Para mí, informática, conocimientos básicos es: te puedo carrear en un ranked. No me hagas armarte un formulario de Excel”.

Así las cosas, Gonet se refirió a sus talentos en pastelería, los mismos que, tiempo después, la ayudarían a alcanzar la final de MasterChef Celebrity: “Pastelería en curso, porque por el macho todo. Yo tenía un novio que le gustaban mucho los postres, entonces, ¿qué dije para enamorarlo? Me meto a hacer pastelería. Obviamente, duré con el chico lo que un pedo en una canasta, entonces dejé, a la mie.... el currículum. lo repartí en donde sea, en locales de ropa, en locales de autos. Me acuerdo que una vez fui a una concesionaria que era todo, parecía una estafa piramidal absoluta. O sea, ¿de qué me servía pastelería? De nada”.

Fiel a su estilo, la influencer fue sincera al hablar de su trabajo en equipo y su relación con sus compañeros: “Experiencia laboral. En estudios jurídicos seis meses duré. Seis. Obviamente, de moza y cajera, que me ha dado miles de anécdotas. Los nepo babies jamás podrán tener este CV. O sea, esta parte me destruye. Disponibilidad horaria preferentemente a la tarde. Ella creía que podía decidir sus horarios. Proactiva y con capacidad de formar parte de un equipo de trabajo. Que al día dos yo ya los... a todos mis compañeros de trabajo, porque no me aguanto a nadie, soy antisocial. Ella egoísta, buena presencia. No podré tener ningún talento, no podré tener ninguna habilidad, estoy cero capacitada, pero soy linda. Igual debo reconocer que siendo moza, supersimpática. Se me caían todos los cafés, pero supersimpática”.

Para cerrar, Sofía se refirió a sus habilidades e ironizó sobre sus talentos ante cada oportunidad laboral: “Chicos, y esta parte me da ganas de llorar. Ganas de aportar mis conocimientos y habilidades para apoyar el crecimiento de la empresa, emprendimiento. ¿De qué habilidades hablo? ¿De cuáles hablaba? ¿De cuáles habilidades hablaba? Me atrevo a decir que este currículum pasó por todos los comercios de zona oeste que se les ocurran”.

Descripción: La influencer sorprendió a sus seguidores al recrear icónicos looks de la diva argentina, mezclando glamour y creatividad en una sesión de fotos que se volvió viral y generó elogios en redes sociales

Contenido: Fashionista, glamorosa y carismática, en cada oportunidad, Julieta Poggio marca tendencia con nuevos outfits o jugadas propuestas. Así las cosas, fiel a su estilo, la exparticipante de Gran Hermano (Telefe) sorprendió a sus seguidores al compartir una sensual sesión de fotos en la que homenajeó a Susana Giménez. Desde icónicos looks a fotos de revistas, la influencer recreó diversos momentos de la trayectoria de la diva.

En una de las imágenes más destacadas, Poggio llevaba un abrigo voluminoso de textura peluda en tono blanco, que cubría parcialmente sus hombros y brazos. Debajo, vestía un corset negro con detalles de costuras visibles, tirantes anchos y un acabado ajustado en la cintura. La falda negra de tela satinada caía recta y presentaba lazos negros en la parte superior. Su pelo rubio, liso y de largo medio, enmarcaba su rostro con un flequillo recto. La expresión facial era seria y la postura corporal denotaba confianza, con la cabeza levemente girada hacia un lado.

En paralelo, la joven adjuntó en el carrete una imagen de Susana luciendo el mismo atuendo. Sin embargo, esta no fue la única referencia. En otra publicación, Julieta lucía un abrigo largo de textura peluda en color rojo intenso, que dejaba ver una camiseta blanca con la frase “MY BOYFRIEND IS GAY” en letras rojas. Combinaba esta prenda con una falda negra translúcida decorada con flecos, que transparentaba sus piernas. Usaba sandalias de tacón transparente y gafas de sol oscuras de gran tamaño. Su pelo rubio, lacio y con flequillo cubría parte de su rostro mientras posaba rodeada de seis personas que llevaban camisetas blancas con la frase “GAY POWER” en letras rojas y pantalones oscuros.

Si bien, en este caso, su outfit no era idéntico, sino que hacía referencia a una imagen de la conductora. Para que quede claro, Poggio agregó una imagen en la que la diva posaba junto a cuatro hombres vestidos con chaquetas rojas de botones dorados, pantalones claros y cascos de equitación negros. Ella llevaba un vestido negro ceñido y semitransparente con detalles de encaje, que dejaba ver parte de su figura. Su pelo rubio, largo y peinado con ondas, caía sobre sus hombros. Gimenez apoyaba uno de sus brazos sobre el hombro de uno de los hombres mientras sonreía levemente y miraba hacia uno de sus acompañantes. Los hombres adoptaban posturas serias y miraban en distintas direcciones. La postal forma parte de uno de los trabajos que Giménez hizo con Carlos Di Domenico, el famoso diseñador.

En otra de las imágenes, Julieta llevaba un top negro ajustado, corto y decorado con tachuelas metálicas, que tenía la inscripción “TWINKAHOLIC” en letras blancas. Combinaba la prenda superior con una minifalda de mezclilla azul, de corte bajo y pliegues, adornada con pequeñas aplicaciones metálicas en la pretina. Usaba botas negras de caña alta con cordones. Su pelo largo, con ondas suaves y algunos mechones recogidos en pequeños rodetes, caía sobre sus hombros. Llevaba aros grandes dorados, un piercing en el ombligo y pulsera amarilla. Su expresión era relajada y la luz proyectaba una sombra definida sobre la pared de fondo clara con textura vegetal.

Dos semanas atrás, Poggio volvió a captar la atención pública al compartir una reflexión personal sobre un tema que continúa generando debate y presión social: la maternidad. Durante una entrevista en el ciclo Colorama (Hispa), la influencer habló sobre cómo imagina su futuro y expresó, de manera directa, una postura que considera propia. “No me veo siendo madre y mucha gente me juzga por eso”, afirmó, generando de inmediato repercusiones.

A los 24 años, Poggio se encuentra en un momento profesional de intensa exposición y nuevos desafíos. En ese contexto, decidió abordar un aspecto vinculado a sus deseos personales y la manera en que enfrenta los mandatos tradicionales. Lo hizo durante una conversación con Julio Leiva, Lizardo Ponce y Seba Manzoni en el segmento Colorama de Hispa, donde subrayó que su postura no busca provocar ni llamar la atención, sino que responde a una convicción personal. “Nunca fue mi sueño ser mamá”, sostuvo, diferenciándose de quienes sí consideran la maternidad como una meta.

Poggio aclaró que su reflexión no se dirige contra quienes desean formar una familia, sino que apunta a defender la libertad de elegir otro camino sin tener que justificarlo de manera constante. Comentó que muchas de sus amigas ya se proyectan como madres o consideran ese deseo una meta natural de la adultez, mientras que ella no lo comparte. “Capaz muchas amigas de mi edad ya se proyectan o es un sueño de toda su vida, y nunca fue mi sueño ser mamá”, expresó.

Para Poggio, la presión social representa uno de los elementos más difíciles de sobrellevar. Reconoció que sus dudas no provienen de convicciones personales, sino de los comentarios y expectativas ajenas. “No me hace dudar, me hace dudar lo que me dice la gente”, planteó. De este modo, describió una experiencia común entre mujeres jóvenes, quienes enfrentan preguntas y sugerencias sobre un futuro que consideran parte de su vida privada.

Durante la charla, Poggio también relató que, en ocasiones, responde afirmativamente a la idea de la maternidad por cansancio, para evitar discusiones o cuestionamientos. “A veces termino diciendo como ‘Bueno, sí, es verdad’”, señaló, y luego agregó: “Siempre que lo hablo termino diciendo ‘Bueno, sí, sí...’, como para que no me molesten más con el tema”.

Seba Manzoni intervino en la conversación al mencionar una frase habitual ante este tipo de posturas: “Es la típica de ‘ya vas a cambiar de opinión, ya te va a picar el bichito’”. Este tipo de comentarios, todavía frecuentes, formaron parte del eje de la charla, donde se puso de relieve la dificultad social para aceptar que una mujer no desee ser madre sin que su decisión sea interpretada como transitoria o sujeta a cambio.

Poggio, por último, sostuvo su posición con firmeza, pero sin cerrar del todo la posibilidad a futuro. “No digo que nunca lo voy a ser, pero no me veo siendo madre por ahora”, concluyó.

Descripción: Las imágenes de las estrellas del teatro de revista de los años 70 tomadas por Luisita Escarria regresan desde las redes sociales a recordar la magia y el glamour de la calle Corrientes. Las emblemáticas Zulma Faiad, Ámbar La Fox, Norma y Mimí Pons

Contenido: Las imágenes de Moria Casán, Susana Giménez, Zulma Faiad, Carmen Barbieri, Mimí Pons, Norma Pons y muchas más durante su etapa como vedettes en la década de 1970, capturadas en el Foto Estudio Luisita, se viralizaron recientemente en redes sociales, evocando la denominada era dorada del teatro de revista argentino. El archivo fotográfico que documenta este período pertenece a la labor desarrollada por Luisa Escarria y Chela Escarria, hermanas nacidas en Colombia que, tras emigrar a la Argentina en 1958 huyendo de la guerra, fundaron el estudio en Buenos Aires.

Mientras Luisita se dedicó a la fotografía, Chela se ocupó del retoque manual de los negativos. Durante cincuenta años, el estudio retrató a miles de figuras del espectáculo argentino, desde vedettes, bailarinas, modelos, acróbatas y músicos, hasta niños y mascotas. En plena era digital, fue en Instagram donde las imágenes de algunas de las mujeres más importantes del espectáculo comenzaron a causar sensación.

Entre los personajes fotografiados aparecen Moria Casán (con registros de 1973 y 1981), Zulma Faiad (1972), Nélida Lobato (1972, 1975), Mimí Pons (1969), Pochi Grey (1972), Susana Giménez (1972, 1975, 1977 y 1980), Ámbar La Fox (1978), Lizzi Lot (1972), Zaima Beleño (1968) y Katia Iaros (1972). También Carmen Barbieri, Norma Pons, Lía Crucet, Vanessa Show y otras figuras del teatro de revista. La labor de las hermanas consolidó al Foto Estudio Luisita como referente en la documentación visual del espectáculo popular argentino y su archivo es considerado fundamental para la memoria visual del teatro de revista y de la cultura popular de nuestro país.

En 2018 se estrenó un documental dedicado a Luisita Escarria y el Foto Estudio Luisita, que recibió reconocimientos en festivales internacionales como testimonio histórico del espectáculo nacional. Aparece el departamento de la Avenida Corrientes en Buenos Aires, eje de la vida nocturna porteña entre los años 60 y 80, donde residían Luisita, Chela y Rosita, las tres hermanas solteras originarias de Bogotá. Allí, Luisita instaló el estudio que se transformó en un punto de referencia para artistas nacionales.

Entre las figuras que pasaron por el estudio también fueron retratados Atahualpa Yupanqui, Pepito Marrone, Libertad Lamarque, Tita Merello y Amelita Vargas, esta última amiga cercana de la fotógrafa. A pesar de la importancia de su obra, Luisita permaneció durante muchos años alejada de un reconocimiento proporcional a su aporte en la historia cultural argentina. El documental narra cómo Sol Miraglia, una joven fotógrafa, descubre más de 25.000 negativos inéditos en el archivo y decide difundir la producción de Luisita, destacando la originalidad de su mirada y su pasión por documentar una época de gran trascendencia en la cultura popular.

Herederas de una tradición fotográfica familiar que emigraron de Colombia tras el periodo de “La Violencia”, se instalaron en un departamento sobre la Avenida Corrientes, que funcionó como vivienda y estudio hasta 2017. Luisita produjo las fotografías de marquesinas y folletos del Teatro Maipo, y entre 1958 y 2017, utilizando una cámara Hasselblad, retrató a vedettes, modelos, cómicos, cantantes, actores, actrices, contorsionistas, acróbatas, bandas tropicales y conjuntos de bombos, tanto sobre los escenarios como en la intimidad del estudio, generando algunas de las imágenes más reconocibles de la cultura popular argentina. El archivo, compuesto por más de 25.000 imágenes, se fue ampliando con books de modelos, prostitutas, músicos de cumbia, niños y perros.

Sol Miraglia se incorporó al estudio tras conocer a Luisita mientras trabajaba en un local de reparación de cámaras. Este vínculo llevó a Miraglia a asumir un papel central en la preservación y revitalización del archivo, emprendiendo tareas de inventario, catalogación y conservación, lo que permitió reinterpretar el material desde una perspectiva contemporánea y ponerlo a disposición de nuevas generaciones.

Desde entonces, la obra se viene exhibiendo en todo el mundo. En marzo de 2020, tuvo lugar la exposición Luz de noche en la fotogalería del Teatro San Martín, curada por Lara Marmor, Ariel Authier y Bruno Dubner. Luisita falleció dos meses después. En noviembre de 2021 se inauguró la exposición Temporada fulgor en el MALBA – Museo de Arte Latinoamericano de Buenos Aires, curada por Sofía Dourron con colaboración de Sol Miraglia. Esta muestra fue acompañada de una publicación que amplió el alcance de la exposición.

En 2022, el archivo participó en las exposiciones Del cielo a casa en el MALBA y Cultura Colibrí, curada por Jimena Ferreiro en el Museo de Arte Moderno de Buenos Aires. El Foto Estudio Luisita integra la colección del MALBA y de importantes colecciones privadas, consolidando su lugar en la historia visual del espectáculo argentino. A través de su cuenta de Instagram (@Fotoestudioluisita), el legado de Luisita sigue atravesando el tiempo y pone ante nuevos espectadores todo el brillo de las épocas de oro del espectáculo argentino.

Crédito: Foto Estudio Luisita

Descripción: Un inesperado anuncio reveló que una reconocida actriz hará el papel de una letrada clave para la empresaria en la ficción. De quién se trata

Contenido: Wanda Nara sigue sumando capítulos a la ficción inspirada en su propia vida y, esta vez, dejó al descubierto quién será una de las figuras clave dentro de la historia. En pleno rodaje de la serie vertical que Telefe prepara sobre el escándalo mediático que la tuvo en el centro de la escena junto a Maxi López y otras figuras de su entorno, la empresaria mostró en sus redes sociales a la actriz que tendrá un rol decisivo dentro de la trama.

Según mostró la mediática ante sus millones de seguidores, Georgina Barbarossa será su abogada en la ficción, en un personaje que remite de manera casi directa a Ana Rosenfeld, la letrada que durante años fue una presencia fundamental en varios de los episodios más resonantes de su vida pública.

La confirmación llegó a través de una historia de Instagram que compartió la propia Wanda. En la imagen se la ve abrazada a Georgina, ambas sonrientes, en medio de una jornada de grabación. Sobre la foto, la mediática escribió con complicidad: “Mi abogada. FV: Día 2”, junto a las menciones a Telefe y a Barbarossa. No fue un detalle menor ni una aparición al pasar. En una producción que juega permanentemente con el cruce entre realidad y ficción, esa frase funcionó como una presentación formal del personaje y como una nueva pista sobre el tono que tendrá la serie.

La apuesta del proyecto es clara. Se trata de una primera ficción en formato vertical, pensada no solo para televisión abierta sino también para las plataformas digitales y redes sociales del canal. El título elegido es Triángulo amoroso y tendrá como protagonistas a Wanda Nara y Maxi López, quienes se interpretarán a sí mismos en una historia que mezcla comedia, romance y caos mediático. La premisa ya de por sí promete: ambos aceptan formar parte de una innovadora novela, pero el proyecto da un giro inesperado cuando descubren que sus contratos incluyen una cláusula que los obliga a besarse. Ese punto de partida desata tensiones, negociaciones, conflictos de egos y una creciente exposición pública, en un juego donde los límites entre lo vivido y lo narrado se vuelven cada vez más borrosos.

El detrás de escena que comenzó a circular en las últimas horas permitió ver algo más del clima con el que se está llevando adelante la producción. En una de las imágenes compartidas por Débora Nishimoto, quien también forma parte del elenco, se ve a Wanda sentada en una mesa de trabajo junto a la actriz, con papeles, vasos de agua y guiones alrededor. La postal tiene la estética de una reunión legal o de una negociación importante, reforzada además por los textos sobreimpresos que anuncian el inicio de las grabaciones con Telefe y con la propia Wanda. En otra imagen, los monitores del set muestran a Nishimoto y a la empresaria en plano corto, como si estuvieran en plena escena, lo que da a entender que la serie apelará fuerte al lenguaje íntimo y directo que exige el formato vertical.

La presencia de Georgina en este proyecto no es casual. Su figura aporta experiencia, timing para la comedia y una cercanía con el público que puede resultar muy efectiva para una producción que buscará instalarse en el consumo rápido, inmediato y viral. Además, su vínculo actual con Telefe y su perfil como conductora y actriz la ubican en un lugar ideal para participar de una propuesta que quiere mezclar humor, actualidad y referencias reconocibles de la farándula argentina.

El elenco que acompaña a Wanda y Maxi también confirma esa intención. Además de Barbarossa y Nishimoto, participan Yanina Latorre, Sebastián Presta, César Bordón, Eugenia Guerty, Clara Kovacic, Pachu Peña, Lautaro Rodríguez, Lucas Spadafora y Nora Colosimo, entre otros. Cada nombre parece pensado para sumar una capa distinta al relato: desde el humor más absurdo hasta la referencia directa al universo mediático que rodeó durante años a la protagonista.

Descripción: La panelista contó en SQP por primera vez su enojo con la conductora por una delicada situación que vivió cuando recién acaba de convertirse en madre. Su palabra

Contenido: La distancia entre Ximena Capristo y Paula Chaves quedó marcada por un hecho que la actriz describió como “muy doloroso” y que, según relató, dejó una herida que aún no cierra. Un comentario dirigido a su hijo Félix fue el detonante que terminó con toda posibilidad de reconciliación.

En SQP (América TV), Capristo se refirió por primera vez al origen de su conflicto con la conductora. “Hizo un comentario, como en chiste, de mi nene que tenía meses. No me pidió disculpas porque quedó como un chiste para ella, pero se dio cuenta de que no me gustó”, relató, dejando claro que el episodio fue “el punto de quiebre definitivo”.

Durante años, circularon versiones que atribuían el distanciamiento a cuestiones laborales, pero la ex Gran Hermano negó esa explicación. “No es un tema de las obras de teatro. Hubo un tema puntual que no me gustó, ella lo sabe y se lo dije”, afirmó, desmintiendo así los rumores sobre el origen del enfriamiento del vínculo.

El motivo real de la pelea entre Capristo y Chaves surgió cuando la actriz vivía un momento muy sensible de su vida. “Hizo un chiste sobre un bebé recién nacido sabiendo todo el dolor del proceso para tenerlo”, señaló. “Para mí fue muy doloroso porque sabían que busqué a mi hijo durante 4 años”, expresó, subrayando la carga emocional detrás de la reacción que tuvo con la modelo.

Según contó, ese momento marcó un antes y un después en el trato, aunque siguieron viéndose un tiempo por la amistad de Pedro Alfonso y Gustavo Conti. Capristo fue tajante frente al vínculo con Chaves: “Nunca fui amiga de ella, Conti y Pedro eran amigos porque trabajaron un tiempo juntos. Jamás sería amiga de Paula”, lanzó, dejando clara la distancia que existía incluso antes del conflicto.

La actriz sostuvo que nunca hubo arrepentimiento de la otra parte y que el episodio fue debatido puertas adentro con su pareja. “Es una situación que me reduele y es la primera vez que la cuento”, confesó.

En 2023 se refirió Capristo por primera vez al tema. Las parejas formadas por Gustavo Conti y Ximena, Paula Chaves y Pedro Alfonso, y Sabrina Rojas y Luciano Castro mantuvieron durante años una relación cercana, con frecuentes encuentros sociales y trabajos compartidos en teatro y televisión. Según relató Capristo en LAM (América TV), esta dinámica se modificó a raíz de comentarios cruzados y actitudes ambiguas que generaron incomodidad y desconfianza entre los miembros del grupo. “Me pareció como que había un manoseo. ‘Que yo le digo a ella, que vos le decís a la otra y que él esto que el otro’, y a mí me gustan las cosas claras. Yo si soy amiga de seis personas, de tres parejas, y compartimos todo y si una me habla mal de la otra yo digo ‘¿Vos me estás hablando mal de ella y comemos los seis juntos?’”, rememoró.

El distanciamiento se profundizó después de que los comentarios y críticas se hicieran habituales en ausencia de alguna de las parejas. Capristo también mencionó que, en el ámbito laboral, el vínculo entre Pedro Alfonso y Gustavo Conti se deterioró durante la gira de la obra Abracadabra, cuando Conti fue excluido de la renovación del elenco, lo que le generó malestar. “Esa temporada Gus la pasó mal, hasta venía muy angustiado por lo que le hacía Pedro en la gira”, dijo.

Capristo resaltó que el alejamiento no tuvo una única causa, sino que resultó de una acumulación de situaciones personales y profesionales que afectaron la relación entre las parejas. “Aparte estaba peleado con Freddy Villarreal, estaba peleado con toda la compañía y con la única que hablaba y que comían prácticamente solos, apartados, era con Flor Vigna. Gus se preguntaba ‘¿qué le hice? ¿por qué me trata de esta forma?’. A mi me daba mucha bronca porque Gus lo quería mucho a Pedro, y lo quiere mucho, pero a mí no me gusta que lo lastimen porque yo lo conozco cómo es él. Lo maltrató fuerte”.

Descripción: Entre bromas y anécdotas, el conductor relató cómo una simple escapada con su pareja terminó en una escena digna de comedia

Contenido: Entre preguntas, respuesta y llamativas caídas, este miércoles, Darío Barassi detuvo la dinámica habitual de su programa para relatar una vivencia inesperada junto a su esposa, Lucía Gómez Centurión, en un hotel de campo. El conductor introdujo la anécdota con su estilo humorístico, anticipando un momento de intimidad que terminó convirtiéndose en un episodio tan accidental como memorable.

Todo comenzó cuando una participante debía responder cuál es el animal que más muertes provoca. Tras la respuesta correcta de la joven, mosquito, el conductor se dirigió a su productora: “Luli, vos sos medio mosquito”. Lejos de quedarse callada, ella retrucó: “Y vos sos un moscardón, es más pesado, hincha más que el mosquito”.

Así, introducido en la temática de insectos, Barassi recordó: “El fin de semana fui con mi mujer a un campo, fui al baño a darme a una ducha, previo a...”, comenzó Barassi, dejando en claro el tono con el que contaría el percance. Siguió: “Y entré desnudo y había una abeja en el piso. Yo pensé que estaba muerta. Yo la fui a empujar con mi pie, pero no, y me clavó el aguijón”.

La situación derivó en la intervención del personal y los dueños del establecimiento, así como en la asistencia de una ambulancia para administrarle corticoides, lo que transformó la noche especial en una escena inusual y divertida. “Yo soy medio alérgico a todo, entonces desnudo me tiro contra el piso, la ducha abierta y empiezo a gritar. Mi mujer, harta de mi me dijo: ¿¿Qué car...querés?’. Yo desnudo, la lluvia, la abeja y yo”.

“La noche que prometía ser muy romántica terminó con los dueños del hotel y una ambulancia para aplicarme corticoide por la picadura. La vida en pareja”, agregó entre risas durante el programa.

El estilo de Barassi ante cámaras supera esta única anécdota. Con regularidad, el conductor comparte vivencias personales de carácter íntimo o de salud, mezclando sinceridad y un particular sentido del humor. En otra ocasión, narró cómo su esposa Luli lo ayudó con un inconveniente embarazoso: “Muy generosa, mi mujer procedió a hacer la extirpación del objeto. Pobre, la verdad. Igual yo tengo muy buena cola”.

Barassi suele sumar detalles llamativos a sus historias. Bromeó: “Y aparte con los pelos me escribí Luli”, manteniendo un clima distendido en el estudio. Tampoco duda en abordar temas delicados o íntimos para hacer reír a todos.

Durante una conversación en el programa, cuando un concursante mencionó que se depilaba, Barassi compartió: “Acudo a profesionales para quitarme el vello... también me hago depilación definitiva en la espalda”.

En asuntos médicos no pierde su humor característico. Tras recibir un bloqueo por dolor en el ciático, relató: “Me hacen un bloqueo ahí en el ciático. Los que están viendo el programa se van dando cuenta que estoy rengo… Tuve un golpe fuerte ahí en la cola… y se me desajustó el ciático, así que bueno, tuvimos que hacer un bloqueo ahora”. El conductor expresó su agradecimiento al personal sanitario que lo atendió.

Aun bajo medicación, Barassi aprovechó para reírse de sí mismo contando una situación inesperada. “Ayer estaba en mi camarín y, una vez que termino el programa, me quedo ligero de ropa, en ropa interior y una remera. Fui al baño, me senté tranquilo… De repente levanto la mirada y la chica que tenía que limpiar el camarín me mira y hace ‘Oh’, y yo la miro y hago ‘Oh’. Nos quedamos cinco minutos tiesos. No entiendo por qué ella no reaccionó y no se fue y por qué yo no reaccioné y cerré la puerta del baño. Pero fue un momento muy incómodo”.

La autoironía y la franqueza respecto a la vida privada caracterizan la imagen pública de Darío Barassi. Cuando toca temas serios, como la muerte, lo hace desde la comedia. “¿Vos sabés que siento que voy a morir así con un disparo en el programa? La gran Joker”, bromeó en un programa en diálogo con un concursante.

En otro programa, luego de que una concursante contara que su esposo trabajaba en servicios funerarios, Barassi hizo un pedido a su compañera Luli Latorre: “No dejes que me lleven en una bolsa. Te lo pido, por favor”. Siguió detallando su deseo para el día de su despedida: “Que la gente me llore a los gritos, que me vea ahí muerto y que me toque. No en una bolsa. Maquíllenme un poco, traje que me adelgace y sáquenme pelos del pecho, no quiero que la gente diga que era peludo”.

Descripción: La artista compartió en sus redes el momento en que Zulan lució la camiseta azul y amarilla e hizo sonar uno de sus éxitos durante el famoso festival

Contenido: En medio del brillo, la potencia visual y la proyección internacional que dominan cada edición de Coachella, hubo un momento con sello argentino que logró destacarse entre miles de estímulos. No llegó desde un escenario pop tradicional ni desde una aparición sorpresiva de una estrella consagrada, sino a partir de un set de música electrónica que mezcló identidad, fútbol, euforia y referencias locales. La protagonista fue Zulan, la DJ y productora argentina que se presentó en el festival con la camiseta de Boca Juniors, hizo sonar clásicos vinculados a la pasión nacional y, en ese recorrido, incluyó Como si no importara, la canción de Emilia Mernes y Duki. La reacción de la cantante no tardó en llegar y se convirtió en otro guiño que amplificó el momento en redes.

El episodio comenzó a viralizarse cuando empezaron a circular imágenes del show de Amanda Szulansky, más conocida como Zulan, en el escenario Sahara de Coachella. Vestida con una camiseta azul y amarilla de Boca, rodeada por una estética alineada con esos mismos colores y con un público entregado al clima de fiesta, la artista armó un set donde la electrónica se cruzó con elementos muy reconocibles de la cultura argentina. En ese contexto, uno de los fragmentos que más repercusión generó fue justamente el que contenía Como si no importara, el hit que Emilia lanzó junto a Duki y que, desde su estreno, se convirtió en una de las canciones más populares de su repertorio.

La escena tuvo un condimento extra: la propia Emilia vio el video, lo compartió en sus historias de Instagram y dejó un mensaje breve, pero elocuente. “Reinaaa” escribió, acompañado por corazones azules y amarillos y las banderas argentinas, en una muestra de apoyo a Zulan y también como celebración de ese instante en el que una canción suya sonó en uno de los festivales más importantes del mundo, atravesada además por una estética muy ligada al fútbol y a la argentinidad. Lejos de quedar ahí, el gesto se completó cuando la DJ reposteó esa historia y respondió con una mezcla de sorpresa y emoción: “quuuué” junto a emojis que reflejaban asombro y ternura.

Según se vio en los videos que comenzaron a circular, la presentación de Zulan no pasó inadvertida. La DJ apareció con la casaca xeneize y generó una narrativa visual completamente asociada a esos colores. En un festival acostumbrado a los looks calculados y las puestas de alto impacto, esa elección la volvió inmediatamente identificable. La apuesta fue todavía más fuerte cuando, hacia el cierre de su set, hizo sonar un remix vinculado al Himno Nacional Argentino y a Muchachos, la canción que quedó asociada al Mundial de Qatar 2022. El público respondió con euforia y el momento se volvió uno de los más comentados de su presentación.

Emilia, que en los últimos días también estuvo en el centro de la conversación por su presencia en Coachella junto a Luísa Sonza, sumó así un nuevo gesto de conexión con lo que ocurrió en el festival, esta vez desde el costado del apoyo a otra artista argentina que hizo resonar su música allí.

La figura de Zulan también ayuda a entender por qué ese momento encontró tanta repercusión. Nacida en la Argentina y criada entre Buenos Aires y Nueva York, Amanda Szulansky fue construyendo una identidad atravesada por esa dualidad cultural. Su propuesta mezcla house, latin dance y una sensibilidad muy ligada a sus raíces. Aunque su desembarco en la escena no lleva demasiados años, su crecimiento fue veloz: en 2023 realizó su primer show propio en Nueva York, al que convocó por mensaje directo de Instagram, y desde entonces empezó a ganar visibilidad en diferentes ciudades y circuitos. Su llegada a Coachella aparece, en ese sentido, como un paso decisivo.

Descripción: Un retraso, una descompensación y muchas expectativas acompañaron a la participante en su debut internacional, donde su estilo sin filtros y una actitud desafiante ya empezaron a dar de qué hablar

Contenido: La llegada de Solange Abraham a La Casa de los Famosos, luego de un esperado intercambio con la casa de Gran Hermano: Generación Dorada, no solo estuvo marcada por su fuerte personalidad y frases sin filtro, sino también por un imprevisto que generó preocupación y retrasó uno de los ingresos más esperados del intercambio entre realities. Lo que debía ser un debut inmediato terminó postergándose por cuestiones de salud, sumando tensión y expectativa alrededor de su participación.

Según contó ella misma sufrió una descompensación apenas arribó a los estudios en México, luego de un viaje exigente que incluyó demoras y un importante desgaste físico. El episodio encendió las alarmas, pero rápidamente fue asistida por el equipo médico del programa.

El propio Santiago del Moro dio detalles en vivo sobre lo ocurrido: “Primero tuvo un retraso en un vuelo y después se descompensó un poquito”, señaló, contextualizando la situación. Desde México, Javier Poza también se refirió al episodio y confirmó que no pudo ingresar por “un tema de salud vinculado al viaje extenuante”, aunque aseguró que ya se encontraba en el lugar y en recuperación.

Finalmente, una vez superado el mal momento, Solange pudo concretar su ingreso, y lo hizo fiel a su estilo: con presencia, seguridad y una impronta que no pasó desapercibida. Vestida con un elegante look claro que había usado durante su ingreso a GH y con su valija en mano, atravesó la puerta principal con una sonrisa y una energía renovada, dejando atrás el susto inicial.

“Contenta, ansiosa. Quiero entrar ya. Me encanta”, expresó apenas comenzó su presentación, evidenciando que la espera no había disminuido su entusiasmo. En el intercambio previo con la conductora, también dejó entrever su costado más irónico y desafiante. Cuando le recordaron que había dicho que en Argentina “nadie la iba a extrañar”, no esquivó el tema: “Nadie me va a extrañar”, respondió con una media sonrisa, antes de poner en duda si en esta nueva experiencia lograría generar vínculos. “¿Será que aquí sí te va a querer alguien?”, le preguntaron. “Mmm, no sé. Lo dudo… o no. No sé”, lanzó, generando risas y aplausos.

Ese tono ambiguo, entre el humor y la distancia emocional, marcó el inicio de su participación. Antes de ingresar definitivamente, la conductora le propuso tomarse “un último respiro fuera de la casa”, a lo que Solange respondió con una frase breve pero significativa: “De paz”. Una calma previa que contrasta con la intensidad que promete dentro del reality.

Ya dentro de la casa, el recibimiento fue cálido. Los participantes la saludaron con entusiasmo, destacaron su look y se mostraron curiosos por conocerla. “Hola, mucho gusto. Sol”, se presentó mientras recorría el espacio, visiblemente sorprendida por el ambiente. En medio de los saludos, no ocultó su emoción al encontrar a su compatriota, Horacio Pancheri: “¡Argentino! ¡Bueno, qué lindo!”, celebró, reforzando ese sentido de pertenencia en un entorno internacional.

Pero más allá de la simpatía inicial, Solange dejó en claro desde el primer momento cómo piensa jugar. En una charla previa, los conductores le advirtieron que dentro de la casa “no hay grises”. Su respuesta fue contundente: “Me encanta, blanco o negro. Yo soy blanco o negro. No conozco los grises”. Una definición que anticipa una estrategia directa, sin medias tintas.

Además, se mostró decidida a tomar el control de su experiencia: “No me gusta perder el tiempo y si algo tengo es que me gusta tener el control de todo”, afirmó, dejando en evidencia que no planea ser una participante pasiva. Aunque reconoció que el inicio puede ser complejo, se mostró confiada: “Entiendo que al principio me va a costar, pero lo voy a lograr”.

El cierre de su ingreso mantuvo ese equilibrio entre emoción y carácter. “Hay que tener control, vamos”, se dijo antes de instalarse definitivamente, mientras los conductores la despedían con buenos deseos y el público celebraba su llegada.

Así, Solange Abraham no solo logró concretar su ingreso tras el imprevisto, sino que lo hizo dejando una huella desde el primer minuto. Con una personalidad frontal, una estrategia clara y un debut atravesado por la tensión y la expectativa, su paso por La Casa de los Famosos promete convertirse en uno de los focos principales de esta edición.

Descripción: Jeremías Vespasiano compartió una experiencia personal en Es mi sueño y la jurado se sensibilizó. El momento

Contenido: La noche de Es mi sueño (Eltrece) dejó uno de esos momentos que trascienden el talento y la competencia para instalarse en el corazón del público. En medio de una gala cargada de emoción, Jimena Barón protagonizó un gesto inesperado que conmovió a todos en el estudio y también a quienes seguían el programa desde sus casas: decidió pagarle el viaje de egresados a Jeremías Vespasiano, un joven de 17 años que había contado que no podría hacerlo por motivos económicos.

Todo comenzó con la presentación del participante, oriundo de Chapadmalal, que llegó al escenario con una impronta bien definida. Vestido con ropa tradicional de campo y con una seguridad que sorprendió al jurado, Jeremías se mostró cómodo desde el primer momento. “Buenas noches, ¿cómo les va? Un placer estar acá, obviamente, frente a cuatro estrellas”, dijo con respeto y entusiasmo.

Su presencia no pasó desapercibida. “Qué look y qué porte. Sos un bombonazo, Jeremías”, lanzó Jimena, marcando desde el inicio una conexión especial con el joven. Abel Pintos también destacó su naturalidad: “A vos te queda muy natural, se ve que lo sentís”, le dijo, en referencia a su estilo gaucho. Y él lo confirmó: “Sí, viene de familia todo”, explicó.

Pero fue al momento de cantar cuando Jeremías terminó de conquistar al jurado. Interpretó Chacarera del Triste, de Los Chalchaleros, con una intensidad que desbordó técnica y puso el foco en la emoción. Con su voz rasgada, una interpretación cargada de sentimiento y una entrega total, logró una ovación cerrada del público.

La devolución no tardó en reflejar el impacto que generó. La artista fue una de las más movilizadas: “Tu voz transmite un montón. Hay pasión, hay enojo… me emocionaste mucho. Me metí de lleno”, confesó, visiblemente conmovida. Joaquín Levinton, por su parte, lo definió como “un enorme folclorista dentro de un cuerpo de un chico muy joven”, mientras que Carlos Baute destacó su esencia: “Siento que te quiero, de verdad”.

Aunque Abel aportó una mirada más técnica sobre la afinación, terminó reconociendo la honestidad del joven artista y celebró que el resto del jurado hubiera priorizado la emoción: “No hay duda de que merecés seguir adelante”, afirmó. Finalmente, las cuatro luces verdes confirmaron su pase a la siguiente instancia, desatando la alegría en el estudio.

Sin embargo, lo que parecía ser el punto más alto de la noche todavía no había llegado.

En medio de la devolución, Jimena Barón tomó la palabra nuevamente y compartió una historia personal que cambiaría el rumbo del momento. “Yo no terminé el colegio, me falta quinto año. Y por eso no me iba a ir de viaje de egresados”, comenzó, generando un silencio expectante en el estudio. Luego recordó cómo un director la incentivó a no perderse esa experiencia, marcando la importancia simbólica de ese viaje.

Fue entonces cuando conectó su historia con la de Jeremías. “Estoy leyendo que vos no te vas a ir de egresados porque no tenés plata, ¿verdad?”, le preguntó. El joven confirmó la situación y explicó su decisión con una madurez que sorprendió: “Yo prefería dejar el dinero en casa y no gastarlo en un viaje, aunque sé que es importante”, dijo.

La respuesta de Jimena fue inmediata y contundente: “Jere, yo te quiero pagar el viaje de egresados. ¿Puedo? ¿Me dejás?”, lanzó, provocando una reacción inmediata del público, que estalló en aplausos.

El participante, visiblemente emocionado, apenas pudo agradecer. Mientras tanto, la artista se acercó, lo abrazó y, entre lágrimas, reforzó su decisión: “Quiero que te vayas de viaje de egresados. Seguí laburando y todo, pero andate a disfrutar. No te la pierdas”, le dijo, en una frase que sintetizó el espíritu del gesto.

El estudio se convirtió en una escena de emoción colectiva. Guido Kaczka, conductor del programa, no dudó en destacar el momento: “Voy a pedir dos aplausos. El primero para Jimena Barón y el segundo para este crack bonaerense”, expresó, mientras el público ovacionaba de pie.

Descripción: La protagonista de Envidiosa fue clara al responder sobre cómo es hoy su vínculo con el actor. Su palabra

Contenido: En medio de las versiones que comenzaron a circular en los últimos días sobre una posible reconciliación con Luciano Castro, Griselda Siciliani enfrentó los micrófonos y dejó una respuesta tan breve como contundente. La actriz, que evitó profundizar en su vida privada, fue clara al desmentir cualquier acercamiento con su expareja y marcó un límite frente a las preguntas insistentes: “No, no, no, no. No. Pero estoy muy bien. Muy bien”.

El momento se dio durante una nota con Los Profesionales de Siempre (El Nueve), donde la cronista intentó indagar en el presente sentimental de la protagonista de Envidiosa. Desde el inicio, Siciliani se mostró amable pero firme, con una actitud que dejó en evidencia su decisión de no volver a hablar del tema. Ante la consulta directa sobre cómo estaba su “corazón” y si existía alguna posibilidad de retomar el vínculo con Castro, respondió sin rodeos y con una sonrisa medida, pero sin abrir ninguna puerta.

“Estoy muy bien, sí, muy bien”, repitió, evitando cualquier tipo de ambigüedad. Sin embargo, cuando le preguntaron si mantenía contacto con el actor, su postura se volvió aún más tajante. “No, no, no, no. Lo mejor siempre, lo mejor siempre. Pero bueno, estamos separados ya hace un tiempo largo”, explicó, marcando distancia y dejando en claro que la relación pertenece al pasado.

La escena dejó en evidencia algo más que una simple respuesta. Si bien Siciliani no se mostró incómoda ni evasiva, sí dejó ver una clara intención de no alimentar especulaciones. Cuando la periodista intentó ir un paso más allá y consultarle si la “puerta estaba cerrada”, la actriz respondió con una frase que funciona casi como un cierre definitivo: “Yo no hablo de esas cosas”.

Ese límite fue interpretado en el piso del programa como una señal clara. Flor de la V, conductora del ciclo, analizó la situación en vivo y destacó que la actriz sabía perfectamente qué preguntas iban a aparecer. “Se nota que no quiere hablar. Pero le agradezco que haya parado, porque sabe que la pregunta de Luciano es inevitable”, señaló. En la misma línea, remarcó que la actitud de Siciliani no fue la misma que suele tener en otras entrevistas, donde se muestra más distendida y abierta.

El contexto no es menor. La historia entre Siciliani y Castro estuvo atravesada por una fuerte exposición mediática desde el comienzo. La relación, que había sido confirmada en 2024, terminó en medio de un escándalo que incluyó rumores de infidelidad, filtraciones y un alto nivel de atención pública. Desde entonces, cada aparición de la actriz vuelve a reactivar las preguntas sobre su vínculo con el actor.

En ese escenario, la reacción de Siciliani parece responder a una estrategia clara: preservar su intimidad y evitar quedar nuevamente atrapada en una narrativa mediática que ya atravesó. De hecho, su forma de responder —con frases cortas, sin desarrollo y sin abrir espacio a repreguntas— funcionó como un mensaje en sí mismo.

“No habla más del tema”, deslizaron en el programa tras ver el móvil, destacando que la actriz parece haber tomado una decisión definitiva respecto a su exposición. Incluso, algunos panelistas remarcaron que el tiempo transcurrido desde la separación no es tanto como parece, lo que explicaría la incomodidad o el deseo de no reabrir un capítulo reciente.

Así, con pocas palabras pero con una postura firme, Griselda Siciliani volvió a marcar distancia de Luciano Castro y dejó en claro que no está dispuesta a reabrir ese capítulo, al menos en el plano público. En tiempos donde cada gesto se analiza y cada silencio se interpreta, su respuesta fue tan contundente como elocuente: no hay reconciliación y, sobre todo, no hay más nada para decir.

Descripción: A días de que el actor fuera internado tras sufrir una caída, Carlos Rottemberg dialogó con Teleshow y confirmó la situación

Contenido: A días de haber sufrido una caída en su casa, y posteriormente ser internado, Luis Brandoni debió suspender la temporada teatral de la obra ¿Quién es quién?. A pesar del éxito que representaba el espectáculo, y de las constantes ovaciones y funciones a sala llena, la comedia se vio obligada a detenerse hasta nuevo aviso. La noticia fue confirmada por Carlos Rottemberg, productor del evento.

“Informamos que, para acompañar la recuperación del Sr. Luis Brandoni -quien atraviesa un cuadro de salud de público conocimiento- la producción, el equipo artístico y la sala Multitabaris han decidido suspender la temporada de Quién es Quién hasta nuevo aviso”, destacaba un posteo publicado en las redes sociales de Multiteatro junto a una imagen de Brandoni y Silveyra. En diálogo con Teleshow, el empresario confirmó la situación a pesar del contexto que atravesaban.

El momento de incertidumbre llegó días atrás cuando Silveyra se vio obligada a suspender funciones por una afección de salud. Poco después, las alarmas de preocupación volvieron a encenderse cuando la atención se centró en Brandoni, quien fue internado, según informó Ángel de Brito en Bondi Live. Frente a las versiones cruzadas y rumores difundidos en redes y medios, Teleshow consultó al productor Carlos Rottemberg para clarificar la situación.

“Beto está en observación tras una caída ocurrida el sábado en su casa. Esto requiere unos días de evaluación y recuperación en el sanatorio”, explicó Rottemberg el pasado lunes. El productor detalló que, antes de este episodio, las funciones ya estaban suspendidas desde el viernes debido a una dolencia de Silveyra. “Por eso desde el viernes la temporada está detenida”, había comentado en ese entonces, y describió la sucesión de hechos que llevaron a la pausa de la obra.

Rottemberg desmintió los rumores más alarmistas: “No es un ACV, como se dijo en un principio, sino un hematoma producto del golpe, que debe controlarse hasta su absorción”. Con estas palabras, el productor buscó llevar tranquilidad mientras el actor permanece bajo control médico.

El propio Rottemberg había dialogado con este medio poco antes, cuando se confirmó la suspensión de funciones por la salud de Silveyra, lo que generó preocupación entre el público y el ambiente teatral. “Las funciones se suspendieron desde el viernes por una dolencia de Solita, de la que se está recuperando en su casa”, indicó, y remarcó que la decisión se tomó por recomendación médica y no reviste gravedad. “Recién hablé con ella y se está recuperando muy bien”, agregó, aunque prefirió no brindar detalles sobre el cuadro de la actriz.

Respecto al regreso de Silveyra, Rottemberg anticipó que podría producirse el miércoles, según lo sugerido por los profesionales de la salud, aunque el lunes el panorama será más preciso. La vuelta a escena dependerá de la evolución de la actriz y de la autorización médica, priorizando su bienestar sobre el calendario de funciones.

No es la primera vez que “Quién es quién” enfrenta complicaciones vinculadas a la salud de sus protagonistas. Durante el verano, la obra modificó su temporada y desistió de presentarse en Mar del Plata por recomendación médica, para que Brandoni permaneciera en Buenos Aires bajo control profesional. Eso motivó un cambio de elencos: “Quién es quién” cedió su lugar en la costa a “El secreto”, encabezada por Ana María Picchio y Gerardo Romano, que extendió su temporada hasta Semana Santa. Mientras tanto, Brandoni y Silveyra continuaron en cartel en el Multitabaris.

Por el momento, la sala de “Quién es quién” permanecerá cerrada, mientras el equipo artístico y técnico acompaña la recuperación de Silveyra y Brandoni. La expectativa está puesta en el regreso de ambos actores, figuras emblemáticas de la escena local.

Descripción: Un grupo de participantes permanece en riesgo tras una serie de estrategias cruzadas, fulminaciones y votos espontáneos

Contenido: La séptima gala de nominación de Gran Hermano: Generación Dorada (Telefe) dejó una de las placas más cargadas y estratégicas de la temporada, con nueve participantes en riesgo y una dinámica de votación que vuelve a poner el foco en el rol decisivo del público. Entre fulminados, votos cruzados y tensiones internas, la casa vivió una noche de alta intensidad que reconfigura el juego de cara a la próxima eliminación.

Todo comenzó con la jugada clave del líder de la semana, Juan “Juanicar” Caruso, quien utilizó su beneficio para fulminar directamente a dos jugadores: Franco Zunino y Martín Rodríguez. La decisión no pasó desapercibida y tuvo un fuerte componente estratégico y emocional. “Voy a fulminar a Franco Zunino”, anunció sin rodeos, generando una reacción inmediata del participante, que aseguró que lo esperaba. Pero el golpe no terminó ahí: “Voy a fulminar a Martín Rodríguez también. Le devuelvo la fulminación que me dio”, agregó, dejando en claro que dentro de la casa las cuentas pendientes pesan tanto como las alianzas.

Con ambos ya en placa y sin posibilidad de nominar, el resto de los participantes pasó por el confesionario, donde cada voto terminó de armar un escenario complejo y fragmentado. A medida que avanzaban las nominaciones, se evidenció una casa dividida, con estrategias cruzadas y algunos nombres que se repetían con insistencia.

La Maciel fue una de las más votadas de la noche, recibiendo puntos de varios compañeros, entre ellos Fabio Agostini, Luana Fernández, Emanuel Di Gioia, Eduardo Carrera y Yanina Zilli. Danelik Galazán también acumuló una importante cantidad de votos, al igual que Tamara Paganini y Eduardo Carrera, quienes quedaron en el centro de múltiples conflictos.

El detalle de los votos dejó en evidencia cómo se están moviendo las alianzas. Fabio Agostini, por ejemplo, apuntó contra La Maciel y Yipio, mientras que Pincoya eligió a Danelik y Brian Sarmiento. Por su parte, Brian utilizó la nominación espontánea, otorgando tres votos a Yipio y dos a Pincoya, una jugada que no pasó desapercibida y que podría tener consecuencias en los próximos días.

Otro momento que llamó la atención fue la nominación de Manuel Ibero, quien, por disposición de Lola Tomaszeuski, debió repartir sus votos en formato 3, 2 y 1, apuntando contra Tamara, Danelik y Eduardo. Esta intervención externa sumó un condimento adicional a una gala ya cargada de tensión.

A su vez, Juanicar, además de fulminar, también utilizó su beneficio de líder para nominar con mayor peso: otorgó tres votos a Tamara y dos a Eduardo, reforzando la tendencia que terminó llevándolos a la placa final.

Con el recuento completo, Santiago del Moro fue el encargado de anunciar a los nominados de la semana. Finalmente, la placa quedó conformada por Franco Zunino y Martín Rodríguez (ambos fulminados), junto a La Maciel, Danelik Galazán, Tamara Paganini, Eduardo Carrera, Nazareno Pompei, Yisela “Yipio” Pintos y Brian Sarmiento. De esta manera, son nueve los participantes que deberán enfrentarse al veredicto del público en una semana que promete ser decisiva para el desarrollo del juego.

Pero la particularidad no está solo en los nombres, sino también en la dinámica de votación, que vuelve a cambiar el rumbo de la competencia. Durante las primeras 24 horas, el voto del público será positivo, es decir, los espectadores deberán elegir a quién quieren que continúe en la casa. Luego, la modalidad se invertirá y pasará a ser negativa, votando para eliminar.

Además, este jueves habrá un nuevo giro: dos participantes serán salvados de la placa en función de los votos positivos iniciales, reduciendo la cantidad de nominados y aumentando la presión sobre quienes queden expuestos de cara a la gala de eliminación del lunes 20 de abril.

Descripción: El cantante estuvo en “Otro día perdido” y sorprendió al revelar la historia detrás de su romántico gesto frente a miles de personas.

Contenido:

Callejero Fino estuvo invitado a Otro día perdido (eltrece) y sorprendió al contar la verdadera historia detrás de uno de los momentos más recordados de su carrera: cuando le pidió casamiento a su novia en pleno show en el Luna Park.

Lo que parecía una escena romántica frente a miles de fans, en realidad escondía un contexto inesperado. “La realidad es que nosotros veníamos de una separación”, confesó el artista, dejando en claro que la situación con Jessica Belén no atravesaba su mejor momento.

Según relató, la decisión fue tan impulsiva como arriesgada. Incluso su entorno dudó de la idea. “Le digo a mi hermana: ‘Le voy a proponer casamiento a Jessica’. Y me dice: ‘Se están separando, ¿qué onda?’”, recordó entre risas.

Lejos de dar marcha atrás, contó que apostó por redoblar la apuesta: “Y bueno, delante de 8 mil personas me puede decir que no”. Sin embargo, el momento no fue tan fluido como muchos imaginaron. Cuando la llamó al escenario, ella dudó. “Me miró como diciendo ‘no voy a ir’”, contó. Fue el público el que terminó empujando la situación al corear su nombre hasta que finalmente accedió.

“Fue medio como una amenaza esto, más que un pedido de casamiento”, reconoció con humor. Luego, se puso serio: “Yo la amo con todo el corazón, no me quería separar”.

Finalmente, aquella noche en el Luna Park tuvo final feliz. Mientras sonaba uno de sus temas, el cantante se arrodilló y le hizo la gran pregunta a Jessica Belén, con quien está en pareja desde hace años y tiene un hijo en común. El “sí” llegó y desató la ovación del estadio.

Jessica Belén, que ganó popularidad en redes sociales y suele compartir su vida cotidiana, se convirtió en una figura conocida también por su vínculo con el artista.

Descripción: La actriz se refirió a su presente sentimental y recordó cómo fue su relación con el actor.

Contenido: Griselda Siciliani rompió el silencio y fue contundente en medio de los rumores de una posible reconciliación con Luciano Castro.

A punto de que se estrene la última temporada de Envidiosa, la actriz se encuentra en plena movida de prensa y no esquivó las preguntas sobre el galán.

“No es verdad que nos reconciliamos con Luciano, pero estoy muy bien”, dijo en diálogo con Los profesionales de siempre (El nueve). Y agregó: “No seguimos hablando, pero lo mejor siempre".

Luego, despejó todo tipo de rumores y aseguró que la ruptura es definitiva: “Estamos separados ya hace un tiempo largo”.

La separación entre Griselda Siciliani y Luciano Castro se dio en medio de una fuerte polémica, marcada por rumores de infidelidad y la internación del actor. Desde entonces, nunca más se mostraron juntos ni mantuvieron contacto.

A principios de marzo, Griselda Siciliani volvió a quedar en boca de todos y no por su supuesto affaire con Dante Spinetta, que al escuchar el rumor salió rápidamente a desmentirlo. Ahora ventilaron que habría sido amante de otro músico muy popular y Fernanda Iglesias dio detalles precisos.

La periodista contó en Puro Show (eltrece) que el hombre es cuestión es Fito Páez, y que el vínculo se desarrolló mientras él estaba en pareja con Eugenia Kolodziej.

Iglesias mencionó que Siciliani reconoció hace poco en un programa de radio que tuvo una relación clandestina con alguien muy popular, y que la experiencia le había servido para luego crear la obra Pura Sangre.

“Ella no da el nombre de esta persona, pero yo después me enteré. ¿Vieron que estuvo sola mucho tiempo? En una época se sacaba fotos desnuda. Bueno, en toda esa época andaba con este músico y obviamente le dedicaba esas fotos”, relató la panelista.

Acto seguido, Fernanda dio el nombre del artista, que en las últimas semanas fue vinculado a Sofía Gala. “El músico en cuestión con el que Griselda tuvo un romance clandestino, admitido por ella sin decir el nombre, es nada más y nada menos que Fito Páez”, disparó sin titubear.

Descripción: El actor se encuentra a la espera de los resultados de nuevos estudios médicos. Por otra parte, el productor teatral Carlos Rottemberg le confirmó a TN Show que pusieron en pausa las funciones de “¿Quién es quién?“.

Contenido: En las últimas horas de este miércoles, el productor teatral Carlos Rottemberg le confirmó a TN Show que Luis Brandoni continúa internado.

A raíz del problema de salud del protagonista, ya fueron canceladas hasta nuevo aviso las funciones de Quién es quién. “El objetivo es darle el tiempo necesario a Beto para su recuperación”, indicó Rottemberg.

El jueves se espera que estén los resultados de nuevos estudios médicos que le hicieron al artista tras su caída.

Ayer, el productor le dijo a este medio: “Un día sin mayores cambios”. No obstante, indicó que le harían más análisis al actor para definir cómo proceder.

Asimismo, en las redes del Multiteatro también anunciaron la decisión de suspender la obra. “Informamos que, para acompañar la recuperación del Sr. Luis Brandoni -quien atraviesa un cuadro de salud de público conocimiento- la producción, el equipo artístico y la sala Multitabaris han decidido suspender la temporada de Quién es quién hasta nuevo aviso”.

El lunes, el productor teatral Carlos Rottemberg le confirmó a TN Show que Luis Brandoni, de 85 años, sufrió una caída en su casa y quedó internado en observación en un sanatorio porteño.

“Efectivamente está en observación a partir de una caída ocurrida el sábado en su casa”, aseguró a este medio el productor de la obra que protagoniza el actor.

Rottemberg, además, aclaró que la obra también había sido frenada “debido a una dolencia de Soledad” y por eso “desde el viernes se detuvo la temporada”.

En diálogo con este medio, Rottemberg se mostró preocupado por cómo está Brandoni, aunque hizo algunas aclaraciones.

“Lo de Brandoni que exige unos días de tiempo para su evaluación y recuperación en sanatorio. No es un ACV como se dijo en un principio sino un hematoma producto del propio golpe, que hay que controlar hasta su absorción”, cerró.

No es la primera vez que sucede algo similar en los últimos meses. En 2025, Luis Brandoni también había preocupado a sus fanáticos luego de haber sufrido una descompensación que también lo había obligado a suspender Quién es quién.

En aquel momento, Rottemberg había detallado a TN Show lo que le pasó a su amigo. “Beto sufre una ligera descompensación que le exige quedarse haciendo reposo para cuidarse y poder recuperarse. Nada grave, pero sin la potencia necesaria para encarar al público hoy”, comentó.

En noviembre de ese mismo año, otra vez, el productor tuvo que suspender la obra. En ese momento, como cada una de las veces que tuvo que comunicar algo, habló con este medio.

Descripción: El actor se encuentra a la espera de los resultados de nuevos estudios médicos. Por otra parte, el productor teatral Carlos Rottemberg le confirmó a TN Show que pusieron en pausa las funciones de “¿Quién es quién?“.

Contenido: En las últimas horas de este miércoles, el productor teatral Carlos Rottemberg le confirmó a TN Show que Luis Brandoni continúa internado.

A raíz del problema de salud del protagonista, ya fueron canceladas hasta nuevo aviso las funciones de Quién es quién. “El objetivo es darle el tiempo necesario a Beto para su recuperación”, indicó Rottemberg.

El jueves se espera que estén los resultados de nuevos estudios médicos que le hicieron al artista tras su caída.

Ayer, el productor le dijo a este medio: “Un día sin mayores cambios”. No obstante, indicó que le harían más análisis al actor para definir cómo proceder.

Noticia que está siendo actualizada.

Descripción: El influencer de 22 años sigue los pasos de su papá y posó sin remera frente a un espejo.

Contenido: Felipe Fort quedó en boca de todos por mostrar cómo le cambió el cuerpo en el último año. Por supuesto que no fue una tarea fácil: apostó a un entrenamiento extremo y mejoró la alimentación, lo que le hizo ganar masa muscular en tiempo récord.

En su cuenta de Instagram, el influencer de 22 años subió una selfie frente al espejo con el torso desnudo y un pantalón de jean negro. En la imagen quedan expuestos sus tatuajes y su trabajado físico, que fue lo que sorprendió a sus más de 800 mil seguidores en la red social de la camarita.

Lo que más destacó de su torso fueron los hombros y sus abdominales, dando cuenta de un fuerte entrenamiento en la zona media y el core.

Los usuarios de las redes quedaron en shock. Mientras que algunos destacaron la obsesión con el físico al igual que su papá, Ricardo Fort, otros deslizaron que tal vez el joven está usando anabólicos para acelerar el proceso de aumento de masa muscular.

Felipe Fort causó emoción en las redes con al compartir un mensaje que su papá Ricardo le había dedicado en mayo del 2013, seis meses antes de su muerte.

En la captura que subió a sus historias de Instagram, se puede ver un tuit viejo del mediático acompañado por una foto que él le había sacado a su hijo.

En esa imagen, Felipe aparece recostado en un sillón, concentrado con una tablet en sus manos y con un look de entrecasa que no pasa desapercibido.

Lo más emotivo del recuerdo es el mensaje que Ricardo había escrito en ese momento para su pequeño, en el que dejaba en claro su orgullo y admiración. “No puede ser tan lindo mi hijo Felipe… y posa para la foto… Jajaja… hijo e tigre!!!”, fueron sus palabras.

Por eso, el posteo emocionó en las redes sociales ya que Ricky murió en noviembre de ese mismo año. “Tu viejo era un crack”, le escribió un seguidor al joven, además de otras reacciones que recibió.

A fines de febrero, Felipe Fort cumplió 22 años y tiene los recuerdos de su papá a flor de piel. En medio de la nostalgia, decidió rendirle un particular homenaje en un evento y dejó en shock a todos los presentes.

El influencer dijo presente en la celebración por los 15 años de Bullbenny y en el marco de una nueva edición de BAFWEEK lució una campera con la cara del Comandante, que murió el 25 de noviembre de 2013.

La prenda también contó con una de las frases más icónicas del recordado mediático: “Yo no manejo el rating, yo manejo un Rolls Royce”. Su rostro se vio tanto en el frente como en la espalda del abrigo que Felipe presumió con orgullo y amor durante el evento, en el que además desfiló.

Descripción: El influencer de 22 años sigue los pasos de su papá y posó sin remera frente a un espejo.

Contenido: Felipe Fort quedó en boca de todos por mostrar cómo le cambió el cuerpo en el último año. Por supuesto que no fue una tarea fácil: apostó a un entrenamiento extremo y mejoró la alimentación, lo que le hizo ganar masa muscular en tiempo récord.

En su cuenta de Instagram, el influencer de 22 años subió una selfie frente al espejo con el torso desnudo y un pantalón de jean negro. En la imagen quedan expuestos sus tatuajes y su trabajado físico, que fue lo que sorprendió a sus más de 800 mil seguidores en la red social de la camarita.

Lo que más destacó de su torso fueron los hombros y sus abdominales, dando cuenta de un fuerte entrenamiento en la zona media y el core.

Los usuarios de las redes quedaron en shock. Mientras que algunos destacaron la obsesión con el físico al igual que su papá, Ricardo Fort, otros deslizaron que tal vez el joven está usando anabólicos para acelerar el proceso de aumento de masa muscular.

Felipe Fort causó emoción en las redes con al compartir un mensaje que su papá Ricardo le había dedicado en mayo del 2013, seis meses antes de su muerte.

En la captura que subió a sus historias de Instagram, se puede ver un tuit viejo del mediático acompañado por una foto que él le había sacado a su hijo.

En esa imagen, Felipe aparece recostado en un sillón, concentrado con una tablet en sus manos y con un look de entrecasa que no pasa desapercibido.

Lo más emotivo del recuerdo es el mensaje que Ricardo había escrito en ese momento para su pequeño, en el que dejaba en claro su orgullo y admiración. “No puede ser tan lindo mi hijo Felipe… y posa para la foto… Jajaja… hijo e tigre!!!”, fueron sus palabras.

Por eso, el posteo emocionó en las redes sociales ya que Ricky murió en noviembre de ese mismo año. “Tu viejo era un crack”, le escribió un seguidor al joven, además de otras reacciones que recibió.

A fines de febrero, Felipe Fort cumplió 22 años y tiene los recuerdos de su papá a flor de piel. En medio de la nostalgia, decidió rendirle un particular homenaje en un evento y dejó en shock a todos los presentes.

El influencer dijo presente en la celebración por los 15 años de Bullbenny y en el marco de una nueva edición de BAFWEEK lució una campera con la cara del Comandante, que murió el 25 de noviembre de 2013.

La prenda también contó con una de las frases más icónicas del recordado mediático: “Yo no manejo el rating, yo manejo un Rolls Royce”. Su rostro se vio tanto en el frente como en la espalda del abrigo que Felipe presumió con orgullo y amor durante el evento, en el que además desfiló.

Descripción: La ex “Gran Hermano” aseguró que hubo una situación que no dejó pasar y que no tiene interés en reconstruir el vínculo.

Contenido: En medio de un debate sobre vínculos rotos en la farándula, Ximena Capristo volvió a referirse al distanciamiento con Paula Chaves y aclaró cuál fue el tipo de vínculo que alguna vez tuvieron.

Al aire de Sálvese quien pueda (América), mientras se hablaba de la interna entre Paula y Zaira Nara, Yanina Latorre recordó que Capristo y la modelo también están distanciadas desde hace años.

“Yo tengo mis razones. Nunca fui amiga de ella, los chicos (sus parejas, Pedro Alfonso y Gustavo Conti) eran amigos, venían a casa a comer. No éramos amigas, pero compartíamos”, explicó la ex Gran Hermano.

Cuando Majo Martino le preguntó por qué no se generó una amistad real, Capristo fue directa: “Yo no sería nunca amiga de Paula, tenemos otra onda, somos mujeres diferentes, ¿por qué no? Todo bien”.

Sin embargo, Yanina Latorre no se conformó con esa explicación e insistió en saber qué razón hubo de fondo para que se terminara el vínculo con Chaves. Ante esto, Capristo fue más allá: “Hay un tema puntual que a mí no me gustó, que ella lo sabe y se lo dije. Yo sé muchas cosas de ella que jamás las expuse”.

Fue entonces cuando Yanina hizo una pregunta clave: “¿Ella hizo algo que a vos te dolió?”. Sin entrar en detalles, Ximena lo confirmó: “Ella me hizo un comentario y pasó algo con mi hijo que a mí no me gustó”.

Hace varios meses, Ximena Capristo se refirió a la ruptura del vínculo entre Gustavo Conti y Pedro Alfonso. Al aire de Intrusos (América), la esposa de Conti explicó el verdadero motivo por el que que la amistad de los actores llegó a su final.

“Gus con ellos se llevó superbien y tenían un lindo equipo de trabajo. Creo que Pedro siempre va a estar agradecido con Gus porque Gus le enseñó todo a él”, aseguró la ex Gran Hermano.

En ese sentido, recordó la gran ayuda que su marido le dio al actor cuando daba sus primeros pasos en el teatro: “Pedro, cuando se subió al escenario, si bien tenía mucha popularidad por el Bailando, no sabía si se leía la columna de la izquierda o la de la derecha”.

“Nosotros veníamos con una experiencia de teatro de muchos años y la experiencia te da eso de colocarte en el escenario, no pisar el chiste y esperar el aplauso. Gus le enseñó mucho de todo lo que hoy Pedro demuestra en escena y por lo que el público lo sigue acompañando”, señaló.

Claramente indignada por la actitud del actor, Ximena disparó: “El pibe no sabía nada y Gus le enseñó desde cero. Pedro no se comportó bien”. “Gus nunca estuvo enojado porque no lo llamaran a trabajar cuando Pedro se hizo productor. Estuvo enojado por las formas”, aclaró.

Capristo explicó que la amistad con Conti venía de años y que compartieron momentos muy importantes, tanto en lo personal como en lo profesional. Sin embargo, la relación se fue desgastando con el tiempo. “Gus es incondicional en la amistad. Cuando quiere a alguien, no se lo toquen porque es un león que ataca con garras. Pedro no se portó bien en ese momento. Surgieron cosas entre ellos. Eran amigos”, comentó.

Descripción: La ex “Gran Hermano” aseguró que hubo una situación que no dejó pasar y que no tiene interés en reconstruir el vínculo.

Contenido: En medio de un debate sobre vínculos rotos en la farándula, Ximena Capristo volvió a referirse al distanciamiento con Paula Chaves y aclaró cuál fue el tipo de vínculo que alguna vez tuvieron.

Al aire de Sálvese quien pueda (América), mientras se hablaba de la interna entre Paula y Zaira Nara, Yanina Latorre recordó que Capristo y la modelo también están distanciadas desde hace años.

“Yo tengo mis razones. Nunca fui amiga de ella, los chicos (sus parejas, Pedro Alfonso y Gustavo Conti) eran amigos, venían a casa a comer. No éramos amigas, pero compartíamos”, explicó la ex Gran Hermano.

Cuando Majo Martino le preguntó por qué no se generó una amistad real, Capristo fue directa: “Yo no sería nunca amiga de Paula, tenemos otra onda, somos mujeres diferentes, ¿por qué no? Todo bien”.

Sin embargo, Yanina Latorre no se conformó con esa explicación e insistió en saber qué razón hubo de fondo para que se terminara el vínculo con Chaves. Ante esto, Capristo fue más allá: “Hay un tema puntual que a mí no me gustó, que ella lo sabe y se lo dije. Yo sé muchas cosas de ella que jamás las expuse”.

Fue entonces cuando Yanina hizo una pregunta clave: “¿Ella hizo algo que a vos te dolió?”. Sin entrar en detalles, Ximena lo confirmó: “Ella me hizo un comentario y pasó algo con mi hijo que a mí no me gustó”.

Hace varios meses, Ximena Capristo se refirió a la ruptura del vínculo entre Gustavo Conti y Pedro Alfonso. Al aire de Intrusos (América), la esposa de Conti explicó el verdadero motivo por el que que la amistad de los actores llegó a su final.

“Gus con ellos se llevó superbien y tenían un lindo equipo de trabajo. Creo que Pedro siempre va a estar agradecido con Gus porque Gus le enseñó todo a él”, aseguró la ex Gran Hermano.

En ese sentido, recordó la gran ayuda que su marido le dio al actor cuando daba sus primeros pasos en el teatro: “Pedro, cuando se subió al escenario, si bien tenía mucha popularidad por el Bailando, no sabía si se leía la columna de la izquierda o la de la derecha”.

“Nosotros veníamos con una experiencia de teatro de muchos años y la experiencia te da eso de colocarte en el escenario, no pisar el chiste y esperar el aplauso. Gus le enseñó mucho de todo lo que hoy Pedro demuestra en escena y por lo que el público lo sigue acompañando”, señaló.

Claramente indignada por la actitud del actor, Ximena disparó: “El pibe no sabía nada y Gus le enseñó desde cero. Pedro no se comportó bien”. “Gus nunca estuvo enojado porque no lo llamaran a trabajar cuando Pedro se hizo productor. Estuvo enojado por las formas”, aclaró.

Capristo explicó que la amistad con Conti venía de años y que compartieron momentos muy importantes, tanto en lo personal como en lo profesional. Sin embargo, la relación se fue desgastando con el tiempo. “Gus es incondicional en la amistad. Cuando quiere a alguien, no se lo toquen porque es un león que ataca con garras. Pedro no se portó bien en ese momento. Surgieron cosas entre ellos. Eran amigos”, comentó.

Descripción: La mediática apuntó hacia el entorno de la modelo y aseguró que durante la relación hubo supuestas prácticas de “brujería” contra el conductor.

Contenido: La separación de Marcelo Tinelli y Milett Figueroa destapó un conflicto inesperado. En las últimas horas, Mimí Alvarado, que forma parte del círculo del conductor, reveló que tiene una mala relación con la modelo y sorprendió con fuertes acusaciones.

En un móvil con A la tarde (América), contó que el distanciamiento se hizo evidente luego de notar que la había dejado de seguir en redes sociales. A partir de ahí, decidió apuntar directamente contra el entorno de la artista peruana.

“Su mamá es una atrevida, se lo dije a Milett, esa mujer se atreve a decir que yo no soportaba a su hija porque estaba enamorada de Marcelo”, relató indignada. En ese mismo tono, lanzó una frase que llamó la atención: “Me voy a proteger porque dicen que la mamá de Milett es la bruja más grande del Perú”.

Lejos de quedarse ahí, Mimí volvió a cuestionar el vínculo sentimental que Tinelli tuvo con Milett. "Si esa tipa llega a volver con Marcelo, júrenlo por Dios que hay macumba en el medio”, disparó.

Luego, redobló la apuesta con otra frase: “Esto te lo juro con firma, que Milett le hizo macumba a Marcelo. Lo volvió casi loco, pero no pudo porque la energía de Marcelo es muy fuerte”.

Milett Figueroa confirmó su separación de Marcelo Tinelli. Después de varios idas y vueltas, la modelo finalmente tomó la decisión de terminar su noviazgo con el conductor.

Sus declaraciones fueron para el programa Amor y Fuego de la TV peruana donde anunció que está soltera desde finales de marzo de este año.

“Yo espero que lo puedan respetar, se terminó la relación”, lanzó Milett sin vueltas cuando le preguntaron por su vínculo con Marcelo. “Estoy tranquila y firme con mi decisión”, aseguró ella.

La cronista le preguntó a Figueroa por una publicación en la que Tinelli manifestaba que empezaba una “nueva etapa” en su vida. “¿Ya no está contigo?“, quiso saber.

“Yo tomé la decisión de terminar mi relación a finales de marzo. Estoy soltera”, afirmó la modelo peruana. Y sumó: “No quiero que sigan especulando cosas que no son porque estoy cansada”.

“Soy transparente y no tengo que esconderme de nada ni de nadie. No hay que mentir sobre la gente ni difamar”, expresó ella por los rumores que circularon en este último tiempo.

Descripción: El clip no pasó inadvertido en redes sociales donde los usuarios reaccionaron con todo tipo de comentarios y ocurrencias.

Contenido: La competencia en Survivor suele sacar a relucir lo más extremo de cada participante, pero esta vez una escena se volvió viral por lo insólita.

Todo ocurrió cuando, en una de las clásicas pruebas de recompensas, a Maica, una participante del reality español, le hicieron elegir entre la comida o la familia.

“Te ofrezco cambiar los torreznos con patatas por esto”, dijo la conductora, que dejó ver una pizarra donde se leía “llamada con tu hermano”.

La participante rompió en llanto. Después de varios minutos de mucha angustia, terminó optando por la comida, argumentando el desgaste extremo que implica el reality y la necesidad urgente de alimentarse tras días de privaciones.

“Mi hermano siempre sabe que me preocupo mucho y me va a decir que todo está bien, lo conozco. Es que tengo mucha hambre, María. Pero es que no paro de pensar y todos los días se me viene a la cabeza mi familia”, expresó, entre lágrimas. Y definió: “Antonio, te quiero. Pero es que tengo mucha hambre. Lo siento”.

El clip no tardó en viralizarse en redes sociales, donde los usuarios reaccionaron con todo tipo de comentarios y ocurrencias.

“Sentido común, estás en supervivencia y te dan a elegir entre que venga un avión a rescatarte o hablar con tus hijos”, “A tu hermano lo ves después del reality, papas con panceta cada vez está más caro”, “A ti te llevo en el corazón, hermano, pero a este me lo llevo al estómago”, “Prioridades, jajaja”, “Estoy seguro de que el hermano quería que ella coma si estaba pasando hambre, lo normal”, “Uno dice ‘la familia es lo primero’… hasta que aparece la comida en Survivor”, fueron algunos de los comentarios que más se repitieron.

Survivor es uno de los realities más exitosos de la televisión a nivel mundial, basado en un formato original creado por Charlie Parsons. El programa reúne a un grupo de participantes que son abandonados en un entorno inhóspito —generalmente una isla remota— donde deben sobrevivir con recursos limitados, construir refugios, conseguir alimento y enfrentar condiciones climáticas adversas. Todo esto mientras compiten en desafíos físicos y mentales que ponen a prueba su resistencia, estrategia y capacidad de adaptación.

A lo largo de la competencia, los jugadores se organizan en tribus y deben participar en pruebas para obtener recompensas o inmunidad. Sin embargo, el verdadero juego también ocurre fuera de los desafíos: las alianzas, traiciones y estrategias sociales son clave para avanzar. En cada episodio, los participantes votan para eliminar a uno de sus compañeros en el llamado “Consejo Tribal”, hasta que solo queda un finalista que se consagra ganador y obtiene un premio económico.

Desde su estreno en el año 2000, la versión estadounidense conducida por Jeff Probst se convirtió en un fenómeno global, con adaptaciones en decenas de países.

Descripción: El conductor le sacó una foto a la nena de un año y compartió un mensaje divertido en el que también habló de Mirko.

Contenido: Milenka ya tiene un año y tres meses y las travesuras están a la orden del día. En las últimas horas, Marley compartió una foto de la última travesura de su hija y enterneció a sus más de ocho millones de seguidores.

En su cuenta de Instagram, en colaboración con el perfil de la bebé, el conductor publicó una postal en la que se la puede ver a la chiquita parada, con los pies descalzos, una colita en el pelo, chupete y usando un delantal del colegio al que asiste Mirko.

“Ve a su hermano ir a la escuela y ella ya quiere arrancar pero falta…“, escribió Alejandro Wiebe. Por último, el presentador reparó en lo grande que le quedaba el uniforme del nene de ocho años a Milenka: ”El delantal más chico le queda de vestido aún, jaja“.

La tierna imagen de la nena desató una ola de tiernos comentarios por parte de los fanáticos de Marley. “Na, morí de amor”, “Hermosa”, “La princesita cachetitos”, “Ay, por favor, pero qué preciosa”, “Cuando te quieras acordar ya arranca el colegio”, “Qué bella”, “Divina” y “Preciosura” fueron algunos de los mensajes que dejaron los usuarios de la red social de la camarita.

Marley eligió Nordelta para instalarse junto a sus hijos, Mirko y Milenka, en una casa pensada para acompañar su dinámica familiar. Desde el nacimiento de la pequeña, decidió establecerse ahí de manera permanente porque lo tiene todo: comodidad, practicidad y espacios amplios que facilitan la rutina diaria.

La vivienda se caracteriza por su arquitectura abierta y luminosa. La luz natural atraviesa los ambientes gracias a ventanales de gran tamaño, mientras que la vista al Canal del Río Luján se convierte en uno de los grandes atractivos.

La propiedad cuenta con salida directa al río, muelle propio y piscina, algo que el conductor quiso priorizar para reforzar en sus hijos el vínculo con la naturaleza.

En cuanto al estilo interior, este combina sobriedad y detalles personales. El conductor eligió tonos neutros y decoración de líneas simples, integrados con objetos traídos de los distintos viajes que el presentador realizó alrededor del mundo. En imágenes se aprecian piezas de Japón, India, Marruecos y México distribuidas en estantes y mesas.

Uno de los espacios que más disfrutan Marley y su familia es el ambiente integrado living - comedor. Allí se disponen sillones amplios, mesa baja y televisión, junto a fotografías familiares y recuerdos.

La distribución fluida, sin divisiones rígidas, fue pensada para permitir una circulación cómoda de Marley, sus hijos y las visitas, a fin de que puedan moverse con total libertad.

Descripción: La pareja estuvo tres semanas distanciada debido a que el conductor estuvo de viaje llevando adelante las grabaciones de “Resto del mundo”.

Contenido: Evelyn Botto y Fede Bal sorprendieron con un video íntimo en sus redes sociales. La pareja estuvo tres semanas distanciada debido a que el conductor estuvo de viaje generando contenido para Resto del mundo (eltrece).

“Quién volvió después de tres semanas”, escribió Botto sobre el tierno clip que subió a su cuenta de Instagram, donde dejó ver la bienvenida que le preparó a su novio junto a su perro Freddie.

La pareja se mostró abrazada en el sillón mientras que la mascota se metía en el medio, robándose parte del protagonismo.

“Mirá esa familia... Esa familia te cargaste, p...”, bromeó Fede, entre risas, haciendo alusión a la mítica frase que tuiteó Wanda Nara cuando la China Suárez tuvo un affaire con Mauro Icardi.

Evelyn besó y abrazó a Fede, pero tuvo que competir con la mascota. “No me deja tocarte”, comentó divertida, mientras de fondo se escuchaba el murmullo del televisor.

En medio de agendas laborales repletas y compromisos que los llevan de un lado a otro, el actor y la locutora encontraron la manera de hacerle frente a la distancia y disfrutar de su historia de amor.

La visita de Laurita Fernández a Otro día perdido (eltrece) no pasó inadvertida entre los televidentes y generó un momento viral en redes sociales. Todo ocurrió cuando Evelyn Botto, actual pareja de Fede Bal, hizo referencia al romance que mantuvieron el actor y la bailarina.

Luego de que Mario Pergolini anunciara la visita, la locutora pidió unos minutos para hacer una aclaración. “Nuestra invitada de hoy además de ser una gran artista y un minón tremendo, es ex de mi actual. Un detalle...”, comenzó dicendo.

Acto seguido, explicó: “Quería comentar esto porque a mí me parece espléndida, pero el tema es que algunas personas maliciosas buscan armar lío para que las mujeres se peleen y hacer clickbait con todo eso”.

“Yo no tengo ningún problema con ella porque no pasó nada y a mí me cae diez puntos”, aclaró lejos de toda polémica.

A puro humor, el conductor comentó por lo bajo: “La odia”. “La detesta”, sumó Agustín Aristarán.

“No, no la odio, chicos. ‘¿Me están cargando? Le estoy diciendo que no”, se defendió. Y arremetió: “Te voy a decir una cosa: si yo tuviese que odiar a quienes hayan estado con mi novio, ¿a cuánta gente debería yo odiar?".

Lo cierto es que lejos de cualquier momento de incomodidad, Laurita ingresó al estudio y rápidamente fue a saludar a Evelyn, quien la tomó en brazos e hicieron una coreografía de baile improvisada, demostrando tener buena onda entre ellas.

Descripción: El reconocido actor, entrevistado por Luis Novaresio, se quebró cuando le mencionaron a su mujer, que murió en 2024

Contenido: La noche en que Arturo Puig habló de Selva Alemán en A24 con Luis Novaresio, la emoción llenó el estudio. Frente a la pregunta sobre qué le diría a Selva si pudiera tenerla enfrente otra vez, Puig suspiró y respondió sin dudar: “Que la amo profundamente. La amo, la amé y la seguiré amando. Que es la mujer de mi vida, la mujer que más quise en toda mi vida”, declaró el actor.

Y en una profunda confesión, de esas que no se suelen decir públicamente, expresó: “Creo que la quise más a ella que a mis hijos”, en referencia a Ximena y Juan, los hijos que tuvo en su primer matrimonio. Al evocar a Selva, Puig destacó: “Ella era una mujer muy inteligente, muy, muy práctica, muy, muy divina, muy sencilla”.

En la entrevista, el intérprete habló también del talento de Alemán. Aseguró que sobresalía por su naturalidad y humildad: “Era tremenda, pero no era petulante con su talento. Tenía para decir: ‘Yo soy’, y no, no lo hacía”, aseguró Puig, resaltando el estilo y la gracia de quien fuera su compañera.

Sobre el inicio de la relación, Puig recordó a Novaresio el efecto de ese primer encuentro profesional: “Cuando yo la conocí fue, fue un shock”. Contó que tras terminar de grabar la telenovela Carmiña, con María de los Ángeles Medrano, empezó una nueva novela bajo la dirección de Diana Álvarez, en la que Selva regresó a la actuación tras varios años retirada.

Puig relató: “Ella estaba retirada hacía como cinco o seis años y estaba casada. Volvía a actuar Selva Alemán y yo me quise morir porque me gustaba como actriz, como mujer, como todo”. En la casa de la directora se saludaron junto al resto del elenco.

Recordó que en ese momento sintió “como electricidad”. Más tarde, Selva le confesó que también sintió una conexión familiar con él. Ambos estaban casados entonces, por lo que “estuvimos un tiempo navegando”, hasta que pudieron comenzar su historia juntos.

El relato sobre los últimos días de Selva Alemán lo compartió Puig en La Noche de Mirtha. “El tema fue así: ella empezó con un dolor muy grande en el estómago. Cosa que aprovecho para decir que en general el infarto de mujeres se da con un dolor en el estómago. Es la aorta, ¿no? En general, en los hombres por ahí es el brazo izquierdo”, explicó el actor.

Puig contó que un médico revisó a Selva en casa y le restó gravedad al malestar. “Vino, la revisó, no sé qué le dio... y dijo: ‘No, está todo bien’”. Pero el dolor aumentó, y Puig llamó a la ambulancia. Al llegar, uno de los médicos le dijo: “Es un infarto”.

Selva fue llevada al sanatorio y, según el testimonio de Puig, ya no salió de allí. Él manifestó su dolor por el diagnóstico tardío y la rapidez con la que ocurrieron los acontecimientos. En sus palabras, “El primer médico no acusó nada. Dijo: ‘No, bueno, es un dolor, a lo mejor algo que comió’”.

Luego de la pérdida de Selva Alemán, la vida cotidiana representó un reto adicional para Puig, según contó. Explicó que la mudanza fue motivada por la preocupación de sus hijos: “Me mudé porque vivía en una casa muy grande, con escaleras y entonces mis hijos empezaron: ‘Te podés caer’, y qué sé yo, y que esto, que lo otro”. La idea de mudarse ya era compartida con Selva en vida.

En la etapa siguiente a su fallecimiento, Puig expresó que no estaba preparado para volver a actuar en obras convencionales y solo aceptó regresar con un unipersonal, Buenas palabras. Esto marcó una forma de reencontrarse a sí mismo.

El paso del tiempo no disminuye la huella de Selva Alemán en la vida y los recuerdos de Puig, quien encuentra en la memoria compartida una forma de mantener su presencia viva.

Descripción: La capocómica habló del mal momento que le tocó atravesar con el padre de sus hijos

Contenido: Dalia Gutmann, comediante, actriz, productora, fue invitada a Puro Show (El Trece) y recordó, entre risas y algo de incomodidad, la crisis de pareja que vivió junto a Sebastián Wainraich años atrás y que generó una separación de dos días. La comediante reconstruyó el episodio en diálogo con Pampito y el panel, relatando cómo una información suya sobre la pareja llegó a la televisión y la dejó en una situación incómoda.

Dalia relató que en ese momento no hubo enojo real, pero sí una confusión: “No, no, me separé dos días y volvimos. Pero vos tenías razón, pero digo: ¿cómo sabés?”. Pampito explicó que fue un dato que le llegó desde la producción de Rocasalvo, no información propia, y que luego se arrepintió de haberlo contado en público sin chequear. Dalia reconoció la vergüenza que le generó el episodio: “Lo esquivé, por supuesto, porque estábamos en el vivo del Movistar Arena. Yo me fui. No, no me dijo nada ni me hizo sentir incómoda. Pero yo sentí una incomodidad, porque a mí me da vergüenza contar algo que no, que no es”.

En la charla, Dalia reflexionó sobre las crisis en las parejas de largo recorrido: “En realidad, como toda pareja añosa, igual ahora estamos en un muy buen momento. Pero vamos a dar un comunicado. No, como toda pareja de muchos años, en un momento decís: che, ¿está bien este camino? ¿Me estoy perdiendo de algo? ¿Estaré más plena de otra manera? Qué sé yo. Y empezamos a hablarlo, pero muy íntimamente, por eso fue reloco”. Contó que decidió viajar sola a la costa y la experiencia fue reveladora: “Me fui y lo reextrañé. Era una buena señal. Tipo, te vas tres días, extrañás a tu marido, bueno, hay algo que no está roto. Ahora, si te vas y decís: ay, qué paja volver a mi pareja…”.

Dalia también abordó el desgaste que implica la crianza de hijos pequeños: “Para mí tener hijos chiquitos es arrollador. Es como que te arrasa con la pareja. Es tremendo. Es el anticonceptivo más grande que hay. Lo que te apaga el fuego, Dale. Te apaga el fuego”. Sin embargo, alentó a quienes atraviesan esa etapa: “No, no, ya no tengo hijos chicos. Chicos, hay un futuro, le digo a la gente que tiene hijos chicos”.

Consultada sobre la vida en pareja con alguien del medio, Dalia explicó: “Nosotros nos conocimos previo a todo. Yo lo conozco a él desde que tengo veintitrés y él veintisiete y era productor de Peña, o sea, nada que ver, a mi me sorprendió que se haga famoso me pareció como medio como me cagaron. Yo salía con un anónimo y este pibe de repente…”.

Finalmente, Dalia elogió a Sebastián: “Es talentoso. Pero es un pibe re normal. Como que no es… De hecho, es algo que a mí me gusta mucho”. Y admitió que en la vida cotidiana se olvida de la exposición: “Yo cuando voy al teatro me acuerdo que laburo de algo para el público, voy al teatro y tienen que venir al teatro. Pero en la vida cotidiana me olvido completamente que alguien me puede conocer”.

El repaso dejó a la vista la manera directa y despojada de filtros con la que Dalia aborda su vida personal y profesional, entre anécdotas, autocrítica y el humor como herramienta para transitar los desafíos de las relaciones largas y el desgaste de la rutina familiar. La charla fue una muestra de la capacidad de Dalia para reírse de sus propios errores, hablar sin filtros sobre momentos incómodos y poner sobre la mesa las dificultades, dudas y reconciliaciones que atraviesan a las parejas largas, siempre con el humor y la honestidad como aliados.

Descripción: El inesperado gesto desató bromas, música y una secuencia viral en pleno estudio

Contenido: La promesa del arroz a la Carmen acercó a figuras de la televisión argentina y el streaming, cuando Carmen Barbieri cumplió el anhelo de Evelyn Botto y el equipo de “Mi primo es así” enviándoles su emblemático plato. El gesto fue ovacionado en el programa y rápidamente celebrado en redes sociales.

Carmen Barbieri le envió su tradicional arroz al ciclo de streaming de la plataforma Olga, cumpliendo así la promesa que le hizo a Evelyn Botto, pareja de Fede Bal, hijo de la conductora. El compromiso de Barbieri no solo provocó festejos en el estudio, sino que desató una ola de comentarios positivos entre los seguidores, según se vio en el streaming.

La entrega del arroz ocurrió en plena emisión. Evelyn Botto, con bombos y platillos, anunció: “La señora Carmen Luz Barbieri cumplió con su palabra. En este honorable acto, yo les presento el arroz a la Carmen”.

Días antes, el intercambio entre los conductores y Barbieri inició la secuencia. “Lo puedo hacer este fin de semana, yo lo pongo en un tupper, incluso lo puedo poner en el freezer y vos te lo llevás”, prometió Barbieri entre risas, ante la insistencia del equipo.

El día de la entrega, la celebración fue instantánea. Botto presentó el plato ante sus compañeros, incluidos Noe Custodio, Toto Kirzner y Martín Rechimuzzi, quienes aplaudieron y bromeaban en el set. “Ingresa la comida a la Carmen”, afirmó Botto, mientras todos aplaudían entusiasmados.

Las primeras impresiones no se hicieron esperar. “Uh, qué rico”, expresó Botto al probar la receta. “Es dulce, es agridulce”, comentó, mientras Martín Rechimuzzi elogió: “Es muy rico, Carmen”.

El ambiente fue distendido, con bromas y música de fondo. En una llamada en vivo, Botto contactó a Barbieri para agradecerle: “Estoy en vivo, por las dudas te aviso. ¿Cómo estás?”. Carmen Barbieri respondió con humor: “¿Sobrevivieron a la comida? Ustedes saben quién es, quién fue Yiya Murano, ¿no?”, generando risas en el estudio.

El cruce fue celebrado en redes, donde seguidores resaltaron el encuentro entre lo tradicional y la innovación digital, y el impacto de Barbieri en nuevos formatos.

Más allá de la anécdota culinaria, la relación entre Barbieri y Botto atraviesa una etapa de cordialidad, aunque aún no hayan coincidido personalmente. Botto explicó: “Capaz me quedo a dormir en la casa de Fede y él está hablando con ella y cruzamos unos: ‘Hola, ¿cómo estás?, ¿en qué andás? La mejor de las mejores’”, subrayando el trato amable y el deseo de un encuentro.

La relación entre Fede Bal y Botto se ha caracterizado por su exposición en redes sociales y los medios. La pareja mantiene una modalidad abierta, guiada por la autenticidad y la confianza. “Vamos día a día, vamos pasándola bien. Entre nosotros está todo superbién. El problema siempre es un poco el ruido de afuera”, dijo Botto.

El deseo de verse en persona está presente. “No pudimos porque hicimos viaje, temporada, no pudimos coordinar, pero ya cruzamos varios mensajes y el deseo está. Hay ganas, hay muchas ganas”, agregó la conductora.

Tras semanas de agendas laborales exigentes, Evelyn Botto y Fede Bal compartieron con sus seguidores un reencuentro familiar. Botto publicó un video donde se los ve abrazados en el sofá de su hogar, mientras el perro Freddie se suma al momento y capta la atención.

“Quién volvió después de tres semanas”, escribió la actriz en su cuenta de Instagram, en alusión al regreso de Bal tras un extenso viaje. Bal bromeó: “Mirá esa familia. ¡Esa familia te cargaste, pu...!”, mientras ambos reían y Freddie intervenía juguetón en la escena.

“¡No me deja tocarte!”, exclamó Botto entre risas, reflejando la espontaneidad de la relación. La publicación se viralizó y los comentarios de usuarios incluyeron mensajes como “Amo esta pareja”, “Bancamos a esta pareja” y elogios para el perro Freddie, quien se llevó buena parte de la simpatía.

La pareja suele mostrar escenas de su vida privada en redes sociales, acercándose a su audiencia y mostrando complicidad pese a los compromisos laborales y la distancia.

Freddie, testigo permanente de sus encuentros, suma ternura y espontaneidad a la dinámica familiar y digital de la pareja.

En cada historia compartida, la familia de Evelyn Botto, Fede Bal y Freddie continúa sumando momentos cotidianos, entre la intimidad de su hogar y la mirada de sus seguidores en redes sociales.

Descripción: La modelo estuvo presente en el evento del diseñador Fabián Zitta antes de ir a la Bombonera con sus hijos.

Contenido: Pampita sorprendió a los hinchas de Boca que asistieron este martes al partido frente a Barcelona (SC) por la Copa Libertadores.

Es que la modelo lució una camiseta del equipo que en su espalda no solo llevaba su apodo sino también el número 10.

Lo más curioso fue que poco antes de que empezara el partido, Pampita estuvo presente en el desfile de Fabián Zitta, donde lució un increíble look total black.

Después del evento, la top model se sacó su vestido corto y las sandalias negras para ponerse un pantalón sastrero y la camiseta de Boca.

A la salida de la Bombonera, varios hinchas vieron caminar junto a dos de sus hijos y no dudaron en sacarle algunas fotos en las que se la veía con el peinado que había usado para el desfile.

Valeria Mazza y Carolina “pampita” Ardohain dijeron presente y compartieron juntas. Cercanas al diseñador, ambas eligieron looks de la firma y posaron juntas.

Pampita apostó por un vestido corto negro de escote halter, completamente intervenido con un sobrevestido de perlas negras que aportaron textura. Completó el look con sandalias negras de tiras finas.

El diseño se ajustó al cuerpo y sumó estilo con sus detalles contructivos: la terminación irregular a la altura de las piernas, generó un efecto dinámico y aportó sensualidad con la espalda descubierta.

Su beauty look se mantuvo pulido: llevó el pelo recogido en un rodete tirante que dejó el rostro despejado, y un make up intenso con delineado en negro, piel trabajada con contorno marcado y labios en tono rosado.

Descripción: A cuatro meses de haber dado el “sí” y después de haber cumplido con la temporada teatral, la pareja viajó “al paraíso”.

Contenido: Nicolás Cabré y Rocío Pardo disfrutan de su luna de miel en Aruba. En sus redes sociales, publicaron varias fotos y videos donde se mostraron felices y enamorados.

“Luna de miel en el paraíso”, escribieron en un posteo conjunto que compartieron para su miles de seguidores.

Si bien habían dado el sí a comienzos de diciembre, debieron posponer el viaje por compromisos laborales. Ahora, ya terminada la temporada teatral de verano, partieron de viaje rumbo a un destino paradisíaco.

Tal como se pudo ver en redes sociales, se hospedaron en un exclusivo y lujoso hotel ubicado al sur de la isla, sobre del mar, que tiene la particularidad de ser únicamente para parejas.

Sus días en el Caribe incluyeron caminatas en la playa, juegos en el mar, degustación de comidas típicas y atardeceres juntos.

“Vinimos a relajar, a desconectarnos, a estar un poco alejados del ruido de la ciudad, en un entorno natural y paradisíaco”, señaló Cabré, en diálogo con la revista Gente.

A lo que Rocío sumó: “El mood es desconectar, estar unos días sin teléfono, sin saber nada de lo que pasa fuera de esta casita".

Ambos se mostraron fascinados con las vistas. “Las playas. Ya desde el avión vimos el color increíble del agua. Es un lugar muy hermoso y paradisíaco. Ninguno de los dos conocía, así que estábamos muy entusiasmados por venir. Ni hablar cuando llegamos al alojamiento: el paraíso dentro del paraíso", destacó el actor.

Nicolás Cabré y Rocío Pardo dieron el “sí” a comienzos de diciembre en Córdoba. Horas después de la boda soñada, compartieron las primeras fotos de una celebración íntima que tuvo como escenario la Estancia Bosque Alegre, un enclave natural cercano a Villa Carlos Paz.

De esta manera, tras el civil y la reciente despedida de soltera de la directora teatral, la pareja coronó su historia de casi dos años con una ceremonia cuidada al detalle.

En sus redes sociales, el flamante matrimonio publicó imágenes que capturaron la felicidad que vivieron. “06-12-25. Mucha felicidad y amor. Gracias a todos los que fueron parte de un día tan especial. Fue mágico”, escribieron, acompañando las postales que rápidamente se llenaron de likes y felicitaciones.

Uno de los momentos más emotivos estuvo protagonizado por Rufina Cabré, la hija del actor fruto de su relación con la China Suárez. La nena participó en la elección del vestido de Rocío, estuvo presente en cada instancia de la organización y fue quien acompañó a su papá hacia el altar. La novia, en cambio, llegó del brazo de su padre, Miguel Pardo.

La ambientación al aire libre siguió una línea cálida y elegante: tonos neutros, iluminación tenue, velas, lámparas esféricas y sillas de madera que acompañaron la estética natural del lugar. Los invitados respetaron el dress code planteado por los novios y, ya en el cotillón, sumaron color y diversión a la noche.

Descripción: En el ciclo La cárcel de los gemelos dúo se vivieron momentos de violencia y tensión con las peleas de las dos exGran Hermano con la participante andaluza. Pero en las últimas horas, todo cambió

Contenido: La llegada de Coty Romero y Furia Scaglione a la edición española del reality La cárcel de los Gemelos Dúo causó revuelo desde el primer minuto en que se oficializó su incorporación. Durante la presentación, los organizadores y conductores no escatimaron en frases para dejar claro el calibre de las participantes: “Coty Romero es una superestrella del Gran Hermano de Argentina, es una jodida superestrella. Furia Scaglione, madre. ¡Qué barbaridad la que se va a liar!”, anticiparon entre risas, dejando expectativas altas sobre el impacto que ambas argentinas tendrían tanto dentro como fuera del encierro televisivo.

La convivencia de figuras internacionales se transformó en un escenario ideal para el espectáculo. Desde su ingreso, la atención se centró en cómo interactuarían Romero y Scaglione con los referentes locales, en especial con La Falete, una personalidad reconocida en la escena española. La producción esperaba tensión, pero también momentos de alianza y complicidad, elementos habituales en los formatos que buscan captar audiencia a partir del contraste cultural y la confrontación de estilos.

El primer acercamiento entre las argentinas y Falete exhibió un clima complicado, lo que llevó a los titulares del mundo, pero en las últimas horas todo fue calma y cierta camaradería. La imagen mostraba a las tres sentadas, con Falete recostada en un sillón, Coty acomodándole el pelo y Furia atenta a la conversación. El diálogo giró en torno a los signos zodiacales, permitiendo que se desplegara una complicidad inesperada: así, las cualidades de Escorpio o Libra fueron puestas en debate.

Esa breve tregua y el intercambio distendido entre las participantes resultó ser efímero. Horas después, la tensión volvió a instalarse en el centro de la escena. El detonante fue una discusión con tono elevado entre Furia y Falete, que tuvo como testigos al resto de los concursantes, reunidos en torno al mismo sillón donde antes reinaba la calma. En ese momento, el ambiente se cargó de reproches y frases punzantes, interrumpiendo cualquier intento de reconciliación.

La discusión escaló rápidamente cuando Furia, fiel a su estilo frontal y provocador, lanzó: “Que a vos te doy cámara, pero a esta no”. Falete reaccionó de inmediato: “¿Por qué me bajas tú mi cámara?”. Furia, sin retroceder, argumentó: “Bueno, no sé, como quieras”. La tensión creció cuando Falete, marcando las diferencias culturales y geográficas, le recordó: “Pero ¿dónde estás? Estás en España, no en Argentina, amor”. Furia, sin ceder, contestó: “Es lo mismo, somos todos de un mismo, es un mundo”. Falete no dio el brazo a torcer: “Aquí no lo eres”. Furia cerró el cruce con un tono ambiguo entre afecto y desafío: “Y bueno, yo te amo, loca”. La española remató: “Eres una persona como cualquiera de este concurso, ¿okey?”. Furia repitió: “A vos te doy cámara. A vos”.

Este intercambio expuso las diferencias en las estrategias de juego y en la percepción de los roles dentro de la casa. La actitud de Furia, que no duda en confrontar y buscar protagonismo en cada situación, la posiciona como una de las figuras centrales del reality, mientras que Falete, con experiencia en la televisión española, no acepta quedar en segundo plano. Coty, por su parte, se mostró en un rol más conciliador, aunque siempre presente en los momentos clave.

La interacción entre Coty, Furia y La Falete pone en primer plano la dinámica de poder y la construcción de alianzas en los realities internacionales. Las exintegrantes de Gran Hermano Argentina llegaron con la expectativa de generar contenido y controversia, algo que fue subrayado durante la presentación oficial por los propios conductores.

La convivencia en La cárcel de los Gemelos Dúo muestra cómo el formato de reality puede convertirse en un escenario de exhibición y disputa de identidades, estrategias y egos. Las frases y actitudes de sus protagonistas marcan el ritmo de una competencia donde la atención del público se gana tanto en los momentos de calma como en los enfrentamientos más encendidos.

Descripción: Mientras la conductora y el futbolista se mostraban por primera vez en público, la presentadora infantil dio detalles del nacimiento de la relación

Contenido: En un móvil televisivo, Panam contó cómo, casi sin buscarlo, terminó siendo una pieza clave en el inicio del romance entre Sabrina Rojas y José Chatruc, una pareja que sorprendió al mundo del espectáculo con su primera salida pública en la presentación de Chat de Mamis. La presentadora infantil relató en LAM (América TV) que el vínculo nació de manera genuina en el marco de reuniones entre amigos y familia, donde la conexión entre los ¿actuales novios? fue surgiendo de a poco, sin presentaciones forzadas ni estrategias de celestina deliberadas de su parte.

“Se ven muy lindos, no me digan que no. Es una pareja inesperada”, reconoció Panam con simpatía, subrayando la naturalidad con la que todo sucedió. “Yo la adoro a Sabrina, me parece una mujer hermosísima y además es de barrio. Tenemos muchas cosas en común, somos muy amigas y Pepe es muy amigo de mi marido, de nuestra familia. Y bueno, cena va, cena viene...”, recordó sobre las reuniones habituales en su casa, en las que ambos invitados coincidían con frecuencia.

Con el humor que la caracteriza, Panam aportó una anécdota que ya quedó bautizada entre los protagonistas: “Ellos no hacen el poliamor, hacen el pollo amor porque se conocieron comiendo pollo, ¿podés creer?”. En su relato, insistió que la historia no nació de un encuentro planeado ni de una presentación intencional, sino de la espontaneidad de las mesas compartidas, en las que la conductora empezó a notar el vínculo especial: “En esas cenas, antes que se den cuenta, vi chispitas. Así que todo se fue dando naturalmente, la verdad”.

Cuando le preguntaron si había sido ella quien ofició de cupido, Panam fue clara en su negativa. Explicó que, aunque no planificó la unión, sí notó la química y el buen clima entre ambos desde el inicio. “Pepe es muy gracioso, muy simpático, siempre nos divertimos mucho. La verdad que a esta altura uno quiere pasarla bien, divertirse, estar con gente que suma, con gente que te hace bien. Yo creo que se dio naturalmente”, aseveró.

Sobre quién tomó la iniciativa, Panam coincidió con la versión de Chatruc: “Obvio que fue Pepe el que tiró el primer mensaje”. Si bien prefirió no dar detalles sobre ese primer acercamiento, destacó la importancia de la actitud positiva y la búsqueda de bienestar en las relaciones adultas.

Consultada sobre el futuro de esta reciente pareja, la artista les deseó lo mejor y celebró haber aportado su granito de arena: “Yo les tiré burbujitas de matcheo total y espero con todo mi corazón que sean la pareja ideal. Después, hay que ver si dura un mes, un año o cinco, pero que se hagan bien y que disfruten”. Con su relato, la conductora mostró cómo, entre cenas, amigos y pequeños gestos, pueden surgir historias inesperadas que encuentran su propia forma y tiempo, lejos de los moldes y las expectativas del afuera.

Luego de la función de Chat de Mamis, la cantante infantil compartió una postal especial en sus redes sociales que reflejó el clima de alegría y complicidad que se vive en el grupo. En la imagen, se la ve posando sonriente junto a Sabrina Rojas, José Chatruc y su propio marido, Ricardo Pini, en una noche que selló la primera salida pública de la nueva pareja.

La historia, que Panam subió a Instagram, incluyó la frase “Qué lindo el amor” junto a dos corazones, sumando un mensaje de celebración y buenos deseos para Sabrina y José. El gesto no solo reforzó el papel de Panam como testigo y facilitadora del vínculo, sino que también reflejó el apoyo y la felicidad compartida por el entorno ante el comienzo de esta relación.

Descripción: La pareja compartió el momento de su intimidad en el que volvió a estar junta después de los viajes del hijo de Carmen Barbieri con su ciclo Resto del mundo

Contenido: En medio de agendas laborales repletas y compromisos que los llevan de un lado a otro, Fede Bal y Evelyn Botto buscan la manera de hacerle frente a la distancia y disfrutar de su historia de amor. La pareja, que viene conquistando tanto en las redes sociales como en las salidas públicas, se esfuerza por encontrar esos pequeños momentos que les permiten reencontrarse y vivir juntos cada etapa de su relación.

Tras varias semanas separados por los viajes de Fede como conductor de Resto del mundo (El Trece), la actriz compartió con sus seguidores la tierna bienvenida que le preparó junto a su perro Freddie. El video, que rápidamente se viralizó en Instagram, muestra a la pareja abrazada en el sofá de su casa mientras el perro se mete en el medio, robándose parte del protagonismo. “Quién volvió después de tres semanas”, escribió Botto sobre el tierno clip que subió a su cuenta de Instagram.

“Mirá esa familia. ¡Esa familia te cargaste, pu...!”, se lo escucha bromear a Fede entre risas, en un momento de total complicidad haciendo alusión a la mítica frase de Wanda Nara cuando la China Suárez tuvo un affaire con Mauro Icardi. “No me deja tocarte”, le responde Evelyn, entre caricias y gestos cómplices, mientras de fondo se escucha el murmullo del televisor.

La escena, lejos de pasar inadvertida, fue celebrada por los seguidores de ambos en las redes sociales. Los comentarios no tardaron en llegar: “Se nota que lo extrañaron”; “Amo esta pareja”; “Bancamos a esta pareja”; “Amo a Freddie en el medio”, fueron solo algunos de los mensajes que se destacaron y que evidencian el cariño que despierta la pareja y el perro en la comunidad digital.

No es la primera vez que Fede y Evelyn muestran un poco de la intimidad de su vínculo. En febrero pasado, la actriz decidió hablar abiertamente sobre los detalles de su relación en diálogo con A la tarde (América). Allí, Evelyn respondió a los comentarios sobre la buena sintonía con el actor, dejando en claro que ambos son conscientes de que su pareja siempre estará bajo el escrutinio mediático. “Vamos día a día, vamos pasándola bien. Entre nosotros está todo superbién. El problema siempre es un poco el ruido de afuera”, declaró.

En la misma charla, Evelyn ratificó que fue ella quien propuso la modalidad de pareja abierta, dándole un giro moderno y honesto a la relación. La actriz se mostró relajada y transparente al hablar del tema y también se refirió al vínculo con Carmen Barbieri, madre de Fede, a quien todavía no había podido conocer personalmente. “No pudimos porque hicimos viaje, temporada, no pudimos coordinar, pero ya cruzamos varios mensajes y el deseo está. Hay ganas, hay muchas ganas”, aseguró, dejando en claro que la buena relación es una prioridad para ambos.

Sobre los intercambios cotidianos con Carmen, Evelyn detalló que, aunque no se habían visto cara a cara, mantuvieron diálogos virtuales y saludos simpáticos a través de Fede. “Capaz me quedo a dormir en la casa de Fede y él está hablando con ella y cruzamos unos: ‘Hola, ¿cómo estás?, ¿en qué andás?, ¿cómo te fue este fin de semana?, ¿qué hiciste?’. La mejor de las mejores”, ejemplificó la actriz, destacando la cordialidad y la expectativa de un encuentro futuro.

Mientras Fede continúa con los compromisos de Resto del mundo y Evelyn sigue creciendo en la pantalla chica en el programa de Mario Pergolini, la pareja apuesta a la comunicación, la confianza y la autenticidad para sostener el vínculo. Entre viajes, abrazos, risas y videollamadas, ambos siguen escribiendo su propia historia de amor en la era digital, con el apoyo de una comunidad de seguidores que los acompaña en cada paso.

En un contexto donde las relaciones suelen estar a prueba por la exposición y la presión mediática, Fede Bal y Evelyn Botto eligen mostrarse tal como son. Celebran la vida juntos, afrontan la distancia y comparten con humor y ternura cada reencuentro. Freddie, siempre presente, parece ser el guardián de la pareja y el mejor testigo de una historia que sigue sumando capítulos felices en redes y en la intimidad del hogar.

Descripción: Tras años de rumores, el exmarido de la actriz habló acerca de la separación, de su historia familiar y la verdad detrás de las especulaciones. “Me quedé con nuestro hijo desde los 8 años”, reveló

Contenido: El regreso de Grecia Colmenares a la televisión argentina, ahora como figura central en Gran Hermano Generación Dorada, no solo la volvió a ubicar en el centro de la escena mediática sino que también reflotó historias y vínculos de su pasado. Entre ellos, uno de los nombres que volvió a resonar con fuerza es el de Marcelo Pelegri, el empresario que fue pareja de la actriz durante casi veinte años y es el padre de su único hijo. La nueva exposición de la “reina de las telenovelas” reavivó versiones, mitos y preguntas sobre una separación que durante años se mantuvo bajo una estricta reserva.

En una entrevista con Adrián Pallares y Rodrigo Lussich en Intrusos (América), Pelegri se animó a contar detalles hasta ahora poco conocidos de su vínculo con Colmenares. “Mi divorcio con Grecia nos costó cien dólares. Nos pusimos de acuerdo en dos minutos. Siempre dijimos lo mismo”, reveló el empresario, desmitificando las versiones de conflicto y escándalo financiero que durante años circularon en los medios y la farándula.

Pelegri recordó también cómo fue reencontrarse con Grecia en Italia, en el contexto de Gran Hermano de ese país, gracias a la amistad que mantiene con los productores. “Lo que ella dijo, cómo nos emocionamos... Mirá, no somos íntimos amigos porque estamos separados”, remarcó, aclarando que, pese a la distancia, existe un vínculo de respeto y cordialidad por el hijo que tienen en común.

Durante la charla, Pallares y Lussich indagaron sobre las versiones que en su momento vincularon la separación con una supuesta estafa. “Se separó Grecia Colmenares, el marido la estafó”; “Se quedó con su dinero”, fueron algunos de los títulos que se publicaron en la Argentina. Pelegri respondió con firmeza: “No. Nunca pertenecí a ese mundo. Nunca le hice caso a esos rumores. Mi mujer estuvo embarazada 400 veces. Nos divorciaron 16 veces. Yo nunca pertenecí a ese mundo”.

El empresario explicó que, aunque le llegaban versiones y comentarios, siempre prefirió mantenerse al margen del ruido mediático. Incluso relató situaciones incómodas, como llamados de personas conocidas y amenazas vinculadas a supuestas declaraciones que nunca hizo. “Ella empezó con cinco millones de dólares. Yo no estoy al tanto, pero me contaban todo. Si te digo que me debes 100 millones, tu primer pregunta es: ‘¿de dónde sacó ella los cinco millones?’ Los juicios se hacen en los tribunales, no en la televisión”.

Sobre el proceso de separación y la división de bienes, Pelegri aportó datos desconocidos: “Con Grecia nos separamos y vino un abogado un día y me dijo: ‘Yo soy el abogado de Grecia’, y digo: ‘Yo también’. Y pagamos nuestro divorcio, que dicen que es carísimo, costó cien dólares”. Aclaró además que, en ese momento, él atravesaba una quiebra empresarial y que la crisis financiera influyó en la dinámica de la pareja. “Perdí una fortuna, me quedé en la calle. Gracias a Dios teníamos una casa en Miami, que todavía la tengo. De eso fuimos viviendo. Y un día Grecia decidió irse a vivir a Venezuela y me habló muy bien. Se había acabado el amor y no sé qué. Ella se fue y yo me quedé con Gianfranco”.

El empresario también sorprendió al revelar que fue él quien se quedó con la custodia de su hijo desde que era un niño. “Me quedé con mi hijo desde que tenía ocho años hasta ahora que tiene 33. Él vive solo ahora, tiene un hijo, soy abuelo ya”. Consultado sobre la relación de Grecia con su hijo, Pelegri evitó entrar en polémicas y sostuvo: “Tengo un respeto por la madre de mi hijo que no te puedo explicar. Cuando se acaba el amor es muy difícil. Yo me había fundido, por eso no había tanto para pasar”.

La entrevista dejó en claro que, más allá de los mitos y versiones que circularon en la prensa, el vínculo entre Colmenares y Pelegri estuvo marcado por el respeto y el perfil bajo. El empresario admitió que nunca antes había contado su versión en público, a pesar de que le ofrecieron dinero y recibió amenazas para que hablara: “Nunca hablé de esto con nadie y me ofrecieron fortunas”.

Hoy, con Grecia nuevamente en el centro de la escena gracias a su ingreso a Gran Hermano, la historia de su separación suma nuevos datos y testimonios, alejados del escándalo y más cerca de la tranquilidad y el respeto familiar. Para Pelegri, el capítulo está cerrado desde hace años y, aunque la exposición mediática vuelva a agitar viejas historias, elige mantenerse en la discreción y priorizar la relación con su hijo y la paz de su familia.

Descripción: El grupo se animó a hacer un challenge viral de redes sociales y la falta de coordinación se llevó todas las miradas

Contenido: Un momento familiar repleto de humor y espontaneidad se volvió viral gracias a Juan Otero, el hijo de Flor Peña, quien compartió en sus redes un divertido video junto a su mamá, Marley y su hermano Toto Otero. Lo que comenzó como un intento de sumarse a uno de los bailes virales del momento terminó en una secuencia caótica y descoordinada, pero llena de risas, complicidad y guiños generacionales que rápidamente conquistaron a sus seguidores.

En el video, Juan toma la iniciativa y se ubica al frente del grupo, luciendo un buzo negro de Balenciaga y marcando el ritmo con seguridad, mientras que detrás suyo Flor, Marley y Toto intentan seguirle los pasos. El contraste es claro: Juan baila con naturalidad y soltura, mientras los adultos y su hermano mayor alternan entre la confusión, los pasos desfasados y las carcajadas. Cada intento de coordinación termina en miradas cómplices, gestos de sorpresa y risas, construyendo una escena que destila frescura y espontaneidad.

El escenario del baile fue un pasillo decorado con colores y afiches, que aportó un fondo relajado y familiar al video. La falta de sincronización y las expresiones de Flor y Marley—entre la diversión y el desconcierto—sumaron un plus de humor a la secuencia, que funciona como una muestra de la buena onda que reina en el grupo.

“¿Somos o nos hacemos?”, escribió Juan en el pie del video, reforzando el tono irónico y descontracturado del desafío. La frase no tardó en volverse parte de los comentarios y reacciones de los seguidores, que celebraron la capacidad de la familia para reírse de sí misma y compartir un momento genuino y sin filtros. Los mensajes se multiplicaron, destacando la energía, la alegría y la autenticidad que transmitieron los cuatro protagonistas.

Así, el video no solo se convirtió en uno de los contenidos virales de la semana, sino que también mostró una faceta cercana y divertida de Flor Peña, Marley, Juan y Toto Otero, dejando en claro que, a veces, los mejores momentos familiares surgen de la espontaneidad y el deseo de disfrutar juntos, sin importar el resultado del baile.

La versión argentina de Casados con hijos continúa generando expectativas y debates casi veinte años después de su estreno, especialmente tras las recientes declaraciones de Florencia Peña sobre la relación actual con Érica Rivas. Los rumores en torno a un posible reencuentro profesional para una nueva serie o spin off reavivaron el interés mediático, especialmente después del conflicto que impidió la participación de Rivas en la versión teatral del 2023.

En entrevistas recientes, Peña se mostró abierta y reflexiva, dejando entrever que existe un contacto personal con Rivas, pero estableciendo límites claros respecto a la exposición pública de ese vínculo. El tema cobró fuerza cuando fue consultada en Puro Show sobre la posibilidad de una nueva serie que las reúna en pantalla. Su respuesta fue cautelosa: “No tengo nada para contar. Cuando tenga algo para contar, lo voy a contar”. Ante la insistencia del periodista, Peña mantuvo la reserva: “No niego ni afirmo”.

Sobre el deseo de volver a trabajar juntas, Peña fue clara: “Yo siempre dije que a mí trabajar con Érica siempre me gustó, es alguien a quien admiro. Así que sí, claro, sería hermoso, pero no hay nada”. De este modo, dejó abierta la puerta a una futura colaboración, aunque sin confirmar ningún proyecto concreto.

El tema de las disculpas o posibles conflictos pendientes también surgió en la charla. Peña prefirió mantener la intimidad: “Son cosas que las dejamos en la intimidad”. Reconoció que existieron conversaciones con Rivas, pero evitó ofrecer detalles sobre el contenido de esos diálogos.

Consultada sobre la versión que indicaba que Rivas habría puesto como condición para regresar una disculpa pública de su parte, Peña fue terminante: “No, eso no sé de dónde lo sacó”. Además, desestimó la información según la cual no hubo empatía de su parte hacia Rivas durante el conflicto: “No tengo información de eso. Nosotras tenemos una linda relación”.

La actriz enfatizó la importancia de preservar la privacidad: “Yo lo que hablé con ella son cuestiones personales. Me parece que en este momento hay una necesidad de que, si nosotros somos personas famosas o conocidas, todo salga a la luz. Y hay cosas que uno se las guarda. Lo que yo haya hablado con ella es una cuestión nuestra”.

Descripción: Las mediáticas argentinas están provocando una revolución en el certamen que genera mucha polémica.

Contenido: La llegada de Coti Romero y Juliana “Furia” Scaglione al reality español La Cárcel de los Gemelos provocó una implosión dentro de ese certamen.

Desde que las mediáticas argentinas desembocaron en el show que se transmite por YouTube generaron peleas, discusiones y tensión entre sus compañeros.

Una de las que más sintió la presencia de las dos fuertes jugadoras es La Falete, una mediática española que tiene mucha personalidad.

Es por eso que, durante el encuentro en el que todos los participantes se votan entre sí, Furia y Coti tuvieron una durísima pelea que estuvo a punto de cruzar un límite.

La pelea entre las mediáticas comenzó luego de que La Falete ninguneara a Furia por un comentario que la entrenadora deportiva había hecho.

“¿Famosa de qué? En la Argentina es famosa. Acá no”, lanzó la participante española. Entonces, Furia saltó. “¿De quién hablás? Yo soy famosa y argentina", lanzó y la fue a encarar.

Entre gritos, insultos y palabras que no se entendían demasiado, Furia y La Falete se pusieron cara a cara y estuvieron a punto de pegarse, hasta que las separaron.

Luego, otro de los jugadores le empezó a decir cosas a Furia que no se lograron entender demasiado. La argentina le dijo que era misógino. “Te metés con una mujer y te metés con todas”, gritó, desde su lugar.

Es en ese momento en el que La Falete, otra vez, volvió a gritarles a las dos y Coti se descontroló. Es la segunda vez desde que llegó al programa español que la correntina se cruza muy fuerte con la misma persona.

“Se meten todos porque no se la bancan. No pueden solos con ella”, expuso, primero. Luego, la española siguió hablando y la influencer salida de Gran Hermano 2022 (Telefe) no se pudo contener.

Coti fue a buscar a La Falete para provocarla. “Dejá de meterte que te metés en todos lados, loca”, le gritó en la cara. La española avanzó para pegarle, pero dos miembros de seguridad la corrieron.

El único límite en ese juego es la violencia física, con lo cual, hubiera quedado eliminada. Por eso su compañero intentaba calmarla. Coti, entonces, volvió a defender a Furia y abrazó a su compañera. “Con ella nos hemos peleado pero la banco a muerte”, lanzó, mientras saltaban juntas.

Descripción: La participante argentina se sintió mal cuando llegó a los estudios de México en donde se emite el reality.

Contenido: El intercambio de participantes entre Gran Hermano 2026 (Telefe) y La Casa de los Famosos (Telemundo) finalmente se hizo al 50%, por el momento. Mientras que Fabio Agostini entró al reality argentino, Solange Abraham no pudo hacerlo al show que se emite en los Estados Unidos.

La mediática tuvo que ser asistida por los médicos en los estudios donde se produce el ciclo, en México, porque se sintió mal cuando llegó.

“Sol está en los estudios en México; le bajó un poco la presión y por precaución no quisieron que ingrese así hasta que esté recuperada. Puede ser en las próximas horas o mañana”, indicó un mensaje en su cuenta de X, donde se aclaró que ella está bien.

Santiago del Moro, durante el vivo, mostró cómo se llevaban a Solange hasta el aeropuerto desde donde salió el avión en el que viajó. “Primero tuvo un retraso en un vuelo y después se descompensó un poquito, Sol”, expuso.

El conductor, además, dejó en claro cuándo va a entrar la participante a la casa. “Entra mañana (por este miércoles) porque se terminó el programa allá y no la pudieron poner en vivo. Así que la vamos a ver entrando, si Dios quiere, a La Casa de los Famosos”, completó.

“Tuvimos momentos inesperados y sorpresas, como el de Sol. Por cuestiones de salud no pudo ingresar. Ella ya está aquí, pero no pudo ingresar por un tema de salud en cuanto al viaje extenuante al que fue sometida. Esperemos que esté bien y completamente recuperada y podamos darle la bienvenida como se merece Sol en La Casa de los Famosos”, comentó a través de sus redes Javier Poza, el conductor del ciclo que se ve por Telemundo.

Aunque Sol no entró a la versión estadounidense de Gran Hermano, sí lo hizo el participante que viene desde allá para la Argentina.

Fabio Agostini finalmente está en la casa por el intercambio de la mediática, que viajó a México, país desde donde se emite ese ciclo.

Con el tema “I Don’t Want to Miss a Thing” de Aerosmith de fondo y al grito de “Buenas noches, Argentina”, el carismático exfutbolista caminó por la pasarela del patio.

Del otro lado estaban todos los compañeros que tendrá solo por una semana. Muchos lo miraban con expectativa, otros con recelo. Luana Fernández, que ya había expresado su interés por él, fue la primera que inició un contacto con el español.

“Estoy muy contento. Vengo en son de paz, no quiero pelear, quiero conocerlos y divertirme”, expresó Fabio, contento.

Descripción: La ex Gran Hermano apostó a un cambio, pero podría dar marcha atrás próximamente debido a la cantidad de críticas lapidarias que recibió.

Contenido: Julieta Poggio dejó en shock a sus seguidores con un retoque estético. Se puso carillas y en varios videos que compartió se la notó incómoda, lo que evidenció que todavía no se acostumbró a su nueva sonrisa.

Luego de observarla en una entrevista con José María Listorti, los fans decidieron ser sinceros con ella y le pidieron que se replantee si realmente necesita este accesorio dental. También le dejaron críticas lapidarias.

“Se te ve muy diferente, sacate eso”, “No Juliii. Tu sonrisa era hermosa”, “No sé quién te hizo creer que había algo malo en tus dientitos naturales”, “Estás a tiempo de reflexionar”, “¿Por qué tan extremadamente blancos esos dientes?“, fueron algunos de los comentarios que le hicieron.

Esta semana, Poggio también fue noticia por recordar su affaire con Marcos Ginocchio, con quien llegó a la final de Gran Hermano 2022. “Nunca fuimos novios. Pasaron cosas cuando se terminó el reality, apenas. Había un montón de ganas. No quiero dar muchos detalles porque él es una persona muy reservada, además lo cuido mucho porque es mi amigo”, aseguró en Blender.

Semanas atrás, Julieta Poggio estuvo en Pasapalabra (Telefe) y su participación dejó un blooper que se hizo viral en cuestión de minutos. Iván De Pineda le preguntó cómo se llamaba el muñeco de madera al que le crecía la nariz cuando mentía y la respuesta desató críticas lapidarias en las redes.

“Piñón Fijo”, contestó la ex Gran Hermano 2022 en vez de Pinocho, y los usuarios fueron terminantes. “No lleven más a estos, por favor. Se pierde la esencia del programa. Lleven gente del público que tenga ganas de jugar realmente”, “La cantidad de ‘famosos’ que van a demostrar su ignorancia en ese programa no tiene nombre...”, fueron algunas de las opiniones que se leyeron en X.

Descripción: En medio de la polémica por la muerte del nene de cuatro años, la panelista analizó el rol de su colega en el juicio que lleva adelante Roberto Castillo.

Contenido: En medio de la fuerte repercusión mediática por el caso Ángel, Alejandra Maglietti fue consultada por un notero de Puro Show (eltrece) acerca del rol que viene teniendo Cinthia Fernández en la cobertura del tema. Lejos de una postura tajante, la panelista optó por un análisis matizado: defendió la libertad de opinar, pero marcó ciertos límites.

Maglietti, quien se recibió de abogada en 2012, comenzó destacando la gravedad del caso y la necesidad de tratarlo con responsabilidad. “Hay que tomarlo con la seriedad que corresponde”, sostuvo. Acto seguido, consideró que la exposición mediática puede cumplir una función: “Me parece bien que se haga cierta presión para que el caso no se apague”.

Sin embargo, al referirse puntualmente a Fernández, el periodista puso el foco en algunas de sus intervenciones públicas. Mencionó, por ejemplo, su participación en una conferencia y sus declaraciones más extremas, como pedir la pena de muerte o desear que los acusados “se mueran dentro de la cárcel”. Para Maglietti, esas expresiones forman parte de una opinión personal: “Ella está hablando como una ciudadana común, no en calidad de abogada”.

Consultada sobre si esta exposición no termina “mediatizando demasiado” el caso, especialmente con la presencia de cámaras y registros audiovisuales, Maglietti evitó una crítica directa. “Cada uno puede ejercer la abogacía como más le guste”, señaló, y remarcó que, en casos de alta repercusión, muchas veces se necesita también una estrategia mediática.

De todos modos, dejó en claro su deseo de que la causa no derive en un espectáculo: “Que no se farandulice y que termine caminando por los canales que tiene que caminar”.

Por otro lado, también hubo lugar para una cuestión más personal. Al recordarle viejas críticas de Fernández sobre su rol como abogada, Maglietti defendió su trayectoria: aseguró que se recibió en 2012, que está matriculada desde 2014 y que ejerció la profesión. “No tengo nada que demostrarle a nadie”, afirmó.

Incluso explicó el contexto de una frase suya que había sido cuestionada en el pasado, cuando aclaró que hablaba “en carácter de abogada” sobre un tema legal. Según detalló, simplemente buscaba diferenciar ese rol del de panelista.

Finalmente, cerró con una reflexión implícita sobre las vueltas del medio. “Cuando uno panelea, a veces va cambiando”, deslizó, en alusión a las contradicciones que pueden surgir en el mundo televisivo.

Descripción: La modelo sorprendió a sus seguidores con una imagen creada por IA, pero el “gen Fort” sigue dando que hablar en las redes.

Contenido: El debate sobre a quién se parece Isidro Fort, el hijo de Rocío Marengo y Eduardo Fort, explotó en las redes sociales desde el primer día. Desde que la modelo anunció su embarazo y compartió cada momento de la maternidad, el pequeño se convirtió en el protagonista indiscutido de su cuenta de Instagram.

Ahora, a punto de cumplir cuatro meses, Isidro volvió a ser noticia por el parecido físico que genera bromas, memes y una lluvia de mensajes entre fans y curiosos.

Cansada de las comparaciones y fiel a su estilo, Rocío Marengo decidió ir un paso más allá. Primero, intentó convencer a sus seguidores con fotos familiares, pero no alcanzó: el público insistió en que el bebé es “igual al padre”. Entonces, la modelo recurrió a la tecnología y publicó una imagen creada con inteligencia artificial donde el bebé aparece con su característico pelo rubio y una camisa idéntica a la suya.

“A ver si ahora me dicen que es igual al padre. Le pedí a la IA que lo haga a bebito más parecido a mí. ¡Miren el resultado! ¡Hasta la misma camisa le puso!”, escribió Rocío en su posteo, desatando carcajadas y reacciones de todo tipo.

La imagen se viralizó al instante, pero lejos de zanjar la discusión, los seguidores redoblaron la apuesta: “Ahora es Edu con peluca”, “Pobre, Rocío, ese bebé es 100% Fort”, “El gen Fort es más fuerte”, “Es literalmente la cara del padre”, “Por más que le pongas tu cabellera, sigue siendo Eduardo”. El ida y vuelta se volvió tendencia y el parecido físico de Isidro se consolidó como uno de los temas más comentados entre sus fans.

Descripción: El exfutbolista protagonizó otro momento polémico en el reality y el video se hizo viral.

Contenido: Brian Sarmiento volvió a generar revuelo en las redes sociales tras la viralización de un polémico video en la casa de Gran Hermano 2026 (Telefe). Contó con qué compañera haría el amor y los usuarios ya no toleran que sea tan ordinario.

El deportista indicó que se trata de Lolo Poggio, con quien ya mantuvo fuertes cruces en el juego. También aclaró, de forma despectiva, qué chica no le despierta ni un poco de pasión. “A Titi ni a palos. ¡Pero ni a palos!”, disparó.

Actualmente, Brian mantiene un coqueteo con Danelik Galazán, la joven trans tucumana que no se le despega ni para bañarse. Si bien todavía no concretaron el encuentro sexual, el episodio podría suceder muy pronto.

Luego de varios besos fogosos en las fiestas temáticas, la pareja intentó tener intimidad, pero el exjugador frenó el momento hot diciendo que tenía un inconveniente íntimo que casi lo lleva a una consulta médica de urgencia.

Brian Sarmiento y Danelik Galazán están en llamas. El viernes a la madrugada estuvieron a punto de hacer el amor en Gran Hermano 2026 (Telefe), pero el momento se enfrió luego de que el deportista reconociera que tenía un problema íntimo.

Luego de dar el consentimiento y elevar la temperatura con caricias y besos, el ex Banfield puso un freno y le explicó a la participante que no podía avanzar porque tenía fuertes dolores en los genitales.

La noticia no le cayó nada bien a la joven tucumana, que al despertarse lo divulgó por toda la casa. Yanina Zilli quedó impactada con los detalles y le recomendó a Danelik que prueben con la autosatisfacción, pero Danelik se negó y se armó de paciencia para un futuro no tan lejano.

Descripción: Con récords de audiencia, la serie protagonizada por la actriz y un importante elenco presenta los nuevos capítulos que anticipan el fin de la producción creada por Adrián Suar. El trailer

Contenido: El regreso de Envidiosa tiene fecha: el miércoles 29 de abril marcará el estreno global de la cuarta y última temporada. La serie, encabezada por Griselda Siciliani, se despide con diez episodios que prometen cerrar el ciclo de Vicky, la particular protagonista que se enfrenta a pruebas personales y familiares inéditas.

En esta etapa que concluye, el personaje central se ve forzado a redefinir su vida cotidiana. La convivencia junto a Matías, interpretado por Esteban Lamothe, y el arribo de Bruno, el hijo de nueve años de Matías, abren un escenario familiar completamente distinto para Vicky. Las nuevas dinámicas, sumadas a la presencia de Nora —la madre del niño—, desencadenan desafíos que la enfrentan tanto a su presente como a recuerdos de su propia infancia.

La trama profundiza en la maternidad desde una perspectiva inesperada. El guion, escrito por Carolina Aguirre, avanza con Vicky que intenta adaptarse al rol de madrastra y pareja, y al mismo tiempo surgen tensiones con personajes del pasado y con los lazos afectivos que ha construido a lo largo de la serie. Un elemento disruptivo lo aporta Nicolás (Benjamín Vicuña) quien reaparece en su vida profesional con un proyecto soñado, removiendo antiguas emociones.

La última temporada pone el foco en la transformación de los vínculos familiares y en la aceptación de una realidad diferente a la proyectada. Vicky descubre que la familia puede ser una construcción elegida y no sólo una imposición de la biología o la historia personal.

El guion explora la complejidad de los afectos, las contradicciones del amor y la maternidad, y la necesidad de reinventarse ante lo desconocido.

Para quienes se preguntan por qué la historia de Envidiosa llega a su fin en este momento, la respuesta se encuentra en la evolución natural de los personajes y en la decisión de sus creadores de cerrar el ciclo respetando la autenticidad del relato. La serie fue pensada desde el inicio como una narración con principio y desenlace, y la cuarta temporada representa la oportunidad de despedir a Vicky en un punto de madurez y transformación.

La propuesta visual de la temporada mantiene la impronta de las entregas anteriores. La dirección, en manos de Daniel Barone y Alejandro Ibáñez, sostiene un ritmo ágil y un humor sutil, equilibrando momentos de comedia y emoción. El trabajo de fotografía de Guillermo Zappino y la música original de Juan Blas Caballero refuerzan la identidad de la serie, mientras que el diseño de arte y vestuario aportan detalles reconocibles para el público.

El elenco vuelve a reunir nombres centrales como Pilar Gamboa, Violeta Urtizberea, Marina Bellati, Bárbara Lombardo, Lorena Vega, Susana Pampín y Adrián Lakerman. La temporada suma participaciones especiales de Julieta Cardinali, Benjamín Vicuña, Leticia Siciliani, entre otros, ampliando el universo de personajes que acompañan a Vicky en su recorrido final.

En las redes sociales, la expectativa crece entre seguidores que han acompañado la historia desde sus inicios. La cuenta oficial de Netflix en Argentina y los perfiles de sus protagonistas comparten avances, imágenes y fragmentos que anticipan el tono agridulce de la despedida.

Los creadores de Envidiosa apuestan a un cierre donde el humor y la melancolía se entrelazan, dejando espacio para que el espectador reconstruya junto a Vicky el sentido de lo cotidiano y la importancia de elegir, una y otra vez, con quién compartir la vida.

Descripción: La conductora reveló que un legendario futbolista tuvo un gesto con ella y su actitud dejó sin palabras a sus compañeros

Contenido: Un episodio cotidiano terminó convirtiéndose en una anécdota llamativa para Chechu Bonelli y generó risas y sorpresas al aire de Valet Parking. En medio de la charla con el equipo capitaneado por Cachete Sierra, la modelo relató un gesto inesperado que vivió en un local de comidas y que involucró a un histórico jugador de River Plate, mostrando cómo los encuentros más simples pueden dejar una huella inesperada en el día a día.

Todo ocurrió cuando Chechu se encontraba en su vehículo en una casa de comidas rápidas y, al llegar a la caja para pagar, recibió una noticia sorpresiva: “El auto de adelante te pagó lo que consumiste”. Bonelli, lejos de quedarse con la curiosidad, decidió acercarse personalmente al vehículo que la había antecedido. “Me bajé, le hice así en la ventanilla, bajó el vidrio y le digo: ‘La verdad que te agradezco, pero tengo trabajo y gracias a Dios me puedo pagar todavía la comida y todo’”, recordó la modelo y conductora, generando risas en el estudio de La Casa Streaming por su sinceridad y espontaneidad.

En ese momento, Cachete Sierra intervino con humor: “Re mala onda”, comentario que desató la complicidad de todo el equipo. Chechu, fiel a su estilo directo, explicó que el futbolista tomó la situación con humor y terminó aceptando el dinero que ella insistió en devolverle. Aunque prefirió mantener la identidad reservada, soltó una pista al aire: “Yo ya sé quién fue”.

El juego de adivinanzas no tardó en instalarse entre los panelistas, que entre bromas y comentarios intentaron descifrar el apellido del protagonista. La solución la trajo el ex Casi Ángeles, quien gritó el apodo “Burrito”, estirando la “erre” como lo hacía el histórico Marcelo Araujo. La referencia a Ariel Ortega fue bastante evidente y la modelo tuvo que reconocerlo: “Sos tremendo, ¿eh? Pocas chances y ya la sacaste”, señaló Chechu, mientras la conversación giraba entre referencias futboleras y guiños internos.

La anécdota no solo desató carcajadas en el programa, sino que también dejó entrever el costado humano y descontracturado de los ídolos deportivos, capaces de protagonizar gestos sencillos que sorprenden y divierten fuera de las canchas. El relato de Chechu Bonelli, marcado por la espontaneidad y la calidez, sirvió para recordar que, a veces, los momentos más memorables surgen de la rutina y del cruce inesperado con alguien que, aunque famoso, elige el anonimato detrás de un acto generoso.

Bonelli transita una etapa de cambios en su vida personal mientras mantiene el foco en su trabajo y sus proyectos. Tras confirmar su ruptura con Facundo Pieres, la modelo y panelista dejó atrás el breve romance con el polista —expareja de Paula Chaves y Zaira Nara—, situación que habría provocado cierto malestar en el círculo de colegas. En este escenario, Chechu protagonizó una confusión al aire cuando fue abordada por una cronista de SQP (América) al ingresar a su auto.

La movilera le preguntó: “¿Cómo estás después de la separación?”, a lo que Bonelli respondió entre risas: “Pero bien, hace rato”. La periodista insistió con: “¿Quién tomó la decisión?”, y la modelo quedó descolocada: “¿De qué?”. Al aclarar que se refería a “la separación de Pieres”, Chechu admitió: “Ah, porque la otra fue hace rato. Todo bien, pero ya está. No, no tengo más nada que decir”.

La confusión evidenció la incomodidad de la modelo, que mezcló en su respuesta la antigua separación de Darío Cvitanich —padre de sus tres hijas y cuya ruptura se hizo pública a mediados de 2025— con el reciente final de su vínculo con Pieres. Cuando le preguntaron por la posibilidad de un acercamiento entre el polista y Zaira Nara, Bonelli optó por mantener la distancia y distender el momento: “Cada uno es libre de hacer lo que quiera, lo que le haga feliz. Está todo bien”.

Sobre su relación con Chaves y Zaira , Chechu prefirió no profundizar y, entre risas, buscó finalizar la charla: “¿Me puedo ir?”. Antes de despedirse, remarcó: “Todo bárbaro, todo bárbaro”. Así, la modelo dejó en claro su intención de no alimentar especulaciones y continuar enfocada en su presente profesional, mientras atraviesa el cierre de una etapa personal y se aleja del ruido mediático.

Descripción: Tras una boda y meses de trabajo intenso, los artistas se aislaron en un resort de lujo en el Caribe. El tierno video

Contenido: A pocos meses de su casamiento y después de una temporada atravesada por el vértigo del trabajo, Nicolás Cabré y Rocío Pardo eligieron poner pausa. Y lo hicieron lejos. Muy lejos. En Aruba, donde el tiempo parece transcurrir distinto, la pareja encontró el escenario perfecto para empezar a escribir este nuevo capítulo con la calma que no habían tenido en los últimos meses.

No fue una elección al azar. El Caribe, con sus playas de arena blanca y ese mar turquesa que hipnotiza, apareció como refugio. Como un modo de correrse del ruido, de la exposición, de la intensidad que implicaron tanto la temporada en Carlos Paz como los preparativos del casamiento. Allí, en ese rincón donde todo invita a bajar el ritmo, decidieron reencontrarse desde otro lugar: más íntimo, más propio.

El sábado, los recién casados llegaron al destino elegido y se instalaron en un hotel que parece suspendido sobre el agua. Construcciones de madera, techos de paja, vegetación que se mezcla con la arquitectura y suites privadas que se abren al mar. Todo pensado para el descanso, pero también para algo más profundo: la desconexión total. Cada detalle —los decks privados, las hamacas, las piscinas y ese acceso directo al mar— construye una experiencia donde el afuera deja de existir.

Eligieron, justamente, eso: un espacio donde el aislamiento no es ausencia, sino presencia. Donde el contacto con la naturaleza se vuelve protagonista y permite habitar el silencio después del ruido. Un lujo que, en este caso, no pasa solo por lo material, sino por la posibilidad de estar sin interrupciones.

Para Cabré y Pardo, esta luna de miel no es simplemente un viaje. Es un símbolo. Es la pausa necesaria después de meses compartidos entre proyectos exigentes y decisiones importantes. Es, también, la confirmación de un vínculo que fue creciendo entre bambalinas, entre ensayos y funciones, hasta convertirse en una historia que hoy se proyecta hacia adelante.

Y Aruba, con su ritmo lento y su belleza casi irreal, parece amplificar esa idea. Disfrutar el presente sin distracciones, celebrar lo conseguido y, sobre todo, la compañía mutua.

Desde sus redes sociales, eligieron compartir apenas fragmentos. Un video que, más que mostrar, detalla el día a día. Deja ver escenas que hablan por sí solas: caminatas de la mano por senderos de madera rodeados de verde, la luz cálida cayendo sobre el mar, abrazos que no necesitan explicación.

Desde el aire, el hotel revela su forma: estructuras que flotan sobre el agua, terrazas que se funden con la vegetación, rincones pensados para detenerse. Allí, junto a una piscina privada, se los ve abrazados. Más allá, una red suspendida sobre el mar los encuentra relajados, compartiendo una bebida, riéndose, como si el mundo quedara en pausa.

Hay también lugar para lo espontáneo: el salto al agua desde el deck, el gesto cómplice, la risa que rompe la quietud. Y después, otra vez, la calma. Caminatas al atardecer, con el horizonte como único testigo. El mar rozando los pies. La luz suave envolviendo la escena. Finalmente, sentados juntos, mirando ese mismo mar, envueltos en una tela blanca, en una imagen que condensa todo: intimidad, serenidad, presente.

La historia entre ellos nació casi sin proponérselo. En el trabajo, en la cercanía cotidiana, en esa química que primero fue profesional y después se volvió personal. Con el tiempo, construyeron algo más grande: una pareja que aprendió a convivir entre agendas exigentes y afectos compartidos.

La familia ensamblada llegó de manera natural, como una extensión de ese vínculo. Y en ese camino, la confianza, el humor y la capacidad de sostenerse mutuamente fueron marcando el rumbo.

Hoy, ya como marido y mujer, celebran en Aruba lo que vienen construyendo desde hace tiempo. Sin estridencias. Sin grandilocuencias. Con una certeza simple pero poderosa: caminar juntos, sin perder la esencia. Y hacer de cada momento, incluso en la distancia, una forma de seguir eligiéndose.

Descripción: La cantante de RKT y el representante del cuarteto continuan viviendo su historia de amor con permanentes guiños a sus seguidores

Contenido: Desde que confirmaron su romance a mediados de 2024, La Joaqui y Luck Ra se transformaron en una de las parejas más celebradas y seguidas por el público. Sus viajes juntos, las colaboraciones musicales y los gestos cotidianos de cariño que comparten en redes sociales alimentan la curiosidad de sus seguidores, que no dejan de preguntarse si la relación dará pronto un paso más formal. En cada aparición, la pareja suma complicidad y construye una narrativa de amor espontáneo que rápidamente se vuelve tema de conversación en el mundo del espectáculo.

En esta oportunidad fue La Joaqui quien alimentó la expectativa con un video repleto de humor y complicidad. Se la ve en una situación distendida, con un look relajado y un mensaje que sintetiza el deseo de muchos fans: “Yo: seguro que en este viaje mi hombre me pide matrimonio”. El texto, cargado de ironía y ternura, funcionó como guiño directo hacia sus seguidores y a la propia dinámica de la pareja. La naturalidad de la influencer y cantante para jugar con las expectativas del público refuerza la conexión cercana que mantiene con su comunidad digital.

La respuesta del cantante cordobés no tardó en aparecer y, fiel a su esencia, optó por el humor y la espontaneidad. En lugar de una propuesta formal o un anillo, el cantante cordobés se mostró en el video rapeando y divirtiéndose, sin perder la autenticidad ni el tono relajado que caracteriza la relación. “Mi hombre”, escribió la joven entre risas, mostrando que la complicidad y el disfrute del presente son la prioridad para ambos. La pareja parece disfrutar del juego y de la expectativa, sin necesidad de ajustarse a los tiempos ni a las presiones externas.

Por ahora, la formalidad parece esperar, pero la química y la diversión siguen marcando el pulso de la relación. El ida y vuelta público no solo divierte a sus seguidores, sino que refuerza la imagen de una pareja auténtica, que elige vivir el vínculo a su manera y sin urgencias, celebrando cada momento juntos y dejando que el futuro se escriba con espontaneidad.

Esta no fue la primera vez que la cantante de RKT habló abiertamente sobre sus ganas de casarse y el futuro de su relación con el cordobé. Mientras atravesaba uno de sus mejores momentos profesionales y se consolidaba como una de las figuras más comentadas de MasterChef Celebrity (Telefe), la cantante volvió a referirse al tema y dejó en claro que el casamiento era una posibilidad, aunque sin urgencias ni presiones externas. “Nuestras vidas son muy intensas”, explicó entonces, para justificar la decisión de vivir la pareja a su propio ritmo.

La confesión surgió durante una charla distendida en el stream de Telefe junto a Grego Rossello y Josefina “China” Ansa. Todo comenzó con un audio de una fan que, con entusiasmo infantil, le pidió: “Ojalá te cases con Luck Ra, casate con Luck Ra. Mi sueño es que te cases con Luck Ra”. Entre risas, Grego celebró la insistencia del mensaje, pero la respuesta de Joaquina fue mucho más reflexiva de lo esperado.

“No hay manifestación más sincera y genuina y poderosa que la manifestación de un niño”, sostuvo la cantante, valorando la espontaneidad del deseo de su seguidora. Sin embargo, fue clara respecto a sus prioridades: “Lo legal, sinceramente, no me interpela en absoluto”. Lejos de descartar la idea, explicó que para ella el compromiso tenía otro peso: “Sí me parece muy bello festejar la decisión de elegir a una persona para siempre”. La intensidad de sus agendas y el ritmo vertiginoso de sus carreras marcaban el compás de la relación: “Nuestras vidas son muy intensas. Por eso siento que lo justo para nosotros es ir a tiempo. Ni siquiera despacio, a tiempo. En los lugares donde podemos permitírnoslo”.

La Joaqui no escatimó en romanticismo ni en honestidad sobre sus sentimientos de entonces: “Yo estoy igual de enamorada que cuando quería que me dé bola y no sabía si gustaba de mí. Es como que yo lo veo y digo: ‘No, no puede ser, ¡qué precioso que es este hijo de su madre!’”, admitió, entre risas y complicidad, dejando en claro que el flechazo y la admiración seguían intactos.

Consultada sobre el comienzo de la historia de amor, la cantante resumió la conexión en una frase simple: el ambiente musical los cruzó varias veces, pero todo cambió el día que concretaron una cita. “Directamente un día tuvimos una cita y desde ahí nunca nos dejamos de ver”, concluyó, sellando la idea de una pareja que se eligió día a día, sin apuro y con la certeza de que cada paso se dio a su tiempo.

Descripción: El cantante puertorriqueño llegó en avión privado, sorprendió con su look y movilizó a miles de seguidores para una noche llena de clásicos y emociones de principio a fin

Contenido: La ciudad de Rosario ya vive una jornada especial marcada por la música, la expectativa y la presencia de una de las figuras más importantes del pop latino. Ricky Martin aterrizó en la ciudad a bordo de su avión privado y, fiel a su estilo, mantuvo un perfil bajo en su llegada antes de dirigirse directamente al Autódromo Municipal, donde esta noche protagonizará uno de los shows más esperados del año.

Las imágenes exclusivas captadas en la pista del aeropuerto muestran al artista en pleno descenso de la aeronave, vestido íntegramente de negro, con gorra y mochila, acompañado por su equipo de trabajo y bajo un discreto operativo de seguridad. Sin detenerse ante la presencia de curiosos y trabajadores del lugar, el cantante avanzó con paso firme hacia el vehículo que lo trasladó al predio donde ya lo aguardaba su camarín.

El arribo, lejos de ser estridente, tuvo el tono justo de una estrella acostumbrada a los grandes escenarios y a los movimientos milimétricamente organizados. En las fotos se lo ve caminando sobre la pista con tranquilidad, intercambiando algunas indicaciones con su entorno más cercano, mientras la logística alrededor se movía con precisión. A su lado, miembros de su equipo cargaban equipaje y coordinaban los últimos detalles de una llegada que forma parte de una rutina aceitada en cada una de sus giras internacionales.

Mientras tanto, a varios kilómetros de allí, el clima en el Autódromo ya era completamente distinto. Desde temprano, miles de fanáticos comenzaron a acercarse al predio para asegurarse un lugar en un espectáculo que promete ser inolvidable. Con localidades agotadas y más de 17.000 asistentes previstos, Rosario se convirtió en el epicentro de un fenómeno que trasciende generaciones.

La previa tuvo todos los ingredientes de un gran evento: grupos de fans organizados, banderas, remeras con la cara del artista y una energía colectiva que se fue construyendo a lo largo de las horas. Muchos llegaron desde otras provincias e incluso desde la madrugada, en caravanas que ya son parte del ritual de cada gira de Ricky Martin en la Argentina.

El setlist preparado para esta noche promete un recorrido por los grandes éxitos que marcaron la carrera del cantante. Desde clásicos infaltables como “Livin’ la Vida Loca”, “She Bangs”, “The Cup of Life” y “María”, hasta baladas icónicas como “Fuego de Noche, Nieve de Día”, sin dejar de lado hits más recientes como “Vente Pa’ Ca” y “La Mordidita”. Un viaje musical pensado para combinar nostalgia, fiesta y emoción.

El operativo en la zona también acompañó la magnitud del evento. Con cortes de tránsito, desvíos y una organización especial para el ingreso y egreso del público, la ciudad se adaptó al ritmo del recital. Una de las novedades fue la habilitación de estacionamiento dentro del predio, con capacidad para entre 4.000 y 5.000 vehículos, lo que representa un cambio en la logística habitual.

El único interrogante de la jornada fue el clima. Con cielo cubierto y alta humedad, la posibilidad de lluvia se mantuvo latente durante toda la previa. Sin embargo, lejos de generar preocupación, muchos fanáticos lo tomaron como un posible condimento épico para una noche que ya tiene todos los elementos para quedar en la memoria.

Crédito: RS Fotos

Descripción: Luego de la salida de Andrea del Boca, la producción apostó por una figura internacional para revitalizar el reality. Las primeras reacciones

Contenido: En una temporada marcada por el caos y la polémica, Gran Hermano Generación Dorada enfrenta uno de los momentos más disruptivos desde su inicio. La inesperada salida de Andrea del Boca tras una cn dejó un vacío en la casa y obligó a la producción a tomar decisiones inmediatas para mantener el interés del público. El ingreso de Grecia Colmenares, figura internacional y con experiencia en realities, se convirtió en el acontecimiento central que sacudió la dinámica, reconfigurando alianzas y provocando reacciones inmediatas entre los participantes.

La decisión de sumarla no solo sorprendió a los integrantes de la casa, sino que también dividió aguas entre seguidores y detractores fuera del programa. En un contexto donde el desgaste emocional y las fricciones eran moneda corriente, la aparición de una personalidad acostumbrada a la exposición pública y con experiencia previa en formatos similares prometía alterar el equilibrio interno y abrir una nueva etapa en el juego.

Ya instalada en la casa, Grecia fue convocada al confesionario para compartir sus primeras sensaciones. Al ser consultada sobre su adaptación y expectativas, la actriz no dudó en mostrarse entusiasta: “Enamorada de ti, GH. Estoy conociendo la casa y tratando de conocer a los chicos, ¿no? Pero me siento cómoda. Quería estar acá. Quería, lo deseaba. Acuérdate que yo estuve en otro y cada casa es totalmente diferente”, dijo, rememorando su experiencia en Grande Fratello.

En su paso por el reality italiano había recibido el apodo de Leona, que reflejaba tanto su fortaleza como su capacidad de llegar casi hasta las instancias finales, obteniendo el afecto del público. Colmenares dejó en claro que su forma de afrontar la convivencia se apoya en la observación y en no forzar vínculos: “Empiezan a alejarse... Igual yo no voy a estar encima de ellos. Yo no planifico nada. Yo soy más de evaluar la situación y ver qué importancia le voy a dar, porque si veo que es una persona que no me... Es más, le hago así...”, con un gesto despectivo.

En relación a sus límites, Colmenares fue categórica: “Soy buena, pero tonta no, ¿eh? El primero que me desvíe la mirada, yo digo ‘este no va’”. Estas definiciones marcaron desde el inicio su postura frente al resto: apertura al diálogo, pero distancia ante actitudes que considere negativas.

Su discurso, centrado en la energía y el respeto, contrastó con la tensión latente en la casa. El hecho de que Colmenares haya manifestado sentirse cómoda y motivada por la oportunidad de participar, aun sabiendo que cada edición de Gran Hermano es diferente, fue interpretado por algunos como una actitud positiva, mientras que otros lo vieron como una estrategia.

El arribo de una figura con trayectoria generó reacciones inmediatas en la convivencia. Tamara Paganini fue una de las primeras en expresar su incomodidad, tanto en privado como en conversaciones grupales. La participante no ocultó su fastidio y lanzó sin filtros: “Esta chica se me montó en un huevo ya”, al reflejar que la presencia de Colmenares alteró su ánimo desde el inicio.

Paganini también ironizó sobre los hábitos y el discurso de la actriz venezolana, al criticar su insistencia en temas como el cuidado del agua, el orden y la energía positiva: “Está todo el tiempo con que ‘hay que cuidar el agua’, ‘hay que hacer la cama así’, ‘uno tiene que tener buenos sentimientos porque la energía’. Es el Sai Baba, bolud*, dale”. Con esta frase, la participante puso en cuestión el tono espiritual y optimista de Colmenares, sugiriendo que dentro del reality esas actitudes pueden resultar irritantes para el resto.

Lejos de matizar sus críticas, Paganini fue más allá y anticipó que la recién llegada podría enfrentarse a un choque con la realidad del juego: “¿Sabés el golpe de realidad que va a tener acá? Se va a caer del Everest. Las cosas no son hermosas, doña”. Estas palabras anticiparon que la integración de Colmenares no sería sencilla y que la competencia podría endurecerse a partir de su presencia.

Por otro lado, Brian Sarmiento manifestó sus reparos en diálogo con Yanina Zilly, al señalar que la llegada de nuevos participantes alteraba el equilibrio logrado por quienes atravesaron el encierro desde el inicio: “Esto es en mi casa, es como que ya los que vienen quiero que se vayan, porque ya bien o mal nos venimos bancando desde el primer día estar acá nosotros”. Sarmiento expresó así el sentimiento de pertenencia y resistencia de varios de los concursantes originales frente a las incorporaciones tardías.

A estas tensiones se sumó la voz de Yipio, quien expuso sus dudas acerca de la energía de Colmenares, a contramano de la mayoría: “Yo voy a decir algo y capaz que me condeno con lo que voy a decir, pero yo no puedo guardarme nada, pero todos vinieron a decir que tiene una buena energía y yo sentí algo rari. Todos perciben luz, yo percibo alta bicha”. Y aclaró luego que sus recelos podrían estar ligados al reciente reemplazo de Andrea del Boca, pero dejó abierta la puerta a la desconfianza.

La incorporación de Colmenares funcionó así como catalizador de viejas y nuevas disputas dentro de la casa, evidenciando fracturas y renovando la competencia por la supervivencia en el reality. La convivencia, lejos de apaciguarse, se vio atravesada por nuevos códigos y miradas cruzadas, con la actriz venezolana en el centro de todas las miradas.

Descripción: La artista reveló detalles sobre la estrecha relación entre el músico y la actriz, y desmintió que exista un romance entre ellos

Contenido: La cantante Fabiana Cantilo se refirió sin rodeos a los rumores que vinculan sentimentalmente a Fito Páez con Sofía Gala, dejando en claro que, según su visión y lo que conversa con el propio músico, no existe una relación amorosa entre ellos. “No es la novia”, afirmó Cantilo ante la consulta directa de Karina Mazzocco en el programa A la Tarde, y agregó con humor: “¡Se lo pregunto todo el tiempo!”.

La inquietud sobre la verdadera naturaleza del vínculo entre Páez y Gala surgió tras la reciente exposición mediática de ambos, que despertó especulaciones tanto en redes sociales como en los medios. Sin embargo, las declaraciones de Cantilo, quien mantiene desde hace años una amistad sólida con el compositor luego de haber sido pareja, buscaron despejar dudas.

La artista compartió que suele conversar con Fito sobre el tema y que la respuesta del músico es siempre la misma: “Me dice que son amigos”. Cuestionó, además, la insistencia de los panelistas que sostenían el rumor de romance y los desafió: “¿Los vieron besarse en la boca?”.

En medio de la charla, Cantilo ironizó sobre su cercanía con Fito y la forma en que ambos se apoyan mutuamente. “Mañana hablo con Moria (Casán) y le digo que somos comadres porque yo soy como la madre de Fito”, dijo entre risas.

La cantante no esquivó el tema de la supuesta cercanía física entre Fito Páez y Sofía Gala. “Obvio que le pregunté si se besaron y me dijo que sí, pero que son amigos y no llegaron al próximo nivel”, aseguró Cantilo en el ciclo televisivo, reafirmando que la relación no pasa del plano fraternal.

Sofía Gala y Fito Páez, por su parte, han sostenido públicamente que solo los une una amistad. La actriz y el músico comparten un vínculo que, según quienes los conocen, se gestó hace años y se ha fortalecido por afinidades personales y profesionales. En ese sentido, Moria Casán, madre de Sofía Gala, también intervino y describió el lazo como “especial, de años, que va más allá del amor”.

En los últimos días, los rumores sobre un posible noviazgo crecieron luego de que ambos fueran vistos juntos en diferentes eventos. La exposición en redes sociales alimentó las versiones, pero ninguno de los dos protagonistas confirmó una relación sentimental.

A pesar de las preguntas insistentes de los medios y la opinión pública, tanto Páez como Gala eligieron mantener la privacidad y responder con evasivas. El círculo íntimo del músico, representado en este caso por Fabiana Cantilo, refuerza esa postura al negar la existencia de una pareja.

El interés por la vida personal de Fito Páez no es nuevo. Su historia sentimental, marcada por relaciones con figuras reconocidas de la cultura argentina, suele captar la atención del público. La reciente aparición de Sofía Gala a su lado reavivó el debate sobre si hay algo más que una amistad entre ellos.

Los seguidores del músico y la actriz, así como los medios, han interpretado fotos y gestos como pruebas de un romance. Sin embargo, la información aportada por quienes están realmente en contacto con Páez apunta en otra dirección: la de una amistad sólida y sin matices románticos.

Fabiana Cantilo y Fito Páez mantienen una relación de décadas, forjada en escenarios y momentos personales difíciles que, después de separarse como pareja, continuó con el correr de los años. La cantante relató que ambos se apoyaron mutuamente en distintas etapas de sus vidas, lo que les permitió cultivar una confianza inquebrantable.

“Nos unimos para salvarnos mutuamente”, sintetizó Cantilo, explicando por qué confía plenamente en la palabra de Páez sobre Sofía Gala. Para ella, la relación entre el músico y la actriz es solo una muestra más del círculo de afectos que rodea a su amigo.

Descripción: Ignacio y Agustín Godoy se dieron el gusto de cantar con el bahiense. Una presentación que traspasó lo musical y conectó corazones

Contenido: La emoción invadió el escenario de Es mi sueño cuando Ignacio Godoy, un joven de Tucumán, subió junto a su gemelo llamado Agustín para rendir homenaje a su hermana fallecida.

Antes de comenzar su actuación, Ignacio miró al jurado y compartió: “Es difícil venir a Buenos Aires, no solo económicamente, sino también emocionalmente, porque mi hermana falleció hace cuatro años acá. Ella vino a cumplir un sueño y hoy siento que estoy cumpliendo un sueño de los dos”, dijo con la voz quebrada.

La participación de los hermanos Godoy se transformó en uno de los momentos más recordados del ciclo. No solo porque juntos interpretaron un tema que los une al recuerdo de su hermana, sino por la honestidad con la que Ignacio relató el proceso que lo llevó a ese escenario.

Hace cuatro años, la familia Godoy sufrió una pérdida que dejó una huella profunda. Ignacio decidió trasladar esa ausencia a la música y, junto a su gemelo, buscó una manera de honrar a su hermana en el mismo lugar donde ella persiguió sus sueños.

En medio de la transmisión, Ignacio se dirigió especialmente a Jimena Barón, una de las integrantes del jurado: “Ella te admiraba un montón y escuchaba todas tus canciones en mi casa”. Así, el joven dejó en claro el vínculo que su hermana mantenía con la música y cómo ese lazo aún perdura en sus recuerdos familiares.

En el mismo tono, agradeció la presencia de Abel Pintos y reveló cómo el repertorio del cantante lo acompaña en los momentos más íntimos: “Tu canción 'El mar’ me recuerda a ella”, confesó ante la audiencia, logrando que el propio Abel suba al escenario para acompañarlos.

Durante unos minutos, la emoción se apoderó del ambiente. Abel Pintos, Ignacio y su hermano compartieron la interpretación que funcionó como un puente entre el presente y el pasado de la familia Godoy.

El hecho de viajar a Buenos Aires representó un desafío doble para Ignacio. Además de las dificultades económicas, el regreso a la ciudad evocó el recuerdo de su hermana, quien había llegado años antes buscando oportunidades.

La participación en el programa no solo significó una oportunidad artística, sino también una manera de cerrar un ciclo familiar. Ignacio lo expresó con sencillez: “Hoy siento que estoy cumpliendo un sueño de los dos”.

La interpretación elegida fue “Entrégate”, de Luis Miguel. Con apenas 22 años, el joven tucumano logró que los miembros del jurado activaran las cuatro palancas verdes, garantizando su pase al palco y generando una ovación espontánea entre el público.

En ese instante, la competencia musical quedó en un segundo plano. Todos los presentes, desde los jurados hasta los espectadores, coincidieron en que el verdadero valor de la noche residía en la carga emocional de la presentación de los Godoy.

A lo largo del programa, el jurado reconoció el coraje de Ignacio al compartir públicamente una historia tan personal. La reacción de los presentes no se hizo esperar. El silencio respetuoso, seguido por los aplausos y la emoción visible en los rostros del jurado, selló una noche en la que la música sirvió como herramienta para sanar y recordar.

Las imágenes de los hermanos y Abel Pintos sobre el escenario se multiplicaron en redes sociales. Los mensajes de apoyo hacia Ignacio y Agustín Godoy coincidieron en destacar la honestidad y la vulnerabilidad que mostraron frente a l as cámaras. En las horas posteriores a la emisión, el público reconoció el valor de transformar el dolor en arte y de compartirlo con una audiencia masiva.

Descripción: Entre anécdotas divertidas y reflexiones profundas, el hijo de Mauro habló sobre el trasfondo del escándalo con el empresario y el impacto que tuvo en la televisión argentina

Contenido: En la televisión argentina hay momentos que quedan grabados en la memoria colectiva. Uno de ellos es, sin dudas, la histórica pelea en vivo entre Mauro Viale y Alberto Samid, que se transformó en un clásico de la pantalla chica y un ícono de los cruces mediáticos. A más de dos décadas de aquel escándalo, Jonatan Viale, hijo del recordado periodista, rememoró el episodio y sumó detalles inéditos, anécdotas familiares y reflexiones sobre el impacto que tuvo ese episodio en su vida personal y en la historia de la televisión.

El periodista fue invitado al programa Otro día perdido (El Trece), conducido por Mario Pergolini y con la participación de Agustín Aristarán, donde no solo repasaron su carrera, sino también los momentos más emblemáticos de Mauro Viale al frente de los noticieros y los programas de debate. “Es increíble lo que logró periodísticamente”, destacó Pergolini al inicio de la charla, mientras Aristarán no dudó en bromear con la expresión “varios bifes”, evocando el clima de tensión que solía vivirse en los sets de la época.

Lejos de esquivar el tema, Jonatan reconoció que le gusta que se hable de su padre y recordó con humor la versatilidad de Mauro: “Pasaba de un informe serio y de repente era todo una locura del espectáculo. Hermoso”, comentó entre risas. La charla se tornó aún más interesante cuando Aristarán le preguntó si había estado presente durante la recordada pelea con Samid en enero de 2022. “El día de las piñas, con Samid, yo lo vi por televisión. Imaginate”, relató Jonatan. “Ese día estaba viéndolo en la tele. Yo le decía: ‘Levantate, levantate’, porque se tropieza y viene uno y le pega”, agregó, y dio su versión del hombre que ingresa a golpear a su padre: “Decían que era un portero del canal que le tenía bronca. Mentira, era un amigo de Samid. Hay mucho mito”.

El conductor y los invitados repasaron frases icónicas del cruce, incluyendo el célebre “Usted se tiene que arrepentir de lo que dijo”, que Samid le espetó a Mauro en pleno vivo. “Le pone la mano en la cajita”, recordaron entre carcajadas, aludiendo al gesto que antecedió el estallido de violencia física. Jonatan, por su parte, contó que su reacción frente a la pantalla era de pura desesperación: “Siempre me enojaba con mi papá: ‘Decile tu nombre, porque te está chicaneando’. Pero él no quería entrar en la chicana”, reconoció.

La charla derivó en una reflexión sobre la identidad y los apellidos, un tema sensible para la familia Viale. “Él era Mauricio Goldfarb. Yo soy Jonatan Goldfarb”, bromeó el periodista, haciendo referencia al apellido original de la familia antes de adoptar el Viale artístico. “Siempre digo, porque es un apellido hermoso que a mí me gusta, que somos judíos, lo defendemos, lo decimos. Yo le digo: ‘¿Por qué no le dijiste? Así te dejaba de chicanear’”.

El episodio, sin embargo, tuvo un costado oscuro cuando, en medio del enfrentamiento, Samid lanzó un insulto antisemita: “Judío de mie...”. Para Jonatan, ese fue un límite inaceptable. “Ahí brota ese antisemitismo que yo no le perdono, que le saca todo lo caricaturesco”, aseguró. El periodista remarcó que, si bien la pelea quedó en la historia por su carácter explosivo y hasta bizarro, no se debe minimizar el trasfondo discriminatorio que emergió en ese momento.

El recuerdo de la pelea no solo despertó risas y anécdotas, sino también un análisis sobre la televisión de los años noventa y principios de los 2000, donde los debates podían escalar rápidamente y los límites entre el periodismo y el espectáculo eran difusos. Pergolini, Aristarán y Viale coincidieron en que ese tipo de cruces forman parte del ADN de la televisión argentina y que, pese a la distancia, siguen generando debate y fascinación.

Jonatan admitió que, como hijo, ver a su padre envuelto en semejante escándalo fue una experiencia movilizadora. “ muy distinto si veo que le está pasando a mi papá. Yo me desesperaba”, reveló. La familia Viale, acostumbrada a la exposición mediática, supo transformar ese episodio en una anécdota más, aunque el periodista confesó que siempre le quedó la sensación de que Mauro podría haber respondido de otra manera, reafirmando su identidad y poniendo un límite a las provocaciones.

La anécdota, contada en un clima distendido y de complicidad, permitió repasar uno de los momentos más emblemáticos del periodismo argentino y, al mismo tiempo, reflexionar sobre el rol de los medios, los límites del debate y el peso de las palabras. Con su testimonio, Jonatan Viale no solo homenajeó a su padre, sino que también reabrió el debate sobre los grandes hitos de la televisión y el legado de Mauro Viale, un periodista que supo combinar seriedad, polémica y espectáculo como pocos.

Descripción: La participante admitió haber trabajado y convivido en la Mansión WiFi, señalada por la justicia y allanada por la policía

Contenido: El fenómeno de Gran Hermano Generación Dorada volvió a captar la atención del público con las declaraciones de Luana Fernández, una figura que combina exposición mediática, pasado polémico y un presente de alto voltaje en el reality. Modelo, empresaria e influencer, ingresó a la casa con una historia marcada por su vínculo con Yao Cabrera, youtuber uruguayo actualmente en prisión, y por su protagonismo en el entramado digital de la llamada Mansión WiFi.

Su nombre aparece en expedientes judiciales relacionados con la causa que llevó al joven a la cárcel y aunque nunca se había pronunciado públicamente sobre ese asunto en sus plataformas, algo cambió en medio de la convivencia.

Durante una charla en la casa, Luana admitió abiertamente su conexión con Yao Cabrera y relató detalles que hasta ese momento no habían sido expuestos en televisión. “Es de Yao Cabrera, de cuando trabajaba con él. Me lo tatué y me pagaron un montón por tatuarme eso”, reveló ante sus compañeros que consultaron sobre un importante tatuaje relacionado con el equipo del youtuber.

La conversación giró en torno a la convivencia durante la pandemia en la Mansión WiFi, una experiencia que Luana describió como intensa y lucrativa: “Viví con ellos en plena pandemia, en una mansión, todos influencers, youtubers, todos vivimos ahí como un año y laburé con ellos y bueno, hacíamos videos todo el día, contenido, estábamos de joda todo el tiempo. No se puede decir todo eso, pero...”.

La influencer dejó claro que su paso por allí fue, para ella, una etapa positiva en términos personales y laborales. “La posta es que la pasé increíble. O sea, en plena pandemia fue. La pasé rebién, porque aparte tenía laburo”, afirmó ante la curiosidad de sus compañeros. Su relato permite comprender cómo funcionaba la dinámica de la casa, detalló el funcionamiento de la convivencia y la generación constante de contenido para redes.

Es la primera vez que se refiere en forma directa al tatuaje, ya que apenas entrada a la casa, Lolo Poggio preguntó directamente: “¿Qué es eso?”, refiriéndose al diseño visible. La reacción de Luana fue inmediata; con una sonrisa nerviosa y una respuesta evasiva, contestó: “No importa”, evitando entrar en detalles sobre el origen o significado en ese momento.

El vínculo entre Luana Fernández y Yao Cabrera no se limita a la experiencia laboral o a la convivencia en la Mansión WiFi. Según información de Tomás Dente y el equipo de Entrometidos en la tele (Net TV), el nombre de la participante de Gran Hermano figura en los expedientes judiciales relacionados con la causa que derivó en la condena del youtuber por reducción a la servidumbre.

La Mansión WiFi no solo fue escenario de videos virales y fiestas, sino también de situaciones que terminaron bajo investigación policial. “Que después la allanaron”, recordó uno de los participantes, a lo que Luana respondió: “Yo no estaba, yo no estaba cuando la allanaron, por suerte, pero la allanaron”. La influencer detalló las causas del operativo: “Porque había cosas”, y amplió ante la insistencia de sus compañeros: “Había mucha gente quizá ilegal trabajando. En negro, pero bueno”.

El caso de Cabrera se vio agravado por la exposición mediática y la notoriedad del propio youtuber, según la interpretación de Luana: “Se la agarraron con él porque era superconocido, ¿entendés? Y hubo una causa ahí que no me voy a meter. Por eso allanaron”. La Mansión WiFi quedó marcada como un símbolo de excesos, informalidad y escándalos, hechos que terminaron con el propio Cabrera en prisión: “Está preso ahora”, confirmó la participante en pleno aire.

La figura de Luana adquirió entonces para el afuera y adentro de la casa una nueva dimensión. Su historia personal, atravesada por la convivencia con Cabrera y la exposición en la Mansión WiFi, se transformó en materia de interés.

Sus confesiones, rupturas televisadas y romances nacientes alimentan el debate tanto entre los espectadores como en las redes sociales. La combinación de su trayectoria como modelo, empresaria e influencer, sumada al peso de un presente bajo la lupa judicial y mediática, la convierten en uno de los personajes centrales de la edición.

Descripción: Mientras sus seguidores aseguran que Isidro tiene los genes de su padre Eduardo Fort, la conductora encontró una forma creativa de sumarse a la discusión y desató una catarata de mensajes en las redes

Contenido: El debate sobre a quién se parece Isidro Fort, el hijo de Rocío Marengo y Eduardo Fort, se instaló con fuerza en las redes sociales. Desde que la modelo anunció su embarazo y compartió cada etapa de la maternidad con sus seguidores, el pequeño se transformó en el gran protagonista de su cuenta de Instagram. Ahora, a poco de cumplir cuatro meses, Isidro vuelve a ser noticia por el parecido físico que despierta comentarios, bromas y una oleada de mensajes tanto de fans como de curiosos.

Frente a este escenario, Rocío no se quedó de brazos cruzados. Primero, intentó mostrar fotos familiares donde se vieran sus similitudes con Isidro. Sin embargo, la estrategia no alcanzó para convencer al público, que insistió en la idea de que el pequeño lleva el sello Fort. Con mucho humor y fiel a su estilo, decidió recurrir a la tecnología para zanjar la discusión. Publicó una imagen creada con Inteligencia Artificial donde el bebé luce su característico cabello rubio y una prenda idéntica a la suya. “A ver si ahora me dicen que es igual al padre. Le pedí a la IA que lo haga a bebito más parecido a mí. ¡Miren el resultado! ¡Hasta la misma camisa le puso!”, escribió Rocío en su posteo.

La imagen generó sensación en sus redes y despertó las risas de toda su comunidad digital. A pesar del esfuerzo, los seguidores redoblaron la apuesta y siguieron insistiendo en que Isidro es igual a Eduardo. Los mensajes se multiplicaron: “Ahora es Edu con peluca”, “Pobre, Rocío, ese bebé es 100% Fort”, “El gen Fort es más fuerte”, “Es literalmente la cara del padre”, “Por más que le pongas tu cabellera, sigue siendo Eduardo”. La interacción se volvió viral y el debate sobre el parecido físico se consolidó como uno de los temas más comentados entre sus fans.

Más allá de las bromas y el debate sobre el parecido físico, Rocío está completamente enfocada en el crecimiento y la estimulación de su hijo. En marzo, la modelo compartió un momento especial con sus seguidores: el primer corte de pelo de Isidro. A través de una publicación cargada de emoción, Marengo revivió la experiencia de ver al peluquero Eduardo, el mismo que en otras ocasiones le cortó el pelo a artistas, deportistas y celebridades, atender ahora a su propio hijo.

“Tantas veces te vi cortándole el pelo a los artistas, deportistas y famosos y hoy le cortas a mi bebé, lloro”, escribió Rocío, mostrando el salto de lo profesional a lo íntimo. La influencer también destacó el comportamiento del pequeño durante el corte: “¡Se portó muy bien!”, celebró orgullosa, compartiendo imágenes y un video del momento.

El posteo escaló rápidamente en interacción, habilitando una catarata de mensajes de seguidores y colegas que celebraron tanto el momento particular para el hijo de Marengo como la performance del peluquero Eduardo. “¡Gracias por hacerlo con tanto amor! Qué lindo y qué orgullo enorme que su primer corte sea con vos”, finalizó Rocío, subrayando el valor de ese instante familiar.

Al margen de la controversia digital, la modelo se muestra feliz y relajada en su rol de madre primeriza, dedicada a acompañar a Isidro en cada paso de su crecimiento y dispuesta a tomar con humor el debate de las redes. Para muchos, Isidro es un “mini Fort”; para otros, el tiempo dirá si hereda más de Rocío. Lo cierto es que, en medio de las bromas y el cariño virtual, la familia celebra cada etapa y disfruta el presente, mientras la comunidad digital sigue de cerca la historia del bebé más comentado de Instagram.

Descripción: Después del largo viaje internacional, la participante de Gran Hermano no pudo cumplir la entrada al reality estadounidense. ¿Qué sucedió realmente con la jugadora argentina?

Contenido: La noche del intercambio entre Gran Hermano Generación Dorada y La Casa de los Famosos generó expectativas en ambos lados del continente. El acuerdo entre Telefe y Telemundo estableció que cada reality recibiría a un participante del otro, pero lo que parecía una mecánica simple se transformó en noticia cuando la llegada de Solange Abraham a México tuvo un giro inesperado.

Mientras Fabio Agostini ya se encuentra en la casa argentina, la situación de Solange centró la atención por motivos ajenos al juego: la participante fue asistida por médicos apenas llegó a los estudios del formato estadounidense en México, lo que postergó su ingreso. La información oficial, difundida desde la cuenta de X de la propia Solange, detalló: “Sol está en los estudios en México, le bajó un poco la presión y por precaución no quisieron que ingrese así hasta que esté recuperada. Puede ser en las próximas horas o mañana”.

El intercambio entre ambos realities quedó, así, incompleto por el momento. El ingreso de Fabio Agostini a Gran Hermano sí se concretó según lo planeado, mientras que la presencia argentina en el programa de Telemundo debió posponerse por motivos de salud.

La situación de Sol fue seguida en vivo por la audiencia y los conductores. Del Moro, a cargo de la transmisión de Gran Hermano, mostró imágenes del traslado de la participante hasta el aeropuerto y explicó: “Primero tuvo un retraso en un vuelo y después se descompensó un poquito Sol”. El conductor dejó en claro que, por cuestiones ajenas a la producción, la entrada de Solange a la casa se demoraría al menos un día.

El ingreso de Solange, previsto para el martes, se trasladó al miércoles, ya que la producción de La Casa de los Famosos no pudo sumarla en vivo durante la emisión, por lo que su arribo podría verse en la siguiente jornada, si la evolución médica es favorable.

Por su parte, Javier Poza, conductor del ciclo en Telemundo, también se dirigió a la los participantes de esa edición para aclarar el panorama: “Miren, Sol llegó aquí a la casa, llegó al foro, pero como es costumbre en un viaje tan, pero tan largo, ya saben ustedes, el jet lag, la emoción, en fin. Pues, estoy en posibilidad de informarles que ella no se siente en condiciones de entrar esta noche a la casa, en este momento y compartir con ustedes. Así es que el ingreso va a suceder en las próximas horas, es un hecho, pero en este momento la prioridad es su salud, su bienestar, se tiene que recuperar de este viaje largo y después sí lo dará todo dentro de la casa cuando esté recuperada. Como saben el Sol se hace esperar como cada noche, cuando amanezca”.

Ambos conductores remarcaron que la decisión de postergar el ingreso no respondía a ninguna cuestión de formato ni a cambios de último momento en las reglas del reality, sino exclusivamente a la condición física de la participante.

El intercambio entre Gran Hermano y La Casa de los Famosos implicó el traslado de un participante a cada reality. Fabio Agostini fue recibido en la casa argentina sin incidentes y ya forma parte de la dinámica del programa. En el caso de Sol, su presencia en el show estadounidense quedó en suspenso hasta su recuperación.

La situación fue seguida de cerca por la producción y las audiencias de ambos países, en medio de la expectativa por la interacción entre participantes de realidades distintas y el interés de ver cómo se adaptan cada uno al formato extranjero.

Descripción: En el video, el influencer compartió la intimidad de su vínculo con su niña, fruto de su relación con Melody Luz. Risas, cuentos y susurros afianzan el amor y la compañía mutua

Contenido: En el universo de las redes sociales, donde cada instante de la vida cotidiana puede convertirse en contenido viral, Alex Caniggia decidió abrir una ventana a su intimidad familiar y mostró uno de los momentos más tiernos junto a su hija Venezia. El influencer, conocido por su estilo descontracturado y su humor directo, compartió un video que rápidamente captó la atención de sus seguidores y de quienes siguen de cerca la vida de los Caniggia.

En la grabación, Alex se muestra sentado con su hija debajo de la mesa, lejos del bullicio y del ruido habitual del hogar. La escena transcurre en voz baja, casi en susurros, como si los dos compartieran un secreto que solo pertenece a ese mundo de padre e hija. El propio Caniggia escribió al publicar el video: “Nos contamos secretos y cuentos abajo de la mesa. Te amo hija de mi vida”, acompañando la frase con emojis de corazones y caritas enamoradas, en un gesto que refuerza el clima de confidencia y ternura.

El video retrata un instante de complicidad absoluta. Alex Caniggia inicia el diálogo con una pregunta simple: “¿Qué le pasó dentro?”. La niña, Venezia, responde con una risa espontánea, dejando ver la confianza que existe entre ambos. El padre entonces baja la voz y le anticipa: “Yo te voy a contar un secreto, ¿sí? Había una vez un elefante enorme y tenía su mira en la cebra, girafa. ¿Sí? Un día se metió un león a comerla. ¿Y sabes qué hicieron?“, le pregunta simulando el ruido de una explosión. “Los espantaron y se fueron. Se fueron”, agrega. La pequeña vuelve a reír, y el juego sigue. “¿Sabes qué? Otro secreto tengo que contarte. ¿Sabías que hay un chanchito? Tiene dos hermanos y estaban armando su casa”, continúa Alex, desplegando imaginación y ternura. Venezia tose y mira atenta. El relato sigue: “Y vino un lobo que quería derrumbar la casa, ¿sí? Soplando", le dice mientras emula el sonido. “Y decía: ‘Esta casa derribaré, esta casa derribaré’. Y los chanchitos estaban asustados. ¿Sí? Y, y adivina qué pasó. El chanchito mayor lo asustó tan fuerte con fuegos artificiales al lobo. ¿Que sabes qué hizo el lobo? ¡Pum! Se fue”. Entre risas, Alex y Venezia sellaron un momento que, aunque simple, resulta inolvidable para cualquier padre.

La escena, lejos de parecer forzada, transmite la naturalidad de un vínculo en crecimiento. La espontaneidad de las respuestas de Venezia, sus risas y balbuceos, marcan el ritmo de una conversación que no necesita más que la presencia y las ganas de compartir. Para quienes observan desde afuera, el video ofrece una postal de la vida cotidiana, esa que suele quedar fuera de los flashes y las cámaras, pero que nutre los recuerdos familiares más profundos.

En un universo donde la exposición es moneda corriente, la elección de Alex Caniggia de mostrar este costado íntimo no pasó desapercibida. El video no solo exhibe una faceta desconocida del influencer, sino que también permite vislumbrar la conexión que construye con su hija lejos de los escenarios mediáticos y las polémicas. La frase con la que acompañó la publicación, “Te amo hija de mi vida”, resuena en cada gesto, cada palabra y cada risa compartida bajo la mesa.

La complicidad entre Alex y Venezia se convierte, así, en el centro de una historia que trasciende lo anecdótico. Cada susurro, cada cuento improvisado, se transforma en una declaración de afecto y presencia. El video se viralizó rápidamente y cosechó mensajes de cariño, tanto de seguidores habituales como de quienes se sorprendieron al ver el costado paternal de Caniggia. El fragmento compartido reúne todos los ingredientes para convertirse en un clásico de la memoria familiar: juegos secretos, cuentos inventados y el refugio de una mesa que protege del mundo exterior.

Descripción: La influencer consiguió el trabajo que tanto anhelaba y probará suerte en Barcelona. La charla en terapia que la impulsó a tomar la decisión

Contenido: Sofía Solá, la hija de Maru Botana, compartió con sus seguidores una noticia que marca un antes y un después en su vida: se va a vivir a Barcelona para cumplir el trabajo de sus sueños. En un extenso TikTok, la influencer relató entre emoción, entusiasmo y algo de nervios el proceso personal que la llevó a tomar esta decisión y cómo fue animándose a atravesar el cambio.

Desde el baño de su casa y acompañada por su perro Simón, Sofía reveló: “Chicos, me voy a vivir a Barcelona. O sea, voy a cumplir mi sueño”. Explicó que desde chica deseaba mudarse a otra ciudad y que, al conocer Barcelona, supo que ese era el lugar donde quería estar. Sin embargo, admitió que el año pasado estuvo a punto de irse, pero sintió que no era el momento: “Me di cuenta que me estaba yendo de Buenos Aires por un sentido de escapatoria... me quería ir buscando una nueva experiencia y nada peor que irte a un viaje en busca de nada”.

Sofía no esquivó los momentos difíciles que atravesó: “El año pasado yo no estuve muy bien, después arranqué terapia y me hizo mucho mejor”. A partir de su trabajo en redes sociales, empezó a encontrar una actividad que realmente la apasionaba y le abrió nuevas posibilidades. “Cuando empecé a estar más en lo que es el trabajo de influencer y modelo, me di cuenta que era todo un trabajo que a mí me encanta y me fascina y lo redisfruto”, relató.

La oportunidad concreta llegó cuando fue convocada por una agencia de modelos en Barcelona. Tras una reunión en enero, fue seleccionada y decidió mudarse por unos meses, para probar suerte y sumar experiencia. “Me voy a Barcelona a vivir hasta agosto, que no es mucho tiempo, porque voy más que nada a probar. Pero no puedo estar tan contenta que en una semana me voy”, compartió con una sonrisa.

En su mensaje, la hija de la reconocida pastelera también destacó la importancia de confiar en uno mismo y de no postergar los sueños: “Acabo de volver de la psicóloga y estaba viendo la importancia de accionar frente a lo que uno quiere y cómo si uno se propone los pasos justos, lo puede lograr. Así que confíen en ustedes mismos, porque es muy importante confiar”. Reconoció que siente miedo y nervios, pero también mucha expectativa y alegría por lo que viene: “Es mi última semana acá en Buenos Aires... Estoy super entusiasmada por la situación que se me viene”.

La despedida de Buenos Aires, lejos de ser solo una mudanza, se transformó en un proceso de crecimiento y de enfrentar desafíos personales. Sofía no solo anunció su nuevo destino, sino que compartió el valor de animarse a cambiar de entorno, apostar por los proyectos propios y apoyarse en la terapia, la autoconfianza y el apoyo de sus seres queridos para transitar los grandes pasos de la vida.

Los comentarios que recibió el video reflejaron la cercanía y el entusiasmo de su comunidad de seguidores ante esta nueva etapa. Muchos expresaron emoción y orgullo por verla cumplir el sueño de mudarse a Barcelona y comenzar un camino profesional en el exterior, celebrando su decisión de apostar por su vocación y bienestar personal.

No faltaron quienes le pidieron que comparta cada paso del proceso en sus redes sociales, solicitando un registro casi minuto a minuto de la experiencia: desde la mudanza, el viaje y la llegada a Barcelona -donde sumadre tiene un local-, hasta los desafíos cotidianos, los primeros días en la agencia de modelos y sus sensaciones ante los cambios.

Descripción: Con récords de audiencia, la serie protagonizada por Griselda Siciliani presenta los nuevos capítulos que anticipan el fin de la producción de Adrián Suar. El trailer

Contenido: El regreso de Envidiosa tiene fecha: el miércoles 29 de abril marcará el estreno global de la cuarta y última temporada. La serie, encabezada por Griselda Siciliani, se despide con diez episodios que prometen cerrar el ciclo de Vicky, la particular protagonista que se enfrenta a pruebas personales y familiares inéditas.

En esta etapa que concluye, el personaje central se ve forzado a redefinir su vida cotidiana. La convivencia junto a Matías, interpretado por Esteban Lamothe, y el arribo de Bruno, el hijo de nueve años de Matías, abren un escenario familiar completamente distinto para Vicky. Las nuevas dinámicas, sumadas a la presencia de Nora —la madre del niño—, desencadenan desafíos que la enfrentan tanto a su presente como a recuerdos de su propia infancia.

La trama profundiza en la maternidad desde una perspectiva inesperada. El guion, escrito por Carolina Aguirre, avanza con Vicky que intenta adaptarse al rol de madrastra y pareja, y al mismo tiempo surgen tensiones con personajes del pasado y con los lazos afectivos que ha construido a lo largo de la serie. Un elemento disruptivo lo aporta Nicolás (Benjamín Vicuña) quien reaparece en su vida profesional con un proyecto soñado, removiendo antiguas emociones.

La última temporada pone el foco en la transformación de los vínculos familiares y en la aceptación de una realidad diferente a la proyectada. Vicky descubre que la familia puede ser una construcción elegida y no sólo una imposición de la biología o la historia personal.

El guion explora la complejidad de los afectos, las contradicciones del amor y la maternidad, y la necesidad de reinventarse ante lo desconocido.

Para quienes se preguntan por qué la historia de Envidiosa llega a su fin en este momento, la respuesta se encuentra en la evolución natural de los personajes y en la decisión de sus creadores de cerrar el ciclo respetando la autenticidad del relato. La serie fue pensada desde el inicio como una narración con principio y desenlace, y la cuarta temporada representa la oportunidad de despedir a Vicky en un punto de madurez y transformación.

La propuesta visual de la temporada mantiene la impronta de las entregas anteriores. La dirección, en manos de Daniel Barone y Alejandro Ibáñez, sostiene un ritmo ágil y un humor sutil, equilibrando momentos de comedia y emoción. El trabajo de fotografía de Guillermo Zappino y la música original de Juan Blas Caballero refuerzan la identidad de la serie, mientras que el diseño de arte y vestuario aportan detalles reconocibles para el público.

El elenco vuelve a reunir nombres centrales como Pilar Gamboa, Violeta Urtizberea, Marina Bellati, Bárbara Lombardo, Lorena Vega, Susana Pampín y Adrián Lakerman. La temporada suma participaciones especiales de Julieta Cardinali, Benjamín Vicuña, Leticia Siciliani, entre otros, ampliando el universo de personajes que acompañan a Vicky en su recorrido final.

En las redes sociales, la expectativa crece entre seguidores que han acompañado la historia desde sus inicios. La cuenta oficial de Netflix en Argentina y los perfiles de sus protagonistas comparten avances, imágenes y fragmentos que anticipan el tono agridulce de la despedida.

Los creadores de Envidiosa apuestan a un cierre donde el humor y la melancolía se entrelazan, dejando espacio para que el espectador reconstruya junto a Vicky el sentido de lo cotidiano y la importancia de elegir, una y otra vez, con quién compartir la vida.

Descripción: La actriz sigue recibiendo duras críticas en las redes sociales por su perfil en la serie creada por Sam Levinson.

Contenido: Este fin de semana se estrenó la tercera temporada de la serie Euphoria, que es una de las ficciones con más impacto en las redes de la cadena HBO.

La historia protagonizada por Zendaya y creada por Sam Levinson generó otra vez una revolución de comentarios. Muchos de ellos fueron negativos.

La principal destinataria del hate de los fanáticos del ciclo fue Sydney Sweeney, que encarna a Cassie, una de las jóvenes más provocadoras de toda la trama.

Esta vez, en el primer episodio, Sweeney se dejó ver disfrazada de perro, mientras la empleada doméstica la grababa en diferentes poses. Esas escenas, de alto voltaje, generaron fuertes cuestionamientos a la actriz.

“¿Qué está haciendo Sydney Sweeney?“; ”Es básicamente una pornstar“; “Cada vez la veo más excesivamente sexualizada”; “Esto es tan vergonzoso hasta para Jacob (Elordi). ¿Cómo puede ella aceptar hacer algo así? Es como un ritual de humillación”; fueron algunos de los mensajes en contra que recibió.

La dinámica de los personajes tiene que ver con el arco narrativo de esa pareja. Nate Jacobs se hizo cargo de la empresa de construcción de su padre, pero las cosas no van bien.

Por su parte, Cassie empezó a vender contenido erótico a través de las redes para conseguir dinero con el que pretende pagar parte de su boda, que está por concretarse. A pesar de la negativa inicial de él, al parecer, accede.

Además de la secuencia en la que Sweeney está disfrazada de mascota, en los capítulos siguientes el perfil del personaje de Cassie sigue por el mismo camino.

Hay varias secuencias que se mostraron en un anticipo de lo que se verá y hay una que llamó la atención, que se evita publicar en esta nota por lo extremadamente fuerte que es. Se trata de un frame en el que Sweeney está disfrazada con ropa de un bebé, usa un chupete, tiene dos colitas y se muestra de manera provocativa.

Esta impactante imagen, que está replicada en las redes sociales, fue una de las que más generó polémica. “Su papel se reduce a básicamente a humillarla, no va a ganar ningún premio así. ¿Para qué la visten simulando ser un bebé con chupete?“, puntualizó uno de los tantos mensajes en su contra.

La tercera temporada de Euphoria da un salto temporal enorme de dos años entre su último episodio y el nuevo. En el medio hubo situaciones personales de los actores que obligaron a retrasar el rodaje de los flamantes capítulos.

Además, la muerte de Angus Cloud, uno de los actores que encarnaba a un personaje central, obligó a tomar otros caminos narrativos que alejaran al guion de su figura.

Sam Levinson contó a The Hollywood Reporter que Cloud iba a ser uno de los personajes más importantes de este año, pero que tuvo que modificar toda la historia por la muerte de su amigo.

En la historia del episodio “Ándale”, que abre la nueva temporada, Rue (Zendaya) está inmersa en un mundo cada vez más oscuro que la ubica trabajando para una banda que trafica drogas. Debido a una vieja deuda suya, no se puede negar.

La joven es una de las mulas que lleva y trae sustancias desde México hacia los Estados Unidos. Está casi por completo alejada del universo estudiantil de los primeros tiempos y solo tiene un vínculo con Lexi (Maude Apatow), una de sus mejores amigas.

El espejo de Rue es Cassie (Sydney Sweeney), que está viviendo en una burbuja absoluta desde que comparte la mismas paredes de una mansión con su pareja, Nate (Jacob Elordi).

Entregada por completo a sus redes sociales, Cassie intenta exponerse cada vez más en el mundo de OnlyFans para intentar sacar una tajada de dinero que le permita lograr sus sueños. Incluso a costa del enojo de su novio, que se está por convertir en su marido.

Descripción: La modelo recordó el episodio y confirmó que se trató de una figura histórica del club de Núñez.

Contenido: Chechu Bonelli hizo memoria y se acordó de una anécdota con un jugador de River. Aseguró que el deportista le pagó la cuenta en un local de comidas rápidas y que puso el grito en el cielo cuando el empleado que le había tomado el pedido se lo comunicó.

“El auto de adelante te pagó lo que consumiste”, le dijeron, y ella no dudó en acercarse al vehículo para devolverle el dinero. “Le golpeé la ventanilla y le dije que muchas gracias, pero que tenía trabajo y que todavía podía pagar”, relató al aire del ciclo de streaming Valet Parking.

Bonelli no quiso dar el nombre de la persona en cuestión, pero sí confirmó que se trató de una figura histórica del club de Núñez y los usuarios deslizaron que pudo tratarse de Ariel Ortega.

A un año de su separación, Chechu Bonelli vivió un romance de verano con el polista Facundo Pieres, pero todo duró lo mismo que un suspiro.

Tras regresar a la soltería, habló de su nueva vida y expuso que está muy tranquila con esta etapa de reconexión con ella misma.

“Siento que el psicoanálisis me está ayudando a encontrar mi mejor versión a raíz de una situación muy dolorosa que fue una separación y un divorcio. Al principio me sentí muy frustrada y muy dolida. Pero le agradezco a la vida que me haya pasado porque hoy volví a reencontrarme”, dijo en La Casa Stream.

Luego, agregó: "Y volví a encontrar una versión mía antigua, pero supermejorada. Y una versión que, si bien trabajé mucho los errores que cometí en la pareja porque al principio me echaba la culpa, pero después entendí que esto es compartido, un 50 y 50, todos los errores que yo creo que cometí, hoy trato de no volver a repetirlos".

Descripción: La actriz publicó en su perfil de Instagram una imagen de hace casi dos décadas que sorprendió a sus seguidores.

Contenido: Gimena Accardi sorprendió a sus seguidores al compartir fotos de su juventud que rápidamente se llenaron de comentarios de sus fanáticos que expresaron su nostalgia.

La actriz publicó una serie de postales en las que recordó un verano en la playa cuando tenía 22 años, mucho antes de consolidarse como una de las figuras más reconocidas de la TV.

En las imágenes se la ve recostada en una reposera con un look natural sin maquillaje y el pelo recogido. Incluso, ella misma acompañó la publicación con una frase que resume ese momento: “Tenía 22 años, una carpa en la costa y una cámara digital”.

Sin embargo, más allá de la nostalgia que despertó la foto, hubo un detalle puntual que no pasó desapercibido entre sus seguidores: sus cejas muy finitas, un estilo muy característico de la época.

Rápidamente, los usuarios reaccionaron en los comentarios con mensajes cargados elogios. “Las cejas impecables”, “Dios, esas cejas, amo”, “Eras un fuego”, “Estabas divina” y “No necesitabas nada más”, fueron algunas de las frases que se repitieron.

Además, varios fans aprovecharon para recordar que en esos años Gimena formaba parte del elenco de Casi Ángeles, donde interpretaba a Malvina, uno de sus personajes más populares.

Gimena Accardi llamó la atención de sus seguidores con una publicación en la que dejó ver el retoque estético que se hizo en la cara. “¿Quién te hizo la carita?“, se preguntó a sí misma a modo de broma y usó ese interrogante como puntapié para hablar de lo que le realizaron.

”Ustedes ya saben que soy abanderada de los tratamientos no invasivos con láser y que me cambiaron la piel, marcas de acné, etc., pero hoy probé un tratamiento bioestimulador inyectable suizo a base de ácido poliláctico que estimula la producción natural de tu colágeno“.

Luego, sobre una selfie frente al espejo en blanco y negro, donde se la puede ver con una vincha en la frente, escribió: “Yo amo estos tratamientos porque le tengo pánico a los rellenos”.

Acto seguido, explicó en qué momento empezará a darse cuenta de los cambios: “Recién al mes y medio se empiezan a ver los resultados, porque al no ser un relleno inmediato, es el tiempo que lleva la producción natural de tu propio colágeno”.

Descripción: La actriz publicó en su perfil de Instagram una imagen de hace casi dos décadas que sorprendió a sus seguidores.

Contenido: Gimena Accardi sorprendió a sus seguidores al compartir fotos de su juventud que rápidamente se llenaron de comentarios de sus fanáticos que expresaron su nostalgia.

La actriz publicó una serie de postales en las que recordó un verano en la playa cuando tenía 22 años, mucho antes de consolidarse como una de las figuras más reconocidas de la TV.

En las imágenes se la ve recostada en una reposera con un look natural sin maquillaje y el pelo recogido. Incluso, ella misma acompañó la publicación con una frase que resume ese momento: “Tenía 22 años, una carpa en la costa y una cámara digital”.

Sin embargo, más allá de la nostalgia que despertó la foto, hubo un detalle puntual que no pasó desapercibido entre sus seguidores: sus cejas muy finitas, un estilo muy característico de la época.

Rápidamente, los usuarios reaccionaron en los comentarios con mensajes cargados elogios. “Las cejas impecables”, “Dios, esas cejas, amo”, “Eras un fuego”, “Estabas divina” y “No necesitabas nada más”, fueron algunas de las frases que se repitieron.

Además, varios fans aprovecharon para recordar que en esos años Gimena formaba parte del elenco de Casi Ángeles, donde interpretaba a Malvina, uno de sus personajes más populares.

Gimena Accardi llamó la atención de sus seguidores con una publicación en la que dejó ver el retoque estético que se hizo en la cara. “¿Quién te hizo la carita?“, se preguntó a sí misma a modo de broma y usó ese interrogante como puntapié para hablar de lo que le realizaron.

”Ustedes ya saben que soy abanderada de los tratamientos no invasivos con láser y que me cambiaron la piel, marcas de acné, etc., pero hoy probé un tratamiento bioestimulador inyectable suizo a base de ácido poliláctico que estimula la producción natural de tu colágeno“.

Luego, sobre una selfie frente al espejo en blanco y negro, donde se la puede ver con una vincha en la frente, escribió: “Yo amo estos tratamientos porque le tengo pánico a los rellenos”.

Acto seguido, explicó en qué momento empezará a darse cuenta de los cambios: “Recién al mes y medio se empiezan a ver los resultados, porque al no ser un relleno inmediato, es el tiempo que lleva la producción natural de tu propio colágeno”.

Descripción: El jugador de “La casa de los famosos” entró al reality argentino en medio del intercambio con Sol Abraham.

Contenido: Este martes ingresó a la casa de Gran Hermano 2026 (Telefe) Fabio Agostini, participante de La casa de los famosos que entró por el intercambio de Sol Abraham, que viaja al reality que se graba en México para Telemundo.

Con I Don’t Wanna Miss A Thing de Aerosmith de fondo y al grito de “Buenas noches Argentina”, el exjugador de las inferiores del Real Madrid caminó por la pasarela, donde al final de ella lo estaban esperando los participantes. Luana, quien ya había expresado su interés por el español, no paró de mirarlo y sonreírle.

“Estoy muy contento. Vengo en son de paz, no quiero pelear, quiero conocerlos, divertirme y gracias a Gran Hermano por invitarme a su casa”, dijo.

Por su parte, Luana dijo: “Un placer recibirlo. Tengo que conocerlo todavía para saber si me cae bien o no, pero tenemos siete días para conocernos. Me tengo que apurar un poquito, pero creo que no tengo problema con el apuro yo”.

“Yo estoy soltero y dispuesto a todo. Creo que nos vamos a llevar bien”, sentenció el oriundo de Gran Canaria.

Fabio Agostini tiene 36 años, nació en Las Palmas de Gran Canaria, España, y su papá es argentino. Antes de convertirse en una figura mediática, tuvo un paso por el fútbol profesional. Incluso llegó a formarse en las divisiones inferiores del Real Madrid, pero una lesión a los 19 años lo obligó a dejar la pelota y buscar nuevos horizontes.

Ese cambio de rumbo lo llevó directo al mundo del espectáculo, donde encontró su lugar en los realities de competencia. Su físico imponente, carisma y personalidad frontal lo convirtieron en un personaje que no pasa desapercibido en cada ciclo en el que participa.

A lo largo de los años, fue parte de programas en Perú, Chile y España. Entre los más destacados se encuentran Combate, Esto es Guerra y el reality chileno Tierra Brava, donde logró consagrarse como ganador.

Si hay algo que define a Fabio es su frontalidad. En La casa de los famosos, construyó un juego directo, sin vueltas y con mucha confrontación. Eso lo convirtió en una figura incómoda para sus compañeros, pero fuerte de cara al público. No especula, va al frente y dice lo que piensa.

Lejos de evitar el conflicto, suele buscarlo. Provoca, desafía y aprovecha cada oportunidad para posicionarse. Experto en realities, sabe leer el juego, detectar fisuras y entender rápidamente cómo funciona la casa.

Descripción: La actriz compartió una foto con sus seguidores y habló sobre salud.

Contenido: Dani La Chepi sorprendió al mostrar que sufrió una reacción alérgica en la cara que estaría vinculada directamente con el estrés. No solo expuso el impacto físico de la ansiedad, sino que aprovechó para abrir el debate sobre la salud mental y la presión que viven muchas mujeres, especialmente las que maternan solas.

En sus historias de Instagram, la humorista compartió fotos del antes y después del brote. “¡Buenas! Ayer desperté así”, escribió sobre una imagen en primer plano donde se veía la piel irritada y enrojecida.

Al día siguiente, mostró que el brote había mermado y escribió: “Hoy mejor. Adivinen qué me dijo la dermatóloga. Sí, es estrés. Efectivamente, es estrés. Yo las leo. Yo tuve ansiedad derivada en depresión. Estuve muy mal. Estoy con mi psiquiatra siempre. Hago terapia, además, medicación y todo eso. Yo me doy cuenta, gracias a Dios, ahora cuando la ansiedad se pasa para el otro lado y el cuerpo y esto y el otro y todo bla, bla, bla”.

Dani también se dirigió a quienes la siguen y atraviesan situaciones similares: “Porque las leo a muchas, que es que, como muchas mujeres del otro lado, o mamás en general, están solas en todo sentido, porque no es solo la guita, en todo sentido, mamá de un adolescente. Entonces a veces…”.

Su publicación generó una ola de mensajes de apoyo y agradecimiento. Muchas seguidoras valoraron la honestidad de Dani al mostrar tanto los síntomas físicos como el proceso de pedir ayuda profesional y hablar sin tabúes sobre salud mental. Su testimonio sirvió para reivindicar la importancia del acompañamiento, la autopercepción y el cuidado integral.

A fines de febrero, Dani La Chepi chocó en la localidad bonaerense de Vicente López, estalló de la furia y todo quedó grabado.

Las imágenes fueron emitidas en LAM (América), mientras que el panelista Pepe Ochoa brindó detalles del episodio: “Ella venía tranquila por la avenida, el auto blanco hizo una maniobra, se tocan (los autos) y ella baja hecha una furia”.

El video muestra a la comediante caminando de un lado a otro, rodeada de policías y los vehículos implicados.

La “angelita” Denise Dumas, por su parte, contó que supo del episodio días atrás porque La Chepi realiza la obra Papá por siempre junto a su pareja Martín Campolongo y aseguró que la artista llegó a los ensayos muy indignada.

Ochoa agregó que el altercado se habría extendido durante aproximadamente 20 minutos antes de que la situación lograra calmarse.

Descripción: Invitado a “Otro día perdido”, el conductor de “¿La ves?” recordó el tenso episodio que protagonizaron el periodista y el empresario de la industria cárnica en 2002.

Contenido: Jonatan Viale tuvo un mano a mano con Mario Pergolini en Otro día perdido (eltrece) y, entre varios temas, se refirió a uno de los momentos más recordados de la televisión argentina: la pelea entre su papá, Mauro Viale, y Alberto Samid.

A más de dos décadas del episodio que quedó en la historia, el conductor de TN aseguró que alrededor de ese enfrentamiento “hay muchos mitos” y se propuso aclarar algunas versiones que circularon durante años.

“¿Vos estabas ese día?”, le preguntó Pergolini. “No, estaba viéndolo en la tele”, respondió Viale, que entonces era adolescente. Luego, recordó uno de los momentos más tensos de ese episodio: cuando Samid provocó a Mauro y le pidió que dijera su verdadero nombre —Mauricio Goldfarb—. “Yo me enojé con mi papá y le dije: ‘¡Decile tu nombre!’. Es un apellido hermoso; nosotros somos judíos, lo defendemos. Él me dijo que hubiese sido entrar en la chicana”.

Además, apuntó contra los dichos que se escucharon durante la pelea. “En un momento le dice ‘judío de m...’. Ahí brota un antisemitismo que yo no le perdono, que le saca todo lo caricaturesco”, afirmó.

Al reconstruir la escena, se refirió a una versión que el empresario de la industria cárnica instaló en distintas entrevistas que concedió: “Mi viejo se tropieza y cae, y viene uno de afuera y le pega. Decían que era alguien del canal, pero era un amigo de Samid”.

El icónico enfrentamiento ocurrió el 10 de enero de 2002 en el programa Impacto a las 12 (América), en medio de una discusión que escaló rápidamente y terminó en agresión física en vivo, con frases —como el recordado “usted se tiene que arrepentir de lo que dijo”— que quedaron grabadas a fuego en la memoria colectiva.

Con el paso del tiempo, el mano a mano se mantiene grabado a fuego en la cultura popular. Se puede ver en animaciones, remeras y es imposible no encontrarse con un recorte cuando se recorren las redes sociales.

Descripción: La nutricionista abrió su corazón y contó lo que sintió el matrimonio luego de la viralización de la versión de que esperaban un hermanito para Emilio

Contenido: Los rumores de embarazo sacudieron en los últimos días la intimidad de Alberto Cormillot y Estefanía Pasquini. Luego de que lo hiciera el médico, ahora su esposa salió a aclarar esas versiones. En su cuenta de Instagram, la nutricionista afirmó que ya atravesaron procesos de reproducción asistida para tener a su hijo Emilio y remarcó el daño emocional que provocan las especulaciones en torno a su maternidad.

“Leer o escuchar que estoy embarazada, cuando no es así, no es un rumor más. Es un golpe”, publicó Pasquini en Instagram. La nutricionista detalló que su maternidad no fue producto del azar, sino de un proceso médico prolongado y duro: “No puedo quedar embarazada si no es por medio de un tratamiento. Los procesos son largos y emocionalmente muy duros. Detrás de eso hay historia. Hay momentos donde tuvimos que ser fuertes cuando en realidad ninguno de los dos podía. Hay angustia, frustración, silencios, duelos que no siempre se ven”.

“Eso no reemplaza el deseo, ni el saber que hay cosas que no se dieron como soñábamos. Cuando alguien dice algo así, sin saber, lo que hace es volver a abrir todo eso. Revive el dolor. Y duele”, expresó Pasquini. La especialista insistió desde su experiencia en la importancia de ser cautos al opinar sobre temas íntimos: “Hablar de hijos, de embarazos o aspectos íntimos no es un tema menor”.

Al intervenir en el video de Instagram, Pasquini amplió: “A veces, lo que para uno es una simple frase, para otro es una herida. Meter el dedito ahí es revivir un montón de cosas. Momentos de duelo, sueños que no fueron. Creo que esto es una buena ocasión para generar conciencia en todos de qué se dice y de qué se opina”.

Durante ka emisión de Cuestión de Peso, el conductor Mario Massaccesi preguntó a Alberto Cormillot si esperaban un hijo. El médico respondió: “No, no”, descartando cualquier especulación. Pasquini sumó con humor: “Estamos con la soga al cuello”.

Ambos dejaron claro que no hay embarazo en curso ni planes próximos para ampliar la familia. El origen del rumor se vinculó a una foto intervenida con inteligencia artificial que simulaba una ecografía y se viralizó el fin de semana anterior, explicó el programa. “Podríamos decir que Estefi está embarazada de la IA. Es un ‘bebé ficticio’”, bromeó Cormillot, confirmando que la imagen digital generó dudas incluso entre personas cercanas.

La nutricionista relató que recibieron “muchas felicitaciones hasta de familiares” y detalló que colegas y periodistas médicos también preguntaron por el supuesto embarazo. “¡Nada que ver!”, zanjó Pasquini sobre la falsa noticia.

La pareja reconoció que Emilio, su hijo en común, pudo haber escuchado el rumor, aunque precisaron que no planean ampliar la familia. “Creemos que posiblemente sí se enteró, desafortunadamente. Emilio quiere un hermanito, pero no sería el caso”, comentó Cormillot a Infobae.

Massaccesi se refirió en el programa a la relación de Emilio con Adrián y René Cormillot, hermanos mayores fruto de otra relación del médico, con una diferencia de edad de 50 años respecto al menor. “Emilio se desvanece por Adrián”, describió el conductor, ilustrando la dinámica de una familia ensamblada.

El revuelo generado llevó a amigos, colegas y el equipo de la clínica donde trabaja Cormillot a realizar consultas y felicitaciones, tras ver la noticia en redes sociales.

El tema también fue abordado con humor por Cormillot en el programa, donde recordó una antigua declaración: “Voy a tener sexo hasta los 85”. Pasquini intervino con una broma: “No, no. No se jubiló de eso”, desatando risas y aplausos en el estudio.

El médico aclaró que cuando dio aquella entrevista, aún no conocía a Pasquini, y puso en contexto estos comentarios que hoy forman parte de su interacción cotidiana. “Cuando di esa nota tenía unos 50 años y no sabía que iba a conocer a Estefi”, explicó en el programa.

El ambiente relajado ilustró cómo la pareja enfrenta la presión mediática y los rumores recurriendo al buen humor, sin perder de vista la importancia de respetar la intimidad personal y los procesos familiares.

Al finalizar, Pasquini hizo un llamado a la reflexión sobre la sensibilidad al abordar cuestiones privadas. Recordó la importancia de pensar qué pueden estar viviendo los demás antes de emitir opiniones, ya que cada palabra puede reabrir experiencias difíciles o heridas invisibles.

Descripción: El campeón eligió un camino fuera de los flashes y ahora reparte su tiempo entre la abogacía, la música y momentos tranquilos en Salta, priorizando su bienestar personal

Contenido: A tres años de haberse consagrado campeón de Gran Hermano 2022-2023, Marcos Ginocchio sigue siendo una figura que despierta interés, pero por motivos muy distintos a los que lo llevaron a la fama. Lejos de las cámaras, los escándalos y la exposición constante que suelen acompañar a los ganadores del reality, el joven salteño eligió un camino inesperado: el del perfil bajo, la introspección y una vida mucho más tranquila.

Con 26 años y recientemente recibido de abogado, Ginocchio parece haber tomado una decisión firme desde el momento en que salió de la casa más famosa del país: no convertir su popularidad en una carrera mediática tradicional. Mientras muchos de sus excompañeros optaron por instalarse en la televisión o en el mundo del espectáculo, él decidió correrse de ese circuito y construir una rutina más alineada con sus valores personales.

Las imágenes y testimonios que comenzaron a circular en las últimas semanas sorprendieron incluso a sus seguidores más fieles. Según trascendió en La Mañana con Moria (Eltrece), Marcos suele frecuentar la Iglesia San Benito, donde pasa parte de sus domingos en un clima de recogimiento. Allí, intenta mantenerse al margen de la atención que inevitablemente genera su presencia.

Quienes lo han visto en ese espacio coinciden en describir una actitud reservada. Llega en una motocicleta de gran porte, se sienta cerca de la entrada, muchas veces con gorra y la mirada baja, como buscando pasar desapercibido. En ese entorno, lejos del ruido mediático, encuentra un espacio de calma donde incluso se lo ha visto tocar la guitarra, otro de los aspectos que forman parte de su vida actual.

El contraste con la exposición que tuvo durante el reality es evidente. Dentro de la casa, su personalidad tranquila, su compañerismo y su bajo perfil lo convirtieron en uno de los favoritos del público. Afuera, lejos de cambiar, profundizó esa misma identidad. Según quienes lo conocen, sigue siendo una persona de pocas palabras, incluso cuando es reconocido por fans que se acercan a saludarlo.

Pero su alejamiento de los medios no implica una desconexión total con el trabajo. Ginocchio mantiene una presencia activa en redes sociales y desarrolla su carrera como modelo, eligiendo cuidadosamente cada proyecto. De hecho, uno de los rasgos que más se destacan de esta nueva etapa es su selectividad a la hora de aceptar propuestas comerciales.

Según se supo, rechazó múltiples ofertas que no se alineaban con sus principios, especialmente aquellas vinculadas a apuestas online o productos que no considera acordes a su estilo de vida. Esta postura refuerza la idea de que su camino está guiado más por convicciones personales que por la lógica del mercado o la exposición.

En paralelo, también sorprendió con una faceta artística que hasta hace poco era desconocida para el público. A través de sus redes, comparte transmisiones en vivo en las que se lo ve cantando y tocando la guitarra, interpretando temas propios. Sin embargo, lejos de capitalizar esa visibilidad con una estrategia mediática, Marcos volvió rápidamente a su habitual discreción, reafirmando su elección de mantener una vida más reservada.

Su rutina actual se reparte entre Salta y Buenos Aires, donde combina su trabajo en campañas publicitarias con momentos de descanso y conexión con la naturaleza. En distintas entrevistas y apariciones, dejó entrever que disfruta de actividades simples como tomar mate, caminar descalzo o pasar tiempo al aire libre, prácticas que asocia con su bienestar físico y emocional.

Incluso dentro del ambiente, su decisión genera sorpresa. No es habitual que una figura con su nivel de popularidad decida correrse de manera tan marcada del foco mediático. Sin embargo, esa misma elección es la que refuerza el vínculo con su público, que valora su autenticidad y coherencia.

Descripción: Como miles de usuarios en las redes, la conductora mostró la particular técnica para calmar a sus mascotas. El video

Contenido: Vero Lozano, se sumó al particular desafío viral conocido como Jessica, una tendencia que circula en redes sociales y que consiste en calmar a niños llorando o a perros ladrando mediante el grito de “¡Jessica!”. A través de sus redes, puso a prueba la tendencia y la probó con sus propias mascotas.

La conductora de Cortá por Lozano (Telefe) compartió la experiencia en sus redes y escribió: “¡Cosa de mandinga! Acompáñame a ver el ‘fenómeno Jessica’ aplicado a los perros”. En el video, la conductora explicó su interés por el desafío: “Estoy absorta con el fenómeno Jessica. Bebés que lloran. Madres, padres, tutores u encargados que, para frenar ese llanto, dicen: ¡Jessica, Jessica! Y el niño, la niña, deja de llorar. Quiero implementar esta técnica para el ladrido de los perros. Tengo una manada. Quiero ver si esto funciona. Acompáñame a ver qué ocurre”.

Al poner a prueba la tendencia con sus mascotas, Lozano obtuvo el resultado esperado: los perros dejaron de ladrar y se calmaron tras escuchar el nombre. “Funciona ‘Jessica’. Pruébalo tú también y cuéntame”, finalizó el video, satisfecha por el resultado.

La publicación de Vero Lozano generó múltiples reacciones entre sus seguidores famosos. Marixa Balli calificó la experiencia como un “éxito total”, mientras que Matilda Blanco, Brenda Gandini, Flor Torrente, Ramiro Arzuaga, Gisela Busaniche, Coco Fernández, Julia Zenko, Andrea Bursten y Daniela Cardone respondieron con comentarios humorísticos y emojis de risa, señalando el carácter viral y entretenido del experimento. “Gritando cual nombre va como piña”, aseguró Sabrina Carballo, sumándose al tono jocoso del intercambio.

La tendencia se volvió tan grande que llegó a oídos de la actriz estadounidense Jessica Biel. Biel, madre de dos hijos y esposa de Justin Timberlake, compartió su opinión en un video publicado en su cuenta de TikTok hace unos días. En la grabación, la figura expresó sus reservas sobre el uso de la técnica: “Chicos, no estoy muy segura de cómo me siento respecto a esta tendencia ‘Jessica’ con mamás y niños pequeños, y ahora aparentemente también funciona con perros, lo que es algo increíble y voy a intentarlo con los míos”. Además, manifestó su preocupación por la reacción de los menores: “Siento que la mitad de los niños en estos videos parecen aterrados”.

La actriz detalló que el truco viral consiste en gritar el nombre “Jessica” de manera abrupta durante una rabieta infantil con el objetivo de confundir y distraer al niño. La semana pasada, la figura de El ilusionista y Día de los enamorados había compartido ejemplos en sus historias de Instagram con el mensaje: “¿Me llamabas?”. En su video, reflexionó: “Realmente me encanta la idea de poder entrar en su hogar con mi nombre, que comparto con tantas otras Jessicas increíbles alrededor del mundo, y ayudarles con las rabietas de sus hijos. Pero, de alguna manera, siento que estos niños están aterrados. Parecen aterrados y esperan que Jessica no aparezca”.

Biel instó a los padres a no fomentar miedo en los niños hacia quienes llevan el nombre Jessica: “Parte de mí quiere decir: ‘De nada. Me alegra haber podido ayudar. Me alegra que todas las Jessicas hayamos podido ser de ayuda’, y también, por favor, por favor no hagan que su hijo pequeño le tema a la gente que se llama Jessica”. La actriz relató que en su propio hogar la técnica no tuvo éxito. “Y por supuesto no está funcionando con mis hijos. Mis hijos dicen: ‘¿Qué? ¿Por qué gritas tu propio nombre, loca? Sos aún más rara de lo que normalmente sos’“, relató.

Descripción: La conductora y el exfutbolista sorprendieron al aparecer juntos en el estreno de una obra en Buenos Aires, donde hablaron revelaron detalles divertidos sobre su vínculo actual

Contenido: A tan solo días de que un video viral en las playas de Punta del Este confirmara su romance, Sabrina Rojas y José Chatruc se muestran cada vez más juntos. En ese marco, este martes, la conductora y el exfutbolista asistieron al estreno de una obra de teatro y contaron cómo avanza su relación.

“¿Podemos confirmar?”, comentó una cronista al iniciar el encuentro con la pareja. Luego, ambos se dieron un sencillo beso y sonrieron. “No somos novios todavía. ¿Vos me dijiste de ser tu novia?. No”, afirmó Sabrina ante la cámara de LAM (América).

En un intento por alentar la situación, una periodista comentó: “Acá es el momento”. Fue entonces cuando el exdeportista mostró su humor y afirmó con ironía: “Acá, sí, ahora, justo”.

Luego, ante una lluvia de preguntas, Rojas habló del vínculo que los une y explicó su presencia en el estreno de El chat de mamis: “Somos amigovios, amigos que se besan. Vinimos porque tengo amigas, Carla Conte, una obra que casi hago, porque cuando se iba a estrenar yo estaba haciendo pasó en América. Así que vinimos a bancar”.

Ante este descargo, uno de los cronistas detalló: “José, recientemente, vos minimizaste esto diciendo que no era una relación”. Sin embargo, la exfigura de Racing señaló a Sabrina y dijo: “No puedo, tengo un bozal legal. Está bien”. Por su parte, Rojas agregó: “Paso a paso. Todavía no nació el amor, nos estamos conociendo”.

Con la idea de profundizar en el vínculo, la periodista de LAM preguntó: “Sabri, en tu momento dijiste que no había nadie que te conquiste y que valiera la pena. ¿Qué tiene Pepe?”. Tras un instante de reflexión, la modelo afirmó: “Es un hombre íntegro, que eso es fundamental, pero esto puede durar tres días”.

Fue entonces cuando, entre risas, Chatruc subrayó: “Dame un poco más”. Aún así, Sabrina resaltó: “Quiero resguardar algo que no sé qué va pasar, es muy reciente, ¿o no?. Todavía no sabemos qué somos. Sin expectativas mejor, día a día, paso a paso. Es verdad que hace tiempo que no quería comaprtir algo más con alguien, ya compartimos un viaje y ahora esto".

Luego, el grupo de periodistas quiso saber si ya habían hecho una presentación ante sus respectivas familias. “No, es pronto”, comentó José, a lo que Sabrina dijo: “Ni presentar los niños, ni convivencia, no podemos hablar de amor, dos personas que la pasan bien. Ni mucho más. Siempre que abro las puertas al amor me va mal”.

Así las cosas, Chatruc también fue consultado por el video que se hizo viral en el que se los veía besándose en la playa. “Estábamos relajados, la estábamos pasando bien y nos dejamos llevar”, explicó.

Después, Rojas comentó que le había explicado a Chatruc las consecuencias que enfrentarían en el caso de salir a cenar, tal y como luego hicieron: “Yo le dije, sabe que si vamos a comer seguramente seas portal, esto de que te busquen. Le fui haciendo el paso a paso, van a querer el título. Es el paso a paso”.

Por último, ante la consulta de quién había escrito el primer mensaje, iniciando el vínculo, José comentó: “Debo haber sido yo pero no me acuerdo yo”.

En el inicio de este romance, Chatruc enfrentó múltiples comentarios negativos en redes, centrados principalmente en su aspecto físico y en comparaciones con Rojas. El exfutbolista decidió responder a las críticas a través de un mensaje en el que expresó: “Es espectacular X. Hay miles de personas diciéndome feo, mono, pel.... Ja, ja, ja. Son espectaculares, ni cuando jugaba me putearon tanto”. Añadió: “Y para los que se alegran de verme bien, los amo. Nada me importa menos que la opinión de la gente que no me conoce. Relax”.

En otra publicación, abordó el impacto de los comentarios y subrayó su postura: “Mucha gente le da importancia a la imagen y juzga con quién podés estar según tu aspecto o tu dinero. Les cuento que tengo una vida espectacular y soy feliz. No se vuelvan locos”. También respondió a una cuenta administrada por Alberto Samid, quien preguntó si alguien se había “vuelto loco por Chatruc”. La respuesta fue: “Te creés gracioso, ya pasaste de moda. Y no te la bancás, bebé”.

Chatruc reaccionó a una imagen creada por el equipo de Desayuno Americano (América), donde se lo mostraba con Rojas bajo el título “el robo del siglo”. Lejos de eludir la situación, eligió tomarlo con humor: “Debo admitir que esta gráfica está buena, ¡aunque me veo bastante fachero, eh!”.

El interés por la pareja no es reciente. Semanas atrás, Chatruc ya había hablado sobre el revuelo que generó su viaje con Rojas a Punta del Este. Durante el último fin de semana largo, ambos se mostraron distendidos en el balneario, lo que alimentó las especulaciones y multiplicó las imágenes juntos. Al regresar a Buenos Aires, la atención continuó y varios periodistas buscaron una confirmación del vínculo.

Uno de los momentos más destacados ocurrió durante una entrevista en el programa Los Profesionales (Canal Nueve). Allí, ante la consulta directa sobre su relación con Rojas, Chatruc respondió: “Somos amigos, no pasa nada”, aunque luego, entre risas, admitió haber compartido besos con la modelo. La entrevista avanzó con preguntas sobre su vínculo, a las que Chatruc respondió con evasivas y sonrisas. Cuando le preguntaron si estaba enamorado, prefirió no dar detalles. Al referirse al viaje a Punta del Este, comentó: “Fuimos un fin de semana, todo bien, todo tranquilito”.

Consultado sobre qué lo atrajo de Rojas, evitó la respuesta y solo admitió: “Claro que sí”, manteniendo el misterio. Frente a la insistencia sobre los “amigos que se besan”, Chatruc volvió a confirmar la situación sin dar precisiones.

Descripción: Entre anécdotas sinceras y gestos divertidos, las figuras recordaron los detalles de sus primeras experiencias amorosas, generando complicidad y emoción en una charla entre amigas

Contenido: De la felicidad de Eva Bargiela por los cinco meses de vida que cumplió su hijo al romance que vive Sofía Jujuy Jiménez en su relación con su novio, la influencer y la modelo atraviesan un gran momento de sus vidas. En ese contexto, este martes, ambas figuras abrieron el baúl de los recuerdos al relatar cómo fue el primer beso que dieron en sus vidas.

Todo comenzó cuando Nacho Castañares disparó: “¿Cuándo fue el primer beso de cada integrante de este grupo y cuándo fue el último?”. La primera en tomar la palabra fue Jujuy Jiménez, quien detalló: “Yo ya tenía quince. Estábamos así (frente a frente), me agarra la cara, tac, tac (con ambas manos), me hace pum, me da un beso y yo hago... Toda dura así. Ah, y quedé como: ‘Ah’ (sorprendida). Fue solo un pico, pero no me lo olvido más”.

Minutos después llegó el momento de Bargiela, quien, a diferencia de su compañera, lo contó con más calma y contexto: “Yo era un poco más inocentona, tenía catorce o quince años. Me acuerdo que era la época de los cumpleaños de quince. Pero había un chico que yo lo amaba, estaba reenamorada, era de un año más grande que yo. Pero fue muy naíf, no fue nada alocado”.

Fue entonces cuando el propio conductor contó cómo había sido en su caso: “Estaba en séptimo y me acuerdo que nosotros teníamos un día de educación física, entonces íbamos a comer y después volvíamos. Ya estaba como de novio, ponele. Fuimos a comer y ahí chapamos por primera vez. El último fue hace unos días. Más de uno, menos de tres”.

Semanas atrás, Bargiela expresó su alegría por los cinco meses de su pequeño Faustino. “Hoy hace 5 meses que mi vida tiene sentido”, detalló la joven con una imagen, cargada de ternura y espontaneidad, del bebé recostado, sonriente y vestido con un body blanco. En otra postal, la modelo aparecía en el campo, sosteniendo a su hijo en brazos y besándolo con ternura, bajo la leyenda: “Amo ser tu mamá”. La escena transmite la complicidad y el vínculo especial que existe entre ambos, así como la felicidad de Eva al transitar la maternidad.

La galería se completaba con una foto íntima y cotidiana: Eva, recostada en el sillón, amamantaba a su bebé, acompañada por la frase: “Y tú” junto a un emoji de vaca y un corazón blanco. Este guiño de humor y naturalidad daba cuenta de la cotidianeidad y la entrega que implica la crianza en los primeros meses.

Por su parte, meses atrás, Jujuy Jiménez había compartido emotivas postales de su viaje con su pareja. En su recorrido por Brasil, los jóvenes alternaron entre playas paradisíacas, paseos urbanos, experiencias gastronómicas y momentos de pura conexión con la naturaleza, dejando testimonio visual de una escapada inolvidable.

Entre las postales, se destacaron los almuerzos frente al mar bajo sombrillas azules, con platos típicos brasileños: pescado a la parrilla acompañado de ensaladas frescas, limas y papas fritas. En la playa, compartieron sándwiches y tardes de sol, recostados sobre mantas y contemplando el océano. Sofía posó en bikini amarilla, sentada sobre las rocas o en la arena, con el mar y los acantilados de fondo, mientras Gustavo la acompañó en cada momento, ya sea en fotos juntos o en retratos espontáneos en bares y restaurantes. El recorrido incluyó caminatas por mercados repletos de frutas frescas, tardes de helado artesanal en locales coloridos y cenas informales con platos de ceviche, pastas y comidas típicas del litoral brasileño.

La variedad de escenarios y actividades reflejó la diversidad del viaje. Durante el día, la pareja aprovechó para recorrer las playas más emblemáticas de la región, descansar bajo el sol y disfrutar de la brisa marina. En el agua, Sofía y Gustavo se animaron a nadar, caminar por la orilla y practicar deportes. Además, visitaron lugares icónicos como Praia do Amor, donde se tomaron una foto abrazados junto al cartel de bienvenida, símbolo de su paso por uno de los destinos más románticos del litoral.

Descripción: La familia de artistas se presentó en Infobae en vivo para interpretar su flamante tema inspirado en el recordado conductor de Telenoche y en La Campiña de San Pedro, su hogar junto a Mónica Cahen D’Anvers

Contenido: Un momento muy especial se vivió en Infobae al regreso (Infobae en vivo, 18 hs) con una emotiva presentación de Sandra Mihanovich, Vane Mihanovich y Sol Mihanovich, toda la familia unida por el lanzamiento de “Canción para La Campiña”, un homenaje a César Mascetti y a su hogar en San Pedro que dio vida junto a su gran amor, Mónica Cahen D’Anvers.

“Estamos muy felices. Esta es una primicia porque estamos presentado una canción nueva el próximo viernes. Es una canción que grabamos especialmente para La Campiña de Mónica y César que es la campiña en San Pedro que ellos fundaron, formaron y crearon. A partir de la partida del Tata, de César, nosotros veníamos hablando que teníamos muchas ganas de ponerle música a La Campiña, pero a César le costaban siempre las innovaciones. Era temeroso, le parecía que podía haber un problema, así que cuando ya él no estuvo, dijimos ‘es la nuestra’”, contó Sandra, divertida.

“En realidad, es nuestra forma de honrar el legado y honrar la tierra. Quisimos poner todo eso en una canción”, expresó, sobre el lugar que fue el refugio del histórico conductor de Telenoche. La cantante dio detalles de cómo se gestó este tributo al periodista y su historia familiar: “Me junté con Sandra Corizzo que es una cantautora rosarina que quiero mucho, una amiga que tiene un oficio muy grande. Le tiré toda la data y le dije que quería que la canción hable de las rosas, las naranjas y los duraznos. Que hable de Mónica y César, de la familia de César que son quienes se la heredaron. Fueron María Mascetti, la tía de César, y Facundo Larrondo, su marido, que se la dejaron a él porque ellos no tuvieron hijos. La Campiña es muy familiar de la historia y todo eso se menciona en la canción. Hicimos un video muy lindo que vamos a estrenar el próximo viernes”.

Vane destacó cómo la banda reunió a su familia. “El bajista es el marido de Sol y mi consuegro es el percusionista en este quinteto de La Campiña”, destacó, mientras la intérprete de éxitos como “María María” y “Soy lo que soy” enfatizó en la importancia de este proyecto tan íntimo. “Es un lujo total. Una maravilla. El quinteto son tres Mihanovich y dos Onzari y somos los que vamos a hacer el show el próximo sábado 18 de abril”.

“A partir del año 2023 empezamos a hacer shows y a ponerle música a la noche de La Campiña. Cada aproximadamente dos meses hacemos una presentación y por suerte la gente nos acompaña. Hay una cena show con una comida alucinante y es todo all inclusive”, detalló Sandra sobre la experiencia. “Hay rica comida, hay bastante buena música, creemos nosotros, y lo pasamos bien. Y a todo esto, bueno, nos banca mamá, que viene casi siempre”, señaló sobre el rol de Mónica, la otra parte del alma de La Campiña de Mónica y César. “Una vez dijo que no, porque estaba cansada. Estaba harta de escucharnos”, sumó Sol con humor.

Sandra resaltó cómo la canción, al igual que el show que preparan para este fin de semana, está siempre inspirado en el periodista que murió el 4 de octubre de 2022: “César tenía una exigencia muy grande. Digamos, si reculaba y algo no quería que se hiciera, era por temor a que no fuera excelente. Para él todo tenía que tener una excelencia. Desde el durazno, la naranja, la flor, el pasto, la huerta. Todo tenía que ser así y además nosotros no podemos hacer nada que no sea impecable, porque él sentía esa responsabilidad”.

La visita de “Los Mihanovich” a Infobae en vivo terminó con la primera presentación de “Canción para La Campiña”. "Estamos muy felices. Y nos gusta mucho la canción”, destacaron, mientras Sandra repasaba algunos momentos de la letra conectados profundamente con César Mascetti. “Dice ‘duerme la campiña al horizonte la silla del Facundo’, que es su tío. ‘La mesa de Raquel’, que es la hermana de Susana, o sea, la tía también de César. Las palomas, los cuadros, el piano de María, que es María Mascetti y ella tocaba el piano que está ahí en la campiña”, pormenorizó.

Descripción: La llegada del español no pasó inadvertida y, entre bromas y asombro, ya empezó a mover las estrategias y a dejar a más de uno inquieto en la competencia

Contenido: La casa de Gran Hermano: Generación Dorada (Telefe) vivió una de esas noches que quedan marcadas en la memoria del reality. Con expectativa previa, miradas atentas y un clima que anticipaba movimiento en el juego, la puerta se abrió para recibir a un nuevo protagonista: Fabio Agostini, el participante español que llegó desde La Casa de los Famosos en el marco de un intercambio internacional que ya empezó a dar que hablar.

El ingreso no pasó desapercibido. Al ritmo de “I Don’t Wanna Miss A Thing” de Aerosmith y con una caminata segura por la pasarela, el modelo oriundo de las Islas Canarias irrumpió en escena con una frase que marcó su estilo desde el primer segundo: “Buenas noches, Argentina. Qué bonita casa”. Del otro lado lo esperaban los participantes, que reaccionaron entre aplausos, gritos y sonrisas, con una mezcla de sorpresa y entusiasmo.

El contexto del desembarco no es menor. Agostini ocupa el lugar de Solange Abraham, quien viajó a México para integrarse al reality de Telemundo durante una semana, en una dinámica de intercambio que busca renovar la energía del programa y generar nuevas alianzas, tensiones y estrategias dentro de la casa más famosa del país.

Desde el primer contacto, Fabio dejó en claro cuál es su postura dentro del juego. “Vengo en son de paz, no quiero pelear. Quiero pasarlo bien, reírme con ustedes y conocerlos”, aseguró frente a sus nuevos compañeros. Sin embargo, su sola presencia ya empezó a mover fichas en distintos sectores del grupo.

Uno de los primeros gestos que marcó el clima fue el recibimiento de Jennifer “Pincoya” Galvarini, quien se acercó de inmediato para abrazarlo y darle la bienvenida. A su alrededor, varias de las participantes no ocultaron su interés. En particular, Luana Fernández, que ya había manifestado previamente cierta atracción por el español, lo siguió con la mirada y se mostró especialmente atenta a cada uno de sus movimientos.

El contraste también se dio del lado masculino. Mientras algunos optaron por observar con cautela, otros, como Manuel, se acercaron rápidamente a entablar diálogo, conscientes de que el nuevo ingreso puede alterar el equilibrio interno del juego.

Luego de los saludos iniciales, comenzó el recorrido por la casa, guiado por algunos de los participantes. Allí, Agostini no pudo evitar comparar las instalaciones con las de su reality de origen. “Esto es mucho más grande”, comentó sorprendido, destacando especialmente el jardín, el césped real, las piscinas —una de ellas climatizada— y el gimnasio, al que calificó como “de lujo”.

“Está bonita la casa. El jardín es tres veces más grande que el nuestro”, insistió, dejando en claro su asombro por la magnitud del espacio en el que convivirá durante los próximos días. Entre bromas y comentarios relajados, también preguntó sobre la dinámica interna del grupo: “¿Se llevan bien todos aquí o hay bronca?”, lanzó, tanteando el terreno.

Su estilo directo, combinado con un tono distendido, empezó a perfilar su personalidad dentro del juego. En su presentación, además, se definió como alguien “sincero, terco y extremadamente competitivo”, pero también “coqueto, sociable y sensible, especialmente con las mujeres”, una combinación que anticipa posibles conflictos y alianzas.

Otro dato que suma a su perfil es su historia previa. Antes de convertirse en una figura de realities, Agostini tuvo un paso por las divisiones inferiores del Real Madrid, carrera que debió abandonar por una lesión. A partir de allí, encontró su lugar en el mundo del espectáculo, participando en distintos programas en América Latina y Europa, donde logró construir un personaje fuerte y reconocible.

Durante su ingreso, también hubo lugar para el humor y la complicidad. Al recorrer las habitaciones, bromeó sobre la cantidad de camas y la organización de los espacios, generando risas entre los participantes. “Hay mucho lugar en la habitación de chicas, ¿eh?”, comentó.

Pero más allá del tono relajado, su llegada ya empezó a generar incomodidades. Algunos jugadores perciben su ingreso como una amenaza directa, especialmente en un contexto donde las relaciones dentro de la casa estaban empezando a estabilizarse. La posibilidad de nuevos vínculos —tanto estratégicos como afectivos— agrega una capa extra de tensión.

Descripción: La modelo se defendió en LAM frente a quienes la señalaron por su participación en el caso que conmueve Comodoro Rivadavia y todo un país

Contenido: En las últimas horas, Cinthia Fernández quedó en el centro de una fuerte polémica luego de mostrarse públicamente involucrada en el caso de Ángel López, el niño de cuatro años asesinado en Comodoro Rivadavia, una causa que conmocionó al país. Su presencia en la ciudad junto a su pareja, el abogado Roberto Castillo, y la manera en que difundió el tema en sus redes sociales y en televisión generaron una ola de críticas: desde distintos sectores la acusaron de “oportunismo” y de “farandulizar” una situación extremadamente sensible.

Frente a ese escenario, la panelista se defendió en una nota con LAM (América TV), en diálogo con Ángel de Brito, donde dejó un textual contundente que marcó el tono de su descargo: “Voy a hacer lo que quiera sin darle explicaciones a nadie”.

Lejos de esquivar el conflicto, Cinthia fue directa al referirse a quienes la cuestionaron. “Todos los boludos que me criticaron en la televisión… ¿Quiénes son? ¿Dueños de la moral?”, lanzó, visiblemente molesta. Y enseguida redobló la apuesta: “No voy a hacer algo porque un periodista lo diga. Estoy haciendo lo mismo que hacen todos: visibilizar”.

La mediática explicó que su participación en el caso tiene distintas motivaciones. Por un lado, su vínculo personal con Castillo, quien interviene en la causa; por otro, su formación académica como estudiante de abogacía; y, finalmente, su rol en los medios. “Puedo viajar con mi pareja porque es mi pareja. No le tengo que dar explicaciones a nadie. Soy estudiante de abogacía y para mí es un aprendizaje. Y además trabajo en comunicación”, sostuvo.

El foco de las críticas también estuvo puesto en la manera en que utilizó sus redes para hablar del caso, con publicaciones que generaron debate por su tono y su forma. Sin embargo, Fernández defendió su accionar y negó haber cruzado límites. “Estoy visibilizando cosas que están mal. Eso es lo que hago”, remarcó.

A lo largo de la entrevista, también dejó en claro que su involucramiento no responde a una estrategia mediática, sino a una decisión personal. “Es un caso que me interpeló. Es un caso que decidí ayudar”, explicó, buscando marcar distancia con quienes la acusan de buscar protagonismo.

Pero uno de los momentos más fuertes llegó cuando habló de lo que vio durante su estadía en Comodoro Rivadavia. Allí no solo describió el impacto social del caso, sino que apuntó con dureza contra distintos actores vinculados a la causa. “Hay muchísima corrupción. Lo que vimos es asqueroso”, afirmó. En ese contexto, lanzó una acusación que no pasó desapercibida: “Para mí, la psicóloga firmó la sentencia de muerte”.

La frase generó un fuerte impacto, tanto por su contundencia como por la gravedad de lo que implica. Según su relato, hubo fallas e irregularidades en los procedimientos que rodearon la situación del niño, y cuestionó decisiones clave que se tomaron en el proceso.

Al mismo tiempo, Fernández destacó el acompañamiento que, según ella, se vive en el lugar. “No entendés lo que es estar ahí. La gente te para, te agradece, te pide que no aflojes”, contó, en referencia a la reacción de los vecinos.

En ese sentido, también planteó una mirada crítica sobre el tratamiento mediático de este tipo de casos. “Después se van todos y el tema queda afuera del foco. Y hay que seguir”, señaló, dejando entrever que su intención es sostener la visibilidad más allá del impacto inicial.

Durante toda la charla, insistió en que su aporte es desde lo comunicacional, reconociendo sus límites en lo legal. “Desde lo jurídico no puedo hacer nada porque no soy abogada. Pero desde la comunicación sí”, explicó. “Me tiene sin cuidado lo que digan de mí”, cerró, reafirmando su postura frente al caso.

Descripción: La cantante relató cómo sus nervios y un fuerte malestar físico la llevaron a vivir una jornada inolvidable, desde ser telonera del puertorriqueño hasta terminar en su casa sin poder verlo

Contenido: Lo que prometía ser una de las noches más importantes de su carrera terminó convirtiéndose en una experiencia tan intensa como inesperada para Valentina Márquez. La joven artista, que tuvo la oportunidad de abrir el show de Ricky Martin en el estadio Mario Alberto Kempes de Córdoba, sorprendió al revelar el costado menos visible de ese logro: minutos antes de salir a escena, atravesó un momento físico y emocional tan fuerte que incluso debieron llamar a una ambulancia.

La confesión llegó durante una entrevista en el programa Cuarteteando, donde relató con total honestidad cómo vivió esa jornada que, puertas afuera, fue sinónimo de éxito y reconocimiento. “No me lo olvido más por lo mal que la pasé antes”, lanzó entre risas, dejando en claro desde el inicio que la previa estuvo lejos de ser ideal.

Según contó, el malestar comenzó varias horas antes del show. Aunque tenía previsto salir con tiempo hacia el estadio, su cuerpo reaccionó de una manera que nunca había experimentado. “Tenía que salir a las 16. No podía, estaba tirada en la cama del dolor de panza. Tenía una bola de nervios en la boca del estómago, te lo juro. Nunca me pasó. En mi vida me pasó algo así”, explicó, describiendo con precisión ese tipo de ansiedad que muchas veces acompaña a los artistas en momentos clave.

La situación no mejoró con la llegada al Kempes. Por el contrario, su estado físico encendió las alarmas en su entorno. “Llamaron a emergencias porque ya realmente estaba pálida, me vieron mal”, recordó. Aun así, decidió seguir adelante. Se maquilló, se peinó y se preparó para cumplir con su compromiso profesional, aunque, como ella misma definió, lo hizo “medio moribunda”.

Sin embargo, lo más llamativo de su relato fue el giro abrupto que experimentó una vez que pisó el escenario. Aquello que minutos antes parecía incontrolable desapareció por completo. “Toqué el escenario, se me pasó todo. Te juro, nunca me había pasado algo así”, aseguró. En ese instante, la conexión con el público fue total y la energía del show transformó el miedo en disfrute.

Lejos de quedar marcada por el mal momento previo, Márquez destacó que fue uno de los recitales más especiales de su carrera. “Nunca disfruté tanto en mi vida subirme a un escenario. Realmente la reacción de la gente fue tope de gama. No me lo esperaba ni a palo”, confesó, todavía sorprendida por la respuesta del público cordobés.

Pero la historia no terminó ahí. Tras bajar del escenario, su cuerpo volvió a pasar factura. El dolor persistía y el desgaste era evidente. Fue entonces cuando tomó una decisión que nadie hubiera imaginado en una noche de semejante magnitud: irse del estadio sin ver el show principal.

“Le dije a mi mánager: ‘Por favor, llévenme a mi casa’. Ni siquiera vi el show de él”, reveló, en referencia a Ricky Martin, uno de los artistas más importantes de la música latina. La frase, tan contundente como inesperada, rápidamente generó repercusión, ya que resume el nivel de agotamiento físico y emocional que atravesó.

Su prioridad, en ese momento, fue otra. “No daba más del dolor de panza. Quería llegar y verlo a mi hijo y acostarme así en la cama hecha una bolita como si fuera una nenita”, contó, en un relato que mezcla vulnerabilidad, ternura y honestidad. En su casa la esperaban su madre y su hijo, Vicente, quienes se convirtieron en su refugio inmediato tras una jornada tan exigente.

Ese reencuentro tuvo un efecto casi inmediato. “Cuando lo vi a Vicente, se me pasó todo”, afirmó, dejando en evidencia el rol fundamental que cumple su familia en su vida personal y profesional.

Lejos de dramatizar lo ocurrido, Valentina eligió reflexionar sobre la experiencia con una mirada más amplia. “La vida misma. Parte de la vida, el sentir miedo. Ninguno tiene la vida resuelta, ninguno se la sabe toda”, expresó, en una frase que resume el aprendizaje que le dejó esa noche.

Incluso, con el paso de las horas, logró encontrarle un costado positivo. “Me da hasta un poco de ternura”, agregó entre risas, demostrando que, más allá del mal momento, se trató de una vivencia que la marcó y la hizo crecer.

Descripción: La cantante compartió en redes sociales la experiencia junto a su hijo en la ciudad, mostrando cómo enfrenta la independencia del pequeño mientras disfrutan de sus planes favoritos

Contenido: Entre las grabaciones de Es mi sueño (eltrece), la llegada de su hijo Arturo, fruto de su relación con Matías Palleiro, Jimena Barón vive uno de los mejores momentos de su vida. En ese marco, la cantante también mostró su preocupación por el crecimiento de su hijo Momo, quien cada vez se muestras más independiente. Así las cosas, este martes, la influencer acompañó a su pequeño por la ciudad para controlar cómo se desenvuelve.

“Momo se está independizando y vine a ver cómo viaja en subte. Quería ver si estaba orientado, si se manejaba bien con la plata”, comenzó diciendo Barón a través de un video en TikTok. Una vez que ambos se encontraban caminando por los andenes de la línea D, Jimena se encontró con un cartel publicitario suyo: “¡Esa soy yo!”.

Con tono cansado, y algo fastidioso, Momo expresó: “Sí ma, sos vos”. Fue entonces cuando su padre le preguntó: “¿Y siempre me ves en subte?”. Con el sello que lo caracteriza, el joven no se contuvo y comentó: “Sí, lastimosamente sí”. Una vez que terminaron el traslado, la intérprete de “La Cobra” relató el plan que tenían para disfrutar de su tarde: “Fuimos a comer al barrio chino, que es nuestro programa favorito. Comimos onigiris de atún y baos de carne de cerdo. La cocinera, amorosa, vino a saludarnos y le pedimos la receta, así que de ahí nos fuimos al supermercado a comprar las cosas para hacerlo en casa. Vamos a ver si nos sale”.

Un mes atrás, Barón había compartido el álbum de fotos de la fiesta inolvidable de cumpleaños de su hijo Momo. La celebración incluyó un festejo al aire libre con juegos inflables, piscina, toro mecánico y la presencia de toda la familia. Durante la jornada, la cantante compartió en redes sociales un mensaje donde afirmó que “triunfar es esto”, en referencia a la felicidad de ver reunidos a sus hijos y seres queridos. El festejo, con menú de panchos y hamburguesas, fue uno de los eventos más destacados del año para la artista.

La fiesta organizada por Jimena Barón para Momo reunió a amigos y familiares en un espacio verde con variedad de juegos y actividades, en una fecha significativa para la familia. El evento incluyó una torta decorada con la temática de Boca Juniors, club preferido del homenajeado, y la participación activa de todos los hermanos de Momo. La decoración reflejó los colores del equipo, tanto en la torta de cumpleaños como en la camiseta elegida por el niño para la ocasión.

Entre los detalles más comentados, sobresalió la presencia de un toro mecánico, uno de los atractivos principales de la jornada. Tanto la propia Barón como su pareja, Matías Palleiro, subieron al aparato, lo que provocó risas entre los invitados y viralidad en redes sociales. Las imágenes de los tres hermanos —Momo, el pequeño Arturo (hijo de Barón y Palleiro) y Gianluca Osvaldo (fruto de la relación de Jimena con Daniel Osvaldo)— fueron ampliamente compartidas por la cantante.

Descripción: Presentadora, abogada, modelo y madre de Marco, no esquiva ningún tema. Desde el sexo durante la maternidad hasta su mediática pelea con Javier Milei

Contenido: La presentadora argentina Sol Pérez se convirtió en madre el 4 de abril del año pasado con la llegada de Marco, fruto de su matrimonio con Guido Mazzoni. La conductora agradeció a su pareja, según sus propias palabras: “Gracias porque me diste lo más lindo que voy a tener en la vida. Es todo para mí, todo”.

Durante su visita a Lo de Pampita, la también abogada y modelo habló abiertamente sobre el terrible accidente que provocó la muerte de su abuela Norma, de 82 años, ”una segunda madre para mí, porque vivía con nosotros”.

Reconocida además por su paso como “chica del tiempo” en Sportia y su participación en Bailando por un sueño en 2017 y 2018, actualmente se desempeña como panelista de Gran Hermano y se incorporó al noticiero de Telefe, en el rubro espectáculos. Honesta y frontal, en la charla con Pampita Sol no esquiva ningún tema: desde el sexo durante la maternidad hasta su mediática pelea con Javier Milei, poco antes de que llegara a la presidencia.

Acá, los momentos más destacados de la entrevista:

—Hola, una vez más en Lo de Pampita, hoy me acompaña Sol Pérez, una amiga de muchos años.

—Hola, Caro.

—Puedo decir que te vi crecer, ¿no?

—Sí, literal.

—¿Te acordás esas primeras veces en la tele? ¿Cómo era estar en pantalla, la repercusión, la familia...?

—Sí, yo creo que a mi familia le costó un montón. Porque una cosa es cuando todo es lindo, cuando uno empieza a hacer trabajitos muy chiquititos, todo es hermoso... Pero después, cuando ya todo se hace mucho más global, es difícil, ya no lo manejás vos. Ojo, no hay que creerse ni lo bueno ni lo malo, eso lo aprendés con los años... Cuando dicen un montón de cosas, algunas ciertas y otras... te diría que la gran mayoría, no son verdades.

—¿De cuál te acordás, que decís: “Esto no era nada, nada verdad”?

—Un montón. Que choqué en Panamericana y mi mamá me llama por teléfono y menos mal que la atendí, porque nada que ver. Otra vez dijeron que había maltratado un equipo de maquillaje y peinado, y nada, cero: laburo con Alan y con Camilo hace más de diez años. Siempre tengo muy buena relación con toda la gente del canal. O ser la tercera en discordia: se separaba alguien y yo era la tercera en discordia en todas las relaciones.

—Quiero hablar de la relación que tenías con tu abuela Norma, lo de un accidente que tuvo hace años, y que la persona se dio a la fuga, ¿no? ¿Fue así?

—Fue todo muy raro. En ese momento, mi abuela tenía 82 años y se iba a hacer estudios todo el tiempo. Y me dice: “Bueno, me voy a hacer estudios a la mañana”. Yo me fui a trabajar -hacía el clima en Sportia- y mi abuela se fue a hacer los estudios. Cuando vuelvo suena el teléfono y yo no atendía, todavía había el fijo... Hasta que digo: bueno, voy a atender y me dicen que tuvo un accidente. Yo digo “accidente”, pero no es un accidente. Cruzó la calle y se la llevó puesta este hombre, que venía a mucha velocidad, porque como quedó el auto, fue impresionante. Supuestamente falleció en el acto, pero nosotros creemos que no. Y cuando fuimos a la comisaría, una de las cosas que nos dijeron fue: “Igual ya estaba grande tu abuela”.

—¡Una bestialidad!

—Yo la miré como diciendo: “Vos no tenés ni idea quién era mi abuela. O sea, estás grande vos al lado de mi abuela”. Mi abuela jugaba al tenis todos los fines de semana, iba a aquagym, hacía los cursos de Internet porque ella quería aprender a mandar mails, o sea, le sobraba vitalidad. Así que fue superduro, porque cuando pasan esas muertes, vos no estás preparado, y creo que nunca estás preparado. Al principio no podía ni hablar del tema. Me había quedado una parálisis en la cara porque lloraba todo el tiempo.

—El que no ha vivido esos dolores, creo que no sabe lo que es, porque el recuerdo está tangible todo el tiempo.

—00 Y después está como cada uno tramita el duelo y tenemos que seguir viviendo todos juntos en la misma casa, una habitación cerrada que nadie quiere abrir y cuando abrís te sentás a llorar... Y claro, no puede ser el cementerio vivo en tu casa. Pero todo eso lleva meses.

—¿Cómo es el sexo en la maternidad con la cama compartida?

—¡Y... casi imposible!

—No digas eso.

—Sí, pobre Guido, casi imposible. Nos intentamos organizar. Encima yo quiero buscar otro bebé... Cuando Marco duerme la siesta, Guido está trabajando. Generalmente, Guido se queda un rato más en casa a la mañana y yo voy a trabajar.

—¿Sale mañanero? (risas).

—Imposible. No, vamos buscando horarios cuando Marco ya está dormido a la noche. Pero justo estábamos hablando en el auto y le digo: “mirá, Gui, le digo, no todos los viernes, pero un viernes al mes, por lo menos, tenemos que tener un plan para nosotros”. Es como que vas perdiendo eso de la pareja, de ir a cenar...

—Volver a ser novios un ratito.

—Tenemos cero de noviazgo. Es como todo: Marco, Marco, Marco, todo Marco.

—Claro, a veces decís “hoy lo hacemos y cuando llega el horario te mirás y decís: no, mejor mañana”, porque están muertos.

—Claro, te vas durmiendo porque le das de comer, lo bañás, le ponés el pijamita, toma la memi, lo hacés dormir...

—Sí, total. Pero a ponerse las pilas porque si no la hermanita no va a llegar más (risas).

—Hace unos años te peleaste con Milei. Vos eras chiquita, pero ya con carácter, ¿no?

—Sí, tenía un carácter... Hoy lo veo con otros ojos...

—Pero eso también marcó tu carrera.

—Sí, me ayudó un montón.

—¿Te ayudó?

—Totalmente, sí. Yo, Caro, a vos te hice una que no la recordás, pero fue tremendo.

—Pero no tuvimos nunca problemas.

—Problemas no, pero porque siempre fuiste una genia total. Era mi primer trabajo de panelista y vos estabas de conductora, espléndida. Y te dicen: “Tenemos que pasar de tema”. Claro, yo no sabía ni qué era pasar de tema. Y vos te fuiste a vender algo y yo estaba re enojada. Y vos me dijiste: “¿Qué pasa, Sol, que estás enojada?”. “No, es que yo quiero seguir debatiendo el tema”. (Ríen) No, pero sos divina. Eso me lo acuerdo, porque otra dice: “Volámela a esta piba, no entiende nada”.

—No, porque además todas estábamos aprendiendo a llevar un programa adelante. Yo no había tenido nunca un programa propio, imaginate. Estaba igual que ustedes. Pero volviendo al tema Milei, ¿te acordás de ese momento?

—Sí, sí.

—Quién iba a imaginar que Milei iba a ser presidente...

—No, tremendo. Yo lo felicito porque la verdad que la campaña que hizo fue impresionante, pero cambió totalmente.

—¿Se acordará de esa pelea con vos?

—¡Ay, espero que no!

—¡Esperemos!

—Pero, bueno, yo siento que sí, que mi carácter me ayudó mucho porque decía todo lo que pensaba. Pero hoy no lo haría.

—No, no, para mí hay que hacerlo: no hay que perder esa esencia.

—Sí, pero a veces hay que tener un poco... Tenés que darte cuenta que a veces no da. Ya siento que no tengo tantas ganas de pelear, ¿viste?

—Es que ahora sos mamá. Ella ahora es mamá.

—Como que quiero ir a disfrutar, no tengo ganas de ir a discutir.

—Te llevo a aquella polémica que se generó en un Martín Fierro por un vestido...

—Sí, no estaba preparada para eso.

—¿Para la devolución? Tu primer Martín Fierro, la ilusión de ir por primera vez...

—Sí, fue horrible. Lo que no me gustó de las personas que me hicieron el vestido fue que después aprovecharon todo eso para colgarse, pegarme a mí también y pegar un programa de televisión. Aparte, yo me lo puse con toda la ilusión del mundo el vestido. Estaba haciendo teatro en ese momento con Carmen y me iba directamente. Entonces, después me vestía ahí en el camerín, me puse el vestido. Para mí estaba bien. Llegué y ya no había casi nadie en la alfombra roja...

—Porque venías del teatro. Y esa noche hermosa te fuiste a dormir y al día siguiente...

—Al día siguiente me mataron. Pero aparte dijeron “tenía el pelo que parece que sale de un albergue transitorio”. Yo tenía veintipico de años. O sea, ¿vos no tenés una hija, una amiga, una hermana para decirle eso a una mujer? Un horror. Fue todo un montón.

—No sé si es malicia, es como que hay una una comedia también cuando se critican los looks, ¿no?

—Sí, igual siento como que hoy no se dicen las cosas que se decían en ese momento, como que también era otra televisión... Directamente era en mi contra, era como: “¡No tiene cuerpo para eso!”.

—¿Y lloraste?

—Yo no, mi mamá, pobre.

—Estuve leyendo cómo te chamuyó Guido, chamuya medio raro, ¿no?

—¿Medio? (risas). Pasa que cuando él me decía esos chamuyos yo no me los creía, pensé que me hacía un chiste. No pensé que una persona podía chamuyar así. Ponele, me llegó a decir: “Me gustaría que me muerdas y hacer un molde y colgar la dentadura en la cama”. Cosa que vos decís: eso no lo dice nadie, estás loco. O después me decía: “Estás más buena que el sándwich del recreo largo que tenía en el colegio”. Y yo me reía porque me causaban gracia las barbaridades que ponía. Digo, este chico claramente es gracioso, no me está chamuyando. Pero, claro, cuando empecé a ver su forma de ser, me enamoró por completo. Es muy divertido, ¿viste? No se hace problema por nada. Y yo era todo lo contrario. Mi vida era trabajo, trabajo, todo el día enojada o peleando por algo. Estaba como muy enojada con la vida, hasta mi energía era otra. Siento que era otra persona, ¿viste?

—¿La primer cita dónde fue?

—Yo lo invité a cenar a mi casa, porque él me invitaba a cenar después de entrenar, cuando entrenábamos a la noche me decía: “Bueno, vamos a comer acá a la vuelta”. Y yo iba así toda horrible, que recién terminaba de entrenar, pero destrozada. Pero él... nada. Ni un beso. Entonces, yo tenía una amiga que entrenaba ahí también y le digo: “Che, ¿me podés averiguar a ver qué onda? Porque estoy remando en dulce de leche y este pibe capaz que está en otra”. Y me dice: “No, no...”

—Se estaba tomando su tiempo.

—Pero me dice: “No quiere como involucrarse sentimentalmente, porque ustedes tienen una relación profesor-alumna de gimnasio y como que a él también le servía que yo vaya al gimnasio de él”. Entonces, como que no quería, capaz que teníamos algo y no funcionaba y yo dejaba de entrenar. Y él me dice: “Y a mí me servía que vos vengas a entrenar, porque está bueno tenerte en el gimnasio...

—¿Y cuándo fue todo más fuerte que ya se descontroló?

—Ahí yo dije: “Bueno, nene, ya está, te invito a cenar a casa”. O sea, más indirecta que esa.

—Lo avanzaste vos entonces.

—Sí, más indirecta que esa no había. Nos conocimos en en julio y en octubre nos pusimos de novios, un 10 de octubre. Y en diciembre nos fuimos a vivir juntos.

—Bueno, Sol, me alegro tu recorrido y verte seguir creciendo y creciendo.

—Gracias, igualmente.

—Y lo que más me alegro es la familia divina que tenés.

—¡Ay, muchas gracias!

—Creo que ese es el regalo más grande que uno tiene en la vida.

—Gracias, Caro.

—Así que disfrútenlo mucho, me encanta.

Fotos: Adrián Escandar

Descripción: Las modelos tuvieron un inesperado cruce durante un programa de streaming motivado por la inminente boda. El video

Contenido: Lo que parecía ser una charla entre amigas terminó convirtiéndose en un disputa de amigas al aire. Candela Ruggeri y Sofía “Jujuy” Jiménez protagonizaron un incómodo cruce en vivo que sorprendió tanto a sus compañeros de programa como a los espectadores, luego de que la jujeña le confesara que podría no asistir a su casamiento que se celebrará en el mes de mayo.

La escena ocurrió en el ciclo de streaming Que alguien le avise (La Casa). Todo comenzó con una frase que anticipó el clima: “Te tengo que avisar algo…”, lanzó Jiménez, con cautela. Del otro lado, Cande no tardó en reaccionar, primero en tono irónico pero rápidamente subiendo la intensidad: “Si no venís a mi casamiento, te mato”. Lo que pudo haber quedado como una broma se transformó en un intercambio filoso.

La hija de Oscar Ruggeri no ocultó su enojo. Lejos de bajar el tono, redobló la apuesta con una advertencia que dejó en shock a todos: “No venís a mi casamiento y yo no soy más tu amiga”. La frase resonó fuerte en el estudio y marcó un punto de quiebre en la conversación.

En medio del desconcierto, Eva Bargiela intervino para intentar mediar. Con un tono conciliador, explicó que Jujuy no se animaba a dar la noticia porque valoraba profundamente la amistad y no quería generar un conflicto. Según detalló, el motivo de la posible ausencia no tenía que ver con una decisión personal, sino con un compromiso laboral difícil de modificar.

Fue entonces cuando Sofía tomó la palabra para aclarar la situación. “Yo tengo mi última función de microteatro ese día, que vengo pidiendo mi reemplazo hace un montón y todavía no me lo confirmaron”, explicó, visiblemente angustiada. La modelo y actriz se encuentra protagonizando la obra Somos tan hipócritas en el Microteatro Buenos Aires, junto a Adabel Guerrero, bajo la dirección de Diego Ramos, lo que complica su disponibilidad.

A pesar de sus intentos por justificar la situación y remarcar su cariño, las palabras no parecieron alcanzar. “Yo ya tengo el vestido, tengo todo, estuve en su civil y amé”, insistió, recordando que sí formó parte de la primera celebración de la pareja, que se llevó a cabo a comienzos de marzo.

Pero Ruggeri se mantuvo firme en su postura. Sin margen para negociaciones, dejó en claro su descontento con una respuesta tajante: “No, no, hasta la hora que dure”, dijo cuando su amiga le preguntó si existía la posibilidad de acomodar los tiempos para asistir, aunque fuera parcialmente.

El clima se volvió aún más incómodo cuando Nicolás Maccari, el marido de Cande, decidió sumarse a la conversación. Con ironía, lanzó una frase que desató risas nerviosas en el estudio: “Nuestra hija le va a dejar de decir ‘tía’, nada más”. El comentario, aunque en tono humorístico, sumó presión a la situación y dejó a Jiménez aún más afectada. Desesperada por no perder ese vínculo, la modelo reaccionó de inmediato: “No, eso no, por favor”, respondió, evidenciando la importancia emocional que tiene la relación con la familia de Ruggeri, especialmente con la pequeña Vita.

Mientras el resto del equipo intentaba suavizar el momento, incluso sugiriendo alternativas como asistir por unas horas o dividir la jornada entre el teatro y la boda, Candela no cedió. “Vos ya me conocés y ahora está en tus manos, hacé lo que quieras”, sentenció, marcando una clara línea entre sus expectativas y la decisión final de su amiga.

A pesar del tenso intercambio, Jiménez intentó recomponer el clima con un gesto conciliador: invitó a Ruggeri a su programa de streaming. Sin embargo, la respuesta volvió a estar condicionada: “Cuando quieras, si venís a mi casamiento, sí”, respondió Candela, sin dar el brazo a torcer.

Descripción: La conductora y el exfutbolista asistieron a la alfombra roja del estreno de una obra y se mostraron muy acaramelados.

Contenido: Sabrina Rojas y José “Pepe” Chatruc se mostraron a los besos en su primera salida pública oficial. Incluso, se animaron a dar una nota juntos, que culminó con el apasionado momento.

“Somos amigovios”, confirmaron, ante las insistentes preguntas de los periodistas sobre el vínculo, en la alfombra roja del estreno de la obra El chat de mamis.

En ese momento, la ex de Luciano Castro agregó: “Somos amigos que se besan”. Cuando un notero consultó en qué momento nació el amor, la rubia respondió con otra pregunta, mirándolo al ex Racing: “¿Nació el amor? Todavía no. El amor todavía no“. “Nos estamos conociendo bien”, confirmó Pepe.

“Pepe es un hombre íntegro, eso es fundamental, pero esto puede durar diez días, chicos. Tratamos de resguardar algo que todavía no sabemos bien qué va a pasar. Es muy reciente. Todavía no sabemos qué somos. Sin expectativas. Paso a paso”, lanzó Sabrina.

Por otro lado, Rojas destacó: “Es verdad, hacía mucho tiempo que no tenía ganas de compartir algo más con alguien, y ya compartimos un viaje y ahora esto”.

Consultado sobre si hubo presentación familiar, el ídolo del equipo de Avellaneda lo negó rotundamente: “No. No”. “Todo todavía se está charlando”, acotó la mamá de Esperanza y Fausto.

“Ni presentar a los chicos, ni convivencia, ni todavía podemos hablar de amor. Dos personas que la pasan bien y no mucho más. Siempre que abro las puertas al amor, después me va mal, así que paso a paso”, concluyó la modelo y cerraron la nota con otro beso.

A principios de abril, mientras Sabrina Rojas y José Chatruc evitaban definir públicamente su vínculo, en redes sociales hubo un verdadero revuelo. El exjugador quedó en el centro de comentarios agresivos vinculados a su apariencia y fuertes cuestionamientos sobre si está o no “a la altura” de la conductora.

Lejos de mostrarse afectado por las críticas, Chatruc eligió el humor como escudo y desde su cuenta en X decidió hacerles frente. “Es espectacular. Hay miles de personas diciéndome feo, mono, pelot... Ja, ja, ja. Son espectaculares, ni cuando jugaba me putearon tanto”, lanzó con ironía.

Luego reforzó su postura con otro mensaje contundente: “Yo me veo hermoso, che. Y para los que se alegran de verme bien, los amo. Nada me importa menos que la opinión de gente que no me conoce. Relax”. También cuestionó los prejuicios sociales: “Se ve que a mucha gente le importa la imagen... Tengo una vida espectacular y soy feliz. No se vuelvan locos”.