PLATAFORMA DE MEDIOS DIGITALES

Descripción: El periodista escribió sobre cine, teatro, televisión y radio; trabajó en los medios más importantes del país y hasta se dio el lujo de actuar en algunas películas.

Contenido: Murió Luis Pedro Toni, una leyenda del periodismo de espectáculos, a los 91 años. La triste noticia fue confirmada a TN Show por Susana Roccasalvo, colega y amiga del comunicador.

Toni fue uno de los grandes nombres del género en la Argentina. Con un estilo agudo y elegante, supo ganarse un lugar tanto en la radio como en la televisión.

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Durante más de seis décadas fue testigo de la evolución del espectáculo nacional, desde la época dorada del cine y el teatro hasta la irrupción de los medios modernos.

Su carrera comenzó en 1955, cuando ingresó a la revista Criterio como redactor de política. Años más tarde, en La Razón, marcó un antes y un después en la forma de narrar el detrás de escena del mundo artístico. “El director Félix Laíño me pidió que escribiera sobre el costado humano de las figuras del teatro, el cine y la televisión: romances, entretelones… y fue un éxito rotundo”, recordó en 2019 con orgullo en una entrevista con Clarín.

En 1966 dio el salto a la radio, su gran pasión. Primero pasó por Radio Excelsior, luego por Rivadavia, donde compartió micrófono con leyendas como Antonio Carrizo, Cacho Fontana, Héctor Larrea y Juan Carlos Mareco. También trabajó en Radio Nacional y El Mundo, y cubrió más de una docena de ediciones del Festival de Cannes, una de las experiencias que más valoraba en su carrera.

La televisión lo consagró definitivamente. Su paso por Nuevediario, el noticiero insignia de Canal 9, lo convirtió en un referente del periodismo de espectáculos. Allí estuvo siete años, aportando su sello único y su tono inconfundible. Más tarde, integró el panel de Polémica en el bar, bajo la dirección de Gerardo Sofovich, donde demostró su agudeza y sentido del humor.

En sus últimos años, Toni estuvo activo como columnista en el programa Bien arriba, que conducía Carlos Monti por Radio 10, aunque su vida había tomado un rumbo distinto. “Mi verdadero interés está en otro lado… Hace siete años que estudio teología en la UCA. Mi tesis se va a titular ‘Dios existe y yo también’. El eje es que el hombre está hecho a imagen y semejanza de Dios”, contaba en una de sus últimas entrevistas.

Lejos del ruido mediático, Toni encontraba placer en el estudio y en los pequeños gestos de cada día: seguía a Platense, su equipo del alma, y prefería hablar por teléfono antes que usar WhatsApp.

Descripción: La exparticipante de Gran Hermano salió al cruce de la conductora de América después de sus palabras sobre el aspecto de Fabrizio Maida

Contenido: Días atrás, Sabrina Rojas habló al aire de Pasó en América (América TV) acerca de la sexualidad Fabrizio Maida, el novio de Juli Poggio, asegurando que tenía las cejas más depiladas que su novia y que si no era “bisexual pegaba en el palo”. Durante su visita a Bondi Live, la actriz respondió de manera directa a los dichos de Rojas y explicó los motivos.

El comentario de Sabrina se dio en el contexto de los Premios Martín Fierro, luego de ver una foto de la pareja en la alfombra. “Ese chico, si no es bisexual, pega en el palo. ¡Tiene las cejas más depiladas que ella! ¡Tiene la boca hecha ese chico! Ella es más varonil que él”, fue la frase que enfureció a Julieta y dio pie a su devolución al aire de El ejército de la mañana (Bondi Live)

“La verdad que me parece un comentario bastante anticuado”, comenzó diciendo la bailarina. Esta declaración marcó el inicio de una intervención que buscó ir más allá de la defensa personal, articulando una postura frente a los discursos que circulan sobre la orientación sexual y los prejuicios.

Poggio no evitó el debate y tomó la palabra para exponer su posición sobre los estigmas que afectan a las diversidades sexuales. “Como si depilarse las cejas o ser gay fuera algo malo. Que si yo quisiera salir con un chico que es bisexual o gay, ¿cuál es el problema?”, planteó en vivo.

Pepe Ochoa ahondó en la vertiente personal, resaltando la autenticidad de la exparticipante de Gran Hermano (Telefe) y la apoyó en su postura: “Juli tiene una gran cualidad y una gran capacidad. Vos sos una mina muy real y muy sincera. Si vos te enamorás de un gay, lo dirías y dirías: ‘Me enamoré de un chabón homosexual y me siento feliz’. Y en esa situación, a Sabrina lo que le está pasando es su propio prejuicio”. La actriz de Patito Feo en Vivo recogió las palabras y respondió un tajante: “Obvio”.

Sobre los comentarios de odio que o las críticas que recibe por esta relación, aclaró: “Va a llegar un punto de que ya siento que todas las entrevistas todo el mundo habla del hate, en un punto como que ya va a pegar la vuelta y a todos les va a empezar a dar risa. A mí me da risa también, y es como que eso nunca pasa en la calle, no se traduce a los números“, analizó.

Meses atrás, la pareja cumplió su primer año y lo celebró en las redes sociales. La actriz compartió en su cuenta de Instagram con una frase que lo resumía todo: “1 año con mi persona favorita”.

La imagen era clara: ellos dos, abrazados, besándose, al aire libre, suspendidos en un instante. “¿Quién lo hubiera dicho?”, escribió Poggio, como si también se dirigiera a aquellos que, hace un año, no apostaban por este vínculo. Acto seguido, derramó gratitud: “Un año lleno de risas, planes, viajes, noches, besos, miradas, salidas, chistes y del amor más sano que conocí. Gracias por enseñarme a amar así”. Y en la dedicatoria no dejó lugar a dudas: “Te amo, mi bebé”.

En tanto, Fabrizio eligió mirar a su pareja desde una imagen distinta: Poggio, en un ambiente íntimo, iluminada apenas por velas. “Por tu amor, por siempre estar, por tu buena energía y compañía. Gracias”, escribió él, abonando a la narrativa de una pareja sostenida en pequeños pactos cotidianos. Sobre el final del mensaje, Maida arrojó su propia promesa: “¡Primero de muchos, mi amor! Te amo”. La publicación fue una rendija para asomarse a lo que los une: admiración, gratitud y un compromiso sin grandilocuencias, pero con la aspiración de futuro.

Descripción: La conductora estuvo como invitada en Olga y se explayó sobre su vida personal: su noviazgo con Martín Migueles, el buen vínculo que logró con Maxi López y la disputa en tribunales con el delantero del Galatasaray

Contenido: Wanda Nara se encuentra en su mejor momento profesional, el estreno de la nueva temporada de MasterChef Celebrity (Telefe) fue un éxito. En este contexto estuvo como invitada a Sería Increíble, el programa de Olga que conduce Damián Betular junto a Nati Jota, Eial Moldavsky y Homero Pettinato, y habló de todas las aristas que componen su vida: sus hijos, su nueva relación con Martín Migueles, el conflicto legal con Mauro Icardi y su nuevo vínculo con Maxi López.

En una charla distendida mientras desayunaba un café con huevos revueltos, Wanda se confesó con los integrantes del stream. “Tengo muchas cosas positivas, doy todo de mí. Me re comprometo, lo doy todo y cuando capaz me fallan un poquito, siento que no van a poder conseguir una mina como yo”, comenzó diciendo acerca de cómo es en una relación, ante esto Jota decidió intervenir y ser directa: “Acabas de blanquear, siento. ¿Estás de novia?“.

Sin achicarse, la conductora respondió: “Estoy muy bien. Estoy muy feliz. Estoy saliendo con alguien”. Y contó las razones por las que decidió no mostrarlo en las redes sociales: “En mi realidad, que muestro todo, cuando no mostrás algo pareciera que estás ocultando, pero en realidad no es que estás ocultando, sino que estoy cuidando y se malinterpreta“.

Y siguió: “Ahora no muestro tanto a mis hijos, como no muestro mucho a mis hijos varones, porque son adolescentes y porque es una fiaca para ellos y te dicen ‘Quiere más a las chiquitas, por eso no muestra a los más grandes’“.

Dando por terminado el tema de su presente amoroso, pasó a hablar de su relación con López, quien aceptó el desafío de participar en el reality de cocina y trabajar codo a codo con la madre de sus tres hijos varones, gesto que llega en un contexto de paz tras años de mala relación. “Era re impensado que Maxi esté en la tele, me imagino a cualquiera de mis ex haciendo MasterChef menos a Maxi“, aseguró la mediática.

“Odiaba los medios, odiaba la tele. Creo que una vez sola fuimos a lo de Susana, pero porque la amaba a Susana”, explicó acerca de las razones por las que venía improbable que el exjugador de River Plate aceptara ser parte del programa. “Es bastante que esté en el programa, a veces lo veo pelando papas y me quedó tildada. Maxi era un tipo que tenía campanita, él era de esos y yo era medio Cenicienta”, contó. Y continuó: “Teníamos dos cocineras, tres niñeras, era sí y ahora verlo a él pelar papas, digo ‘wow’”.

En la charla también confesó que se lleva bien con Daniela Christiansson, la actual esposa de López y madre de dos de los hijos del empresario, si bien se llevan bien destacó que no tiene un vínculo más allá de lo necesario. “Me llevó normal, es europea, somos diferentes. No sé si es fría, pero somos diferentes”, fue todo lo que dijo de la relación.

Cambiando radicalmente el tema de conversación, la empresaria hizo referencia al conflicto legal que tiene con el delantero del Galatasaray, abierto en dos frentes diferentes. Por un lado, están tramitando el divorcio en Italia y por el otro en Argentina llevan adelante la lucha por la cuota alimentaria, también tiene existe el pedido por parte de Icardi por la restitución internacional, que busca que las dos pequeñas vuelvan a vivir en Turquía, lugar que él insiste que es el último centro de vida.

“Mauro tiene una mudanza entera mía, tiene seis Birkin y un montón de cosas más. Supongo que lo habrá metido en cajas”, detalló Wanda acerca de las cosa que tiene en Estambul, que en más de una ocasión le pidió a su expareja que le devuelva. Sobre las razones por las que el exdelantero del PSG se niega, dijo: “Se lo pedí de mil maneras y la excusa es que voy a volver. Él está luchando para que mis hijas y yo volvamos a vivir a Turquía”.

Y explicó: “La restitución esa famosa de la que hablan es para que vuelvan mis hijas a vivir allá conmigo”. Natalia comenzó a teorizar que no había manera de que ella deje su vida en el país, teniendo trabajo, familia e hijos instalados y Nara no tardó en tirarle un palito a la China Suárez: “No hay manera que mis hijas vivan con la que fue la amante y ahora es la actual y que no tengan a su mamá menos”.

Yendo al marco legal de la cuestión y las posibilidades de que suceda, hizo eco de las dos campanas: “Mi abogado dice que no y sus abogadas dicen que sí, supongo que no le estarán sacando dinero por algo que no va a pasar. Yo soy muy de gastar el dinero en cosas importantes y está reclamando algo que el 90% de los abogados dicen que no va a pasar, entonces yo lo gastaría en la educación de sus hijas”.

Consultada por si tiene un diálogo con el padre de las niñas, fue tajante: “Yo le puse una perimetral para que no me pueda escribir más ni tener contacto conmigo. A veces tuve que intervenir en algunas videollamadas por situaciones puntuales, pero no tengo diálogo“.

Descripción: La ex Gran Hermano anunció la apertura de un espacio que combina naturaleza y gastronomía, impulsado junto a su familia

Contenido: Juli Poggio anunció la apertura de un emprendimiento gastronómico familiar en Pilar que fusiona un vivero boutique con una cafetería bajo el nombre Raysa by JuliPo. La noticia marca una nueva etapa en la carrera de la artista, quien suma así una faceta empresarial a su trayectoria.

El anuncio se realizó durante una entrevista en la que la actriz compartió detalles sobre el proyecto y la motivación que la llevó a asociarse con sus padres. “Voy a poner un negocio. Voy a ser socia de mis papás. Ellos van a poner un vivero y yo adentro voy a poner un café”, explicó la actriz, en El Ejército de la Mañana, ciclo emitido por Bondi Live.

La mudanza de sus padres a Pilar fue el punto de partida para esta iniciativa, que busca unir el espíritu emprendedor de la familia con el deseo de crear un espacio diferente en la zona norte del Gran Buenos Aires. Poggio remarcó la importancia de invertir y de apostar por nuevos desafíos: “Me encanta invertir, sino tengo la plata ahí muerta”, expresó en la misma entrevista.

El emprendimiento, que se ubicará en Pilar, propone una experiencia que integra naturaleza, diseño y gastronomía. El espacio está concebido como un vivero boutique donde cada detalle, desde las macetas hasta el mobiliario, responde a una estética cálida, moderna y natural. Dentro de este entorno, la cafetería ofrecerá un punto de encuentro para quienes buscan disfrutar de un café en un ambiente relajado y rodeado de vegetación.

La incursión de Juli Poggio en el mundo de los negocios no es nueva. Tal como se mencionó en la charla en Bondi, la artista ya cuenta con experiencia como emprendedora a través de su marca de maquillaje, So Cute by Juli Poggio. Esta trayectoria previa refuerza su perfil multifacético y su interés por diversificar sus actividades más allá del ámbito artístico. “Empresaria, amor”, dijo a modo de broma durante la conversación en vivo, al recordar su marca de make up.

Recientemente, Julieta dio un paso enorme: logró comprar su primer departamento propio, actualmente en proceso de refacción y remodelación. La actriz mostró el avance en su cuenta de Instagram, comenzando el recorrido por la cocina, uno de sus ambientes favoritos. “El diseño es lo que siempre soñé, súperaesthetic y femenino”, contó en el reel. Con mobiliario en tonos Himalaya y blanco, y detalles dorados en grifería, bacha y utensilios, el espacio combina elegancia y funcionalidad. Incluye sistemas de cierre suave en puertas y cajones y un compartimiento sobre la heladera especialmente ideado para guardar botellas de vino.

En el pasillo, Julieta se detuvo para mostrar el primer baño, al que definió como “de princesas” por su estética en blanco y dorado. “Toda la grifería en detalles dorados”, destacó, señalando que la elección de tonos claros y metales busca dar amplitud y sofisticación.

Luego, la cámara recorrió el living, aunque la actriz prefirió reservar un tour completo para una próxima publicación. Se aprecian tonos neutros, muebles de líneas simples y una gran entrada de luz natural gracias al ventanal principal, lo que genera una sensación de apertura y calidez.

La estrella del departamento es el vestidor, diseñado en madera con luces LED incorporadas y sectores específicos para cada tipo de prenda. “Nunca imaginé que iba a quedar tan hermoso... Este antes y después fue mi favorito”, confesó Julieta. El mobiliario incluye cajones pequeños para ropa interior, compartimentos amplios para calzado y percheros que optimizan cada rincón del espacio.

Siguiendo la tendencia de ambientes flexibles, uno de los dormitorios fue adaptado como sector de maquillaje. Aunque la obra aún continúa, ya se observan placares integrados y estanterías para cosmética y productos de cuidado personal.

Por último, la actriz mostró el segundo baño, muy distinto al anterior: “Este baño es súperamplio, así que queríamos aprovecharlo bien. Hicimos un diseño en madera y negro que combine con mi bacha y con mis sanitarios”, explicó la ex Gran Hermano. Con mobiliario en madera, sanitarios marrones y estanterías abiertas, el ambiente combina calidez y funcionalidad, pensado para organizar desde toallas hasta artículos de higiene.

Descripción: Germán Martitegui, Damián Betular y Donato De Santis cuestionaron duramente la preparación de las participantes en la primera gala del certamen

Contenido: La primera jornada de Masterchef Celebrity dejó en evidencia la tensión entre el jurado y dos de las concursantes, Momi Giardina y La Joaqui, tras la presentación de su plato en el debut del certamen. La devolución de los chefs no solo se centró en la ejecución culinaria, sino que también puso en tela de juicio la actitud de las participantes, marcando un inicio desafiante para ambas en la competencia.

Durante el desafío inaugural, Momi Giardina y La Joaqui optaron por preparar un filet de pescado a la romana acompañado de un puré bicolor. Sin embargo, la propuesta no convenció a los jueces. Damián Betular fue el primero en señalar una inconsistencia en la presentación, cuestionando por qué el puré mixto se encontraba mezclado. Ante esto, Momi Giardina respondió: “¿Y cómo lo querés?”, lo que llevó al chef a precisar que, al tratarse de un puré bicolor, debía conservar dos colores diferenciados y no estar fusionado en uno solo.

La crítica se intensificó cuando Germán Martitegui intervino para profundizar en la diferencia conceptual entre un puré mixto y uno bicolor. El chef explicó: “Igual esto tampoco es mixto... Mixto es una nube, bicolor son dos nubes, esto es un empedrado”, subrayando la falta de definición en la textura y el aspecto del acompañamiento.

Tras la degustación, Germán Martitegui fue aún más contundente al analizar el resultado final del plato. “Yo creo que el puré es el resultado de la soberbia misma. Yo pasé por la mesada y les dije que la calabaza y la papa tienen dos tiempos de cocción completamente diferentes, tengan cuidado en eso. Lo que está pasando acá es que la papa está completamente cruda”, sentenció, cuestionando la actitud de las participantes.

A su turno, Donato de Santis advirtió sobre la importancia de la actitud en la competencia, señalando: “Una de ustedes dos puede ser la ganadora de esta competencia, pero no con esta actitud”. El chef aclaró que su comentario tenía un matiz irónico, aludiendo a que todos los participantes aspiran a ganar, pero que la disposición con la que enfrentan los desafíos resulta determinante.

Como consecuencia de la evaluación, el jurado resolvió que Momi Giardina y La Joaqui recibieran el delantal gris, lo que implica que deberán regresar el jueves para intentar subir al balcón y así evitar la gala de eliminación.

En la previa al inicio de la competencia, Wanda Nara compartió en redes sociales el regalo de La Joaqui: un ramo de rosas rojas con tres mariposas doradas y una dedicatoria inspirada en “Todo vuelve”, una de sus canciones más populares.

La empresaria acompañó la publicación con un fragmento de la canción: “Mirá cómo vuelve, qué pendejo atrevido / El robo más grande que hiciste fue estando hoy conmigo”, y agradeció a La Joaqui con un mensaje y un emoji de corazón.

Mientras tanto, la cantante se preparó con una rutina intensiva de aprendizaje culinario. Según relató en el programa Rumis (La Casa Streaming), su estrategia consiste en tomar clases con distintos cocineros para adaptarse a la variedad de desafíos del concurso, que pueden ir desde la preparación de una masa de pan hasta platos específicos. La artista también reveló que en su casa solo se ven programas de cocina y que los participantes disponen de un libro con recetas básicas, aunque limitado a técnicas aprendidas durante la competencia.

Como anticipo, La Joaqui compartió que su especialidad es el guiso de fideos moñito y detalló paso a paso la receta: “Lo primero que hago es picar morroncito, cebolla. Yo uso el tuco de caja... Le pongo un poquito de azúcar, pero muy poquito para que no me dé acidez del tomate. Le pongo sal. Me gusta ponerle batata, papa. Cocino todo en la salsa en sí. Lo puedo hacer con pollito, con carne, depende de qué estás antojado o lo que tenés”.

Descripción: La conductora de Masterchef Celebrity se reunió con su familia, su novio Martín Migueles y su expareja Maxi López a disfrutar de la primera emisión del ciclo de cocina

Contenido: En la noche del lunes, la expectativa se concentró en el living del departamento del Chateau Libertador: Wanda Nara optó por vivir el debut de MasterChef Celebrity rodeada de su círculo más íntimo. Frente a un televisor de grandes dimensiones, la familia y su novio Martín Migueles compartieron la emoción del estreno ya grabado del ciclo de Telefe. Entre los presentes se encontraban sus tres hijos, Maxi López—expareja y participante del reality—, Nora Colosimo y Andrés Nara, además del estilista Kennys Palacios. La escena familiar reflejaba una postal de unidad, marcada por la presencia de quienes han acompañado a Wanda en distintos tramos de su vida pública y privada.

El clima en el departamento se tiñó de entusiasmo ante la pantalla. Los niños recostados en el sillón principal. Maxi López, lejos de los tiempos de desencuentro, compartía el espacio en un guiño de cordialidad luego de años de titulares enfrentados. Nora, madre de Wanda, sumó su calidez habitual, mientras Andrés Nara se mantuvo cerca. Entre cámaras y risas, la conductora plasmó el momento en un video que, minutos después, decidió eliminar de sus redes.

En pocos segundos, ese video pasó de ser un recuerdo familiar a convertirse en el foco de una polémica. Durante un paneo, Martín Migueles—actual pareja de Wanda—aparece acariciando la espalda de una de las hijas de la empresaria y Mauro Icardi, dormida en el mismo sillón. La imagen se volvió controversial al difundirse la mano de Wanda sobre la de Migueles, en lo que pareció un gesto de corrección o resguardo antes de que la grabación finalizara. La captura, lejos de quedar en el olvido tras el borrado, adquirió nueva vida cuando el periodista Gustavo Méndez la compartió en sus redes, sumando un elemento de tensión al ya mediático entorno de Wanda.

El gesto de Migueles no pasó inadvertido y comienza a mencionarse como potencial desencadenante de un enojo por parte de Mauro Icardi, quien hasta el momento no se pronunció públicamente. El contexto de la relación entre los protagonistas agrega un matiz adicional: la presencia de Maxi López en el mismo reality, el histórico trasfondo judicial y personal entre Wanda y sus exmaridos, y la exposición familiar que siempre genera repercusión en redes y medios.

MasterChef Celebrity no solo marcó la reaparición mediática de Maxi López, sino que propició un reencuentro que durante años pareció improbable. El exfutbolista, participante del certamen, protagonizó junto a Wanda un intercambio de bromas con guiños al pasado en pareja y a la convivencia, dejando de lado los viejos conflictos para priorizar el vínculo en función de sus hijos en común. El debut se desarrolló entre nervios y humor, con el jurado como testigo de un ida y vuelta que, hace una década, solo ocurría fuera de cámaras y en contextos de enfrentamiento.

El trasfondo de esta noche televisiva se sostiene en una trama extensa y en ocasiones conflictiva. Separados desde 2013, Wanda y Maxi transitaron años de litigios, especialmente por la custodia de sus hijos y la propiedad de la mansión del exclusivo barrio Santa Bárbara. La casa, epicentro de varias batallas legales, permaneció años sin movimientos por cuestiones judiciales y finalmente, hacia fines de 2023, la empresaria consiguió la titularidad definitiva. Las reconciliaciones públicas y la reciente confirmación del cierre del conflicto sumaron ingredientes al clima de distensión observado en la reunión del lunes.

El video eliminado terminó por eclipsar el ambiente cordial que Wanda buscó transmitir. La difusión de las imágenes reactualizó el debate sobre los límites de la exposición y las tensiones latentes en la familia ensamblada. Mientras el episodio resuena tanto en redes como en los medios, la expectativa se traslada ahora a las posibles reacciones que, como suele ocurrir en el universo de Wanda Nara, jamás pasan inadvertidas.

Descripción: Tras una separación mediática, la pareja renovó votos de cercanía y complicidad durante una jornada de relax junto a sus hijas y amigos

Contenido: El rumor ganó fuerza en redes sociales durante las últimas horas, pero fueron las propias imágenes —difundidas sin filtros desde los perfiles digitales de los protagonistas— las que despejaron toda duda: El Polaco y Barby Silenzi apostaron otra vez a su amor y lo celebraron con una escapada familiar al río, rodeados de risas, caricias y complicidad. La historia de esta pareja, iniciada en 2016 y acompañada desde el primer momento por la mirada atenta de la prensa y sus seguidores, sumó un nuevo capítulo que encuentra su epicentro en los pequeños gestos compartidos frente a la naturaleza, con sus hijas y la tribu ampliada que los acompaña.

Desde sus inicios, el vínculo entre ambos se caracterizó por la pasión y las idas y vueltas que hicieron de su relación un clásico moderno de la farándula argentina. El nacimiento de su hija Abril fortaleció la unión, pero no logró blindar al amor contra los embates de distancias, separaciones y reconciliaciones, siempre vividas a la luz pública. Precisamente, a mediados de este año, ambos confirmaron la separación y todo parecía indicar un cese definitivo, marcado por declaraciones serias y un cierre tajante.

Sin embargo, el destino parecía escribir otra trama. En las últimas semanas, ciertas señales -pequeños detalles capturados en redes sociales- pusieron al público en estado de alerta. Todo cobró velocidad cuando, a fines de septiembre, El Polaco, Barby, la pequeña Abril y Elena -hija de la bailarina junto a Francisco Delgado—fueron vistos compartiendo una cena en un restaurante. Una imagen simple: dos adultos, dos niñas, risas espontáneas y un aire de tranquilidad. Pero, incluso en la simpleza, los seguidores detectaron una comodidad y una complicidad palpables.

No tardó en llegar una segunda foto de la velada que, para muchos, terminó de sellar el rumor de reconciliación. Sentados sobre un sofá rojo decorado con detalles orientales, El Polaco lucía su clásico desenfado, mientras Barby, sonriente y relajada, apoyaba la mano en una de sus piernas. La luz cálida envolvía su cercanía y alimentó las interpretaciones de un reencuentro tan celebrado por el entorno digital como deseado por la propia pareja. En cuestión de minutos, las redes explotaron con suposiciones y mensajes de apoyo, avivando el fuego de una relación tan mediática como entrañable.

La verdadera confirmación llegó hace apenas unas horas, cuando la bailarina subió una secuencia de imágenes que no requerían explicaciones. El paisaje de fondo: la quietud del río, rodeado de verde, bajo el cielo límpido de una tarde perfecta. En primer plano, Barby—con bikini negro y una sonrisa luminosa—y El Polaco, gorra hacia atrás y el torso tatuado, se mostraban abrazados sobre los asientos de una lancha. Las miradas, la cercanía y la naturalidad de los gestos transformaron la foto en una declaración de principios: el amor volvió a ganar.

No estaban solos. En otra de las postales, se suman la pequeña Abril, con gesto risueño; Elena y su madrina—también con su hija—quienes formaron parte de esta jornada de encuentro y relax. Risas, chapuzones y juegos en el agua soldaron el clima de familia ensamblada y reconciliada. El aire en la lancha, los brazos de los adultos alrededor de los más chicos, la sencillez de un picnic al sol, todo resume la promesa de un nuevo comienzo bajo el mismo techo afectivo.

Como para cristalizar el sentido de tribu, Barby Silenzi compartió una selfie desde la orilla, sonriente y en calma, mientras al fondo la madrina de Elena se encontraba cerca del agua. Gestos sencillos, la espontaneidad de los días felices, y la certeza de que la reconstrucción no es solo de pareja, sino también de una familia extendida que abraza nuevos capítulos en comunidad.

Las redes sociales, infalibles termómetros del clima mediático, no tardaron en reaccionar. Miles de mensajes celebraron el regreso, la firmeza de los vínculos familiares y el poder de las segundas oportunidades: “El amor volvió a superar a las adversidades” fue la frase que sobrevoló cada publicación. Los seguidores vieron confirmada esa felicidad tan buscada en la transparencia de las fotos, en el brillo de Abril, en la cercanía indisimulada entre El Polaco y Barby Silenzi.

La nueva escapada familiar no solo reabrió las puertas del amor entre ambos, sino también construyó una postal genuina de paz, disfrute y reencuentro, probando que, a veces, la felicidad aparece justo en la orilla donde terminan las dudas.

Descripción: El conductor y el artista compartieron un emotivo abrazo en Buenas noches Familia, resaltando el poder de la música y la sensibilidad

Contenido: La entrega de un premio de más de 58 millones de pesos marcó el desenlace de una jornada solidaria en la que Alejandro Lerner ofreció una actuación especial en el programa Buenas Noches Familia. El evento, destinado a respaldar la labor de la Fundación María Cecilia, reunió a figuras del espectáculo y a niños beneficiarios de la organización, generando una atmósfera de profunda emoción y compromiso colectivo.

La presentación de Lerner, quien se sentó al piano acompañado por un grupo de niños atendidos por la fundación, se convirtió en el punto central de la noche. La interpretación de “Después de ti”, uno de sus temas más reconocidos, provocó una reacción inmediata en el público y en el propio conductor del ciclo, Guido Kaczka. Visiblemente conmovido, Kaczka se acercó al músico y lo abrazó. “Sos todo lo que está bien, Alejandro”, expresó el conductor

Además, Guido elogió la sensibilidad de su invitado con una particular frase. “Nos ayudaste tanto, viniste a musicalizarnos la vida. No sé cómo hacés. Alejandro es un tipo al que no se le pelea el cerebro con el corazón”.

Por su parte, Lerner compartió con la audiencia su perspectiva sobre el valor de la solidaridad y el acompañamiento. “Yo no estoy para entender todo, estoy para sentir. Desde que me invitaron a acompañar a la fundación siento muchas cosas. Soy yo el agradecido. Nosotros nos curamos dando, devolviendo”, afirmó el compositor, con unas palabras que profundizaron el vínculo emocional con los presentes.

La Fundación María Cecilia se dedica a brindar tratamiento médico y apoyo integral a niños de bajos recursos que enfrentan enfermedades hematológicas y oncológicas. El episodio de Buenas Noches Familia evidenció el impacto que la música y la empatía pueden tener en causas sociales, y cómo la colaboración entre artistas, conductores y organizaciones puede traducirse en ayuda concreta para quienes más lo necesitan.

La intervención de Dionisia, una mujer marcada por el tango y la vida, fue el punto de partida para que el conductor y su invitado unieran los testimonios. Relató la soledad que siguió a la muerte de su esposo, Dionisio, con una serenidad que impactó tanto al público como a los anfitriones. Su historia resonó especialmente en Guido Kaczka, quien decidió abrirse y narrar el fallecimiento repentino de su padre. “Lo que ella cuenta de cómo murió Dionisio... es muy parecida la situación, porque fue después del cumpleaños, a cuando murió mi papá. Mi papá murió de muerte súbita. Él le decía a mi mamá ‘Susana, te quiero mucho, vení, abrazame’, y después de ese ratito que estaba ahí, mi mamá miró y le dijo ‘Ay, Susana, me parece que me mareo’, y se fue”, recordó el conductor, visiblemente conmovido.

La reacción de Nico Vázquez no se hizo esperar. El actor evocó el momento en que ambos compartían trabajo cuando ocurrió la tragedia en la familia de Kaczka. “Yo te acompañé mucho sin saber que después le iba a pasar lo mismo a mi hermano, que murió de muerte súbita con 27 años”, relató, haciendo referencia a Santiago Vázquez, su hermano.

La conversación se profundizó cuando Vázquez reflexionó sobre las señales que la vida puede ofrecer antes de un golpe inesperado. “En la vida, a veces, sin querer, hay causalidades o señales… Dios, quien sea, te va preparando para lo que tenés que afrontar. Primero estuve de este lado, y después me tocó estar del otro. Y me acuerdo cómo estabas vos con lo de tu viejo, perfectamente, porque fue muy duro”, expresó el protagonista de Rocky, subrayando la conexión entre ambos a través del dolor compartido.

En un giro emotivo, Vázquez destacó la transformación de Kaczka durante el último año. “Guido es una persona muy sensible, pero es muy difícil verlo como lo estamos viendo este año que está muy abierto. A mí me encanta esta versión”, afirmó, valorando la apertura emocional del conductor. Luego, añadió: “Está bueno, porque yo te conozco así, pero está bueno que te conozcan ellos (por el público) de esta manera. Te acerca”.

Descripción: En la primera emisión de la competencia culinaria, la modelo sorprendió al exponer la dieta que lleva adelante y la reacción del artista no pasó desapercibida

Contenido: Tras meses de espera, la nueva temporada de Masterchef Celebrity Argentina encendió el lunes las pantallas con sus primeros desafíos gastronómicos. Como era de esperar, los participantes no tardaron en generar instantes desopilantes, complicidades y sorpresas. Bajo la mirada atenta y siempre picante de Wanda Nara, las figuras se animaron a estrenar las hornallas y a revelar algunas de sus costumbres más personales. Pero una confesión inesperada terminó convirtiéndose en el gran tema de la noche y en tendencia en redes: Evangelina Anderson admitió que jamás probó carne en su vida y desató la reacción inmediata de Pablo Lescano, líder de Damas Gratis.

El estreno de temporada estuvo marcado por la dinámica habitual de presentaciones, comentarios cruzados y las primeras miradas entre los integrantes del jurado y los famosos que, durante los próximos meses, deberán demostrar sus habilidades en la exigente cocina de Masterchef. Cuando llegó el turno de Evangelina, la modelo y panelista fue presentada por Wanda destacando un detalle poco convencional. “Evangelina es vegetariana”, anunció. Lo que vino después dejó a todos perplejos. Sin vueltas, Anderson aclaró frente a cámaras: “No comí nunca en mi vida carne desde que nací. Ni carnes rojas ni carnes blancas”.

La revelación generó un cruce de miradas entre los chefs y los demás participantes, pero quien no pudo ocultar su incredulidad fue Lescano. El músico, dueño de una de las personalidades más explosivas del ciclo, fue captado por las cámaras en más de una oportunidad con gestos de asombro y una mezcla de risas y desconcierto mientras Evangelina explicaba sus hábitos alimenticios. Su cara de incredibilidad rápidamente se convirtió en meme y fue viralizada en cuestión de minutos por los internautas, que no tardaron en tomar partido y sumar sus propios comentarios sobre la insólita situación.

El debate no tardó en trasladarse a las redes, donde decenas de usuarios recordaron que no son pocas las figuras del espectáculo que practican el vegetarianismo, pero que el caso de Evangelina tiene un plus: ni siquiera el clásico asado argentino logró tentarla alguna vez. De hecho, la propia Anderson ya había aclarado este punto en septiembre de 2022 cuando, respondiendo preguntas de sus seguidores en Instagram, dejó a todos boquiabiertos. “Nunca comí carne en mi vida. Ni carnes rojas, ni pollo, ni pescado. ‘¿Nunca un asado siendo argentina?’ Siempre me preguntan eso... Jamás probé el asado”, confesó entonces la modelo, que suele compartir reuniones familiares en donde se sirve carne, pero que nunca la ha incluido en su menú.

Según relató en aquella ocasión, la decisión personal empezó desde la cuna. “En casa de mis padres todos comían carne, pero yo siempre la rechacé”, reconoció, dejando en claro que se trata de un instinto propio y no de una imposición externa. Pero lejos de fanatismos, Evangelina también subrayó que no obliga a sus hijos a seguir su ejemplo y que en el hogar familiar la alimentación es tema de charla y reflexión: “Sí me encargo de explicarles de dónde viene cada alimento, sea de origen animal o vegetal, para que puedan decidir con información”.

La escena, que arrancó carcajadas y comentarios entre los demás famosos, también dejó en evidencia el espíritu divertido y fresco con el que arranca esta nueva edición del certamen culinario. Entre cuchillos, ollas y sabores, la competencia promete ser una ruleta rusa donde no solo se juegan recetas, sino también historias y desafíos personales como el de Anderson.

Así, con un debut que incluyó anécdotas insólitas, momentos virales y la participación de figuras como Lescano, Masterchef Celebrity reafirma su lugar como uno de los certámenes más vibrantes de la televisión local. Y Evangelina, con su honestidad y su estilo de vida, ya se anotó entre las favoritas para comunicar y emocionar fuera del plato. Porque para brillar, muchas veces, lo importante no es lo que hay en la mesa, sino la historia que hay detrás.

Descripción: La modelo, que espera su segundo hijo con el exfutbolista, reveló el hecho ocurrido en su casa de Suecia en simultáneo con el estreno del reality de cocina

Contenido: Mientras en Buenos Aires se veía el primer episodio de Masterchef Celebrity con la participación de Maxi López y la conducción de Wanda Nara, su esposa Daniela Christiansson sufría un percance doméstico en su casa de Suiza. La modelo sueca, quien espera su segundo hijo con el exfutbolista y transita el séptimo mes de embarazo, contó lo ocurrido con una publicación en sus historias de Instagram.

Daniela subió una foto en la que se la ve recostada junto a Elle, su hija mayor de dos años y medio, y su semblante anticipa lo que le sucedió. Según su relato, todo se disparó a partir de un accidente doméstico que alertó su dinámica cotidiana: “Vino un pintor a arreglar la chimenea y ¡el spray de pintura explotó! ¡Súper tóxico! Con mi nena, mi perrita y yo embarazada", relató sobre lo sucedido. Y agregó: “Fue un susto. Hicimos todo para ventilar bien y por suerte está todo ok”, explicó la modelo a sus seguidores.

A continuación, compartió una reflexión sobre su estado y cómo afectó este mal momento en su embarazo: “Estoy agotada... la panza tirante, dolor de espalda, piernas pesadas, los pechos sensibles -lo típico de los 7 meses-, todo junto en un mismo día”, recapituló.

Así, Daniela transita esta dulce espera con algún que otro sabor amargo y a kilómetros de distancia del padre de sus hijos. En un comentario pasado, explicó por qué no pudo acompañarlo al país durante su participación en Masterchef Celebrity. “Por fin... ¡se terminó y gané esta! Hoy tuve una audiencia importante (una de las razones por las cuales no podía viajar a Argentina con Maxi)y estoy tan aliviada y agradecida por esta victoria”, compartió sin dar mayores precisiones.

La agenda judicial, sumada a su avanzado embarazo, la retuvo en su casa de Suiza, donde el día a día gira en torno a su hija pequeña, el bebé en camino y el peso visible de los compromisos legales. “Entre mi nena que últimamente viene con algunos temitas de panza, y la panza que no para de crecer (¡casi siete meses ya!), viajar no es realmente una opción, pero está todo bien”, explicó la modelo, que viene de afrontar una breve tormenta mediática con su marido.

Todo ocurrió a raíz de que López hiciera una serie de publicaciones coqueteando con Wanda Nara, que evidentemente hizo algo de ruido al otro lado del Atlántico. Daniela replicó con una reflexión sin nombres propios pero con un destinatario más que posible: “La madurez me ha enseñado que no necesito confrontarlo todo; solo necesito observar en silencio las acciones de las personas y luego poner límites en consecuencia”.

A los pocos días llegó la calma, cuando ambos compartieron una postal en la que se los ve abrazados y sonrientes sobre un fondo de montañas nevadas y cielos azules. “Noi” (“Nosotros”, en italiano), escribió Maxi para rubricar el cuadro, subrayando el espíritu de equipo y pertenencia que los define. Daniela replicó la imagen y le agregó su propia dosis de cariño.

“Te extrañamos”, inició, junto a un corazón, y sumó: “Estamos muy orgullosos de vos por todo lo que estás haciendo, logrando y atravesando”. Así, no solo respaldó a su pareja a la distancia, sino que además despejó cualquier rumor o especulación mediática sobre crisis o conflictos debido a la cercanía López con su exesposa Wanda Nara.

“Ahora, a descansar y enfocarme en mis mini amores”, concluyó. Así, también buscaba dejar a un lado las versiones de crisis con el exfutbolista de River. “Ya está todo charlado, sabe que hay buena onda”, alegó López al respecto y disipando cualquier hipótesis de conflicto. Más allá de cierto morbo por compartir trabajo con su exesposa y madre de sus hijos varones, la situación entre ellos permanece a salvo, al menos por ahora.

Descripción: En diálogo con Juan Alberto Mateyko en Radio Mitre, el artista dio detalles del herpes zoster que le salió en el lado derecho de su cara

Contenido: El silencio cayó de forma súbita en la escena cultural de Paraná el domingo. La noticia tenía el peso inesperado de una ráfaga: la suspensión del show de Palito Ortega generó inquietud entre sus seguidores, especialmente al saberse que la causa estaba vinculada a un problema de salud.

Con el correr de las horas, Julieta Ortega, su hija y Lalo Fransen, hablaron con Teleshow y aportaron datos claros y llevaron tranquilidad sobre lo sucedido: tenía un herpes zoster en el rostro.

Pero las palabras que terminaron de romper el misterio fueron las del propio protagonista. En las últimas horas, Palito Ortega se sinceró en una charla distendida junto a Juan Alberto Mateyko para Radio Mitre Córdoba. Todo en un tono marcado por la confianza, la cercanía y una pizca de humor resignado. “Bueno, sí, estoy medio cachuzo, pero, ¿qué va a ser?”, confesó él, fiel a ese estilo entre campechano y reflexivo. ¿Quién podría acostumbrarse fácilmente al reposo obligado?

Entre risas intercaladas y la compañía invisible de miles de oyentes, el cantante puso en palabras la molestia que marcará su paréntesis: “Me agarró una cosa rara, ¿viste? Que me molesta la cara, ¿entendés? Me duele. Me agarró justo y me duele un poco”. Relató que los síntomas aparecieron justo después de otra actuación —el concierto del Ópera, que pudo realizar por apenas un día de diferencia— y que la infección había provocado inflamación y dolor en el perfil derecho de su rostro.

El conductor preguntó por la duración del reposo. La respuesta vino sin rodeos, tan directa como el consejo de un amigo: “Ahora, yo supongo que toda esta semana... para ver cómo, porque es una cosa rara, de hecho, en la cara en realidad dolor siento poco, pero es una molestia porque se te hincha la cara, el perfil derecho”. En esa pausa recetada, el músico sigue todas las indicaciones: medicación precisa, reposo y la voluntad intacta por volver cuanto antes.

La charla derivó hacia los encuentros pendientes, hacia los escenarios que aguardan de nuevo la energía de su voz. Mateyko le recordó la fecha prometida: el jueves 27 de noviembre en el Quality Arena de Córdoba, un estadio prácticamente colmado. “Espero encontrarlos en un abrazo y con una canción cuando vaya ahora pronto a Córdoba. Que Dios los bendiga a todos”, cerró Palito, dejando la puerta abierta a la esperanza y a la futura ovación.

El lunes Julieta había dado precisiones a este medio. “Tiene herpes zóster, nada grave pero tiene que recuperarse y no puede hacer shows ni esta semana ni la próxima, lamentablemente”. En ese momento, explicó que por indicación médica, el artista debía cancelar sus presentaciones de la semana y la siguiente. El mundo de sus seguidores quedó suspendido entre la preocupación y el alivio.

También Lalo Fransen, responsable de la gestión de las actividades del cantante y amigo personal de Palito, sumó detalles a la escena de incertidumbre. La voz de Fransen, también a Teleshow, llevó alivio: “No es nada grave, es un herpes que tiene en el rostro, nada más, que no le impide cantar y eso. Se suspendió el show, pero nada más que eso”. Remarcó que el estado general del artista era bueno y que permanecía en su domicilio, aguardando una pronta recuperación, sin sobresaltos ni internaciones de por medio.

Fransen se apuró a despejar cualquier temor: “Se canceló el show de hoy y se va a hacer en unos días”, sostuvo, conjurando el fantasma de la ausencia.

La suspensión del show, la incertidumbre, el rumor primero. Después, la voz de confianza de la familia y su entorno. Al final, la palabra afable del propio Ortega, poniéndole nombre al dolor y tiempo a la espera. ¿Cómo no esperar, entonces, el reencuentro con ese abrazo y esa canción?

Descripción: La modelo fue letal contra la periodista con un mensaje a través de las redes sociales.

Contenido: Barby Franco se hartó de que Mariana Brey recuerde la relación que tuvo con Fernando Burlando y le puso los puntos a través de un mensaje en las redes sociales.

Al aire de Bondi Live, la panelista aseguró que podría haberse casado con Burlando cuando fueron pareja. Además, reveló que el abogado le propuso ser candidata cuando él se postuló a diputado. Eso enfureció a Barby Franco, la actual pareja del letrado, quien no dudó en dejarle un letal comentario en Instagram.

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“¡Suelte señora! ¡Ya está! Hay una bebé, respete un poco", disparó Barby y recibió el apoyo de varios usuarios en las redes.

Durante una charla distendida al aire de #ÁngelResponde por Bondi Live, Ángel de Brito sorprendió a Mariana Brey con una pregunta sobre su pasado con Fernando Burlando.

“Con Burlando te tendrías que haber casado”, lanzó el conductor, entre risas. La periodista no dudó en responder: “Me podría haber casado, imaginate”. Entre bromas, De Brito insistió: “¿Eras la esposa de un candidato a qué?”. Fue entonces cuando Brey reveló un detalle desconocido: “ Candidato a diputado. Él me propuso ser su candidata, ¿no te conté eso? Bueno, su segunda”.

Ante la sorpresa de todos, aclaró que también hubo una propuesta de casamiento. Tras las risas, agregó con tono más serio: “Yo le tengo mucho aprecio a Fernando. Respeto a Barby Franco, por supuesto, que es su mujer. Le tengo mucha admiración como profesional y como persona, lo quiero”.

Finalmente, De Brito quiso saber por qué rechazó aquella oferta política, y Brey explicó: “Porque estoy súper contenta con lo que hago y muy firme en mi profesión”.

Descripción: El influencer fue a cenar sushi junto al exdelantero y lo mostró en las redes.

Contenido: Desde hace tiempo que Alex Caniggia recompuso su relación con su padre, Claudio Paul Caniggia, y cada vez que se ven lo muestran. En la noche del lunes se reencontraron en Buenos Aires y el influencer aprovechó para mandarle una indirecta por elevación a su madre, Mariana Nannis.

Alex compartió una foto de la cena que tuvo, junto a su hija Venezia, con su papá y con la pareja del exfutbolista, Sofía Bonelli.

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“Sushi night, en familia. Siempre unida la familia”, escribió el influencer en su historia de Instagram, junto a varios emojis de corazones rojos.

Aunque no la nombró, la frase tiene como destinataria a Mariana Nannis, que está enemistada desde hace bastante tiempo tanto con el exdelantero como con su hijo, Alex. La única que mantiene una relación habitual con la exmodelo es su hija Charlotte, que tampoco estaba en la mesa.

El tema de la familia lo tiene obsesionado a Alex Caniggia, el menos por lo que se deja ver en sus redes. Hace unos días llamó la atención al publicar un particular video de Melody Luz, su pareja.

El mediático jugó al misterio y preguntó: “¿Se viene el hermanito?“. Ambos ya son papás de Venezia, la nena que nació en julio de 2022.

El instagrammer despertó dudas sobre la posibilidad de un bebé en camino con el clip que mostraba a la bailarina sentada sobre un sillón luego de almorzar. “Gente está embarazada de cinco meses”, ironizó Alex.

“Sí gente, quería contarles que está embarazada, no es de comida”, expresó el mediático mientras la actriz lo negaba con su cara y se reía por la mentira que estaba diciendo su pareja.

“No estoy embarazada”, se la escucha decir a Melody en el video para dejar en claro que por el momento no tiene pensado tener otro bebé.

Luego, Caniggia continuó con su juego y le habló a su hija sobre el supuesto nuevo integrante de la familia. “Vene, se viene el hermanito, ¿qué pensás? Ya no vas a estar más sola“, le dijo a la nena que reaccionó con una tierna sonrisa.

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“Ahí está la mamu. Se viene Giorgio, por fin”, agregó Alex haciendo referencia al nombre que le gustaría ponerle a su hijo varón en un futuro.

Descripción: La modelo compartió fotos de los festejos que organizó en su casa para celebrar su día especial.

Contenido: Cinthia Fernández celebró sus 38 años a lo grande rodeada por familiares y amigos. Además de organizar una fiesta al aire libre y compartir imágenes del evento, la modelo recibió un regalo muy especial de su pareja, Roberto Castillo.

El abogado sorprendió a la modelo con un lujoso obsequio de una reconocida marca internacional: un juego de joyas compuesto por unos aritos brillantes y una delicada cadena de oro con dije. El gesto, cargado de romanticismo, coronó una jornada en la que no faltaron los abrazos, las risas y los detalles familiares.

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La celebración tuvo lugar en la casa de la mediática, que está ubicada en un exclusivo barrio privado de Escobar. Allí organizó un encuentro íntimo con sus seres más cercanos, aprovechando el clima primaveral para montar una ambientación al aire libre con sillones de mimbre, mesas bajas, alfombras persas y grandes sombrillas.

Junto a Cinthia estuvieron sus hijas —las gemelas Charis y Bella, y la pequeña Francesca—, así como también las hijas de su pareja: Olivia y Helena, fruto de su relación con Daniela Vera Fontana, y Pilar, de un vínculo anterior.

Uno de los momentos más emotivos fue el de la torta. La cumpleañera eligió un pastel “Buttercream” en tono beige, adornado con perlas, una corona y detalles dorados. Luego de soplar las velitas y pedir sus deseos, le dio un beso a su novio frente a los aplausos de todos los presentes.

Horas después, la influencer publicó en Instagram una serie de fotos y videos del festejo junto a un mensaje lleno de gratitud. “Mi cumpleaños feliz. Gracias por el regalo de este hermoso día. Agradecida del amor que me rodea, de mi familia y amigos que desactivan mi personalidad grinch de festejarlo. LOS AMO. Gracias por organizar todo @robertocastillo_ te amooooo!!”.

Con más de 6,3 millones de seguidores, su publicación superó los 85 mil ‘me gusta’ y se llenó de comentarios de cariño. “Hermoso cumple”, “Estás rodeada de amor del bueno”, “Hermosa familia, bendiciones y feliz cumpleaños”, fueron algunos de los mensajes que recibió.

Descripción: El músico y el periodista empezaron con el pie izquierdo la competencia y tuvieron inconvenientes durante sus respectivas pruebas

Contenido: El primer programa de la nueva temporada de Masterchef Celebrity Argentina arrancó este lunes 13 de octubre con toda la expectativa habitual. Sin embargo, la noche se tiñó de dificultades imprevistas para varios de los doce participantes, y especialmente para una dupla cuyo debut terminó bajo la sombra del infortunio. Un accidente en plena cocina puso a prueba no solo las habilidades culinarias, sino también la resiliencia de los concursantes.

El reloj marcaba el comienzo del desafío cuando Esteban Mirol y Andy Chango se dispusieron a preparar el menú que el sorteo les había asignado: lomo al champignon. El clima en la cocina era de concentración y cierta tensión, pero nadie imaginaba que, en cuestión de minutos, el entusiasmo daría paso a la preocupación. Mientras manipulaba una mandolina para intentar un corte de papas lo más fino posible, Andy confesó entre risas que nunca había logrado usar ese implemento, pero que lo intentaría. ¿Era temor o simple sinceridad? La respuesta llegó demasiado pronto. Andy se cortó uno de los dedos, un accidente breve, pero suficiente para ponerlo fuera de combate y generar conmoción alrededor de la estación de trabajo.

La secuencia dejó a Esteban Mirol solo y con la presión de completar el plato a contrarreloj. La solidaridad brotó en el set: a instancias de la conductora del ciclo, Wanda Nara, fue Miguel Ángel Rodríguez quien alcanzó a acercarse, dispuesto a asistir a Mirol, ya que él había terminado su preparación. Pero el orgullo y la determinación prevalecieron. Miguel Ángel quiso colaborar con la salsa e incluir más crema en la preparación, hecho que Esteban objetó amablemente: “¡No le pongas más crema! No, ya tiene, dejalo así“. Fue entonces que Rodríguez se sintió incómodo por lo que se estaba viviendo y lazó en voz alta: ”No vine a ayudar, te cagué la vida". Y Mirol lo retiró de su estación de trabajo de manera sutil: “Andá, un besito, te quiero mucho”, lanzó mientras continuaba en solitario con el final de la preparación.

Sin embargo, la aparente calma solo era la tregua antes de la siguiente complicación. Cuando finalizó el desafío, Wanda develó ante todos una segunda noticia inesperada: Esteban Mirol también sufrió un accidente durante la cocción, aunque había preferido no hacer público el incidente mientras el reloj corría.

El propio Andy Chango, aun con una mezcla de dolor y humor, resumió su estado con una frase que arrancó tensos silencios y algunas sonrisas: “Estoy en una situación paradojal porque quiero que me trague la tierra, pero por prescripción médica tengo que tener el pulgar para arriba”. ¿Cuánto pesa la frustración ante una primera noche de competencia tan accidentada?

Las heridas no quedaron solo en los dedos: la devolución del jurado tampoco trajo respiro. Tajantes, los jueces determinaron que el desempeño de la dupla no alcanzó el nivel esperado. Esteban y Andy debieron colocarse el delantal gris y fueron convocados a regresar el jueves, con la difícil misión de lograr subir al balcón y evitar la eliminación. El camino en Masterchef había comenzado, para ellos, con más espinas que laureles.

Los 24 participantes de esta edición son: Alex Pelao, Andy Chango, Cachete Sierra, Chino Leunis, Claudio “Turco” Husaín, Diego “Peque” Schwartzman, Emilia Attias, Esteban Mirol, Eugenia Tobal, Evangelina Anderson, Ian Lucas, Jorge “Roña” Castro, Julia Calvo, La Joaqui, La Reini, Luis Ventura, Marixa Balli, Maxi López, Miguel Ángel Rodríguez, Momi Giardina, Pablo Lescano, Sofi Martínez, Susana Roccasalvo y Valentina Cervantes.

En este estreno, solo 12 celebridades tuvieron que demostrar sus habilidades culinarias en el primer desafío. En la próxima gala será el turno de los 12 famosos que aún no encendieron las hornallas: Cachete Sierra, Chino Leunis, Claudio “Turco” Husaín, Emilia Attias, Ian Lucas, Jorge “Roña” Castro, Julia Calvo, La Reini, Luis Ventura, Maxi López, Susana Roccasalvo y Valentina Cervantes.

Descripción: El conductor sorprendió al compartir una dedicatoria cargada de sentimientos a través de una romántica canción de Soledad Pastorutti y Benjamín Amadeo. ¿Habrá boda?

Contenido: La reciente reconciliación entre Marcelo Tinelli y Milett Figueroa ha vuelto a captar la atención del mundo del espectáculo, especialmente tras la publicación de un mensaje en redes sociales que reafirma la solidez de su vínculo. En medio de rumores y cuestionamientos sobre la fortaleza de su relación, el conductor argentino optó por una demostración pública de afecto que no dejó lugar a dudas sobre sus sentimientos.

Días atrás, la pareja había atravesado una breve separación, comunicada por el propio Tinelli durante una transmisión de su ciclo por streaming, Estamos de paso. Este anuncio desató especulaciones sobre una posible crisis definitiva, mientras algunos sectores sugerían que la ruptura podría responder a una estrategia mediática más que a un distanciamiento real. Sin embargo, la confirmación de su reconciliación llegó rápidamente, cuando ambos se mostraron juntos nuevamente, incluso durante las grabaciones de Los Tinelli, el reality que expone la vida privada del conductor y su familia.

En este contexto, Marcelo Tinelli decidió expresar públicamente su amor por Milett Figueroa a través de una publicación en Instagram. El posteo incluyó una serie de imágenes en las que la pareja aparece abrazada y besándose, acompañadas de un extenso texto cargado de emotividad.

El conductor inició su mensaje con la frase “Te voy a amar”, para luego profundizar: “Te voy amar cada día de mi vida, entre sonrisas, entre llantos, te voy amar de cualquier manera, te voy amar en tus días buenos pero también te amaré mucho más en tus días malos si es necesario, te voy amar de la manera más sincera, te voy amar porque tú me haces sentir bien, porque me haces feliz, te amaré por siempre mi vida”.

La publicación fue musicalizada con la canción “Para siempre” de Benjamín Amadeo y Soledad Pastorutti, reforzando el tono romántico y el compromiso que Tinelli quiso transmitir. Esta declaración pública se produjo en un momento en el que la pareja enfrentaba críticas y versiones que ponían en duda la veracidad de su relación, por lo que el conductor eligió una vía directa y emocional para dejar en claro que, al menos de su parte, el amor sigue ocupando un lugar central tanto en su vida personal como en la exposición mediática. Las fotos sorprendieron en la cuenta de Instagram y fueron tomadas por Javier Valencia, en Perú, de donde es oriunda Milett.

La reacción de los seguidores no se hizo esperar, y la publicación se convirtió en un nuevo capítulo de la historia sentimental entre Marcelo Tinelli y Milett Figueroa, quienes continúan siendo protagonistas en el universo de las parejas del espectáculo.

La llegada de Milett Figueroa y Marcelo Tinelli a Lima el 8 de octubre, acompañados por las hijas del conductor argentino y parte del equipo de producción, ha generado una fuerte expectativa en Perú y Argentina por la grabación de la nueva temporada del reality Los Tinelli y el lanzamiento de un nuevo producto. La permanencia de la pareja en el país se extenderá hasta el 16 de octubre, periodo en el que se realizarán grabaciones y actividades profesionales, según confirmó Martha Valcárcel, madre de la modelo peruana.

El contexto de la visita está marcado por la reciente polémica sobre la relación entre Figueroa y Tinelli. El conductor argentino había anunciado el fin del romance en su podcast, lo que provocó especulaciones en ambos países. Posteriormente, ambos desmintieron la ruptura y atribuyeron el anuncio a un malentendido.

Tinelli reconoció en una entrevista con Ángel De Brito que “el anuncio de la separación debió ser discutido de forma más adecuada” y admitió que fue un error tratar el tema públicamente. A pesar de la confusión, aseguró que mantiene contacto con Figueroa y que ella participará en el reality, incluso si la relación atraviesa momentos de distancia.

Durante su llegada, la pareja optó por no revelar detalles sobre su agenda y remitió a la rueda de prensa programada en San Isidro para el 9 de octubre, donde se espera que se anuncien más detalles sobre sus proyectos y su estadía en Perú.

En redes sociales, Figueroa compartió imágenes del viaje en avión privado junto a Tinelli, acompañadas del mensaje “Nos fuimos”. Martha Valcárcel, conocida como Doña Martha, expresó su satisfacción por el regreso de su hija y su yerno argentino en declaraciones recogidas por Amor y Fuego: “Estoy feliz, mucho no te puedo decir, estamos a la espera de todo. Mañana los esperamos en la rueda de prensa que ya se mandó la invitación”. Valcárcel también destacó el ambiente familiar y la relación con las hijas de Tinelli, a quienes describió como “muy educadas, muy sensibles, son lindas hijas y él es un gran padre”. Sobre la participación de Milett en el reality, afirmó que la joven está entusiasmada con los nuevos proyectos y que la familia se encuentra unida.

Descripción: La cantante reconoció las condiciones artísticas del joven de su equipo que no pudo consagrarse en el reality. Cómo fue su recorrido

Contenido: El reloj llegó al final en la pantalla de Telefe: Nicolás Behringer se consagró como el nuevo campeón de La Voz Argentina 2025, representando al Team Luck Ra, ante un público que contuvo el aliento hasta el anuncio. El silencio absoluto en el estudio solo se quebró cuando Nico Occhiato, conductor del ciclo, pronunció el nombre vencedor.

La gala arrancó con emoción y memoria. Los rostros de los cuatro finalistas –Nicolás Behringer, Milagros Gerez Amud, Alan Lez y Eugenia Rodríguez– desfilaron en imágenes y palabras. ¿Qué habrá quedado retumbando en el corazón de cada uno al escuchar sus propios dichos?

El cierre no solo coronó a un ganador: fue una despedida. Desde su perfil de Instagram, Lali Espósito compartió un mensaje de gratitud y afecto: “Gracias a todos los que nos acompañaron todas las noches en esta edición de La Voz Argentina. ¡Gracias a todo el equipo que hace este programa! ¡Gracias compañeros coaches por el amor y el compañerismo! ¡Gracias Bela Di Iorio la verdadera e increíble coach del #TeamLali. Sos espectacular! ¡Gracias a mi equipo espléndido por acompañarme! ¡Y sobre todo gracias a cada artista que formó parte de mi team brindando lo mejor!“.

Fue entonces que reconoció al cantante al que acompañó hasta el último programa: “Alan, sos el Popstar que necesitamos para ser felices. Gracias por tu increíble entrega. Fue realmente conmovedor verte gala tras gala, siendo el tremendo artista que sos. Gracias y adiós”. Entre aplausos y lágrimas, el recorrido tocó a su fin.

Los comentarios de sus seguidores no se hicieron esperar, con expresiones como “Lali producilo a Alan. Es muy genial. Llevalo a tu escenario o hagan algo juntos, se los ve preciosos a ambos, un ondón”, o “Vi toda La Voz desde el primer día. Gracias por entretenernos con tanta onda, entrega y talento. ¡La música es un tesoro siempre! Un antídoto contra “todos los males de este mundo”. Además, Alan es un fenómeno absoluto".

Pero la historia de Alan quedó tejida en cada ronda y cada canción. Llegó el 30 de junio a La Voz Argentina 2025 con la rebeldía suave de “Prisionero”, hit de Miranda!. De inmediato, la astucia de Soledad Pastorutti se hizo notar: giró la silla y bloqueó a Ale Sergi y Juliana Gattas; luego, Lali Espósito sumó su apuesta por el joven. Entre urgencias y cruces, Alan eligió el Team Lali. ¿Había presentido ya la intensidad del camino que le esperaba?

En las Batallas, Alan y Pablo Cuello se midieron con “Burning Love” de Elvis Presley, generando una “presentación furor” que se volvió viral. Lali no dudó: eligió a Alan para continuar. En los Knockouts, eligió “Cuando pase el temblor” frente a Valentina Otero; una vez más, el voto de confianza llegó de su coach. Cada escalón del certamen, una prueba. Cada canción, un pulso.

La etapa de Playoffs fue otra bisagra. Allí impactó con “Bad” de Michael Jackson. Después, en la deseada etapa de Rounds, volvió a correr riesgos: “Who Wants to Live Forever”, de Freddie Mercury, para luego prender la fiesta con “Provócame” de Chayanne. Compartió escenario en el tercer round con Rafael Morcillo con el clásico “Somebody to love”, de Queen. En la última recta, eligió “Mi reflejo”, de Christina Aguilera.

Los Cuartos de final fueron un nuevo salto: Alan se lució con “Kiss” de Prince y avanzó a la Semifinal con una de las piezas más argentinas: “La grasa de las capitales”, acompañado por un coro gospel. Así obtuvo el pase como finalista del Team Lali, escribiendo su propio capítulo en la saga de soñadores del programa.

En la última noche, ante los focos intensos y una multitud que esperaba el desenlace, se plantó en el escenario con “Cryin’”, de Aerosmith. Su diálogo al cierre el último domingo, junto a Lali y Nico Occhiato, abrió la puerta al detrás de escena de su corazón. Lali no escatimó elogios: “La personalidad de Alan es única en el pop”. Después, el video lo devolvió a sus primeras pruebas, y su coach sentenció: “Es un artista con mucha disciplina, muy ensayado, es increíble”.

Pero fue el propio Alan quien puso en palabras la clave de su viaje: “Yo tenía 15 o 16 años cuando arranqué a escribir música, me inspiré muchísimo en el pop, en el rock. Busqué la forma de transmitir mis historias a esa corta edad, son historias simples a esa edad, pero que nos tocan a todos”. Ante la pregunta de Nico sobre su historia en La Voz Argentina, confesó: “No, nunca había hecho casting para La Voz. Me daba cosa por este prejuicio que tiene uno con uno mismo, por el ‘qué dirán’. Me animé para disfrutar un poco porque ‘nunca vas a ser tan joven como hoy’”.

El último mensaje fue entero y humano: “Un día estás, al otro no, y lo importante para mí era poder venir a mostrarme como soy y compartirlo. Mi finalidad es entretener, que la gente disfrute”. Lali cerró ese círculo: “A mí de las cosas que más me emocionan de Alan es ese desparpajo que hace que seas tan bueno, vas por ese objetivo y dejas el alma”.

¿Quién ganó? Quizá todos: los que cantaron, los que escucharon, los que se atrevieron –aunque fuera por una sola noche– a apostar su voz y su historia sobre un escenario.

Descripción: Lejos de las obligaciones laborales, la pareja disfrutó de sus días en la ciudad de los vientos y capturó cada uno de sus momentos más preciados frente a la cámara

Contenido: Las últimas jornadas encontraron a Nicolás Cabré y Rocío Pardo viviendo una escapada idílica en Chicago, en plena sintonía romántica y lejos de la exigente rutina de trabajo. La pareja, que se prepara tanto para su esperada boda como para una ajetreada temporada teatral, hizo una pausa para disfrutar del otoño norteamericano y explorar cada rincón de la ciudad del viento. Entre postales urbanas, risas frente al lago Michigan y gestos cómplices bajo el cielo gris, Cabré y Rocío transformaron su viaje en una declaración de amor, complicidad y disfrute genuino, llevando a sus seguidores de la mano por una Chicago íntima, divertida e inolvidable.

Las postales que compartieron en sus redes sociales hablan por sí solas: lejos de formalismos, Rocío y Nico contagiaron encanto y buen humor paseando a toda hora, disfrutando tanto los rincones más clásicos como los placeres más simples de Chicago. Uno de los puntos altos del viaje fue la visita al imponente United Center, el templo de los legendarios Chicago Bulls. Allí, Rocío se sumergió en la euforia local: posó con la gorra marrón del equipo y una inconfundible mano de espuma roja con la frase “#1 fan”, celebrando la mística del básquet norteamericano mientras Cabré, sonriente y relajado, la acompañaba desde la tribuna, rodeados de fanáticos y el ruido ensordecedor de un estadio lleno.

El costado foodie del viaje tampoco quedó afuera. Como todo buen turista, la pareja se entregó a la clásica pizza de pepperoni al estilo local, de masa crocante, salsa intensa y porciones generosas. En las stories puede verse la hora exacta en la que se dieron este gusto, un detalle más de este recorrido genuino y despreocupado. La experiencia norteamericana se completó con caminatas sin apuro por el famoso Navy Pier, donde posaron abrazados frente a la rueda gigante con el lago como fondo, y fotos en blanco y negro en el Teatro Chicago, sumando esa dosis vintage a una travesía que conjuga tradición, cultura pop y amor a toda prueba.

No faltaron tampoco los paseos urbanos: en cada cruce de avenidas y callecitas repletas de rascacielos y letreros, los protagonistas caminaron como cualquier pareja local, abrazados, entre risas y miradas cómplices, entregados a la magia de descubrir juntos todas las facetas de la ciudad del viento, lejos del ruido y la vorágine mediática porteña.

Este viaje es reflejo del presente sólido y pleno que transita la pareja. Cada imagen publicada y cada gesto ante la cámara confirman lo que ya se ve fuera de ella: un amor sin artificios, donde lo importante es estar juntos, disfrutar lo cotidiano y transformarlo en recuerdos imborrables. En este viaje, como en su día a día, Cabré y Pardo apuestan a la autenticidad, al compañerismo como base y a esos detalles simples, que van desde un partido de básquet hasta el disfrute de una buena comida, y muestran que la felicidad no responde a fórmulas mágicas, sino a la elección mutua una y otra vez.

Pero si hay algo que hizo especial a este viaje fue el costado emotivo que Nico Cabré quiso plasmar en una publicación dedicada especialmente a Rocío. Luego de participar nada menos que de los 42K de Chicago, el actor homenajeó a su futura esposa con un mensaje tan genuino como entrañable. “Esta publicación es para vos @rrociopardo. Para agradecer todo lo que sos conmigo… tiene lógica que esa medalla esté en tus manos porque sos gran parte de todo esto. Es también para decirte gracias por hacer que todas estas cosas que hacemos sean inolvidables“, confió, recordando que el verdadero motor es compartir el camino y animarse a crecer juntos.

El texto continuó con agradecimientos orientados a esos pequeños grandes gestos que hacen especial a una pareja. "Gracias por escucharme contándote cosas sobre corredores que no tienen por qué importarte y sonreír, por esperarme y empujarme para que trate de alcanzar estos objetivos de la mejor manera y sonreír“, sigue, y reconoce que lo que los une no es el glamour ni el brillo, sino la risa, el aliento y la suma de momentos privados. Cabré concluyó: ”Puedo seguir y seguir... pero básicamente te digo gracias por tu sonrisa hermosa y por hacerme sonreír a mí. Gracias por amarme como lo hacés y por cuidarme siempre. Gracias por tu compañía... Te amo mi amor, sos increíble“.

Por el momento, y hasta que regresen para continuar con la cuenta regresiva hacia el casamiento, Nicolás y Rocío siguen disfrutando de las calles, el deporte, las comidas y los rincones más especiales de Chicago. Los dos, lejos de los flashes argentinos, se vuelven turistas, compañeros y cómplices de una historia que eligen construir con nuevos recuerdos, pequeños lujos y auténtica felicidad. Mientras los fans esperan ansiosos más detalles sobre la boda que se viene, la pareja regala en cada imagen la prueba definitiva de que, cuando el amor y la alegría están presentes, cualquier ciudad del mundo puede sentirse como el hogar soñado.

Descripción: La joven se llevó un disgusto y hay preocupación por su futuro.

Contenido: Morena Rial sigue en el penal de Magdalena donde fue trasladada tras incumplir algunos requisitos que le había impuesto la Justicia tras su excarcelación, en enero. En las últimas horas se enteró de una noticia devastadora y ahora hay una gran preocupación por su futuro económico ya que esta semana podrían otorgarle la prisión domiciliaria.

En medio de una gran ilusión por abandonar próximamente la Unidad 51, le avisaron que su cuenta de Instagram fue cerrada: perdió más de 1.300.000 seguidores. El perfil habría sido denunciado por promocionar varios casinos online. Para pasar desapercibida, la joven adulteró varias palabras como “p4gx” en vez de pago, pero la estrategia fue detectada y pasó lo peor.

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Pese al castigo, Morena Rial no se dio por vencida y continuó publicitando páginas ilegales de juegos desde otra cuenta. Desde allí reposteó una historia de Alejandro Cipolla, su confidente y abogado, en la que se leyó: “Vamos a estar informando los avances. Se viene otra noticia bomba”.

Morena Rial sigue esperando que le otorguen la prisión domiciliaria. Mientras tanto, intenta sobrellevar su estadía en la Unidad 51 de Magdalena. Según trascendió, en ese penal también se encuentra detenida una reclusa ligada al triple crimen de Florencio Varela.

Se trata de Florencia Ibáñez, que el jueves amplió su declaración ante el fiscal Carlos Arribas. En Polémica en el Bar (América), Diego Moranzoni mencionó la presencia de esta mujer en la misma cárcel donde está la hija de Jorge Rial, y una amiga de la influencer no tardó en hacer una importante aclaración para llevar tranquilidad a su familia y seguidores.

“Hay un antecedente... al lado del buzón de Morena está Flor. ¿Sabés si está con miedo de que alguien la ataque?“, quiso saber el periodista, y Evelyn respondió: ”No, no está con miedo porque la cuidan mucho. No tenía miedo“.

El tema salpicó a la mediática desde la desaparición de Brenda del Castillo, Morena Verdi y Lara Gutiérrez, ya que en las redes comentó que sus amigos las conocían. “Lo que quieren lo encuentran rapidito, manga de inoperantes”, expresó en Instagram horas antes de que la policía hallara los cuerpos.

Descripción: La última voluntad del actor francés fue motivo de debate. La historia se viralizó en las redes.

Contenido: En 2024, los fanáticos del cine francés se conmovieron con la muerte de Alain Delon, una de las grandes leyendas de las películas de ese país.

En las últimas horas trascendió en las redes sociales una particular historia acerca de una de las últimas mascotas que tenía el conocido actor.

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Delon quería que, en caso de que él muriera primero, como finalmente sucedió, su familia le aplicara la eutanasia a su mascota Loubo para enterrarlo junto a él.

En una entrevista que le dio a Paris Match en 2018, Alain Delon transmitió de manera pública qué es lo que pretendía que pasara con su animal.

“Es mi perro al final de su vida. Un pastor belga al que quiero como a un hijo. Si muero antes que él, le pediré al veterinario que nos deje ir juntos. Lo sacrificará para que muera en mis brazos. Prefiero eso a saber que se dejará morir en mi tumba con tanto sufrimiento”, lanzó.

La situación podría haber terminado con la muerte del animal, algo que finalmente no ocurrió. Durante las primeras semanas tras el fallecimiento del actor, diferentes voces se alzaron contra la última voluntad del actor.

Fue tal el revuelo que la noticia llegó a oídos de los responsables de la Fundación Brigitte Bardot, que es una organización que asiste a animales de la calle y que lleva el nombre de la famosa actriz, expareja y amiga de Delon.

Al enterarse de la situación, en las redes, los responsables de la asociación confirmaron que el perro ya tiene su familia y juraron que iban a supervisar que esté bien. “Loubo, el pastor belga de Alain Delon adoptado por la fundación, permanecerá con los hijos del actor”, escribieron, en 2024.

Aunque era la última voluntad de Delon, la situación no era tan fácil de resolver. De acuerdo al diario Le Parisien, la eutanasia animal “por conveniencia” existe para la ley francesa, pero se da en muy pocos casos.

La especialista Meur Richaud le puntualizó a ese medio que solo el propietario del animal puede tomar la decisión de practicarle la eutanasia, en medio de una legislación poco clara para definir la cuestión.

Otra abogada especializada en derecho animal, Graziella Dode, argumentó ante el medio citado que estos casos son muy escasos. “Se trata de situaciones excepcionales, como cuando una persona acoge a un animal tras el fallecimiento de un familiar que no puede quedárselo. El animal es mayor, los refugios están llenos y a veces, sí, los veterinarios coinciden”, explicó.

Más allá de la ley, la familia de Delon finalmente se hizo cargo del perro que pasa sus días con tranquilidad en la quinta familiar ubicada en la región de Douchy.

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Alain Delon fue un ferviente fanático de los animales, especialmente los perros. El último que adoptó fue el pastor belga llamado Loubo.

Descripción: El bailarín enfrenta un momento difícil luego de la confirmación pública del vínculo entre su expareja y el actor

Contenido: Nico Vázquez confirmó que mantiene una relación sin etiquetas que va más allá de la amistad con Dai Fernández, un vínculo incipiente que comenzó los últimos días, luego de que el actor de Rocky anunció su separación y ella, el final de su noviazgo con Gonzalo Gerber, expareja de la actriz. La noticia habría tomado por sorpresa al actor y bailarín.

Tras siete años de relación y una reciente separación, el campeón del Bailando, junto a Flor Vigna, estaría atravesando un momento de angustia y desconcierto. Gerber, que compartió proyectos y una relación cordial con Vázquez, estaría impactado por la novedad.

En Puro Show (Eltrece) aseveraron que el bailarín está “remal” y “muy angustiado” tras enterarse del nuevo romance de su expareja. La situación resulta aún más compleja porque, hasta hace poco, Gerber y Vázquez mantenían una relación amistosa y compartieron escenario en la obra Tootsie. Matías Vázquez, conductor del ciclo, expresó que el bailarín: “No esperaba que Nico Vázquez sea el nuevo, porque él era como un fanático de la pareja”.

La ruptura entre Gonzalo Gerber y Dai Fernández se produjo menos de dos meses antes de la confirmación del romance entre la actriz y Nico. Según Pampito, el otro conductor del programa, la convivencia en el departamento de la actriz se había vuelto tensa en las semanas previas a la separación. “Dai es una chica que tiene un buen pasar, tiene un departamento muy importante donde vivía con Gonzalo, en el mismo edificio donde vive una muy famosa. Esta famosa me dice que en las semanas previas a la separación se escuchaban muchas discusiones. La separación no fue en buenos términos”, relató el periodista. Tras la ruptura, Gerber debió dejar el departamento y buscar un lugar mucho más pequeño, lo que sumó un componente material a su malestar emocional.

A pesar de la distancia, Gerber y Fernández continúan siguiéndose en redes sociales, aunque el vínculo cambió rotundamente. La separación fue silenciosa hacia afuera, pero venía gestándose desde tiempo atrás, con discusiones y un clima de tensión creciente. El entorno de Gerber, se habría mostrado sorprendido por la rapidez con la que ella inició una nueva relación, especialmente con alguien tan cercano al círculo de ambos, según comentaron en el programa.

En este contexto, Gerber decidió enfocarse en su carrera y mudarse temporalmente a México. El bailarín se sumó a un espectáculo de danza junto a su colega y amigo Ernesto “Tito” Díaz. Esta decisión, interpretada como una forma de “dar vuelta la página”, le permite centrarse en su desarrollo artístico y alejarse del entorno mediático que rodea a su expareja. En sus redes sociales, Gerber compartió imágenes desde el país centroamericano, mostrando su participación en nuevos proyectos y su intento de reconstruir su vida personal y profesional.

La relación entre Nico y Dai comenzó a gestarse durante la obra Rocky, donde comparten elenco. Según contaron en SQP (América), el vínculo surgió como una amistad y fue creciendo a partir del apoyo mutuo en momentos difíciles. “Ella lo contuvo en el momento de separación y, de a poco, la relación fue creciendo”, detallaron en el ciclo. La confirmación pública del romance llegó pocas semanas después de la ruptura de Fernández y Gerber, lo que generó sorpresa tanto en el entorno cercano como en el público.

En las últimas horas, Nico Vázquez se mostró sereno ante las cámaras y negó formalmente tener algo que oficializar. “No tengo nada para blanquear, no estoy mintiendo, no tengo nada para blanquear”, expresó con un tono calmo en un móvil de Infama (América TV). A su lado, la insistencia —ya característica— de los panelistas: ¿hay, o no hay, una relación? Él insistió: “Esto no tiene título, porque es algo de hace días. ¿Por qué voy a tener que confirmar algo que no tengo que confirmar?”.

Marcela Tauro apuró la definición. Y entonces la frase, que para muchos vale como un cierre: “¿Estoy de novio con Dai? No. Esa sería la realidad”. Lo que Nico no oculta es el cariño y la confianza que lo conectan con Fernández: “Nos conocemos hace un montón, porque somos muy amigos. Pasamos de compañeros a mejores amigos en los últimos tiempos. Me he apoyado mucho en ella y ella en mí. Y sí, por ahí nos vamos a conocer desde otro lugar”.

Descripción: El bailarín enfrenta un momento difícil luego de la confirmación pública del vínculo entre su expareja y el actor

Contenido: Nico Vázquez confirmó que mantiene una relación sin etiquetas que va más allá de la amistad con Dai Fernández, un vínculo incipiente que comenzó los últimos días, luego de que el actor de Rocky anunció su separación y ella, el final de su noviazgo con Gonzalo Gerber, expareja de la actriz. La noticia habría tomado por sorpresa al actor y bailarín.

Tras siete años de relación y una reciente separación, el campeón del Bailando, junto a Flor Vigna, estaría atravesando un momento de angustia y desconcierto. Gerber, que compartió proyectos y una relación cordial con Vázquez, estaría impactado por la novedad.

En Puro Show (Eltrece) aseveraron que el bailarín está “remal” y “muy angustiado” tras enterarse del nuevo romance de su expareja. La situación resulta aún más compleja porque, hasta hace poco, Gerber y Vázquez mantenían una relación amistosa y compartieron escenario en la obra Tootsie. Matías Vázquez, conductor del ciclo, expresó que el bailarín: “No esperaba que Nico Vázquez sea el nuevo, porque él era como un fanático de la pareja”.

La ruptura entre Gonzalo Gerber y Dai Fernández se produjo menos de dos meses antes de la confirmación del romance entre la actriz y Nico. Según Pampito, el otro conductor del programa, la convivencia en el departamento de la actriz se había vuelto tensa en las semanas previas a la separación. “Dai es una chica que tiene un buen pasar, tiene un departamento muy importante donde vivía con Gonzalo, en el mismo edificio donde vive una muy famosa. Esta famosa me dice que en las semanas previas a la separación se escuchaban muchas discusiones. La separación no fue en buenos términos”, relató el periodista. Tras la ruptura, Gerber debió dejar el departamento y buscar un lugar mucho más pequeño, lo que sumó un componente material a su malestar emocional.

A pesar de la distancia, Gerber y Fernández continúan siguiéndose en redes sociales, aunque el vínculo cambió rotundamente. La separación fue silenciosa hacia afuera, pero venía gestándose desde tiempo atrás, con discusiones y un clima de tensión creciente. El entorno de Gerber, se habría mostrado sorprendido por la rapidez con la que ella inició una nueva relación, especialmente con alguien tan cercano al círculo de ambos, según comentaron en el programa.

En este contexto, Gerber decidió enfocarse en su carrera y mudarse temporalmente a México. El bailarín se sumó a un espectáculo de danza junto a su colega y amigo Ernesto “Tito” Díaz. Esta decisión, interpretada como una forma de “dar vuelta la página”, le permite centrarse en su desarrollo artístico y alejarse del entorno mediático que rodea a su expareja. En sus redes sociales, Gerber compartió imágenes desde el país centroamericano, mostrando su participación en nuevos proyectos y su intento de reconstruir su vida personal y profesional.

La relación entre Nico y Dai comenzó a gestarse durante la obra Rocky, donde comparten elenco. Según contaron en SQP (América), el vínculo surgió como una amistad y fue creciendo a partir del apoyo mutuo en momentos difíciles. “Ella lo contuvo en el momento de separación y, de a poco, la relación fue creciendo”, detallaron en el ciclo. La confirmación pública del romance llegó pocas semanas después de la ruptura de Fernández y Gerber, lo que generó sorpresa tanto en el entorno cercano como en el público.

En las últimas horas, Nico Vázquez se mostró sereno ante las cámaras y negó formalmente tener algo que oficializar. “No tengo nada para blanquear, no estoy mintiendo, no tengo nada para blanquear”, expresó con un tono calmo en un móvil de Infama (América TV). A su lado, la insistencia —ya característica— de los panelistas: ¿hay, o no hay, una relación? Él insistió: “Esto no tiene título, porque es algo de hace días. ¿Por qué voy a tener que confirmar algo que no tengo que confirmar?”.

Marcela Tauro apuró la definición. Y entonces la frase, que para muchos vale como un cierre: “¿Estoy de novio con Dai? No. Esa sería la realidad”. Lo que Nico no oculta es el cariño y la confianza que lo conectan con Fernández: “Nos conocemos hace un montón, porque somos muy amigos. Pasamos de compañeros a mejores amigos en los últimos tiempos. Me he apoyado mucho en ella y ella en mí. Y sí, por ahí nos vamos a conocer desde otro lugar”.

Descripción: Desde el cuarteto hasta el folklore, los campeones del reality musical no dejaron de sorprender con sus carreras. La vida de Gustavo Corvalán, Braulio Assanelli, Francisco Benítez y Yhosva Montoya luego del programa

Contenido: Con la gran final de La Voz Argentina (Telefe) a la vuelta de la esquina, el público se prepara para conocer al nuevo campeón del ciclo que marcó a toda una generación de cantantes.

Antes de la definición, que le dará el triunfo a Alan Lez (Team Lali), Nicolás Behringer (Team Luck Ra), Eugenia Rodríguez (Team Miranda!) o a Milagros Amud (Team Soledad), vale recordar qué fue de la vida de quienes se consagraron en las cuatro temporadadas anteriores: desde el primer “sí” en las audiciones a ciegas hasta sus carreras actuales, todos buscaron mantener viva la música en sus vidas.

El rosarino Gustavo Corvalán fue el primer ganador de La Voz Argentina en 2012, dentro del equipo de Soledad Pastorutti, quien desde entonces se convertiría en la coach más ganadora del formato. En su audición interpretó Vuélveme a querer, de Cristian Castro, y consiguió que los cuatro jurados giraran su silla. Desde ese momento, su tono romántico y su historia familiar lo transformaron en uno de los favoritos del público.

En la final interpretó A puro dolor y Santo, Santo junto a La Sole, con lo que se aseguró el triunfo. Lejos de alejarse de la música, “Toro” Corvalán se volcó a los escenarios populares: integró grupos de cuarteto como La Fiesta y Trulalá, con los que giró por distintas provincias, y luego regresó a su estilo más íntimo, formando el dúo folklórico Tupachi junto a César “Cachi” Palavecino.

Actualmente vive en Córdoba, donde mantiene una agenda activa de presentaciones, combina el folklore con la balada y comparte covers y videos en su cuenta de Instagram, donde supera los 18 mil seguidores. Aunque su paso por el reality quedó atrás, Corvalán sigue vinculado al público que lo vio nacer como artista.

En 2018, La Voz Argentina regresó con una nueva camada de coaches y el debut de Ricardo Montaner, quien encontró en el joven uruguayo Braulio Assanelli a su primer —y hasta hoy, único— ganador. Oriundo de Canelones, Braulio conmovió desde su audición con una versión acústica de Tanto, de Jesse & Joy, y cautivó al jurado por su estilo sensible y despojado.

En la final interpretó Hoy tengo ganas de ti, de Alejandro Fernández, y logró imponerse frente a competidores argentinos, marcando un hito: fue el primer artista extranjero en ganar la versión local del certamen. Su gesto posterior también lo volvió noticia: decidió donar parte del premio a un compañero del programa que atravesaba dificultades económicas.

Ya consolidado, Assanelli evolucionó hacia un sonido pop urbano con influencias latinas. Lanzó temas como Todo de memoria, en colaboración con Toto Riva & La Dupla, y se presentó en el Carnaval uruguayo 2025, uno de los eventos culturales más masivos de su país. En redes, donde supera los 150 mil seguidores, comparte material de estudio, clips en vivo y proyectos futuros, entre ellos su participación en el musical Los Muchachos prevista para 2026.

La edición 2021 marcó un punto de inflexión para el certamen: el regreso post-pandemia, la presencia de Lali Espósito, Mau y Ricky, Ricardo Montaner y, por supuesto, La Sole, que volvió a repetir su liderazgo. Ese año, el cordobés Francisco Benítez emocionó a todo el país con su interpretación de Todo cambia, de Mercedes Sosa, y conmovió por su historia personal: convive con tartamudez desde la infancia, pero en el escenario su voz fluía con total naturalidad.

Su versión de Gracias a la vida, de Violeta Parra, en la final, fue la síntesis perfecta de su paso por el programa: técnica, emoción y verdad. Desde entonces, Benítez no dejó de cantar. Fue telonero de David Bisbal, compartió presentaciones con La Sole y grabó canciones propias, entre ellas Ramito de Violetas, su single más reciente, acompañado de un videoclip.

A lo largo de los años atravesó algunos obstáculos contractualess, pero siempre priorizó su independencia artística. Hoy, con más de 695 mil seguidores en Instagram y miles de oyentes en Spotify, Francisco recorre festivales y eventos en todo el país, mientras comparte su vida junto a su esposa y su hijo, Ciro. Su voz sigue siendo una de las más reconocibles que dejó La Voz Argentina.

Un año después, el chubutense Yhosva Montoya se convirtió en el cuarto ganador del certamen, una vez más bajo la guía de Soledad Pastorutti. Su historia —la de un joven peluquero del sur del país que soñaba con vivir de la música— se volvió una de las más inspiradoras del programa.En las audiciones, su interpretación de Avanzar, de Nahuel Pennisi, logró que los cuatro coaches giraran al mismo tiempo. Desde entonces, fue creciendo ronda a ronda con un repertorio que incluyó temas de Abel Pintos y Los Huayra, hasta coronarse con Piedra y camino, de Atahualpa Yupanqui.

Luego de su consagración, Yhosva firmó contrato con una disquera nacional y lanzó su primer álbum, Mi destino, con el que recorrió escenarios de todo el país. Mantiene un vínculo cercano con su mentora: en más de una ocasión, La Sole lo invitó a subir a cantar en sus conciertos. En Instagram, donde supera los 107 mil seguidores, comparte versiones acústicas, temas propios y postales de sus giras. Con 26 años, sigue afirmando que su sueño “recién empieza”.

Descripción: Desde el cuarteto hasta el folklore, los campeones del reality musical no dejaron de sorprender con sus carreras. La vida de Gustavo Corvalán, Braulio Assanelli, Francisco Benítez y Yhosva Montoya luego del programa

Contenido: Con la gran final de La Voz Argentina (Telefe) a la vuelta de la esquina, el público se prepara para conocer al nuevo campeón del ciclo que marcó a toda una generación de cantantes.

Antes de la definición, que le dará el triunfo a Alan Lez (Team Lali), Nicolás Behringer (Team Luck Ra), Eugenia Rodríguez (Team Miranda!) o a Milagros Amud (Team Soledad), vale recordar qué fue de la vida de quienes se consagraron en las cuatro temporadadas anteriores: desde el primer “sí” en las audiciones a ciegas hasta sus carreras actuales, todos buscaron mantener viva la música en sus vidas.

El rosarino Gustavo Corvalán fue el primer ganador de La Voz Argentina en 2012, dentro del equipo de Soledad Pastorutti, quien desde entonces se convertiría en la coach más ganadora del formato. En su audición interpretó Vuélveme a querer, de Cristian Castro, y consiguió que los cuatro jurados giraran su silla. Desde ese momento, su tono romántico y su historia familiar lo transformaron en uno de los favoritos del público.

En la final interpretó A puro dolor y Santo, Santo junto a La Sole, con lo que se aseguró el triunfo. Lejos de alejarse de la música, “Toro” Corvalán se volcó a los escenarios populares: integró grupos de cuarteto como La Fiesta y Trulalá, con los que giró por distintas provincias, y luego regresó a su estilo más íntimo, formando el dúo folklórico Tupachi junto a César “Cachi” Palavecino.

Actualmente vive en Córdoba, donde mantiene una agenda activa de presentaciones, combina el folklore con la balada y comparte covers y videos en su cuenta de Instagram, donde supera los 18 mil seguidores. Aunque su paso por el reality quedó atrás, Corvalán sigue vinculado al público que lo vio nacer como artista.

En 2018, La Voz Argentina regresó con una nueva camada de coaches y el debut de Ricardo Montaner, quien encontró en el joven uruguayo Braulio Assanelli a su primer —y hasta hoy, único— ganador. Oriundo de Canelones, Braulio conmovió desde su audición con una versión acústica de Tanto, de Jesse & Joy, y cautivó al jurado por su estilo sensible y despojado.

En la final interpretó Hoy tengo ganas de ti, de Alejandro Fernández, y logró imponerse frente a competidores argentinos, marcando un hito: fue el primer artista extranjero en ganar la versión local del certamen. Su gesto posterior también lo volvió noticia: decidió donar parte del premio a un compañero del programa que atravesaba dificultades económicas.

Ya consolidado, Assanelli evolucionó hacia un sonido pop urbano con influencias latinas. Lanzó temas como Todo de memoria, en colaboración con Toto Riva & La Dupla, y se presentó en el Carnaval uruguayo 2025, uno de los eventos culturales más masivos de su país. En redes, donde supera los 150 mil seguidores, comparte material de estudio, clips en vivo y proyectos futuros, entre ellos su participación en el musical Los Muchachos prevista para 2026.

La edición 2021 marcó un punto de inflexión para el certamen: el regreso post-pandemia, la presencia de Lali Espósito, Mau y Ricky, Ricardo Montaner y, por supuesto, La Sole, que volvió a repetir su liderazgo. Ese año, el cordobés Francisco Benítez emocionó a todo el país con su interpretación de Todo cambia, de Mercedes Sosa, y conmovió por su historia personal: convive con tartamudez desde la infancia, pero en el escenario su voz fluía con total naturalidad.

Su versión de Gracias a la vida, de Violeta Parra, en la final, fue la síntesis perfecta de su paso por el programa: técnica, emoción y verdad. Desde entonces, Benítez no dejó de cantar. Fue telonero de David Bisbal, compartió presentaciones con La Sole y grabó canciones propias, entre ellas Ramito de Violetas, su single más reciente, acompañado de un videoclip.

A lo largo de los años atravesó algunos obstáculos contractualess, pero siempre priorizó su independencia artística. Hoy, con más de 695 mil seguidores en Instagram y miles de oyentes en Spotify, Francisco recorre festivales y eventos en todo el país, mientras comparte su vida junto a su esposa y su hijo, Ciro. Su voz sigue siendo una de las más reconocibles que dejó La Voz Argentina.

Un año después, el chubutense Yhosva Montoya se convirtió en el cuarto ganador del certamen, una vez más bajo la guía de Soledad Pastorutti. Su historia —la de un joven peluquero del sur del país que soñaba con vivir de la música— se volvió una de las más inspiradoras del programa.En las audiciones, su interpretación de Avanzar, de Nahuel Pennisi, logró que los cuatro coaches giraran al mismo tiempo. Desde entonces, fue creciendo ronda a ronda con un repertorio que incluyó temas de Abel Pintos y Los Huayra, hasta coronarse con Piedra y camino, de Atahualpa Yupanqui.

Luego de su consagración, Yhosva firmó contrato con una disquera nacional y lanzó su primer álbum, Mi destino, con el que recorrió escenarios de todo el país. Mantiene un vínculo cercano con su mentora: en más de una ocasión, La Sole lo invitó a subir a cantar en sus conciertos. En Instagram, donde supera los 107 mil seguidores, comparte versiones acústicas, temas propios y postales de sus giras. Con 26 años, sigue afirmando que su sueño “recién empieza”.

Descripción: La ex Gran Hermano anunció la apertura de un espacio que combina naturaleza y gastronomía, impulsado junto a su familia

Contenido: Juli Poggio anunció la apertura de un emprendimiento gastronómico familiar en Pilar que fusiona un vivero boutique con una cafetería bajo el nombre Raysa by JuliPo. La noticia marca una nueva etapa en la carrera de la artista, quien suma así una faceta empresarial a su trayectoria.

El anuncio se realizó durante una entrevista en la que la actriz compartió detalles sobre el proyecto y la motivación que la llevó a asociarse con sus padres. “Voy a poner un negocio. Voy a ser socia de mis papás. Ellos van a poner un vivero y yo adentro voy a poner un café”, explicó la actriz, en El Ejército de la Mañana, ciclo emitido por Bondi Live.

La mudanza de sus padres a Pilar fue el punto de partida para esta iniciativa, que busca unir el espíritu emprendedor de la familia con el deseo de crear un espacio diferente en la zona norte del Gran Buenos Aires. Poggio remarcó la importancia de invertir y de apostar por nuevos desafíos: “Me encanta invertir, sino tengo la plata ahí muerta”, expresó en la misma entrevista.

El emprendimiento, que se ubicará en Pilar, propone una experiencia que integra naturaleza, diseño y gastronomía. El espacio está concebido como un vivero boutique donde cada detalle, desde las macetas hasta el mobiliario, responde a una estética cálida, moderna y natural. Dentro de este entorno, la cafetería ofrecerá un punto de encuentro para quienes buscan disfrutar de un café en un ambiente relajado y rodeado de vegetación.

La incursión de Juli Poggio en el mundo de los negocios no es nueva. Tal como se mencionó en la charla en Bondi, la artista ya cuenta con experiencia como emprendedora a través de su marca de maquillaje, So Cute by Juli Poggio. Esta trayectoria previa refuerza su perfil multifacético y su interés por diversificar sus actividades más allá del ámbito artístico. “Empresaria, amor”, dijo a modo de broma durante la conversación en vivo, al recordar su marca de make up.

Recientemente, Julieta dio un paso enorme: logró comprar su primer departamento propio, actualmente en proceso de refacción y remodelación. La actriz mostró el avance en su cuenta de Instagram, comenzando el recorrido por la cocina, uno de sus ambientes favoritos. “El diseño es lo que siempre soñé, súperaesthetic y femenino”, contó en el reel. Con mobiliario en tonos Himalaya y blanco, y detalles dorados en grifería, bacha y utensilios, el espacio combina elegancia y funcionalidad. Incluye sistemas de cierre suave en puertas y cajones y un compartimiento sobre la heladera especialmente ideado para guardar botellas de vino.

En el pasillo, Julieta se detuvo para mostrar el primer baño, al que definió como “de princesas” por su estética en blanco y dorado. “Toda la grifería en detalles dorados”, destacó, señalando que la elección de tonos claros y metales busca dar amplitud y sofisticación.

Luego, la cámara recorrió el living, aunque la actriz prefirió reservar un tour completo para una próxima publicación. Se aprecian tonos neutros, muebles de líneas simples y una gran entrada de luz natural gracias al ventanal principal, lo que genera una sensación de apertura y calidez.

La estrella del departamento es el vestidor, diseñado en madera con luces LED incorporadas y sectores específicos para cada tipo de prenda. “Nunca imaginé que iba a quedar tan hermoso... Este antes y después fue mi favorito”, confesó Julieta. El mobiliario incluye cajones pequeños para ropa interior, compartimentos amplios para calzado y percheros que optimizan cada rincón del espacio.

Siguiendo la tendencia de ambientes flexibles, uno de los dormitorios fue adaptado como sector de maquillaje. Aunque la obra aún continúa, ya se observan placares integrados y estanterías para cosmética y productos de cuidado personal.

Por último, la actriz mostró el segundo baño, muy distinto al anterior: “Este baño es súperamplio, así que queríamos aprovecharlo bien. Hicimos un diseño en madera y negro que combine con mi bacha y con mis sanitarios”, explicó la ex Gran Hermano. Con mobiliario en madera, sanitarios marrones y estanterías abiertas, el ambiente combina calidez y funcionalidad, pensado para organizar desde toallas hasta artículos de higiene.

Descripción: La ex Gran Hermano anunció la apertura de un espacio que combina naturaleza y gastronomía, impulsado junto a su familia

Contenido: Juli Poggio anunció la apertura de un emprendimiento gastronómico familiar en Pilar que fusiona un vivero boutique con una cafetería bajo el nombre Raysa by JuliPo. La noticia marca una nueva etapa en la carrera de la artista, quien suma así una faceta empresarial a su trayectoria.

El anuncio se realizó durante una entrevista en la que la actriz compartió detalles sobre el proyecto y la motivación que la llevó a asociarse con sus padres. “Voy a poner un negocio. Voy a ser socia de mis papás. Ellos van a poner un vivero y yo adentro voy a poner un café”, explicó la actriz, en El Ejército de la Mañana, ciclo emitido por Bondi Live.

La mudanza de sus padres a Pilar fue el punto de partida para esta iniciativa, que busca unir el espíritu emprendedor de la familia con el deseo de crear un espacio diferente en la zona norte del Gran Buenos Aires. Poggio remarcó la importancia de invertir y de apostar por nuevos desafíos: “Me encanta invertir, sino tengo la plata ahí muerta”, expresó en la misma entrevista.

El emprendimiento, que se ubicará en Pilar, propone una experiencia que integra naturaleza, diseño y gastronomía. El espacio está concebido como un vivero boutique donde cada detalle, desde las macetas hasta el mobiliario, responde a una estética cálida, moderna y natural. Dentro de este entorno, la cafetería ofrecerá un punto de encuentro para quienes buscan disfrutar de un café en un ambiente relajado y rodeado de vegetación.

La incursión de Juli Poggio en el mundo de los negocios no es nueva. Tal como se mencionó en la charla en Bondi, la artista ya cuenta con experiencia como emprendedora a través de su marca de maquillaje, So Cute by Juli Poggio. Esta trayectoria previa refuerza su perfil multifacético y su interés por diversificar sus actividades más allá del ámbito artístico. “Empresaria, amor”, dijo a modo de broma durante la conversación en vivo, al recordar su marca de make up.

Recientemente, Julieta dio un paso enorme: logró comprar su primer departamento propio, actualmente en proceso de refacción y remodelación. La actriz mostró el avance en su cuenta de Instagram, comenzando el recorrido por la cocina, uno de sus ambientes favoritos. “El diseño es lo que siempre soñé, súperaesthetic y femenino”, contó en el reel. Con mobiliario en tonos Himalaya y blanco, y detalles dorados en grifería, bacha y utensilios, el espacio combina elegancia y funcionalidad. Incluye sistemas de cierre suave en puertas y cajones y un compartimiento sobre la heladera especialmente ideado para guardar botellas de vino.

En el pasillo, Julieta se detuvo para mostrar el primer baño, al que definió como “de princesas” por su estética en blanco y dorado. “Toda la grifería en detalles dorados”, destacó, señalando que la elección de tonos claros y metales busca dar amplitud y sofisticación.

Luego, la cámara recorrió el living, aunque la actriz prefirió reservar un tour completo para una próxima publicación. Se aprecian tonos neutros, muebles de líneas simples y una gran entrada de luz natural gracias al ventanal principal, lo que genera una sensación de apertura y calidez.

La estrella del departamento es el vestidor, diseñado en madera con luces LED incorporadas y sectores específicos para cada tipo de prenda. “Nunca imaginé que iba a quedar tan hermoso... Este antes y después fue mi favorito”, confesó Julieta. El mobiliario incluye cajones pequeños para ropa interior, compartimentos amplios para calzado y percheros que optimizan cada rincón del espacio.

Siguiendo la tendencia de ambientes flexibles, uno de los dormitorios fue adaptado como sector de maquillaje. Aunque la obra aún continúa, ya se observan placares integrados y estanterías para cosmética y productos de cuidado personal.

Por último, la actriz mostró el segundo baño, muy distinto al anterior: “Este baño es súperamplio, así que queríamos aprovecharlo bien. Hicimos un diseño en madera y negro que combine con mi bacha y con mis sanitarios”, explicó la ex Gran Hermano. Con mobiliario en madera, sanitarios marrones y estanterías abiertas, el ambiente combina calidez y funcionalidad, pensado para organizar desde toallas hasta artículos de higiene.

Descripción: El ganador, quien conmovió con su historia de resiliencia y es el representante del equipo de Luck Ra, se impuso a Milagros Gerez Amud, Alan Lez y Eugenia Rodríguez. El video

Contenido: Llegó el final de La Voz Argentina 2025. En una gala llena de emoción, música y sorpresas, Nicolás Behringer se consagró como el nuevo campeón del certamen de Telefe, representando al Team Luck Ra. El anuncio más esperado de la noche lo realizó Nicolás Occhiato, conductor del ciclo, quien pronunció el nombre del ganador ante un silencio absoluto del estudio. Minutos después, Behringer, conmovido y dueño de una fuerte historia de resiliencia, levantó el trofeo entre aplausos y abrazos de sus compañeros.

“Ya viré por todo Buenos Aires, ahora busco llegar al más allá”, había dicho Nicolás en el tape que abrió la última emisión, anticipando el cierre de una historia que lo llevó desde las audiciones a ciegas hasta lo más alto del escenario.

La noche comenzó con un resumen emotivo del recorrido de los cuatro finalistas: Nicolás Behringer, Milagros Gerez Amud, Alan Lez y Eugenia Rodríguez. Cada uno resumió su experiencia en una frase que reflejó el espíritu del programa. “Al estar en la final, yo ya gané en todos los sentidos”, expresó Milagros. “Aprendí a confiar en mí y en lo que puedo dar”, dijo Alan, del equipo de Lali Espósito. Y Eugenia sintetizó: “Cada nota que cante en esta final es para decir: ‘Gracias’”.

Después de los tapes, se emitió un video especial con risas, anécdotas, desafíos y momentos detrás de cámara que recordaron la convivencia entre los participantes y el jurado durante toda la temporada.

Cada finalista volvió al escenario acompañado por su coach para interpretar una canción icónica. La primera en presentarse fue Eugenia Rodríguez, junto al dúo Miranda!, con una divertida versión de Valiente, el clásico de Pimpinela. Juliana Gattas y Ale Sergi alternaron roles en una puesta en escena llena de humor y complicidad.

Luego fue el turno de Milagros Gerez Amud, quien antes de cantar junto a Soledad Pastorutti definió a su mentora como “una guerrera”. Juntas interpretaron Garganta con arena, el tango que Cacho Castaña compuso para el Polaco Goyeneche, acompañadas por piano y bandoneón.

El tercer número llegó con Nicolás Behringer y Luck Ra, quienes se subieron a una tarima para cantar Que me falte todo, uno de los hits más populares del cordobés. Entre pasos de baile y energía cuartetera, hicieron vibrar al público presente.

Finalmente, Alan Lez y Lali Espósito cerraron la ronda con 33, el tema que la artista lanzó junto a Dillom. Alan desplegó su carisma, baile y seguridad en el escenario, consolidándose como uno de los favoritos de la temporada.

Tras las últimas performances, el estudio palpitó toda la emoción de los competidores. Los cuatro finalistas se tomaron de las manos mientras el conductor anunciaba que las votaciones estaban cerradas. La expectativa creció segundo a segundo hasta que el conductor pronunció el nombre del ganador: “¡Nicolás Behringer!”.

El representante del Team Luck Ra se quebró al escuchar su nombre. Abrazó a sus compañeros, levantó el trofeo y agradeció entre lágrimas al público y a su familia por acompañarlo durante todo el proceso. En el cierre, Luck Ra, quien corrió a saludarlo, lo felicitó con un efusivo abrazo que terminó en el piso, generando risas en todo el estudio.

El ganador recibió 70 millones de pesos, un contrato discográfico con Universal Music y un auto modelo Volkswagen Tera 0 km de color rojo, al que se subió al instante y probó acompañado del conductor, quien reveló al pasar que maneja el mismo vehículo de manera cotidiana. El resto de los finalistas, aunque no se conoció el resultado final durante la transmisión, también recibirán premios: el segundo puesto se hizo con 30 millones de pesos, el tercero con 15 millones y el cuarto regresó a su hogar con cinco millones de pesos.

Pese a que no se mostró durante la emisión en vivo de Telefe, minutos más tarde, el orden del resto de los puestos fue publicado en las redes sociales. El segundo lugar fue para Alan Lez, el cantante del Team Lali. Luego, se anunció a Milagros Amud en el tercer puesto y Eugenia Rodríguez, quedó en la cuarta posición.

Descripción: El ganador, quien conmovió con su historia de resiliencia y es el representante del equipo de Luck Ra, se impuso a Milagros Gerez Amud, Alan Lez y Eugenia Rodríguez. El video

Contenido: Llegó el final de La Voz Argentina 2025. En una gala llena de emoción, música y sorpresas, Nicolás Behringer se consagró como el nuevo campeón del certamen de Telefe, representando al Team Luck Ra. El anuncio más esperado de la noche lo realizó Nicolás Occhiato, conductor del ciclo, quien pronunció el nombre del ganador ante un silencio absoluto del estudio. Minutos después, Behringer, conmovido y dueño de una fuerte historia de resiliencia, levantó el trofeo entre aplausos y abrazos de sus compañeros.

“Ya viré por todo Buenos Aires, ahora busco llegar al más allá”, había dicho Nicolás en el tape que abrió la última emisión, anticipando el cierre de una historia que lo llevó desde las audiciones a ciegas hasta lo más alto del escenario.

La noche comenzó con un resumen emotivo del recorrido de los cuatro finalistas: Nicolás Behringer, Milagros Gerez Amud, Alan Lez y Eugenia Rodríguez. Cada uno resumió su experiencia en una frase que reflejó el espíritu del programa. “Al estar en la final, yo ya gané en todos los sentidos”, expresó Milagros. “Aprendí a confiar en mí y en lo que puedo dar”, dijo Alan, del equipo de Lali Espósito. Y Eugenia sintetizó: “Cada nota que cante en esta final es para decir: ‘Gracias’”.

Después de los tapes, se emitió un video especial con risas, anécdotas, desafíos y momentos detrás de cámara que recordaron la convivencia entre los participantes y el jurado durante toda la temporada.

Cada finalista volvió al escenario acompañado por su coach para interpretar una canción icónica. La primera en presentarse fue Eugenia Rodríguez, junto al dúo Miranda!, con una divertida versión de Valiente, el clásico de Pimpinela. Juliana Gattas y Ale Sergi alternaron roles en una puesta en escena llena de humor y complicidad.

Luego fue el turno de Milagros Gerez Amud, quien antes de cantar junto a Soledad Pastorutti definió a su mentora como “una guerrera”. Juntas interpretaron Garganta con arena, el tango que Cacho Castaña compuso para el Polaco Goyeneche, acompañadas por piano y bandoneón.

El tercer número llegó con Nicolás Behringer y Luck Ra, quienes se subieron a una tarima para cantar Que me falte todo, uno de los hits más populares del cordobés. Entre pasos de baile y energía cuartetera, hicieron vibrar al público presente.

Finalmente, Alan Lez y Lali Espósito cerraron la ronda con 33, el tema que la artista lanzó junto a Dillom. Alan desplegó su carisma, baile y seguridad en el escenario, consolidándose como uno de los favoritos de la temporada.

Tras las últimas performances, el estudio palpitó toda la emoción de los competidores. Los cuatro finalistas se tomaron de las manos mientras el conductor anunciaba que las votaciones estaban cerradas. La expectativa creció segundo a segundo hasta que el conductor pronunció el nombre del ganador: “¡Nicolás Behringer!”.

El representante del Team Luck Ra se quebró al escuchar su nombre. Abrazó a sus compañeros, levantó el trofeo y agradeció entre lágrimas al público y a su familia por acompañarlo durante todo el proceso. En el cierre, Luck Ra, quien corrió a saludarlo, lo felicitó con un efusivo abrazo que terminó en el piso, generando risas en todo el estudio.

El ganador recibió 70 millones de pesos, un contrato discográfico con Universal Music y un auto modelo Volkswagen Tera 0 km de color rojo, al que se subió al instante y probó acompañado del conductor, quien reveló al pasar que maneja el mismo vehículo de manera cotidiana. El resto de los finalistas, aunque no se conoció el resultado final durante la transmisión, también recibirán premios: el segundo puesto se hizo con 30 millones de pesos, el tercero con 15 millones y el cuarto regresó a su hogar con cinco millones de pesos.

Pese a que no se mostró durante la emisión en vivo de Telefe, minutos más tarde, el orden del resto de los puestos fue publicado en las redes sociales. El segundo lugar fue para Alan Lez, el cantante del Team Lali. Luego, se anunció a Milagros Amud en el tercer puesto y Eugenia Rodríguez, quedó en la cuarta posición.

Descripción: La historia de la periodista y seguidora número uno de la diva muestra cómo un interés intenso por una figura pública impulsó su desarrollo personal y social, desafiando estigmas y abriendo oportunidades para la autonomía en personas neurodivergentes

Contenido: A los diez años, Lorna Gemetto descubrió una pasión poco común que marcaría su vida: un profundo interés por Susana Giménez. Este hiperfoco, lejos de ser una simple admiración, se convirtió en el motor que impulsó su desarrollo personal y social como persona con autismo de alto funcionamiento. Su experiencia ilustra cómo los intereses específicos pueden desempeñar un papel clave en la vida de quienes forman parte de la neurodiversidad, abriendo caminos hacia la autonomía y el aprendizaje.

Lorna recibió el diagnóstico de autismo de alto funcionamiento en su infancia, una condición que suele asociarse con intereses muy marcados en temas concretos. En su caso, según contó recientemente en una entrevista con la influencer Soy Maru y tengo TDAH, reconocida por su cuenta en la divulgación de la neurodiversidad, en el marco de un festival de Psicología, ese interés no giró en torno a objetos o actividades, como ocurre frecuentemente con otras personas autistas —quienes pueden centrar su atención en temas como los dinosaurios, los trenes, la informática o la robótica—, sino en una persona: Susana Giménez. Esta particularidad, lejos de ser un obstáculo, se transformó en una oportunidad para el crecimiento.

El concepto de hiperfoco resulta central en la experiencia de muchas personas neurodivergentes: es un estado de concentración profunda y sostenida en un tema, persona o actividad que genera un alto interés o placer. Lorna explicó que, mientras la mayoría de los autistas de alto funcionamiento suelen elegir intereses específicos relacionados con cosas o actividades, en su caso el foco estuvo puesto en una figura pública. “Yo tuve la suerte de que Susana es muy buena persona. Me tuvo paciencia, me prestó atención, aun sin saber que yo era distinta”, relató. Esta relación de admiración y respeto mutuo le permitió a la periodista, abogada y exparticipante de Cuestión de peso en sentirse aceptada y comprendida, incluso cuando su entorno familiar temía la reacción de la sociedad ante su diagnóstico.

El impacto de este hiperfoco en la vida de Lorna fue tangible. En su relato, recordó que su amor por la diva la ayudó a desenvolverse por sí misma. “Aprendí a viajar para ir a ver a Susana, porque mis padres no me iban a llevar a verla. Al menos, no con la frecuencia que yo quería”, contó. Además, la necesidad de recopilar y organizar fotos de su ídola la motivó a adquirir habilidades manuales como cortar y pegar, tareas que antes le resultaban ajenas. “Yo quería hacerlo, entonces aprendí a cortar y pegar gracias a eso. Si no, no hubiera aprendido”, afirmó.

A lo largo de su camino, Lorna también enfrentó dificultades sociales y familiares. Su madre, preocupada por el estigma social, le aconsejaba no revelar su diagnóstico, temiendo la incomprensión y el rechazo. “Me dijo: ‘¿Para qué vas a decirle a Susana que tenés una rara enfermedad mental que seguramente no sabe que existe?’”, recordó. A pesar de estos obstáculos, Lorna encontró en su hiperfoco una fuente de fortaleza y superación, logrando sortear barreras y construir su propio espacio de aceptación.

“Los hiperfocos para las personas neurodivergentes son muy importantes para planear una estrategia educativa, para que aprendamos a hacer cosas. Es detectar cuál es y hacerlo de manera cognitivo-conductual y ofrecer recompensas relacionadas con eso”, explicó en el video que se volvió viral en las redes sociales.

Conocer que tiene autismo aclaró dudas que la acompañaron toda su vida y le dio respuestas a muchos interrogantes. “Mis padres no quisieron pagarme otra carrera porque pensaron que era vaga. Lo mismo cuando no conseguía trabajo y en realidad era que no sabía muy bien cómo hacerlo. Ocho años estuve para obtener un diagnóstico”, explicó el año pasado en una entrevista exclusiva con Teleshow y reveló que se enteró a los 30 años, gracias a un amigo que estudiaba psicología. En una de las materias hablaron sobre autismo, a él le resonó y la llamó para decirle: “Ya sé lo que tenés vos”.

Descripción: La nueva temporada del reality arrancó con todo el glamour y una competencia picante. La entrada de los participantes y cuáles fueron los platos que prepararon

Contenido: Este lunes 13 de octubre comenzó oficialmente la nueva temporada de MasterChef Celebrity en la pantalla de Telefe, con la conducción de Wanda Nara. La empresaria y presentadora fue la encargada de dar la bienvenida a los 24 participantes y presentar las flamantes cocinas del certamen.

“Las cocinas vuelven a llenarse de estrellas, de confidencias y de mucho glamour. Son 24 celebridades, un mundo de sorpresas que vamos a descubrir cada noche, y no tengo dudas, nos vamos a sorprender”, expresó la animadora en el arranque del programa.

Durante la emisión, los famosos comenzaron a recorrer las nuevas instalaciones, que cuentan con pantallas LED individuales y un mercado completamente renovado. Además, los jurados Germán Martitegui, Damián Betular y Donato de Santis reaparecieron para dejar en claro que las exigencias siguen siendo las mismas: “Solo exigencia y superación, nada menos que esto”.

Los 24 participantes de esta edición son: Alex Pelao, Andy Chango, Cachete Sierra, Chino Leunis, Claudio “Turco” Husaín, Diego “Peque” Schwartzman, Emilia Attias, Esteban Mirol, Eugenia Tobal, Evangelina Anderson, Ian Lucas, Jorge “Roña” Castro, Julia Calvo, La Joaqui, La Reini, Luis Ventura, Marixa Balli, Maxi López, Miguel Ángel Rodríguez, Momi Giardina, Pablo Lescano, Sofi Martínez, Susana Roccasalvo y Valentina Cervantes.

En este estreno, solo 12 celebridades tuvieron que demostrar sus habilidades culinarias en el primer desafío, que consistió en cortar una cebolla de la mejor manera. La ganadora fue Eugenia Tobal, quien obtuvo un beneficio especial: armar las duplas de la noche y elegir con quién cocinar.

La actriz eligió a Alex Pelao como compañero y prepararon mollejas al verdeo con arroz blanco. Así quedaron conformadas las demás parejas:

Cada pareja tuvo 45 minutos para preparar un plato típico de bodegón —entre ellos, mollejas al verdeo, escalope marsala y costillitas a la riojana— sin receta disponible, solo con los ingredientes a mano. La falta de experiencia culinaria se notó en algunos casos, con cortes, confusiones y varios bloopers, pero también con momentos de humor y complicidad entre los famosos.

Tras las degustaciones, Donato, Betular y Martitegui eligieron a las duplas destacadas y a las que deberán enfrentarse a la noche de última chance. Entre los mejores estuvieron Diego “Peque” Schwartzman y Sofi Martínez, que sorprendieron con sus costillitas a la riojana, y Marixa Balli y Evangelina Anderson, por sus escalopes al marsala. Ambas parejas fueron las primeras en subir al balcón.

En cambio, La Joaqui y Momi Giardina y Miguel Ángel Rodríguez y Pablo Lescano recibieron los primeros delantales grises, lo que los deja en la cuerda floja para la próxima gala.

Finalmente, los jurados definieron el cierre de la noche: Eugenia Tobal y Alex Pelao superaron a Esteban Mirol y Andy Chango, consolidándose como los ganadores del primer desafío de la temporada.

En la próxima gala de MasterChef Celebrity, será el turno de los 12 famosos que aún no encendieron las hornallas: Cachete Sierra, Chino Leunis, Claudio “Turco” Husaín, Emilia Attias, Ian Lucas, Jorge “Roña” Castro, Julia Calvo, La Reini, Luis Ventura, Maxi López, Susana Roccasalvo y Valentina Cervantes. Ellos completarán las presentaciones iniciales de la temporada y deberán enfrentarse otro desafío para ver quién es el líder de la noche. Además, cocinarán, en duplas, otros platos que los miembros del jurado degustarán.

Descripción: La historia de la periodista y seguidora número uno de la diva muestra cómo un interés intenso por una figura pública impulsó su desarrollo personal y social, desafiando estigmas y abriendo oportunidades para la autonomía en personas neurodivergentes

Contenido: A los diez años, Lorna Gemetto descubrió una pasión poco común que marcaría su vida: un profundo interés por Susana Giménez. Este hiperfoco, lejos de ser una simple admiración, se convirtió en el motor que impulsó su desarrollo personal y social como persona con autismo de alto funcionamiento. Su experiencia ilustra cómo los intereses específicos pueden desempeñar un papel clave en la vida de quienes forman parte de la neurodiversidad, abriendo caminos hacia la autonomía y el aprendizaje.

Lorna recibió el diagnóstico de autismo de alto funcionamiento en su infancia, una condición que suele asociarse con intereses muy marcados en temas concretos. En su caso, según contó recientemente en una entrevista con la influencer Soy Maru y tengo TDAH, reconocida por su cuenta en la divulgación de la neurodiversidad, en el marco de un festival de Psicología, ese interés no giró en torno a objetos o actividades, como ocurre frecuentemente con otras personas autistas —quienes pueden centrar su atención en temas como los dinosaurios, los trenes, la informática o la robótica—, sino en una persona: Susana Giménez. Esta particularidad, lejos de ser un obstáculo, se transformó en una oportunidad para el crecimiento.

El concepto de hiperfoco resulta central en la experiencia de muchas personas neurodivergentes: es un estado de concentración profunda y sostenida en un tema, persona o actividad que genera un alto interés o placer. Lorna explicó que, mientras la mayoría de los autistas de alto funcionamiento suelen elegir intereses específicos relacionados con cosas o actividades, en su caso el foco estuvo puesto en una figura pública. “Yo tuve la suerte de que Susana es muy buena persona. Me tuvo paciencia, me prestó atención, aun sin saber que yo era distinta”, relató. Esta relación de admiración y respeto mutuo le permitió a la periodista, abogada y exparticipante de Cuestión de peso en sentirse aceptada y comprendida, incluso cuando su entorno familiar temía la reacción de la sociedad ante su diagnóstico.

El impacto de este hiperfoco en la vida de Lorna fue tangible. En su relato, recordó que su amor por la diva la ayudó a desenvolverse por sí misma. “Aprendí a viajar para ir a ver a Susana, porque mis padres no me iban a llevar a verla. Al menos, no con la frecuencia que yo quería”, contó. Además, la necesidad de recopilar y organizar fotos de su ídola la motivó a adquirir habilidades manuales como cortar y pegar, tareas que antes le resultaban ajenas. “Yo quería hacerlo, entonces aprendí a cortar y pegar gracias a eso. Si no, no hubiera aprendido”, afirmó.

A lo largo de su camino, Lorna también enfrentó dificultades sociales y familiares. Su madre, preocupada por el estigma social, le aconsejaba no revelar su diagnóstico, temiendo la incomprensión y el rechazo. “Me dijo: ‘¿Para qué vas a decirle a Susana que tenés una rara enfermedad mental que seguramente no sabe que existe?’”, recordó. A pesar de estos obstáculos, Lorna encontró en su hiperfoco una fuente de fortaleza y superación, logrando sortear barreras y construir su propio espacio de aceptación.

“Los hiperfocos para las personas neurodivergentes son muy importantes para planear una estrategia educativa, para que aprendamos a hacer cosas. Es detectar cuál es y hacerlo de manera cognitivo-conductual y ofrecer recompensas relacionadas con eso”, explicó en el video que se volvió viral en las redes sociales.

Conocer que tiene autismo aclaró dudas que la acompañaron toda su vida y le dio respuestas a muchos interrogantes. “Mis padres no quisieron pagarme otra carrera porque pensaron que era vaga. Lo mismo cuando no conseguía trabajo y en realidad era que no sabía muy bien cómo hacerlo. Ocho años estuve para obtener un diagnóstico”, explicó el año pasado en una entrevista exclusiva con Teleshow y reveló que se enteró a los 30 años, gracias a un amigo que estudiaba psicología. En una de las materias hablaron sobre autismo, a él le resonó y la llamó para decirle: “Ya sé lo que tenés vos”.

Descripción: La conductora y el exfutbolista sorprendieron al público con un divertido cruce de bromas y guiños en el debut del reality. El momento

Contenido: El esperado debut de MasterChef Celebrity en Telefe tuvo todos los condimentos: nervios, humor, reencuentros y una dosis de tensión. Wanda Nara volvió a ponerse al frente del reality y, entre los 24 participantes famosos, una presencia se robó todas las miradas: la de su exmarido, Maxi López.

El exfutbolista se animó a competir y protagonizó uno de los momentos más comentados de la noche con un filoso comentario dirigido a la conductora. Apenas ingresó al estudio, Wanda lo recibió con una sonrisa y una frase cargada de picardía: “Maxi, viniste, ¿te animaste?”. Él no tardó en responder, entre risas y visible nerviosismo: “Me animé. Si tengo que decir un nivel de nerviosismo, estoy arriba de 100”.

Pero el verdadero “carpetazo” llegó segundos después, cuando Wanda le preguntó si sabía cocinar o si seguía dependiendo de los congelados. La pregunta dio pie a una respuesta que paralizó el estudio y provocó carcajadas entre los presentes: “Estuve casado una vez y era todo congelado”, lanzó Maxi con ironía. La frase desató risas entre los participantes, los jurados y la propia Wanda, que supo salir del paso con humor: “Ahora aprendí, sé cocinar”.

El ida y vuelta continuó con más guiños y buena onda. “Estás mejor que yo, seguro”, replicó él, mientras que ella mantuvo su profesionalismo sin perder la sonrisa. Incluso, Maxi admitió lo difícil del momento: “Nunca estuve con un jurado. Y no solo está el jurado, también está Wanda”, bromeó.

Después de años de conflictos y titulares mediáticos, el reencuentro de Wanda y Maxi frente a cámaras marcó un antes y un después en su relación pública. Su último gran cruce televisivo había sido durante su separación, hace más de una década. Sin embargo, en los últimos años lograron recomponer el vínculo por sus tres hijos —Valentino, Constantino y Benedicto— y mostrarse con un trato cordial.

De hecho, en una reciente entrevista previa al inicio de la temporada, la conductora bromeó con la casa que le quedó de su matrimonio junto a él y el régimen de visitas que obtuvo de sus hijos. “Maxi está estudiando hasta altas horas de la noche”, agregó la animadora, dejando entrever que el exdelantero se tomó muy en serio el desafío. No se trata solo de cocinar bien o de rendir frente a un jurado exigente —integrado por Donato De Santis, Damián Betular y Germán Martitegui—, sino de atravesar el certamen con una motivación extra.

Cuando le preguntaron qué pasaría si Maxi no ganaba el certamen, Wanda no perdió el ritmo ni la sonrisa:“Si pierde, no sé qué le puedo sacar. Los chicos ya los tengo, la casa también, no le puedo sacar nada más”. La respuesta, que en otro contexto podría sonar filosa, se transformó en un gesto de naturalidad y humor.

Cuando Wanda habla de “la casa”, no se refiere a cualquier propiedad. Se trata de la mansión ubicada en el exclusivo barrio Santa Bárbara, en la zona norte del Gran Buenos Aires, que durante años fue motivo de disputa judicial entre ella y el actual director técnico. Situada en Los Troncos del Talar, cerca de Nordelta, la propiedad es un símbolo de la vida familiar que ambos compartieron antes de separarse en 2013.

Con un terreno de 1800 metros cuadrados y 800 metros cubiertos distribuidos en tres plantas, la vivienda fue escenario de momentos felices y de fuertes tensiones tras la ruptura. Durante años, la casa permaneció inmovilizada por cuestiones legales, lo que impedía venderla o remodelarla. Finalmente, a fines de 2023 Wanda se quedó definitivamente con la propiedad, según confirmó su abogada, Ana Rosenfeld, marcando el cierre de un largo litigio.

Descripción: Fue en la zona de Los Hamptons. El actor, que manejaba, iba junto a su hermano Stephen.

Contenido: El actor Alec Baldwin sufrió un particular accidente que dejó más que un susto: chocó contra un árbol mientras manejaba su vehículo de lujo por la zona de Los Hamptons, Nueva York.

El protagonista de la recordada 30 Rock tuvo el accidente ayer por la tarde cuando, en medio de un temporal de lluvia, viajaba junto a su hermano Stephen Baldwin al Festival Internacional de Cine de Hamptons. Aunque el impacto fue muy fuerte, ambos salieron ilesos.

Leé también: Hay estupor por una escena de la película “Rust” de Alec Baldwin en la que alguien muere como Halyna Hutchins

Según lo que contó Baldwin en un video que grabó para sus redes, hubo un camión que se le cruzó en el camino. “Un tipo me cortó el paso. Era un camión de basura enorme, del tamaño de una ballena”, detalló.

Además, aclaró que manejaba el Range Rover blanco de su esposa, Hilaria. “Ahora estoy bien, mi hermano Stephen me estaba visitando. Él también está bien”, agregó.

“(El vehículo) debía estar llevando material de una obra en construcción. Era el camión de basura más grande que vi en toda mi vida”, expresó al contar la impresión que le dejó.

Baldwin compartió que, para evitar chocar con el camión, hizo un giro abrupto, se desvió e impactó contra un árbol enorme. “Aplasté el auto de mi esposa. Me siento mal por eso”, agregó.

Más tarde, agradeció a los policías de East Hampton que lo ayudaron tras el accidente. “Fueron amables y se mostraron muy solidarios con todo el asunto”, remarcó.

En el cierre del mensaje, aprovechó para anticipar que ahora vuelve a California. “Voy a ir a Los Ángeles a ver a mi familia y reunirme con ellos unos días. Hilaria, te quiero más que a nada. Estoy bien”, concluyó.

Baldwin es copresidente del Comité Ejecutivo de la Junta Directiva del Festival Internacional de Cine de Hamptons. El actor había regresado a esa zona tras una parada en Buffalo, Nueva York, donde había asistido a otro festival cinematográfico local.

Octubre y noviembre son los meses en los que se inicia la temporada fuerte de los festivales más independientes de cine en los Estados Unidos, mientras que en enero arrancan los que son mainstream a nivel mundial.

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El temporal que afectó a Baldwin provocó, en el nordeste de los Estados Unidos, importantes inundaciones costeras desde Carolina del Norte hasta Nueva Jersey. Incluso hubo cancelaciones masivas de vuelos en Boston y Nueva York. Los fuertes vientos y las lluvias también provocaron la caída de árboles.

Descripción: El ex Gran Hermano usó las redes sociales para promocionar un producto y muchos usuarios no lo vieron con buenos ojos.

Contenido: Luego de 28 días internado y luchando por su vida, Thiago Medina consiguió trabajo y Daniela Celis lo mostró en las redes sociales, donde recibió críticas lapidarias. Este fin de semana se los vio promocionando el sorteo de un iPhone y los comentarios filosos no se demoraron, ya que las condiciones para participar son polémicas.

“Gracias a todos ustedes por bancarnos. Ahora nos toca a nosotros devolverles un poco de todo el amor que nos mandan. Se va otro teléfono. Para participar seguí a todas las cuentas que sigue esta cuenta (11 perfiles) y comentá lo que quieras”, se leyó en la publicación.

Leé también: Escándalo en Cataratas del Iguazú: Wanda Nara presumió que cerraron una pasarela solo para ella y sus hijas

A la influencer le dijeron que ahora utiliza al padre de sus hijas para “sus negocios”, y que lo expone públicamente pese a que se encuentra débil y algo desmejorado por tantos días de internación en terapia intensiva.

“Se pusieron a hacer chivos apenas revivió”, “La de armar un CV no la saben... la de promocionar sorteos truchos sí”, fueron algunas de las opiniones que se leyeron. También hubo gente que los apoyó: “Está bien, tienen dos hijas”, “Thiago necesita plata para pagar la facultad”, “Viven de eso, así que está perfecto”, “Déjenlos en paz”.

Thiago Medina volvió a la casa en la que vivía con Daniela Celis tras recibir el alta y sus hijas lo recibieron con mucho amor. Luego de un panorama devastador e infinitas cadenas de oración, ni él mismo puede creer su recuperación y de a poco va retomando sus actividades cotidianas.

En las últimas horas, su ex lo sorprendió con un video de los mejores momentos junto a sus gemelas y una de las fotos que apareció al final generó emoción en las redes sociales, ya que se vio a una de las nenas rezando por su papá en un altar improvisado, pero hecho con amor. El día que abandonó el Hospital Mariano y Luciano de la Vega de Moreno, Thiago Medina confirmó que no piensa volver a usar una moto, ya que con ella se accidentó el pasado 12 de septiembre.

Segundos después del choque, fue asistido por un hombre al que le repitió que no quería morirse porque tenía dos hijas chicas. Ahora es momento de ponerse al día, y no se despega de las nenas ni un segundo.

Descripción: El ex Gran Hermano usó las redes sociales para promocionar un producto y muchos usuarios no lo vieron con buenos ojos.

Contenido: Luego de 28 días internado y luchando por su vida, Thiago Medina consiguió trabajo y Daniela Celis lo mostró en las redes sociales, donde recibió críticas lapidarias. Este fin de semana se los vio promocionando el sorteo de un iPhone y los comentarios filosos no se demoraron, ya que las condiciones para participar son polémicas.

“Gracias a todos ustedes por bancarnos. Ahora nos toca a nosotros devolverles un poco de todo el amor que nos mandan. Se va otro teléfono. Para participar seguí a todas las cuentas que sigue esta cuenta (11 perfiles) y comentá lo que quieras”, se leyó en la publicación.

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A la influencer le dijeron que ahora utiliza al padre de sus hijas para “sus negocios”, y que lo expone públicamente pese a que se encuentra débil y algo desmejorado por tantos días de internación en terapia intensiva.

“Se pusieron a hacer chivos apenas revivió”, “La de armar un CV no la saben... la de promocionar sorteos truchos sí”, fueron algunas de las opiniones que se leyeron. También hubo gente que los apoyó: “Está bien, tienen dos hijas”, “Thiago necesita plata para pagar la facultad”, “Viven de eso, así que está perfecto”, “Déjenlos en paz”.

Thiago Medina volvió a la casa en la que vivía con Daniela Celis tras recibir el alta y sus hijas lo recibieron con mucho amor. Luego de un panorama devastador e infinitas cadenas de oración, ni él mismo puede creer su recuperación y de a poco va retomando sus actividades cotidianas.

En las últimas horas, su ex lo sorprendió con un video de los mejores momentos junto a sus gemelas y una de las fotos que apareció al final generó emoción en las redes sociales, ya que se vio a una de las nenas rezando por su papá en un altar improvisado, pero hecho con amor. El día que abandonó el Hospital Mariano y Luciano de la Vega de Moreno, Thiago Medina confirmó que no piensa volver a usar una moto, ya que con ella se accidentó el pasado 12 de septiembre.

Segundos después del choque, fue asistido por un hombre al que le repitió que no quería morirse porque tenía dos hijas chicas. Ahora es momento de ponerse al día, y no se despega de las nenas ni un segundo.

Descripción: El reality debutó con la conducción de Wanda Nara y los nuevos participantes ya dieron que hablar.

Contenido: Arrancó una nueva temporada de MasterChef Celebrity (Telefe). Como en cada edición, los famosos probarán suerte en la cocina ante la atenta mirada de un exigente jurado conformado por Damián Betular, Germán Martitegui y Donato De Santis.

El estreno, que como en la anterior edición cuenta con la conducción de Wanda Nara, dejó algunos momentos desopilantes y algunas figuras ya se perfilan como las favoritas del público.

Leé también: Nicolás Behringer se convirtió en el ganador de “La Voz Argentina”: los mejores memes de la final

Los participantes no tardaron en enfrentarse al primer desafío del certamen: preparar un clásico que suela ser servido en los bodegones argentinos. Pero ese no fue el único reto, ya que tuvieron que cocinar en equipo y aprender a tomar decisiones en equipo.

Las duplas quedaron conformadas por La Joaqui y Momi Giardina, Alejo “Alex Pelao” Cruzado Antonelli y Eugenia Tobal, Estebal Mirol y Andy Chango, Diego “Peque” Schwartzman y Sofi Martínez, Pablo Lescano y Miguel Ángel Rodríguez, Evangelina Anderson y Marixa Balli.

Sin dudas, las situaciones más delirantes estuvieron protagonizadas por el tándem compuesto por Miol y Chango. Desde un principio, el periodista se volvió tendencia en las redes sociales por un motivo muy particular: se puso lentes de sol para poder cortar una cebolla y no largarse a llorar.

Eso no fue todo, cuando pusieron manos a la obra, los dos se accidentaron los pulgares. Incluso, el músico tuvo que abandonar su estación para ser atendido y no logró regresar.

Otro de los momentos destacados sin duda fue la interacción entre Alex Pelao y Tobal, quienes dejaron en claro que tienen mucha química. Además, con su habitual sentido del humor, el comediante se mostró atraído por su compañera, a quien no dudó en describir como una milf; un comentario que no tardó en generar el primer ship de la competencia.

Estos momentazos se volvieron tendencia en redes sociales, donde estallaron los memes. Te compartimos los más ingeniosos:

Descripción: "Invasiones I. No bombardeen Buenos Aires", musical de Ricardo Hornos con música de Charly García, une historia, rock y teatro. El proyecto fue presentado en el marco del programa “Buenos Aires en Madrid” y se encuentra abierta la convocatoria a audiciones para integrar el elenco en el Teatro San Ma

Contenido: Como parte del programa “Buenos Aires en Madrid” que se desarrolla en la capital española, se anunció una nueva producción del Complejo Teatral de Buenos Aires: "Invasiones I. No bombardeen Buenos Aires", una ópera rock protagonizada por Elena Roger, y escrita y dirigida por Ricardo Hornos, con música de Charly García. La obra se estrenará en marzo de 2026 en la sala Martín Coronado del Teatro San Martín, con producción conjunta del Complejo Teatral de Buenos Aires y Club Media. El espectáculo –que contará con más de treinta artistas en escena, muchos de los cuales seleccionados en audiciones abiertas— propone una mirada contemporánea sobre un episodio fundacional de la historia argentina: las invasiones inglesas de 1806. A partir de una ambiciosa puesta en escena con gran despliegue escenográfico, la obra busca reflejar los momentos de desconcierto y resistencia que precedieron a la defensa del Río de la Plata, acompañada por una banda sonora inspirada en el universo musical de Charly García. Para integrar el elenco del espectáculo, el Complejo Teatral abrió una convocatoria a audiciones para actores y actrices que tendrá lugar entre el miércoles 8 y el miércoles 22 de octubre. Por consultas, los interesados podrán escribir a audicion@complejoteatral.gob.ar y los requisitos están disponibles en www.complejoteatral.gob.ar El proyecto fue presentado oficialmente por Ricardes junto con Elena Roger y el director Ricardo Hornos, quienes después de los anuncios interpretaron canciones emblemáticas de Charly García, coreadas y aplaudidas por el público.

Descripción: Un grupo de jóvenes artistas argentinos lleva el ritmo del folclore al corazón de Taiwán, combinando arte, esfuerzo y pasión por sus raíces.

Contenido: La danza argentina traspasa fronteras y llega al corazón de Asia. La compañía Tremor, integrada por artistas de distintas provincias del país, se encuentra desde hace casi un año en Taiwán, donde despliega todo su talento en el parque de diversiones más grande e importante del país. En una entrevista con Telefe Noticias, los integrantes del grupo contaron cómo es vivir y trabajar en una cultura completamente diferente, sin dejar atrás sus raíces. “Estamos acá en Taiwán hace cerca de un año, trabajando todos los días en producciones teatrales y presentaciones dentro del parque. Hace poco hicimos una producción especial por Halloween. La idea es seguir mostrando la danza y el folclore que llevamos muy adentro”, expresaron. El desafío no es menor: los bailarines, que viven dentro del propio parque, mantienen una rutina intensa entre ensayos, presentaciones y convivencia grupal. “Vivimos y trabajamos juntos, es como un Gran Hermano artístico”, bromean entre risas. Aun así, destacan el aprendizaje que les deja la experiencia y la posibilidad de “exportar talento argentino y generar oportunidades para otros artistas del país”. La historia de Tremor nació en Córdoba, donde varios de sus integrantes se conocieron mientras estudiaban en la Universidad Provincial. “La compañía nació en los pasillos y plazas de la universidad. Desde el inicio quisimos construir desde Córdoba, exportar desde nuestra provincia, que tiene muchísimo talento. Muchas veces se piensa que el arte no genera trabajo, pero nosotros ya llevamos más de 20 contratos internacionales para artistas argentinos”, contaron orgullosos. Entre anécdotas y risas, los bailarines revelaron qué cosas extrañan de casa: “Dulce de leche, una buena tira de asado y, claro, un bailecito con cuarteto”. La compañía Tremor continúa representando a la Argentina en escenarios internacionales, mostrando que el folclore y la danza nacional no solo son parte de la identidad cultural, sino también una fuente de trabajo, orgullo y conexión con el mundo.

Descripción: El participante del Team Luck Ra, cuya historia de superación fue protagonista del certamen, se consagró como el nuevo campeón.

Contenido: En una final cargada de emoción y con un resultado que celebró la superación y el talento, Nicolás Behringer, el artista callejero del Team Luck Ra, se consagró anoche como el gran ganador de La Voz Argentina 2025. Su conmovedora historia de vida y su potente voz de rockero conquistaron al público, que lo eligió por sobre los otros tres finalistas en una votación récord. Con lágrimas en los ojos, Nicolás recibió la noticia de la mano del conductor Nico Occhiato, desatando el eufórico festejo de su coach, el cuartetero Luck Ra, quien fue el único que apostó por él en las audiciones a ciegas. Un dúo explosivo en la final La gala final de este lunes vio a los cuatro finalistas cantar junto a sus respectivos coaches en presentaciones que encendieron el escenario. Uno de los momentos más celebrados de la noche fue el dúo entre Luck Ra y Nicolás Behringer, quienes pusieron a todos a bailar con una enérgica versión de "Que me falte todo", uno de los grandes éxitos del trapero y productor argentino. La química entre el coach y su finalista fue evidente y consolidó el apoyo del público. De las calles al escenario mayor La historia de Nicolás Behringer fue uno de los grandes atractivos de esta edición. El joven artista callejero, que además es tutor legal de su hermana menor, llegó al programa con el sueño de poder vivir de la música y darle un futuro mejor a su familia. Su humildad y su notable evolución a lo largo del certamen lo convirtieron en uno de los participantes más queridos. "Yo tenía miedo de cantar, solo lo hacía en la ducha o en mi casa", confesó emocionado en la final. "Hoy sentir una comodidad acá delante de ustedes cuando me costaba ser grabado con un celular es un orgullo". Un camino a puro rock y emoción Desde su primera aparición, cuando interpretó "Prófugos" de Soda Stereo, Nicolás demostró su fuerte conexión con el rock nacional e internacional. A lo largo de las galas, dejó su sello con versiones de clásicos como "Imágenes paganas" (Virus), "Better man" (Robbie Williams), "Ala delta" (Divididos), "Honesty" (Billy Joel) y "Is this love" (Whitesnake). En la final, antes del dueto con su coach, coronó su paso individual con una memorable interpretación de "Un pacto", de Bersuit Vergarabat. Su coach, Luck Ra, lo despidió con palabras que marcarán su futuro: "Este es el final del comienzo. Te lo merecés y felicitaciones sobre todo por la persona que sos". Nicolás Behringer se impuso en la votación final sobre los otros tres talentosos finalistas: Alan Lez (Team Lali), Eugenia Rodríguez (Team Miranda!) y Milagros Gerez Amud (Team Soledad). Como ganador, se llevó un premio de 70 millones de pesos, un contrato con el sello Universal Music para grabar su música y un automóvil 0 km. NA

Descripción: Las próximas funciones serán el domingo 19 de octubre a las 19, el sábado 1 de noviembre a las 20 y el jueves 20 de noviembre a las 20 en el Teatro Empire (Av. Hipólito Yrigoyen 1934, CABA).

Contenido: Como segunda entrega de la programación del ciclo Ópera Des/Atada, el sábado 4 de octubre se estrenó en el Teatro Empire un montaje de la ópera "Dido y Eneas" de Purcell, realizado por el colectivo Ópera Periférica, que está celebrando 10 años de creación artística. "Dido y Eneas" es una ópera atravesada por la situación de emergencia en la que se encuentran la cultura y las artes. Se ensayó con los alrededores vallados y colmados de policías armados con escudos y gas pimienta. En estos tiempos de desasosiego para las artes, la cultura, la salud, los ancianos, las personas con discapacidad, los estudiantes y las disidencias, Ópera Periférica trabaja en un proyecto de sitio específico para el Teatro Empire: una sala emblemática de la Ciudad de Buenos Aires ubicada a unos metros del Congreso de la Nación. El montaje de la obra -a telón cerrado- dialoga con los murales de la sala y crea una profusión de centros escénicos que desbordan hacia el hall del teatro, la calle y el espacio público. Los personajes de la ópera se encuentran duplicados y, a veces, triplicados como una forma de investigación de la contigüidad de los cuerpos y las voces de los artistas y como una invitación a pensar nuestra capacidad de empatía. "Dido y Eneas. Una ópera de emergencia" es realizada mediante la coproducción de Ópera Periférica y el Teatro Empire. Las próximas funciones serán el domingo 19 de octubre a las 19, el sábado 1 de noviembre a las 20 y el jueves 20 de noviembre a las 20 en el Teatro Empire (Av. Hipólito Yrigoyen 1934, CABA). Entrada general a $20.000 (anticipada a $15.000) por Alternativa Teatral.

Descripción: El participante del “Team Luck Ra” fue elegido por el público y se consagró campeón.

Contenido: Después de meses de audiciones, desafíos y momentos de muchísima tensión, La Voz Argentina (Telefe) llegó a su final. Nicolás Behringer, del team Luck Ra, se consagró ganador y no pudo contener la emoción.

“No sé cómo abordar esto. Si alguien se para en un pantano no brilla y este lugar está lleno de luz”, lanzó al borde del llanto.

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El campeón se llevó un Volkswagen Tera 0 km, 70 millones de pesos y un contrato con Universal para sacar su música.

El triunfo de Nico fue celebrado en las redes sociales, donde muchos usuarios destacaron la historia de resiliencia del participante.

“Vivía en la calle, se animó a soñar, cantó, conmovió y hoy gano”, “Cuando el talento y la perseverancia se juntan, nace un sueño hecho realidad”, “El artista callejero que logró sobrevivir, hoy ganó ‘La Voz’” y, “Más que merecido fue ‘la voz’ de esta edición”, fueron algunos de los mensajes que coparon X.

Por supuesto, no tardaron en estallar los memes de la final. Te compartimos los más ingeniosos:

Nicolás Behringer, de 28 años, fue el gran nombre de esta edición del reality. Su camino no ha sido fácil, pero su pasión y perseverancia lo han llevado a consagrarse.

Tras la pérdida de su papá, quien siempre lo alentó a seguir su sueño musical, decidió salir a cantar en la vía pública mientras asumía la responsabilidad de cuidar de su hermana menor.

Su talento y las experiencias de vida que ha atravesado lo hicieron destacar desde la audición a ciegas, cuando emocionó a todos con su interpretación de “Prófugos” de Soda Stereo.

Durante su primera participación en el ciclo, cuando Nico Occhiato, conductor del ciclo, le preguntó sobre su historia, él explicó cómo se hizo cargo de su familia cuando todavía era un nene. “Mi historia... es muy difícil de marcar algo en particular, porque transité una cantidad de cosas en una poca cantidad de años que siento que fueron muchas vidas al mismo tiempo”, sostuvo.

Y agregó: “”Hace unos 5 o 6 años falleció mi viejo, que era el único vínculo cercano. En el momento en que eso pasó me hice tutor de ella (hermana). Hace unos cuantos años que estamos solos, vivimos por nuestra cuenta, somos ella y yo nomás. Somos el círculo completo, es un dúo familiar“.

Descripción: Las periodistas se enfrentaron en vivo cuando en el ciclo de Telefe trataban el doble femicidio de Luna Giardina y su madre, Mariel Zamudio. El momento

Contenido: En una mañana marcada por la tensión y la confrontación, Georgina Barbarossa se vio obligada a detener el desarrollo habitual de su programa A la Barbarossa (Telefe) para intentar mediar en medio de una pelea entre Mariana Brey y Nancy Pazos.

La acalorada discusión de las periodistas se dio cuando en el ciclo matutino trataban el doble femicidio de Luna Giardina y su madre, Mariel Zamudio, hecho por el que fue detenido Pablo Laurta. “Me levanto de la mesa y me voy”, lanzó, a modo de advertencia mientras sus panelistas se repartían chicanas, en medio de un enfrentamiento que se acrecentó el último tiempo.

El nuevo capítulo de este enfrentamiento se desató durante una discusión sobre el aberrante caso. Mientras se debatían las implicancias ideológicas del caso, las interrupciones y el tono despectivo se apoderaron del intercambio. Brey cuestionó directamente la postura de su colega: “¿Y vos cómo asociás eso a este caso, a este hombre?”, inquiriendo con insistencia. Pazos, visiblemente irritada, le respondió: “¿Puedo decirlo o no? Bueno, te voy a explicar... Escuchá, ¿me podés dejar terminar la frase, mi amor?”.

Lejos de apaciguarse, la conversación se tornó cada vez más ríspida. Mariana replicó con un dardo: “Me llama la atención lo que decís. No sé si reírme o tomarte en serio”. Llegado ese punto, Barbarossa decidió interceder para restaurar el orden: “Chicas, les pido por favor, dejala terminar de hablar, Marianita”, señaló con firmeza.

No obstante, las ironías continuaron y alcanzaron un nuevo pico cuando Pazos lanzó: “¿Viste que no te interrumpí? Dijiste todo lo que mandaron por WhatsApp. Ahora escuchá lo que te quiero decir”. Brey, lejos de ceder, respondió: “Bueno, contá lo que te mandan a vos por WhatsApp. Es imposible… Bailá que te sale mejor”, aludiendo al reciente video viral en el que su compañera se mostró bailando en una discoteca de Buenos Aires.

La conductora, ante la escalada y el clima tenso en plena transmisión, decidió intervenir de manera definitiva: “Estamos hablando de femicidios, chicas. Escuchémonos, por favor”, reclamó, y acto seguido lanzó su ultimátum. “Chicas, basta. Me levanto de la mesa y me voy”.

Las periodistas mantienen diferencias ideológicas con las que vienen chocando desde hace varios meses. Una de las más elevadas se dio en septiembre de este año cuando Mariana Brey, que suele defender las políticas de La Libertad Avanza y entrevistó a Milei hace 5 meses, acusó a la periodista política de formar parte de la dirigencia política opositora que pretende que el actual gobierno “no llegue a octubre”, en alusión a las elecciones nacionales del próximo 26 de octubre. Y remató: “De la oposición golpista que no quiere que el Presidente termine su mandato y eso es grave”.

En ese momento Pazos, molesta, miró a su compañera y respondió: “No hay una persona con más compromiso con la democracia que yo; acto seguido bancarme a esta pelotuda diciendo que soy golpista...”. El insulto provocó la intervención de la conductora del programa, Georgina Barbarossa, de Pía Shaw y de Analía Franchín -que había participado en el inicio de la conversación-, quienes intentaban calmar a sus compañeras para evitar que la discusión escalara.

“Me dijo golpista y vos te lo bancaste, yo le dije pelotuda y me decís que no”, se quejó Nancy. Desde entonces la convivencia de las periodistas no viene siendo la mejor, incluso para el resto de sus compañeros, como Paulo Kablan.

“Cuando empiezan a gritar mucho y me canso, ya no voy a cuadro, no me toman porque saco el teléfono y me pongo a pagar cuentas”, afirmó el periodista de policiales con humor en Pasa Montagna (Radio Rivadavia). “Discuten tanto que estoy al día con mis cuentas. Ellas son muy profesionales y se debate en serio, cada una tiene su teoría y sus fundamentos, pero vamos al corte y tomamos mate. No hay peleas personales, por eso duran”, detalló.

Descripción: Un comentario inesperado de la jurado en pleno programa puso a la conductora en el centro de una anécdota con el cantante. El momento

Contenido: Una simple pregunta musical en Los 8 Escalones (Eltrece) terminó con una revelación inesperada sobre Pampita y Luis Miguel. Todo comenzó cuando el tema del cantante mexicano sonó en el estudio y la conductora, entre risas, confesó su fanatismo: “Fui muchas veces a verlo en primera fila con Barbie”, recordó, mirando a su amiga Barbie Simons, que estaba en el jurado del programa.

La periodista no tardó en aprovechar el momento: “Sí, y a vos te tiró una rosa, ¿te acordás?”, lanzó. Pampita, divertida, confirmó con una sonrisa. Pero la historia no terminó ahí. Barbie fue por más: “Te miró, te fichó y te tiró la rosa. Me reacuerdo de ese momento. Lo que me pasó después no lo voy a decir. ¿O lo digo? Te invitó a salir”, agregó, dejando a todos en el piso boquiabiertos.

Carolina, lejos de negar o confirmar, bailó, sonrió y no acusó recibo, fiel a su estilo. Entre carcajadas, esquivó el tema: “No me acuerdo nada. Soy muy fan de Luismi. Estoy a punto de ir con la vincha que dice ‘Luismi’”, dijo, jugando con el doble sentido mientras los participantes seguían el juego.

Desde el jurado, Pepe Chatruc intervino: “Yo le hubiera dicho que sí”, bromeó, mientras Barbie Simons insistía: “Nunca le voy a perdonar a mi amiga Pampita que no le haya aceptado la invitación a salir a Luis Miguel”. En ese punto, el estudio se llenó de risas y los nervios de la conductora se hicieron notar.

El momento ocurrió durante el segmento “Años musicales”, cuando Pampita pidió a los participantes adivinar el año de “Qué nivel de mujer”, el clásico de Luis Miguel. Según el sitio especializado Discogs, la canción pertenece a 1993, y el juego siguió su curso. Pero el verdadero highlight de la noche ya había quedado claro: una confesión al aire que nadie esperaba.

Sin perder su elegancia, Pampita dejó que el tema se diluyera entre música y humor, demostrando una vez más su habilidad para manejar cualquier situación en vivo.

A comienzos de año, durante un podcast conducido, precisamente, por Barbie Simons para El Observador 107.9, la modelo admitió que “El Sol de México” fue uno de sus grandes amores platónicos: “Luismi me encantaba. Era un bombón”. En ese instante la entrevistadora asestó: “Pero no fue tan imposible, si hubieses querido, podrías haberte sacado las ganas”, lo que generó risas en ambas. A esta observación, Pampita respondió con honestidad: “Sí, puede ser, pero yo soy muy romántica. La verdad es que nunca quise enamorarme de alguien con quien no podría tener algo serio. Con él, como con otros famosos, siempre pensé lo mismo: si no iba a haber nada en serio, ni siquiera daba para un café”.

Con el paso de los años, reflexionó sobre el cantante: “Mirá lo enganchado que lo tiene Paloma. Está mejor que hace 20 años. Creo que todos pasamos por momentos distintos. A veces estás en el momento justo para tener una relación seria y sana, pero en esa época creo que él no estaba en ese lugar”.

En la misma charla, también reveló con una sonrisa nostálgica: “Yo fantaseaba con uno de los chicos de New Kids on the Block. Creo que nos gustaba a todas”. También recordó a Axl Rose, líder de la banda Guns N’ Roses, como otro de sus favoritos: “Era muy lindo. Y además tenía esa pareja increíble con Stephanie Seymour. Ella era elegante, toda una diosa, y él, el rockero rebelde. Era como el combo perfecto”.

Descripción: La ex Gran Hermano regresó a Patria y familia, el ciclo de streaming de Luzu TV, y dio detalles la recuperación del padre de sus hijas

Contenido: Tras permanecer casi un mes fuera del aire, Daniela Celis retomó su participación en el programa de streaming Patria y Familia (Luzu TV) para compartir novedades sobre la evolución de la salud de Thiago Medina, quien sufrió un accidente en motocicleta el 12 de septiembre y debió permanecer 28 días en terapia intensiva antes de recibir el alta del Hospital Mariano y Luciano de la Vega de Moreno.

La panelista profundizó en las sensaciones y desafíos vividos tras el alta, y explicó en detalle el tratamiento que deberá continuar el exparticipante de Gran Hermano, en un programa estuvo marcado por la emoción y el reconocimiento del apoyo recibido durante las semanas críticas. Durante la emisión, relató ante sus compañeros y la audiencia cómo fue la primera salida de Thiago del entorno hospitalario. Describió el momento como un acontecimiento “con mucha cantidad de estímulos, 200 cámaras y gente que parecía un teatro de Mar del Plata”, en palabras recogidas en el ciclo de streaming.

Ante una pregunta de Lucas Spadafora sobre cómo vivió Thiago el revuelo mediático y la exposición al ser dado de alta, Daniela detalló los cuidados puestos durante la transición. “Lo preparamos. En el hospital tenía psicólogos también, que sigue estando con psicóloga Thiago”, reveló, añadiendo que el acompañamiento psicológico forma parte clave del tratamiento de recuperación tras el trauma.

“Intenté contarle lo máximo que se podía llegar a enterar para cuando le pregunten las cosas, porque no se acordaba cómo fue el accidente o qué es lo que estaba haciendo ese día”, puntualizó la panelista, subrayando que el abordaje fue progresivo y adaptado a las necesidades del padre de sus hijas.

La ex GH explicó que el equipo, junto a la familia, entendió que tanto la información como la reintegración debía ser gradual. “Le respondíamos lo que él preguntaba, ni más ni menos. Esto fue un proceso de a poquito. A los días se le prendió la televisión cuando pasó a sala, se le dio el teléfono también en ese momento. Todo muy cuidado y muy acompañado”, compartió Pestañela, lo que evidencia un proceso terapéutico basado en la contención y el respeto por los tiempos del paciente.

Al detallar el momento del alta, Daniela contó que cada aspecto del regreso a la rutina estuvo planeado para evitar sobresaltos y permitir que Thiago manejara la exposición pública. “Era consciente de lo que estaba pasando afuera. No sé si la magnitud de lo que sucedía, pero consciente estaba. Y en el momento del alta se le dio para elegir salir por la puerta principal y dar notas o salir por atrás tranquilo para irse a la casa. Thiago me dijo, ‘yo quiero agradecer a la gente’. Quiso decir que estaba él ahí también”, destacó.

Thiago Medina regresó a la vida cotidiana dando su primer paseo familiar junto a sus gemelas Aimé y Laia este fin de semana. La salida, que se produjo apenas un mes después del grave accidente en moto sufrido por el ex participante de Gran Hermano, fue documentada en imágenes y videos por Julieta Poggio, amiga y excompañera del reality, quien capturó la emotividad del reencuentro. En una de las fotos difundidas en redes, Poggio aparece abrazando a las pequeñas bajo la leyenda: “Domingo en familia”.

Acompañado por Daniela Celis, madre de las niñas, y por Julieta Poggio, Medina fue visto por primera vez caminando al aire libre tras recibir el alta médica, en lo que constituye el primer paseo público del joven desde el accidente ocurrido el 12 de septiembre. En una historia de Instagram, Poggio registró cómo Thiago, de 22 años, avanzaba lentamente con sus hijas tomadas de la mano, mientras de fondo sonaba la canción “Sunday Morning” de Maroon 5. “Después de semanas de incertidumbre, caminó con sus hijas y su pareja”, según reflejó la cobertura de Telefe.

Descripción: La cronista no pudo contener su emoción por el club de sus amores y dejó ver su lado más humano al expresar con lágrimas su ilusión de ver a su equipo levantar la copa. El video

Contenido: El reciente viaje de Diego Brancatelli y Cecilia Insinga a Ushuaia se vio marcado por un episodio que rápidamente captó la atención de sus seguidores en redes sociales: un video en el que la periodista aparece a puro llanto al hablar de su pasión por Racing.

El propio Brancatelli compartió la grabación en su cuenta de Instagram, mostrando un momento íntimo durante un almuerzo familiar en el que la cronista de TN no pudo contener el llanto al imaginar la posibilidad de que su equipo gane la final de la Copa Libertadores.

En el video, la periodista expresa entre lágrimas: “Estábamos hablando de que Racing gane la final de la Libertadores y yo me muero”. Ante la pregunta de Brancatelli sobre el motivo de su emoción, la periodista responde: “Vamos a llegar y me muero de amor y de la emoción”. Estas palabras reflejan la intensidad de su vínculo con el club, un sentimiento que el propio Diego subraya en la publicación al comentar: “¿Entienden el amor de esta mujer por Racing? Hablando de Costas, Zuculini y la Libertadores, se emocionó de soñar levantando la copa”.

La familia que formaron Diego Brancatelli y Cecilia Insigna se caracteriza por su pasión por el fútbol. Durante el último Mundial de Fútbol registraron su entusiasmo deportivo, actividades recreativas y momentos de convivencia familiar. Junto a sus hijos Valentín y Luca, decidió emprender ese viaje soñado tras varios años de planificación y esfuerzo, según relataron en sus redes sociales.

“Ir en familia al evento más importante del mundo. Un poco por trabajo y otro poco por placer. ¡Pero estando los cuatro juntos todo será hermoso!”, comentó Diego. Además, subrayó el sacrificio y la dedicación que implicó concretar este proyecto. “Nos costó mucho llegar. Años de sacrificio y ahorro. Sueños. Proyectos. ¡De mucho esfuerzo! Pero llegamos. ¡Y ahí vamos! ¡Con muchas ganas de gritar goles de Leo Messi y toda la Scaloneta!”, manifestó, antes de que se concrete el sueño mundialista que le dio el tercer campeonato a la selección argentina.

Ya instalados en Qatar, Brancatelli compartió con sus seguidores el desarrollo de la travesía familiar. Al aterrizar, expresó su emoción por vivir la experiencia mundialista lejos de casa: “¡El sueño ya está en marcha! ¡No les puedo explicar la sensación de aterrizar a miles de kilómetros de casa y arengar con el vamos, vamos Argentina! ¡Que sea una fiesta amigos! ¡Gracias a los miles de mensajes llenos de buena onda que leí al aterrizar! ¡Desde ahora todo lo que vivamos lo compartimos por acá con ustedes para que nos acompañen en este sueño que armamos durante tanto tiempo!”.

La oferta de productos temáticos vinculados a la Selección Argentina captó la atención de la familia en aquel momento, especialmente a través de propuestas como la “Argentina fan box”. Este paquete, que incluye una camiseta oficial, una vincha, una bufanda, anteojos, un set de maquillaje en blanco y celeste y una bandera.

Durante un recorrido, la periodista se detuvo en este producto, señalando el atractivo de reunir en una sola caja varios elementos representativos de la pasión futbolera argentina. La variedad de objetos y la presentación del conjunto parecen estar pensadas para quienes desean vivir la experiencia de alentar a la selección con todos los accesorios posibles.

Durante su estadía, la familia aprovechó para realizar diversas actividades turísticas. Entre ellas, visitaron Abu Dabi, capital de los Emiratos Árabes Unidos, y disfrutaron del Parque Ferrari, un centro de atracciones temático dedicado a la reconocida marca automovilística. Brancatelli describió la experiencia con entusiasmo: “¡No importa la época del año en que lo visites pues es totalmente indoor, la excepción son algunas montañas rusas! ¡Vértigo, adrenalina y muchos juegos para toda la familia, muy Disney, pero con autos!”.

En el plano deportivo, Brancatelli compartió: “¡Nuestro Primer Mundial en familia! En familia disfrutó de una jornada en una playa de Doha y exploró la ciudad. El periodista relató una excursión por el Viejo Dubai, calificándola como “un viaje en el tiempo y a otra cultura. Día único e inolvidable. Familia en acción. Felices y enamorados”.

Descripción: La modelo se mostró muy preocupada tras un accidente doméstico y reconoció que está sobrepasada.

Contenido: Daniela Christiansson sorprendió con un llamativo posteo que los usuarios interpretaron como un reclamo a Maxi López. Embarazada de siete meses y lejos de su pareja, la modelo sueca contó que no tuvo un buen lunes.

“Qué día... Con siete meses de embarazo, vino un pintor a arreglar la chimenea y el spray de pintura explotó. Supertóxico. Con mi nena, mi perrita y yo embarazada... un susto”, reveló.

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Luego aclaró que, más allá del mal momento, están bien. “Hicimos todo para ventilar bien y por suerte está todo ok”, destacó.

Sin embargo, no dudó en compartir el malestar que tiene: “Estoy agotada... la panza tirante, dolor de espalda, piernas pesadas, los pechos sensibles —lo típico de los siete meses— todo junto en un mismo día”.

Muchos opinaron que el descargo fue la manera que encontró de hacer catarsis, pero otros lo interpretaron como un reclamo a López, quien lleva tres semanas en la Argentina y en los últimos días decidió extender su estadía.

El exfubolista vino al país para disfrutar de sus hijos y cumplir con compromisos laborales, entre ellos, ponerse el delantal para ser parte del MasteChef Celebrity (Telefe), el reality de la cocina que conduce Wanda Nara, su exesposa.

Después de las especulaciones, Daniela Christiansson explicó por qué no vino a la Argentina para acompañar a Maxi López, quien se encuentra llevando adelante las grabaciones de MasterChef Celebrity (Telefe).

Este miércoles, a través de su cuenta de Instagram, la modelo contó que asistió a una audiencia legal ineludible. “Por fin... ¡se terminó y gané! Hoy tuve una audiencia importante (una de las razones por las cuales no podía viajar a Argentina con Maxi), y estoy tan aliviada y agradecida por esta victoria”, escribió.

Acompañó el texto con una foto en la que aparece su imagen reflejada en un espejo, vestida con un look total black de traje sastrero y camisa a tono.

En el mismo texto detalló que su hija mayor, Elle, atraviesa algunos problemas estomacales que complicó el viaje a la Argentina, pero aseguró que se encuentra bien desde casa. “Ahora, a descansar y enfocarme en mis mini amores”, concluyó.

Descripción: La artista se mostró feliz con este original emprendimiento que combina dos negocios.

Contenido: Julieta Poggio sorprendió al revelar su nuevo emprendimiento familiar. La artista conjuga su faceta artística con la de empresaria y va por más.

Este lunes, la actriz y bailarina estuvo invitada a El ejército de la mañana (Bondi) para hablar de Patito Feo en vivo, la obra que protagoniza en el Teatro Broadway junto a Guadalupe Devoto. Allí sorprendió al anunciar un nuevo proyecto que involucra a su familia.

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“Voy a poner un negocio. Voy a ser socia de mis papás. Ellos van a poner un vivero y yo adentro voy a poner un café”, anunció. Y sumó: “Se va a llamar Raiza by julipo y va a estar en Pilar”.

Cabe destacar que la exparticipante de Gran Hermano (Telefe) tiene además su marca de maquillajes, SoCute by Juli Poggio.

“Me encanta invertir, si no tengo la plata ahí muerta. Dije ‘bueno, empresaria, amor’”, lanzó con una sonrisa.

Julieta Poggio canta, baila y actúa, por lo que sin dudas es una de las influencers del momento. Sin embargo, días atrás filtraron cuánto cobra la publicidad en redes sociales y los precios sorprendieron a los usuarios.

Al aire de Ya fue todo (Jotax), Barbie Gyalay detalló lo que recibe la ex Gran Hermano por compartir una historia, hacer una publicación o un reel en su cuenta de Instagram, donde reúne más de tres millones de seguidores.

“Una emprendedora publicó un TikTok diciendo ‘che, yo estoy queriendo expandir mi negocio con influencers, pero definitivamente soy muy pobre porque no me alcanza para nada’”, contó sobre la información salida de redes.

En este sentido, explicó que al parecer la joven en cuestión contactó a un mánager que le ofreció hacer acciones con dos exparticipantes del reality.

“Esta persona le ofrece a Juli Poggio y a Denisse (González). Una historia de Julieta Poggio son 1000 dólares. Dos historias, 1800 dólares”, reveló la panelista.

Acto seguido, remarcó: “Mirá esta diferencia, un reel de Juli Poggio, 3500 dólares. Un reel de Denisse, 680 mil pesos”.

Descripción: La mediática volvió a estar al aire de “Patria y Familia”, el programa de streaming en el que trabaja.

Contenido: Después de algo más de un mes, Daniela Celis volvió al programa de streaming del que participa y contó cómo sigue la recuperación de Thiago Medina.

El mediático tuvo un accidente con su moto el 12 de septiembre y, después de 27 días, salir de terapia intensiva y recibir el alta médica.

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Además de contar lo contenta que estaba por la energía que le llegó de la gente y lo durísimo que fueron los primeros días de la internación, Daniela Celis dio detalles de cómo fueron las primeras horas de Thiago Medina fuera del Hospital Mariano y Luciano de la Vega de Moreno.

En Patria y Familia (Luzu), la panelista contó cómo fue el detrás de escena del momento en el que salió por la puerta del centro médico.

“Cuando Thiago salió tenía mucha cantidad de estímulos, 200 cámaras y gente que parecía un teatro de Mar del Plata. ¿Cómo tomó toda esta nueva información, esto de estar en todos los portales?“, quiso saber Lucas Spadafora.

Sin dudar, “Pestañela” dio detalles que hasta ahora se desconocían. “Lo preparamos. En el hospital tenía psicólogos también, que sigue estando con psicóloga Thiago. Intenté contarle lo máximo que se podía llegar a enterar para cuando le pregunten las cosas, porque no se acordaba cómo fue el accidente o qué es lo que estaba haciendo ese día”, remarcó.

La mediática dijo que entendían que eran preguntas que le iban a hacer y que él quería saber, además. “Le respondíamos lo que él preguntaba, ni más ni menos. Esto fue un proceso de a poquito. A los días se le prendió la televisión cuando pasó a sala, se le dio el teléfono también en ese momento. Todo muy cuidado y muy acompañado”, agregó.

Daniela expresó que toda esa información era mucha para decirle toda junta y se la fueron contando de a poco hasta que salió del centro de salud una manera que fue estudiada.

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“Era consciente de lo que estaba pasando afuera. No sé si la magnitud de lo que sucedía, pero consciente estaba. Y en el momento del alta se le dio para elegir salir por la puerta principal y dar notas o salir por atrás tranquilo para irse a la casa. Thiago me dijo, ‘yo quiero agradecer a la gente’. Quiso decir que estaba el ahí también”, cerró.

Descripción: Después de meses de tensión, la expareja retomó el diálogo por sus hijos Magnolia y Amancio.

Contenido: La China Suárez y Benjamín Vicuña tendrían un acuerdo que podría garantizar la paz en su vínculo al menos hasta marzo. Aunque solían tener una relación cordial, todo estalló por los aires después de que la actriz publicara un duro comunicado y cuestionara al actor en su rol de papá.

Este lunes, al aire de Intrusos (América), Karina Iavícoli dijo: “Benjamín sigue preocupado por este asunto de los chiquitos que tiene con la China que van y que vienen (a Turquía). Por el momento, lo que me enteré es que hasta marzo habría paz”.

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Luego de destacar que esta es una muy buena noticia para ambas partes, la periodista dio detalles del supuesto acuerdo.

“¿Qué habrían arreglado? No dar notas”, reveló. Y remarcó: “Eso creo que le cabe más a Benjamín, que es a quien vamos a buscar porque lo tenemos más cerca. Pero uno de los puntos es ‘no hablemos más de este asunto’”.

“La segunda cosa importante es que empezaron a tener contacto vía chat. Algo que estaba completamente anulado. De a poquito empezaron a hablar. Poco, pero hablan”, destacó la panelista.

A mediados de septiembre, Benjamín Vicuña expresó su malestar tras enterarse por terceros de que sus hijos, Magnolia y Amancio, comenzaron a asistir a una escuela en Estambul sin su conocimiento.

En diálogo con LAM (América TV), el actor chileno denunció que la decisión alteró la rutina de los nenes y resaltó la importancia de la comunicación entre padres en la paternidad compartida.

El artista contó que se sorprendió al conocer la escolarización de sus hijos en Turquía y que la decisión fue tomada sin notificación formal. “Efectivamente, cambiaron la rutina de los chicos, yo los llamo todos los días a las 7 am, pero la situación se complicó cada vez más, se cambió la rutina por algo. No soy tonto, me di cuenta”, sentenció.

Además, el actor explicó que la falta de comunicación generó incomodidad en los nenes y, para protegerlos, decidió canalizar la situación a través de los abogados.

Más allá del conflicto, en aquella oportunidad Vicuña celebró el regreso de Magnolia y Amancio a la Argentina. En sus redes sociales compartió imágenes de un encuentro íntimo con su hija dentro de una sala de cine, mostrando la cercanía y complicidad que mantienen.

Descripción: La actriz compartió cómo la constancia y el entrenamiento funcional pueden transformar la vitalidad y el bienestar, inspirando a quienes buscan mantenerse activos y saludables sin importar la edad

Contenido: La presencia de Florencia Peña en redes sociales volvió a captar la atención de sus seguidores cuando compartió imágenes de su rutina de entrenamiento con elásticos, una disciplina que ha incorporado a su vida para mantener su figura y vitalidad a los 50 años.

La actriz y conductora, reconocida por su energía y carisma, ha optado por ejercicios que combinan fuerza, elasticidad y una actitud positiva, demostrando que la constancia puede superar cualquier barrera etaria.

En un video reciente, Florencia Peña mostró cómo utiliza los elásticos para trabajar todos los grupos musculares. Este método, que permite ajustar la intensidad según el nivel de cada persona, resulta especialmente adecuado para quienes buscan fortalecer y definir el cuerpo sin someter las articulaciones a un impacto excesivo. La actriz realizó movimientos de resistencia, sentadillas y ejercicios enfocados en brazos y abdomen, evidenciando la disciplina y pasión que imprime en cada sesión.

El entrenamiento con elásticos, además de ser práctico y versátil, se ha convertido en una herramienta fundamental dentro del plan de bienestar de Florencia Peña. Ella lo complementa con una alimentación equilibrada, descanso adecuado y sesiones de yoga, lo que contribuye a su postura impecable y a la energía que transmite en cada aparición pública. “Me gusta entrenar para sentirme bien, fuerte y conectada con mi cuerpo”, ha manifestado en reiteradas ocasiones.

La propuesta de Florencia Peña trasciende el aspecto físico. Su mensaje apunta a celebrar el cuerpo, moverse con alegría y demostrar que la edad puede ser una motivación y no un límite. Su ejemplo inspira a muchas mujeres a adoptar hábitos saludables sin renunciar al disfrute y la diversión en el proceso. La clave, según su experiencia, reside en la combinación de disciplina, actitud y placer por el movimiento.

En cada intervención, reafirma que la belleza no depende de los años, sino de la energía con la que se vive cada día. Su dedicación al entrenamiento con elásticos es una muestra de que el bienestar se construye a partir del movimiento, la fuerza y la pasión.

Felipe, el hijo menor de Florencia Peña, celebró su cumpleaños número 8 con una reunión familiar en la casa de la familia en Salta. El festejo incluyó bailes junto a la actriz, la presencia de sus hermanos y una chocotorta preparada especialmente para la ocasión.

Durante la celebración, Tomás, el hijo mayor de la comediante, se encargó de la pastelería junto a su novia, mientras que Ramiro Ponce de León, padre de Felipe, organizó el asado. La abuela materna, la hermana de Florencia y los tíos paternos también participaron del encuentro, que se desarrolló en un ambiente relajado y alegre.

En redes sociales, Florencia Peña compartió imágenes y mensajes dedicados a su hijo: “Hoy cumple años la personita más tierna y graciosa del mundo mundial. Que linda es la vida con vos, Pipe. No se me ocurre mejor plan que acompañarte en esta aventura de crecer”, escribió la actriz, acompañando el texto con un video de ambos bailando al ritmo de “Te mentiría” de La K’onga y Luck Ra.

En otra publicación, expresó: “¡Hablame de felicidad! ¡Feliz cumple, hijo mío! ¡Esta familia te ama fuerte! Acá bancamos mucho tu hermosa locura. Brindo por este amor que nos une y nos llena de alegría. ¡Vamos por más!”.

A principios de mes, Juan Otero, otro de los hijos de la actriz junto a el músico Mariano Otero, festejó sus 17 años en Buenos Aires con una fiesta íntima y un marcado estilo personal, rodeado de amigos y familiares.

Descripción: La modelo se mostró sorprendida por la actitud de la actriz. Todos los detalles.

Contenido: Pampita habló después de que la China Suárez dejara de seguirla en redes sociales. En diálogo con Intrusos (América), se mostró sorprendida con la actitud de la actriz.

Lejos de toda polémica, la top expresó: “No tengo idea qué pasó. Todo súperbien entre nosotras. Por lo menos, de mi parte siempre hubo respeto y buena intención de tener un buen vínculo”. “Hay un lazo acá, que siempre va a estar, que es que nuestros hijos son hermanos y eso nos hizo ponernos en un lugar de respeto absoluto”, destaco.

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Consultada acerca de si la actitud de la artista le llamó la atención, admitió: “Sí, no lo he podido conversar. Seguro en algún momento se dará”.

El cronista señaló que se especuló con que el gesto se debía a que la modelo se había convertido en embajadora de una marca de perfumes, que antes tenía a la China como figura. “No, no creo, yo trabajo hace 20 años con Carolina Herrera. No hay entre nosotras una cosa de trabajo, de rispidez, para nada. Nunca lo sentí así, por lo menos de mi parte”, indicó.

Respecto a la posibilidad de que el enojo se debiera a que ella salió a respaldar a Benjamín Vicuña en su rol de padre, tras la dura carta abierta de la actriz, respondió: “No sé, no tengo idea, pero de mi parte siempre va a haber buena intención de que el vínculo esté bien”.

Este domingo, Pampita y Benjamín Vicuña celebraron los 11 años de Benicio, su hijo más chico. Lo que más llamó la atención fue que todos se mostraron como una familia armoniosa y ensamblada.

“Él estaba muy feliz de que estuviéramos todos y es lo importante. Para mí es renormal, siempre me manejo así, somos familia, la pasamos genial y priorizamos a los chicos”, dijo en diálogo con Intrusos.

La modelo llegó acompañada por Martín Pepa, mientras que el actor chileno por Anita Espasandin y Roberto García Moritán por Priscila Crivocapich. “Estuvimos todos juntos. Para mí es lo más natural del mundo. Me parece espectacular que los chicos vean que todos vivimos en armonía, en paz”, sostuvo.

A modo de cierre, se mostró contenta con su presente y la relación amorosa con el polista. “Cumplimos un año la semana que viene, así que pasó muy rápido. Los dos pusimos buena voluntad para que esto saliera adelante y acá estamos”, cerró.

Descripción: El ciclo Teatrísimo reúne a figuras consagradas en funciones que quedarán en la memoria del público para colaborar por la institución presidida por Linda Peretz

Contenido: El ciclo Teatrísimo vuelve a las tablas del Teatro Regina después de varios años, en una edición que promete emoción, talento y solidaridad a total beneficio de La Casa del Teatro. ¿Qué impulsa a decenas de luminarias del espectáculo argentino a reunirse cada lunes, bajo un mismo techo, para ofrecer funciones únicas e irrepetibles? La respuesta late en la historia de una institución emblema, en las butacas ocupadas por generaciones de artistas y en los aplausos que salvan mucho más que un show: salvan vidas, sueños, dignidad.

La Casa del Teatro, presidida en la actualidad por Linda Peretz, permanece desde 1938 como resguardo y refugio de los grandes que entregaron todo a las tablas. A esa misión se aferra el regreso de Teatrísimo, el tradicional ciclo teatral que -a fuerza de talento y entrega- recaudó durante décadas fondos para cubrir necesidades vitales de quienes enamoraron al público desde bambalinas y escenario. No se trata simplemente de teatro: es el corazón solidario de la cultura argentina latiendo cada función, cada lunes, en el mítico Teatro Regina.

Creado por Carlos Llorens y Luis Mazas, y ahora coordinado por Ernesto Medela, el ciclo 2025 despliega una programación de lujo en cuatro lunes consecutivos, del 20 de octubre al 10 de noviembre. A su alrededor giran nombres de peso: Miguel Ángel Solá, Georgina Barbarossa, Jorgelina Aruzzi, Paula Marull, Mercedes Funes, Santiago Doria, entre otros. El elenco de cada función habla por sí solo. La calidad de los espectáculos es algo que se puede comprobar con los integrantes del elenco—de gran trayectoria—que junto a los técnicos y el personal del teatro, todos los lunes ofrecen al público distintas piezas.

El ciclo abre el lunes 20 de octubre con Mentiras Muertas, libro y dirección de Marcelo Caballero, y la actuación de Georgina Barbarossa, Romina Richi, Julián Pucheta y Lala Ross. Una semana después, el 27 de octubre, la cita es con La reina de la lluvia. El texto y la dirección llevan la firma de Paula Marull y la interpretación, la fuerza escénica de Jorgelina Aruzzi, acompañada en piano por Luisa Steverlynck.

Llega noviembre, y con él, la obra Otoño, basada en el libro de Peter Quilter y la dirección de Santiago Doria. El elenco lo integran Patricia Echegoyen, Emilia Mazer y Mateo Chiarino, prometiendo conmover en la función del lunes 3.

En charla exclusiva con Teleshow, Emilia Mazer, consultada sobre el tema no ocultó su sentir: “Subir al escenario del Teatro Regina siempre es una emoción profunda. Y poder colaborar con La Casa del Teatro, brindando nuestro trabajo como una forma de ayuda y de agradecimiento, le da un sentido aún mayor a lo que hacemos”. ¿Cuánto pesa ese gesto, ese compromiso con la memoria colectiva? Cada uno de estos artistas lo sabe: donar su arte es abrazar a quienes lo necesitan.

El cierre, el lunes 10 de noviembre, eleva la apuesta: Una mujer invisible, con libro y dirección de Manuel González Gil, y la participación de Miguel Ángel Solá, Mercedes Funes, Sabrina Carballo, Sofía González Gil y Roberto Antier.

¿Cómo logra sostenerse una labor semejante, a contracorriente de modas y olvidos? La propia entidad lo resume: Teatrísimo es un medio para continuar permaneciendo y mantener una buena economía, y así sostener la legendaria Casa del Teatro, que brinda hogar, contención y atención médica a quienes alguna vez regalaron sus días al arte y hoy necesitan abrigo.

Linda Peretz, presidenta y guardiana de este legado, lo resumió con emoción: “Estoy feliz de que el ciclo vuelva al Teatro Regina y con tantos actores queridísimos y respetados. La Casa del Teatro siempre necesita ayuda y la gente necesita ver a sus artistas, así que es una buena oportunidad para acercarse estos 4 lunes a precios accesibles”. Las palabras resuenan en cada rincón de la sala; convocan, conmueven y abren las puertas de la solidaridad.

Los premios y reconocimientos subrayan la influencia del ciclo: galardonado con el María Guerrero 2000 a la difusión cultural, declarado de Interés Cultural por la Cámara de Diputados de la Nación Argentina y distinguido con el premio Trinidad Guevara. Pero no hay medalla ni placa que se compare con la dignidad recuperada, con la posibilidad de ofrecer ese “calor de hogar” a decenas de artistas en el crepúsculo de su carrera.

Basta observar cada detalle: La programación, los nombres, el empeño de técnicos y personal, la adhesión de estrellas y promesas del escenario. No hay show igual a otro; no se repiten funciones ni emociones. Cada función es irrepetible, cada ovación sostiene la memoria viva del teatro argentino.

Descripción: Al día siguiente del cumpleaños de su hijo Benicio, la modelo habló respecto a su vínculo con la actriz y posibles roces por campañas publicitarias y por el apoyo a Benjamín Vicuña

Contenido: El vínculo entre Pampita Ardohain y la China Suárez siempre generó interés y especulación, pero si algo han demostrado con el tiempo fue la voluntad real de priorizar la paz familiar. Con hijos en común con Benjamín Vicuña, la modelo y la actriz apostaron a la convivencia y el respeto, logrando que aun en reuniones familiares o actos escolares, reinara la cordialidad incluso cuando las cámaras las enfocaban. Sin embargo, los últimos movimientos en redes y los rumores de una interna tras el supuesto reemplazo de la actriz por Pampita como imagen de una marca internacional encendieron nuevamente la versión de “grieta” entre las dos.

A horas de la fiesta de cumpleaños de su hijo Benicio Vicuña, Pampita reapareció en Buenos Aires y decidió tomar la palabra frente a la cámara de Intrusos (América). Con la serenidad que la caracteriza, la conductora de Los 8 Escalones (El Trece) compartió cómo vivió el reencuentro familiar y aclaró punto por punto cada una de las últimas versiones. Para la presentadora, estos eventos con familia ensamblada donde “todos los hijos, exparejas y actuales están presentes” ya son cosa de todos los días. “Para mí es re normal. Ustedes ya saben, siempre me manejo así. Todos somos familia, lo pasamos genial. Priorizamos a los chicos”, explicó, dejando claro que el bienestar de los pequeños es el único norte en sus decisiones.

Con respecto al encuentro reciente, Pampita remarcó que no solo estuvo Martín Pepa, su actual pareja, sino también Vicuña, su novia Anita Espasandín, e incluso su exmarido Roberto García Moritán con su compañera Priscila Crivocapich. Lejos de alimentar el show mediático, subrayó la naturalidad del reencuentro: “Me parece espectacular para los chicos que vean que todos vivimos en armonía y en paz”.

No tardó en llegar la pregunta sobre la exCasi Ángeles y el famoso “unfollow” en Instagram. Pampita fue categórica: “No tengo ni idea qué pasó. Todo súper bien entre nosotras. Por lo menos de mi parte, siempre estuvo el respeto y la buena intención de tener un buen vínculo”. La modelo enfatizó que, para ella, siempre habrá respeto: “Hay un lazo acá que siempre va a estar, que va a ser que nuestros hijos son hermanos y eso nos hizo ponernos en un lugar de respeto absoluto”. Sobre si le llamaba la atención el supuesto distanciamiento digital, reconoció: “No lo he podido conversar. Seguro en algún momento se dará”.

Otro de los temas que cosechó versiones en portales fue el de la designación de Pampita como imagen de una marca internacional de moda, y la posibilidad de que la repercusión irritara a la China. “No, no creo. Trabajo hace 20 años con Carolina Herrera. No hay entre nosotras una cosa de trabajo, de rigidez, para nada. Nunca lo sentí así, por lo menos yo de mi parte”, subrayó, descartando cualquier tipo de competencia profesional o malestar por asuntos laborales.

En cuanto a otros rumores, como aquel que vinculaba el supuesto cortocircuito entre ambas con la carta abierta que la China le dedicó a al actor chileno, la modelo prefirió la cautela. “No tengo ni idea, pero de mi parte siempre va a haber buena intención de que el vínculo esté bien”, sostuvo, reafirmando que la prioridad no es otra que la buena convivencia, por el lazo irrompible que tienen sus hijos.

Ya en el plano personal, Pampita comentó sobre su presente sentimental en pareja con Pepa, al que definió como sereno y feliz: “Yo voy tranquila, cumplimos un año la semana que viene, así que pasó muy rápido. Pusimos la mejor de las voluntades de los dos para que esto salga adelante y acá estamos”.

En definitiva, más allá de los movimientos en redes, las campañas publicitarias o los rumores de distanciamiento, la conductora puso el foco donde siempre lo tuvo: la armonía de la familia ensamblada, la felicidad de los chicos y una convivencia adulta donde el respeto es ley. Para ella, y para todos los que siguen su historia, la única rivalidad que cuenta es la que se deja de lado en nombre del amor y la salud emocional de los hijos.

Descripción: En una entrevista, el artista abordó los motivos detrás de la compleja convivencia entre los dos grupos musicales, revelando anécdotas y factores que profundizaron la separación entre ambos proyectos

Contenido: La persistencia de antiguas tensiones entre el grupo Mambrú.y las integrantes de Bandana volvió a quedar expuesta tras las recientes declaraciones de Germán Tripel uno de los exintegrantes de la banda masculina pop de los años 2000.

En una entrevista en La Peña de Morfi, el cantante abordó sin reservas la compleja relación que mantuvieron ambos grupos, íconos de la música argentina surgidos de los realities musicales para adolescentes del comienzo del nuevo siglo. “Siempre nos tuvieron bronca, no sabemos por qué”, afirmó Tripel, aludiendo a la rivalidad que marcó la convivencia entre las dos bandas.

Durante la conversación, Germán Tripel explicó que, a diferencia de sus colegas femeninas, los miembros de Mambrú optaron por mantenerse al margen de la exposición mediática, salvo por algunos cruces puntuales con las integrantes de Bandana. El artista relató: “Nosotros nunca estuvimos involucrados en la cosa mediática, más que algún intercambio con alguna Bandana”, según sus palabras en La Peña de Morfi.

El vínculo con las integrantes del grupo femenino, que recientemente anunció su regreso a los escenarios, estuvo atravesado por diferencias de actitud y estilo. Tripel detalló que, aunque existía diálogo, especialmente con Lowrdez, la relación no era sencilla. “Lo hablamos con ellas, sobre todo con Lowrdez, que la queremos mucho, pero nosotros éramos la parte más rebelde de todo lo que era RGB y teníamos otras libertades”, expresó el cantante, quien también hizo referencia a la dinámica interna del grupo y a los desafíos que enfrentaron como banda masculina.

El contexto social de la época también influyó en la manera en que ambos conjuntos fueron percibidos y gestionados. Germán Tripel señaló: “También era una sociedad más machista, entonces los hombres estábamos con las remeritas cortas y ya teníamos el show armado, pero las chicas tenían que armar algo mucho más grande para llamar la atención”. Esta diferencia de exigencias, según el artista, contribuyó a la distancia entre los dos proyectos musicales.

La cronología de los lanzamientos también jugó un papel en la relación entre Mambrú y Bandana. Tripel recordó que su grupo debutó un año después que el femenino, lo que alteró la atención del público y los medios. “Nosotros salimos un año después y ellas perdieron un poco el spot y nosotros como varones éramos cinco que nos juntábamos a comer asado y que no entendíamos por qué, pero después lo entendimos”, relató el cantante en la misma entrevista.

El distanciamiento se acentuó con el tiempo, y Germán Tripel reconoció que no volvió a tener contacto con las integrantes de Bandana. “No las vi más”, comentó el músico, quien además recordó que uno de sus compañeros de banda mantuvo una relación sentimental con una de las artistas femeninas, situación que, según él, tuvo consecuencias negativas para la carrera de su colega.

Bandana anunció su vuelta a los escenarios para celebrar 25 años de trayectoria con un show especial en noviembre en Buenos Aires. La formación confirmada incluye a Lourdes Fernández, Lissa Vera, Valeria Gastaldi y Virginia da Cunha, quienes volverán a reunirse tras varios años de ausencia.

El reencuentro tendrá lugar en la fiesta L.A.T.M. +35, dirigida a mayores de 35 años y organizada por Tommy Muñoz. Aunque aun no se ha informado la fecha exacta ni el inicio de la venta de entradas, los organizadores adelantaron que estos detalles se comunicarán próximamente a través de redes sociales. La participación de Ivonne Guzmán sigue siendo una incógnita, ya que por el momento no está prevista su presencia en el evento. La última actuación conjunta de las cuatro integrantes fue en mayo, durante el estreno latinoamericano de la película Lilo & Stitch en versión live action, donde interpretaron “Muero de amor por ti”, tema que Bandana grabó en 2002 para la banda sonora original.

El anuncio del regreso fue replicado en las cuentas oficiales del grupo, que celebraron: “Lowrdes, Valeria Gastaldi, Virginia da Cunha & @Lissa Vera se reúnen para celebrar los 25 años de @bandanaoficial. El regreso más esperado comienza este noviembre en la fiesta @latm.35”.

Desde su surgimiento en el reality Popstars, Bandana revolucionó la música pop argentina con éxitos como “Guapas", agotó funciones en el Teatro Gran Rex y protagonizó una película, consolidando su impacto en la cultura popular. Tras la disolución en 2004 y un breve regreso en 2016, el grupo vuelve a escena, generando expectativa entre sus seguidores históricos y nuevas generaciones.

Descripción: La artista, reconocida por su trayectoria en grandes musicales y televisión juvenil, enfrenta miradas y preguntas sobre su presente amoroso

Contenido: El anuncio de la separación entre Nico Vázquez y Gimena Accardi, una pareja que sostuvo su vínculo durante dieciocho años, desató un aluvión de rumores en el universo del espectáculo argentino. Y en el centro mismo de esa tormenta, una figura lejana a los flashes mediáticos emergió: Dai Fernández. Hoy, la actriz de treinta y siete años ocupa un espacio inesperado, envuelta en conjeturas, deseos ajenos y miradas atentas sobre su presente afectivo con el exprotagonista de Casi Ángeles. Porque, ¿quién es Daiana, la artista que todos señalan como la supuesta nueva novia de Vázquez? Lo cierto es que la actriz quedó en el centro de la polémica tras los rumores de romance con el actor.

Las versiones no tardaron en multiplicarse cuando se supo que Nico compartía escenario con Fernández en el musical Rocky. Compañerismo, química mientras actuaban, cenas después de las funciones... De inmediato, el público y la prensa trazaron líneas directas entre la vida real y la ficción escénica. Aunque fue Accardi quien admitió haber sido infiel al actor, la sospecha sobre una relación extramatrimonial entre Vázquez y Fernández se transformó en tendencia y, por qué no, escándalo.

La calma apenas duró unas semanas. En Intrusos (por América TV), la voz de Paula Varela subió el volumen: “La veíamos venir y se vino nomás. En estos días se viene el blanqueo, se viene la confirmación del romance de Nico Vázquez y Dai Fernández”. La panelista no titubeó al describir lo que ocurre puertas adentro: “Me dicen que están súper enamorados, que ya toda su gente íntima lo sabe; que él está muy enamorado. Ella ya lo habló con gente de su confianza, gente que trabaja con ellos también ya lo sabe y que en breve se vendría el blanqueo porque no da para más tenerlo oculto”.

La información revelaba más detalles. Si bien existía una cercanía notable en el escenario, según los dichos de Varela, el vínculo sentimental habría empezado recién después de las respectivas separaciones. No solo por Vázquez y Accardi; también porque ella cerró su propio ciclo amoroso con Gonzalo Gerber. “Ahora lo que me dicen es que si bien ellos tenían mucho feeling y estaban muy juntos, la relación y el blanqueo fue después de estar separados”, advirtió la panelista.

Detrás de la figura ahora mediática, hay una historia de disciplina y talento. Daiana Fernández no es una improvisada. Dentro del teatro musical, se consolidó como una artista versátil: canto, danza, actuación, todo convive en su repertorio. Fuerza Bruta, Aladdín, Peter Pan... Su nombre figura en los créditos de cada una de esas grandes producciones. En televisión juvenil, supo dejar huella en ciclos como Disney Junior, Entrelazados y Club 57, ampliando su llegada mucho más allá del público teatral. Pero, ¿qué más se sabe de su recorrido?

Cuando la pandemia barrió con los escenarios, Fernández detuvo el ritmo frenético de sus presentaciones. No tuvo más remedio que reinventarse: se desempeñó como agente inmobiliaria. El vacío del arte le caló hondo, hasta que Mariano Demaría —el propio director de Tootsie y, actualmente, de Rocky junto a Vázquez— le propuso una audición, casi como un acto de rescate. Ellos habían trabajado juntos en Club 57. Y fue así como Dai quedó para el ensamble, y más tarde reemplazó durante los últimos tres meses a Julieta Nair Calvo en Tootsie, detalle que en su momento fue apenas una anécdota, pero que se convirtió en el primer paso hacia su presente sobre las tablas principales.

La pregunta que atraviesa a todos —y que no pocos buscan explotar hasta el cansancio— es si realmente existe una pareja. En las últimas horas, Nico Vázquez se mostró sereno ante las cámaras y negó formalmente tener algo que oficializar. “No tengo nada para blanquear, no estoy mintiendo, no tengo nada para blanquear”, expresó con un tono calmo. A su lado, la insistencia —ya característica— de los panelistas: ¿hay, o no hay, una relación? Él insistió: “Esto no tiene título, porque es algo de hace días. ¿Por qué voy a tener que confirmar algo que no tengo que confirmar?”.

Marcela Tauro apuró la definición. Y entonces la frase, que para muchos vale como un cierre: “¿Estoy de novio con Dai? No. Esa sería la realidad”. Lo que Nico no oculta es el cariño y la confianza que lo conectan con Fernández: “Nos conocemos hace un montón, porque somos muy amigos. Pasamos de compañeros a mejores amigos en los últimos tiempos. Me he apoyado mucho en ella y ella en mí. Y sí, por ahí nos vamos a conocer desde otro lugar”.

Así, la supuesta nueva novia de Nico Vázquez, lejos de alimentar versiones espectaculares, revela un perfil de mujer luchadora y artista. Una persona que supo brillar bajo las luces del teatro, sobrevivir a la oscuridad de la pandemia, y hoy enfrenta el escrutinio público, justo cuando sus relaciones personales y profesionales se entrelazan en el mismo escenario.

Descripción: A poco tiempo de su regreso al país, el conductor de Por el Mundo mostró la nueva habilidad de la pequeña y la grabó ante la cámara

Contenido: La vida familiar de Marley atraviesa uno de sus momentos más dulces y conmovedores. El conductor de Por el Mundo (Telefe) no deja pasar ninguno de los logros de Milenka ,su hija menor que acaba de cumplir 9 meses y transforma cada avance en una celebración pública. En ese marco, volvió a compartir un nuevo avance de la pequeña.

En su regreso a casa tras jornadas intensas de grabación, Marley compartió uno de los momentos más esperados por cualquier papá: el intento de Milenka de repetir palabras. El emotivo video muestra al conductor con la beba en brazos, saludando con su icónico “Hola, hola” frente a la cámara. La pequeña, entre risas y balbuceos, intentaba copiar los gestos y el sonido de su papá, regalando un instante familiar espontáneo y entrañable. “Hola, hola, hola”, insistía Marley, y la sonrisa de Milenka reflejaba la alegría compartida y el diálogo silencioso que solo un padre y un hijo pueden construir antes de que las palabras se vuelvan plenas.

El clip fue subido a Instagram con una descripción breve pero significativa: “¡Hola! ¡Hola! ¡Hola! Nuestra lección de hoy con Milenka”, dejó escrito Marley, poniendo en palabras el aprendizaje diario que acompaña a todo padre primerizo y el encanto de descubrir juntos el mundo a través de los ojos de los más chicos. La publicación recolectó cientos de mensajes repletos de cariño. “En cualquier momento van a estar de charla”; “No puedo con tanta ternura”; “Me muero, ya se le ven los dientitos”; “Gracias por compartir esos momentos hermosos”; “¡Crece tan rápido! En unos meses ya tiene un añito”; “Intenta decir ‘hola’ a su papá”, resumieron los usuarios, reflejando el clima de comunidad y acompañamiento que rodea la maternidad y paternidad pública del conductor.

Sin embargo, no es la primera vez que Marley comparte con sus seguidores el crecimiento y los logros de Milenka. En septiembre, cuando se encontraba físicamente lejos de su hija, el conductor registró una de sus mayores conquistas: la primera vez que la pequeña dijo “papá”. Alejado de casa por compromisos laborales, Marley vivió a la distancia ese instante y decidió compartirlo en las redes. Se la ve a la pequeña jugando relajada sobre un sillón, sonriendo y balbuceando sonidos que, casi de repente, se convierten en la palabra “papá”. La pequeña lo repite una y otra vez, como si quisiera que la emoción atravesara la pantalla y llegara al conductor, que seguía atento el avance desde otro punto del planeta. “Y llegó el papá, papá, papá. Me está llamando y yo estoy listo para volver con ella y con Mirko”, escribió junto al video, dejando al descubierto su vulnerabilidad y amor ante la distancia y el impacto de la paternidad.

La ternura no quedó solo en la palabra. En ese video, la interacción sumó más voces: detrás de cámara, alguien estimulaba a Milenka con preguntas como “Papá… ¿Dónde está papá?”. La beba respondía a su manera, alternando risas, movimientos de brazo y nuevas sílabas. Esos segundos sintetizan la belleza de la vida familiar: el descubrimiento de lo cotidiano, los lazos que trascienden la distancia y la magia irrepetible de los pequeños grandes gestos.

A lo largo de estos meses, Marley demostró que la felicidad de los logros sencillos es inigualable. Desde los primeros balbuceos hasta el intento de dar sus primeros pasos, cada conquista de Milenka es un motivo de gratitude y celebración, aire fresco en medio de una agenda siempre agitada. Con cada video, el conductor deja claro que, más allá de la fama, lo que siempre perdura es el amor y el asombro de ver crecer a los hijos. Y así, cada “hola” y cada “papá” de Milenka logran lo más difícil: transformar las redes sociales en un espacio de ternura genuina, donde todos, aunque sea por un segundo, pueden sentirse parte de una familia y volver a celebrar la simpleza de la vida.

Descripción: La Chiqui dijo presente en el teatro de la calle Corrientes y saludó a la referente del folclore por la función y por su día especial. Las imágenes

Contenido: En una noche inolvidable, en la que miles de fans gritaron, lloraron y revolearon sus pañuelos por el aire, Soledad Pastorutti representó los sonidos del país en el teatro Gran Rex y llevó el folclore a nuevas generaciones. En ese marco, la cantante celebró un nuevo año de vida ante la mirada de una sala colmada y la presencia de Mirtha Legrand, quien no escatimó en elogios y recordó los inicios de la oriunda de Arequito, en Santa Fe.

En uno de los pasajes del show, la Sole aprovechó para hacer una pausa y dirigirse hacia la diva: “Yo quiero homenajear a una de las mujeres que ha venido a verme esta noche. Quiero agradecerle el esfuerzo de haber venido, sé que fue a ver a Julio Bocca temprano al Colón y se vino hasta acá. Esto es para vos, una réplica del poncho que revolee en Cosquín hace casi 30 años. Lo que quieras decirle a la gente, el público es tuyo esta noche. Yo simplemente te digo gracias porque sé que has hecho un esfuerzo muy grande, la segunda vez que me venís a ver”.

Fiel a su estilo, la conductora respondió, causando las risas del público: “No estoy cansada, no tengo sueño, tengo hambre nada más”. Continuando con el chiste, la referente del folclore afirmó: “Lo resolvemos rápido, todo lo que está en el camarín te lo traemos”. La diva vestía un conjunto de dos piezas en color blanco. Llevaba una chaqueta de corte recto, decorada con apliques circulares traslúcidos y botones grandes del mismo tono. Debajo, lucía una blusa clara y una falda recta, ambas con detalles bordados de formas geométricas y motivos florales. Sus zapatos cerrados, de tacón medio, en tono plateado satinado llevaban un lazo sobre el empeine. La Chiqui completaba el vestuario con pendientes colgantes, un collar corto de perlas y pulsera a juego. Su pelo rubio, peinado con volumen, enmarcaba su rostro. Infaltable,su labial rosado y los ojos delineados.

Fue así como Mirtha aprovechó para hacerle una broma a Soledad y lanzó: “Cuando venís yo te doy de comer, vos no me diste nada de comer”. Luego, en medio de las risas del público, La Chiqui elogió la presentación de la oriunda de Arequito y destacó: “He pasado una de las noches más maravillosas de mi vida. A la Sole la conocí de chiquita, era una nena, yo tenía una productora y un día me dice: “Mirá Chiqui, hay una chica que canta, que revolea el poncho, que es una maravilla”. Traela, la presentamos en el programa, fue la primera vez que se presentó en Almorzando con Mirtha Legrand, así que yo un poco de suerte le traje. Estás muy sensual”.

Agradeciendo el elogio, Soledad tomó el micrófono y mencionó que estaba celebrando un nuevo cumpleaños: “Bueno, el tiempo pasa y uno tiene que adaptarse. Hoy estoy cumpliendo 45 años, soy del ’80, soy modelo 80”. Sorprendida por la cifra que acababa de escuchar, Legrand comentó: “¿Cuarenta y cinco? Parecés de veinte”. En la misma línea, Pastorutti le devolvió el gesto diciendo: “Y vos ni te cuento, parecés de veinte también. Es un placer. Estas flores también son para vos. Sos un caso único en el mundo, sos una mujer increíble”.

Segundos después, Mirtha se dirigió a los presentes en el teatro y afirmó: “Fue un público divino, amoroso, me encantó venir. Todos los años digo: ¿Me retiro o no me retiro? La Chiqui sigue”. En ese momento, Soledad reflexionó en voz alta: “Yo a veces digo lo mismo, pero tengo menos tiempo en escenario, a veces siento que estoy cansada”. Mirtha contestó de inmediato: “Yo no estoy cansada, tengo un poco de sueño nada más, jamás me canso, nunca digo ‘estoy cansada’. A veces digo que voy a dormir un rato. Vine de ver a Julio Bocca, fue un espectáculo fantástico, pero este fue maravilloso. Ahora me voy a mi casa. A todos ustedes, si pudiera los besaría uno por uno. Un besito en la boca o en la mejilla”. Luego de este intercambio, Soledad despidió a su invitada de lujo: “Te agradezco de corazón, quiero que ahora que te vayas todos te aplaudan. Realmente es algo increíble, para mi es un honor recibirte en este Gran Rex. Porque si das suerte, imaginate ahora lo que me queda para futuro”.

De esta manera, La Sole regresó al repertorio que la trajo a Buenos Aires en los ’90, cuando hizo 30 Gran Rex seguidos. A lo largo del show, la artista repasó distintas etapas de su vida, como al inicio, cuando recordaba una antigua charla con su papá en el auto en 1992. Acto seguido una joven Soledad de 17 años aparecía en pantalla, recordando los primeros pasos de la referente del folclore y dando pie a temas como “Canten para papá”, “Pa’l que se va”, “Chacarera de las piedras”, “La vieja” y “Chacarera para mi vuelta”.

La noche también tuvo momentos musicales compartidos. La artista recibió a Milagros Amud, la joven finalista de su team en La Voz Argentina, Ivonne Guzmán.Además, Luciano Pereyra subió al escenario y cantó junto a la Sole en uno de los pasajes más emotivos del recital. Natalia Pastorutti, hermana de la artista, también formó parte del encuentro.

A más de dos décadas de su debut, la referente del folclore se destaca como una de las artistas más trascendentales del país. A lo largo de las dos horas y media de show, Soledad dejó en claro su habilidad para modernizar y revitalizar el género, expandiendo su música y conectando de raíz con nuevas generaciones, marcando así un antes y un después en la escena argentina.

Descripción: “No es grave pero deberá guardar reposo”, dijo su hija en comunicación con Teleshow. Todos los detalles

Contenido: El domingo, la noticia sobre la suspensión del show de Palito Ortega en Paraná generó inquietud entre sus seguidores, especialmente tras conocerse que la causa estaba vinculada a un problema de salud.

El comunicado oficial difundido por la organización del evento a través de la cuenta del artista informó: “Por motivos de salud, Palito Ortega se ve en la obligación de postergar el show de este domingo 12 de octubre en el Centro Provincial de Convenciones, Paraná. El show se realizará en nueva fecha a confirmar a la brevedad, y las entradas serán válidas para la nueva fecha. Quienes no puedan asistir recibirán el reintegro por las mismas. Disculpas por las molestias”.

En diálogo con Teleshow, la hija del cantante, Julieta Ortega, informó sobre el estado de salud de su padre, y aclaró que no reviste gravedad, aunque requiere reposo y cuidados específicos para su recuperación. La hija del músico detalló que, por indicación médica, el artista deberá suspender sus presentaciones tanto esta semana como la próxima. “Tiene herpes zóster, nada grave pero tiene que recuperarse y no puede hacer shows ni esta semana ni la próxima, lamentablemente”, puntualizó Julieta.

Por su parte, Lalo Fransen, responsable de la gestión de las actividades del cantante y amigo personal de Palito, precisó también a Teleshow que la aparición del herpes fue repentina y se manifestó como una inflamación facial. “No es nada grave, es un herpes que tiene en el rostro, nada más, que no le impide cantar y eso. Se suspendió el show, pero nada más que eso”. afirmó Fransen. Además, subrayó que el estado general de Palito Ortega es bueno y que permanece en su domicilio, aguardando una pronta recuperación.

Fransen aseguró que el espectáculo será reprogramado para una fecha próxima. “Se canceló el show de hoy y se va a hacer en unos días”, sostuvo.

La decisión de reprogramar el espectáculo, que debía realizarse el 12 de octubre en el Centro Provincial de Convenciones de Paraná, fue adoptada tras la evaluación médica del estado de Palito Ortega. La organización aseguró que las entradas adquiridas mantendrán su validez para la nueva fecha, que será anunciada próximamente. Además, quienes no puedan asistir al evento reprogramado tendrán la posibilidad de solicitar el reintegro del importe abonado.

Ramón Palito Ortega fue distinguido como Personalidad Emérita de la Cultura de la Nación durante una ceremonia en el Auditorio Nacional del Palacio Libertad, donde recibió el reconocimiento de manos del secretario de Cultura, Leonardo Cifelli, ante una sala colmada de familiares, amigos y figuras del ámbito artístico.

El homenaje, organizado por la Secretaría de Cultura de la Nación, incluyó un concierto en el que la Orquesta Nacional de Música Argentina “Juan de Dios Filiberto”, bajo la dirección de Gustavo Fontana, interpretó versiones orquestales de los mayores éxitos de Ortega. En el escenario participaron los cantantes Martín Díaz, Luz Matas, Romina Pugliese, Néstor Rolán y Pablo Turturiello. El cierre reunió a todos los artistas en una interpretación conjunta de La felicidad, mientras el público acompañaba con palmas y coreaba los temas.

Al recibir la distinción, Ortega expresó su agradecimiento: “De todo corazón, muchísimas gracias a los intérpretes. Es muy difícil poder expresar con absoluta claridad todo lo que uno quiere, porque son muchas emociones, son muchos recuerdos, y cuando se junta todo de pronto no es fácil poder expresarlo con claridad. Hoy pensaba cuando venía para acá qué podía decir que exprese realmente lo que uno siente, la gratitud que uno quiere expresar con palabras, y a veces es muy difícil encontrarlas, para más de 50 años de carrera, 50 años que no fueron fáciles, y que en los comienzos muchos no me auguraban un buen futuro”.

El artista recordó sus orígenes humildes y la llegada a Buenos Aires: “Yo no puedo olvidar que bajé del tren a un Retiro con una valijita de cartón que me habían prestado en un circo que no era mía, después la tuve que mandar de vuelta. Me paré afuera de la estación de Retiro, veía pasando todo el movimiento que había y no sabía para dónde ir. Así empezó mi existencia en Buenos Aires, como un provinciano más que llegaba por aquello que contaban, que en Buenos Aires estaban todas las oportunidades. Finalmente, no es tan así, porque siempre depende de cada uno de nosotros, de la voluntad que tengamos, de la fe en nosotros mismos”.

En su mensaje al público, Ortega subrayó: “Si tienen un sueño, abrácenlo fuerte y no se rindan. Dios siempre va a estar ahí para darles la fortaleza para seguir peleando y luchando”. También agradeció a su esposa Evangelina Salazar, a sus hijos, nietos, amigos y al público, a quien atribuyó su éxito: “Estoy muy agradecido a todos pero especialmente al público, que ante quien pongo a consideración mis canciones y quien hizo posible que hoy yo pueda estar donde estoy”.

Descripción: A través de Instagram, el exparticipante de Gran Hermano dio algunas señales de acercamiento a la cantante y las redes lo advirtieron de inmediato

Contenido: El mensaje de Nacho Castañares dirigido a Ángela Torres captó rápidamente la atención del público y desató especulaciones sobre un posible romance entre la cantante y el ex participante de Gran Hermano. Todo comenzó cuando Nacho asistió al recital de Torres en el Teatro Margarita Xirgu y compartió imágenes del show en sus redes, acompañadas únicamente por la palabra “Increíble”. Si bien una muestra de apoyo a una artista no suele llamar la atención, los seguidores no tardaron en buscar señales. Juariu, panelista de Cortá por Lozano, analizadora habitual de la actividad digital de los famosos, agregó una cuota de intriga al observar que Nacho y Ángela suelen darse likes en redes sociales y rescató una publicación en la que él escribió: “What a woman” (Qué mujer), luego del concierto. Esta frase encendió las interpretaciones, sobre todo cuando Fede Lezcano, cercano a Castañares, intervino en el posteo con el emoji de un ángel, lo que muchos leyeron como una referencia directa al nombre de pila de la cantante. El detalle que incentivó aun más los comentarios fue que Nacho decidió eliminar ese mensaje de X, lo que, para varios usuarios, sumó pistas de una posible intención de desconocer o al menos enfriar los rumores sobre un nuevo vínculo.

El entorno laboral de Ángela Torres vive un momento de alta exposición mediática. Su disco “No me olvides” consolida su carrera musical y la canción “Favorita” ocupa un lugar destacado entre los lanzamientos del año. Además suele participar en el ciclo de streaming Nadie dice Nada de Luzu TV. Dentro de ese ambiente no faltan los rumores y trascendidos. A Ángela también se la vinculó con Marcos Giles, uno de sus compañeros en dicha plataforma, aunque ninguno de los involucrados confirmó una relación sentimental. Tampoco escapan a la mirada pública los gestos y comentarios que surgen en medio de las transmisiones. Los comentarios internos entre colegas y panelistas se convirtieron en parte del atractivo del ciclo, aportando condimentos a la narrativa afectiva que sigue de cerca el público.

En lo personal, Ángela Torres manifiesta que disfruta de su soltería, luego de un tiempo de exposición mediática vinculada a su vida sentimental. Si bien se la asoció de manera reciente a Marcos Giles, la cantante no confirma vínculo alguno y su última pareja conocida fue el cantante Rusherking. Esa relación finalizó en términos que, según ella, resultaron mayormente cordiales, aunque con alguna que otra polémica, como así también episodios puntuales de matices personales.

La artista expuso en el aire de Nadie dice Nada detalles de su ruptura con Rusherking, compartiendo una anécdota personal que rápidamente se convirtió en tema de conversación en el programa y en las redes. Torres recordó que el mismo día en que se separó tomó la decisión de ver a la persona que, según relató, más molestaba a su expareja. El comentario, lejos de pasar inadvertido, generó risas y reacciones entre sus compañeros, quienes aprovecharon la ocasión para sumar ironía y humor a la transmisión. La propia Ángela aceptó que hasta el momento el hecho era solo conocido por su círculo íntimo, reconociendo el impacto que su testimonio podría tener al volverse público en el programa de Nico Occhiato.

Las repercusiones no tardaron en llegar y, al día siguiente de que Torres compartiera su experiencia, fue Rusherking quien reaccionó a través de su cuenta de X. En el hilo, el cantante aclaró que había preferido mantenerse en silencio y cuidar su privacidad. Sin nombrar a Ángela Torres, subrayó el contraste entre quien, según él, se paseó por distintos programas hablando del vínculo pasado y quien optó por no exponerse. Rusherking cerró su comentario enfatizando que buscaba seguir con su vida, ajeno a la exposición mediática.

Las historias sentimentales de Ángela Torres suman otros capítulos en el ámbito del espectáculo. En un streaming con Martín Cirio, recordó el enfrentamiento virtual con la China Suárez, exnovia de Rusherking. Durante la conversación, la actriz y cantante confesó que la China la había bloqueado en redes sociales, lamentando esa decisión porque le interesaba estar al tanto de su actividad. El comentario se dio en un tono de humor y desdramatizó el vínculo, aunque reflejó cómo estos entrecruces digitales también ocupan un lugar en la vida de los protagonistas del espectáculo.

Descripción: El actor sorprendió a su futura esposa con un mensaje lleno de gratitud y ternura antes de formalizar su relación

Contenido: En medio de la vorágine de ensayos, preparativos y una agenda laboral que no da tregua, Nicolás Cabré y Rocío Pardo demuestran que, incluso entre compromisos y carreras, eligen redoblar la apuesta y seguir construyendo una historia de amor auténtica. De cara a su tan esperado casamiento y con la temporada teatral de verano en el horizonte, la pareja disfruta de cada instante juntos, celebrando logros, viajes y la conexión que crece con el correr de los días. Y en las últimas horas, el actor, reconocido por su perfil reservado, sorprendió a todos al volcar sus sentimientos más profundos en las redes sociales con una dedicatoria que encendió el corazón de sus seguidores.

En una publicación acompañada de imágenes y videos que resumen desde triunfos personales hasta paseos inolvidables por Estados Unidos, Cabré le habló directamente a su pareja, la actriz Rocío Pardo. Arrancó con una declaración que dejó en claro el lugar que ocupa la artista en su vida: “Esta publicación es para vos, @rrociopardo. Para agradecer todo lo que sos conmigo… tiene lógica que esa medalla esté en tus manos porque sos gran parte de todo esto. Es también para decirte gracias por hacer que todas estas cosas que hacemos sean inolvidables“, escribió el actor, en un mensaje tan genuino como conmovedor.

El texto avanzó sumando detalles íntimos y cotidianos que viven ambos. "Gracias por escucharme contándote cosas sobre corredores que no tienen por qué importarte y sonreír, por esperarme y empujarme para que trate de alcanzar estos objetivos de la mejor manera y sonreír“, reconoció, dejando en claro que el vínculo va más allá del compañerismo tradicional y se apoya en momentos simples y espontáneos que son solo de ellos.

”Puedo seguir y seguir… pero básicamente te digo gracias por tu sonrisa hermosa y por hacerme sonreír a mí. Gracias por amarme como lo hacés y por cuidarme siempre. Gracias por tu compañía, gracias, gracias y gracias. Te amo mi amor, sos increíble“, finalizó, logrando que la publicación se llenara de corazones y felicitaciones por parte de sus seguidores.

La respuesta de Pardo llegó minutos después en la sección de comentarios, continuando el ida y vuelta de declaraciones públicas tan poco frecuente en la intimidad del actor: “Gracias a vos por dejarme acompañarte, mi amor! Soy feliz de verte lograr todo lo que te propones. Te amo compañero hermoso, de la mano, ¡para siempre!”, escribió, contagiando la emoción y la alegría de un momento único para ambos.

El posteo, por supuesto, fue celebrado por cientos de usuarios y colegas, que no solo elogiaron la química de la pareja, sino que también destacaron la sinceridad y la generosidad afectiva que transmiten. “Solo los grandes hombres pueden reconocer a las grandes mujeres”; “Qué hermoso equipo hacen juntos”; “Son únicos”; “Felicitaciones a ambos”, fueron algunos de los mensajes más destacados, sumando buena energía y abrazos virtuales a los futuros recién casados.

No es la primera vez que Cabré se abre sobre la felicidad de esta nueva etapa. Semanas atrás, durante su paso por Otro día perdido (El Trece), conducido por Mario Pergolini, el actor se sinceró sin vueltas sobre el presente que atraviesa. "Estoy viviendo un momento hermoso de mi vida“, afirmó. Para Cabré, se trata de una etapa inédita, marcada por el bienestar emocional y esa paz que solo dan las relaciones genuinas. ”Estoy viviendo una felicidad que no conocía“, confesó ante la audiencia, haciendo hincapié en la importancia vital de este romance.

El desarrollo del casamiento surgió como evolución natural de ese vínculo. Cabré, entre risas y sin perder la ironía que lo caracteriza, relató cómo la idea original era hacer una reunión modesta: “Arrancamos diciendo: ‘No, hagamos un asado familiar y se te va agrandando’”. El propio actor reconoció que la lista de invitados fue creciendo sin querer, aunque aclaró que la mayoría serán amigos y familiares, y habrá pocos compañeros del medio artístico.

Además, describió la sólida estructura sobre la que se apoya la pareja. "Con una tranquilidad, con una relación absolutamente sana, con una persona que somos amigos, amantes, somos todo“, relató sobre la dinámica diaria con Rocío. Y es precisamente esa complicidad, tan real y palpable en las redes y en cada aparición juntos, la que logró emocionar hasta a los más escépticos.

Hoy, con la boda a la vuelta de la esquina y un futuro compartido, Cabré y Pardo celebran la historia que juntos comenzaron a escribir, lejos de los rumores y escándalos, y con la espontaneidad de quienes saben que el amor es, ante todo, elegirse día a día. Entre ajetreos laborales, proyectos y emociones a flor de piel, la pareja se muestra como un verdadero “equipo”, aquel que trasciende la pantalla y demuestra, en cada gesto, que el romanticismo, la gratitud y la apuesta por los pequeños grandes momentos siguen vigentes.

Descripción: Una jornada atravesada por la emoción: torta decorada, flores, una pieza exclusiva de joyería y la calidez de un hogar ensamblado

Contenido: El sol recorre, cálido y sin apuro, el jardín de la casa de Cinthia Fernández, recientemente remodelada. Allí, donde conviven las risas de niñas y el murmullo apacible de la vida doméstica, se celebró una fiesta íntima que marcó el cumpleaños de la bailarina, acompañada por sus hijas, las de Roberto Castillo —su pareja y futuro esposo—, amigos cercanos y una atmósfera de ternura inusual incluso para una fecha especial.

La protagonista del día abrió la rueda de festejos en su cuenta de Instagram, donde casi 6,5 millones de seguidores siguieron cada instante. La primera postal: una vista a los sillones y las mesas dispuestas en el exterior para poder disfrutar cómodamente del evento.

Además, la infaltable torta de cumpleaños, de impecable blanco, con una delicada corona dorada en la cima, decorada con perlas y esferas que evocaban un pequeño universo festivo. Detrás, un elegante arreglo floral envuelto en papel rosa sumaba un guiño de afecto y belleza. La postal fue compartida miles de veces y dio inicio a una jornada en la que todos los detalles hablaron de nuevos comienzos y una familia fundada en la elección cotidiana.

La escena central cobró vida en el video que subió Cinthia a sus redes, donde se la ve junto a sus tres hijas y las de su novio soplando las velitas. La imagen es casi un manifiesto: familia ensamblada, tradición renovada. El festejo fue pequeño, pero resonó con fuerza en la memoria afectiva de quienes participaron.

Uno de los gestos más significativos llegó de la mano de Olivia, una de las hijas de Castillo. El obsequio no fue costoso en dinero, pero sí invaluable en afecto: un dibujo hecho a mano, pequeño testimonio de cariño e integración verdadera.

“Mi cumpleaños feliz. Gracias por el regalo de este hermoso día. Agradecida del amor que me rodea, de mi familia y amigos que desactivan mi personalidad Grinch de festejarlo. Los amo. Gracias por organizar todo Roberto, te amo”, compartió Cinthia con sus seguidores, al dejar en claro que el festejo tuvo mucho de reconciliación interna con el rito de cumplir años.

La imagen que quizás lo explique todo es la que apareció, poco después, entre las publicaciones destacadas: Cinthia Fernández abrazada por Roberto Castillo, acunada en un abrazo donde cabe la promesa de un futuro en común. Él, en camisa blanca y jeans, ella, con una sonrisa cerrando los ojos. Atrás, el césped, el cielo abierto y el mobiliario de jardín que deja asomar un pasado imperfecto y un presente de reconstrucción.

Ambos aparecen así, desbordando serenidad y complicidad; no solo disipando los rumores de separación que circularon días atrás —a los que la panelista respondió con contundencia—, sino también reafirmando su decisión de casarse “en un tiempo”, como ella misma anticipó. No hay palabras grandilocuentes, sí señales cotidianas de una familia que se reconoce y se elige.

El arsenal sentimental de este cumpleaños quedó registrado en cada uno de los detalles: la torta inmaculada como símbolo de celebración, el arreglo floral, la espontaneidad de los videos caseros, los dibujos hechos por niños y el abrazo de pareja bajo el sol. En el eco de cada gesto, la certeza de que esta celebración tejida en lo doméstico tiene una fuerza particular, capaz de desactivar viejas resistencias, como lo expresó la propia protagonista: “Agradecida del amor que me rodea…”.

Pero las sorpresas no terminaron en la mesa familiar ni en las canciones de cumpleaños. En un rincón especial de la jornada, otra imagen llegó para quedarse: el impactante regalo de Roberto, exhibido con emoción en redes sociales.

El gesto no pasó inadvertido. Sobre una superficie de madera, la postal muestra una elegante bolsa amarilla y, en primer plano, el brillo de joyería fina. Un estuche de una exclusiva marca revela un par de aros de oro y, junto a ellos, en su caja rosada, un delicado collar con colgante brillante resalta como protagonista absoluto. El detalle, la delicadeza y el valor del obsequio trazan la dimensión de la dedicación y el cariño que Roberto eligió para acompañar a la influencer en su nuevo aniversario de vida.

La fiesta de cumpleaños de Cinthia, más allá de los clichés televisivos y los escándalos mediáticos, fue —en esta ocasión— un canto a la vida simple en familia, a las segundas oportunidades y al amor expuesto sin camuflajes.

Descripción: Acompañada de fotos y videos que retratan su nueva rutina, la periodista expresó sus más profundos sentimientos a 60 días de la llegada de Manuel

Contenido: El universo emocional de Alejandra Maglietti cambió para siempre desde la llegada de Manuel, su primer hijo. Con el asombro intacto de la maternidad primeriza y la intensidad de descubrir lo cotidiano desde una perspectiva distinta, la abogada y periodista viene compartiendo, desde hace dos meses, fragmentos sinceros y cargados de ternura sobre esta nueva etapa. Entre siestas, paseos e instantáneas llenas de amor, Alejandra decidió volcar todo lo que siente en un emotivo posteo dedicado a su bebé a dos meses de su nacimiento, confirmando que el mundo entero puede caber en la mirada y sonrisa de un hijo.

Desde su cuenta de Instagram, Alejandra publicó un video entrañable, a modo de diario visual sobre los últimos dos meses. Las imágenes, que iban desde las sonrisas de Manu, sus primeras siestas en brazos de su abuela y hasta los baños de inmersión, mostraban la rutina doméstica transformada por la llegada del pequeño. Junto a la secuencia de momentos, una frase resonaba sobre la música de fondo: “Quien diría que lo más bonito de la vida sea que dos ojitos te miren, que esos mismos ojos se mueran de felicidad al verte, y que tu hogar sea alguien que nunca te ha dicho una palabra, pero de alguna forma lo saben todo. Quien diría que eso es amar con todo tu corazón…”.

En pleno relato audiovisual, Maglietti sumó su propio testimonio sobre la experiencia de ser mamá primeriza, relatando el impacto único de estos 60 días junto al bebé. “Manu, hace dos meses llegaste y cambiaste todo. Me hiciste conocer emociones que no sabía que existían. No fue una renuncia, fue una expansión… porque con vos, todo tiene otro sentido. Darlo todo por vos es la experiencia más intensa que viví. Tenía que vivirlo para entenderlo”, escribió a corazón abierto, dejando huella en sus más de dos millones de seguidores.

El video, que no tardó en viralizarse, fue acompañado por una avalancha de mensajes llenos de elogios, festejos y apoyo. El posteo se llenó de mensajes de seguidores y amigos: “Les deseo toda la felicidad”; “Qué hermoso verte en esta etapa como mamá”; “Es hermoso”; “Se nota que te quiere un montón”, y muchos otros que celebraron el crecimiento y la sensibilidad de Alejandra durante estos meses de aprendizaje y amor.

No es la primera vez que Alejandra abre las puertas virtuales de su casa y de su vida maternal. A solo un mes de la llegada de Manu, sorprendió a los usuarios al mostrarles uno de los primeros logros de su bebé: la habilidad de sostener su propia mamadera. En la foto, se lo ve a Manu con los ojos cerrados y abrazando el biberón como si fuera un trofeo, mientras su mamá, entre emojis y risas, celebra emocionada: “Con un mes, lo primero que aprendió es a sostener su mamadera”.

La cotidianeidad de Maglietti y Manuel continúa con pequeñas aventuras que ella documenta en stories. En una jornada reciente, ambos aprovecharon el buen clima y salieron a dar un paseo por Puerto Madero. En el video, la periodista empuja el cochecito bajo cielos celestes y nubes tenues, disfrutando la tranquilidad de un momento compartido con su hijo. “Paseo”, escribió, acompañando la imagen con un corazón rojo y reafirmando que la felicidad muchas veces se esconde en los detalles más simples.

La rutina, al llegar a casa, sigue signada por la dulzura del encuentro. “Así todo el día”, señaló Alejandra en otro posteo, mostrando a Manu completamente dormido sobre su pecho, ajeno al ruido del mundo y testigo de una maternidad vivida con entrega y gratitud.

Con cada publicación, Alejandra deja en claro que la maternidad está hecha de pequeños grandes momentos: el asombro de la primera sonrisa, la siesta, la rutina compartida y la presencia amorosa que transforma todo a su paso. Celebrando el crecimiento de Manu y el propio, la periodista confirma que no hay manual, pero sí un amor inmenso que da sentido a cada día. Entre palabras sinceras, imágenes tiernas y tiempo compartido, Alejandra invita a vivir la experiencia madre e hijo como lo que realmente es: una expansión del corazón y una nueva forma de mirar el mundo.

Descripción: La competencia despide una temporada con récord de talento y los fanáticos podrán ser parte al participar de la elección del próximo ganador. Los detalles

Contenido: La emoción y la expectativa alcanzan su punto máximo: la edición 2025 de La Voz Argentina (Telefe) llegó al desenlace más esperado de la temporada. El ciclo conducido por Nico Occhiato atraviesa sus últimas horas al aire y, tras semanas de galas, emociones y talento desbordante, el público finalmente podrá elegir quién se quedará con el primer puesto y los premios mayores. A lo largo de la competencia, los participantes pusieron a prueba su voz y carisma, cautivando a millones de televidentes que, noche a noche, vivieron cada instancia como si fuese propia para finalmente posicionarse en la etapa final.

El cierre del certamen está compuesto por dos galas consecutivas cargadas de tensión y espectáculo. La primera de ellas se emitió el domingo 12 de octubre a las 22.15, preparando el ambiente para el gran desenlace que se vivirá hoy, lunes 13 de octubre, desde las 21.30. Esta noche, los cuatro grandes finalistas se enfrentarán sobre el escenario en busca del ansiado título: representan a los equipos de Lali Espósito, Soledad Pastorutti, Luck Ra y Miranda!, las voces e influencers que oficiaron de guías, coaches y hasta confidentes en el camino hacia la gran final. El programa puede verse tanto en Telefe como en directo por la plataforma HBO Max, garantizando que nadie se pierda ningún detalle del último show del año.

En esta oportunidad, el Team Lali llega con Alan Lez, el Team Luck Ra con Nicolás Behringer, el Team Soledad con Milagros Gerez Amud, y el Team Miranda! con Eugenia Rodríguez. Cada uno de ellos atravesó el desafiante proceso del ciclo: desde el multitudinario casting inicial y las conmovedoras audiciones a ciegas, hasta las galas de eliminación y la semifinal con votación abierta. No fue fácil: en cada etapa, la presión fue creciendo y solo el carisma, la fuerza vocal y la conexión con el público lograron que quedaran entre los cuatro mejores.

Ahora, los espectadores tienen la última palabra. Para votar por el próximo ganador de La Voz Argentina, el público puede enviar un mensaje de texto con el nombre de su participante favorito al 9009, o bien ingresar a la web oficial del programa en http://lavozarg.ar. Entre quienes manden su votación, se sortearán premios de hasta 3 millones de pesos, multiplicando la participación y el suspenso hasta el último minuto. Las líneas y el sistema online ya están abiertos y reciben miles de votos minuto a minuto.

El desenlace no solo consagra un nombre: esta edición viene acompañada de algunos de los premios más cuantiosos de la historia del reality. Así lo anunció el propio Occhiato este domingo al aire. El primer puesto recibirá 70 millones de pesos, un contrato discográfico con Universal Music y un Volkswagen Tera 0 km. Pero la recompensa no es exclusiva del campeón: el segundo lugar se llevará 30 millones de pesos, el tercero 15 millones y el cuarto podrá regresar a casa con cinco millones de pesos. Una apuesta fuerte para quienes, más allá de la consagración, apuntan a transformar el reconocimiento en impulso profesional.

De esa manera, luego de semanas llenas de preparativos, ensayos y nervios, el certamen tendrá al nuevo dueño del título de ganador. Así, la gala de esta noche será, como en cada edición de la competencia a lo largo de los años, una mezcla perfecta de talento, nervios y sueños por cumplir. Los coaches acompañarán a sus participantes hasta el último suspiro, el público aplaudirá y votará a conciencia y, finalmente, la música y la emoción coronarán al nuevo gran artista del país. La Voz Argentina cierra un nuevo ciclo y, una vez más, la magia se define a viva voz frente a las cámaras.

Descripción: A horas del estreno de la nueva temporada de Masterchef Celebrity, donde el exfutbolista será una de las presencias más fuertes, la conductora se refirió al vínculo con su expareja

Contenido: El escenario preparado. Luces en alto y cámaras listas en los estudios de Telefe. Pero la atención de este lunes a la noche se centra en una sola voz: Wanda Nara, empresaria y rostro familiar de la televisión argentina. La conductora se planta frente a la cámara del noticiero de Telefe para anticipar con entusiasmo lo que está por llegar en esta nueva edición de Masterchef Celebrity Argentina.

El público escucha atento, mientras ella revela el corazón de la noticia y con qué se va a encontrar el público: “De todo, primero con un elenco de 24 estrellas y todos de diferentes rubros participando. Y la verdad que ese dato es increíble, un elenco que no he visto en otros programas y verlos todos juntos participando en Masterchef es un lujo que nos podemos dar y estoy contenta de hacerlo”.

¿Quién puede resistirse al magnetismo que promete el reality de cocina más importante, en su nueva temporada? Esa es la apuesta, esa es la fiesta. Veinticuatro figuras, cada una de un universo distinto, reunidas para batirse en la cocina más exigente del país. La presentadora recupera la palabra con una sonrisa, consciente del revuelo generado por uno de los ingredientes inesperados: la participación de su exmarido, Maxi López.

“Maxi López corre con desventaja, pero si siente que corre con ventaja, dejémoslo así”, soltó, entre risas y con la sinceridad que la caracteriza. La voz se convierte entonces en confidencia. “Fue un personaje difícil que estuviera acá, vive afuera. Todo nuestro entorno sabe nuestra forma de ser, y yo con él siempre tuve esta relación de hacer chistes y bromas… tuvimos nuestras peleas, obviamente, pero la relación está como cuando éramos jóvenes”.

¿Acaso la cercanía inesperada entre exparejas puede sumar tensión al aire? ¿O dará espacio a la complicidad y al humor en medio de la competencia? Las cámaras registrarán cada gesto, cada guiño, cada ensayo de reconciliación no pactada.

Cabe recordar que al conocerse la noticia de que sería parte del ciclo, Maxi López volvió a convertirse en una de las figuras buscadas de la farándula. Tras distanciarse durante un tiempo del espectáculo, reapareció en la escena pública. El exfutbolista, conocido por la escandalosa separación de Wanda, encontró finalmente un remanso en Europa junto a Daniela Christiansson. Ahora, en momentos en que disfrutaban de la crianza de Elle y aguardan la llegada de otro hijo, él decidió viajar solo a Argentina para este desafío.

En este clima, el embarazo de la modelo sueca y su ausencia en el país dieron pie a muchas interpretaciones. Pero la pareja, expuesta como pocas, apostó por el diálogo y los mensajes de confianza en sus redes sociales. Así las cosas, de este lado del océano, la familia de Maxi se expande y se reinventa, y las redes sociales funcionan como un puente hasta ese esperado reencuentro.

Pero en el marco del reality, Wanda señala otro punto de atención: el rigor. “A los jurados esta temporada los estoy viendo más exigentes. O tenían ellos una visión de que iban a tener un nivel más elevado, pero va a estar más complicada esta temporada”.

El listón sube como nunca. ¿Resistirán las estrellas la presión de ese nuevo “nivel más elevado”? ¿Qué secretos, anécdotas y alianzas se cocinarán detrás de los fuegos del plató? El espectáculo da comienzo con promesas de lujo, desafíos inesperados y una dinámica íntima que solo puede regalar la convivencia entre figuras tan dispares bajo la mirada inflexible de los jueces.

La cuenta regresiva termina esta noche. Las palabras de Wanda resuenan a modo de anticipo y desafío. Queda claro que nada será igual.

Descripción: La reconocida actriz formalizó su relación con su pareja, Carlos Algaba, y agradeció a familia, amigos y colegas en una jornada inolvidable

Contenido: Algunas fechas quedan grabadas para siempre, y para Vivian El Jaber el recuerdo de su casamiento por iglesia será uno de los tesoros más grandes de su vida. Tras una extensa carrera sobre los escenarios y en la televisión argentina, la reconocida actriz celebró sus 60 años uniéndose en matrimonio con Carlos Algaba en una ceremonia cargada de emoción, gestos íntimos y mucho amor familiar. Rodeada de sus seres queridos y de la calidez de su comunidad, Viviana volvió a apostar por el amor y decidió compartir cada detalle de este día tan especial con sus seguidores.

Fiel a su estilo agradecido, sensible y auténtico, Vivian eligió Instagram para condensar sus sentimientos y extender el festejo mucho más allá de la iglesia. En su mensaje, la actriz repasó todo lo vivido y lo que sintió. “La bendición de entrar con mi papá a la iglesia. Y mamá de testigo. Gracias a toda la familia y amigos por acompañar en este día, los amigos que cantaron, las flores, los bellos aros, la luna de miel, la comidita árabe, lo dulce y la torta, las fotos, la luna de miel fueron algunos de los regalos que recibimos del amor. Gracias a mis alumnos amados por estar ahí, ¡los amo! Me casé con mi amado. ¡Te amo Carlos Algaba! ¡Brindo por una vida juntos!”, compartió, palabras que en minutos se llenaron de corazones y felicitaciones virtuales.

Las postales que acompañaron el relato mostraron la felicidad genuina y la calidez de la ceremonia: la salida de la iglesia de la mano de su flamante esposo, los abrazos y las miradas cómplices con familiares y amigas, y un festejo cargado de detalles personales. El look de la protagonista no quedó afuera. Vivian se decantó por un vestido blanco elegante al que le sumó, para sorpresa de todos, un enorme moño a juego en la cabeza. “Ponete el moño en la cabeza, el amor es un moño en la cabeza”, expresó con simpatía, fiel a su costumbre de darle a cada paso un toque distintivo y propio.

A la fiesta posterior tampoco le faltaron los ingredientes de una noche única: la actriz celebró rodeada de afectos en una seguidilla de abrazos, bailes y hasta la infaltable tirada del ramo, símbolo de deseo y buenos augurios. No faltó el homenaje a sus raíces y a la familia con platos de comida árabe, torta casera y dulces que acompañaron los brindis, mientras la emoción y los recuerdos invadían cada rincón del salón.

Entre los mensajes más emotivos estuvo el de su hermana, Loreley El Jaber, que compartió el orgullo y la emoción vividos. “¡Ayer se casó mi hermana! ¡Entró del brazo de mi papá! ¡Qué fortuna! Y ahí estuvimos. Costó ir sin Tizi, pero ahí estuvimos. ¡Felicidades! Todo el sol para vos”, posteó junto a una imagen imborrable de Vivian caminando hacia el altar y sumó un corazón rojo, señal de hermandad y del valor de la familia incluso cuando faltan seres queridos.

La comunidad artística también celebró el casamiento de Vivian, llenando su publicación de comentarios y ‘me gusta’. Entre algunas de las figuras que destacaron entre mensajes y emojis fueron Natalia Oreiro, Mirta Wons, Julieta Nair Calvo, entre otros, que dejaron en claro su felicidad por El Jaber.

La repercusión no tardó en hacerse visible: en minutos, la publicación de Vivian se colmó de mensajes, celebraciones y buenos deseos, mostrando el cariño y el respeto que la actriz cosechó a lo largo de su carrera y de su camino de vida.

Así, entre dedicatorias, abrazos, baile y detalles entrañables, Vivian dejó en claro que el amor y la felicidad no tienen fecha de vencimiento, y que es posible llegar a un altar por voluntad, deseo y plenitud. Un vestido blanco, un moño para el recuerdo, una familia que acompaña y el deseo de una vida compartida son, más allá de los flashes y las redes, el mejor final y, sobre todo, el mejor comienzo para un capítulo que está hecho de emociones verdaderas.

Descripción: La actriz compartió imágenes de su escapada a Brasil junto a sus compañeras de la adolescencia, donde revivió el espíritu juvenil de aquellos años

Contenido: Las playas de Brasil presenciaron el reencuentro que Florencia Bertotti venía deseando desde hacía tiempo. La actriz y cantante argentina viajó junto a tres amigas y compartió con sus 2,5 millones de seguidores en Instagram escenas memorables de unas vacaciones vividas a pleno. Cada imagen, cada frase escrita, se convirtió en el testimonio más verdadero de la importancia de la amistad, el tiempo compartido y las pequeñas alegrías de la vida adulta.

Los días transcurrieron entre carcajadas y complicidad. En una de las fotos más celebradas, Florencia posa radiante con sus amigas sobre la arena dorada, el mar Atlántico de fondo y el sol de media mañana abrazando la escena. Viste un vestido blanco suelto, con un estampado de hojas verdes, símbolo de frescura y libertad. El grupo, vestido con ropas livianas y cómodas, proyecta una felicidad contagiosa, reflejo de largas charlas, bromas y un regreso simbólico a aquella ligereza de los diecisiete años.

“¡Río con amigas! Y unos días de volver a los 17, hablar hasta quedarse dormidas y compartir boludeando 24/7”, escribió Bertotti, y en sus palabras se adivina un listado de placeres sencillos: choclo, tragos, mate, chocolates y el bullicio de los vendedores ambulantes. Ilustra jornadas intensas y diversas: “Mar, helado, días divinos y horribles, shopping, taxis y dominio total del idioma”. No faltaron tampoco momentos de nostalgia: “¡Gracias vidita! Lo logramos después de mucho tiempo. ¡Ojala sea el equipo completo la próxima! Acá, allá o donde sea, hacerse el tiempo para compartir vale mucho la pena”.

La voz de la gratitud y el deseo de repetir se entrelazan con la autenticidad de las fotos. En otra selfie, Florencia aparece sentada en la playa, con la melena rubia al viento, lentes de sol redondos y una remera blanca con rayas negras. Detalle sin artificio, con el telón de fondo de la arena y una pared pintada de colores, en el que el descanso y la calma dominan la escena. Sin poses forzadas ni apuro, Flor transmite la alegría de estar presente —simplemente— y regalarse minutos lejos de la rutina.

La intimidad del grupo se revela también en la habitación del hotel, donde Florencia, con un pijama a rayas azules y blancas, despierta entre sábanas revueltas y una de sus amigas. Las dos sonríen con complicidad, abrazadas por la luz tibia de la mañana. “Hablar hasta quedarse dormidas”: esa costumbre adolescente que la adultez suele arrebatar, vuelve en flores de confianza y risas domésticas, lejos de la exposición y cerca del afecto real.

La propuesta de Bertotti en cada mensaje parece clara: hacerse el tiempo para compartir vale mucho la pena. No hubo lujos ni producciones sobreactuadas en este viaje, sino la decisión consciente de celebrar la amistad y la vitalidad en cada instante. En la playa, en la calle, en el desayuno tardío, cada detalle suma para armar el recuerdo de unas vacaciones sinceras, donde la felicidad fluyó liviana entre charlas, bromas y el mar helado.

El posteo de la actriz no solo reunió miles de likes, comentarios y una ola de empatía, sino que también invitó —silenciosamente— a millones a detenerse y priorizar esos lazos que mantienen el corazón despierto. Porque, aunque el viaje termine, la certeza queda: la verdadera fortuna está en animarse a vivir esas jornadas plenas, con amigas, allá, acá o donde sea.

¿Y acaso no está también ahí el eco de Floricienta? Esa ficción que transformó costumbres y marcó a toda una generación de jóvenes argentinos permanece presente, incluso en los detalles más sutiles. Las flores amarillas, convertidas en símbolo de la primavera y de un ciclo que nunca finaliza, sobrevivieron a la propia novela y hoy son parte de un fenómeno mayor, que trasciende lo televisivo y musical para instalarse en la cultura popular. Un recordatorio de que ciertas historias, ciertas canciones, se convierten en amuletos personales y colectivos.

Descripción: El director le rindió homenaje a su expareja, amiga y compañera en un texto que publicó en un medio.

Contenido: En una nota que publicó en un medio especializado, Woody Allen dejó en claro todo lo que sentía por Diane Keaton, su exnovia, amiga y compañera en varias películas que murió este fin de semana a los 79 años.

El director dejó plasmado en una nota parte de la relación que tejieron con Keaton a lo largo de más de 50 años. La unión artística de los dos le valió un Oscar a Keaton gracias a su trabajo en Annie Hall.

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El director escribió un artículo en The Free Press en el que habló de la relación con la actriz. “A diferencia de cualquier otra persona que el planeta haya experimentado o que probablemente nunca vuelva a ver, su rostro y su risa iluminaban cualquier espacio en el que entraba”, escribió.

El realizador hizo hincapié en la primera vez que se vieron para la obra teatral Play It Again, Sam. Diane Keaton trabajaba en el guardarropa del Teatro Morosco y, en paralelo, actuaba en Hair. “Si Huckleberry Finn fuera una joven hermosa, sería Keaton”, recordó.

Allen repasó lo difícil que fue conectar durante los primeros ensayos que habían tenido para hacer la obra. “Ella era tímida, yo era tímido, y con dos personas tímidas, la cosa puede volverse bastante aburrida”, recordó.

Luego, repasó que compartieron una cena durante uno de los descansos y la relación entre ellos empezó a fluir. “Era tan encantadora, tan hermosa, tan mágica, que cuestioné mi cordura. Pensé, ¿podría enamorarme tan rápido?”.

Woody Allen y Diane Keaton empezaron a salir y, a partir de la relación, que duró poco, construyeron un vínculo que duró toda la vida. Cuando el director escribió Annie Hall lo hizo pensando exactamente en ella. “Con el tiempo, hice películas para una sola audiencia, Diane Keaton. Nunca leí una sola reseña de mi trabajo y solo me importaba lo que ella decía al respecto”, aseguró.

El cineasta elogió el talento multifacético de Keaton que incluía el diseño, la decoración de interiores y el asombroso gusto estético que manejaba.

“Esta hermosa campesina se convirtió en una actriz galardonada y un sofisticado ícono de la moda. Tuvimos unos años muy buenos juntos y finalmente ambos seguimos adelante, y solo Dios y Freud podrían entender por qué nos separamos”, afirmó.

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Sobre el final del texto, Allen terminó con una frase muy emotiva: “Hace unos días, el mundo era un lugar que incluía a Diane Keaton. Ahora es un mundo que no la incluye. Por lo tanto, es un mundo más deprimente. Aun así, están sus películas. Y su gran risa aún resuena en mi cabeza”.

Descripción: La influencer respondió preguntas de sus seguidores y dio detalles de su presente.

Contenido: A través de sus redes sociales, Juana Repetto habló de la angustia que siente en esta etapa del embarazo, sobre todo, por la distancia con gran parte de su familia.

La influencer dijo que durante estos meses hay “muchas veces” que se siente sola, aunque aclaró que no tiene que ver con su exmarido y padre del bebé Sebastián Graviotto.

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Tras subir una caja para que le hicieran preguntas, una usuaria le consultó: “¿A veces te sentís sola? La crianza es muy dura". Juana Repetto fue tajante y dijo que sí, que eso pasa “muchas veces”.

“Sola en líneas generales eh, no en relación a S (en referencia a su exmarido). Siento que no tengo red, lo cual para mí es fundamental. Mi círculo quedó en Capital y aunque sé que están y que si los necesito vienen corriendo, no es lo mismo que estar ahí”, se sinceró.

La instagrammer comentó que casi no viaja desde que se mudó a su nueva casa porque le cuesta movilizarse por “los horarios y actividades de los chicos”.

“Mi vieja está siempre, pero el resto de la flia vive afuera. Con Toro me sentí muy contenida y acompañada; todavía vivían todos acá y yo estaba en Palermo. A Beli lo tuve en pareja y pandemia o sea, nadie tenía mucha red. Veremos como se da con el bebo en camino, sé que voy a resolver, lo sé hacer”, advirtió.

Además, hizo una especie de autocrítica en su manera de actuar. “Dato no menor: tengo que aprender a pedir y aceptar ayuda”, remarcó.

En otra historia, una seguidora le preguntó cómo duermen sus hijos en el contexto del nuevo embarazo. Juana dio una novedad. “Hace 3 días que se usa un cuarto que no es el mío desde que fui mamá hace más de 9 años. Te diría que si tengo que apostar creería que tengo para varios años más de colecho con Beli y el bebo. Iremos viendo”, comentó.

Hace unos días, la hija de Reina Reech había contado que no la pasó nada bien durante los primeros tiempos del embarazo. “Lo llevo lo mejor que puedo, con mucho acompañamiento, terapia y amor. Aprendiendo a aceptar y pedir ayuda”, respondió, ante una consulta de una follower.

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Luego, profundizó: “Físicamente, me sentí muy mal los primeros casi cuatro meses te diría (...). Mirando todo lo que pasamos los últimos meses y todo lo que logré paralelamente... debo decir que lo estoy llevando como una reina. Me abrazo”, cerró.

Descripción: Hollywood sigue en shock por el fallecimiento de la ganadora del Oscar.

Contenido: El mundo de la farándula en Hollywood sigue de luto por la muerte de Diane Keaton. La actriz tenía 79 años y una trayectoria impecable en el cine.

A su vez, la ganadora del Oscar por Annie Hall también desarrolló en los últimos años una carrera en paralelo a su trabajo en las películas dentro del ámbito inmobiliario.

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Aunque no era agente de ventas, Keaton hizo una tarea casi artesanal: compraba mansiones completamente abandonadas, las transformaba, les daba su particular estilo y luego las revendía impregnándoles ese valor estético que no tenían previamente.

Eso hizo que, de acuerdo al sitio Celebrity Net Worth que analiza las fortunas de los famosos, la actriz le dejara a sus hijos Dexter y Duke una herencia de más de 100 millones de dólares.

La carrera de inversora de lujo que hizo Keaton le dio buenos frutos y son muy conocidas las reventas que logró por las personas famosas que involucraron.

En la lista de celebridades con los que hizo negocios figuran Madonna, que pagó 6,5 millones de dólares por una mansión que remodeló la actriz y el productor cinematográfico Ryan Murphy, que en 2010 adquirió una casa por 10 millones de dólares que había sido reformada por ella.

Keaton se focalizó en el mercado inmobiliario de propiedades de lujo en Los Ángeles, específicamente en Beverly Hills, Bel-Air y Pacific Palisades. Compraba propiedades completamente abandonadas, las transformaba, les daba su particular estilo vintage y moderno y luego las revendía.

De acuerdo al sitio Celebrity Net Worth, Keaton tenía preferencia por el estilo colonial español y el moderno de mediados de siglo XX. Varios de sus trabajaos de rediseño aparecieron en revistas como Architectural Digest y Elle Decor.

La mansión donde vivió Keaton hasta su muerte la compró en 2009 por 4,7 millones de dólares. Luego de varios arreglos y ampliaciones, la casa que está ubicada en el lujoso barrio de Brentwood en Los Ángeles tiene un valor de casi 28,9 millones de dólares.

Otras propiedades en las que trabajó fueron una mansión en Bel Air que adquirió un ejecutivo tecnológico por 16,5 millones de dólares; una casa de veraneo en Laguna Beach que compró en 7,5, aumentó su valor con los arreglos y vendió en 12,5 millones; y una casona de más de 100 años de antigüedad que logró vender en 8 millones de dólares, entre otras.

En 2017, Keaton había publicado el libro de diseño inmobiliario La casa que construyó Pinterest en el que expuso todo su fanatismo por los estilos arquitectónicos que empleaba para las refacciones, en especial, el que le dio a su propia casa.

“Si querés explorar. Si te encanta ver. Si buscas observar, este libro es un ejemplo de un hogar creado a partir de los anhelos de otras personas para tener un hogar perfecto, con el paisaje perfecto y el interior perfecto”, escribió Keaton.

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Diane Keaton murió este sábado en California, Estados Unidos, a los 79 años. Según reveló una fuente que habló con la revista People, la salud de la actriz se había deteriorado en los últimos meses.

Descripción: La influencer explicó en sus redes sociales las razones por las que volvió tras casi tres meses de separación.

Contenido: Hace varias semanas que Tamara Báez daba indicios de lo que estaba pasando en su entorno íntimo y este fin de semana quedó confirmado: volvió con su novio Thiago Martínez.

La influencer se había separado hace casi tres meses, aunque durante el tiempo que estuvo soltera había dado indicios en diferentes posteos que estaba cerca de Thiago.

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Ahora, Tamara blanqueó su vuelta con su novio con varias historias en su cuenta de Instagram en las que mostró lo que hicieron durante el fin de semana. En una de ellas subió a sus redes una foto en la que se besan.

En otra instantánea en la que no aparece ninguno de los dos, Tamara explicó las razones por las que volvió con Thiago.

“Lo que pasó ya es pasado, las cosas se habían dado así. Ninguno de los dos fallamos porque no estábamos en pareja. Aprendimos un montón. Hoy decidimos pensar en lo que sentimos y queremos realmente”, escribió con un emoji de un corazón.

Tras esa publicación, Tamara compartió varios momentos familiares junto a Thiago, esta vez, incorporando a su hija Jamaica.

Por eso, mostró una imagen en el que el joven y la nena están caminando en un supermercados tomados de la mano. En la foto, además, puso un emoji de un corazón rojo.

El primer indicio de que Tamara estaba cerca de Thiago lo dio hace un par de semanas cuando hizo un posteo en el que agregó una referencia a su entonces expareja.

En aquel momento, la instagrammer sorprendió con un enigmático mensaje en el que había dejado entrever que extrañaba a Thiago.

“Todo me recuerda a él”, había escrito Tamara en una historia en la que había un video donde se veía a una pareja con actitud muy compinche mientras viajaban en auto.

Días después, Tamara dio más pistas sobre lo que finalmente ocurrió. Fue cuando subió una postal en la que se estaba haciendo un servicio de manicura.

El detalle que no pasó desapercibido fue que en la imagen aparecía el tatuaje conjunto que se realizó con Martínez. La frase impregnada en la piel dice Until death do us part, que en español significa “hasta que la muerte nos separe”.

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Para algunos fans de la influencer era una clara señal de que estaba por formalizar otra vez, lo que finalmente quedó comprobado este fin de semana.

Descripción: La empresaria compartió tres imágenes desde distintos escenarios naturales donde resaltó la importancia de los mensajes “con mucho amor”

Contenido: Claudia Villafañe eligió mediados de octubre para compartir un carrusel de imágenes en su cuenta de Instagram que no pasó desapercibido entre sus seguidores. La empresaria decidió mostrar cómo disfruta los días cálidos con una serie de fotos en traje de baño, acompañadas de un mensaje donde invitó a contagiarse de su alegría. “Estalló el verano y solo se aceptan mensajes con mucho amor”, escribió junto a un emoji de carita divertida. “Les comparto el dato para ser felices como yo”, concluyó, etiquetando a su marca de trajes de baño favorita y sumando un toque personal a la tendencia de positiva y a la espontaneidad que la caracteriza.

Las imágenes, tres en total, permitieron apreciar la variedad de estilos que Villafañe eligió para mostrarse en sintonía con el clima y la temporada. En uno de los posteos, la empresaria optó por un diseño estampado acebrado. El patrón animal print resaltó su figura y aportó un guiño llamativo que se diferenciaba del resto de las elecciones. Este modelo combinó la tendencia actual de estampados con un corte favorecedor, reflejando una apuesta segura por la comodidad y el estilo.

En otra de las fotos, Villafañe se inclinó por un clásico que nunca falla: un conjunto de dos piezas en color negro. El diseño incluía una bombacha de tiro alto, que estilizó su silueta, junto a un top adornado con volados sobre los hombros, un detalle que sumó delicadeza al look. Este estilo subrayó la versatilidad de la empresaria para adaptar diferentes propuestas en trajes de baño, eligiendo tanto la sobriedad de un color neutro como la osadía de los estampados. Cada elección coincidió con su mensaje de felicidad y disfrute relajado, transmitido a través de las imágenes y el texto que acompañó su publicación.

La reacción de sus seguidores no tardó en hacerse notar, especialmente la de varias figuras del espectáculo y los medios, que se sumaron a la ola de elogios con comentarios directos en el carrete. Luciano Pereyra, cantante y amigo de Villafañe, escribió: “Mi amiga la siretata”, aportando una cuota de buen humor y complicidad. Andy Bursten se manifestó con un “Te amo diosa hermosa”, mientras que Andrea Rincón optó por un “Fiu fiu”, en referencia al impacto que generaron las fotos. Fernanda Callejón sumó: “Qué mujer”, enfatizando el carisma de la empresaria en sus publicaciones veraniegas.

Karina Mazzocco solo necesitó una palabra para sumarse a los halagos: “Hermosa”. Por su parte, Nancy Dupláa recurrió al emoji de un corazón rojo, una demostración sintética pero efectiva de afecto y admiración. Natalia Oreiro eligió manifestar su apreciación a través de tres corazones rojos, y Oriana Sabatini, sorprendida, escribió: “Por favor”. Sol Pérez, entre los comentarios más destacados, comentó: “Diosa”, en sintonía con el resto de las voces reconocidas que se hicieron eco del impacto de las fotografías. La sumatoria de mensajes de celebridades dejó en claro el volumen de repercusión que tienen las publicaciones de Villafañe, tanto por la elección de sus looks como por el tono de su mensaje.

Las locaciones elegidas por Villafañe para sus fotos reflejaron un clima de descanso y naturaleza. En una de las imágenes, el contraste de la arena blanca con el mar cálido se convirtió en un fondo ideal, con la empresaria posando bajo un cielo diáfano y azul. Otra de las postales la mostró sobre un césped verde, en un mosaico de naturaleza junto a la arena y al mar que reforzó la sensación de relax y vacaciones. En la última de las imágenes, Villafañe se sumergió en aguas cristalinas, rodeada por palmeras, un paisaje que evocó paraísos tropicales y brindó un marco exuberante y fresco a su presencia. Todas esas elecciones visuales sugirieron tanto la búsqueda de bienestar personal como el deseo de compartir momentos de felicidad genuina.

Al reunir estilos diferenciales, el aliento positivo y la complicidad de colegas y amigos, Claudia Villafañe convirtió una simple serie de fotos en un fenómeno viral que reflejó, una vez más, su capacidad para conectar con su público e inspirar mensajes cargados de energía y celebración.

Descripción: En su programa, la conductora lució un vestido exclusivo de Gino Bogani en tonos marfil y celeste, y compartió el detrás de escena de su peinado y make up

Contenido: El mediodía de los domingos en la televisión argentina ya tiene su propio ritual: Almorzando con Juana (El Trece). Cada semana, el ciclo que comanda Juana Viale va mucho más allá del tradicional encuentro de platos, anécdotas y actualidad: en el estudio, la nieta de Mirtha Legrand transforma la mesa familiar en una verdadera pasarela donde el estilo, la energía y el magnetismo se renuevan frente a miles de televidentes. Una vez más, la presentadora reafirmó su estatus de referente y musa de la moda local, esperada domingo tras domingo por una audiencia ávida de descubrir su próximo look y el siempre presente guiño creativo junto a su diseñador de cabecera, Gino Bogani.

En la última emisión, la conductora arrancó el programa con reflexión y calidez. “Hoy es 12 de octubre y se conmemora que hace 533 años llegó Colón a América. En un momento se le dijo día de la Raza, en otro día de la Diversidad, y hoy es el día de la Diversidad Cultural. Se lo puede tomar como quieren, algo bueno o malo lo que ocurrió. Para algunos fue conquista y para otros fue sometimiento lo que ocurrió. Esto es para hablar y debatir en sus casas”, propuso Juana, invitando a la mesa a pensar sobre la historia y el presente. Inmediatamente, dedicó unas sentidas palabras al reciente fallecimiento de Miguel Ángel Russo, histórico referente de nuestro fútbol: “Es increíble el respeto que generó ese señor en todos los ámbitos y en todos los clubes. Un gran saludo y cariño y a su familia. Fue despedido como se merecía: con mucho amor y respeto. Fue increíble la gran repercusión que tuvo”.

Luego de ese momento emotivo, Juana volvió a lo suyo: el presente y la frescura del ciclo, que cada domingo sorprende con un nuevo total look. “Volvemos al presente y, ¿por qué no contar lo que llevo puesto? Tengo un vestido de seda de flores en tono azul pastel y lavanda sobre un fondo marfil, al igual que la cola que lo es todo. Guarda con la colita, ¡miren lo linda que es! Es una maravilla este vestido, una pieza hermosa del señor Bogani”, expresó la conductora, girando en cámara para mostrar la caída y los detalles del diseño. El público, acostumbrado a los detalles fashionistas de Juana, celebró la elección y llenó las redes de elogios y comentarios.

Sin descuidar su característico dinamismo, Juana reveló los secretos del estilismo que acompañó su look: “Me peinó Juan Fojo que me hizo un rodete… Empezamos con un montón de cosas y terminamos con algo más reducido, y me maquiló Cris Sepúlveda que me hizo un degradé con los colores del vestido”, detalló, mostrando que en el detrás de escena hay trabajo en equipo y búsqueda constante por nuevas formas de realzar no solo la ropa, sino también la actitud.

Cabe recordar que Juana suele apostar a los cuadros florales y a las telas vaporosas. En la emisión anterior, fue elogiada por lucir un atuendo de dos piezas compuesto por un pantalón en gasa estampada, drapeado y espalda completamente descubierta. Lejos de la rigidez de los trajes tradicionales, la nieta de Mirtha eligió celebrar el cuerpo y la comodidad. “Todo por una espalda, chicos, estamos muy mal. Y con manguitas anudadas, que está buenísimo esto para los aires acondicionados que manejamos en el estudio”, lanzó entre risas y guiños, dejando en claro que cada elección tiene un sentido tanto estético como práctico dentro del set.

Así, cada domingo, Almorzando con Juana se consolida como mucho más que una comida televisada: es el encuentro donde lo cotidiano y lo sofisticado conviven de la mano de una conductora que sabe moverse entre el humor, la actualidad y el despliegue fashionista. Con Bogani, Fojo y Sepúlveda en su equipo, y una espontaneidad que ya es sello, Juana conquista tanto en la mesa como en la pasarela, marcando tendencia y abrazando la diversidad, el cambio y la frescura que llegan con la primavera.

Descripción: El futbolista y la actriz sorprendieron a sus seguidores con una nueva apuesta de estilismo en medio de sus días en Estambul

Contenido: Hace meses que Mauro Icardi y la China Suárez se reacomodan entre lujos, rutina familiar y nuevos proyectos en las exóticas tierras turcas. El futbolista sigue enfocado en su presente como figura del Galatasaray, mientras la actriz ordena la vida de sus tres hijos y apuesta a una historia de amor que, lejos de pasar inadvertida, suma capítulos en cada aventura internacional. Pero esta semana, además de la agenda deportiva, el romance y los compromisos laborales, la pareja encendió un capítulo aparte en redes sociales con una producción de fotos que mezcló glamour, impronta dark y mucha complicidad otoñal, a orillas del Bósforo.

La llegada del otoño turco y el cambio de estación encontraron a Mauro y la China listos para marcar tendencia. En esta ocasión, los protagonistas apostaron por un look oscuro e imponente, ideal para el gris ventoso de Estambul, y lograron un revuelo instantáneo entre sus seguidores. “Un domingo en el Bósforo”, escribió el deportista sobre el álbum, que rápidamente sumó likes y comentarios, los muestra en diferentes postales y confirma por qué, cada movimiento suyo, no pasa desapercibido en la industria del espectáculo.

En la primera imagen, ambos posan al aire libre con el fondo inconfundible del río y un cielo plomizo de postal, que potencia la atmósfera otoñal. La China apostó a la sofisticación y el misterio: eligió un tapado oversized de cuero negro con mangas anchas y textura marcada, además de un suéter negro de cuello alto. Los lentes oscuros aportaron ese infaltable toque de diva moderna, coronando su estilo con el cabello suelto y leves ondas naturales. A su lado, Mauro acompaña el mood con un pullover negro básico y el sello distintivo de su corte rubio, logrando el equilibrio perfecto entre relax y vanguardia.

La segunda foto muestra a la pareja en el interior de un lujoso auto. Manteniendo el mismo espíritu dark, él conducía serio y enfocado, mientras la China, siempre atenta al detalle, repitió los anteojos y la campera de cuero, consolidando su guiño urbano y elegante. El techo panorámico deja entrar luz gris y resalta el juego de sombras que acentúa el contraste entre los estilos de ambos, sintetizando una complicidad de pareja con impronta de campaña de moda europea.

Para cerrar la mini sesión, una tercera imagen los retrató adentro, esta vez de frente, bajo una luz suave que realza la naturalidad del momento. Mauro mantiene su look casual y minimalista, mientras la China, con el tapado abierto y una expresión serena reafirmó el costado dark, cosmopolita y seguro que la caracteriza desde hace años. El foco está en la actitud, en la mirada firme y en ese aire de pareja poderosa y global que parecen proyectar desde cada uno de sus movimientos en Estambul.

Las imágenes nprovocaron un debate en redes sociales. En la cuenta del futbolista se multiplicaron mensajes y análisis sobre la vibra del posteo. “Son tan poco genuinos ambos”; “A la China se le está yendo su cara de felicidad”; “El color de la ropa va con la infelicidad de ambos”; “Avísenle a sus caras que están felices”; “Qué pareja más desangelada”; hasta ironías como “Desbordan de felicidad, pasa que las expresiones faciales no lo perciben aún”. La comunidad de seguidores osciló entre la crítica, el elogio y el clásico ida y vuelta que genera cada aparición pública de la pareja.

Mientras los planes laborales continúan y la vida familiar toma nuevos rumbos, Mauro y la China siguen disfrutando su historia en Turquía, combinando romance, desafíos y la irreverencia de los que no temen mostrarse tal como son. Cada posteo y cada salida confirman que, en términos de moda y actualidad, el otoño turco ya tiene dos referentes indiscutidos.

Descripción: Con una puesta en escena creativa, la pareja le compartió a sus seguidores uno de los detalles más esperados del futuro miembro de la familia que esperan juntos

Contenido: Desde mediados de julio, Sofía Pachano y Santiago Ramundo transitan un torbellino de emociones desde que confirmaron al mundo que esperan su primer hijo juntos. El anuncio, hecho con alegría y complicidad a través de una publicación conjunta en sus redes sociales, generó una ola de felicitaciones y entusiasmo que no solo alcanzó a sus colegas y amigos, sino que conmovió a miles de seguidores que siguen de cerca cada paso de la pareja. Ahora, a meses de aquel día y con la panza de Sofía creciendo, la dupla eligió compartir una de las noticias más esperadas: el sexo del bebé que viene en camino.

Con la creatividad y el humor que los caracteriza, la revelación fue mucho más que una simple frase. En una foto cargada de ternura, Sofía y Santiago posaron radiantes y distendidos en un ambiente bañado en luz blanca natural. Ella, luciendo short de jean y remera navy de rayas, mostró orgullosa su incipiente pancita mientras Santiago, en total denim, sentado en una banqueta de madera, la acompañó abrazándola entre risas, en un clima de felicidad palpable que atravesó la pantalla.

El detalle genial del anuncio fue el “periódico ficticio” que ambos sostienen ante la cámara y que los fans no dejan de celebrar. En letras enormes, la tapa grita la noticia: “¡ES VARÓN!” y “¡EXTRA! ¡EXTRA!”, secundada por el titular “BB Millas es…” y pequeños textos y guiños que completan la postal. Las imágenes muestran diferentes posturas y juegos con las páginas, resaltando el costado lúdico y espontáneo de una pareja que disfruta de este momento tan especial sin perder su autenticidad.

Las palabras que acompañaron la publicación dejaron ver el humor familiar detrás de la bienvenida.“¡Es varón! Le damos la bienvenida a un nuevo canillita a la familia paterna. Mientras que en la familia materna nos preparamos para comprar los derechos de ‘Newsies: El Musical’”, celebrando la tradición y el folklore periodístico de la familia de Santiago, y bromeando sobre la creatividad teatral de los Pachano. Como adelanto para el fandom, la futura mamá aclaró divertida: “Pd.: no pregunten nombre porque no tenemos, seguirá siendo bebé Millas por ahora”, el apodo con el que ya todos llaman al pequeño por venir.

La noticia se multiplicó rápidamente: la sección de comentarios se colmó de mensajes de cariño, emojis de corazones y palabras de afecto no solo para los futuros papás, sino también para el “BB Millas” que, antes de nacer, ya tiene club de fans online. “Me encanta cómo dieron la noticia”; “Qué hermosa manera de contarlo”; “¡Vamos los pibes!”; “A esperar al príncipe”; “Felicitaciones por la noticia y la creatividad”; “Muchas felicidades con ese hijo por venir”, fueron apenas algunos de los mensajes destacados apenas la pareja hizo público el anuncio.

Además, la hija de Aníbal Pachano aprovechó para dedicarle unas tiernas palabras a su pareja y padre del bebé. “Y a vos @santiramundo, te amo… Gracias por esta aventura. Espero que sea un varón bueno y amoroso como vos… Y sobre todo tenga tus ojos y tu cantidad de pelo”, escribió en sus historias de Instagram

En cada imagen y cada texto, Sofía y Santiago mostraron que lo que los une va mucho más allá del momento mediático: hay complicidad, alegría y una búsqueda compartida de autenticidad. Con humor, creatividad y frescura, eligieron recibir a su primer hijo juntos rodeados de buena energía y de todo el amor que supieron cosechar entre amigos, colegas y seguidores. Así, escriben el capítulo más feliz de su historia, llevando su sello a la costumbre y celebrando la nueva vida a puro amor y con el toque teatral que los caracteriza.

Descripción: El ex Gran Hermano disfrutó caminar al aire libre con sus hijas gemelas y Daniela Celis, luego de recibir el amor y después de semanas de incertidumbre. El momento

Contenido: Después de 28 días internado en terapia intensiva, Thiago Medina volvió a caminar al aire libre y lo hizo de la mano de quienes más lo necesitaban: sus hijas gemelas, Aimé y Laia. A un mes del grave accidente en moto que casi le cuesta la vida, el exparticipante de Gran Hermano (Telefe) disfrutó su primer paseo familiar, acompañado por Daniela Celis, madre de las niñas, y por su amiga y excompañera del reality, Julieta Poggio.

El emotivo reencuentro fue retratado por Poggio, quien compartió en sus redes sociales tiernas imágenes del domingo que conmovieron a los seguidores de la pareja. En una de las fotos se la ve abrazando a las pequeñas con la frase: “Domingo en familia”. En otra historia, la artista filmó el momento en el que Thiago caminaba de la mano de sus hijas, mientras sonaba “Sunday Morning” de Maroon 5.

Se trató del primer paseo público de Thiago desde su alta médica, un momento emotivo después de semanas de incertidumbre. Atrás quedaron los días de angustia, los partes médicos y las cadenas de oración. Con pasos lentos pero firmes, el joven de 22 años dio señales de una recuperación milagrosa, como su familia elige llamarla, que conmovió a todos los que siguieron su historia desde aquel 12 de septiembre, cuando el accidente cambió su vida.

La noche del accidente, Thiago iba a encontrarse con Daniela Celis. Aunque ya estaban separados, los unía el amor por sus hijas y una historia juntos. Cuando Daniela recibió la noticia del siniestro, no dudó un segundo. Dejó todo y se trasladó al Hospital Mariano y Luciano de la Vega de Moreno, donde él había sido internado en estado crítico.

Desde ese momento, la influencer se convirtió en un pilar esencial para la familia Medina. Sus redes sociales se transformaron en un canal de información y fe. “Solo pido luz y amor, les daré prontas noticias”, escribió en su primer mensaje. Detrás de cada palabra había una cadena de oración que se multiplicó en redes, con miles de seguidores pidiendo por la recuperación del ex Gran Hermano.

Pocos días después, Daniela habló ante las cámaras visiblemente quebrada: “Solo les pido cadenas de oración, mucha luz y mucho amor. Es fundamental y muy importante. Y el día de mañana, las hijas de él y toda su familia se lo agradecerán”. Sus lágrimas reflejaban el miedo, pero también la esperanza que nunca abandonó.

Mientras la familia enfrentaba el día a día con fe, los rumores de tensiones entre la joven y los allegados de Thiago quedaron atrás. Todos se unieron para acompañarlo. Incluso, el padre de Thiago dio una nota junto a su exnuera para disipar los conflictos y mostrar una imagen de unidad en medio de la adversidad.

La fe fue un eje clave en el proceso. Daniela participó de la Peregrinación a Luján, pidiendo por la recuperación del padre de sus hijas. “Los milagros existen, solo tienen que creer y confiar”, escribió días después, cuando Thiago finalmente salió de terapia intensiva tras tres semanas en grave estado.

A partir de entonces, todo fue mejorando. Thiago comenzó a hablar, a comer solo y a tener videollamadas diarias con sus hijas. “Hacemos videollamada todos los días, los tres quieren verse. Ya falta poquito para el alta y se dará el reencuentro de ese abrazo que se deben los tres”, contó Daniela en una entrevista con Puro Show (Telefe).

Ese abrazo llegó el 10 de octubre, apenas dos días antes del paseo que conmovió a todos. Las imágenes de las gemelas corriendo hacia su padre al salir del hospital, sonrientes y emocionadas, recorrieron las redes sociales. El domingo siguiente, ya instalado en su casa, Thiago decidió salir a caminar junto a sus hijas y Daniela. El paseo se convirtió en un símbolo de renacimiento: la vida le dio una segunda oportunidad, y él la aprovechó rodeado de amor.

Descripción: El bailarín recordó en Almorzando con Juana el vuelco con su auto que sufrió en Uruguay en 2009, que lo dejó al borde de la muerte

Contenido: En 2009 Hernán Piquín vivió un momento bisagra en su vida. En Almorzando con Juana (Eltrece) relató cómo un accidente automovilístico en Punta del Este, Uruguay puso en pausa su carrera, dejando una huella permanente en su recorrido profesional como en su vida.

En el ciclo de Juana Viale recordó cómo la madrugada posterior a su cumpleaños, el coche en el que viajaba sufrió un desperfecto que derivó en un vuelco. Como consecuencia, el recordado bicampeón del Bailando de ShowMatch resultó con varias fracturas, una lesión en la clavícula, y estuvo a milímetros de perder la movilidad.

“Me fracturé la quinta vértebra cervical, estuve a dos milímetros de quedar cuadripléjico. Me fracturé todo”, rememoró. El artista expresó que los médicos le recomendaron alejarse de la danza clásica por la exigencia física que implica ese estilo. “Me dijeron que ya no podía bailar más clásico y por eso tuve que dejarlo”, afirmó. Esta situación forzó una redefinición de su actividad artística. Piquín, no obstante, se enfocó en aprovechar nuevas oportunidades. “No es que me paro en el drama”, explicó. “Siempre busco con qué seguir”, afirmó, relatando que el proceso de adaptación significó un cambio de rumbo más que un obstáculo insuperable.

A pesar de la gravedad de las lesiones, Piquín logró mantener una actitud positiva y pragmática. Destacó que su extensa trayectoria internacional y la posibilidad de haber compartido escenarios con figuras de la talla de Julio Bocca, le permitieron asimilar con mayor serenidad la noticia. El bailarín resumió: “Tuve la suerte de bailar con muchos y por muchos lados. Era como: ‘Ya está, ¿con qué sigo ahora?’”

La recuperación física demandó tiempo y esfuerzo, pero la conexión con la danza se mantuvo firme. El artista aseguró que volver al escenario representó para él una forma de sanación. “Para mí la danza me ha curado de muchas cosas”, subrayó, al tiempo que mencionó el valor terapéutico que encontró en continuar activo profesionalmente.

En aquel momento, Piquín recordó lo sucedido: “Vine a festejar mi cumpleaños a Uruguay y lamentablemente tuvimos un accidente pero mis amigos y yo estamos muy bien. Íbamos cuatro personas en el auto, ya estábamos llegando a la casa cuando reventó uno de los neumáticos y empezamos a dar trompos”, afirmó Piquín en BDV, el ciclo que tenía Ángel de Brito por aquellos años.

“Terminamos todos en una clínica pero estamos bien. El auto era alquilado, a veces tienen millones y millones de kilómetros hechos, no los revisan y no les cambian las ruedas como deberían sino que sólo las dan vuelta de lugar. Son accidentes que pasan, lo bueno de todo esto es que lo podemos contar”, señaló.

En una nota con Infobae el año pasado, entrevistado por María Belén Ludueña, Hernán Piquín contó cómo fue su regreso al país luego de haberse mudado a España: “Volves porque extrañas tu tierra, donde naciste, tu gente, tu familia, el asado, juntarte con amigos, las charlas hasta las 3 o 4 de la mañana, las giras, el escenario, el público. Ahora me ofrecieron trabajo para cuando vuelvo y lo estoy pensando. Me ofrecieron dar clases en un conservatorito de danza en Coruña. Tengo una amiga allá de toda la vida, Natividad, que fue una novia mía hace muchos años, en otra vida, en el ‘95 o ‘96; y la verdad que me reencontré con ella, con su familia, su marido y su hija, son hermosas personas”.

“Trato de que no me quede nada pendiente, trato de hacer todo lo que tengo ganas de hacer aunque me equivoque, aunque me vuelva a equivocar, intento hacer todo porque creo que es la única manera en la que uno es feliz, haciendo todo lo que uno quiere y luchando por lo que uno quiero. Meta que me propongo trato de cumplirla al mil por mil”, se sinceró.

Descripción: La empresaria compartió una imagen junto al hombre, que presentó como su entrenador personal, durante un viaje familiar a las Cataratas de Iguazú. La imagen de su nueva etapa sentimental

Contenido: Después de semanas de rumores, Wanda Nara decidió dejar atrás el misterio y oficializó su relación con Martín Migueles, el hombre con quien se la vinculaba desde hace meses.

La empresaria reposteó una selfie en sus historias de Instagram, originalmente publicada por Migueles, donde se la ve sonriendo, sentada junto a él, en un ambiente relajado y con un gesto que no dejó lugar a dudas: dos corazones rojos acompañaron la publicación. La foto fue tomada en un hotel del litoral argentino, donde la conductora viajó el fin de semana junto a sus hijas para aprovechar el feriado.

Actualmente, la pareja se encuentra en Iguazú, Misiones, junto a Francesca e Isabella, las hijas fruto de la relación de la conductora y Mauro Icardi. Los cuatro se alojaron en un resort ubicado a orillas del río Paraná, frente a Paraguay. A pocas horas del estreno de MasterChef Celebrity en la pantalla de Telefe.

Con ese posteo, la conductora confirmó lo que hasta ahora solo eran versiones. Migueles, a quien presentó como su entrenador personal y es vecino en Nordelta, había sido señalado como su nueva pareja luego de ser visto en distintos eventos con ella. Desde la cancha de River hasta las grabaciones del certamen de cocina, el hombre se mantuvo siempre cerca de la empresaria, aunque ambos insistían en que solo los unía una amistad.

Durante las últimas semanas, la relación comenzó a hacerse más visible. Migueles la acompañó en su paso por los Premios Martín Fierro, viajó con ella a Uruguay, y hasta compartió momentos con Maxi López, el exmarido de Wanda. Sin embargo, la empresaria evitaba confirmarlo públicamente. Ahora, la publicación en sus redes marca un cambio de etapa. La historia fue posteada en primera instancia por Martín Migueles, en una clara muestra de que el vínculo ya no se esconde.

Recientemente, Maxi López, exmarido de Wanda y flamante participante del reality culinario, se refirió a la nueva relación de la presentadora. El exjugador de River Plate y el FC Barcelona optó por la cordialidad a la hora de hablar de Martín Migueles: “En las cosas personales no me meto. A nosotros, como dije la otra vez, nos recibió bien en su casa, se porta bien con los chicos y la verdad que yo me he quedado con eso”.

Cuando le preguntaron por las causas legales que penderían sobre la cabeza de Martín, el exfutbolista decidió distanciarse del tema por completo, actitud que eligió la primera vez que habló de Migueles en el mismo programa: “En eso prefiero hacer no comment porque no estoy al corriente y son cosas muy personales“.

También aprovechó el espacio para dejar en claro su postura en cuanto al actual presente familiar, marcado por la batalla legal con Mauro Icardi y la pelea por la custodia de las dos pequeñas, es por esta razón que Maximiliano priorizó el bienestar de sus hijos: “Estoy en otra época. Me sigo con los chicos, tengo chicos en Suiza, tengo chicos acá… Vamos a seguir por esa línea que estoy tranquilo y la verdad que me gusta este momento y después de tanto tiempo, ¿no? O sea, la verdad que nos lo merecemos, un poquito de tranquilidad”.

Esta no fue la primera vez que habló de Migueles, puesto que días atrás también charló con las cámaras de América TV sobre esta incipiente relación. El exfutbolista se refirió al primer encuentro que tuvo con el empresario con el que sale su expareja y la cena a la que él lo invitó junto a sus hijos. “El otro día estuvimos comiendo un asado en casa de él, cocinó, nos abrió la puerta a mí y a los chicos, así que es un copado”, destacó, sobre el gesto que él tuvo.

Descripción: El actor dio un móvil con Infama tras los rumores de romance con su compañera de elenco y terminó sincerándose sobre el vínculo con su compañera, que va más allá de la amistad. Su palabra

Contenido: La confirmación pública de la separación de Nico Vázquez y Gimena Accardi no detuvo el revuelo mediático que lo rodea. En las últimas horas, Yanina Latorre lanzó una explosiva versión sobre un supuesto romance entre el actor y su compañera de elenco en Rocky, el musical, Dai Fernández, al asegurar que “hace 15 días que conocen sus cuerpos”. La confirmación del vínculo sentimental llegó de parte de su protagonista este domingo.

La frase recorrió los portales y los programas de espectáculos, y el protagonista decidió romper el silencio. En un móvil con Infama (América TV), el protagonista de Rocky habló sobre su vínculo con la actriz y respondió con cautela, intentando poner fin a las especulaciones: “No tengo nada para blanquear, no estoy mintiendo, no tengo nada para blanquear”, comenzó diciendo con serenidad, dejando en claro que no se considera en pareja.

Durante la entrevista con Marcela Tauro y el equipo del programa, el actor explicó que se encuentra en una etapa personal de reconstrucción y que, aunque se muestra cercano a su compañera, no hay una relación formal: “Esto no tiene título, porque es algo de hace días. ¿Por qué voy a tener que confirmar algo que no tengo que confirmar?”.

Los panelistas insistieron, buscando una definición más concreta sobre la relación. Ante la consulta directa, Nico respondió: “¿Estoy de novio con Dai? No. Esa sería la realidad”. Sin embargo, admitió una gran cercanía emocional con Fernández, a quien calificó como una persona clave en su vida actual: “Nos conocemos hace un montón, porque somos muy amigos. Pasamos de compañeros a mejores amigos en los últimos tiempos. Me he apoyado mucho en ella y ella en mí. Y sí, por ahí nos vamos a conocer desde otro lugar”.

Sus palabras, aunque prudentes, confirmaron la conexión especial entre ambos, sin llegar a oficializar un vínculo sentimental. Horas antes, Yanina Latorre había contado en SQP (América TV) que entre el actor y su compañera “hace 15 días hay algo fuerte”. Según la periodista, la cercanía surgió tras el difícil proceso de separación de Vázquez, quien habría encontrado en Fernández un apoyo emocional decisivo. “Se acompañaron mucho durante las funciones de Rocky, y ella fue fundamental en este momento de vulnerabilidad”, aseguró Latorre, agregando que el vínculo “nació en el teatro y creció muy rápido”.

La conductora también relató que, siguiendo los consejos de su terapeuta, Nico decidió abrirse a nuevas experiencias y tomar distancia de su exesposa, aunque no buscaba una aventura fugaz, sino contención y afecto genuino. El rumor creció cuando comenzaron a verse más juntos fuera del teatro, generando comentarios entre colegas y allegados. “En el ambiente todo el mundo sospechaba que pasaba algo”, sostuvo Ximena Capristo, al recordar que los actores ya habían compartido escenarios cuando Fernández reemplazó a Julieta Nair Calvo en Tootsie.

El 2025 fue un año bisagra para el actor. Tras 18 años de relación con Gimena Accardi, el matrimonio se disolvió en medio de versiones de infidelidad y un desgaste emocional profundo. En ese contexto, Fernández —que también se separó recientemente de Gonzalo Gerber, su pareja durante siete años— se transformó en una presencia constante en la vida de Nico. Ambos actores coincidieron en su necesidad de sanar y enfocarse en lo profesional, y esa coincidencia fue, según su entorno, el punto de partida de una cercanía que hoy despierta curiosidad mediática. “Estoy divorciado, estoy solo, y cualquier circunstancia en la que me encuentre es válida. No tengo que dar explicaciones porque no somos más pareja”, expresó Vázquez en Infama.

Desde su entorno, tanto Nico como Dai eligen el silencio. No niegan la relación, pero prefieren no ponerle etiquetas. Aun así, las señales públicas son cada vez más visibles: la actriz lo acompaña en los ensayos, lo aconseja en decisiones profesionales y comparte con él parte del elenco fuera del teatro. Paula Varela, en Intrusos, fue contundente: “La pareja está casi blanqueada. Solo esperan el momento oportuno para hacerlo público”, frase que a Nico lo molestó, ya que, según él, no está cerca de hacerlo ya que no estarían de novios.

Descripción: La actriz reflexionó en sus redes sociales sobre la crianza de sus hijos, los desafíos emocionales que enfrenta y sus sensaciones sobre su dulce espera

Contenido: Con la honestidad que la caracteriza, Juana Repetto volvió a abrir su corazón en las redes sociales. La actriz, que atraviesa su tercer embarazo, respondió a las preguntas de sus seguidores y compartió una reflexión profunda sobre la soledad y la maternidad, una combinación que —según ella misma— no siempre es fácil de transitar.

En una historia que publicó en su cuenta de Instagram, la actriz le contestó a un usuario que le preguntó: “¿A veces te sentís sola? La crianza es muy dura”. Fiel a su estilo directo, la hija de Reina Reech y Nicolás Repetto respondió sin rodeos: “Sí, muchas veces sí”. Acompañada por una foto en la que se la ve abrazando a sus hijos, amplió su pensamiento con una reflexión.

“Sola en líneas generales, no en relación a S (Sebastián Graviotto, su expareja y padre del bebé en camino). Siento que no tengo red, lo cual para mí es fundamental. Mi círculo quedó en Capital y aunque sé que están y que si los necesito vienen corriendo, no es lo mismo que estar ahí”, compartió la influencer.

La actriz explicó que la distancia física de su entorno cercano se volvió uno de los principales desafíos de esta etapa. “Entre los horarios y actividades de los chicos me cuesta moverme hasta allá. Mi vieja está siempre, pero el resto de la familia vive afuera”, detalló. En su texto, Juana también recordó cómo fue su experiencia durante los embarazos anteriores y comparó aquellos momentos con su situación actual. “Con Toro me sentí muy contenida y acompañada. Todavía vivían todos acá y yo estaba en Palermo. A Beli lo tuve en pareja y pandemia, o sea... nadie tenía mucha red”, reflexionó, aludiendo a sus hijos Toribio y Belisario, fruto de su relación con Graviotto.

Juana, quien a menudo comparte sus visiones, dificultades y desafíos sobre la maternidad, habló también de lo que implica criar sin una red de contención constante: “Veremos cómo se da con el bebé en camino. Sé que voy a resolver, lo sé hacer. Eso no quiere decir que crea que va a ser fácil”, escribió. Finalmente, cerró su mensaje con una frase que resume su aprendizaje actual: “Dato no menor: tengo que aprender a pedir y aceptar ayuda”.

Su reflexión fue ampliamente celebrada por madres y seguidoras que agradecieron su transparencia. No es la primera vez que Juana se sincera sobre los desafíos de la maternidad; a lo largo de los años compartió sus experiencias con la lactancia, la crianza respetuosa y el equilibrio entre su vida profesional y familiar, siempre con un enfoque realista y alejado de los estereotipos.

Hace algunos meses, Juana había confirmado públicamente que está embarazada por tercera vez. En diálogo con LAM (América TV), contó que la noticia la tomó por sorpresa pero que la vive con alegría y gratitud. “Ha querido venir, será recibido con muchísimo amor. Estamos asimilando la noticia en casa”, expresó en ese momento.

El nuevo bebé es fruto de su relación con su expareja Sebastián Graviotto, con quien mantiene una relación cordial y enfocada en la crianza compartida de Belisario. Durante una entrevista en el canal Bondi Live, la hija de Reina Reech puso el foco en una situación que, afirmó, suele repetirse en estos contextos: la tentativa de reanudar una relación ante la llegada de un nuevo hijo. “Muchas cometen, para mí, el error de... ¿Viste que hay gente que se queda embarazada en una situación así y a raíz de eso dicen ‘bueno, intentémoslo’? Para mí es el peor error del planeta Tierra, porque con lo que cuesta tomar la decisión de separarse, sobre todo si ya tenés hijos”, dijo, destacando la importancia de no revertir una decisión ya meditada, aun ante situaciones de tanta trascendencia personal.

La actriz explicó que en su caso la paternidad compartida tiene una base previa, gracias a la experiencia de haber transitado un primer hijo junto a Graviotto. Esto, aseguró, facilita el manejo de asuntos centrales sobre la crianza, evitando partir de “cero” frente a una nueva etapa. “Nosotros ya tenemos medio... Hay un montón de decisiones que tomamos en pareja de los chicos, qué médico, qué crianza”, detalló.

Descripción: “Pipe”, como llaman al hijo menor de la protagonista de Pretty Woman, tuvo una divertida fiesta por su cumpleaños. Todas las imágenes

Contenido: Toda la familia de Florencia Peña y su marido, Ramiro Ponce de León, se reunió a pleno por una ocasión muy especial: el cumpleaños de Felipe, o “Pipe” como lo apodan, el hijo menor de la actriz que celebró sus 8 años en la casa en Salta que tiene la pareja.

“Hoy cumple años la personita más tierna y graciosa del mundo mundial. Que linda es la vida con vos, Pipe. No se me ocurre mejor plan que acompañarte en esta aventura de crecer”, escribió la protagonista del musical Pretty Woman junto a un divertido baile de madre e hijo, con toda la belleza de la provincia del norte del país como fondo, al ritmo de “Te mentiría” de La K’onga y Luck Ra.

“Me emociona tu hermoso corazón y tu mirada intensamente amorosa. Sos especial. Tan sabio y tan sensible. Tan lleno de luz. Feliz cumple, pequeño gran Pipe. Que la risa siga siendo nuestra bandera. Acá estamos para vos, siempre”, compartió, sensibilizada para rematar con un desopilante “atenti con el baile y la señora grande”, en alusión a sus imágenes juntos moviéndose con la canción de cuarteto.

El papá del nene se encargó del asado en el festejo y Tomás, el hijo mayor de la comediante que se dedica a la pastelería, se encargó junto a su novia de prepararle una chocotorta: allí Pipe sopló la velita de sus 8 años, también acompañado por la abuela materna, la hermana de Flor y los tíos paternos.

“¡Hablame de felicidad! ¡Feliz cumple, hijo mío! ¡Está familia te ama fuerte! Acá bancamos mucho tu hermosa locura. Brindo por este amor que nos une y nos llena de alegría. ¡Vamos por más!”, describió la humorista en Instagram, junto a varias postales de la fiesta, en donde abundaron las risas y un clima súper relajado.

A principios de este mes, Juan Otero, el hijo que Flor Peña tuvo con Mariano Otero, celebró sus 17 años con una fiesta íntima rodeado de sus amigos y familia en un local de aire moderno ubicado en la ciudad de Buenos Aires. La noche, que tuvo como ejes la autoexpresión, la moda y la música, resaltó por su ambiente cálido y moderno, marcado por un muro de follaje artificial y un neón amarillo en forma de corazón, elementos que reforzaron la atmósfera fotogénica del evento.

El anfitrión optó por un estilismo distintivo, combinando una camiseta oversize de red oscura con transparencias y tipografía blanca, shorts de animal print, botas altas de cuero negras, lentes de marco grueso y cadenas metálicas. En diferentes momentos de la velada, alternó con una chaqueta varsity negra de detalles rojos y letras blancas, exhibiendo una propuesta de moda personal de fuerte impronta fashionista.

La familia tuvo un rol central en el encuentro. La protagonista de Casados con hijos asistió con un mini vestido animal print ajustado, gafas oscuras y botas negras, mientras que su exmarido llevó una camiseta de los Lakers y pantalón ancho. La complicidad familiar fue visible en las imágenes que circularon en redes sociales, donde posaron con los brazos al aire y sonrisas espontáneas.

Entre los momentos destacados, la fiesta incluyó retratos en interiores con luz roja, abrazos de amigos y postales con invitados que apostaron también a looks descontracturados. Hubo selfies en los baños de estética industrial y poses frente a una puerta amarilla o relojes de pared, detalles que sumaron dinamismo visual a la jornada.

Para el final, la torta roja en forma de corazón con la leyenda “Birthday Boy” marcó el desenfado final de la noche, que para Juan representó una celebración muy especial rodeado de aquellos que lo quieren.

Descripción: El cantante dio detalles del proyecto que prepara en Palermo en su búsqueda por ampliarse en un rubro diferente al que se hizo conocido. De qué se trata

Contenido: El barrio de Palermo, en la Ciudad de Buenos Aires, será el escenario del debut empresarial de Rusherking fuera de la música. El reconocido cantante argentino sorprendió a sus seguidores al anunciar la apertura de Pastasole, un restaurante de pastas que marca su incursión en el mundo gastronómico y representa un cambio en su carrera artística. El proyecto, que lleva un año de preparación y actualmente está en etapa de obra, refleja el entusiasmo del artista por explorar nuevas pasiones sin dejar de lado su vínculo con la música.

La motivación detrás de este emprendimiento gastronómico quedó clara en el video promocional que el artista compartió junto a la cocinera Maru Botana. Allí, el músico expresó: “Estoy por abrir un restaurante en Palermo. Me encanta la comida, así que va a estar buenísimo”. En la misma línea, explicó el proceso: “Venimos ya hace un año trabajando para poder abrirlo, ahora estamos en la etapa de obra en el local”. El anuncio generó sorpresa entre sus seguidores, acostumbrados a verlo en escenarios musicales, y despertó curiosidad por esta nueva faceta empresarial.

El concepto de Pastasole tiene una inspiración internacional. Rusherking relató que la idea surgió tras un viaje reciente a Nueva York, donde visitó una franquicia de pastas que lo impactó por su propuesta innovadora. “Fui a Nueva York hace poco y conocí un restaurante de pastas, una franquicia, que me llamó mucho la atención porque el chef cocina una horma de queso gigante en la ventana”, explicó el artista. Este espectáculo culinario, visible desde la calle, fue el detonante para que el cantante de Santiago del Estero decidiera traer la experiencia a la Argentina. “Me vuelvo loco con la comida, entonces dije ‘lo quiero traer a Argentina’”, afirmó en el video promocional.

El desarrollo del restaurante requiere un trabajo sostenido. El propio Thomas Nicolás Tobar, como se llama en realidad el artista, detalló que el proyecto lleva un año de preparación y que actualmente el equipo se encuentra abocado a las obras en el local, ubicado en Palermo. “Venimos ya hace un año trabajando para poder abrirlo”, reiteró el cantante. Aunque la fecha de inauguración aún no fue confirmada, el entusiasmo de Rusher es evidente. Durante el recorrido por el local junto a Maru Botana, él mostró su satisfacción por el avance del proyecto y compartió su orgullo por el resultado.

La participación de la reconocida cocinera en el video promocional sumó expectativa al lanzamiento. La pastelera expresó su sorpresa y admiración por la iniciativa, mientras que Rusherking insistió en su deseo de que ella conociera el local antes de la apertura.La noticia generó una respuesta positiva entre los seguidores del músico, quienes celebraron la posibilidad de descubrir otra de sus grandes pasiones. El propio artista atribuyó su amor por la gastronomía a su signo zodiacal, Tauro, y remarcó que, aunque la música sigue siendo su prioridad, este emprendimiento representa una oportunidad para explorar nuevos horizontes.

Los comentarios de los seguidores del cantante demostraron las ansias y la felicidad por la incursión del artista en un ámbito diferente al musical. “Un joven inteligente, haciendo una buena inversión, suerte, mucha mucha”, “Muy pronto vamos a probar las mejores pastas argentinas”, “Los Santiagueños tenemos prioridad. Te felicito” y “¡Bancándote siempre como en cada proyecto! rompela”, fueron algunos de los comentarios de los fanáticos del rapero.

El restaurante original, ubicado en Nueva York, se volvió popular por ofrecer pasta casera por menos de diez dólares. Su propuesta permite personalizar los platos con ingredientes como pollo, camarones, salmón o pesto, manteniendo un sabor fresco y artesanal. Los clientes destacan su ambiente relajado, con un patio exterior para comer y postres italianos.

Descripción: El niño disfrutó de un cumpleaños al aire libre junto a sus padres, hermanos y amigos. Todas las postales de un día inolvidable

Contenido: Pampita y Benjamín Vicuña celebraron los 11 años de su hijo Benicio con un encuentro familiar en el que no faltaron las risas, los abrazos y el deporte. La fiesta tuvo lugar en un restaurante ubicado dentro de un complejo de canchas de fútbol, donde los invitados disfrutaron de un día al aire libre entre partidos, inflables y una torta muy especial.

El festejo reunió a todas las familias ensambladas. Pampita llegó acompañada por Martín Pepa, mientras que el actor chileno asistió junto a Anita Espasandín. También se sumaron Priscila Crivocapich y Roberto García Moritán, expareja de la animadora, y todos se mostraron muy cómplices y en armonía, compartiendo charlas y fotos grupales. Lejos de cualquier tensión, la postal fue la de una convivencia madura y afectuosa, centrada en el bienestar de los chicos.

El cumpleaños tuvo como eje el fútbol. Los niños se calzaron camisetas de distintos clubes y jugaron durante horas en las canchas del predio. Entre pelotas, risas y goles, Benicio disfrutó de su día rodeado de amigos. Los más pequeños también tuvieron su espacio con un gran inflable con forma de robot, que se convirtió en el favorito de la tarde.

Pampita, fiel a su estilo, lució un traje de lino claro a rayas, que combinó con anteojos de sol y un look relajado pero elegante. En varias fotos se la vio cerca de Vicuña, en un gesto de respeto que sorprendió a los seguidores. La modelo también posó con su hija menor, Ana García Moritán, que se robó las miradas con un tapado con flores rosadas, medias blancas y zapatos plateados con moños, mientras jugaba y hacía poses frente a cámara.

El momento más esperado llegó con la torta: una creación con base blanca, detalles en chocolate negro y esferas decorativas. En la parte superior, tres figuras resumían los gustos del cumpleañero: Ilia Topuria, el campeón de UFC; Spreen, el streamer del momento; y Milo J, el cantante que suena en todas las playlists adolescentes. Los ídolos del niño en una fecha muy especial.

Entre aplausos y risas, Benicio sopló las velitas rodeado de sus hermanos y amigos, con su hermana Ana en brazos y la mirada atenta de sus padres, que lo acompañaron de principio a fin. Los únicos ausentes fueron Magnolia y Amancio, los hijos que Vicuña tuvo con la China Suárez, quienes actualmente están en Turquía junto a su mamá y Mauro Icardi.

Más temprano, al iniciar el día, Benjamín Vicuña le escribió un texto a su hijo por su cumpleaños, que fue acompañado por un tierno video. “Niño noble, dulce y leal, el futuro es tuyo. Hoy se celebra por el descubrimiento de América y por tu nacimiento.Descubrí a tu lado un mundo creativo, un continente de emociones nuevas, lenguas extrañas y animales sin nombre.Todo empezó el 12 de octubre, tejió el azar y el amor. Un niño que me sorprende día a día, con una pregunta, con un recuerdo, con una mirada de las cosas de la vida que me inspira. Niño valiente y feliz, qué suerte ser tu padre y descubrir pedazos de mundos de pájaros ruidosos y peces furiosos. Amo caminar a tu lado, un paso atrás pero siempre juntos”, comenzó.

En la segunda parte de la reflexión, Vicuña confesó: “Conocí contigo una parte de mí que me enorgullece. Conocí un alma antigua disfrazada de niño. Gracias por enseñarnos a ser felices, a disfrutar de la vida como solo vos podés hacerlo. Te amo, hijo. Quiero hacerte feliz”. Con este saludo, Vicuña volvió a hacer visible el costado más profundo y humano que suele volcar en cada dedicatoria para sus hijos, demostrando cómo deja huella en cada fecha importante. Sus seguidores celebran cada uno de estos gestos que, más allá del brillo y la exposición de los medios, muestran a un papá conectado y agradecido, capaz de encontrar palabras justas para la emoción, la niñez y el paso del tiempo.

Descripción: Los cuatro finalistas deslumbraron con interpretaciones inolvidables en una noche llena de lágrimas, agradecimientos y ovaciones. Los videos de sus actuaciones

Contenido: En una noche llena de emoción, talento y lágrimas, los cuatro finalistas de La Voz Argentina se subieron al escenario de Telefe para dar sus últimas presentaciones antes de conocer al gran ganador o ganadora del certamen. Cada uno de ellos representó a su coach con una interpretación que conmovió tanto al público presente como a los televidentes de todo el país.

El primero en salir a escena fue Nicolás Behringer, del Team Luck Ra, quien eligió interpretar el clásico de Bersuit Vergarabat, “Un pacto para vivir”. Con su inconfundible estilo y una interpretación cargada de sentimiento, el joven recordó su historia de vida y el largo camino que lo llevó de cantar en la calle a llegar a la gran final del talent show.

“Fue la primera canción que canté cuando tenía 17 años, en un salón de colegio”, contó emocionado, antes de que la producción lo sorprendiera con un video de aquella presentación. Behringer —que a lo largo del certamen interpretó temas de artistas como Robbie Williams, Divididos y Ozzy Osbourne— se mostró profundamente agradecido: “Este es el momento más feliz de mi vida, gracias a mi familia, mis compañeros y a Luck Ra por creer en mí”.

La segunda en presentarse fue Milagros Gerez Amud, representante del Team Soledad, quien brilló con su interpretación de “Se dice de mí”, de Tita Merello. A sus 19 años, la joven de San Miguel se convirtió en la primera mujer finalista del equipo de Soledad Pastorutti en toda la historia del programa.

Dueña de una voz poderosa y una presencia escénica firme, Milagros volvió a demostrar por qué se ganó un lugar en el corazón del público. “Siento que ya soy ganadora por todo lo que viví acá”, expresó entre lágrimas. Su coach, visiblemente emocionada, le dedicó unas palabras: “Milagros tiene un decir muy propio, un camino claro y una manera de cantar que la hace única. Lo que consiguió ya es enorme”.

El tercer turno fue para Alan Lez, del Team Lali, uno de los favoritos del público desde las audiciones a ciegas. Con su estilo descontracturado y su carisma natural, el joven de Palermo volvió a demostrar por qué marcó tendencia durante todo el certamen. Esta vez, eligió cerrar su paso por La Voz Argentina con una explosiva versión de “Cryin’”, de Aerosmith. Su interpretación desató una ovación del público y emocionó a su coach, Lali Espósito, quien no dudó en elogiarlo.

“Alan es único en el pop argentino. Tiene disciplina, presencia y una energía que contagia. Me llena de orgullo haberlo acompañado”, expuso. El artista, por su parte, reflexionó sobre su recorrido: “Tenía prejuicios conmigo mismo, miedo al ‘qué dirán’. Me animé porque nunca vas a ser tan joven como hoy. Quise disfrutar, y eso fue lo que hice”.

La encargada de cerrar la noche fue Eugenia Rodríguez, del Team Miranda!, quien volvió a poner la piel de gallina con su interpretación de “I dreamed a dream”, de Les Misérables. Con su potencia vocal y su capacidad para transmitir emociones, la tucumana se consolidó como una de las voces más destacadas de la edición 2025.

“Somos mi mamá y yo solitas. Mi papá murió hace diez años, y este momento es también por él”, contó visiblemente conmovida. Ale Sergi y Juliana Gattas la miraron con orgullo: “Eugenia llamó la atención desde el primer día. Tiene una sensibilidad y una entrega que pocas veces se ven”.

La gala de este domingo fue apenas la primera parte de la gran final de La Voz Argentina. Este lunes se conocerá quién será el ganador o ganadora del certamen que conquistó al público argentino, con una definición que promete estar cargada de emoción. Los coaches también tendrán su participación especial sobre el escenario antes del cierre del programa. Mientras tanto, las líneas de votación continúan abiertas, y todo el país espera conocer quién será la nueva voz de la Argentina.

Descripción: La actriz y el cantante compartieron imágenes llenas de complicidad y ternura, disfrutando del sol y el mar

Contenido: Luisana Lopilato y Michael Bublé volvieron a conquistar las redes con una serie de postales que reflejan el gran momento que atraviesan como pareja. Después de sus vacaciones en Europa, la actriz y el cantante canadiense compartieron imágenes disfrutando de un paseo en yate bajo el sol, rodeados de mar, montañas y mucha complicidad.

“Me miro y me sorprendo: ¿será posible mirarte con más amor que el primer día?”, escribió Luisana en el pie de foto, junto a un corazón y un emoji de enamorada, mencionando a su esposo. En la publicación, que en pocas horas superó los 125 mil “me gusta”, la pareja se mostró abrazada, sonriendo y disfrutando del paisaje, en una secuencia de fotos donde la ternura y la conexión son protagonistas.

En las imágenes, la actriz de Casados con hijos lució una malla rosa enteriza, mientras que el intérprete de Haven’t Met You Yet viste una remera negra y gorra naranja. Sentados sobre la cubierta del yate, se los ve relajados, entre risas y abrazos, disfrutando de un momento de calma en medio de sus ajetreadas agendas.

Los comentarios de la publicación se llenaron rápidamente de mensajes cariñosos: “Hermosos los dos”, “el amor verdadero existe”, “qué pareja tan linda”, escribieron los usuarios. La publicación también recibió reacciones de celebridades argentinas, como Marley, Rusherking y Justina Bustos, quienes le dejaron su “me gusta” a las fotos.

Recientemente, la actriz argentina, radicada hace tiempo en Vancouver, donde formó una familia con el cantante, deslumbró en la pasarela de París como parte de la semana de la moda. Con su look total red, se destacó en el evento realizado frente al Hôtel de Ville, donde cosechó todo tipo de elogios, empezando por los de su marido.

Una vez que bajó la adrenalina por el desfile, Luisana se permitió compartir algunas postales íntimas junto a su familia en la Ciudad Luz. Como si fuera la cenicienta de su propia historia, dejó atrás el outfit de gala para lucir un blazer negro, jeans celestes y zapatillas. Sin perder jamás el glamour, un look más acorde para recorrer los paisajes de ensueño de la capital francesa.

En sus redes sociales, mostró parte de la recorrida por sitios emblemáticos como la Torre Eiffel o el Puente de las Artes, sobre el Río Sena. Luisana posó sola, con su marido y con sus cuatro hijos, Noah, Vida, Cielo y Elías, en una postal familiar para el recuerdo. A los cinco se los ve de espaldas, de acuerdo con la tradición de la actriz y el cantante de exponerlos lo menos posible.

“Algunas fotos de París y todo el amor que hizo este viaje inolvidable”, escribió a modo de síntesis. Bublé replicó la publicación y sumó un sticker con su rostro y un corazón. La ratificación de un amor mutuo que nació a primera vista luego de una función del canadiense en el Gran Rex de Buenos Aires y que se reinventa a cada paso que dan diecisiete años después.

Todo esto ocurrió luego del evento que reunió a Luisana con figuras de todos los tiempos, como Jane Fonda, Eva Longoria, Helen Mirren, Kendall Jenner, Viola Davis, Andie MacDowell y Cara Delevingne, consolidando una pasarela que celebró la igualdad, la libertad y la belleza en todas sus formas. El look elegido por Luisana Lopilato se integró al concepto del desfile: lució un vestido rojo ajustado, de escote en V, con aberturas laterales y falda sirena, acompañado de sandalias taco alto off white, cabello suelto con ondas y labios pintados en tono rojo.

Bublé fue testigo privilegiado del desfile y mostró a viva voz su orgullo en las redes: “Nada es más glamoroso que ver a mi chica brillar en la pasarela. No podría estar más orgulloso, no podría estar más feliz”, expresó el intérprete, quien compartió en su cuenta de Instagram imágenes y videos retratando la emoción del momento junto a su esposa. Por su parte, Luisana se mostró fiel a sus raíces bajo los flashes de la moda mundial. “Orgullosa de llevar a la Argentina conmigo en cada paso”, destacó.

Descripción: Después de semanas de rumores y un escándalo viral, la pareja decidió ponerle fin a su relación, compartiendo sus versiones en transmisiones separadas y dejando a sus seguidores con muchas preguntas sobre su futuro

Contenido: La relación entre Oky Appo y la exparticipante de Gran Hermano Gabriela Gianatassio llegó a su fin. Ambos confirmaron la separación en transmisiones distintas, luego de semanas de especulaciones y una fuerte polémica que los tuvo en el centro de las redes. La noticia llega después de que el streamer tucumano fuera criticado por decirle a su entonces novia —en pleno vivo— que debía “bajar diez kilos”, comentario que derivó en repudio generalizado y una ola de debates sobre gordofobia y violencia simbólica.

Durante una transmisión reciente, Oky se refirió por primera vez al final de la relación y trató de bajarle el tono al conflicto. “Está todo bien con la Gaby, solo que... no quiero hacer públicas cosas privadas”, dijo visiblemente incómodo. El streamer, que ya había sido cuestionado por su comportamiento con exparejas como Sasha Ferro y Tuli Acosta, aclaró que “no pasó nada malo”, aunque admitió estar “un poco triste por la situación”. “Siempre las mejores cosas las echo a perder, pero bueno...”, reconoció con resignación. Aun así, intentó sostener que no hubo una ruptura definitiva: “No cortamos... bueno, en verdad sí. Raro, raro”, confesó entre dudas.

Por su parte, Gabriela Gianatassio dio su versión en un stream aparte y dejó claro que la decisión fue suya. “Me hizo muy bien al corazón, fue muy bueno para mí, pero empezaron a pasar cosas que no me estaban gustando”, explicó. La ex Gran Hermano sostuvo que decidió terminar el vínculo porque “no se sentía bien” y agregó una frase que pareció marcar distancia definitiva: “Yo no soy una ‘migajera’. Mientras me hacía bien, estaba con él. Cuando dejó de hacerme bien, terminé. Así de sencillo”. La modelo brasileña también contó que atraviesa un momento de renovación personal y profesional: “Siento que estoy volviendo a brillar. Me voy de viaje a Europa, voy a pasar mi cumpleaños en París y estudiar inglés. Estoy muy contenta”.

La pareja había comenzado su relación a comienzos de 2025, pocos meses después de que Oky saliera de una internación por problemas de salud mental y adicciones. Su acercamiento sorprendió a muchos, sobre todo porque Gabriela fue advertida por amigos y excompañeros de reality sobre el pasado conflictivo del streamer. La relación rápidamente se hizo pública a través de transmisiones conjuntas, pero también se volvió escenario de reclamos, celos y discusiones frente a los seguidores.

Todo comenzó durante una transmisión en vivo en la plataforma Kick, donde Oky y Gabriela compartían habitualmente charlas y momentos de su relación. En medio de una conversación distendida, el streamer miró a cámara y le dijo a su novia: “Diez kilitos menos”. El comentario, que parecía una broma, generó incomodidad inmediata. Gabriela reaccionó con firmeza: “Vos no me podés decir cómo tiene que estar mi cuerpo, me querés anoréxica”. Lejos de frenar ahí, Oky intentó justificar su frase con una “apuesta”: “Yo bajo diez kilos, si vos bajás diez kilos”. Ella rechazó la propuesta: “Yo no quiero bajar diez kilos”. Entonces él insistió: “Bueno, cinco kilos cada uno”. Sorprendida, la modelo brasileña aceptó con un tono incómodo: “Cinco sí, pero diez es mucho”. Y Oky volvió a subir la apuesta: “Ocho”. A lo que ella, visiblemente molesta, sentenció: “No, ocho es mucho”.

Pese a la polémica, él intentó justificar sus dichos días después: “¿Cómo voy a ser gordofóbico? A mí me gustan las gordas. Está sacado de contexto. Con Gabi habíamos prometido ir al gimnasio y comer bien. Yo estoy cumpliendo y ella también”, dijo intentando justificar su frase. Sin embargo, el intento de aclaración no logró revertir la repercusión negativa y la mayoría de los seguidores lo acusó de minimizar un tema sensible y de exponer nuevamente a su pareja en un espacio donde las bromas suelen volverse virales.

Descripción: Antes de que se conozca al ganador, los usuarios de las redes sociales disfrutaron las interpretaciones de los finalistas y debatieron sobre quién se merece el premio.

Contenido: Este domingo, los cuatro finalistas de La Voz Argentina (Telefe) se presentaron sobre el escenario para una última función y estuvieron a la altura de las expectativas.

Las performances de Milagros Amud, Eugenia Rodríguez, Nicolás Behringer y Alan Lez fueron tan brillantes que varios usuarios de las redes sociales coincidieron: todos merecen ser ganadores.

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Al comienzo de la emisión, los concursantes se lucieron con una versión conjunta de “Gracias por la música”. Luego, cada uno tuvo su momento consagratorio: Euge, del team Miranda!, interpretó “I dreamed a dream”; Alan, del team Lali, “Cryin”; Mili, del team de La Sole, “Se dice de mí”; y Nico, del team Luck Ra, “Un pacto”.

“Me encantó la final, los cuatro propusieron estilos muy distintos”, “Esta vez se lo merece alguna de las dos mujeres”, “Estuvieron todos muy bien, pero ya cansa que canten en inglés”, y “Mi opinión es que los cuatro son espectaculares y se lo merecen”, fueron algunos de los comentarios que coparon X (ex Twitter).

Además, no faltaron quienes cuestionaran que el programa no haya sido en vivo y que mañana se conozca quién es el ganador.

El ganador absoluto del certamen se llevará un Volkswagen Tera 0 km. “También se va a llevar 70 millones de pesos y un contrato con Universal para sacar su música”, anunció el conductor del programa, Nico Occhiato.

“El segundo puesto se lleva 30 millones de pesos, el tercero se lleva 15 millones de pesos y el cuarto se lleva 5 millones de pesos”, completó.

Como suele ocurrir cada vez que La Voz Argentina genera debates en las redes, no faltaron memes. Te compartimos los más ingeniosos:

Descripción: Este domingo 19 de octubre a las 16 en el Teatro El Picadero (Enrique Santos Discépolo 1857, CABA).

Contenido: "Le Frigó" de Copi, bajo la dirección general de Tatiana Santana y producción integral de Algán Producciones Escénicas, se presenta en su última función del año en el Teatro El Picadero. En "Le Frigó", Madame L se retiró de la moda y está escribiendo sus memorias. El día de su cumpleaños 50, la sorprende una heladera en el medio del living de su casa; fue su madre quien la envió como regalo. A partir de ese momento, inicia un viaje disparatado junto a los personajes de su vida: su amante, su editor, su chofer, un detective, su psiquiatra, su madre, su mucama. Cuando todo parece perdido y ya no encuentra razón de vivir, conoce a un amor especial que la acompañará en el final de su viaje. El desborde y la sensibilidad de la pluma de Copi, junto al despliegue actoral de Manu Fanego (interpreta diez personajes), crean una obra intensa, delirante y conmovedora que aborda la identidad, la soledad y la resiliencia desde un lugar único y vibrante. "Le Frigó es una obra de un autor que tiene un peso muy importante para mí, y que no se vio mucho acá. Es una obra que plantea un personaje con una identidad díscola intervenida por su parte interior y asediada por su entorno, que dice de una manera especial y políticamente incorrecta. Y abarca la fragilidad, la locura, la rabia y la liviandad de una manera particular. Es, para mí, un trabajo físico, coreográfico pero también muy sentido. Amalgamar todas estas características es un trabajo de bordado que hemos hecho junto a Tatiana y el resto del equipo. Donde cada quien fue aportando desde su propio métier. Creo que es un momento para hablar de los temas que aborda la obra: identidad, género, salud mental, violencias", dice Manu Fanego. "Le Frigó" es un viaje de desprendimiento, una especie de camino del héroe (heroína en este caso), que la protagonista emprende con desesperación para tratar de escapar de la absoluta soledad en la que se encuentra y, finalmente, se las ingenia para encontrar la paz. "Le Frigó nos da el espacio para reírnos por un rato de nuestra tragedia cotidiana, y sentir que no estamos tan solos y solas como creemos", resalta el actor. Entrada general: $33.000. Anticipadas por Plateanet o en boletería del teatro.

Descripción: En una gala de nivel internacional, Agustina Ferreyra se consagró como ganadora de la octava edición del festival y viajará a Roma para representar al país ante el mundo.

Contenido: La ciudad de La Plata fue sede de la octava edición del Festival de la Música Italiana, que tuvo su jornada final este sábado en el Teatro Metro de la capital bonaerense y contó con la participación de artistas de todo el país. Con un récord de 128 inscriptos de las distintas provincias argentinas, Agustina Ferreyra se convirtió en la ganadora de esta temporada y viajará a Italia en mayo de 2026, con todos los gastos pagos, para presentarse como artista central en el espectáculo “Italia Argentina Canta in Festival”. Además, se presentará en el Parlamento Italiano y encabezará distintas actividades culturales. Ferreyra -artista oriunda de la Ciudad Autónoma de Buenos Aires- cerró la gala final con una emotiva presentación de “Grande amore”, la popular canción interpretada por el trío musical “il volo”. El segundo lugar fue para Morella Reolón Oliva (Córdoba), quien cantó el clásico «Sempre», una canción lanzada en 1998 e interpretada por la cantante italiana Lisa. Finalmente, el podio lo completó Gabriela Cozzarini (Berazategui) con su versión de «Arriverà l’amore».  En esta edición, el jurado estuvo presidido por Odino Faccia, cantante, artista y tres veces candidato oficial al Premio Nobel de la Paz, reconocido internacionalmente por más de 20 años de trabajo en favor de la convivencia, la inclusión social y la equidad. También integraron el tribunal de la final Giorgio Luna, director musical del Festival de la Música Italiana; y Maite Urbiztondo, ganadora en 2016. Entre los éxitos que sonaron durante la noche platense se encontraron “Adaggio” (Albinoni), “L’Italiano” (Toto Cotugno), “Para que todos sean uno” (Papa Francisco), “Il mare calmo della sera” (Andrea Bocelli), “Invece no” (Laura Pausini), “Un amore cosí grande” (il volo), “Guarda che luna” (Milva), “Un buon inizio” (Laura Pausini), “Immagina” (Massimo Ranieri), “O sole mio” (Di Capúa y Mazzucchi), “Gira con me” (Josh Groban), “Fino a Domani” (Mina), “Arriverá l’amore” (Emma Marrone), “Sere nere” (Tiziano Ferro), “Sempre” (Lisa), “Paisaje” (Franco Simone) y “Grande amore” (il volo). Este evento cultural, que se consolida como uno de los más importantes de la región, fue organizado por el Agencia Coordinación Territorial Italia – Argentina y ofreció una puesta en escena de nivel internacional inspirada en el Festival de la Canción de San Remo bajo el objetivo de mantener vivo el vínculo con la tradición musical ítalo-argentina. Finalmente, el director general de la Agencia, Nicolás Moretti, concluyó: "En tiempos de crisis como el que estamos atravesando, la música se convierte en nuestro refugio y nos eleva el alma, llenándonos de alegría y esperanza. Quiero felicitar a todos los candidatos por su talento y esfuerzo, y agradecer a cada uno de los presentes por acompañarnos en esta celebración de la cultura y la pasión por la música italiana”.

Descripción: El festejo no podría haber sido mejor, ya que recorrió los hits de su carrera y recibió muchísimas muestras de amor.

Contenido: Soledad Pastorutti cumplió 45 años y lo celebró a lo grande en el teatro Gran Rex. Sus fans dijeron presente para el festejo y muchos de ellos fueron al show con pancartas dedicadas a la artista.

Entre el público, hubo una visita de lujo: Mirtha Legrand, quien no quiso perder el espectáculo y recibió un regalo inesperado: “La Sole” le regaló un pocho que era una réplica exacta del que había usado cuando se presentó por primera vez en el festival de Cosquín en 1996.

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Además, la diva le dijo unas palabras a la cumpleañera y aprovechó para invitarla a su mesaza.

Por otra parte, el público también pudo disfrutar de una presencia única sobre el escenario: Luciano Pereyra. El oriundo de Luján dijo presente y cantó junto a su colega en uno de los momentos más emotivos de la noche.

Sin lugar a dudas, La Sole se encuentra en un excelente momento profesional. No solo sigue llenando teatros como hizo a lo largo de toda su carrera, sino que también se destaca como jurada en La voz argentina (Telefe), el ciclo televisivo que llegará a su final este lunes.

El 22 de junio, Antonia, la hija de Soledad Pastorutti y Jeremías Audoglio, cumplió 15 años y lo celebró con un megafestejo. En sus redes sociales, la artista dejó ver la intimidad de la celebración y se mostró muy emocionada.

“¡Ella dijo fiesta y así fue!”, escribió en un posteo junto a una grabación que da cuenta de la megacelebración que tuvo lugar en un salón de fiesta y que reunió a familiares y amigos.

“Antonia es un ser especial, no puedo creer que ya cumplió 15 años. Parece que fue ayer que podía cargarla en mis brazos”, dijo sobre su hija mayor. Y destacó: “Sigue siendo tan dulce, cariñosa, bella y buena como cuando era niña”.

Hacia el final, expresó: “Vivimos una noche maravillosa y mágica rodeados de amor y felicidad. Gracias a todos los que la hicieron posible, a los que desde lejos enviaron besos y abrazos y, en especial, a mi familia por enseñarme el verdadero sentido de la vida”. “Anto, mamá te ama y verte feliz es mi mejor logro”, cerró emocionada.

El posteo no pasó inadvertido entre los dos millones de seguidores de la artista que reaccionaron con mensajes de cariño y sorpresa.

“¿Estamos todos llorando? Estamos todos llorando. ¿En qué momento creció tanto? Está enorme y hermosa", “Increíble como pasa el tiempo. Gracias por compartirnos este momento tan especial. Qué hermosa estaba Anto. Abrazo fuerte para ella y tu hermosa familia”, “Hermosa tu princesa”, “Un sueño esa fiesta. Tanto amor, tanta unión familiar. Una familia maravillosa”, “Qué increíble, hermoso todo”, fueron algunos de los comentarios que más se repitieron.

Descripción: El actor habló sobre el vínculo que lo une con su compañera de “Rocky” y reconoció que se están conociendo mejor.

Contenido: Nico Vázquez habló sobre los rumores de romance con Dai Fernández, con quien protagoniza la exitosa obra Rocky en el teatro Lola Membrives. Esta vez, a diferencia de otras veces en la que fue consultado sobre el tema, reconoció que se están conociendo.

“Estamos en algo que no tiene título, que empezó hace días”, aseguró en diálogo con Infama (América).

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Luego, aclaró por qué no tiene necesidad de dar a conocer cuál es su situación sentimental: “Estoy divorciado, solo. Cualquier circunstancia en la que me encuentre yo o Gimena (Accardi), no tenemos por qué dar explicaciones. Los dos estamos solos”.

“No tengo que blanquear nada, no estoy de novio con ella. Sí, la estoy conociendo. Fuimos compañeros, después pasamos a amigos, mejores amigos, y nos apoyamos mucho en el último tiempo. Ahora nos estamos conociendo desde otro lugar”, sostuvo Nico.

A los 37 años, Daiana “Dai” Fernández atraviesa uno de los momentos más importantes de su carrera. Luego de asumir el desafío de reemplazar a Julieta Nair Calvo en Tootsie, protagoniza Rocky junto a Nico Vázquez. Al parecer, la obra también habría sido el lugar donde su relación trascendió una amistad y empezó el amor.

Con una sólida formación en teatro musical, la actriz es mucho más que una cara nueva: es una artista completa. Baila, canta y actúa con una naturalidad que impacta.

Su paso por producciones como Fuerza Bruta, Aladdín y Peter Pan dejó en claro que no solo tiene presencia escénica, sino también una sensibilidad particular para conectar con el público. Además, participó en programas infantiles como Disney Junior, Entrelazados y Club 57, expandiendo su perfil a diferentes audiencias.

Más allá de que siempre estuvo ligada al arte, hubo un momento en el que se dedicó a otras actividades y eso la llevó a angustiarse.

”En pandemia trabajé como agente inmobiliario. No había nada en lo artístico y eso me deprimió y bajoneó. Fue duro. Pero bueno, un día estaba sentada en la guardia de la inmobiliaria y me llama Mariano Demaría, el director de ‘Tootsie’ y ahora también de ‘Rocky’, junto con Nico, y me dice: ‘Vamos a hacer una audición cerrada y quiero que vengas’. Yo ya había trabajado con él en un show de ‘Club 57′. Y quedé para el ensamble y como cover de Julieta Nair Calvo, a quien reemplacé los últimos tres meses en ‘Tootsie’. Eso fue el puente para llegar hoy a ‘Rocky’“, le dijo a Clarín.

Feliz por su presente, aseguró que la adaptación del clásico de Sylvester Stallone le sirvió para animarse a dar una pelea interna y correr sus propios límites.

“Soy de perfil bajo. De hecho, cuando Nico me decía: ‘Alguna vez quiero protagonizar algo con vos’, yo le respondía: ‘Eso no va a ser posible porque yo no soy famosa ni tengo un montón de seguidores’. Yo venía haciendo mi caminito. Y hoy creo que todo sirvió: lo bueno y lo malo, las veces que no quedé y me empujaron a avanzar. Por suerte hubo muchos sí”, dijo con total sinceridad.

Descripción: La celebración fue en un restaurante que tiene canchas y esa fue la excusa ideal para que grandes y chicos se pongan a jugar.

Contenido: Pampita y Benjamín Vicuña celebraron los 11 años de su hijo Benicio en un restaurante con canchas de fútbol. El evento reunió a toda los allegados del nene y les permitió mostrarse como una familia armoniosa y ensamblada.

La modelo llegó acompañada por Martín Pepa, mientras que el actor chileno por Anita Espasandin y Roberto García Moritán por Priscila Crivocapich. Todas las parejas se mostraron muy enamoradas.

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El festejo tuvo lugar en el restaurante Mestizo de Delta Fútbol, donde chicos y grandes disfrutaron de partidos de fútbol. También hubo un inflable para los más pequeños.

Los únicos ausentes fueron Magnolia y Amancio, los hijos del actor chileno con la China Suárez. Esto se debe a que los pequeños se encuentran en Turquía junto a su mamá y Mauro Icardi.

Benjamín Vicuña publicó un tierno video y un conmovedor mensaje en redes sociales por los 11 años de Benicio, su hijo menor, fruto de la relación con Pampita.

“Niño noble, dulce y leal, el futuro es tuyo. Hoy se celebra por el descubrimiento de América y por tu nacimiento”, escribió el artista, dejando a la vista su costado más sensible y poético.

Acto seguido, aseguró: “Descubrí a tu lado un mundo creativo, un continente de emociones nuevas, lenguas extrañas y animales sin nombre”. “Todo empezó el 12 de octubre, tejió el azar y el amor”, sostuvo.

“Un niño que me sorprende día a día, con una pregunta, con un recuerdo, con una mirada de las cosas de la vida que me inspira. Niño valiente y feliz, qué suerte ser tu padre y descubrir pedazos de mundos de pájaros ruidosos y peces furiosos. Amo caminar a tu lado, un paso atrás, pero siempre juntos”, remarcó.

A modo de cierre, reveló: “Conocí contigo una parte de mí que me enorgullece. Conocí un alma antigua disfrazada de niño. Gracias por enseñarnos a ser felices, a disfrutar de la vida como solo tú puedes hacerlo”. “Te amo, hijo. Quiero hacerte feliz”, concluyó.

Descripción: Después de los rumores, la conductora y el empresario sorprendieron con un posteo que muestra cómo es su intimidad.

Contenido: Wanda Nara subió una llamativa foto con Martín Migueles y todos lo interpretaron como una confirmación del romance.

Desde hace algunas semanas, se habla de que la mediática vive un affaire con un vecino del country donde está construyendo la casa de sus sueños.

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Por su parte, ella no niega, pero tampoco confirma, y solo se limita a decir que quiere disfrutar de su soltería.

Sin embargo, este domingo, Migueles subió una llamativa foto que la conductora no dudó en compartir en sus redes.

En la imagen se los puede sentados en unos sillones, uno al lado del otro, muy sonrientes y mirando a la cámara. El detalle que no pasó inadvertido fue que incluyeron dos emojis de corazones rojos y musicalizaron la historia con el tema “La vuelta al mundo” de Calle 13.

Como era de esperarse, el posteo no pasó inadvertido entre los usuarios que reaccionaron con todo tipo de ocurrencias. “Ya es oficial, nos hacemos los sorprendidos”, “Hermosos”, “¿Le habrá prometido una Ferrari?”, fueron algunos de los mensajes que más se repitieron.

La semana pasada, luego de extensas horas de grabación para la próxima temporada de MasterChef Celebrity, Wanda Nara dio fin a la jornada laboral. Sin embargo, la mediática no contaba con la presencia de un notero que la aguardaba para realizarle algunas preguntas.

Sin dejar de sonreír para las cámaras, la conductora no dio espacio para entrevistas y se subió a una camioneta donde la aguardaba Martín Migueles.

Una vez dentro, Wanda realizó una insólita movida: lejos de mantener las formas y la discreción para proteger el vínculo, saludó al empresario con un beso. Luego se recostó sobre él para susurrarle algo al oído, como un gesto de total complicidad.

Las imágenes fueron transmitidas por el programa Desayuno Americano (América). El cronista, al ver la romántica escena, no dudó en dar vuelta hacia el lado del conductor del vehículo para intentar conversar con Migueles. Sin embargo, la flamante pareja de la modelo, visiblemente incómodo, decidió limitarse a saludarlo tímidamente y procedió a poner en marcha su vehículo.

Descripción: En diálogo con TN Show, el abogado Alejandro Cipolla habló del presente de su defendida, que lleva diez días en la Unidad 51 de Magdalena, y se mostró optimista.

Contenido: Morena Rial lleva diez días detenida en la Unidad 51 de Magdalena. En diálogo con TN Show, su abogado Alejandro Cipolla contó cómo está la mediática a la espera de que le otorguen el arresto domiciliario.

En las últimas horas, a la hija de Jorge Rial le cerraron su cuenta de Instagram, por lo que tuvo que recurrir a una secundaria en la que, según adelantó, publicará un comunicado.

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“Le cerraron la cuenta principal nuevamente. Me hizo una carta, pero me llega el martes”, dijo el letrado.

Sin embargo, contó que pudo conversar con su amiga y defendida. “Está ansiosa con la audiencia para resolver el arresto domiciliario. Calculo que se fija esta semana”, comentó.

Al respecto, dijo que lo que más quiere es reencontrarse con su hijo Amadeo y, de ser posible, hacer un festejo de cumpleaños muy privado. Cabe recordar que el nene cumplió su primer año el lunes pasado.

Consultado acerca de cómo ve la situación judicial de su defendida y si ve factible que le otorguen el beneficio del arresto domiciliario, afirmó: “La verdad es que lo veo superviable porque reúne todos los elementos”. “Así como lo logré una vez, lo lograré nuevamente”, cerró.

Morena Rial lleva diez días detenida en la Unidad 51 de Magdalena. La Justicia le revocó la excarcelación por no cumplir con las medidas procesales, entre ellas, atenderse con un psicólogo. Desde entonces, su defensa trabaja para la excarcelación.

Días atrás, al aire de Intrusos (América), el abogado Martín Leiro se refirió al pedido de arresto domiciliario. “Está basado en el marco a la ley vigente, que es el artículo 10 del Código Penal, que en su inciso F establece que toda madre con niños menores de 5 años puede ser beneficiada con este beneficio, el cual siempre y cuando queda a referéndum de la jueza interviniente, obviamente”, explicó.

Consultado acerca de si el hecho de haber incumplido con lo que tenía que hacer le puede jugar en contra al momento de pedir un arresto domiciliario, el letrado negó. “No, porque ella nunca tuvo arresto domiciliario, ella estaba excarcelada. La excarcelación es excarcelación, puede hacer vida normal sin ningún problema. Arresto domiciliario es estar detenido adentro de una casa”, puntualizó.

A modo de cierre, indicó de que en caso de que le concedan el beneficio, Morena “va a tener una tobillera electrónica”. “El Servicio Penitenciario está implementando un dispositivo nuevo que es con GPS, que no solo monitorea que no salga del rango, sino en tiempo real de dónde está la persona”, cerró.

Descripción: Juariu, la especialista en rastrear las redes sociales de los famosos, expuso una serie de coincidencias entre los famosos.

Contenido: Ángela Torres estaría viviendo un affaire con un reconocido exparticipante de Gran Hermano (Telefe). La información surgió luego de que Juariu, la especialista en rastrear las redes sociales de los famosos, expusiera una serie de coincidencias.

“Tengo un chisme. No suma tanto, pero obviamente no resta”, escribió la influencer en sus historias de Instagram.

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Luego, detalló: “El chisme es sobre un famoso que fue a ver a una cantante. Se likean mucho, ambos solteros, jóvenes. Él publicó un tweet y lo borró”.

Acto seguido, compartió las pruebas que daban cuenta de que Nacho Castañares había estado en el show que Ángela Torres dio este fin de semana en el Teatro Xirgu donde presentó su álbum “No me olvides”.

Además, mostró la captura de un tuit en la que el joven escribió “what a woman” y un amigo le respondió con emojis de angelitos.

Lo cierto es que desde hace algunas semanas, Ángela es relacionada a Marcos Giles, su compañero de streaming. Mientras que la última relación que se conoció de Nacho fue con Coti Romero.

Ángela Torres contó la cruel venganza que ejecutó contra un exnovio después de separarse. Todo ocurrió este miércoles al aire de Nadie dice nada (Luzu TV) cuando los columnistas respondían a la consigna del día.

“Yo hice algo... Me separé y ese mismo día me fui a estar con el que a él le molestaba. ¿Viste con el que él está obsesionado, que dice ‘es ahí’?”, contó sin filtros.

“Ah, la famosa putóxica”, comentó a puro humor Martín Garabal. A lo que Ángela reafirmó: “Sí, fue a propósito... Y ese mismo día que me separé, me c... al que al otro le molestaba”.

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A modo de cierre, aclaró: “No lo hice saber. Fue algo más como conmigo. Tomá...”. “No se enteró... Bah, se está enterando ahora y le mandamos un beso”, concluyó sin dar nombres.

Descripción: El mediático regresó a su casa este jueves después de pasar 28 días internado en terapia intensiva.

Contenido: Thiago Medina disfrutó de un domingo familiar después de haber recibido el alta tras pasar 28 días internado en terapia intensiva luego de sufrir un accidente en moto.

El exparticipante de Gran Hermano (Telefe) volvió a la casa, donde convive con su ex Daniela Celis y las hijas que tuvieron juntos, Aimé y Laia.

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Este domingo, los visitó su amiga y excompañera del reality, Julieta Poggio, quien publicó una tierna grabación del joven caminando de la mano con sus hijas gemelas.

“Domingo en familia”, escribió más tarde la artista al compartir una foto donde aparece abrazada a las pequeñas.

Thiago Medina salió del hospital el jueves y antes de subirse al auto de Marcos Ginocchio, que pasó a buscarlo para llevarlo a su casa, decidió hablar con la prensa de su futuro.

“No voy a volver a usar la moto, ya fue”, se le escuchó decir. Su última experiencia lo dejó al borde de la muerte: se accidentó el 12 de septiembre en Francisco Álvarez y permaneció 28 días internado en grave estado.

Luego de tres cirugías, los médicos aseguraron que completó una evolución clínica favorable, con seguimiento multidisciplinario de los equipos de terapia intensiva, cirugía, kinesiología, clínica médica y enfermería.

Fueron días durísimos para toda la familia del ex Gran Hermano 2022. Tanto Celis como Camilota y el resto de sus seres queridos se encargaron de pedir oraciones en las redes, ya que hubo un momento crítico en el que pensaron que no saldría adelante. “Necesita un milagro”, repitieron en varias oportunidades.

El joven habló de su salud ante las cámaras a la salida del hospital, pero también hizo una importante aclaración sobre Celis.

El influencer sostuvo que no le pidió casamiento a su exmujer como divulgó Romina Uhrig. “Nunca dije eso. Pero si se da más adelante se va a ver por las redes”, explicó ante la prensa. “Solo quiero ver a mis hijas. Tengo que hacer un poco de reposo y luego rehabilitación. Lo que más quiero es estar con mis bebés. Gracias a todos los que me apoyaron y me acompañaron en este proceso, que fue tan duro”, cerró.

Descripción: La modelo y el empresario disfrutaron de Moorea con salidas al mar, almuerzos compartidos y postales inolvidables

Contenido: Con un presente personal y profesional que la encuentra en su mejor versión, Pampita Ardohain volvió a demostrar que, para ella, cualquier momento libre es una oportunidad para empacar las valijas y lanzarse a descubrir un nuevo rincón del mundo. Esta vez, la modelo decidió dejarse llevar por el romance y, de la mano de Martín Pepa, volar hacia uno de los lugares más soñados y deslumbrantes del planeta: la Polinesia Francesa.

Fue el propio Martín quien se animó a compartir parte de esta escapada soñada en su cuenta de Instagram, y las imágenes rápidamente encendieron las redes. En la primera imagen que vio la luz, se los puede ver a ambos abrazados, sonrientes, posando frente a ese mar azul que parece irreal y bajo un cielo celeste salpicado de nubes, sello inequívoco del paraíso en la tierra. Ambos eligieron looks frescos y casuales, fieles al clima occidental y despreocupado del lugar: él, con remera celeste y jeans haciendo juego; ella, con anteojos de sol y un vestido marrón ceñido al cuerpo, que resaltó su silueta y marcó tendencia incluso en la otra punta del mundo.

Pero la postal romántica no fue el único recuerdo de este viaje de ensueño. Martín, entusiasmado, sumó una seguidilla de fotos y videos en los que se los ve disfrutando de una de las actividades más emblemáticas de Moorea, la bellísima isla del archipiélago de la Sociedad: el avistaje de ballenas. A bordo de un barco y en compañía de otros turistas, la pareja fue testigo del despliegue de estos mamíferos gigantes, capaces de emocionar tanto a expertos como a novatos del turismo natural. La adrenalina y felicidad se reflejaban en sus rostros y en los comentarios que comenzaron a sumar seguidores y amigos.

El recorrido marítimo fue solo una parte del idilio. Antes de embarcarse, Pampita y Martín compartieron un almuerzo en compañía de Julieta Navarro, una vieja amiga que también subió un video a sus redes para plasmar el reencuentro. El almuerzo, alejado del lujo ostentoso y repleto de detalles sutiles, consistió en varias opciones frescas: ensaladas coloridas y abundantes, milanesas crocantes y algunas croquetas, mientras las risas y las charlas se mezclaban con el sonido de la música que eligió la artista para acompañar el breve momento ante sus seguidores.“@pampitaoficial para vos. @martinpepa1, ¿qué tal?“, bromeó Julieta mientras mostrabas en primer plano lo que todos compartían en la mesa, confirmando el costado sencillo y cercano de la pareja.

El broche romántico lo coronó un comentario que no tardó en sobresalir entre los cientos de mensajes. Desde su perfil privado, Pampita le respondió a Martín con una frase simple. “¡Mi amor!”, seguido de emojis de corazones. La publicación fue rápidamente replicada y comentada por amigos del medio como Barbie Simons, pero también por seguidores de siempre, que llenaron el feed de halagos: “Martín, tenés a una diosa a tu lado”; “Se les nota la felicidad”; “Hermosa pareja y bellísimo lugar”; “Está junto a la más hermosa”; “Qué suerte que se hayan dado otra oportunidad en el amor”.

Esta nueva escapada marca, para Pampita y Martín, una etapa de plenitud y reencuentro, lejos de los rumores y el ruido mediático que suele acompañar a la modelo. En la Polinesia Francesa, rodeados del océano, explorando los secretos de Moorea o simplemente disfrutando un almuerzo entre risas, la pareja se anima a escribir su propio capítulo, hecho de paisajes de ensueño y gestos cotidianos. En cada imagen, en cada mensaje, queda claro: cuando las valijas y el amor se combinan, cualquier rincón del mundo puede ser el mejor lugar para volver a empezar.

Descripción: El actor compartió fotos, videos y un mensaje lleno de poesía para su niño menor con Pampita

Contenido: En medio de grabaciones, compromisos profesionales y una agenda internacional que no le da tregua, Benjamín Vicuña se tomó un respiro para lo más importante: celebrar un nuevo cumpleaños de su hijo Benicio, fruto de su relación con Pampita Ardohain. El actor chileno decidió homenajear los 11 años del niño con palabras que conmueven y con una selección de imágenes y videos que retratan la intimidad y la complicidad familiar. Sus redes sociales se transformaron en un mural de recuerdos, ternura y gratitud, y el posteo rápidamente se llenó de mensajes que celebraron a la par el gran día del pequeño.

En la dedicatoria publicada, Benjamín dejó ver su costado más sensible y poético al homenajear a su hijo Benicio en un día tan especial. “Niño noble, dulce y leal, el futuro es tuyo. Hoy se celebra por el descubrimiento de América y por tu nacimiento. Descubrí a tu lado un mundo creativo, un continente de emociones nuevas, lenguas extrañas y animales sin nombre. Todo empezó el 12 de octubre, tejió el azar y el amor. Un niño que me sorprende día a día, con una pregunta, con un recuerdo, con una mirada de las cosas de la vida que me inspira. Niño valiente y feliz, qué suerte ser tu padre y descubrir pedazos de mundos de pájaros ruidosos y peces furiosos. Amo caminar a tu lado, un paso atrás pero siempre juntos”.

En la segunda parte de la reflexión, Vicuña confesó: “Conocí contigo una parte de mí que me enorgullece. Conocí un alma antigua disfrazada de niño. Gracias por enseñarnos a ser felices, a disfrutar de la vida como solo vos podés hacerlo. Te amo, hijo. Quiero hacerte feliz”.

El texto, escrito casi como una postal literaria, fue acompañado de fotos y clips que recopilan momentos entrañables del pequeño: desde su carita sonriente en sus primeros años de vida, pasando por actos escolares rodeado de compañeros y familia, hasta instantáneas junto a sus hermanos. Entre ellas se pudieron ver imágenes con los hijos que Pampita tuvo de sus diferentes parejas y también con los de la China Suárez.

No faltaron, además, registros en vacaciones o jugando, disfrutando de paseos y tiempos libres en diversos rincones del mundo: la complicidad padre e hijo se hace visible en cada aventura compartida y cada mirada de asombro por lo nuevo.

Pero el eco de la publicación no terminó ahí: la sección de comentarios se pobló de mensajes y felicitaciones, tanto al niño homenajeado como al propio Vicuña, que una vez más ratificó la sensibilidad que lo caracteriza cuando se trata de comunicar el amor por sus hijos. “Amo las palabras hermosas que siempre tenés para tus hijos”; “Qué hermosa dedicatoria para tu hijo”; “Feliz cumple para tu hijo”; “Cuánto me emocionan los saludos a tus hijos por sus cumples”, fueron solo algunos de los mensajes destacados de sus seguidores y colegas. La pareja del actor, Anita Espasandín, también se sumó a la ola de cariño. “Felizzz día Beni del corazón. Te queremos mucho chimpanzini bananini”, escribió, aportando ternura y el toque familiar de la intimidad cotidiana.

Con este saludo, Vicuña volvió a hacer visible el costado más profundo y humano que suele volcar en cada dedicatoria para sus hijos, demostrando cómo deja huella en cada fecha importante. Sus seguidores celebran cada uno de estos gestos que, más allá del brillo y la exposición de los medios, muestran a un papá conectado y agradecido, capaz de encontrar palabras justas para la emoción, la niñez y el paso del tiempo.

Así, entre rodajes, viajes y proyectos, Vicuña hizo una pausa para volver al centro: la familia y el amor como prioridad. Benicio, entre tortas, abrazos y kilos de recuerdos, aventajó todos los flashes de la jornada y se quedó con el regalo más importante de todos: el orgullo y el amor de un padre que nunca deja de aprender a su lado. El posteo, como cada año, es mucho más que una foto: es un recordatorio de lo esencial, de la belleza en lo simple y de la fortuna de crecer siempre acompañado.

Descripción: A lo largo de su vida, la actriz enfrentó varios desafíos de salud que marcaron su camino, desde el cáncer de piel en su juventud hasta sus luchas contras la bulimia.

Contenido: Diane Keaton, ícono indiscutido de Hollywood y ganadora del Oscar por su papel en Annie Hall, murió el 11 de octubre a los 79 años. Su partida dejó un profundo vacío en la industria del cine y entre sus fanáticos de todo el mundo.

Con una carrera marcada por papeles inolvidables y un estilo personal inconfundible, Keaton fue mucho más que una estrella: se convirtió en un símbolo de autenticidad y talento.

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Tras conocerse la noticia, en las redes sociales y los medios internacionales comenzaron las especulaciones sobre la salud de la actriz. Sin embargo, la familia de la actriz optó por mantener el silencio, pidiendo respeto y privacidad en este momento de profundo dolor.

Lo que sí trascendió es que la salud de la artista venía deteriorándose desde hacía algunos meses, aunque de forma muy discreta y alejada del ojo público.

Keaton enfrentó problemas de salud desde muy joven. A los 21 años fue diagnosticada con carcinoma basocelular y, más adelante, con cáncer de células escamosas. Ambas son formas comunes de cáncer de piel que, en su caso, requirieron intervenciones quirúrgicas. Con los años, la actriz admitió que durante su juventud no había sido lo suficientemente consciente sobre la importancia del cuidado solar, un factor clave en este tipo de enfermedades.

En 2017, la intérprete sorprendió al revelar públicamente que había sufrido bulimia durante una etapa prolongada de su vida. Este trastorno alimenticio, caracterizado por episodios de ingesta compulsiva seguidos de purgas, fue una batalla silenciosa que, según sus propias palabras, la acompañó durante muchos años.

Durante los últimos meses, Keaton redujo significativamente su presencia pública. Según allegados, su estado de salud se agravó de manera inesperada, sorprendiendo incluso a personas cercanas. En marzo de este año, puso a la venta su histórica casa en Los Ángeles, una decisión que muchos interpretaron como un giro definitivo en su estilo de vida.

En sus días finales, la actriz eligió estar rodeada únicamente por su círculo íntimo. Amigos de larga data y colegas no estaban al tanto de la gravedad de su situación.

Hasta el momento, no se ha emitido ningún comunicado oficial respecto a la causa de su muerte. Su familia insiste en mantener la confidencialidad y pidió comprensión ante esta etapa de duelo.

Descripción: En su paso por La divina noche de Dante, la empresaria se sinceró y reveló detalles sobre el final de su matrimonio con el delantero del Galatasaray. “Sentía culpa por mis hijos”, admitió entre lágrimas

Contenido: El presente de Wanda Nara parece estar marcado por los éxitos y los nuevos desafíos profesionales. A pocos días de volver a la pantalla chica como conductora de MasterChef Celebrity (Telefe), la empresaria disfruta de un gran momento en lo laboral. Sin embargo, la felicidad pública no logró opacar los desafíos y dolores que atraviesa en su vida personal, sobre todo en medio de la conflictiva separación de Mauro Icardi. Entre flashes y rumores que nunca terminan, Wanda se animó a mostrarse sin máscaras en La divina noche de Dante (El Trece), donde abrió su corazón y compartió los detalles más delicados de su duelo sentimental.

Durante una charla íntima con Dante Gebel, Wanda se sinceró sobre el quiebre definitivo con Icardi, que puso fin a una relación de casi una década y la obligó a repensar sus prioridades en un país lejano y con un mundo de responsabilidades a cuestas. “Me costó mucho salir de mi relación, me resultó difícil salir de esa relación. Fueron tres años muy duros en los que intenté resguardar a mis hijos… Yo quería taparles todo, yo estaba viviendo mal en Turquía, que era un país lejano con otra cultura. Yo había hecho todo para irnos a vivir ahí y sentía la responsabilidad, fue mucha presión y en ese momento no pensaba en mí, pensaba en los chicos, en el club, en todos…”, confesó la conductora, dejando ver la vulnerabilidad de una mujer que, puertas adentro, solo pensaba en proteger a su familia.

La culpa y el deber como madre fueron el gran motor y, al mismo tiempo, el principal tormento de Wanda durante el final de aquella etapa. Entre lágrimas admitió: “Sentía culpa por haber encontrado ese destino y de haberles quitado a mis hijos la posibilidad de vivir en familia de manera tradicional”. Y sumó: “Me costó mucho la decisión de haberme ido, de haberle sacado a mis hijos la posibilidad de vivir en la familia de Peppa Pig o de Los Simpson. Mamá, papá y los chiquitos, pero mis hijos son de esta era. Tienen otra cabeza y la que tenía la cabeza antigua de aquella época de mi abuela, que se murió con mi abuelo con 60 años de matrimonio, soy yo, no ellos”.

La entrevista, lejos de detenerse en lo sentimental, también abordó su costado más difícil: su salud. Entre lágrimas, la empresaria recordó cómo vivió el momento en el que recibió el diagnóstico. “No terminaba de entender lo que me pasaba. Porque nadie me lo terminaba de confirmar, nadie me lo quería decir. Hasta que no te hacen la punción de médula, que tarda, y después tienen que llegar los estudios, creo que viajaron a Estados Unidos y nadie te puede decir nada. Hay diferentes clases y niveles y tratamientos, tampoco te pueden garantizar nada porque la salud no es exacta. De hecho, a mí han cambiado los tratamientos. Hoy estoy bien, yo creo mucho en Dios”, relató con la voz quebrada.

Gebel entonces quiso saber cómo la sostuvo su fe en ese momento de tanta incertidumbre. Wanda no pudo seguir, “Pedía mucho por los chicos. Cuando sos mamá es lo único que te importa...”, alcanzó a decir antes de quebrarse y tener que tomar un pañuelo para secar las lágrimas. Tras unos instantes, el conductor le preguntó si sus hijos sabían lo que estaba pasando y la empresaria, recuperando la voz, explicó: “No, porque en realidad no se sabía todavía, entonces, no les podía decir. Los más grandes se encerraron en un baño y no querían salir. Era como pedirle a los papás de los chicos que sean presentes. Yo soy una mamá que está 24 horas con el teléfono. Ya es raro para mí no tenerlo acá. Es como que me falta algo en la mano y es porque estoy constantemente comunicada con cada cosa, con cada deseo de ellos”.

La reflexión sobre lo vivido llegó de la mano de las prioridades que impone atravesar un momento tan extremo. “Yo siempre fui que nunca me solía importar mucho lo que decían de mí. Zaira siempre me dice: ‘A mí me llega a pasar esto y me muero, no aguanto, me estreso, no lo tolero’. Yo era como que todo me importaba un bledo y ahora menos. Realmente le doy mucha más importancia a los momentos importantes. Nos puede tocar a cualquiera. Y te recuerda las prioridades exactas de la vida. Me acerqué mucho más a mi papá, que estaba alejada. No me empezó a importar lo que antes quizás era terrible para mí. Es como que ahora le encontrás más el sentido a cada día. Vivir la vida”.

Así, en el umbral de un nuevo ciclo televisivo y dispuesta a enfrentar lo que venga, Wanda Nara se muestra tan exitosa como vulnerable, tan fuerte como humana, priorizando lo esencial y volviendo a reordenar su mundo: los hijos, la familia, la salud y la honestidad brutal con la que encara cada historia. Donde muchos ven solo polémica y pantalla, la empresaria reafirma que detrás de cada escándalo, hay una vida real, con luchas y aprendizajes verdaderos.

Descripción: El comunicado fue difundido a través de la cuenta oficial del músico, donde se anunció la postergación de su concierto este domingo 12 de octubre

Contenido: La suspensión del show de Palito Ortega en Paraná desconcertó a sus seguidores y generó una ola de mensajes de apoyo en redes sociales. La noticia llegó de forma inesperada a través de un comunicado difundido en la cuenta oficial de Instagram del propio artista, quien en plena gira nacional debió frenar su actividad por motivos de salud. El mensaje se comunicó de manera directa a su público entrerriano: “Atención Paraná. Por motivos de salud Palito Ortega se ve en la obligación de postergar el show del domingo 12 de octubre en el Centro Provincial de Convenciones, Paraná. El show se realizará en nueva fecha a confirmar a la brevedad, y las entradas serán válidas para la nueva fecha. Quienes no puedan asistir recibirán el reintegro por las mismas. Disculpas por las molestias”.

La rápida viralización de la información puso de manifiesto la vigencia de su figura, ya que el anuncio sorprendió no solo por implicar un paréntesis en una serie de conciertos con localidades agotadas, sino porque el artista viene mostrando sobre el escenario una energía celebrada tanto por críticos como por su público fiel.

Durante las semanas previas al anuncio de suspensión, Palito Ortega mantuvo una agenda intensa. Este presente tan activo se vio reflejado especialmente en el festejo por los 55 años de “Muchacho que vas cantando”, canción emblemática de su repertorio y de la música popular argentina. El jueves 3 de octubre, el Teatro Ópera de la Ciudad de Buenos Aires albergó un show que rápidamente agotó sus entradas. Cientos de personas se acercaron a celebrar junto al músico, quien repasó en vivo sus clásicos de siempre. Debido a la gran demanda de entradas y a la repercusión generada, el artista repitió la función el viernes 10 de octubre, recreando nuevamente ese clima festivo entre generaciones de seguidores. La expectativa era tal que, apenas tres días antes de la fecha pautada en Paraná, la cuenta de Instagram anunciaba: “La emoción sigue intacta: un fragmento de ‘La felicidad’ que volveremos a compartir este viernes 10 de octubre en el Teatro Ópera de Buenos Aires, y el domingo 12 de octubre en Paraná. ¡Nos esperan noches de éxitos!”, con un video en el que se lo veía interpretando los temas más queridos de su repertorio. La gira por el interior del país prometía, entonces, continuar en esa sintonía de fervor, aunque debió encontrarse con este traspié por cuestiones de salud.

El marco de estos recitales estuvo signado, además, por un reconocimiento de enorme peso simbólico en la carrera del artista. A fines de septiembre, la Secretaría de Cultura de la Nación organizó una emotiva ceremonia en el Auditorio Nacional del Palacio Libertad, dentro del Centro Cultural Domingo F. Sarmiento, en la que Palito Ortega recibió el mayor honor cultural que otorga el país: fue declarado Personalidad Emérita de la Cultura de la Nación. Bajo el título “El Esencial: Palito Ortega. Homenaje al Rey”, el evento congregó a figuras de la música, la televisión y el cine junto a familiares y amigos del homenajeado. El público colmó la sala para acompañar el tributo a la trayectoria del músico tucumano. La noche abrió con la Orquesta Nacional de Música Argentina “Juan de Dios Filiberto”, dirigida por Gustavo Fontana, que interpretó versiones sinfónicas de sus más recordados éxitos. Sobre el escenario, se sumaron las voces de Martín Díaz, Luz Matas, Romina Pugliese, Néstor Rolán y Pablo Turturiello, mientras la lista de clásicos incluyó “Papeles”, “Mi primera novia”, “Sabor a nada”, “Los muchachos de mi barrio”, “Muchacho que vas cantando”, “Se parece a mi mamá”, “Un muchacho como yo” y “Corazón contento”. La velada terminó con todos los participantes entonando “La felicidad”, acompañados por el público con palmas y coros.

Al concluir el concierto homenaje, Palito Ortega recibió la distinción de Personalidad Emérita de la Cultura de la Nación de manos del secretario de Cultura, Leonardo Cifelli, quien destacó la vigencia del cantante, su contribución a la música popular y la cultura argentina y su carácter de luchador incansable. Ortega, visiblemente emocionado y rodeado por su esposa Evangelina Salazar, sus hijos, nietos, artistas y referentes del medio, compartió un discurso en el que evocó episodios de sus inicios, la llegada a Buenos Aires con una valija prestada y el tránsito por años de sacrificio y persistencia. Dejó como mensaje la importancia de abrazar los sueños y no rendirse frente a las adversidades. “Yo fui siempre un hombre que no fácilmente me iba a rendir. La salvación me fue de mucho, porque uno viene de un lugar muy humilde y muy precario. Yo no puedo olvidar que bajé del tren a un Retiro con una valijita de cartón que me habían prestado en un circo que no era mía, después la tuve que mandar de vuelta. Me paré afuera de la estación de Retiro, veía pasando todo el movimiento que había y no sabía para dónde ir. Así empezó mi existencia en Buenos Aires, como un provinciano más que llegaba por aquello que contaban, que en Buenos Aires estaban todas las oportunidades. Finalmente, no es tan así, porque siempre depende de cada uno de nosotros, de la voluntad que tengamos, de la fe en nosotros mismos”.

A lo largo de su agradecimiento, Ortega mencionó la importancia de la fe cotidiana, la gratitud hacia el público y sus seres queridos, y el deseo de componer melodías que inviten a ver la vida optimistamente. Recordó con humor y afecto a su familia y expuso el sentido de su carrera y sus logros como resultado de perseverancia, apoyo familiar y amor por su público, destacado motor de su prolífica trayectoria. Con este homenaje y los recientes conciertos, Palito Ortega reafirmó la vigencia de su música y su mensaje de esperanza, incluso cuando el calendario le marca, de tanto en tanto, la necesidad de una pausa.

Descripción: A través de sus historias de Instagram, la pareja de Enzo Fernández compartió con sus seguidores a quién prefiere Olivia entre los miembros de su familia

Contenido: En los últimos meses, Valentina Cervantes se consolidó como una influencer y referente de estilo tanto en el mundo del espectáculo como en las redes sociales. Su vínculo con Enzo Fernández, mediocampista estrella del Chelsea y de la Selección Argentina, y su manera de mostrar el día a día familiar junto a sus hijos, Olivia y Benjamín, la mantienen en el centro de la escena digital. Pero más allá de los looks y la rutina, fue la mayor de sus pequeños quien se convirtió en la verdadera protagonista de sus publicaciones y despertaron sonrisas por una elección de vestuario que terminó diciendo mucho más de lo que parece.

En una de sus últimas historias de Instagram, Valentina compartió un tierno momento madre e hija: ambas en el piso, jugando y riendo como en cualquier tarde familiar. Pero lo que realmente captó la atención de miles de seguidores fue la remera que vestía Olivia: blanca, con el rostro de Enzo acompañado por corazones rosados y rojos, y la frase “papá, te amo” en letras grandes. Lejos de escurrir el bulto, la mamá sumó picardía al momento y dejó claro su sentir. “El favoritismo de mi hija”, escribió junto al emoji de carita dada vuelta, reflejando con humor la preferencia de la pequeña de cinco años por su papá.

Este detalle no tardó en viralizarse. La imagen, a pesar de transmitir ternura y cotidianidad, logró traspasar las diferentes redes sociales, donde los usuarios fueron testigos de la dinámica familiar de equipo y el clásico “mamá vs. papá” que despertó la pequeña con su vestimenta. Valentina, una vez más, dejó constancia de aquel momento íntimo la escena y compartió la divertida competencia por el amor de los hijos con espontaneidad y mucha simpatía.

No es la primera vez que Olivia se roba todas las miradas en el universo digital de Cervantes. En mayo, la pequeña fue protagonista de una de las secciones favoritas de Valentina en redes: la caja de preguntas en Instagram. En esa ocasión, Olivia tomó el control de la dinámica y puso las reglas: “Vamos a poner acá una cajita para que nos pregunten lo que quieren saber. Solo cinco”, aclaró, marcando su personalidad desde el inicio.

Entre las respuestas que compartieron, surgió la pregunta sobre el plato favorito de Olivia. Lejos de despacharse con una simpleza, la niña pensó y dudó al aire. “Lo que como más es… creo… los spaghetti con salsa”, resolvió después de unos segundos de titubeo. Su mamá intervino, sorprendida: “¿Está difícil? ¿Por qué está difícil? Si tenés que elegir uno…”. La pequeña, sincera, completó: “Me gusta donde Isa me lleva, pero me gusta más la Argentina porque tiene mis comidas favoritas”. Entre la simple sinceridad e inocencia, las dos terminaron riendo y el momento fue uno de los más celebrados por los fans.

Día tras día, la modelo y el deportista muestran la naturalidad y la autenticidad de su familia, combinando momentos de relax y juegos con mensajes de cariño y el toque glamoroso de los looks que los hicieron famosos en redes. Sin embargo, queda claro que los verdaderos protagonistas muchas veces son los más chicos, capaces de conquistar con una remera, una ocurrencia o simplemente mostrándose tal cual son.

Con cada publicación, Valentina se reafirma tanto como mamá orgullosa y cercana como it-girl multifacética. El favorito puede cambiar de día, pero la alegría de compartir pequeños momentos se repite siempre. Entre anécdotas, desafíos, fotos y confesiones, la familia Fernández-Cervantes suma seguidores y regala postales tan auténticas que cualquiera puede sentirse parte de esa historia donde el amor y la complicidad se lucen, incluso, en la elección de una simple remera.

Descripción: El artista dio a conocer la decisión a través de sus redes sociales, en medio de su gira nacional.

Contenido: Palito Ortega suspendió un show en Paraná por motivos de salud y generó preocupación entre sus fanáticos, quienes le dedicaron mensajes de apoyo y cariño a través de las redes sociales.

La noticia fue anunciada a través de un comunicado en la cuenta oficial de Instagram del artista, quien se encuentra realizando una gira por distintos puntos del país.

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“A todos los seguidores de Paraná: debido a motivos de salud, Palito Ortega se ve en la necesidad de reprogramar el espectáculo previsto para el domingo 12 de octubre en el Centro Provincial de Convenciones de Paraná”, decía la publicación.

En cuanto a la reprogramación, detallaron: “La nueva fecha será anunciada próximamente, y las entradas adquiridas serán válidas para ese día. Quienes no puedan asistir, podrán solicitar el reembolso de sus boletos. Pedimos disculpas por los inconvenientes causados”.

A fines de septiembre, el cantante recibió la distinción de Personalidad Emérita de la Cultura de la Nación y, al momento de agradecer, no dudó en dedicar unas sentidas palabras a Evangelina Salazar, su compañera de vida.

“Tuve por suerte, por un regalo de Dios, una mujer que me acompañó y tuvo una paciencia única. También quiero agradecer a mis amigos, a mis hijos, a mis nietos. Hoy puedo decirles: ‘¿Vieron hasta dónde llegó el abuelo?’”, expresó conmovido.

El homenaje se llevó a cabo en el Auditorio Nacional del Palacio Libertad, dentro del Centro Cultural Domingo F. Sarmiento, ante una sala colmada. Organizado por la Secretaría de Cultura de la Nación, el evento —titulado El Esencial: Palito Ortega. Homenaje al Rey— reunió a figuras del arte, la cultura y al público que lo ovacionó de pie.

“Si tienen un sueño, abrácenlo fuerte y no se rindan. Dios siempre va a estar ahí para darles la fortaleza para seguir peleando y luchando”, dijo el músico cuando tomó la palabra.

Descripción: La actriz ganadora del Oscar murió el sábado a los 79 años.

Contenido: Diane Keaton murió el sábado a los 79 años y generó conmoción en el mundo de la farándula. Aunque su familia confirmó el fallecimiento a través de un portavoz, prefirió no dar detalles sobre las causas de la muerte de la actriz.

En las últimas horas, el portal estadounidense TMZ reveló varios datos de los momentos finales de la actriz y publicó la llamada al 911 que hicieron desde la casa de la artista el sábado por la mañana.

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“Diane Keaton fue trasladada desde su casa en el área de Los Ángeles el sábado en ambulancia y falleció”, detallaron desde ese medio. El audio de unos segundos realizado al despacho del departamento de bomberos de la ciudad habla de una “persona caída”.

“Rescate 19, persona caída”, se escucha en la grabación de 20 segundos antes de que den la dirección del domicilio al que tienen que acudir las autoridades.

El medio estadounidense TMZ aseguró que una fuente en el Departamento de Bomberos de Los Ángeles confirmó que fueron a la casa de Diane a las 8:08 de la mañana del sábado y que una ambulancia trasladó a una persona a un hospital local.

“Nuestras fuentes nos informan que Diane fue la persona a la que se llevaron en la ambulancia”, aseguraron. Por lo pronto, nadie cercano a la actriz confirmó o desmintió esa información. Hasta el momento el círculo cercano a la ganadora del Oscar mantiene el hermetismo.

Según reveló una fuente en diálogo con People, Keaton no estaba bien de salud en el último tiempo: “Su declive fue muy repentino, lo cual fue desgarrador para todos los que la amábamos. Fue tan inesperado, especialmente para alguien con tanta fuerza y ​​espíritu”.

Descripción: En las últimas horas se viralizó un video actual de uno de los integrantes de la banda de cumbia.

Contenido: Ya pasaron 12 años de la separación de Los Wachiturros, la banda de cumbia que supo sonar en todos lados. El éxito fue tal que sus integrantes hasta llegaron a ir al living de Susana Giménez.

En las últimas horas se viralizó en las redes un video de Simón Gaete, uno de los miembros del grupo creador del éxito “Tirate un paso”.

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El clip lo publicó Simón en su cuenta de TikTok y sorprendió a todos con su cambio de look. Lejos y atrás quedaron aquellas chombas Lacoste y los pantalones deportivos. En las imágenes aparecía luciendo una remera blanca oversize, un pantalón ancho de color gris y zapatillas negras.

“Increíble, sigue igual de lindo que antes“, ”Che, está rebueno ahora", “¿Posta es él?“ y ”Todísima", fueron algunos de los comentarios.

Lucas Caballero, más conocido como “Kaká”, fue uno de los integrantes más populares de Los Wachiturros, el fenómeno musical que marcó a toda una generación a principios de la década de 2010.

Hoy, lejos de los escenarios y las giras en boliches, su vida tomó un rumbo inesperado: es pastor evangélico y asegura que encontró en la fe el camino que le dio sentido después de atravesar la fama, el vacío y las adicciones. “Yo era el coreógrafo, el que armaba las coreos y le decía a los chicos cómo tenían que bailar. Siempre estaba al frente de todo”, contó en una entrevista con Telenoche.

Su apodo nació mucho antes de la música: en el barrio lo llamaban “Kaká” porque jugaba bien al fútbol y lo comparaban con el crack brasileño. Ese nombre lo acompañó en la escuela, en su grupo de amigos y finalmente en el escenario, cuando se convirtió en su identidad artística.

La explosión de Los Wachiturros fue tan rápida como intensa. “Fuimos a lo de Susana Giménez y logramos el pico de rating más alto del año, incluso más que Justin Bieber, que había ido la semana anterior”, recordó.

Sin embargo, el éxito no duró demasiado, ya que después de la acusación por abuso sexual contra Emanuel Guidone -conocido como DJ Memo, también integrante del conjunto musical- la convocatoria comenzó a bajar. “Empezamos a tener menos fechas, cada vez menos shows. Después me metí con las adicciones, marcó mucho mi vida. Me sentía vacío”, detalló.

El punto de quiebre fue una gira en la que consumió cocaína durante tres días seguidos. “Me la di en el medio de la pera y terminé internado. Ahí dije: esta vida no la quiero más”, contó.

Descripción: La conductora mostró fotos y evidencia que confirmó que pudo disfrutar de la Garganta del Diablo en primer plano y sin turistas alrededor.

Contenido: Wanda Nara terminó de grabar los primeros episodios de MasterChef y emprendió un viaje con sus hijas. El destino elegido fue Misiones, donde ya pudieron disfrutar de las imponentes Cataratas del Iguazú. En sus redes, presumió que no hizo fila para disfrutarlas ni se rodeó de turistas: cerraron una pasarela exclusivamente para ellas tres y Martín Migueles, su nuevo novio.

Fue la mismísima conductora quien lo confirmó con una foto, donde las nenas que tuvo con Mauro Icardi posaron de espaldas mientras contemplaban la magnitud de semejante maravilla natural.

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En otro posteo, Wanda también mostró que se metió en una cascada y el atuendo que eligió para refrescarse dio que hablar: se puso un corpiño blanco y un pantalón claro. “No se anima a posar con la bikini”, “Siempre haciendo el ridículo”, “Qué groncha”, “Se contaminó el agua con su presencia”, fueron algunos de los comentarios que se leyeron sobre su viaje aventurero.

Varios usuarios también se quejaron de que nunca se lleva de vacaciones a los nenes que tuvo con Maxi López, que se habrían quedado con el exjugador de River Plate en Buenos Aires. El actual empresario deportivo abandonó Europa de forma temporal para participar de MasterChef, ya que los chicos querían tenerlo cerca.

Wanda Nara se convirtió en el blanco de los haters luego de promocionar productos faciales y ardió Troya. A la mediática le llovieron mensajes sobre el aspecto de su cabello y varios usuarios insistieron en que tiene problemas de higiene personal. “Lavate el pelito”, “Raro ese pelo”, “Hay que ponerse las cremas con la cara limpia”, “Sos Moni Argento”, fueron algunos de los comentarios que le dejaron.

También le preguntaron “quién le hizo la carita”, ya que la vieron algo cambiada. En lo que va del año, le adjudicaron una liposucción, dermolipectomía y reducción mamaria, cirugías que ella desmintió cada vez que pudo, aunque las cicatrices que expuso confirmarían esos pasos por el quirófano.

Descripción: La Chiqui se llevó todas las miradas en una nueva emisión de su programa con un diseño de Iara, uno de sus diseñadores de confianza

Contenido: Mirtha Legrand volvió a marcar tendencia en una nueva emisión de La Noche de Mirtha (El Trece), con una elección de vestuario que reflejó su sello inconfundible de elegancia y sofisticación. Fiel a su estilo, la conductora apostó por un diseño exclusivo de Iara para presentarse en su clásico ciclo televisivo, apostando por los brillos, las siluetas trabajadas y la artesanía en detalles que la consolidan como referente indiscutida de la moda en la televisión argentina.

El vestido elegido para la ocasión fue una creación larga de gasa brillante en color rosa pálido, con bordados simétricos en hilos plateados que dibujaron formas geométricas a lo largo de toda la pieza. Detalles como los hombros estructurados y las mangas largas aportaron sofisticación y marcaron una línea elegante y actual, mientras la caída del género y el diseño de Iara multiplicaron la luz y los matices en cada movimiento de la conductora.

En los acercamientos, el vestido desplegó detalles de lujo: un patrón minucioso de cuentas y lentejuelas que amplificaron cada destello del estudio a través de líneas diagonales y verticales, reforzando el efecto espejo y sumando profundidad y textura visual. El escote cerrado equilibró el brillo general, permitiendo que la atención quedara centrada en la calidad de los materiales y en el trabajo artesanal del bordado. Las uñas esmaltadas en rojo y unos discretos pendientes redondos complementaron sutilmente el conjunto, sin restar protagonismo a la prenda central.

La apuesta se completó con la impronta característica de Mirtha: peinado rubio voluminoso, sonrisa amplia y un par de lentes de montura dorada sostenidos con delicadeza en una mano, gesto habitual que suma refinamiento y personalidad a cada aparición. Así, la diva volvió a dejar en claro su compromiso con la elegancia sofisticada, el detalle extremo y la difusión del diseño argentino, reafirmando su vigencia y magnetismo absoluto en cada regreso al centro de la escena.

Durante la emisión del sábado pasado, Fede Bal estuvo entre los invitados y habló de su vida amorosa con Mirtha. “¿Cuántas novias tuviste?¿Nunca te casaste?”, comenzó consultándole la diva, a lo que Bal respondió: “¿En mi vida? Oficiales, unas siete. No, nunca me casé, no. Hay algo que está pasando, Mirtha, que me gustaría explicártelo. Estoy cumpliendo años, tengo 36 este día, hoy sábado, y me parece que hay una nueva relación donde la gente se está vinculando de otra manera. Yo mentí mucho, mucho, Mirtha”.

Lejos de dar lugar a la reflexión del joven, Legrand afirmó entre risas: “Es un mentiroso oficial”. Sin embargo, con tono serio, el actor reafirmó: “Yo mentí mucho, no me siento nada orgulloso. Estoy cambiando, estoy con muchos años de terapia”.

Fue entonces cuando la figura de la tele lo interrumpió para preguntarle: “Vos te enamorás y después las dejás, ¿te desenamorás? ¿Cómo es la cosa?”. Con la idea de arrojar un poco de lógica a su accionar, Bal dijo: “No, tengo unos seis meses increíbles donde siento que es el amor de mi vida y donde siento que puedo hacer una familia, puedo tener hijos, construir y tener perros que corran. Y después, cuando me sucede todo eso y de golpe empezamos a vivir, siento que hay algo que en mí se apaga, que no puedo sostener. Siento que se me va el amor”.

Con la idea de ahondar en sus acciones, Mirtha preguntó: “¿Pero la falla está en vos o en la persona que está a tu lado?. ¿Te desenamorás?”. Lejos de culpar a sus exparejas, el joven disparó: “En mi Mirtha, pero claro que sí. Siento que cada mujer propone algo distinto y por lo menos quiero investigarlo. Hace poco mi mamá dijo: “A mi hijo le gustan todas. Bajas, altas, gorditas, flacas…”.

Descripción: El periodista relató cómo se prepara para su debut en el certamen de cocina. Además, reveló la dinámica de su vínculo con Wanda Nara y Maxi López tras los primeros programas

Contenido: Luego de días de tensión, tras la polémica foto oficial de MasterChef Celebrity (Telefe), los participantes ultiman detalles para su debut en el certamen de cocina el 11 de octubre. Entre clases y recetas, todos buscan la manera de llegar a la final. Para eso, la relación con el jurado, y el manejo de los conceptos que estos buscan será crucial. Así las cosas, este sábado, Luis Ventura sorprendió al contar cómo se prepara para el programa y cómo es su conflictiva relación con algunos de los expertos.

“¿Cómo sos cocinado?”, comenzó preguntándole Catalina Dlugi, en su programa Agarrate Catalina por la Once Diez. Con tono sincero, el comunicador empezó contando: “Soy un intuitivo, en la cocina mi vida tiene que ver con las urgencias. Cuando falta el cocinero en casa, agarro una sartén y una cacerola, sé hacer unas papas fritas o sopa. De ahí a programar toda la parafernalia gastronómica que me plantea MasterChef con Wanda a la cabeza, me pone en un lugar completamente diferente y desconocido”.

En ese marco, la conductora le consultó a Ventura cuáles habían sido, hasta ahora, sus mejores preparaciones. “Los platos míos han sido muy básicos. para qué me voy a poner a garabatear cosas difíciles, tengo que buscar lo básico. En función de las críticas y los chicaneos de los jurados, tres caracúlicos impresionantes. No sé si es por miedo o por angustia a perder y quedar eliminado, pero yo le meto pedal y trato de escuchar atentamente y anoto todo lo que me van cantando y no saltarme nada”.

“¿Vos crees que por ser el presidente de Aptra, tanto no se atreven con vos?”, le preguntó Dlugi, preguntando por un cierto favoritismo. Lejos de dar lugar a esa opción, Luis contestó: “Es todo, no solo por ser presidente de Aptra, soy un tipo contestatario que se enoja, a mi decime la justa. A MasterChef le estoy dando, por día, diez horas de regalo”.

Además, la conductora quiso saber cómo era la relación entre el periodista y Wanda Nara. Con honestidad, el periodista destacó: “Me sorprendió Wanda Nara porque convivimos bien, yo pensé que me iba a declarar la guerra. Hay algunos puntos de convivencia televisiva. Yo todo lo que me tiran devuelvo. Me llama la atención la actitud de Maxi López, me encontré con un personaje inesperado. A lo mejor se acuerda que yo estuve en el casamiento de ellos. Espero que lo recuerden cuando distribuyan el puntaje”.

Teniendo en cuenta una de sus últimas respuestas, Catalina le preguntó por su vínculo con el jurado del programa. Pero lejos de mostrar amabilidad, Ventura volvió a apuntar contra Germán Martitegui: “Con el pelado buchón me mato, ya directamente es el pelado, me está criticando cosas que él me dijo hacerlas así. Otras veces me dice: “¿Por qué no le pusiste un poco de azúcar?”. Cuando le echás azúcar dice: “¿De dónde sacaste que había que ponerle?”. Vos me lo dijiste. Es tremendo. En cualquier momento le revoleo un buñuelo de verdura”.

Por último, la conductora quiso saber las aspiraciones de Ventura en el certamen: “¿Estás para ganar? Después se dice que hay gente que firmó por poco tiempo y en realidad está arreglado. ¿Estás ahí porque querés ser campeón?”. Fiel a su estilo, Luis no se anduvo con rodeos y disparó: “Yo quiero ganarme los 50 millones. ¿Hay eso en juego y yo voy a hacer bol...? No, yo voy a ganar. Hice aliados con Maxi López, el turco Husaín, me llevé muy bien con Pablito Lescano y Roña Castro. Y de las chicas, buena onda con La Joaqui. Con Momi (Giardina) y Emilia Attias”.

Descripción: La pareja de la figura de la música urbana pasó el día rodeada de amigas y mostró como avanza la dulce espera

Contenido: A finales de agosto, Martina Quetglas y Paulo Londra anunciaron con felicidad que están esperando su primera hija, sumando así un nuevo capítulo a la historia familiar que comenzaron a construir juntos. La noticia fue celebrada por fanáticos y amigos del cantante, desatando una ola de mensajes de cariño y expectación en las redes sociales. Desde entonces, la joven viene compartiendo postales que reflejan tanto la alegría de la espera como la intimidad de los preparativos y las muestras de afecto que recibe en este momento especial.

En una de las imágenes más recientes, Martina posó sentada al borde de una pileta en un radiante día soleado. Eligió un bikini rosa pálido y gafas de sol negras, mientras recogía su cabello en una cola alta y se permitía una sonrisa amplia, ajustándose las gafas y apoyando el otro brazo sobre una camilla oscura.

El entorno veraniego con el azul intenso de la piscina y árboles frondosos enmarcó la escena y puso en primer plano su pancita de embarazada, símbolo del crecimiento de la familia. Sobre la imagen, resaltaba el texto digital: “La mamá más linda”, junto a un corazón rosa y una etiqueta de usuario, reflejando el orgullo y el cariño que la rodean en esta nueva etapa.

La expectativa se trasladó puertas adentro en una jornada dedicada a organizar los primeros regalos para el bebé. En una habitación luminosa, Martina compartió momentos con dos mujeres de su entorno: una, sentada en un banco y sonriente, vestida en tonos claros, sostenía un diminuto sweater rosa; otra, de pie junto a la cuna y un bebé arropado, seleccionaba y ordenaba prendas cuidadosamente. Sobre la cuna y el banco se apoyaban pilas de ropa de bebé en tonos pastel y una caja transparente llena de regalos nuevos.

En la parte superior de la foto, se leía el textual “Baby J”, acompañado por un corazón rosa y varias cuentas etiquetadas. Ese detalle no pasó desapercibido para los seguidores, que comenzaron a especular con que esa “j” podría ser una pista sobre el nombre elegido para la beba en camino.

Con cada imagen, Martina Quetglas y Paulo Londra transmiten la emoción de la espera y la calidez de los momentos compartidos en familia y con amigos, celebrando el embarazo desde lo cotidiano hasta lo extraordinario. Las postales, entre el ritual del sol y el agua, la convivencia alegre y los preparativos junto a seres queridos, anticipan la bienvenida a un hijo que ya es recibido en un entorno colmado de amor, felicidad y buenos augurios.

Este feliz anunció Paulo lo hizo arriba del escenario. “Perú, voy a tener otra nena”, fue la frase con la que compartió la noticia con sus seguidores y que generó los gritos de todos los presentes. Martina lo acompañó en este momento desde arriba del escenario y horas antes de que comience el concierto compartió una foto desde detrás de bastidores y escribió, junto a un emoji de corazón: “Hola Perú”.

Este sería la tercera hija del músico, ya que tiene dos de su relación anterior conRocío Moreno. Luego de anunciarlo ante el público, llevaron la feliz noticia a las redes sociales: "Se viene la tercera leoncita, te esperamos con mucho amor y ansias, gracias Dios por formar este equipo, VOY POR EL CLAN LONDRA. Solo princess Martu amomusho sho“. La respuesta de la joven no tardó en llegar en los cometarios: ”Los amooooo! Cuánto amorrrrr va a recibir esa chiquita, y las hermanas que ya desde la panza le regalan flores, y me preguntan “ya está el bebé?” jajaj".

Por otro lado, ella reposteó el poste en su propio feed y luego lo replicó en sus historias. “Se viene mi amor más grande. No te imaginas el amor que te espera”, escribió la futura madre.

Descripción: La conductora se emocionó al relatar cómo vivió aquel instante de su vida en el que se enteró de su situación de salud

Contenido: A tan solo días de estrenar MasterChef Celebrity (Telefe), y en medio de las grabaciones de una nueva temporada de Love is Blind (Netflix), Wanda Nara atraviesa uno de los momentos más exitosos de su vida. Como si fuera poco, la conductora parece haber dejado atrás las diferencias con Maxi López y lograr así una relación como nunca antes. En ese marco, este sábado, la mediática recordó uno de los momentos más difíciles de su vida y destacó el apoyo que recibió del exfutbolista.

Entre lágrimas, Nara recordó cómo atravesó el momento en el que se enteró de su enfermedad. “No terminaba de entender lo que me pasaba. Porque nadie me lo terminaba de, de confirmar, nadie me lo quería decir. Hasta que no te hacen la punción de médula, que tarda, y después tienen que llegar los estudios, creo que viajaron a Estados Unidos y nadie te puede decir nada. Hay diferentes clases y niveles y tratamientos, tampoco te pueden garantizar nada porque la salud no es exacta. De hecho, a mí han cambiado los tratamientos. Hoy estoy bien, yo creo mucho en Dios”, comenzó diciendo la conductora en una charla con Dante Gebel en La Divina Noche de Dante (Eltrece).

En ese contexto, el entrevistador le consultó cómo se había apoyado en la fe para atravesar ese panorama. “Pedía mucho por los chicos. Cuando sos mamá es lo único que te importa...”, empezó diciendo Wanda para intentar dar una respuesta, sin embargo, en ese momento se quebró en llanto y no pudo continuar.

Tras unos segundos de pausa, el conductor le preguntó: “¿Y ellos sabían lo que estabas pasando?”. Mientras se secaba las lágrimas con un pañuelo, Nara continuó: “No, porque en realidad no se sabía todavía, entonces, no les podía decir. Los más grandes se encerraron en un baño y no querían salir. Era como pedirle a los papás de los chicos que sean presentes. Yo soy una mamá que está veinticuatro horas con el teléfono. Ya es raro para mí no tenerlo acá. Es como que me falta algo en la mano y es porque estoy constantemente comunicada con cada cosa, con cada deseo de ellos”.

Fue entonces cuando la conductora de MasterChef recordó la charla que tuvo con su especialista. “Sentía que Dios me dijo: “Hasta acá”. El médico me dice a mí: “Mirá, yo no te lo puedo poner por escrito, no te lo puedo poner en un expediente, por así decirlo, Pero esto te lo desata el estrés, la angustia”. Nadie te lo puede garantizar. Pero es una enfermedad que no suele suceder en personas de mi edad. Yo soy super sana. Y en este ambiente es difícil porque te rodeás constantemente de drogas, cosas o pastillas. Jamás consumí. Vos decís: “¿Por qué a mí? Si soy sana, si me alimento bien, soy insoportable”. En mi casa tenemos una señora que es chef, que sabe que les cocina pescado los martes, pollo con verdura”, relató.

Según comentó la mediática, este momento de su vida le sirvió para tener en claro cuáles eran sus prioridades: “Yo siempre fui que nunca me solía importar mucho lo que decían de mí. Zaira siempre me dice: “A mí me llega a pasar esto y me muero, no aguanto, me estreso, no lo tolero”. Yo era como que todo me importaba un bledo y ahora menos. Realmente le doy mucha más importancia a los momentos importantes. Nos puede tocar a cualquiera. Y te recuerda las prioridades exactas de la vida. Me acerqué mucho más a mi papá, que estaba alejada. No me empezó a importar lo que antes quizás era terrible para mí. Es como que ahora le encontrás más el sentido a cada día, ¿no? Vivir la vida”.

Para finalizar, Wanda relató la importancia de Maxi López en esta situación y cómo el deportista se acercó a ella en ese momento de necesidad: “La pasé muy mal. Y creo que ahí mi relación con Maxi se arregló. Si yo bien tenía capaz, no rencor, pero sí algunas situaciones que quería yo alguna explicación de por qué la distancia y por qué un montón de cosas. Cuando él se acercó en ese momento tan difícil para mí, yo dije: Bueno, realmente está priorizando. Sí, él viajó automáticamente cuando se enteró, lo primero que hizo fue me mandó al hospital donde yo estaba internada”.

Descripción: La diva se emocionó al leer una tierna dedicatoria de la periodista en medio de su programa

Contenido: Como cada sábado, Mirtha Legrand volvió a llevar adelante una mesaza cargada de personalidades del mundo del espectáculo y especialistas destacados en analizar la coyuntura del país. En ese marco, la diva vivió un emocionante momento luego de que Cristina Pérez, una de sus invitadas, le hiciera una tierna dedicatoria en la que le revelaba una antigua costumbre de su infancia.

Todo comenzó mientras la periodista le contaba a la histórica conductora sobre su nuevo libro “Mujer samurái: En busca de Tomoe Gozen, la más célebre guerrera de Japón”. Luego de relatarle los pormenores de la historia, la comunicadora le aclaró a la diva que, en una de las primeras páginas, había escrito unas sentidas palabras. “Tiene una dedicatoria. Su admiración por Mirtha Legrand viene desde que era niña. Tengo una foto al lado del televisor porque yo de chica le hablaba a Mirtha desde el televisor”, leyó Legrand.

Acto seguido, Pérez quiso reforzar la historia mostrándole a Mirtha una foto de dicho momento de su infancia. “Mirá. Es verdad”, resaltó ante toda la mesa. Sin poder ocultar su sorpresa, La Chiqui comentó: “Uy, es verdad. Impresionante”. Fue entonces cuando Cristina reveló el pedido que le hacía a su familia en aquellos años: “Yo pedía que me sacaran fotos con Mirtha en el televisor. ¿Lo puedes creer? Te juro”.

Visiblemente conmovida, Mirtha expresó ante sus invitados: “Me dan ganas de llorar”. En línea con los sentimientos que comentaba la conductora, la periodista agregó: “Y a mí también. Mirá que estoy acá con vos, imagínate”.

Al volver a ver la foto, Legrand resaltó los sentimientos que la situación le generaba y mostró su agradecimiento hacia la comunicadora: “Me emociona, me emociona, me emociona. Muchas gracias, querida. Muchas gracias”.

Acto seguido, La Chiqui elogió a Cristina y destacó sus virtudes como profesional: “Te quiero mucho. Muchas gracias, amor. Yo te sigo mucho, que tenés una dicción perfecta y un vocabulario y un lenguaje maravilloso, querida. Sos una número uno”. Así, con la idea de expresarle sus más profundas sensaciones a la diva, Pérez cerró devolviendo la gentileza: “Te admiro mucho. Y vos una gran periodista”.

En esta noche especial, Mirtha también recibió en su mesa a Maximiliano Pullaro, gobernador de Santa Fe, abogado de formación y una de las figuras ascendentes en la política nacional con gestión centrada en temas de seguridad y justicia. Como representante del mundo de la música estuvo Gladys La Bomba Tucumana, ícono popular y una de las voces más representativas de la cumbia de nuestro país, que atraviesa una nueva etapa en su carrera mientras transita el duelo por la muerte de su novio. Junto a ella se lució Valentina Bassi, actriz multipremiada de cine, teatro y televisión y activista por la inclusión laboral y social de personas con discapacidad, a partir de su experiencia personal como mamá de un hijo parte del espectro autista.

Para completar el grupo, Marcos Novaro politólogo, investigador principal del Conicet y autor de numerosos trabajos sobre la democracia y la historia política reciente en Argentina, habló sobre la coyuntura actual. Ante esta mesa de figuras, Legrand volvió a marcar tendencia con una elección de vestuario que reflejó su sello inconfundible de elegancia y sofisticación. Fiel a su estilo, la conductora apostó por un diseño exclusivo de Iara para presentarse en su clásico ciclo televisivo, apostando por los brillos, las siluetas trabajadas y la artesanía en detalles que la consolidan como referente indiscutida de la moda en la televisión argentina.

El vestido elegido para la ocasión fue una creación larga de gasa brillante en color rosa pálido, con bordados simétricos en hilos plateados que dibujaron formas geométricas a lo largo de toda la pieza. Detalles como los hombros estructurados y las mangas largas aportaron sofisticación y marcaron una línea elegante y actual, mientras la caída del género y el diseño de Iara multiplicaron la luz y los matices en cada movimiento de la conductora.

Descripción: El artista regresa a los escenarios porteños. En una charla con Teleshow, habla de su pasado con Pedro y Pablo, el exilio, el duro regreso con Punch, su actualidad con la edición del disco Amigo y la vigencia de clásicos como “La Marcha de la Bronca”

Contenido: “La marcha de la bronca”, “¿Dónde va la gente cuando llueve?”, “Padre Francisco”, “Catalina Bahía”, “Adónde quiera que voy”, “Gente del futuro”, canciones que ya cumplieron entre 40 y 50 años, traspasaron las generaciones y aún suenan vigentes. Miguel Cantilo las cantó a todas y a la gran mayoría las compuso. Y se planta al hablar de ellas, y de los motivos que lo llevan a conservarlas en su repertorio: “Las llevo en mi mochila sin que me pesen, no me produce ningún malestar el hecho de tener que cantarlas, todo lo contrario.”

No hay sombra de cansancio en la voz de este músico que vive entre Argentina y España, el país que lo cobijó cuando el exilio era sinónimo de supervivencia en la década del ‘70. Cada vez que las interpreta, siente que flotan nuevas sobre la gente y sobre sí mismo. “Sobre todo algunas como ‘La marcha de la bronca’, que parecen diseñadas para el momento que vivimos, porque habla de cosas que nos pasan cotidianamente”, dice satisfecho, consciente de que esas letras siguen siendo faro en la actualidad, como lo demuestra las invitaciones que le llegan para cantarla, como hará con Divididos el próximo 29 de octubre o este martes en un acto del gremio de docentes Ctera.

Cantilo se prepara para presentarse el 17 de octubre en el Café Berlín, y su entusiasmo se apoya tanto en la vigencia de sus himnos como en su presente musical. “Estamos preparando una presentación que no solo se dirige al material nuevo, sino que también vamos a hacer un paso por canciones de otras épocas. Canciones, por ejemplo, de los años ochenta, de Punch. Y también de algunas de Pedro y Pablo, pero por lo general va a ser más de mi material solista y sobre todo poniendo en alguna parte el acento en el disco nuevo que estamos sacando”, cuenta, con la frescura de quien no se conforma con vivir de recuerdos. El foco de su nuevo espectáculo está en “Amigo”, un disco que acaba de salir a la cancha con temas ya disponibles en plataformas digitales.

Aquel impulso de presente se ve reforzado por el entorno: “Tengo un grupo que está formado por dos de mis hijos, con quienes vengo trabajando desde hace varias décadas, desde que eran muy jóvenes: Sufián toda teclados y Anabel, el bajo. En la batería está Carlos Casalla, que es de Bariloche y ha tocado con nosotros en muchas oportunidades. Patricio Prado es vocalista, guitarrista y se encarga de todos los arreglos vocales del grupo. Y habrá una invitada que se llama Abril Roitman, un nuevo valor que vamos a presentar para matizar la jornada”. Cantilo subraya también cómo encaran el recital: “Lo que vamos a tratar de hacer es aprovechar el tiempo que estamos sobre el escenario para tocar las canciones una atrás de otra, sin hacer demasiado intervalo de palabras. Transmitir lo más posible la música, ese es el intento”.

—¿Qué recordás de la época en que fundaron Pedro y Pablo y cómo son esos reencuentros intermitentes a lo largo del tiempo con Jorge Durietz?

— Mi recuerdo se basa en que fuimos, como somos, muy amigos y aparte compañeros eventuales, porque tanto él como yo tenemos también nuestras carreras solistas, nuestras composiciones propias. Entonces, cuando nos juntamos con el dúo cada tanto es para rememorar y a veces también presentar cosas nuevas. Eso nos interesa siempre, ¿no? No quedar en lo que Silvio Rodríguez decía “servidor del pasado en copa nueva” (ríe). No quedar atrapados en el pasado, sino tener la posibilidad de mostrarle a la gente composiciones nuevas.

—Luego del dúo tuviste que irte al exilio. ¿Qué huella dejó esa experiencia en vos y tu música?

—Fue como un antes y después, porque acá tenía mis afectos y raíces, pero me di cuenta que no podía continuar haciendo mi trabajo porque había un grado de censura y de persecución que era peligroso. Entonces me fui primero para Latinoamérica, viví un tiempo en Colombia y después pasé a España, donde pude seguir con la tarea musical. Las dificultades que uno vive en otro país ayudan a madurar, a arreglárselas en un medio distinto. Si uno tiene persistencia y sigue haciendo lo que le gusta, eso te agiliza para las próximas etapas, como me pasó a mí con el regreso. Después de cinco años fuera, volví a la Argentina y me encontró bastante entrenado, por haber estado forcejeando para seguir haciendo música en otros ambientes. Siempre estoy emparentado con España, pero sin perder las raíces de acá, que son las que me traen cada año a cantar para la gente.

—Cuando volviste al país fue con Punch y hubo un giro musical, hasta en la imagen. ¿Cómo viviste ese desafío y el recibimiento del público?

—Fue traumático en algunos aspectos, porque la gente acá no se calla la boca y cuando algo no le gusta, lo manifiesta. Para ellos, pasar de haber sido un hippie que cantaba canciones de protesta a aparecer como un punk, new wave, todo vestido casi teatral, fue fuerte. Eso produjo un rechazo en algunos lugares, en otros no. Hubo festivales donde nos agredieron bastante, como en La Falda o en Prima Rock. Esas agresiones igual nos estimularon a seguir adelante. El premio fue que conseguimos un éxito de difusión, con “Adonde quiera que voy”, que compuso el baterista Isa Portugheis, que nos abrió la puerta para una continuidad de trabajo y después salieron canciones con mucho éxito. El grupo después se fue desgastando y nos separamos, pero fue una experiencia muy intensa.

—Muchas veces, tu obra se nutre de algún hecho real. Por ejemplo, el año pasado editaste Soto, sobre uno de los participantes de La Patagonia Rebelde.

—Es homenaje a un personaje hispanoargentino, un gallego de La Coruña que vino aquí a Argentina en el contexto de las protestas de los obreros en la provincia de Santa Cruz. Fue un líder sindical muy querido, muy valiente en su accionar, pero que cuando hubo una matanza muy grande de obreros logró escapar hacia Chile y ahí siguió su vida y su emprendimiento cultural. Tenía una especie de bar, un café, donde iban los artistas. Y bueno, lo hicimos junto con un sociólogo de Río Gallegos que se llama Miguel Oliva. Fue el que nos proporcionó los detalles, y armamos las canciones.

—¿Por qué tu nuevo trabajo se llama “Amigo”?

—Es una palabra que se repite a lo largo del álbum en diferentes oportunidades. Está pensado no como un amigo cualquiera, sino el amigo que cada uno de nosotros tiene internamente, con el que puede comunicarse a diario, al que le pide consejos, con el que se refugia a veces de las situaciones que vive. Antonio Machado decía: ‘Converso con el hombre que siempre va conmigo’.

—¿Y qué te dice tu amigo interno?

—Más que nada me dice que no me involucre en la locura que generan el odio y la violencia… me aconseja generalmente tratar de buscar por otro lado. Por el lado de la relajación, de la evolución, sobre todo. Precisamente, una de las canciones del álbum se llama Evolución. Es la necesidad de estar evolucionando permanentemente para no caer en lo contrario, que es la involución, lo que ocurre en gran parte del mundo y, por supuesto, en nuestro país, donde es bastante evidente en algunos estamentos, sobre todo del poder.

—¿Cómo ves hoy la escena musical argentina y la aparición de tantas propuestas nuevas?

—A mí me pasa que hay cosas que me gustan, por supuesto, y algunas nuevas que aparecen, como por ejemplo grupos como Eruca Sativa o, por supuesto, Divididos, que ya tiene su largo recorrido. Hay otras cosas que me sorprenden, como una canción de Pedro Aznar con la murga Agarrate Catalina, “Libertad”, que me gustó mucho porque dice ‘No existe libertad sin igualdad’. Está muy bien compuesta, me alegra que alguien como Aznar aborde esos temas. Hoy hay muchísima variedad, porque antes uno armaba una banda con los pocos que tocaban en su entorno escolar, por ejemplo, y ahora, en cada aula, puede haber dos o tres grupos. La gente se junta mucho más para tocar. Eso va sumando capas y capas de oferta y no solo en rock o blues, sino también en rap, con ritmos latinoamericanos fuertes.

—¿Te interesa la música de artistas más jóvenes que, aunque parecen lejanos a tu generación, hoy ponen el cuerpo en canciones que por su contenido, no por su forma, podrían ser catalogadas como “de protesta”?

—Sí, sí. Se dieron cuenta de que a través de la canción se pueden decir cosas y hasta influir en la gente y hacer reaccionar a un presidente. Se dan cuenta del alcance que tiene la palabra. Lo que no hay, creo, es un tratamiento más delicado, más elaborado con las letras, como el que había en décadas pasadas, con gente como Spinetta o Moris. Lo que se ha perdido un poco es ese culto al refinamiento en la palabra. Pero a cambio, apareció el rap, donde la palabra también es la protagonista y es una modalidad nueva. Igual, yo disfruto más lo que está hecho con dedicación y pulimento, no solo en el rock sino en las fusiones con tango, folclore o cualquier música bien trabajada. La vulgaridad y lo hecho por conveniencia de mercado no me atrae. Cuando me doy cuenta de que es música hecha para lucrar, no quiero saber nada con eso.

—¿Cómo hacés para mantener la energía de seguir tocando y creando a los 75 años, después de tantas décadas sobre el escenario?

—Hay que cuidarse porque es cansador, claro. Pero sigo… mi mujer dice que soy injubilable (risas). A mí estar arriba del escenario, pensar nuevas canciones, compartir con los músicos y con el público me da mucha energía. Eso es lo importante y por eso sigo.

Descripción: Desde que el padre de sus hijas sufrió un grave accidente, la influencer dejó atrás cualquier diferencia y se puso al hombro el objetivo de la recuperación. Crónica de 30 días entre partes médicos y cadenas de oración, con la vida triunfando y las puertas abiertas a una posible reconciliación

Contenido: Cuando el 12 de septiembre Thiago Medina tuvo el accidente que casi le cuesta la vida, iba a encontrarse con Daniela Celis. Por más que llevaban un tiempo separados, había algo que los unía y los unirá como familia. Sus hijas, las gemelas Laia y Aimé, siempre estuvieron a salvo de cualquier roce mediático. Cada uno a su manera, vive por y para ellas, y sobre esa unión indestructible empezó a escribirse la milagrosa recuperación del joven, que estuvo al borde de la muerte y un mes después lleva adelante su recuperación en la casa de su ex.

Daniela no lo dudó un segundo. Ni bien recibió el llamado del hospital Mariano y Luciano de la Vega de Moreno informándole lo que había pasado con Thiago, puso en pausa su vida y dejó atrás cualquier resquemor que podría existir por la separación. Todos los días estuvo junto a la familia Medina atravesando la internación, acompañados por el apoyo, los rezos y el cariño de los seguidores que consiguieron desde que saltaron a la fama en Gran Hermano 2022. Y sus redes sociales se convirtieron en fuente de información sobre el estado de Thiago y, sobre todo, el canal movilizante para las cadenas de oración por la pronta recuperación de su expareja.

Desde el primer posteo hasta el último mensaje, el sentimiento fue el mismo: orar por la salud del joven y hacer fuerza para que se produzca el milagro. Como el de aquel día que hoy parece un siglo, pero fue hace menos de un mes: “Estoy en el hospital, esperando el parte médico. Thiago en este momento está en quirófano. Solo pido luz y amor, les daré prontas noticias”, fue el primer posteo que dejó al respecto de la situación.

Tras unos días de solo comunicarse por medio de historias de Instagram, Celis se animó a hacer frente a las cámaras que se encontraban apostadas fuera del hospital. El 15 de septiembre, tres días después del accidente, Daniela habló por primera vez y completamente quebrada emocionalmente de la salud de su exnovio.

“Fui a llevar unas cosas que me pidieron y voy a seguir comprando más, luego la familia de Thiago les va a decir algo. Solo les pido cadenas de oración, mucha luz, mucho amor, reiki al Dios que quieran y sientan. Es fundamental y muy importante. Y el día de mañana, las hijas de él y toda su familia se lo agradecerán”, explicó Daniela, entre unas lágrimas que hoy se leen como premonitorias.

Mientras todo esto sucedía en el ambiente de la fe, puertas afuera se decía que entre la familia del joven de 22 años y la influencer no había buena relación. Si esto es cierto o no, pasó a un segundo plano y de ambas partes se encargaron de maquillarlo. Todos se mantuvieron unidos en el dolor y se mostraron más cerca que nunca, al punto que el padre de Thiago decidió dar una nota junto a su exnuera, para disipar los rumores

Con la fe como uno de los pilares más importantes, la joven fue parte de la Peregrinación a Luján con el objetivo de pedir por la salud de Medina y para que sus hijas tengan la posibilidad de reencontrarse con su papá tras el calvario que vivieron. Como si este tiempo fuera una representación de la caminata, ella veía la salida cada vez más cerca. Y sentía que el sacrificio había valido la pena.

Creer o reventar, al día siguiente Thiago dejó por primera vez la Unidad de Terapia Intensiva después de tres semanas en grave estado. “Los milagros existen, solo tienen que creer y confiar”, expresó en sus redes, donde también contó que Thiago había tenido la primera videollamada con las chicas.

En este contexto marcado por las mejoras, se animó a tener su primera salida que, como cada uno de sus pasos, tuvo relación directa con lo que viene transitando. Daniela fue con su hermana Mara a ver el musical de Patito Feo que protagoniza su amiga Julieta Poggio, madrina de una de las nenas. Allí volvió a hablar frente a las cámaras, en esta ocasión las de Puro Show, con un semblante más favorable. “Esperaba esta noticia hace muchísimo tiempo, sabía que iba a estar todo bien y al fin llegó, no lo puedo creer, estoy muy contenta de estar bien y que el papá de mis hijas esté entre nosotras”, comenzó diciendo Dani.

Una de las primeras cosas que preguntó en el momento en el que se recuperó fue por las dos pequeñas que tienen en común y el cronista no dudó en preguntarle sobre el reencuentro. “Las nenas lo vieron por videollamada. Hacemos videollamada todos los días, los tres quieren verse, ya falta poquito para el alta y se dará el reencuentro de ese abrazo que se deben los tres”, contó expectante.

Pasaron dos días y en la mañana del jueves publicó la noticia más esperada: Thiago iba a recibir el alta médica. Atrás quedaban los días angustiantes en la Unidad de Terapia Intensiva, cuando todo era incertidumbre y desesperación. Ese abrazo que soñaron Laia y Aimé llegó horas después, con una de las imágenes más conmovedoras de los últimos tiempos:las niñas corriendo al encuentro de su padre, a puro grito y sonrisa.

Pero detrás del vínculo entre padres e hijos hay otra historia que transcurre al compás de este milagro. Mientras la recuperación de Thiago se aceleraba, trascendió una posible reconciliación ante esta nueva oportunidad que le daba la vida.

“Le pregunté si seguía pensando en casarse con Dani y me dijo que sí. Renació el amor y él quiere casarse con ella”, explicó Romina Uhrig, amiga íntima de ambos. “Ojalá se casen”, exclamó Nacho Castañares, sumándose a la propuesta. Sin embargo, el propio Thiago lo negó una vez que salió del hospital. Está claro que no es tiempo de pensar en ello ni de hacer ningún tipo de hipótesis. En todo caso, será el destino el que se encargue de escribir un nuevo capítulo en su relación.

Descripción: El reality comienza este lunes con la conducción de Wanda Nara. En esta nota, los famosos que irán por el premio en las hornallas más famosas del mundo

Contenido: Con la vuelta de Masterchef Celebrity después de tres años, las noches de Telefe se preparan para la diversión, la polémica y las emociones en el marco del certamen gastronómico más famoso del mundo. Y a partir del lunes a las 22 horas, artistas, periodistas, exdeportistas, influencers y demás rubros de la farándula competirán por uno de los premios más ansiados de la televisión.

La conducción estará a cargo de Wanda Nara, que viene de conducir Bake Off Famosos y la versión tradicional de Masterchef, en un nuevo desafío en el prime time de la señal líder. Como jurados, los habituales desde el regreso del certamen en 2020. Donato De Santis, Germán Martitegui y Damián Betular, cada uno con su impronta pero con el denominador común de la exigencia a la hora de evaluar cada plato. Y frente a ellos, los aspirantes. Los 24 famosos que darán todo por ser los campeones de la cuarta edición de Masterchef Celebrity. Y que a continuación presentamos, en estricto orden alfabético tal como competirán en las cocinas más temidas.

Es actor e influencer, con un peso cada vez más reconocido en las redes sociales a partir de sus videos caracterizando personajes cliché. Como parte de este reconocimiento, recibió el galardón de Creador Digital del Año en los Premios Ídolo y al Mejor TikToker en los Martín Fierro Digital.

Compositor, cantante, actor y escritor, adquirió visibilidad mediática a comienzos de los 2000 por sus participaciones virales en Indomables y Duro de Domar, mientras llevaba a cabo su carrera musical en la que lleva seis discos editados como solista. En el 2023 volvió a los primeros planos con su lograda interpretación de Charly García en la serie El amor después del amor, basada en la vida de Fito Páez.

En 1999 comenzó su carrera actoral a los 8 años, en Verano del 98, y luego trabajó en diferentes proyectos de Cris Morena, como Chiquititas, Rebelde Way, Floricienta y Casi Ángeles, entre otros. En 2020 sorprendió al ganar el Cantando por un sueño y en 2021 salió segundo en La Academia de Showmatch, en compañía de Fiorella Giménez, quien con el tiempo se volvió su novia y continúan juntos, luego de superar una crisis.

Después de su paso por El Trece donde estuvo al frente de El hotel de los famosos y Poco Correctos, el conductor vuelve a Telefe luego de seis años. En el canal de las pelotas alcanzó gran popularidad con programas como Morfi, todos a la mesa, Escape Perfecto y ¿En qué mano está?. Con una larga trayectoria en la pantalla chica, ahora se prepara para un nuevo desafío: estar por primera vez en el lugar de participante.

Actriz y modelo, trabajó en su carrera en distintas ficciones, como Casi Ángeles, Rebelde Way y Los únicos, entre otras. Siempre inquieta, desde 2011 fue profesionalizando su hobbie de DJ, tocando en diversos eventos como desfiles de moda, festivales y shows propios. En 2024 se separó del Turco Naim después de 20 años, con quien fue mamá de Gina. Tiempo después, anunció que estaba en pareja con Guillermo Freire.

Periodista y escritor, inició su carrera profesional en 1973 como corresponsal del Economic Survey, y a lo largo de los años trabajó en distintos medios gráficos, televisivos y radiales. Su trabajo fue destacado con múltiples premios, incluyendo el Martín Fierro Latino 2024 y el premio Martín Fierro al mejor noticiero diurno. En diciembre de 2024, comunicó su salida de El Nueve después de más de 20 años y actualmente se define en sus redes como “Influencer”, donde da consejos al consumidor. Tiene tres hijos, Ezequiel, Victoria y Natalia.

Actriz, modelo y conductora, su pasión por el arte comenzó a los 15 años y a lo largo de su carrera pudo plasmar aquellas inquietudes en cine, televisión y teatro. Trabajó en producciones destacadas como 099 Central, Valientes, Sos mi hombre y Los únicos. Desde 2017 se encuentra en pareja con Francisco García Ibar, con quien tuvo una hija en 2019, llamada Ema.

A los 16 años comenzó su carrera en los medios de comunicación, donde fue bailarina, actriz y modelo. Además, se recibió de maestra jardinera y profesora de yoga. Actualmente, es influencer en las redes sociales, donde comparte su día a día y sus viajes, y viene de ser jurado en Los 8 Escalones (El Trece). De Wanda Nara fue enemiga íntima y actualmente es vecina, amiga y compañera del chat de mamis. En 2024 se separó de Martín Demichelis luego de 18 años de relación, con quien tuvo tres hijos: Bastian, Lola y Emma.

Actor y cantante, comenzó con su actividad artística a los 13 años en redes sociales y luego se expandió a YouTube, TikTok y otros medios. Como actor, participó en series de Disney como O11CE y Soy Luna. En 2024 despegó su carrera musical, a partir de colaboraciones con artistas como Axel y La Joaqui. Es hijo de Gustavito, cantante de Los Tulipanes, intérprete del recordado hit noventoso “Tomate un vino y olvidate”.

Debutó como boxeador profesional en 1987, a sus 20 años, y fue campeón mundial de la categoría peso medio en 1994. Ese año derrotó en una dramática pelea a John David Johnson, reconocido como una de las remontadas más impactantes de la historia del boxeo. Se retiró en enero del 2007 y al poco tiempo hizo su desembarco mediático, participando en realities como Gran Hermano Famosos y Bailando por un Sueño. Tiene 15 hijos.

Con una extensa trayectoria en teatro y televisión, la actriz es reconocida por sus papeles en Soy Gitano, Casi Ángeles, Padre Coraje y Alma Pirata. Actualmente, integra el elenco de Margarita, el spin-off de Floricienta, que le valió recientemente el Martín Fierro como actriz de reparto. En teatro fue multipremiada por su papel en el musical Manzi, la vida en Orsai.

Su pasión por la música comenzó cuando tenía 18 años, en 2014 participó de competencias de freestyle y lanzó sus primeras canciones iniciando un camino que la ubica como referente del RKT. En la televisión trabajó como jurado en Got Talent Argentina y co-coach en La Voz Argentina 2025, además de una participación como actriz en El Marginal. Tiene dos hijas, Shaina y Eva, y actualmente está en pareja con Luck Ra.

Nacida como Sofía Gonet en Ramos Mejía, empezó su camino en redes durante la pandemia, cuando la reseña de un restaurante gourmet se volvió viral y cambió su vida para siempre. Desde entonces, construyó una comunidad fiel —Las Reinis— y se convirtió en una referente de estilo femenino. Lanzó diferentes emprendimientos y protagonizó un romance mediático con Homero Pettinato.

Periodista de espectáculos y director técnico de fútbol. Su carrera en el fútbol comenzó en los 70, cuando jugó en divisiones inferiores de diferentes clubes. En 2008 debutó como entrenador y lleva diez años al frente de Victoriano Arenas. Como periodista fue parte de grandes éxitos, como Intrusos y Secretos Verdaderos, que sigue actualmente en pantalla, además de crear la Revista Paparazzi en el año 2002. Es el presidente de APTRA y tiene tres hijos, Facundo, Nahuel y Antonio Luis.

En la década de 1990 comenzó su carrera en el espectáculo como la “chica del verano”, luego trabajó en teatro de revista y participó en programas de televisión como Bailando por un sueño y Patinando por un Sueño. Como cantante, interpretó su reconocido tema “La Cachaca” que le valió su apodo. En el último tiempo fue angelita estable en LAM (América), al tiempo que desarrolló su carrera de empresaria en el rubro de la indumentaria.

A los 13 años comenzó a jugar al fútbol en River Plate y luego jugó en equipos de España, Brasil e Italia, hasta el 2021 que jugó su último partido y se convirtió en un empresario vinculado al deporte. Tiene tres hijos con Wanda Nara, Valentino, Constantino y Benedicto, y actualmente está en pareja con la modelo sueca Daniela Christiansson, con quien tuvo a Elle y espera a su segundo hijo.

Protagonizó inolvidables telecomedias como Son Amores y Los Roldán y como humorista se lució en diferentes pasajes de El show de VideoMatch y al frente de su ciclo de autor Los Rodríguez, basado en imitaciones. En teatro, ganó el Estrella de Mar 2025 como mejor actor en comedia dramática por Quieto. Es yerno del recordado Juan Carlos Altavista y padre de Imanol y Felipe.

Desde muy chica comenzó su camino en el mundo del espectáculo, en 2006 se sumó al programa Showmatch como bailarina y trabajó en la productora durante más de 20 años. En el último tiempo tomó reconocimiento como humorista por su trabajo en las redes sociales. Desde el 2022 forma parte de diferentes programas del canal de streaming Luzu TV. Es madre de la influencer Juli Castro.

Comenzó su carrera en la música a los 12 años y desde el año 2000 es el líder de la banda de cumbia villera Damas Gratis. A lo largo del tiempo trascendió los límites del género y se convirtió en referente con sus diálogos con el rock y la música popular. En 2025 fue reconocido con un Premio Konex por su trayectoria como músico tropical en la última década en la Argentina.

A los 18 años comenzó su carrera en el tenis, y en octubre de 2020 logró su mejor puesto en el ranking en individuales, donde llegó a ser el octavo mejor tenista del planeta. En 2025 disputó su último torneo como profesional en el ATP de Buenos Aires. Es parte del equipo de Andy Kusnetzoff en Perros de la Calle, el programa de Urbana Play.

Sus primeros pasos en los medios de comunicación fueron como productora de diferentes programas de televisión, hasta que durante la cobertura de la Copa del Mundo Qatar 2022 se ganó un importante lugar en el periodismo deportivo. Participa de las transmisiones oficiales de Telefe y también es parte de Perros de la Calle.

Miembro de APTRA y una de las personalidades más destacadas del periodismo de espectáculos, desde 1990 trabajó en diferentes programas, como locutora, cronista, panelista y conductora. Con Carlos Monti conformó una inolvidable dupla en el ciclo Rumores y desde el 2013 está al frente de Implacables en El Nueve.

Formado en las inferiores de Vélez Sarsfield, debutó en primera en 1993 y formó parte del exitoso ciclo en el club de Liniers que fue campeón de América y del Mundo bajo la batuta de Carlos Bianchi. Tuvo un paso por la selección argentina y formó parte del plantel de Marcelo Bielsa en Corea y Japón 2002. Jugó en River Plate, Napoli de Italia, Newell’s y San Lorenzo antes de su retiro en 2010. Trabaja como analista deportivo en DirectTV Sports.

Es modelo y está en pareja con el futbolista de la selección Enzo Fernández, con quien tiene dos hijos, Olivia y Benjamín. La separación temporaria del mediocampista le dio una visibilidad mediática que potenció convirtiéndose en la cara de destacadas marcas. Además, trabaja como influencer en sus redes sociales compartiendo contenido con sus millones de seguidores.

Fotos: Prensa Telefe

Descripción: El actor charló en exclusiva con Teleshow y compartió su percepción sobre la situación actual del país. Además, el artista relató los secretos de la obra “Escenas de la vida conyugal” y contó sus ansias por el regreso de El Eternauta

Contenido: Entre viajes y presentaciones, Ricardo Darín hace una pausa en su apretada agenda y se toma un momento en medio de su gira teatral por España para charlar con Teleshow. Con la familiaridad y honestidad que lo caracterizan, el actor toma el teléfono y confiesa, entre risas: “Hace dos o tres días que estoy con una congestión tremenda, pero bueno, es lo que hay, hay que pelearla”. Así, desde la ciudad de Valencia, comienza a relatar los detalles de la obra que protagoniza, Escenas de la vida conyugal.

La gira, lejos de ser solo un trabajo más, le permite mantener contacto directo con públicos tan variados como apasionados: “Hay gente que la ha visto dos, tres, cuatro veces. Me encuentro con cosas rarísimas”, admite, asombrado de la recepción de la obra.

El vínculo con quienes lo siguen traspasa fronteras, y su análisis sobre el fenómeno es tan sencillo como contundente. “La gente se siente identificada con esta pareja, no por completo, pero sí reconoce que muchas de las cosas que se ponen sobre el escenario son conocidas, transitadas, alguno las ha vivido o sabe que otro las vivió. Hay una situación de ida y vuelta con el espectador y eso es lo que hace que la obra se retroalimente”, asegura, convencido de que el éxito tiene raíces en la cotidianidad más simple y universal.

Darín sabe que su figura ha alcanzado otra dimensión tras el fenómeno global de El Eternauta: “Es una explosión de exposición pública muy elevada, porque no tiene que ver solamente con España o Argentina, tiene que ver con muchos países”, cuenta.

“En España, en el teatro Rialto, a la salida de la obra nos esperaba gente de cualquier país: Rumania, Holanda, Bélgica, Alemania, Italia, Francia, Portugal, y muchísimos latinoamericanos… Eso está directamente relacionado con lo que es la exposición que te da un producto audiovisual en una plataforma como Netflix”, afirma.

Entre la pasión por el teatro, el vértigo de la pantalla y la reflexión inevitable sobre la Argentina que mira desde lejos, Ricardo Darín define el momento especial que atraviesa.

—Vienen de Madrid con Andrea, ¿Cómo sigue la gira?

—Valencia es el principio de la gira por España. Luego hacemos Avilés, Murcia, La Coruña, y después me vuelvo a Buenos Aires.

El regreso de Escenas de la Vida Conyugal a Buenos Aires, el 19 de noviembre, ha generado una respuesta abrumadora del público, con la totalidad de las diez funciones iniciales prácticamente agotadas y la reciente confirmación de cinco fechas adicionales, lo que eleva a quince el número total de presentaciones en el Teatro Coliseo. La dirección de Norma Aleandro y las interpretaciones de Ricardo Darín y Andrea Pietra han sido elementos centrales en el éxito de esta adaptación del clásico de Ingmar Bergman.

—¿Te sentiste diferente frente al público después de El Eternauta? ¿Con más exposición?

—Sí, se multiplicó eso, es lo que tienen las plataformas, sobre todo Netflix, que tienen una llegada a tantos lugares en el mundo.

—Ya leíste el primer capítulo de la nueva temporada...

—Bruno (Stagnaro) tuvo la gentileza de ponerme al tanto de cuál es la estructura narrativa del primer capítulo. Esto no significa que tenga los diálogos que va a tener. Estamos hablando mucho de las estructuras narrativas del primero, segundo y tercero de los capítulos de esta nueva temporada. Y lo que me contó, y lo que leí, realmente es muy impactante.

—¿Hay fecha probable para comenzar el rodaje?

—Eso está directamente relacionado con algunos ajustes que se van a hacer en este último tiempo, en relación a tener ya los capítulos escritos. Nada concreto aún, en lo que respecta al plan de rodaje, además de todas las complicaciones que eso genera, porque va a ser muy compleja esta próxima temporada.

—¿En España qué te dicen sobre la serie?

—Increíblemente en España encontré muchos fans de la historieta. Hay un culto por el cómic, como dicen acá, muy grande. Me encontré con muchos fanáticos. A todo el mundo le impactó mucho el trabajo. Creo que el plus, así como para nosotros los argentinos reconocer que la historia pasa por barrios y emblemas argentinos, en España el plus fue el idioma, que la ciencia ficción esté en nuestro propio idioma es muy fuerte.

—Las nuevas generaciones descubrieron la fascinación por El Eternauta...

—Es increíble y emocionante. Desde niños de siete años a los jóvenes de veinticinco, y en ese caso sí, claramente notas que no sabían de qué iba la historia.

—Muchas personas atraviesan el arte como una grieta... Pasó, por ejemplo, con El Eternauta y El Encargado

—Esa es una costumbre tan argentina, ¿no? La contienda, el barro, que la verdad que no tiene nada que ver una cosa con la otra. Son proyectos audiovisuales distintos, de distinto tenor.

—También Guillermo Francella dijo que hay películas que reciben muchos premios, pero que va poca gente a verlas. ¿Qué pensás de esta reflexión?

—No coincido con él en ese, ni en otros sentidos, pero tiene todo el derecho de decir lo que piensa, es una opinión muy personal, muy subjetiva. Él ha hecho un camino muy largo y ha vivido diferentes experiencias y creo que tiene todo el derecho del mundo de decir lo que piensa.

—La polémica se instaló...

—Eso es innegable. Todo lo que se dice con respecto a un proyecto o a otro corre por fuera de lo que es el proyecto en sí. Está en manos de quienes utilizan eso para enfrentamientos, para decir esto está bien y esto está mal… Son cosas muy difíciles de comprobar y que no tienen nada que ver con la esencia del trabajo. Yo creo que toda forma de estímulo a las nuevas generaciones otorga oportunidades para que la gente valiosa pueda expresarse y desarrollarse, la cultura pasa por ahí. Si solo te referís al resultado de algo, eso ya es un poco perverso.

—¿Eso se relaciona con la polémica sobre el INCAA y los subsidios?

—Sí, esto nació con el tema del INCAA y después la falta de estímulo para otras áreas como el teatro y la cultura en general. Es cierto que organismos como este necesitaban una mirada transparente, hacer auditorías para entender los métodos para otorgar subsidios, pero de ahí a bajar la cortina hay una distancia muy grande.

Consultado por Teleshow sobre los dichos de Guillermo Francella y el cine, Darín continuó expresándose al respecto.

—¿Pudiste ver la película “Homo Argentum”?

—No, no tuve oportunidad.

—¿Te interesaría verla?

—Supongo que en algún momento la veré, después de tanta polvareda que levantó. Sé que él hace dieciséis personajes distintos y que se supone que, de alguna manera, reflejan o representan distintas tipologías del argentino, entre comillas. También escuché alguna de las críticas que le han hecho, que se arroga esa especie de capacidad de demostrar cómo son los argentinos. Pero que no todos los argentinos son así. Por eso sí, me despertó curiosidad. Tengo ganas de verla.

—¿Cómo ves desde allá al país?

—Algunas cosas tengo acceso, a otras no. No estoy colgado de internet. Algunas veo porque no me queda más remedio.

—¿Viste la convocatoria del presidente en un estadio?

—Sí, lo vi por todos lados, extractos que se subieron en internet. No me pone muy cómodo que digamos. La verdad es que no nos hizo quedar muy bien. Por lo menos para los que estamos circunstancialmente caminando en algún lugar del extranjero, la gente que se te acerca te pregunta qué vamos a hacer, como si yo pudiera hacer algo.

—¿Qué te genera?

—Algunas cosas te dan bronca, sobre todo la pérdida de tiempo, la falta de razonabilidad, la falta de criterio. A veces no sé a qué responden algunas actitudes de funcionarios públicos. Hay como una especie de desfasaje entre lo que se supone que es la actualidad en nuestro país y una respuesta por parte de lo que es una administración acorde con lo que se está viviendo. Da la sensación de que fuera como una realidad paralela. Eso te confunde un poco. Si siempre le estamos pidiendo a la gente que aguante porque las cosas van a ir a mejor, los funcionarios deberían estar alineados con esa idea y tratar de ser lo más austeros y calmos posibles, porque le están pidiendo un sacrificio muy grande a la población. Si después los vemos festejando y pegando saltos como si las cosas nos estuvieran saliendo bien, ahí es donde se produce la confusión.

—¿Si ponés tu mirada en el futuro?

—Tenemos que esperar algún recambio generacional. Cuando yo era chico pensábamos que la sangre joven al llegar al poder iba a cambiar las cosas. En el camino empecé a dudar, porque parece ser que la sangre joven cuando llega al poder envejece muy rápidamente y toma los mismos caminos. Pero no solo lo veo en nuestro país, es algo que estoy sintiendo a nivel internacional. Hay como una oleada nueva que apunta hacia la misma dirección. Vamos a ver cómo salimos parados de ahí.

Lejos del escenario y del debate político, Ricardo Darín atraviesa uno de los momentos más emotivos de su vida personal: la posibilidad de convertirse en abuelo. Con la mezcla de alegría y cautela que lo caracteriza, comparte cómo vive este nuevo capítulo junto a su familia.

—Qué felicidad. Me imagino que los dos deben estar, digo, por vos y por Florencia (Bas) más que felices...

—Sí, está todo el mundo muy contento y entusiasmado, por supuesto. Pero yo elijo siempre la cautela. A mí me gusta ir despacito, con calma. No me gusta gritar los goles antes de que la pelota atraviese el arco. Así que lo voy tomando con toda la prudencia que puedo. Pero estamos contentos, los controles que se van haciendo dicen que la cosa está muy bien. Estamos entusiasmados y expectantes.

—¿Te sentís muy grande? Vas a ser abuelo...

—No, yo estoy grande porque estoy grande, no porque vaya a ser o no abuelo (se ríe).

Descripción: La gala definirá al campeón del certamen. Quien resulte vencedor se llevará un auto 0 kilómetro, 70 millones de pesos y un contrato discográfico con el sello Universal

Contenido: Después de un largo camino, duras pruebas y muchos nervios, cuatro jóvenes se disputan el ansiado título de La Voz Argentina (Telefe). El campeonato no solo pondrá en juego una gran suma de dinero, reconocimiento y fama, sino que, para estos jóvenes, representa la posibilidad de cumplir sus sueños y hacer realidad su carrera musical. Así las cosas, tras una ardua selección, Alan Lez, Nicolás Behringer, Milagros Amud y Eugenia Rodríguez se preparan para darlo todo.

Para su episodio final, el canal optó por la modalidad desdoblada que suele aplicar para estas instancias, como se pudo ver en las últimas emisiones de Gran Hermano. La primera parte se verá el domingo a las 22.15 y la decisión final quedará para el lunes a partir de las 21.30, como previa al inicio de Masterchef Celebrity. La fórmula del tándem también es habitual en la emisora, que busca de esta manera dejar retroalimentar la pantalla con dos productos de los denominados tanques.

Según reveló Nicolás Occhiato, el ganador de La Voz Argentina 2025 recibirá 70 millones de pesos y un contrato discográfico con el sello de Universal Music, lo que posibilitará el lanzamiento de su música a nivel profesional. El segundo puesto obtendrá 30 millones de pesos, el tercero 15 millones y el cuarto 5 millones, sumando así incentivos económicos para todos los finalistas, quienes ya consiguieron exposición nacional por su paso por el ciclo musical.

En la antesala de la final de La Voz Argentina 2025, los nombres de Eugenia Rodríguez, Milagros Amud, Nicolás Behringer y Alan Lez sobresalen no solo por su talento vocal, sino por los caminos personales que los llevaron a esta definición del certamen musical de Telefe.

Eugenia Rodríguez, de 27 años y oriunda de Tucumán, fue elegida por el equipo de Miranda! tras una audición a ciegas que se transformó en uno de los momentos más destacados de la temporada. Su interpretación de “Gloria”, tema popularizado por Laura Branigan, convenció tanto al dúo Miranda! como a Soledad Pastorutti. Rodríguez decidió sumarse al equipo liderado por Ale Sergi y Juliana Gattas, y desde entonces su crecimiento resultó sostenido y visible. En las Batallas, protagonizó junto a Ximena Padilla un emotivo duelo con “A moment like this”, de Kelly Clarkson, una presentación donde ambos fueron seleccionados para continuar por decisión de sus coaches. Desde aquella instancia, Eugenia Rodríguez consiguió avanzar etapa a etapa, consolidando su vínculo con el público y asegurando un lugar en la final como representante del Team Miranda!.

Milagros Amud, de 19 años y nacida en San Miguel, provincia de Buenos Aires, tiene una historia familiar marcada por el legado emocional de su bisabuela, quien compartió con ella el amor por el tango. La memoria de su bisabuela acompañó cada una de sus presentaciones en el escenario del programa. Su voz, descrita como profunda y con matices propios de otras épocas, se impuso desde el inicio en el Team Soledad. Amud transitó el certamen interpretando géneros tradicionales como tangos, sambas y milongas, logrando cautivar tanto al jurado como al público hasta consagrarse como la finalista del equipo de Soledad Pastorutti.

El camino de Nicolás Behringer se encuentra atravesado por desafíos y perseverancia. De 28 años y con una formación musical marcada desde la infancia, Behringer emocionó en su audición a ciegas con “Prófugos”, de Soda Stereo, y fue elegido por el equipo de Luck Ra. Tras el fallecimiento de su padre, quien lo alentó a dedicarse profesionalmente a la música, el participante decidió salir a cantar en la vía pública mientras asumía la tutela de su hermana menor. Behringer convirtió esas experiencias en una fuerza adicional para competir y avanzar en el certamen, afirmándose como una de las voces más reconocidas de esta edición.

Alan Lez, de 29 años y oriundo de San Antonio de Padua, Buenos Aires, ya había registrado un disco propio antes de presentarse en La Voz Argentina. Su audición a ciegas dejó huella en el programa, asegurándole un espacio en el equipo de Lali Espósito. Rápidamente se transformó en una figura destacada tanto del Team Lali como del show, acumulando elogios y seguidores. Cada aparición en el escenario generó reacciones positivas del público y una presencia constante en las redes sociales, consolidando su lugar en la final.

La Voz Argentina, consolidó su lugar como uno de los programas de mayor audiencia en el país, con una activa participación del público en la definición de los ganadores. En ediciones anteriores, el certamen consagró a artistas como Gustavo Corvalán (Team Soledad, 2012), Braulio Assanelli (Team Montaner, 2018), Francisco Benítez (Team Soledad, 2021) y Yhosva Montoya (Team Soledad, 2022).

Descripción: TN Show entrevistó al recordado protagonista de “Terminator: Génesis” que encabeza una serie que busca ser la nueva “Prison Break”.

Contenido: A veces, los actores encuentran papeles que los espejan con ellos mismos o incluso con algunos aspectos de sus vidas. Jason Clarke está experimentando algo de eso a través del personaje principal de la explosiva y adictiva nueva serie The Last Frontier. Ahí encarna a un hombre al que su duro pasado le pone una coraza para resistir el presente.

En una entrevista con TN Show el protagonista contó que el rol que le tocó tiene muchos puntos en común a la esencia de quien fue su padre, que murió hace un par de años. Además, recordó su difícil infancia durante la cual llegó a esquilar ovejas para sobrevivir en su Australia natal e hizo una referencia sobre su breve visita a la Argentina. “Es un país maravilloso”, dijo.

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Creada por Jon Bokenkamp y Richard D’Ovidio, The Last Frontier parece ser una mezcla exacerbada de dos hits televisivos y uno cinematográfico: Prison Break, Lost y Con Air.

La trama sigue la historia del policía Frank Remnick, el único alguacil federal que hay en las frías tierras de Alaska, donde pasa poco y nada. Aquella zona inhóspita en la que viven pocos y se conocen mucho se verá completamente movilizada cuando un avión fuera de control caiga cerca de la ciudad.

La particularidad es que la aeronave, que logró aterrizar a la fuerza, no es un transporte normal de pasajeros sino que lleva decenas de presos peligrosos que eran trasladados a otra zona.

A partir de ese momento, Remnick tendrá que lidiar con atrapar a los que se escaparon, tolerar a las fuerzas de seguridad nacionales que están desesperadas por la situación y recuperarse emocionalmente de terribles heridas del pasado.

“Haciendo retrospectiva creo que interpreto a un tipo como Gene Hackman o como Jimmy Stewart”, comentó Jason Clarke en la entrevista que TN Show le hizo por videollamada.

La comparación no surge de una manera sui generis: el actor tiene razón en vincular su rol con el de estas dos figuras de Hollywood que siempre hicieron de hombres “comunes” que terminaban envueltos en situaciones grandilocuentes.

“Estoy siempre como en el centro de la tormenta. Todo está sucediendo a mi alrededor y estoy tratando de reconstruir lo que está pasando mientras el público me acompaña”, reflexionó acerca de la esencia del rol que interpreta.

Clarke se hizo conocido por films que tienen acción, pero la característica central de su trabajo era la intensidad como ocurrió en La noche más oscura, El planeta de los simios: Confrontación, Terminator: Génesis y la remake de Cemetery Gates.

El actor consideró que no es el típico héroe clásico “ni el pistolero más rápido”, pero la “tenacidad, decencia y una buena comunidad” detrás del personaje que interpreta permite que “no sea derribado ni lo tiren abajo”.

Durante los primeros segundos de la charla con TN Show, Jason Clarke recordó un aspecto geográfico similar entre los escenarios naturales que grabaron y los de la Argentina. The Last Frontier se hizo en las montañas de Canadá que simularon ser Alaska. Esa zona tiene puntos en común con la Cordillera de Los Andes.

“Te lo cuento como argentino que sos, que escalé e hice senderismo en El Calafate, en el Monte Fitz Roy y en la Patagonia. Y eso es un material épico para exteriores”, referenció, al comparar esas regiones locales con los puntos en donde se instaló para la ficción.

No fue fácil enfrentarse a las cuestiones climatológicas que tuvieron que pasar para grabar los 8 episodios de la serie. El trabajo, dijo Clarke, fue arduo y estuvo anclado en las decisiones de Jon Bokenkamp, uno de los creadores.

“Jon ofrece una narrativa con giros inesperados que es creíble. Hay mucha acción en esta historia, ternura y mucha comunidad. En el centro está esta familia, este hombre, su esposa y su hijo. Hay corazón”, remarcó.

“¿Cómo fue lidiar todo el tiempo con esa campera gigante, con la nieve y con el frío?“, preguntó TN Show. ”Fue difícil. Recibí muchos masajes y me di baños minerales calientes para aliviar mis dolores de huesos y músculos, pero todo eso se transmite mucho en la pantalla", enfatizó.

El actor dijo que fue “maravilloso” estar sentado en el set con “los trineos tirados por perros” y a más de 2500 de altura en la montaña. Luego, describió un día normal de rodaje: “Llegan una grúa y un coche. Todo el mundo se prepara, están en silencio; ves caer la nieve, las nubes se acercan y bajás de la montaña en el trineo tirado por perros. Fue una experiencia muy memorable y una gran manera de ir a trabajar todos los días”.

Si algo queda claro en los casi cinco minutos de charla con Jason Clarke es que la humildad es una de sus características principales. Se nota a través de la pantalla la sensibilidad que tiene que está claramente relacionada con su origen, muy humilde.

Nació el 17 de julio de 1969 en Queensland, Australia. Tuvo una infancia llena de alegrías, pero también de dificultades. Creció en una zona rural bastante desértica. Por eso, su principal entretenimiento tenía que ver con ayudar a su padre en el campo a cuidar ovejas. “Cuando eras chico en Australia ayudaste a tu padre a esquilar ovejas. ¿Cómo recordás esa infancia desde este presente en Hollywood?“, buscó saber este sitio.

Con una gran sonrisa, Clarke dijo que ese momento tan especial de su vida hace que comprenda muy bien lo que fue ese origen para entender su presente. “Sé de dónde vengo para estar donde estoy ahora. Soy muy afortunado de haber tenido este viaje tan increíble desde este pequeño pueblo del interior”, se sinceró.

Esa situación personal, además, lo llevó a su experiencia de vida más allá de lo familiar. “Sé que en la Argentina también tiene ovejas. Estuve allí y vi ovejas en Chile y Argentina, de hecho. Hay comunidades de cría de ovejas muy similares a las de Australia”, referenció. Clarke también expresó que amaba al país. “Es maravilloso y espero volver”, agregó.

Las constantes referencias a las ovejas en la charla obligó a Clarke a reflexionar un poco acerca del perfil de su rol en The Last Frontier. “Frank tiene mucho de mi padre. Un hombre que se levantaba y trabajaba todos los días, esforzándose, algo que no es fácil”, sintetizó.

Para comparar a su padre con el personaje que encarnó, Clarke parece traer a la memoria la famosa estrofa de la canción de Soda Stereo “Zona de promesas” que dice: “Tarda en llegar y, al final, hay recompensa”.

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“No recibía una gran paga, pero sí tenía una gran recompensa por lo que hacía con su trabajo, por mantener a su familia y a su comunidad. Hay mucho de mi padre Kenny, que falleció hace un par de años y que lo extraño muchísimo”, cerró con profunda nostalgia.

Descripción: “Heaven’s Gates”, la película de Michael Cimino, también director de “El Francotirador”, se estrenó hace 45 años. El rodaje fue uno de los más problemáticos de la historia. Las críticas defenestraron la película.

Contenido: Fue un desastre. Pero no uno cualquiera. Fue un desastre descomunal, épico. Y decisivo, revolucionario.

Después de “Heaven’s Gate”, estrenada 45 años atrás, muchas cosas cambiaron. Fue un alud que llevó a su paso muchas cosas que parecían hasta ese momento inexpugnables.

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Liquidó el futuro de su director, reciente ganador del Oscar, condenó la carrera de su actor principal, llevó a la quiebra al estudio que la produjo, enterró un género noble como el western y marcó el fin de una época, el de la supremacía de los directores, grandes protagonistas de la década del 70.

No debe haber otra película en la historia de Hollywood que haya producido tantas consecuencias. Eso sí: todas nefastas, infames.

Michael Cimino, el director que había dirigido El Francotirador, gastó 11 veces más del presupuesto asignado originalmente y tardó cinco veces más al tiempo estipulado.

El resultado fue el fracaso más estrepitoso de Hollywood. En el momento del estreno las críticas fueron unánimes: las peores de la historia. Todas subrayaron que la película era mala y tediosa (con el tiempo y la reposición del montaje original que se conoció hace unos años la valoración cambió mucho).

Todo un sistema hundido detrás de la megalomanía de un hombre de genio.

Nada podía fallar. O eso parecía.

Una película escrita y dirigida por el hombre del momento; un reparto con grandes nombres; un estudio legendario detrás; grandes locaciones; millones de dólares de presupuesto; una gran campaña publicitaria.

A pesar de que había sufrido algunos cimbronazos y del cambio en los mandos directivos, nadie podía poner en duda la salud de United Artists (UA), uno de los estudios más sólidos. Tenía dos de las franquicias más poderosas de la industria: James Bond y la Pantera Rosa. Y con Rocky estaba construyendo la tercera. Como si eso fuera poco había ganado los tres últimos Oscar a la mejor película: Rocky, Atrapado sin salida y Annie Hall. Además tenía a dos de los más grandes directores del momento preparando grandes películas para ellos, dos que resultarían obras maestras: Scorsese estaba en preproducción con Toro Salvaje y Francis Ford Coppola terminaba, después de años de batalla, Apocalypse Now.

Alguien acercó al estudio una idea que vendió como una bomba, un gran golpe de efecto. Existía la posibilidad de hacer un contrato por varias películas con Michael Cimino. Los ejecutivos de UA (Steven Bach era uno de ellos y contó todo este proceso en Final Cut, un libro excelente), nuevos en sus puestos de poder, no comprendieron la oferta. Cimino no tenía grandes antecedentes: solo había dirigido una (buena) película de acción con Clint Eastwood y Jeff Bridges, Thunderbolt and Lightfoot, y había sido el guionista de La Rosa con Bette Midler y de una secuela de Harry, el Sucio.

Averiguaron también que estaba dirigiendo una película para otro estudio en la que actuaba Robert De Niro y que no había cumplido con el cronograma de rodaje y que se había excedido del presupuesto. Pero el emisario insistió y les pidió que vieran la película que estaba terminando. los jerarcas de UA se sentaron en una sala privada y Cimino, en persona, pero sin hablar con nadie les pasó la primer versión -una versión muy cruda aún- de El Francotirador.

Los directivos de UA supieron que estaban ante una gran película. Con un agregado: era la primera súperproducción sobre Vietnam. Ese mismo día ofrecieron un contrato para asegurarse al director. Estaban convencidos de que se trataría de la nueva estrella de Hollywood, alguien que venía a sentarse en la misma mesa de Coppola, Scorsese, Spielberg, Lucas y Bogdanovich (que ya estaba declinando).

Los de UA no se hicieron una pregunta que les hubiera evitado muchísimos problemas: ¿por qué el estudio para el que había creado El Francotirador no estaba interesado en retenerlo?

Cuando supieron la respuesta -la descubrieron solos- ya era demasiado tarde.

Cimino no solo era un gran director. Era un negociador feroz, que con exigencias desmedidas y hasta absurdas, generaba en el otro la necesidad de contar con él. Parecía que no tenía una contraparte sino un rehén. Las exigencias eran altas y muy estrictas. Y cada vez que parecían llegar a un acuerdo, el director sumaba una nueva ocurrencia. El temor a que firmara con la competencia los hizo ceder en cada oportunidad.

Se barajó la posibilidad de adaptar El Manantial, la novela de Ayn Rand. Hasta que sacó un viejo guión que había tratado de filmar desde 1971. Se llamaba The Johnson County War. Un western deformado que contaba una historia oscura, que había tenido lugar a fines del siglo XIX en Missouri, en la que se enfrentaban inmigrantes de Europa Oriental con ganaderos locales, que contrataban mercenarios y sicarios para asesinar a los recién llegados.

UA necesitaba una gran película para fines de 1979 ya que para 1980 los esperaban la vuelta de La Pantera Rosa (Peter Sellers moriría antes), una nueva Rocky y Moonraker. Así que apuraron los papeles, las negociaciones se tensaron y el guión no fue estudiado ni trabajado en profundidad. Luego llegó el estreno de El Francotirador. Cimino era LA estrella de Hollywood. Tapas de revistas, éxito de taquilla, 4 Oscars (entre ellos mejor película y mejor director). Y un módico suceso personal: le ganó la carrera a Coppola y consiguió estrenar antes su visión de Vietnam.

Las condiciones que puso para firmar con UA fueron múltiples. Quería un gran actor de la época clásica. Quiso imponer a John Wayne. Su argumento, en su lógica, era irrefutable: si Coppola tuvo su Brando, él se merecía su John Wayne (o si no Henry Fonda o james Stewart: sólo leyendas). Exigió que Kris Kristofferson fuera el protagonista y que Christopher Walken hiciera el otro papel masculino. También exigió un salario muy alto y viáticos exorbitantes. Corte final y una cláusula que no tenía antecedentes: Cimino podía excederse todo lo que quisiera del presupuesto siempre y cuando la película fuera estrenada en la navidad de 1979. UA aceptó para tener su tanque para fin de año y un candidato obvio para los Oscars y la temporada de premios.

Cuando estaba todo acordado, impuso algo más: su nombre debía figurar en los afiches con el mismo tamaño que el título de la película; Michael Cimino’s Heaven’s Gate sería el nombre que leería el público.

Para la actriz también hubo discusiones. Rechazó las postuladas por el estudio: Jane Fonda y Diane Keaton. E impuso a la francesa Isabel Huppert, desconocida en ese momento en Estados Unidos, pero conocida para él ya que mantenían una relación. El elenco se completó con nombres sólidos como Sam Waterston, William Dafoe, Jeff Bridges, John Hurt y Joseph Cotten.

Después de los Oscars de El Francotirador su presencia en los medios creció, se hizo constante. Y eso tampoco fue algo bueno: sus declaraciones eran poco amables, cuando menos polémicas, siempre soberbias y algo descentradas.

El presupuesto sufrió variaciones constantes. El calculado al inicio era de 4 millones de dólares. Al momento de iniciar la preproducción ya lo habían ajustado a 11 millones. El final terminó siendo de 44 millones de dólares (140 millones a valores actuales). Los directivos de UA no conocían el lema de Michael Cimino: “Decile al estudio lo quiere escuchar. Después, hacé lo que quieras”.

En la fecha señalada, Cimino empezó su película. El cronograma era ajustado pero realista. El corte final se preveía para septiembre de 1979. Tenían tres meses de margen para el montaje y así estrenar en navidad.

A los 12 días de rodaje, el atraso ya era notorio. Estaban desfasados diez días del plan original. Eso además significaba que el presupuesto original se agotó en la tercera semana. Al mes y medio los directivos del estudio se enfrentaron a la verdad, ya no podían hacer como que todo estaba bien.

Fueron al set, bien temprano, a presentarle un ultimátum a Cimino. El director los esquivó por la mañana y luego les dijo que estaba muy ocupado. Así los directivos tuvieron que pasar todo el día en el set.

A medida que pasaba el tiempo su enojo era cada vez mayor. La morosidad de Cimino, camuflada en un perfeccionismo enfermizo, conseguía que cada toma llevara horas, exigencias de modificación de decorados, contratación súbita de decenas de extras y que un plano se repitiera más de veinte veces. Solo en película gastaba 200.000 dólares por jornada.

Cuando se dio por terminado el día, los dos hombres del estudio, furiosos y agobiados por el tedio, se abalanzaron sobre Cimino. Este con un gesto le pidió que lo siguieran. Los tres más algún asistente se dirigieron a una sala improvisada en la que pasaron escenas filmadas los días anteriores. Los ejecutivos quedaron pasmados por la belleza y complejidad de lo que veían. “Las nubes en los lugares exactos, como dibujadas, los cielos rosas, las escenas grupales, el Oeste como nunca se había visto. Eso era Poesía Americana”, escribió Steven Bach, uno de los ejecutivos en su libro. Cuando se encendieron las luces, saludaron a Cimino y con amabilidad (y admiración) le pidieron que, dentro de lo posible, no se atrasara tanto y que gastara un poco menos. Los dos hombres se fueron esa noche a sus casas convencidos de que tenían una obra maestra entre manos.

El rodaje se siguió atrasando y eso traía problemas de todo tipo. Cambiaban las condiciones climáticas del lugar, los actores tenían otros compromisos (John Hurt debía partir a protagonizar El Hombre Elefante: sin embargo con el tiempo no se quejó, gracias a Cimino se compró una gran casa y le puso de nombre La Mansión de las Horas Extras) y el clima de trabajo cada vez era peor. Ya nadie soportaba el trato despótico del director.

Cimino ordenaba crear nuevos decorados, para minutos después de verlos en pie mandar destruirlos. Contrataba 100 extras, luego exigía 200 pero tampoco se conformaba y a los gritos obligaba a que fueran 500. Y había que conseguir la ropa de época, los sombreros, los guantes y cada accesorio para ellos. Hizo trasladar cientos de kilómetros una locomotora que descansaba en un museo porque la que había conseguido la producción no le parecía lo suficientemente linda. Podían esperar horas a que las nubes adquirieran la forma por él imaginada o que la sombra de un árbol se reflejara con nitidez. Y después de todo eso, la obsesión por repetir cada toma decenas de veces. Kris Kristofferson se llegó a subir 52 veces a un caballo hasta que a Cimino le pareció que todo estaba como debía ser.

El estudio analizó sus opciones.

Los directivos le dieron un nuevo ultimátum a Cimino (los ultimátums parecían la actividad más frecuente en ese rodaje). Él respondió pidiendo un sistema de riego porque para una de las escenas finales necesitaba que el pasto estuviera de un verde prístino.

Ya nadie ni siquiera pensaba en estrenar para la navidad del 79. El rodaje terminó en un tiempo tres veces mayor al calculado. El montaje no fue más veloz.

Mientras Cimino revisaba los cientos de horas de material fílmico, los problemas de producción de la película llegaron a los medios: las idas y venidas, los millones tirados, los caprichos del director, los enojos de los ejecutivos. Notas, análisis sesudos y chismes que dañaron la futura repercusión (y reputación de la película).

El estreno se fijó para el 19 de noviembre de 1980 (todavía se ilusionaban con los Oscars). Antes se programaron tres funciones de preestreno a las que se invitaron celebridades e importantes críticos. En el intervalo de la primera de ellas, el director vio que nadie hablaba, ni siquiera tomaban el champagne importado que ofrecía el estudio, y que muchos abandonaron la sala para no volver. “No toman el champagne. ¿No les gusta? ¿Está feo?”, preguntó Cimino a un asistente. “Lo que no les gusta, Michael, es la película. Es más, la están odiando”, le respondió.

La respuesta de la crítica fue feroz. Posiblemente el rechazo y la virulencia tuvo una contundencia nunca vista. Vincent Canby, el crítico del New York Times, influyente y que con unas pocas líneas podía entronizar a alguien o demoler para siempre una carrera, escribió: “Uno sospecha que Cimino vendió el alma al diablo para conseguir el éxito de El Francotirador, y que ahora el diablo vino a cobrarse su deuda. Esta película es un desastre indescriptible”. El resto de las críticas siguió esta línea. Las otras funciones de preestreno se suspendieron.

Ocho días después del estreno, el estudio retiró la película de los cines. Algo nunca visto. Cimino entró de nuevo a la sala de montaje. Un año después se estrenó una versión con una hora menos (la original tenía casi cuatro horas) pero el daño era irreversible. La película sólo recaudó 3 millones.

Este fracaso estrepitoso tuvo muchas consecuencias y ninguna fue buena. La carrera de Kris Kristofferson como actor se derrumbó. La futura estrella no llegó a consolidarse en el cine aunque permaneció su prestigio y suceso como cantante. Los anteriores sucesos de Convoy y Nace una estrella no le sirvieron para levantar este desastre.

También sufrió el western como género. Durante los ochenta y principios de los noventa, casi desaparecieron las películas situadas en el Lejano Oeste, se convirtió en un género tóxico y espanta público. Hasta Los Imperdonables las excepciones fueron escasas.

Los ejecutivos principales de UA fueron despedidos. Pero lo peor fue que significó el colapso de la mítica productora. Este film desbocado logró arrastrar en su caída al estudio que habían fundado Charles Chaplin, D.W. Griffith, Mary Pickford y Douglas Fairbanks. Y por el que habían pasado las más grandes estrellas y directores. El año anterior habían conseguido grandes éxitos con Apocalypse Now, Manhattan, Rocky II, Moonraker y La Jaula de las Locas. Pero el delirio de Heaven’s Gate la arrastró al abismo.

La otra consecuencia natural fue la caída en desgracia de la figura de Michael Cimino. Su megalomanía desaforada en un mundo de megalómanos fue considerada demasiado peligrosa. No importó el talento sino su falta de confiabilidad. Pareció que podía renacer en 1984 con Footloose pero a los cuatro meses fue despedido. ¿A quién se le pudo haber ocurrido que Cimino podía comandar esa historia ligera? Luego filmó Manhattan Sur, El Siciliano y Horas Desesperadas, entre otras.

Sin embargo la consecuencia más evidente fue el cambio de época. A partir de este film, los estudios volvieron a tomar el control de las producciones. La era de los directores había quedado atrás. Ahora es fácil culpar a Cimino, pero la responsabilidad no fue sólo suya. Contemporáneos a Heaven’s Gate fueron 1941 de Spielberg, New York, New York de Scorsese, One From the Heart de Coppola, varios desastres de Altman, Reds de Warren Beatty o los Blues Brothers. Producciones enormes, con presupuestos ridículamente desfasados, que siguieron los caprichos del director y, pese a los disímiles méritos artísticos, que fracasaron en la taquilla. Era una nueva era: los directores dejaban de tener el control.

Peter Biskind elige el film de Cimino para terminar su libro sobre el cine de los setenta. Ahí recoge dos testimonios reveladores. Scorsese dijo: “Heaven’s Gate nos debilitó a todos. Esa película marcó el final de algo. Supe que algo había muerto”. Por su parte, Francis Ford Coppola expresó: “Lo que vino después de Heaven’s Gate fue como un golpe de estado encabezado por Paramount. Los estudios recuperaron el control indignados por cómo crecían los presupuestos y por cómo aumentaban nuestros salarios”.

En junio de ese año, la crítica Pauline Kael había visto venir la tormenta: “Nadie tiene control de las grandes producciones. Todo depende del director sin importar si es inseguro, descuidado o loco. El potencial megalómano del cine está más descontrolado que nunca”, había escrito en el New Yorker.

El paso de los años y las nuevas revisiones de Heaven’s Gate permiten ver la belleza de muchas de las escenas, los planos elaborados de Cimino y las actuaciones del trío protagónico. Pero la película cada vez que es vista soporta el peso de su leyenda negra, de su producción caótica, de la ambición descomunal (y algo querible) de su director.

De a poco Hollywood le cobró a Cimino sus excesos, el ego desbocado, el cambio de sistema que provocó. Ya nadie lo llamó. Dicen que comía poco, tomaba mucho y solía vestirse de mujer.

Publicó sus memorias. En el primer párrafo dice: “Soy un mito. Apenas sonrío ya. La piscina está vacía. Lleva así 15 años”.

Mientras tanto, tal vez soñando con volver, Michael Cimino, encerrado, escribía. Un guión tras otro. Se convirtió en un grafómano. Llegó a acumular 50 guiones que casi nadie quiso leer. Un terremoto en Los Ángeles derribó la pila y mezcló sus páginas. No volvió a entrar a su estudio hasta el día de su muerte.

Descripción: La actriz y cantante continúa disfrutando de una aldea de montaña en San Martín de Los Andes con toda su familia. Ahora, la experiencia fue entre risas, gritos y un chorro helado

Contenido: El viaje de Jimena Barón a San Martín de los Andes dejó una serie de momentos familiares que rápidamente captaron la atención de sus seguidores, especialmente por la espontaneidad y el humor que la artista imprimió en cada publicación. Entre las actividades más comentadas, la visita a lo que la actriz y cantante llamó “cascada sanadora” se transformó en una experiencia que combinó aventura, risas y complicidad entre mujeres de la familia.

La artista, acompañada por su esposo Matías Palleiro, su hijo Arturo, su hermana Isabel y su madre Gabriela, eligió pasar unos días en una exclusiva aldea de montaña. En ese entorno, la familia decidió acercarse a una cascada ubicada dentro del predio donde se alojaban. La temperatura marcaba apenas 4 ℃, pero eso no impidió que Jimena y las suyas se animaran a sumergirse en el agua helada.

Antes de entrar, Jimena Barón se quitó la ropa y quedó en una malla enteriza negra, mientras documentaba el momento para sus redes sociales. “Bueno, nos estamos poniendo el traje de baño para meternos en una cascada helada. Es un agua sanadora, así que hacia ahí vamos. A ver. ¿Vas a venir o no? Abandonan los soldados. No, es que están acá pensando ‘no es una buena...’ ¡Chau!, yo me voy. Me mojaré el teléfono. ¡Ay, ay! Resbala, ¡resbala la madera!”, relató en tono divertido, acompañando el video con la palabra “Resbalón” escrita en la pantalla.

La dinámica familiar se hizo evidente cuando Jimena bromeó sobre la ausencia de su hermana en la aventura, escribiendo: “Mi hermana que no viene”. El intercambio continuó con un grito de cuidado dirigido a Isabel: “¡No te pongas a correr, boluda!”. Finalmente, Isabel apareció en escena, también en malla enteriza pero celeste, caminando con cautela y gritando, lo que motivó a Jimena a escribir: “¿Por qué grita ella si no se metió?” y, más adelante, “Grito con delay” y “la empujo al agua helada”.

La secuencia no terminó ahí. Al salir del agua helada, Jimena Barón sumó otra observación: “¿Por qué gritamos si ya salimos?”, reflejando el tono lúdico de la experiencia. La última en sumarse fue Gabriela, la madre, quien corrió hacia la cascada luciendo una malla enteriza colorada con detalles en blanco. Al sumergirse bajo el chorro, la reacción de Gabriela quedó registrada en un primer plano que mostraba su cara de horror por el frío, mientras de fondo musicalizaba la escena la canción de la película Titanic, interpretada por Celine Dion.

Durante la misma estadía en San Martín de los Andes, Jimena Barón compartió otro momento que rápidamente se viralizó: un video casero en el que baila junto a Matías Palleiro al ritmo del funk brasileño “Come to Brazil”. El registro, lejos de cualquier producción profesional, mostró a la pareja en un ambiente relajado y cómplice, generando empatía entre los seguidores por la naturalidad y el humor que transmitieron.

El video inicia con ambos frente a la cámara, listos para bailar. Mientras suena el funk brasileño, la pareja se anima a perrear, hasta que Jimena, entre risas, le sugiere a Matías: “Pero ponete atrás”. Él, con tono desenfadado, responde: “Pero está la criatura”. Este breve diálogo marcó el tono del clip, evidenciando una dinámica de pareja que se permite el juego y la improvisación. La publicación fue acompañada por la frase: “Querido hijo: estos somos tus papás. Te amamos”, reforzando el costado familiar y entrañable del momento.

Horas después, Jimena Barón sumó un remate a la escena: “Oficialmente inaugurada la temporada TANGA 2025, volvieron las guerreras”. El desenlace del video fue el que terminó de conquistar a los usuarios: cuando la música sube, Matías Palleiro la toma en brazos y, en medio del baile y las carcajadas, a Jimena se le baja el pantalón, dejando ver una tanga color rosa chicle. Lejos de intentar ocultar el incidente, la cantante optó por dejarlo tal cual, reafirmando su estilo desinhibido y divertido.

La suma de estos episodios, desde la aventura helada en la cascada hasta el baile improvisado en familia, consolidó la imagen de Jimena Barón como una figura que prioriza la autenticidad y la conexión con su entorno más cercano, sin filtros ni artificios.

Descripción: Luego de una semana de grabación intensa para MasterChef, la empresaria aprovechó el tiempo libre y partió rumbo a la provincia ubicada en el noreste del país y gozó del tiempo con sus dos hijas

Contenido: Wanda Nara, luego de una semana grabando para MasterChef Celebrity (Telefe), volvió a armar las valijas y, en esta ocasión, partió rumbo a la provincia de Misiones junto a sus dos hijas, fruto de su relación con Mauro Icardi, y dejando a sus tres hijos varones al cuidado de Maxi López, su papá.

Las postales compartidas en sus redes dieron cuenta de una travesía que alternó entre la selva, gastronomía y naturaleza, sumergiéndose juntas en escenarios en los que el verde fue protagonista y la conexión familiar se fortaleció lejos del ruido.

El relato visual del viaje comenzó con Wanda posando en una plataforma de madera sobre la ribera, mirando de perfil al horizonte selvático. Lució pantalón ancho blanco, remera marrón y gafas de sol, apoyando una mano en la baranda mientras con la otra sostenía una mochila estampada. El fondo ofreció un cruce perfecto de selva, agua y cielo, encapsulando la pausa contemplativa al aire libre. La experiencia incluyó un alto gastronómico: alrededor de una mesa de madera, los tres platos gourmet —etiquetados digitalmente como “Fran”, “Mama” e “Isi”— exhibieron combinaciones locales de vegetales y tapas, realzadas por una luz cálida que acentuó los colores y texturas de cada preparación.

En otra parada del recorrido, en medio de la selva, donde Wanda y una de sus hijas aparecieron en el terreno rojizo y pedregoso característico de Misiones, agachadas mientras observaban el suelo húmedo, rodeadas de vegetación frondosa. Ambas eligieron ropa clara y gorras beige para mitigar el sol intenso; la luz dibujó sombras marcadas y resaltó el cauce de un arroyo que se adivinó en el fondo de la escena. Más adelante, se las vio avanzar por un sendero rodeado de plantas silvestres de gran altura. Madre e hija caminaron una detrás de otra, con los brazos en alto, envueltas por el verde que subía por la ladera bajo un cielo despejado.

El tramo más esperado llevó a Wanda y a sus hijas directamente a las cascadas que hacen legendaria la provincia. Se refrescaron abrazadas al pie de la caída, con Wanda en bikini blanco y gafas oscuras sosteniendo a su hija con ternura. En otras postales, jugaron en el agua —una de las niñas levantando la pierna mientras Wanda se inclinaba hacia atrás— y avanzaron juntas entre las piedras, cruzando la laguna formada por la cortina blanca y densa del salto, con expresiones de alegría y relax.

La tradición argentina de compartir un mate no quedó de lado. Una de las hijas de Wanda, vestida con camiseta blanca y jean, fue retratada caminando hacia la orilla del río, donde en primer plano descansaban un termo y un mate sobre las piedras cercanas a la ribera. El entorno natural, con vegetación alta y tonos verdes vibrantes, ofreció el telón ideal para disfrutar la infusión mientras la cascada rugía de fondo.

El recorrido culminó con imágenes donde Wanda y su hija, tomadas de la mano y de perfil, se adentraron juntas en la laguna de aguas claras frente a la cortina de la cascada; Wanda lució ropa veraniega y su hija un traje de baño a lunares, ambas iluminadas por el sol del mediodía y rodeadas de la vegetación autóctona.

Durante toda la travesía, Wanda alternó instantes de contemplación —sentada en una roca, mirando de espaldas la caída del agua— y gestos de juego y atención a las niñas, mostrando un costado maternal pleno y natural. Así, la empresaria y conductora dejó plasmado un álbum de recuerdos distintos, donde se priorizó la naturaleza, la simpleza de lo cotidiano y el disfrute compartido. Misiones quedó así retratada como un escenario para la aventura familiar, el encuentro con lo esencial y la creación de historias lejos del ruido y la exposición habitual.

Descripción: La artista celebró 34 años en un ambiente privado junto a su novio, sus familiares y amigos cercanos

Contenido: El 10 de octubre Lali Espósito cumplió 34 años y los celebró en una reunión íntima en su casa junto a su madre Majo Riera, su novio Pedro Rosemblat y un grupo de íntimos. Recién llegada de su gira por España, donde presentó su nuevo disco y participó como jurado del festival de cine de San Sebastián, la estrella pop sopló las velitas para festejar un momento de plenitud.

Las imágenes muestran a Lali abrazada a su madre mientras Pedro sostiene la torta con las velitas encendidas, mientras cantan el “Feliz cumpleaños” y ella se muestra algo ansiosa entre los aplausos. “Iba a soplar la bengala”, dice con una sonrisa, antes de proceder al típico ritual cumpleañero y llevarse una ovación más.

Entre los invitados al reducido festejo estuvieron la actriz Mery del Cerro -quien compartió un video de la celebración y parte del catering- y el peluquero Juanma Cativa, en un núcleo reducido de íntimos. En las postales difundidas por la fan page lali_espositox_, también se ve cómo disfrutaron del aire libre en el jardín, en una Buenos Aires en la que se declaró oficialmente la primavera.

De esta manera, Lali inició los festejos por sus 34 años en el que quizás sea el mejor momento profesional de su carrera. Con su disco No vayas a atender cuando el demonio llame va a concretar en diciembre cinco estadios de Vélez colmados por sus fans. Además, mostró su proyección internacional con una exitosa gira por España, donde aprovechó para presentarse también en San Sebastián.

Su gran presente musical no significa que descuide su camino como actriz, como lo demuestra su reciente participación en Verano Trippin, la ópera prima de su amiga Morena Fernández Quinteros. Y en simultáneo, aporta todo su carisma como una de las coaches en la actual edición de La Voz Argentina, que este lunes llegará a su fin. ¿Cuáles habrán sido sus deseos en este panorama? Lo concreto es que acorde con una trayectoria siempre ascendente y abierta a nuevos desafíos, no hay lugar para el conformismo.

Promediando el viernes 10, Pedro Rosemblat celebró el aniversario de su novia con una serie de publicaciones en sus redes sociales. “En casa o trabajando, con amigos, gatos o extraños: siempre alrededor tuyo se arma una familia. Te amo Mariana”, escribió el periodista, llamando a la cantante por su nombre de pila junto al emoji de un corazón rojo. De fondo, una foto que mostraba a Lali de medio perfil en la intimidad de su casa, con un gesto de sorpresa, la boca abierta y sosteniendo en sus brazos a su gato Pelusa.

Un rato después, Pedro subió un video de unas vacaciones de la pareja. Allí aparecen los dos de perfil, ella sentada sobre su regazo y balanceándose bajo un cielo despejado en una playa solitaria. “Te amo Lali”, agregó sin más palabras para celebrar un nuevo aniversario de su novia.

En tanto, Majo Riera también saludó a su hija con una foto del pasado lejano, con Lali en sus brazos y otra del pasado reciente. "Y si … Lali, ya estás grande. ¡Felices 34!Te amo", escribió para unir ambos momentos.

“¡Feliz cumple Lali! Sos puro fuego. Que sigas brillando siempre y llenando el corazón de millones de personas. Te quiero mucho", escribió por su parte Cris Morena, su mentora, junto a un video recopilando su trayectoria. Y Mery del Cerro, una de sus grandes amigas del medio, la saludó escribiendo encima del video del festejo: “Feliz cumple amiga del bien. Te amo”, apuntó.

Descripción: La actriz habló con Ernesto Tenembaum de la asistencia estatal para personas con discapacidad y contó la situación de su hija en comparación a quienes no tienen medios

Contenido: Lo cotidiana de la maternidad, para Julieta Díaz se entrelaza con desafíos y momentos de profunda emoción, como quedó reflejado cuando la actriz compartió detalles sobre la discapacidad de su hija Elena durante una entrevista en el programa radial de Ernesto Tenembaum en Radio con vos.

En ese espacio, la conversación giró en torno a la asistencia estatal para personas con discapacidad, y Díaz relató lo que tiene: “Nació con parálisis cerebral y a los seis años desarrolló una epilepsia secundaria de la lesión cerebral. Lo que pasa es que vos podés tener una parálisis cerebral y estar cuadripléjico, o podés tener una parálisis cerebral como mi hija, que es un grado entre uno y dos de seis grados. Ella camina, habla, se conecta, está bien cognitivamente, está en cuarto grado con ayuda, pero...”.

Al abordar la cuestión de la fortaleza personal, Julieta Díaz subrayó que puede paliar su situación, en parte, gracias a la presencia activa de su expareja y padre de Elena, el estadounidense Brent Federighi, con quien compartió casi una década de relación: “La fuerza la saco primero de que yo tengo una vida muy privilegiada. Por suerte, mi compañero de crianza, que es el padre de mi hija, es una persona no solo muy responsable y muy amorosa: se hace cargo de su parte. No es que me ayuda, sino se hace cargo de la parte que le toca”.

Sin embargo, Díaz manifestó su preocupación por quienes atraviesan circunstancias más adversas, en momentos donde la discusión sobre el sostén del Estado en Discapacidad está sobre el tapete: “Hay gente que no tiene un mango, que son mujeres que a lo mejor están solas con chicos con discapacidad porque terminan quedándose las madres. Pero hay una parte para las personas que no tienen ni siquiera obra social, es que es el Estado que ahí sí tiene que cubrir a la gente más vulnerable. Imagínate, la pobreza más grande y además una discapacidad”, expresó la actriz en diálogo con Ernesto Tenembaum en Radio con vos.

La maternidad, para Díaz, también se compone de pequeñas alegrías cotidianas. La actriz relató que se emocionó al ver a su hija pasear a su perro, un gesto que, según sus palabras, le permitió disfrutar de una experiencia sencilla pero que colmó su corazón: “Me emocioné porque mi hija estaba llevando su perrito a pasear y para mí fue como me emocioné de la alegría. Y sí, porque hay un montón de cosas que no puede hacer, pero eso lo puede hacer, pudo disfrutar de un perro”, compartió Julieta Díaz en la misma entrevista, resaltando la importancia de valorar los logros cotidianos.

En el plano personal, Díaz atravesó cambios recientes en su vida sentimental. En abril, anunció su separación del ilustrador Gervasio Troche, a quien había conocido virtualmente durante la pandemia. La actriz comunicó la noticia en una entrevista radial con Catalina Dlugi para La Once Diez, en la que, al ser consultada sobre su situación afectiva, respondió: “Me separé hace diez meses y estoy muy tranquila. Con varios temas personales y cuidando mucho mi energía”, según sus declaraciones recogidas por La Once Diez. Esta afirmación dejó en claro el cierre de una etapa y su enfoque en el bienestar personal.

La actividad profesional de Julieta Díaz continuó con intensidad durante este período. En abril, integró el elenco de la película Gatillero, presentada en el BAFICI, donde interpretó a una jefa narco. Posteriormente, en septiembre, estrenó la obra Las hijas en el teatro Maipo, una propuesta que, según la actriz, trascendió el plano escénico para convertirse en un homenaje a la maternidad y los vínculos familiares. Durante una entrevista en el programa de Juana Viale, Díaz profundizó en el sentido de la obra al afirmar: “Siento que es también un homenaje a las madres, porque cada hija recuerda una madre distinta. Es inevitable no mirarse uno mismo en esos vínculos”, según sus palabras en el programa de Juana Viale. Esta reflexión aportó una dimensión introspectiva al diálogo, desplazando el foco de la conversación hacia la resonancia personal de la experiencia artística.

La participación de Pilar Gamboa y la dirección de Adrián Suar en Las hijas también fueron mencionadas como elementos que enriquecieron el proceso creativo y la dinámica de trabajo, según lo relatado por las actrices en la entrevista televisiva.

Descripción: Mientras Wanda Nara disfruta de la provincia de Misiones, el exjugador de River Plate pasa el día con sus hijos

Contenido: Maxi López, instalado en Argentina desde hace varias semanas por su participación en MasterChef Celebrity (Telefe), aprovecha cada minuto libre fuera de las grabaciones para priorizar la vida familiar con sus hijos Valentino, Constantino y Benedicto, nacidos de su relación con Wanda Nara. Mientras la empresaria optó por una escapada a Misiones junto a sus dos hijas menores, Maxi se hizo cargo de la logística y la diversión cotidiana de los tres varones.

Este sábado, con Valentino aún en plena recuperación tras una cirugía de rodilla realizada dos semanas atrás, Maxi organizó un plan especial solo con Constantino y Benedicto. Padre e hijos se encontraron en el cine, un clásico infalible para una tarde distendida y la excusa perfecta para desconectarse y compartir risas lejos de cámaras y rutinas.

Ajeno al perfil público y al cruce de agendas habituales, el exfutbolista decidió registrar el momento: se lo ve junto a los chicos sentados en la sala, todos con gafas para proyección en 3D, sonriendo expectantes y preparados para disfrutar la película. La imagen, compartida en redes, refleja el costado más cercano y cómplice del empresario en su nueva etapa argentina.

De fondo, la salida al cine se vuelve un pequeño ritual de reencuentro familiar y una postal más dentro del álbum cotidiano, mientras la familia se adapta a los nuevos proyectos y desafíos personales en medio del movimiento de la televisión y los viajes de cada miembro del clan.

La noche anterior, el exfutbolista de River Plate brindó una entrevista a LAM (América TV) y allí se refirió no solo a sus vivencias en la cocina y el detrás de escena del reality, sino especialmente a la presencia de su exesposa y su nuevo novio.

Consultado sobre la dinámica dentro del programa y cómo es convivir nuevamente con Wanda en un espacio de trabajo, Maxi fue claro: “Es un ambiente familiero, está bueno. Hay alguna que otra suspicacia, pero la verdad que es como me lo contaron”. También reconoció que la presencia de sus hijos y de la propia Wanda resultó fundamental para aceptar la propuesta del reality en la Argentina: “Wanda, sí, y los chicos, también, porque obviamente, formar parte del elenco iba a requerir alguna semana más en el país y los chicos querían eso, ¿no? Entonces, por eso acepté también”.

A la hora de abordar otras cuestiones personales, Maxi optó por la cordialidad a la hora de hablar de Martín Migueles, el flamante novio de Nara, que ella presenta como el personal trainer: “En las cosas personales no me meto. A nosotros, como dije la otra vez, nos recibió bien en su casa, se porta bien con los chicos y la verdad que yo me he quedado con eso”.

Cuando le preguntaron por las causas legales que penderían sobre la cabeza de Martín, el exfutbolista decidió distanciarse del tema por completo, actitud que eligió la primera vez que habló de Migueles en el mismo programa: “En eso prefiero hacer no comment porque no estoy al corriente y son cosas muy personales“.

También aprovechó el espacio para dejar en claro su postura en cuanto al actual presente familiar, marcado por la batalla legal con Mauro Icardi y la pelea por la custodia de las dos pequeñas, es por esta razón que Maximiliano priorizó el bienestar de sus hijos: “Estoy en otra época. Me sigo con los chicos, tengo chicos en Suiza, tengo chicos acá… Vamos a seguir por esa línea que estoy tranquilo y la verdad que me gusta este momento y después de tanto tiempo, ¿no? O sea, la verdad que nos lo merecemos, un poquito de tranquilidad”.

Descripción: Este sábado, el mundo del espectáculo despidió a la famosa actriz ganadora del Oscar, quien falleció a los 79 años

Contenido: En una mezcla de emoción y tristeza, este sábado, todo tipo de figuras del espectáculo argentino se pronunciaron tras la muerte de Diane Keaton. Araceli González, Georgina Barbarossa, Darío Barassi, Graciela Borges y Gastón Pauls homenajearon a la famosa actriz, que falleció a los 79 años, y recordaron algunos de sus máximas presentaciones como su papel en El padrino y su interpretación de Annie Hall en Dos extraños amantes.

Al ser una de las figuras más queridas y reconocidas de la industria cinematográfica estadounidense, la partida de Keaton genera una ola de reacciones tanto entre seguidores anónimos como entre colegas y entidades del sector. En ese marco, Araceli González compartió una imagen de la confirmación de su muerte junto a un emoji de corazón rojo y la palabra: “Amarla”. Además, la argentina compartió, en otra de sus stories, una imagen de la artista en la que intentó sintetizar el impacto que ella había tenido en el espectáculo: “Únicas, mujeres icónicas. Su huella, su impronta y personalidad. Su estilo”.

En la misma línea, Darío Barassi demostró su tristeza por la noticia y compartió una imagen con el objetivo de homenajearla. “Admiración total, durísimo”, escribió el conductor. Quien también se mostró conmovida por la partida de la actriz fue Graciela Borges, quien compartió ante sus 123 mil seguidores una foto de Keaton con la frase: “Tristeza infinita”. Otra de las figuras del espectáculo argentino que reflejó su admiración y conmoción por la muerte de la estadounidense fue Gastón Pauls. El artista publicó una antigua fotografía de Diane en blanco y negro junto a tiernas palabras. “Tanta belleza, tanta elegancia, tanto talento. Gracias, buen viaje admirada Diane”, posteó y musicalizó la publicación con la canción “First Christmas” de Keaton.

La noticia del fallecimiento de Diane Keaton causó conmoción en el mundo del cine y más allá. La actriz murió a los 79 años en California, un hecho que fue confirmado por su familia a la revista PEOPLE. En su comunicado, los allegados de la artista dejaron en claro que, por ahora, no se darán a conocer detalles sobre las causas del deceso. Esta decisión responde al deseo de preservar la intimidad y el respeto que consideran necesarios en el contexto de un duelo reciente.

Diane Keaton consolidó una de las carreras más influyentes en la cinematografía estadounidense, destacando por una presencia artística única que se extendió a lo largo de más de cinco décadas. Su ascenso a la fama se marcó claramente con el papel de Kay Adams, la novia y luego esposa de Michael Corleone, en “El Padrino” (1972), bajo la dirección de Francis Ford Coppola. Este personaje la insertó en el imaginario colectivo y la posicionó como un referente femenino dentro de una industria dominada mayoritariamente por hombres.

Lo que distinguió a Keaton fue su capacidad para combinar naturalidad y profundidad emocional en pantalla, lo que la convirtió en una actriz integral y diferente frente a una generación donde los papeles masculinos solían tomar el protagonismo. Su versatilidad y autenticidad trascendieron géneros y estilos, permitiéndole explorar desde el drama más intenso hasta la comedia sofisticada, ampliando así su legado y resonancia pública.

El reconocimiento culminante llegó en 1977 con “Annie Hall”, dirigida por Woody Allen. Por ese papel, Keaton obtuvo el Óscar a Mejor Actriz y una proyección internacional como figura icónica tanto por su interpretación como por su impacto en la moda y la cultura popular. Su desempeño en este filme estableció nuevos parámetros en la representación de mujeres complejas y carismáticas, abriendo puertas a futuras generaciones de actrices.

El recorrido profesional de Diane Keaton en Hollywood se caracteriza por colaboraciones cruciales que marcaron su evolución artística y consolidaron su reconocimiento público. Uno de los momentos decisivos fue su participación en la obra de Broadway “Hair”, en 1968, donde ya se hizo notar por sus decisiones personales en escena, como negarse a intervenir en una secuencia grupal de desnudo. Este episodio fue inicial para la imagen de Keaton como actriz con personalidad e integridad propias.

Su destino profesional experimentó un giro decisivo cuando Woody Allen la eligió como coprotagonista en la comedia “Play It Again, Sam” (1969). Este proyecto marcó el inicio de una relación personal y una colaboración artística prolongada entre ambos. Posteriormente, Allen y Keaton trabajaron juntos en títulos significativos como “Sleeper” (1973), “Love and Death” (1975) y, en particular, “Annie Hall” (1977). Este último filme no sólo impulsó la carrera de ambos, sino que hizo historia por su innovación narrativa y su huella cultural.

Descripción: La sobrina de Diego Torres tuvo su primer show el viernes por la noche y homenajeó a la icónica cantante al ritmo de un clásico de su discografía

Contenido: Ángela Torres vivió una noche inolvidable en el Teatro Margarita Xirgu de San Telmo, donde presentó “No me Olvides”, su primer show inspirado en el álbum debut homónimo que lanzó semanas atrás. Con localidades agotadas desde el anuncio y una legión de fans que encontró en sus canciones un nuevo universo sonoro, la artista sorprendió desde el inicio: apareció en escena vestida de azul, miró el auditorio colmado y asumió el riesgo y el privilegio de sostener por completo la energía de la función sin coristas ni bailarines, solo con su voz, su presencia y la conexión directa con el público.

A lo largo del show, repasó las canciones más celebradas del disco y eligió deslumbrar con una versión propia de “Qué ganas de no verte nunca más”, el clásico de Valeria Lynch que generó uno de los momentos de mayor potencia emotiva de la cita. El auditorio acompañó con silencios y estallidos de aplausos cada interpretación, y la interacción fue creciendo hasta el desenlace, donde la euforia se mezcló con gritos, emoción y agradecimientos desde la platea cada vez más entregada.

Cuando la función terminó y las luces amenazaban con marcar el final, Ángela volvió a salir una vez más, visiblemente emocionada por el recibimiento del público y el primer cara a cara tan esperado. Decidió entonces regalar un instante íntimo y profundo: se acomodó bajo el foco del escenario y, a capela, rindió homenaje a su abuela Lolita Torres, referente de la música y el cine argentino, interpretando “La niña de fuego”, un tema escrito y popularizado por ella en 1966. En ese fragmento, el teatro se sumió en un silencio absoluto, como si cada asistente comprendiera que estaba presenciando un momento único en la historia de la artista. El clima se rompió recién cuando, al finalizar la canción, el lugar estalló en ovaciones y gritos, sellando un cierre cargado de emoción y memoria.

La reacción en redes sociales fue inmediata y masiva. X (antes Twitter) se inundó de mensajes de quienes presenciaron el show y de quienes siguieron la transmisión a través de videos virales: “Ustedes son conscientes que se CARGO UN SHOW SOLA? NO había bailarines ni coristas, era solamente Ángela Torres, un público y muchísimos sueños. Y aun así LO DIO TODO, tenemos a la mejor cantante femenina de la Argentina justo acá”; “Salió después de terminar su show e hizo una versión acústica de ‘La niña de fuego’ demostrando porque es la vocalista más talentosa de su generación. UNA VERDADERA POPSTAR”; “Cuando el show terminó, nos pusimos a cantar, ella volvió a salir y nos regaló este momento a capela. Yo temblaba y lloraba porque escucharla ASÍ es una experiencia de otro universo. Ángela Torres qué placer que sos”.

Todavía con la emoción a flor de piel, Ángela agradeció el cariño de sus seguidores y la repercusión de la noche desde sus propias redes: “No me olvides tour, es TT en Twitter hace un buen rato y no puedo creer las cosas que leo y los mensajes de amor que recibo, es mucho más de lo que esperé”, escribió, para luego sumar: “Gracias por tanto cariño, fue la noche más feliz. Gracias a quienes vinieron por gritar así, están locos. Siento que mi vida nunca será la misma después de cantar mis canciones en mi show por primera vez”.

El debut en vivo marcó un verdadero antes y después en su carrera y su conexión personal con el público, reafirmando que el linaje artístico que la une a Gloria Carrá, Diego Torres y, desde lo más íntimo, a Lolita Torres, sigue más vigente que nunca. Esta noche, Ángela comenzó a escribir su propia historia en la música popular argentina, con la autenticidad, emoción y talento que la distinguen dentro de su generación.

Descripción: La modelo, quien cuenta los días para convertirse en madre por primera vez con el exfutbolista, vivió una jornada de tranquilidad en la intimidad de su casa

Contenido: A tan solo días de dar a luz, Eva Bargiela disfruta de la última etapa de su embarazo. Rodeada por el amor de sus seres queridos, y la contención de Gianluca Simeone, la modelo atraviesa la etapa final de la dulce espera. Así las cosas, aprovechando el buen clima, la influencer y el deportista mostraron cómo vivieron la tarde de sábado. Pileta, sol y relax.

A semanas de celebrar su baby shower, la pareja ansia la llegada de Faustino, su primer hijo juntos. Este momento representa una etapa bisagra en la vida de los jóvenes. No solo representa el hecho de convertirse en padres, sino de extender el amor que se tienen. Como si fuera poco, en paralelo, Simeone decidió retirarse del fútbol, alejarse de las canchas y enfocarse en la vida en familia.

Así las cosas, este sábado, la pareja decidió disfrutar del buen tiempo y vivir un momento íntimo de relax. Para la ocasión, Gianluca y Eva pusieron una serie de mantas en el jardín de su casa. Mientras Bargiela permanecía sentada sobre una cómoda silla, protegiendo su panza del sol, Simeone permanecía a metros de la pileta, luciendo únicamente una bermuda celeste.

Eva Bargiela enfrenta las últimas semanas de su embarazo con una mezcla de emoción, ternura y calma. En este periodo, se muestra serena y expectante ante la inminente llegada de su primer hijo. La modelo ha dejado ver en sus recientes apariciones públicas y virtuales su disposición positiva frente a la maternidad y el cierre de esta etapa gestacional.

Recientemente, la modelo publicó una serie de imágenes en las que se la observa sonriente, relajada y luciendo su panza en las últimas semanas de gestación. En una de las fotos más comentadas, Eva posa frente al espejo con un look confortable compuesto por pantalón blanco y un top corto beige, dejando al descubierto el avance de su embarazo. Acompañó la imagen con la frase: “Creo que es el último evento con el bebé en la panza”, y añadió un emoji de pollito saliendo del cascarón, lo que acentuó el carácter emotivo del mensaje.

Esta publicación generó una oleada de respuestas en sus plataformas digitales, donde seguidores y conocidos manifestaron afecto y buenos deseos. Los mensajes de cariño inundaron las redes, mostrando el impacto que tiene Eva en su comunidad online y la empatía generada a partir de su apertura en torno al embarazo.

Durante el tramo final de su embarazo, Eva Bargiela ha compartido numerosos momentos junto a Gianluca Simeone, su pareja y futuro padre de su hijo. En distintas publicaciones en redes sociales, la modelo mostró cómo ambos atraviesan juntos esta etapa, evidenciando una relación caracterizada por el apoyo mutuo y la compañía constante. Uno de los instantes más destacados es el que compartió Eva recientemente: un día al aire libre junto a Gianluca, a quien le dedicó un mensaje cariñoso en Instagram, afirmando “Él me acompaña. Te amo”. La imagen, que muestra al hijo del entrenador Diego “Cholo” Simeone disfrutando de una partida de golf, refuerza la sensación de tranquilidad y disfrute lejos del foco mediático.

La pareja se distanció de la sobreexposición habitual, eligiendo compartir escenas cotidianas y espontáneas que muestran la dinámica real de la convivencia en la espera de su primer hijo. Los momentos publicados reflejan cómo lograron mantener un equilibrio entre los compromisos laborales de Bargiela y el acompañamiento de Gianluca, quien también expresó en público su satisfacción y ansiedad por el inminente nacimiento del bebé.

Además de las interacciones digitales, ambos se presentaron juntos en una entrevista televisiva en el programa “Cortá por Lozano” (Telefe), donde dialogaron abiertamente sobre sus emociones y perspectivas ante la llegada de un nuevo integrante a la familia. Las palabras de Gianluca se centraron en la alegría y la expectativa, mientras que Eva complementó la charla con reflexiones sobre la singularidad de la experiencia y los desafíos derivados de una maternidad mediática. Así, la pareja se mostró unida y colaborativa a lo largo de un proceso de cambios profundos y aprendizajes compartidos.

Descripción: La modelo usó su perfil de Instagram para comunicar que su relación con el abogado llegó a su fin

Contenido: Luli Fernández anunció su separación de Cristian Cúneo Libarona, con quien se casó en el año 2014, con un extenso y sincero comunicado publicado en sus redes sociales, acompañado únicamente por un corazón blanco como pie de foto. En sus palabras, la modelo y conductora compartió el recorrido emocional que transitó junto a su ahora expareja, repasando no solo los inicios de la relación, sino también la llegada de su hijo Indalecio y los motivos que los llevaron a tomar caminos diferentes.

“Hace casi 14 años conocí a Cristian, y desde el primer momento todos mis instintos me dijeron: ‘Es él’. Supe que era la persona con la que quería formar una familia: un hombre bueno, leal, simple y amoroso. Los años pasaron, lo compartimos todo, y de ese amor inmenso llegó Indalecio a nuestras vidas. Convertirnos en sus padres fue, sin dudas, lo más increíble que nos pasó“, comenzó el comunicado que hizo la modelo.

“Transitamos momentos maravillosos y también otros muy difíciles, siempre de la mano, acompañándonos y cuidándonos profundamente. Pero en algún punto del camino, quizás nos olvidamos de nosotros como pareja. Llevarnos tan bien y querernos tanto hizo que nada de eso se notara. Incluso nosotros tampoco lo veíamos”, expresó Fernández en el posteo, marcando el fin de una relación de 14 años.

En el tramo final del comunicado, explicó la decisión tomada en común acuerdo y la forma en que lograron afrontar la separación: “Hace algún tiempo decidimos terminar nuestra relación de pareja. Somos muy afortunados: pudimos hacerlo desde un lugar de respeto, amabilidad y un cariño inmenso que nos mantendrá unidos siempre, solo que esta vez de una forma diferente”.

Con la intención de proteger a su familia, decidió no dar más detalles acerca de la ruptura y también decidió bloquear los comentarios de la publicación, evitando así posibles mensajes negativos. Así, Fernández destacó el valor del respeto y el afecto profundo más allá del final del vínculo amoroso, sosteniendo la familia desde otro lugar y compartiendo con su comunidad una noticia tan personal como significativa.

Hace tan solo unas semanas, Luli fue parte de Desencriptados el ciclo de entrevistas que tiene Darian Rulo Schijman en Infobae. Allí había hablado acerca de esta relación y las crisis que pasaron un tiempo atrás. “Tuvimos un montón de crisis. Primero porque mi marido es de Géminis y como todo geminiano, es una personalidad muy difícil. Yo soy acuariana y creo que solo Acuario puede aguantar un Géminis porque es mutuo. Acuario tampoco es fácil, es muy volado, yo soy muy desapegada. Él viaja mucho solo por laburo y porque tiene sus grupos de amigos y yo lo re banco con eso. Incluso viaja mucho solo con los hijos. Yo viajo con amigas sola también. Esos espacios nos hacen muy bien. Y las veces que hemos estado así muy al borde, nos hemos sentado y hemos dicho: ‘Bueno, a ver, pará’”, le contó la joven a Rulo, abriendo las puertas de su intimidad.

Al tener un hijo en común, ella misma dijo que la separación nunca es la opción más fácil para solucionar los conflictos, sino todo lo contrario, es por esta razón que contó cómo hacían para reconectar en estos momentos de crisis: “Nosotros tenemos una casa en Chapadmalal y, en una ocasión, por ejemplo, dijimos: “Vayámonos un finde solos a Chapa y veamos qué nos pasa”. Si no nos aguantamos, si somos incompatibles los dos solos, sentémonos y con amor llevemos adelante la decisión de no estar más en un vínculo desde este lugar, porque por nuestro hijo vamos a estar vinculados toda la vida".

Descripción: El rapero le escribió una canción a la Nena de Argentina en la que hizo un recorrido de todo lo que vivieron durante los tres años de relación

Contenido: J Rei volvió a demostrar el costado más íntimo y romántico de su relación con María Becerra al dedicarle un poema musical en redes sociales, luego de tres años de puro amor. El artista, sentado al piano, abrió su corazón en un extenso texto declamado a cámara, en el que repasó los vaivenes, aprendizajes y la admiración profunda que siente por su compañera. La publicación, acompañada por la frase “Un poema para mi compañera” y un corazón negro, se volvió viral y recibió la inmediata respuesta de su novia, sellando uno de los gestos de amor más comentados del mundo de la música urbana en los últimos días.

En el video, Rei eligió las palabras y el ritmo justo para transformar en lírica los sentimientos y vivencias de la pareja. “Me puse a pensar en vos y fui al fondo de mi corazón para elegir los sentimientos que te guardo y no podía decir porque eran tantos. Tuve que hacerla corta porque casi más no salgo. Quería escribirte en un solo poema, pero no encontraba letra que a la altura te defina. Así que me inventé un idioma que resuman las palabras y lo entiendan tus ojos cuando me miran”, comenzó el artista, con tono confesional y sensibilidad.

El intérprete recorrió los momentos difíciles, en especial la pérdida de dos embarazos y el riesgo por la vida de la cantante y las transformaciones compartidas: “Hay tantas cosas que perdimos, que ganamos, que aprendimos. Ya no somos como antes, olvidate. Pero no olvides abrazarme si te vas, porque eso me cambia el día por completo, imaginate. Conocimos el sabor del dolor, qué amargor, pero con amor lo condimentamos”.

Y siguió: "Nuestro piso se movió, el camino se rompió, se jodió y lo repavimentamos. Invente, mi amor, invente, que somos tan jóvenes y estamos re latentes. No te olvides que las montañas más altas y más lindas son producto de gigantes accidentes”.

El poema, plagado de imágenes personales y referencias cómplices, incluyó una declaración de entrega total: “Las cosas sobre vos que me encantan, sobre todo, son las que por aprender me faltan. Si la vida da la espalda, le pateamos bien fuerte las nalgas, después celebramos con una malta. Y si me equivoco en la letra, es porque derramo una lágrima en el táctil, esto no es un acting. Prometo darte en cada estrofa el mismo amor y suavidad que me entregás con las caricias de tus dactilares”.

La dedicatoria siguió: “Tus abrazos son fundamentales, pilares. Somos esos cuentos que no tienen finales. Nuestros corazones se encontraron y pidieron a sus dueños nunca más ser impares. Sos la verdadera por decisión unánime. Ni más ni menos hacés que a mis miedos me les anime. Mis ojos miran a los tuyos para que es unan y me encanta ver cómo se achican como en un anime. Y dame tus momentos oscuros para darle luz. Yo seduzco a la mala vibra y le pego un susto. Si llego justo con buena energía, la ajusto, la dejo a punto para que estés a gusto”.

En el último tramo, el cantante de “Tu Turrito” fusionó humor, arte y cotidianidad en versos como “Y le das brillo a los ojos de este guacho, como cuando en la ronda me festejaban un oneshot. Te dedico un par de cumbias, pero desde que empecé a escribir estas letras, mi conjunto se volvió más ancho. Y acá ni me falta nada, solo que no faltes vos. Tengo el mate listo y la mecha en marcha, vámonos. Sé que lo sencillo te hace sentir mejor o no, me preguntan cómo te gané, digo: ‘Con oro no’”.

La respuesta de María llegó llena de emoción y sencillez, como un remate perfecto para la declaración pública: “Te amo. Gracias por esto y por todo”, escribió debajo del video, sellando un ida y vuelta de complicidad, afecto y arte en las redes sociales que no tardó en emocionar a fanáticos y colegas por igual.

Descripción: La actriz palpita la llegada del reality de cocina y habló de cómo fue el camino que recorrió para preparar los primeros platos

Contenido: Emilia Attias se prepara para sumarse al desafío de MasterChef Celebrity y, a días del debut, contó en detalle cómo vive la previa, la estrategia que elegirá y los recuerdos que le despierta volver a Telefe. Con una mezcla de entusiasmo, autocrítica y humor, la actriz repasó su entrenamiento en la cocina, la influencia de su familia y la expectativa de enfrentar un certamen culinario por primera vez desde su participación en el Bailando.

La actriz comenzó contando cómo es la dinámica del programa y la importancia del rol de Wanda Nara en la conducción: “Me parece muy, muy espectacular ella, la verdad. O sea, me parece muy graciosa, muy divertida. Me parece que tiene todo para llevar esto adelante. Es como el angelito nuestro, supongo que tiene que ser un poco como... si se me está complicando algo, me tira un tiki. Tiene que ser el Cielo Mágico de MasterChef. Sí, le voy a poner esas alitas. Porque Wan, detrás de las nubes, el cielo es siempre azul. Eso es lo que vos nos tenés que inspirar a creer”.

Reconoció, además, su falta de experiencia en este tipo de desafíos: “La verdad que desde el Bailando, nunca más hice un certamen”. Aunque aseguró sentirse cómoda en la cocina, destacó la seriedad con que se preparó: “En la cocina, o sea, soy buena. Estoy tomando clases. Tengo que decir que me tomo las cosas muy en serio y no me parece para nada una tontería entrar a MasterChef. Busco recetas en internet y las hago”.

Gina, su hija fruto de su relación con el Turco Naim, fue la encargada de probar sus platos en casa: “Mi primera jueza es mi hija. Tenaz. O sea, mi hija es… Pero peor que Marttegui, olvidate, Germán no es nada, es bambi al lado de mi hija, no sabés lo que es mi hija. Es tremenda. Aparte es una descarada porque la verdad te hace un gesto y te hace mmm… Y vos decís: ‘Pero acabo de aclararme una hora y media cocinándote esto’”.

Sobre su actitud competitiva y compañera, Attias se definió: “Soy rebuena compañera, soy supercompetitiva conmigo. Si te falta un ajo, te lo hago rodar. Total, si yo soy mejor, soy mejor”. Adelantó que aceptará la devolución del jurado pero defenderá su postura cuando lo crea necesario: “Recontra confiaba en ella, pero la verdad es como bancármela. Si no te gusta nada, no te gusta nada. Te voy a escuchar. Bancármela. Bancármela, escuchar y darte mi devolución si creo que hay algo que está un poco desfasado de lo que me estás diciendo. Puede llegar a pasar que me quiera exponer. Derecho a réplica. Voy a aplicar. Voy a aplicar bastante el derecho de réplica, pero con respeto, con respeto, porque yo me voy a bancar todo lo que me digan. Quiero aprender”.

En sus redes, la previa se iluminó también con postales culinarias que hablan de esfuerzo, dedicación y pasión. En una de las imágenes, un plato de pulpo sobre una cama de papas, decorado con perejil picado y brillo de aceite de oliva, revela parte del repertorio de Emilia. Ese registro visual no solo anticipó el nivel de sus preparaciones, sino que confirma la promesa de superación personal y respeto por el oficio.

En otra foto, la cámara se posa sobre su estación de trabajo: un bowl con cebolla cortada, otra mezcla cremosa, una tabla verde, el cuchillo y el mítico cuaderno de Masterchef. La perspectiva aérea muestra a Emilia, lista para enfrentar los desafíos que le propongan los jurados, pero también para disfrutar el proceso. Cada utensilio, cada ingrediente ordenado, es una declaración de compromiso con el rigor y la creatividad. Porque en la cocina del certamen, cada detalle cuenta.

Descripción: TN Show pudo confirmar que la reconocida actriz británica está de visita en el país. Las imágenes que causaron revuelo en las redes sociales.

Contenido: La actriz británica Emilia Clarke, reconocida mundialmente por su papel como Daenerys Targaryen en la serie Game of Thrones, causó revuelo en redes por la difusión de un video grabado por un fan en un café del barrio porteño de Palermo.

En las imágenes, que al parecer se grabaron en la tarde del viernes, se puede ver a la actriz, sentada al aire libre, con lentes de sol y un look discreto. Este material, que inicialmente se subió en TikTok, migró a otras plataformas como X, en la que se viralizó en tan solo pocas horas.

Si bien Clarke no anunció en sus perfiles su intención de viajar hacia la Argentina, este medio se comunicó con el local gastronómico y confirmó que ella estuvo allí.

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“Fue amable. Tomó un Chai Latte con leche vegetal”, contaron desde el comercio. Incluso sumaron que estaba acompañada de una amiga.

El 17 de abril de 2011, hace exactamente 13 años, se estrenaba el primer episodio de Game of Thrones. A lo largo de sus ocho temporadas, capturó la atención de millones de personas y se convirtió en la serie favorita de muchos. Uno de los aspectos destacados fue la calidad de sus personajes y las interpretaciones de los actores.

Entre los protagonistas, uno de los puntos más altos fue Emilia Clarke, que le dio vida a Daenerys Targaryen en la ficción creada a partir de las novelas de George R. R. Martin. La actriz británica, que atravesó un loco casting para conseguir el papel, reveló en un artículo que publicó en The New Yorker un desconocido episodio que vivió durante el rodaje.

En 2011, ella tenía 24 años y acababa de terminar la filmación de la primera temporada de Game of Thrones. Fue entonces que sufrió un aneurisma cerebral. Lejos de ser una situación aislada, un hecho similar volvió a repetirse dos años más tarde, en 2013. “Justo cuando todos los sueños de mi infancia parecían hacerse realidad, casi pierdo mi mente y luego mi vida. Nunca he contado esta historia públicamente, pero ahora es el momento”, recordó.

Descripción: El medio estadounidense “People” dio detalles de los últimos meses de vida de la artista.

Contenido: Diane Keaton murió este sábado en California, Estados Unidos, a los 79 años. Según reveló una fuente que habló con la revista People, la salud de la actriz se había deteriorado en los últimos meses.

“Su declive fue muy repentino, lo cual fue desgarrador para todos los que la amábamos. Fue tan inesperado, especialmente para alguien con tanta fuerza y ​​espíritu”, declaró.

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En esa línea, el informante sumó: "En sus últimos meses, estuvo rodeada únicamente por su familia más cercana, que optó por mantener la intimidad. Ni siquiera sus amigos de toda la vida estaban completamente al tanto de lo que estaba sucediendo“.

Keaton había tomado una drástica decisión respecto a su estilo de vida en los últimos meses: en marzo, puso a la venta su querida “casa de ensueño”, sorprendiendo a muchos después de decir que había planeado quedarse allí permanentemente.

La actriz, reconocida en el mundo del diseño de interiores por su gusto sofisticado, incluso escribió un libro sobre la casa, titulado La casa que construyó Pinterest. Tras mudarse allí en 2017, completó una extensa renovación que duró ocho años. Pero en marzo, puso a la venta la propiedad de cinco dormitorios y siete baños por 29 millones de dólares.

En su libro comentó que la inspiración para comprar la casa fue la fábula infantil Los tres cerditos. Cuando era pequeña y su madre le leyó el cuento, aprendió la lección muy a fondo. La casa indestructible del tercer cerdito, por supuesto, “estaba hecha de ladrillos”, escribió. “Sabía que iba a vivir en una casa de ladrillos cuando fuera mayor”, había dicho.

Si bien los cercanos a Diane Keaton eligieron no dar detalles sobre lo ocurrido y pidieron privacidad en este momento tan complicado, en las últimas horas se conocieron datos reveladores en medio de las especulaciones sobre las causas del fallecimiento.

El medio estadounidense TMZ publicó que una fuente en el Departamento de Bomberos de Los Ángeles confirmó que fueron a la casa de Diane a las 8:08 de la mañana del sábado y que una ambulancia trasladó a una persona a un hospital local.

“Nuestras fuentes nos informan que Diane fue la persona a la que se llevaron en la ambulancia”, aseguraron. Por lo pronto, nadie cercano a la actriz confirmó o desmintió esa información. Hasta el momento su círculo cercano mantiene el hermetismo.

Descripción: La modelo confirmó la noticia a través de sus redes sociales.

Contenido: Luli Fernández sorprendió a sus seguidores con un posteo en su cuenta de Instagram en el que anunció su separación con Cristian Cúneo Libarona, con quien estuvo casada por casi 15 años.

En el texto, cargado de emotividad, repasó su historia conjunta y aseguró que la causa de su ruptura no está vinculada a terceros en discordia. “Hace casi 14 años conocí a Cristian, y desde el primer momento todos mis instintos me dijeron: ‘es él’. Supe que era la persona con la que quería formar una familia: un hombre bueno, leal, simple y amoroso”, indicó.

Seguidamente, recordó el momento más feliz de su vida como pareja, con la llegada de su único hijo, Indalesio: “Convertirnos en sus padres fue, sin dudas, lo más increíble que nos pasó”.

Pero en las líneas siguientes, dio parte de su situación como pareja, y el punto de no retorno que afectó su intimidad. “Quizás nos olvidamos de nosotros como pareja. Llevarnos tan bien y querernos tanto hizo que nada de eso se notara. Incluso nosotros tampoco lo veíamos”.

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Así, confirmó que la ruptura no es reciente, pero no resultó una decisión traumática: “Hace algún tiempo decidimos terminar nuestra relación de pareja. Somos muy afortunados: pudimos hacerlo desde un lugar de respeto, amabilidad y un cariño inmenso que nos mantendrá unidos siempre, solo que esta vez de una forma diferente", cerró.

"Tiempos de crisis”, tituló el video en el que relató la desagradable situación que pasó con su hijo. “Contenido de valor para madres, padres, abuelas, tíos, tías o que haya una criatura en la familia”, sumó.

En un adelanto del tópico de su historia, dio un dato científico: “Yo no sabía que los seres humanos tenemos la capacidad de vomitar dormidos”.

“Indalecio se sentía mal, lo tuve que ir a buscar al jardín, primera vez desde que va al jardín. O sea, verdaderamente se sentía mal. Me dijeron en el jardín que les había pedido una colchonetita para tirarse a dormir”, explicó Fernández.

Acto seguido, añadió: “Fui a buscarlo, íbamos de la mano, él muy caído, me dijo que le dolía la panza, le dije que durmiera una siesta, le leí un cuento y se quedó dormido en mi cama”.

“A los 15 minutos, sobre el acolchado nuevo, hizo (Luli imitó el ruido de vómito), mientras estaba dormido. O sea, lo despertó el vómito”, indicó sobre el hecho que la dejó en shock.

“No había digerido nada de lo que había comido, era carne con tomate, lo recordaré por el resto de mi existencia. ¿Te está dando asco? No todo es glamour, esta es la vida real. Puse a lavar el acolchado como pude, vómito de por medio, nunca terminaba esta situación terrible y trágica”, siguió explicando.

Pero la historia no termina ahí, se pone peor: “Voy a agarrar el celular para pedirle a alguien que me venga a socorrer y estaba vomitado también”. “Indalecio paró de vomitar, todo se calmó, termina el lavarropas, voy a sacar el acolchado... lo saqué... parecía batik, caían cascaritas de tomate, nunca vi una situación semejante”, dijo.

Luego de decir que necesitaba “exorcizarlo” y “contárselo a todo el mundo”, dio un dato más: “Hoy, Tere corrió toda la cama y abajo había vomito seco de la semana pasada, contra la pared”.

Descripción: La muerte de la actriz a los 79 años generó conmoción en el mundo del espectáculo.

Contenido: Diana Keaton murió este sábado a los 79 años, según confirmó el portavoz oficial de la familia a People, y dejó de luto al mundo de la farándula.

La actriz era una de las más queridas y admiradas de Hollywood por lo que durante las últimas horas colegas y amigos de distintas generaciones se volcaron a las redes sociales para despedirla con emotivos mensajes y recuerdos de sus trabajos compartidos.

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Steve Martin, quien interpretó al esposo de Keaton en El padre de la novia y su secuela, le dedicó un homenaje en Instagram. El actor publicó una captura de una antigua entrevista que ambos realizaron junto a su compañero Martin Short para la revista Interview en 2021.

En aquella charla, Short le preguntaba a Keaton: “¿Quién es más sexy, Steve Martin o yo?”. A lo que la actriz respondió con su característico humor: “Los dos son unos idiotas”.

Junto a la imagen, Martin escribió: “No sé quién subió esto primero, pero resume perfectamente nuestra encantadora relación con Diane”.

Por su parte, Ariana Grande publicó varias fotografías de la actriz en sus historias de Instagram, acompañadas por un corazón y el símbolo del infinito, en señal de cariño y admiración.

Mandy Moore, quien dio vida a la hija de Keaton en la comedia romántica Because I Said So (2007), también le dedicó unas palabras conmovedoras: “Dicen que no hay que conocer a tus ídolos, pero yo tuve la suerte de trabajar con uno de los míos y hasta llamarla ‘mamá’ por unos meses. Fue un honor enorme. Diane era y es una persona luminosa. Estoy devastada por su partida, por todas las razones, pero también porque sentía que estaría aquí para siempre, deslumbrándonos con su talento, su encanto y su estilo. Una de las mejores que existieron. Todo mi amor para sus hijos y seres queridos”.

Además, numerosas celebridades expresaron su pesar en los comentarios de la publicación de People que informaba sobre el fallecimiento de la actriz. “Con el corazón roto 💔”, escribió Sarah Hyland, mientras que Olivia Munn dejó tres emojis de corazón partido.

El adiós a Diane Keaton se convirtió en una ola de afecto y gratitud hacia una figura que marcó generaciones con su talento, su calidez y su inconfundible presencia en la gran pantalla.

Descripción: La actriz dio un giro de timón durante sus últimos meses con vida.

Contenido: La actriz estadounidense Diane Keaton, ganadora del Oscar en 1978 por su papel en Annie Hall, murió en California a los 79 años. Así lo anunció este sábado un portavoz de la familia a la revista People.

En el sitio web del mencionado medio una fuente confirmó que en los últimos meses, la salud de la artista había empeorado.

Leé también: Murió la actriz Diane Keaton a los 79 años

“Su declive fue muy repentino, lo cual fue desgarrador para todos los que la amábamos. Fue tan inesperado, especialmente para alguien con tanta fuerza y ​​espíritu”, declaró.

Keaton había tomado una drástica decisión respecto a su estilo de vida en los últimos meses: en marzo, puso a la venta su querida “casa de ensueño”, sorprendiendo a muchos después de decir que había planeado quedarse allí permanentemente.

La actriz, reconocida en el mundo del diseño de interiores por su gusto sofisticado, incluso escribió un libro sobre la casa, titulado La casa que construyó Pinterest. Tras mudarse allí en 2017, completó una extensa renovación que duró ocho años. Pero en marzo, puso a la venta la propiedad de cinco dormitorios y siete baños por 29 millones de dólares.

En su libro comentó que la inspiración para comprar la casa fue la fábula infantil Los tres cerditos. Cuando era pequeña y su madre le leyó el cuento, aprendió la lección muy a fondo. La casa indestructible del tercer cerdito, por supuesto, “estaba hecha de ladrillos”, escribió. “Sabía que iba a vivir en una casa de ladrillos cuando fuera mayor”, había dicho.

En una entrevista de 2017 con Wine Spectator, dijo que siempre había tenido “un interés en las casas”, pero que constantemente luchaba por “conseguir quedarse” porque encontraba algo malo en cada propiedad.

Sin embargo, no fue así con su última casa en Los Ángeles. “Algo me pasa, porque me encanta”, declaró al medio, describiendo la propiedad como la “casa de sus sueños”.

Ese no fue el único cambio de estilo de vida para la ganadora del Oscar. Antes era una figura habitual en su barrio, donde se la veía paseando a su perro a diario, pero dejó de salir a la calle.

“Vivió en Brentwood durante muchos años”, le dijo una fuente a People. “Le encantaba su barrio. Hasta hace solo unos meses, paseaba a su perro todos los días. Solía ​​ir vestida igual, con sombrero y sus características gafas de sol, hiciera el tiempo que hiciera”.

Descripción: El medio estadounidense TMZ compartió información de la llamada de emergencia que alertó a las autoridades.

Contenido: Diane Keaton murió este sábado a los 79 años, según confirmó el portavoz oficial de la familia a People. La triste noticia conmocionó a la farándula ya que la actriz era una de las más queridas de Hollywood.

Si bien los cercanos a la artista eligieron no dar detalles sobre lo ocurrido y pidieron privacidad en este momento tan complicado, en las últimas horas se conocieron datos reveladores en medio de las especulaciones sobre las causas del fallecimiento.

Leé también: Murió la actriz Diane Keaton a los 79 años

El medio estadounidense TMZ publicó que una fuente en el Departamento de Bomberos de Los Ángeles confirmó que fueron a la casa de Diane a las 8:08 de la mañana del sábado y que una ambulancia trasladó a una persona a un hospital local.

“Nuestras fuentes nos informan que Diane fue la persona a la que se llevaron en la ambulancia”, aseguraron. Por lo pronto, nadie cercano a la actriz confirmó o desmintió esa información. Hasta el momento su círculo cercano mantiene el hermetismo.

Según comentó una fuente en diálogo con People, Keaton no estaba bien de salud en el último tiempo: “Su declive fue muy repentino, lo cual fue desgarrador para todos los que la amábamos. Fue tan inesperado, especialmente para alguien con tanta fuerza y ​​espíritu”.

Tras conocer la triste noticia, miles de fans alrededor del mundo le dejaron tiernos mensajes a Keaton en su último posteo de Instagram, que data de abril de este año.

En la foto se ve a la actriz sonriente junto a su inseparable perro, “Reggie”, para celebrar el “Día Internacional de la mascota”, en colaboración con una marca de productos pensados para el bienestar animal.

“Una verdadera leyenda. Gracias por tu talento, tu dedicación a los animales y tu carisma. Vamos a extrañarte”, ”QEPD Reina. Gracias por las maravillosas películas y tu risa contagiosa y genial", “Estoy destrozado por esta noticia. Me encantó tu trabajo y tu amable espíritu divertido. Descansa en paz”, “Estoy shockeada y triste. No puedo creer que se haya ido”, “No estaba preparado para esto” y “No tengo palabras, todavía no puedo creerlo”, fueron algunos de los comentarios que recibió el posteo.

Descripción: La actriz se consagró como una de las más auténticas y queridas por el público.

Contenido: Diane Keaton, una de las actrices más queridas y legendarias de Hollywood, murió este sábado a los 79 años. La actriz, cuyo nombre real es Diane Hall, se convirtió en un ícono de la industria cinematográfica.

Tras conocer la triste noticia, miles de fans alrededor del mundo le dejaron tiernos mensajes a la artista en el último posteo que Keaton hizo en Instagram, que data de abril de este año.

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En la foto se ve a la actriz sonriente junto a su inseparable perro, “Reggie”, para celebrar el “Día Internacional de la mascota”, en colaboración con una marca de productos pensados para el bienestar animal.

“Una verdadera leyenda. Gracias por tu talento, tu dedicación a los animales y tu carisma. Vamos a extrañarte”, ”QEPD Reina. Gracias por las maravillosas películas y tu risa contagiosa y genial", “Estoy destrozado por esta noticia. Me encantó tu trabajo y tu amable espíritu divertido. Descansa en paz”, “Estoy shockeada y triste. No puedo creer que se haya ido”, “No estaba preparado para esto” y “No tengo palabras, todavía no puedo creerlo”, fueron algunos de los comentarios que recibió el posteo.

Muchos la siguen desde sus inicios en el cine con icónicos roles como Annie Hall en la película homónima y Kay Adams, la novia y luego esposa de Michael Corleone en la película El Padrino, además de todos los proyectos cinematográficos que la consagraron como una de las grandes de la industria.

La actriz estadounidense Diane Keaton, ganadora del Oscar en 1978 por su papel en Annie Hall, murió en California. Así lo anunció este sábado un portavoz de la familia a la revista People.

Desde el medio estadounidense explicaron que no se revelaron detalles sobre las circunstancias del fallecimiento y que los familiares de la artista pidieron privacidad en este momento tan difícil.

La triste noticia generó conmoción en el mundo del espectáculo y miles de personas compartieron sus mensajes de cariño para los cercanos de la actriz.

Descripción: El exfutbolista tomó la decisión de extender su estadía en el país mientras su esposa, Daniela Christiansson, lo espera en Europa.

Contenido: Maxi López se encuentra instalado en la Argentina desde hace algunas semanas debido a su participación en MasterChef Celebrity (Telefe).

A solo días del estreno del reality culinario, el exfutbolista sorprendió con su decisión de extender su estadía en el país, motivado no solo por el programa, sino también por una razón familiar que su esposa Daniela Christiansson comprende.

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Lo que parecía ser una visita breve terminó por convertirse en una experiencia más extensa. “Aceptar requería quedarme algunas semanas más en el país y los chicos querían eso”, detalló López en una reciente entrevista.

Luego, se refirió a su experiencia como parte del desafío culinario más famoso del mundo: “Me gusta MasterChef, es algo que voy aprendiendo, me divierte y me siento cada día más a gusto. Van a ver un poco de todo. Es un ambiente familiero, hay alguna que otra suspicacia, pero es como me lo contaron”.

Detrás de cámaras, la conexión con sus hijos y la sintonía que mantiene con Wanda fueron claves para que el exdelantero decidiera seguir en el reality y continuar también en suelo argentino.

Maxi López será parte del grupo de famosos que integrarán la nueva edición de MasterChef Celebrity.

Esto generó especulaciones sobre el tiempo que el ex River estará en el país mientras su esposa Daniela Christiansson transita su segundo embarazo. Además, la relación cercana y familiar que existe entre Maxi y Wanda Nara, también alimentó rumores de tensiones con la modelo sueca.

Sobre este particular, Maxi conversó con una notera de América y destacó que su permanencia en el certamen dependerá únicamente de su desempeño: “No lo sé. Si se quema el bife o no, van a decidir ellos (el jurado). Desde que tuve la primera charla me puse a practicar”.

En cuanto a su actual pareja, el exdeportista agregó que Daniela está al tanto de su cercanía familiar con la mediática, tomando en cuenta que comparten tres hijos y entre ellos transcurren tiempos de paz. En este sentido aseguró: “Ya está todo charlado, sabe que hay buena onda”.

Descripción: El joven de 29 años fue atacado mientras estaba en su auto. Las autoridades todavía investigan el móvil del crimen.

Contenido: El asesinato en México del modelo argentino Fede Dorcaz, de 29 años, generó conmoción. A medida que avanza la investigación, salieron a la luz más detalles sobre lo que ocurrió durante la madrugada del viernes.

Dorcaz conducía su camioneta por el anillo Periférico —una de las avenidas más transitadas de la capital mexicana— cuando fue interceptado por un grupo de desconocidos, informaron medios locales. En un principio, las autoridades sospecharon que era un intento de robo, pero con el correr de las horas surgió una hipótesis aún más escalofriante.

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Los testigos indicaron que el joven intentó escapar al percatarse de la amenaza. Aceleró su vehículo con la intención de ponerse a salvo, aunque solo logró avanzar unos metros antes de perder el control. Minutos después, descendió del auto y se desplomó sobre el asfalto.

Personal médico de emergencias llegó rápidamente al lugar, pero tras los intentos de reanimación confirmaron que el modelo ya no tenía signos vitales. Las heridas que presentaba eran de gravedad y no le dejaron posibilidad de sobrevivir.

La Fiscalía General de Justicia de la Ciudad de México caratuló el caso como homicidio doloso y actualmente se encuentra analizando las cámaras de seguridad del perímetro para identificar a los responsables.

Descripción: Así lo confirmó el portavoz de la familia a la revista People.

Contenido: La actriz estadounidense Diane Keaton, ganadora del Oscar en 1978 por su papel en Annie Hall, murió en California a los 79 años. Así lo anunció este sábado un portavoz de la familia a la revista People.

Desde el medio estadounidense explicaron que no se revelaron detalles sobre las circunstancias del fallecimiento y que los familiares de la artista pidieron privacidad en este momento tan difícil.

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La triste noticia generó conmoción en el mundo del espectáculo y miles de personas compartieron sus mensajes de cariño para los cercanos a la actriz.

Diane Keaton comenzó a trabajar en el espectáculo a fines de la década del sesenta, cuando las mujeres solo aparecían en las tramas como esposas, amantes, prostitutas o madres. Le gustaba cantar e hizo algunos papeles en teatro.

En 1968 fue una suplente en la producción original de Hair en Broadway, donde fue comentada su negativa a desnudarse -era opcional- en cierta escena del musical en que el elenco entero actuaba desnudo. Tiempo después se presentó al casting de Sueños de un seductor, de Woody Allen, y a pesar de que se la consideró demasiado alta (1,69m, 4cm más alta que el director) consiguió el papel.

En 1971 Francis Ford Coppola la eligió como Kay Adams, la novia de Michael Corleone en El Padrino; un papel con muy poca sustancia pero que aun así le dio notoriedad. Participó también en las dos películas siguientes con un rol algo más intenso, pero como dijo la revista Time resultó “invisible y pálida”.

Su verdadera celebridad llegó con Annie Hall, de Woody Allen, con quien mantenía un romance y había hecho una cantidad de papeles algo disparatados en varias de sus producciones. Pero esta película no solo representaba en cierto modo las alternativas de la relación entre ellos, también inauguró un personaje cargado de humor con un extraordinario estilo para vestir: ropa de varón, bastante holgada y un poco pasada de moda, con sombrero fedora y tacos bajos.

Ese estilo, junto con su naturaleza famosamente despistada y el arte de burlarse de sí misma, la convirtieron en un ícono de la mujer contemporánea. Sin embargo, para no quedar atrapada en el género de la comedia, en 1977 realizó un papel dramático en Buscando al Sr. Goodbar. En el film interpreta a una mujer que trabaja como maestra católica para niños sordos de día y mantiene una vida completamente diferente durante las noches, cuando frecuenta bares de solteros.

Descripción: A horas del estreno del ciclo culinario, una panelista de “LAM” contó detalles de un supuesto comportamiento que habría generado tensión en el estudio y entre los concursantes.

Contenido: A pocos días del esperado estreno de MasterChef Celebrity (Telefe), ya trascendió la primera controversia vinculada a Wanda Nara. Según contó la periodista Juli Argenta en LAM (América), la conductora habría tenido ciertos comportamientos dentro del estudio que generaron tensión entre sus compañeros y parte del equipo técnico.

“Me enteré de algo. Me contaron algo de Wanda y lo tengo chequeadísimo por dos personas”, reveló la panelista en vivo en el programa conducido por Ángel de Brito en América. Acto seguido, detalló: “Me dijeron que ella, cuando entra al estudio, no saluda a nadie. Y cuando se prende la cámara, ahí es buena onda”.

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Sin embargo, el comentario no quedó ahí. Argenta aseguró que una de las participantes del certamen también se habría mostrado molesta con la conductora. “Me dijo: ‘Le voy a contestar, espero que no me editen’. Porque dicen que a ella lo que no le gusta, lo manda a volar”, añadió la angelita, dejando en claro que el clima en el set no sería el mejor.

Se acerca una nueva edición de MasterChef Celebrity Argentina, y la expectativa entre los fanáticos del reality de cocina sigue creciendo.

La producción del programa ya confirmó los 24 famosos que competirán este año. La lista de celebridades que pondrán a prueba sus habilidades en la cocina es la siguiente:

Descripción: La influencer reflejó cómo avanza la rehabilitación de su expareja, quien fue dado de alta el jueves pasado luego de estar internado 27 días por un grave accidente

Contenido: El 12 de septiembre Thiago Medina protagonizó un grave accidente mientras circulaba con su moto y tuvo que ser internado de urgencia en terapia intensiva. El pronóstico parecía irreversible y sus seres queridos se unieron en cadena de oración, mientras los profesionales del hospital Mariano y Luciano de la Vega de Moreno para salvar la vida del paciente. El 9 de octubre Thiago fue dado de alta y habló con la prensa al salir del hospital en una recuperación milagrosa. Y todos sintieron que cada esfuerzo, por menor que haya sido, había valido la pena.

Una de las personas que motorizó las cadenas de oración fue Daniela Celis, expareja y madre de sus hijas Laia y Aimé. Desde el primer momento, y a pesar de que estaban separados y con algún chispazo al momento del accidente, la influencer dejó atrás cualquier compromiso profesional para abocarse al cuidado de las niñas de un año y medio y a la recuperación del joven a quien conoció en la casa de Gran Hermano.

Thiago está haciendo el postoperatorio en la casa de Daniela, en compañía de sus hijas y con la visita de sus seres queridos. Allí se reencontró con las pequeñas después de 27 días de lucha, angustia y rezos que parecieron interminables. El video se hizo viral y emocionó a todos, con esas niñas corriendo a su encuentro para fundirse en ese abrazo que parecía imposible.

Pasaron dos días y a medida que la adrenalina fue bajando, Daniela compartió con sus seguidores un emotivo video que sintetiza, por un lado, este tiempo de internación, pero que al mismo tiempo documenta el tiempo vivido junto a sus hijas, que nacieron el 29 de enero de 2024. Las imágenes se suceden una tras otra, desde que las niñas eran recién nacidas hasta juegos y paseos que reflejan el amor que le tiene Thiago a sus hijas, al punto que se volvieron esa luz de esperanza a la que se aferró para impulsar su recuperación.

El video también muestra cómo vivió Daniela este casi mes desde que su ex tuvo el accidente. El altar al que rezaba cada noche en su casa, con una vela encendida, la estampita de la Virgen y la foto de la familia que serán siempre más allá de cualquier adversidad. La peregrinación a Luján para pedir por esa recuperación que se manifestaba posible, pero a la que todavía le faltaba el último empujón. Ese que llegó cuatro días después, cuando Thiago finalmente pudo salir del hospital, abrazarse con las niñas y empezar esta nueva etapa de su vida en la que el destino dirá si vuelven a estar juntos.

El video concluye con el padre caminando con una de sus hijas de la mano, reflejando los primeros pasos sin requerir ayuda. En una decisión más que atinada, Daniela eligió musicalizar las imágenes con “Pa”, el tema que Tini Stoessel le dedicó a su papá Alejandro mientras atravesaba un delicado cuadro de salud. Una letra que de tan íntima se hizo universal y trasladable a cualquier persona que tiene a un ser querido peleando por su vida.

“Estaba a tu lado, pero ya falta me hacías / Juro por Dios que decirte adiós no me salía /Y todo el mundo preguntando cómo estaba / Y yo deseando estar en el lugar que estabas / El mundo seguía girando pero no pa’ mí / Pensando en todo lo que aún nos falta por vivir / Siempre fuiste tú lo mejor de mí / Me enseñaste a amar amándome a mí / No podía aceptar despedirme así / Por eso de rodillas pedí por un ratito más / Porque sigas aquí /Porque entre tanta gente nadie me hace tan feliz”, canta Stoessel en el segmento elegido por Daniela, que sumó unas palabras propias para sintetizar su gratitud: “Gracias Dios, gracias a cada profesional del hospital, gracias a cada uno que pidió por Thiago, gracias a vos por no dejarnos”.

Descripción: El futbolista del Barcelona y la cantante rosarina tuvieron un ida y vuelta en las redes cuando se mostraron volando sobre un mar azul salpicado de islas. Sonrisas en el aire y una serie de emojis dando cuenta que ella no la pasó bien luego del despegue

Contenido: Las redes sociales se han convertido en el escenario donde los vínculos sentimentales de las celebridades se exponen y se consolidan ante la mirada de millones. En este contexto, el inesperado romance entre Lamine Yamal y Nicki Nicole ha logrado captar la atención del público, desafiando los pronósticos iniciales que le auguraban una corta duración. Un mes exacto ha transcurrido desde que la pareja decidió oficializar su relación el 11 de septiembre, y en las últimas horas, tras un recital de la cantante en Rosario, ambos protagonizaron un intercambio en redes que generó simpatía entre sus seguidores.

La artista compartió en sus historias un video donde se la ve junto al futbolista a bordo de un helicóptero, sobrevolando un mar azul salpicado de islas. En la grabación, Nicki Nicole aparece sonriente y levantando el pulgar, mientras Lamine Yamal, con una gorra violeta y pantalones con puntos blancos, se acerca y le lanza un beso, gesto que ella corresponde. Ambos llevan sus brazos entrelazados y los auriculares y micrófonos que se usan para comunicarse en los helicópteros. Poco después, el jugador del FC Barcelona replicó el mismo video, pero añadió un detalle humorístico: incorporó tres emojis que sugerían que la cantante no se sintió bien durante los primeros minutos del vuelo y terminó vomitando. Así, a la carita verde siguió una llorando y, finalmente, una de risa.

En ambos videos, y especialmente tras la publicación de Lamine Yamal, un elemento no pasó inadvertido para los seguidores: Nicki Nicole sostiene una bolsa que podría ser de pan, pero que en este caso parece haber sido utilizada como bolsa de mareo, lo que refuerza la interpretación de que el futbolista expuso una situación que quizás ella prefería mantener en privado.

Hace exactamente un mes, la pareja sorprendió a sus seguidores al compartir su primera fotografía juntos en redes sociales. La cantante rosarina y el joven futbolista del Barcelona posaron sonrientes en una selfie distendida, mostrando la complicidad que los une. La imagen, que se viralizó rápidamente, disipó los rumores y confirmó el vínculo entre la artista argentina y la nueva figura del fútbol internacional.

Ambos publicaron dos fotos por separado. La primera, difundida por Lamine Yamal, muestra a Nicki Nicole en primer plano, recostada sobre el pecho del futbolista, del que solo se distingue la camiseta. Minutos después, la cantante subió su propia imagen, en la que ambos posan para la cámara: ella con gesto serio y él sonriendo, reflejando la felicidad de esta nueva etapa. En la ubicación de la fotografía, Nicki Nicole escribió: “Fans la que se avecina”, una frase que muchos interpretaron como un anticipo de lo que vendría. Estas publicaciones marcaron la primera vez que la pareja se mostró abiertamente en redes, dejando constancia explícita de su relación y alimentando las interpretaciones sobre la naturaleza de su vínculo.

Las imágenes llegaron un día después de que la cantante hablara públicamente sobre su relación con el deportista. Durante un desfile de la marca Desigual para presentar su nueva línea premium, Nicki Nicole fue consultada por periodistas acerca de su situación sentimental. Ante la pregunta sobre su vínculo con Lamine Yamal, la artista respondió con entusiasmo: “Estoy muy enamorada y muy feliz”. Estas palabras, pronunciadas con una sonrisa, confirmaron oficialmente la relación, que hasta entonces había sido objeto de rumores y especulaciones sobre posibles infidelidades en un corto período.

Esta semana, la artista hizo el que quizás pudo ser su show más emotivo. El 7 de octubre, en ocasión de la celebración de los 300 años de Rosario, cantó ante 250 mil personas en un concierto sinfónico. Pasadas las 19.45, el ambiente se llenó de cánticos y aplausos anticipando la llegada de la protagonista de la noche. Sobre el escenario, más de 70 músicos de la Orquesta Sinfónica Provincial de Rosario, bajo la batuta de Nicolás Sorín, dieron la bienvenida a Nicki, quien deslumbró con un vestido blanco elegante y con detalles en pedrería.

La cantante de 25 años, emocionada y agradecida, saludó: “Qué alegría poder decir esto: Buenas noches, Rosario. Estoy orgullosa de haber nacido aquí”.

Descripción: El cantante cordobés aprovechó el calor para tomarse unas mini vacaciones.

Contenido: Luck Ra se tomó un breve descanso tras su presentación en Vélez el sábado pasado. El lugar elegido fue la Costa Atlántica, donde aprovechó el calorcito primaveral para tomar sol y posar con el torso al aire. En las redes compartió varias fotos presumiendo sus abdominales y sus seguidores quedaron impactados.

“Un poquito de Pinamar antes de la final de La Voz. ¿Ya escucharon ‘Fingí demencia’?“, preguntó en referencia a su último lanzamiento, que entonó por primera vez en Liniers y publicó oficialmente en las plataformas este 9 de octubre.

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Luck Ra es uno de los artistas del momento. Sus canciones suenan en todas partes y su romance con La Joaqui también acapara la atención de la gente, que revista sus perfiles de Instagram en búsqueda de postales subidas de tono y románticas.

Sus fans no dejan de preguntarle cuando volverá a presentarse en vivo, aunque su agenda parecería estar cerrada para lo que resta del año: lo esperan la Creepy Halloween 2025 en Córdoba, El Fiestún en Montevideo y la 53ra Fiesta Nacional de la Leche en Totoras, Santa Fe.

Este miércoles, el cantante se trasladó a Castelar para saludar personalmente al grupo de mujeres que se hizo viral en las redes por bailar en su show de Vélez. “Las chicas Volker. ¡Las quiero mucho!“, escribió alegre en las redes junto a una postal donde aparecen todas sonrientes y sorprendidas por este encuentro.

El cantante cordobés también “se tiró unos pasos” con ellas e hizo que la visita sea más mágica y completa. Al ritmo de “Fingí demencia”, su último hit, la despedida se dio en medio de abrazos y mucho agradecimiento.

Su concierto del sábado 4 de octubre en Liniers estuvo marcado por el cuarteto y hasta contó con un espectacular homenaje a dos de sus referentes. Mientras repartía saludos a sus fans, entonó “Amor clasificado”, “Cómo le digo”, “Soy cordobés”, y “Por lo que yo te quiero”. Fueron cinco minutos donde la nostalgia se hizo presente, y en los que también muchos espectadores expresaron estar convencidos de que es el gran sucesor del Potro Rodrigo Bueno. Tampoco se olvidó de Walter Olmos, y lo homenajeó entonando “Adicto a ti”.

Descripción: La actriz habló sin filtros sobre un momento de cambio personal que puso a prueba su matrimonio.

Contenido: Stefi Roitman habló abiertamente sobre uno de los momentos más desafiantes que atravesó en su matrimonio con Ricky Montaner a poco más de tres años de su casamiento.

La actriz reveló que el año pasado sintió la necesidad de hacer un cambio profundo en su vida y que eso generó una discusión en la pareja. “¿En qué momento él iba a esperar que yo le diga: ‘Mirá, mi amor, este año me voy a ir a vivir a Madrid?’ Así que hubo crisis y mucha charla con mi esposo. Le dije: ‘Mi amor, necesito salir a comerme el mundo de nuevo‘, porque me lo estaba comiendo, pero de un lugar más cómodo”, recordó entre risas durante su paso por el podcast Tomatelo con vino.

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Fue entonces cuando decidió dejar Miami, donde convivía con el músico, para instalarse en España y replantear su rumbo personal y laboral. Si bien se lo tomó con humor, durante la entrevista reconoció que no fue una decisión sencilla de comunicar.

Con el paso del tiempo, Roitman valoró la fortaleza del vínculo que ambos lograron construir pese a las dificultades. “Hay algo que alimenté ahí que fue muy importante para tener la familia que tengo, la pareja que tengo. O sea, lo que yo he creado con él es de las cosas que más orgullosa me hace sentir”, afirmó, conmovida.

La artista también reflexionó sobre la dinámica que sostiene la relación: “Es una pareja donde hay comunicación, respeto y admiración, porque el amor está como seguro, pero voy a algo más específico, como una construcción de a dos de: ‘Te estoy eligiendo, loco’”.

En ese sentido, remarcó la importancia de mantener la individualidad dentro del matrimonio. “O sea, vamos a construir esto pero también dejemos al otro con esa individualidad tan importante. Yo soy una persona muy libre, independiente desde siempre”, destacó, reafirmando su compromiso con seguir creciendo a nivel personal y profesional más allá del lazo conyugal.

Finalmente, Roitman puso en valor el acompañamiento incondicional que recibe de su pareja: “Él me ha conocido en un contexto diferente. O sea, sí libre y sí independiente, porque nunca dejé de serlo y eso se nota, pero ahora yo estoy materializando lo que me pide el alma. Y el apoyo es muy importante de una persona que amás”.

Descripción: La actriz visitó la iglesia donde se casaron sus bisabuelos en compañía de su novio y compartió sus emociones más profundas

Contenido: Celeste Cid está viviendo momentos de profunda conexión personal durante su viaje por Croacia. La actriz se encuentra en compañía de su novio Santiago Korovsky en un itinerario que la transporta por sus raíces familiares en el país balcánico. Luego de pasar por Drobovnik, llegó el momento más emotivo al recorrer Ugljan, la isla donde nació su abuela Miranda, para recorrer los pasos de su historia familiar.

En un profundo texto en sus redes sociales, la actriz describió la experiencia como un reencuentro emocionante con sus raíces, en el que las flores tienen un rol determinante. “Mi abuela Miranda llegó a la Argentina cuando tenía 6 años. Cuando mi mamá me contó que lo único que mi abuela recordaba de Ugljan -la islita croata en la cual vivía- era que había muchas flores, entendí mi fascinación por ellas”, afirmó.

Celeste documentó sus palabras con postales de su recorrida, en la que buscó la iglesia donde sus bisabuelos se habían casado. El registro de ese momento, marcado por la ilusión, incluyó fotos y videos enviados a su familia. Más tarde, descubrieron que no era la iglesia correcta. Aun así, la actriz decidió conservar esas imágenes: “Dejo las fotos acá porque son muy lindas, y estábamos muy felices cuando las tomamos, pero lo cierto es que la iglesia verdadera es la de piedra, la más antigua, con la puerta de reja”, contó. Korovsky resolvió la confusión, regresó en bicicleta y rescató el libro que Cid había dejado accidentalmente en el primer templo.

La actriz de Resistiré concluyó su relato describiendo la importancia simbólica de llevar Intimidad, su segundo libro, como ofrenda. “Con su tapa y sus flores, era una manera de devolverle a ese lugar un pedazo de su (mi) historia”, describió. Esa aproximación sensible hacia su pasado familiar se convirtió en el eje del viaje, compartido en imágenes y palabras que, según la propia artista, tuvieron un fuerte impacto en su familia y seguidores. Y también en su novio, testigo y sostén de sus emociones, quien le regaló un posteo conmovedor: “Alguien que le avise a Miranda que su nieta es lo más hermoso que hay”. Para concluir la publicación, Celeste sumó una foto de ella pequeña, en brazos de Miranda, la mujer que amaba las flores.

Previamente, la pareja había pasado por Dubrovnik, la ciudad emblemática de la costa de Croacia que formó parte del imaginario colectivo por sus paisajes y su utilización como escenario en series como Game of Thrones. Juntos recorrieron distintos escenarios de la ciudad, incluida la península dálmata, y ella registró la interacción con el entorno natural y el legado familiar.

En las fotos, aparecen juntos explorando cada recoveco de las icónicas infraestructuras medievales de la isla, con anclas colgando del puerto y la bandera de Croacia ondeando en lo alto. Los paisajes son reales y deslumbran. No por nada los creadores de la serie Game of Thrones eligieron este sitio para filmar una de las temporadas más míticas: sus piedras, su mar y su luz guardan el misterio que el mundo buscó fascinado en la ficción.

Paradójicamente, la intérprete reveló en el pie del posteo que nunca vio la serie de fantasía épica que revolucionó la televisión desde 2006. Quizás la visita por su pasado más remoto y sus paisajes de ensueño la movilice a ver la saga. O cada vivencia sensorial sea motivo de un nuevo libro de relatos, entremezclando la crónica con los sentimientos personales. Lo concreto es que Celeste Cid no olvidará este viaje, en el que, en compañía de su novio, desandó los caminos de sus antepasados para construir su propia historia.

Descripción: La influencer mostró cómo avanza la rehabilitación de su expareja, quien fue dado de alta el jueves pasado luego de estar internado 27 días por un grave accidente

Contenido: El 12 de septiembre Thiago Medina protagonizó un grave accidente mientras circulaba con su moto y tuvo que ser internado de urgencia en terapia intensiva. El pronóstico parecía irreversible y sus seres queridos se unieron en cadena de oración, mientras los profesionales del hospital Mariano y Luciano de la Vega de Moreno para salvar la vida del paciente. El 9 de octubre Thiago fue dado de alta y habló con la prensa al salir del hospital en una recuperación milagrosa. Y todos sintieron que cada esfuerzo, por menor que haya sido, había valido la pena.

Una de las personas que motorizó las cadenas de oración fue Daniela Celis, expareja y madre de sus hijas Laia y Aimé. Desde el primer momento, y a pesar de que estaban separados y con algún chispazo al momento del accidente, la influencer dejó atrás cualquier compromiso profesional para abocarse al cuidado de las niñas de un año y medio y a la recuperación del joven a quien conoció en la casa de Gran Hermano.

Thiago está haciendo el postoperatorio en la casa de Daniela, en compañía de sus hijas y con la visita de sus seres queridos. Allí se reencontró con las pequeñas después de 27 días de lucha, angustia y rezos que parecieron interminables. El video se hizo viral y emocionó a todos, con esas niñas corriendo a su encuentro para fundirse en ese abrazo que parecía imposible.

Pasaron dos días y a medida que la adrenalina fue bajando, Daniela compartió con sus seguidores un emotivo video que sintetiza, por un lado, este tiempo de internación, pero que al mismo tiempo documenta el tiempo vivido junto a sus hijas, que nacieron el 29 de enero de 2024. Las imágenes se suceden una tras otra, desde que las niñas eran recién nacidas hasta juegos y paseos que reflejan el amor que le tiene Thiago a sus hijas, al punto que se volvieron esa luz de esperanza a la que se aferró para impulsar su recuperación.

El video también muestra cómo vivió Daniela este casi mes desde que su ex tuvo el accidente. El altar al que rezaba cada noche en su casa, con una vela encendida, la estampita de la Virgen y la foto de la familia que serán siempre más allá de cualquier adversidad. La peregrinación a Luján para pedir por esa recuperación que se manifestaba posible, pero a la que todavía le faltaba el último empujón. Ese que llegó cuatro días después, cuando Thiago finalmente pudo salir del hospital, abrazarse con las niñas y empezar esta nueva etapa de su vida en la que el destino dirá si vuelven a estar juntos.

El video concluye con el padre caminando con una de sus hijas de la mano, reflejando los primeros pasos sin requerir ayuda. En una decisión más que atinada, Daniela eligió musicalizar las imágenes con “Pa”, el tema que Tini Stoessel le dedicó a su papá Alejandro mientras atravesaba un delicado cuadro de salud. Una letra que de tan íntima se hizo universal y trasladable a cualquier persona que tiene a un ser querido peleando por su vida.

“Estaba a tu lado, pero ya falta me hacías / Juro por Dios que decirte adiós no me salía /Y todo el mundo preguntando cómo estaba / Y yo deseando estar en el lugar que estabas / El mundo seguía girando pero no pa’ mí / Pensando en todo lo que aún nos falta por vivir / Siempre fuiste tú lo mejor de mí / Me enseñaste a amar amándome a mí / No podía aceptar despedirme así / Por eso de rodillas pedí por un ratito más / Porque sigas aquí /Porque entre tanta gente nadie me hace tan feliz”, canta Stoessel en el segmento elegido por Daniela, que sumó unas palabras propias para sintetizar su gratitud: “Gracias Dios, gracias a cada profesional del hospital, gracias a cada uno que pidió por Thiago, gracias a vos por no dejarnos”.

Descripción: La conductora de MasterChef Celebrity partió hacia la provincia mesopotámica luego de las grabaciones del programa. Curiosamente, el lugar es muy cercano con uno de los atractivos turísticos misioneros, donde se producen piedras semipreciosas

Contenido: La elección de Misiones como destino para una breve escapada de fin de semana largo no parece casual para Wanda Nara. La conductora de MasterChef Celebrity optó por alojarse en un resort de lujo situado a orillas del río Paraná, frente a Paraguay, en una suite Exclusive cuyo precio oscila entre 620.000 y 1.135.000 pesos por noche, dependiendo del plan seleccionado. Este enclave, además de su exclusividad, destaca por su proximidad a uno de los atractivos turísticos más singulares de la provincia, que tiene un nombre que se hace llamativo en este caso: las Minas de Wanda, ubicadas a tan solo 20 minutos del alojamiento y reconocidas por la extracción de piedras semipreciosas como amatistas, ágatas, topacios y cristales de cuarzo.

El viaje de Wanda Nara a la provincia mesopotámica se produjo tras finalizar las jornadas de grabación del reality culinario. Sin brindar demasiados detalles sobre el motivo de su visita, la mediática compartió en sus historias de Instagram imágenes que documentan el inicio de la travesía. En una de ellas, se observa a una de sus hijas, vestida con un buzo gris y pantalones cortos oscuros, caminando hacia la escalerilla del avión privado de fuselaje blanco con líneas azules que las transportó. La niña lleva zapatillas deportivas oscuras con suelas blancas y, junto a ella, sobre el asfalto, destacan dos valijas: una marrón y otra más oscura, decorada con adhesivos de diversas formas y colores. Esta escena remite a los camarines de Telefe, donde por la tarde la menor, junto a su hermana, acompañó a su madre durante las grabaciones del programa, cuyo estreno está previsto para el lunes 13.

Ya instalada en su destino, Wanda Nara publicó una fotografía en la que aparece caminando por el deck del resort. En la imagen, sostiene una taza blanca con alguna infusión en la mano derecha, viste una remera ajustada marrón claro, pantalón jogging gris claro con varios agujeros y zapatillas deportivas blancas. Del hombro izquierdo cuelga un bolso con detalles en animal print y lleva gafas de sol oscuras. El fondo muestra una densa vegetación bajo la luz del día. Además, difundió un video que revela el balcón de su suite, de 45 m², con capacidad para hasta cuatro personas, equipada con una cama king size, dos sofás cama y un jacuzzi exterior.

La cercanía del resort a las Minas de Wanda despertó especulaciones sobre si este detalle influyó en la elección del destino. Las minas, famosas por la producción de piedras semipreciosas, constituyen uno de los puntos de interés más visitados de la región.

Mientras tanto, la cuenta regresiva para el debut de la nueva edición de MasterChef Celebrity avanza. El programa, conducido por Wanda Nara y con la participación de celebridades, se emitirá desde el lunes 13 a las 22 por Telefe. La reciente controversia en torno a la foto oficial del reality ha incrementado las expectativas, anticipando un ciclo que promete generar conversación tanto en pantalla como en las redes sociales de sus protagonistas.

En las últimas horas, la conductora ha compartido detalles de la intimidad de su camarín, donde recibió la visita de sus hijas y mostró un espejo decorado con motivos de Hello Kitty, regalo de las pequeñas. Además de este momento familiar, Wanda Nara sumó un toque de humor y complicidad en sus publicaciones. Su aliada inesperada fue La Joaqui, una de las concursantes de la edición, quien le obsequió un ramo de rosas rojas adornado con tres mariposas doradas y una dedicatoria alusiva a una de sus canciones más populares.

En una de sus historias, Wanda Nara agradeció el gesto con un “Gracias por esto”, acompañado de un emoji de corazón y la mención a la artista marplatense, además de musicalizar la publicación con un fragmento del tema “Todo vuelve”, en el que se escucha: “Mirá cómo vuelve, qué pendejo atrevido / El robo más grande que hiciste fue estando hoy conmigo”. La conductora también citó una línea de la canción, modificada levemente: “En la vida vuelve todo menos vos”, en un tono enigmático que muchos interpretaron como una referencia a su expareja, Mauro Icardi. La situación cobra mayor interés porque su primer marido y padre de sus hijos mayores, Maxi López, también participa en el certamen, lo que añade tensión a la previa, aunque la empresaria parece distanciada de ambos y habría iniciado una relación con Martín Migueles.

Descripción: El joven habló de su presente y hasta contó que se enamoró de una compañera de reality.

Contenido: Cristian Fredes vive un presente alentador luego de haber pasado varios años con importantes problemas de movilidad. En junio se conoció que había superado los 300 kilos -muchos más de los que tenía cuando debutó en Cuestión de Peso (eltrece) hace una década- y la producción no dudó en darle otra oportunidad para que hiciera un tratamiento, que dio buenos resultados.

Esta semana se supo que ya bajó 77 y anticipó que no parará hasta llegar al valor saludable. “Hoy mi vida cambió radicalmente. Estoy feliz, contento, tengo ganas de hacer cosas. No puedo creer que ya disfruto salir a caminar y no estar en la cama como antes”, explicó conmovido.

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El joven se mostró entusiasmado con la transformación y hasta confirmó que se puso de novio con su compañera Marianella: “Viví una vida en blanco y negro y hoy la tengo a color. Me levanto, me higienizo solo, me corto el pelo, me perfumo. Antes ni me quería mirar al espejo. No pensé volver a manejar nunca más. Esto es mi nueva vida”.

Por último, Fredes recordó el momento de su rescate. “Escuchaba los mazazos contra la pared y sentía que mi vida se venía abajo. Pensé que no iba a poder volver a estar bien nunca más. Estaba encerrado en mi pieza y en mis sentimientos, y hoy me estoy abriendo a conocer otra vez la felicidad”, concluyó.

En junio, Sergio Verón dio detalles del rescate de Cristian Fredes, quien le manifestó su deseo de vivir y mejorar la salud. Consternado, el profesional dijo que para sacarlo de la casa solicitaron la ayuda de los bomberos.

“Ya está en la clínica. Por suerte pudimos llegar a tiempo, es una persona muy querida por nosotros, lo conocemos desde hace muchos años. Estaba muy mal. Cristian hoy está por arriba de los 300 kilos. Hablamos con la clínica, con bomberos, con policía, con defensa civil del municipio de Merlo, de Núñez. Me dijo que juega a la ‘ruleta rusa’, que es: ‘¿cuántos días me quedan de vida y cuándo se termina este infierno?’“, explicó Verón en aquel entonces.

Descripción: La empresaria compartió con sus seguidores el obsequio que le hizo la cantante y le sumó un agregado con su sello

Contenido: La cuenta regresiva para el debut de Masterchef Celebrity se acelera y cada integrante del programa lo palpita a su manera. El reality de cocina, con la conducción de Wanda Nara y en una nueva versión con famosos, tiene fecha de arranque el lunes 13 a las 22 por Telefe, pero hace tiempo viene haciendo ruido. La reciente polémica con la foto oficial es la muestra más cabal de un programa que promete hablar delante y detrás de cámara. Y naturalmente, también en las redes sociales de todos los que forman parte.

Tanto Wanda como los jurados y los participantes vienen mostrando detalles de las primeras grabaciones. Siempre buscando interacciones con sus seguidores, la conductora reflejó en las últimas horas la intimidad de su camarín, con la visita de sus hijas y el espejo adornado con motivos de Hello Kitty, obsequio de las pequeñas.

Pero además de esta imagen a pura ternura, la conductora le puso un poco de picante, como acostumbra en sus publicaciones. Y su cómplice inesperada fue ni más ni menos que La Joaqui, una de las concursantes de esta edición. La intérprete de “Butaquera” le obsequió un enorme ramo de rosas rojas con tres mariposas doradas y con una dedicatoria que hace referencia a una de sus canciones más conocidas.

“Gracias por esto”, escribió Wanda con el emoji de un corazón y mencionando a la marplatense, además de musicalizarlo con un fragmento del tema “Todo vuelve” donde ella canta “Mirá cómo vuelve, qué pendejo atrevido / El robo más grande que hiciste fue estando hoy conmigo”. Además, Wanda sumó una cita de la letra con una breve alteración: “En la vida vuelve todo menos vos”, con un pretendido modo enigmático que todos asociaron con su expareja, Mauro Icardi. Para colmo, su primer marido y padre de sus hijos mayores también participa del certamen, lo que le pone más condimento a la previa, aunque la empresaria parece alejada de ambos, empezando una relación con Martín Migueles.

Mientras tanto, La Joaqui parece haberse tomado en serio el desafío y se prepara con una exigente rutina y nuevos aprendizajes culinarios. Desde el anuncio de su participación en el reality, la artista tomó clases con distintos profesionales para diversificar sus conocimientos y enfrentar cada prueba del programa.

Durante una entrevista en el programa Rumis (La Casa Streaming), explicó que su estrategia consiste en tomar varias clases con distintos cocineros, en lugar de enfocarse en un solo mentor. Argumentó que la dinámica del programa exige versatilidad, ya que los retos pueden variar desde preparar una masa de pan hasta elaborar un plato específico. Por eso, trata de abordar diferentes técnicas y recetas, adaptándose a los posibles requerimientos del concurso.

La novia de Luck Ra también mencionó que en su hogar solo se ven programas de cocina para familiarizarse con distintas preparaciones y trucos gastronómicos. Comentó que los participantes pueden acceder a un libro con recetas básicas, aunque está limitado a técnicas aprendidas en la competencia, descartando la posibilidad de consultar recetas de figuras populares.

En las redes del programa y a modo de anticipo, contó que su especialidad es el guiso de fideos moñito, y dio detalles de su elaboración. “Lo primero que hago es picar morroncito, cebolla. Yo uso el tuco de caja... Le pongo un poquito de azúcar, pero muy poquito para que no me dé acidez del tomate. Le pongo sal. Me gusta ponerle batata, papa. Cocino todo en la salsa en sí. Lo puedo hacer con pollito, con carne, depende de qué estás antojado o lo que tenés”, detalló.

Descripción: La joven había frenado sus compromisos laborales por la salud del papá de sus hijas, pero los retomó cuando los médicos le informaron que iban a darle el alta.

Contenido: Daniela Celis volvió con todo a su trabajo en redes sociales. Luego del alta de Thiago Medina, hizo la publicidad de un perfume y el video de alto voltaje sorprendió hasta al mismísimo influencer, que le dejó un “me gusta” en señal de buena onda ¿y de que no todo está perdido entre ellos?

En la grabación, que compartió en su cuenta de Instagram, Pestañela se mostró cambiándose de ropa: se sacó la remera y dio la espalda en cámara para evitar la censura. Luego se puso un top rosa con estampa de oso sin corpiño abajo y le dio el toque fashion con una campera de jean.

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Muchos de sus seguidores celebraron que haya retomado las tareas para generar dinero y celebraron la reconciliación de los ex Gran Hermano: “Ver el ‘me gusta’ de Thiago me llena el corazón de felicidad”, señaló una fan. Y otra agregó: “Me encanta verte otra vez sonreír, Dani. Sos una gran mujer”.

Del lado opuesto, otros usuarios la criticaron y aseguraron que el posteo no la dejaba bien parada. “¡Esta gente no sabe lo que es el trabajo!“, ”Andá a cuidar a tu marido", “Muy de groncha”, le comentaron.

Thiago Medina fue dado de alta el jueves y todo fue emoción a la salida del Hospital Mariano y Luciano de la Vega de Moreno. Allí no solo lo esperaron los periodistas, también se acumuló una gran cantidad de fanáticos que querían saludarlo y decirle que rezaron por él. El joven se levantó de la silla de ruedas y muy amablemente habló de su salud ante las cámaras, pero también hizo una importante aclaración sobre Daniela Celis.

El joven sostuvo que no le pidió casamiento a su exmujer como divulgó Romina Uhrig. “Yo nunca dije eso. Pero si se da más adelante se va a ver por las redes”, explicó ante la prensa. Y sumó: “Solo quiero ver a mis hijas. Tengo que hacer un poco de reposo y luego rehabilitación. Lo que más quiero es estar con mis bebés. Gracias a todos los que me apoyaron y me acompañaron en este proceso, que fue tan duro”.

Por último, dio algunos indicios sobre su futuro: “Estuve pensando en estudiar arquitectura. Apenas me recupere veré. No tuve miedo, pero me quise recuperar rápido para volver a casa. No voy a volver a usar moto, ya fue”.

Descripción: Federico Dorcaz fue asesinado a balazos mientras conducía su camioneta.

Contenido: Federico Dorcaz fue asesinado durante la madrugada de este viernes en México. El modelo marplatense de 29 años fue sorprendido por presuntos delincuentes cuando circulaba en su camioneta. En un principio, se creyó que se había tratado de un intento de robo, pero ahora, los investigadores manejan una hipótesis mucho más macabra.

El joven se había mudado a Ciudad de México, donde tenía planeado un futuro artístico con propuestas laborales importantes; en los próximos días iba a hacer su debut en la séptima temporada del reality “Las Estrellas Bailan en Hoy”. Sin embargo, fue atacado a balazos y no sobrevivió.

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El hecho ocurrió mientras transitaba por el anillo Periférico, una de las principales arterias de la ciudad, según precisaron fuentes de la Secretaría de Seguridad Ciudadana.

Testigos que estaban en el lugar, declararon que Dorcaz intentó escapar de sus atacantes y aceleró la camioneta para alejarse de ellos. Pero a los pocos metros bajó y se desplomó sobre el asfalto. El modelo fue atendido por personal médico de emergencias, que constataron que estaba gravemente herido y confirmaron su muerte.

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Hasta el momento, se desconoce el origen del ataque. En un principio se habló de un intento de robo, pero, según informó el portal mexicano Tribuna, en las últimas horas, reflotó otra hipótesis: creen que se trató de un ataque planeado por un ajuste de cuentas.

La Fiscalía General de Justicia de la Ciudad de México calificó el hecho como homicidio doloso. Mientras tanto, los investigadores trabajan en el análisis de las cámaras de seguridad de la zona para dar con los responsables.

Descripción: La ex Gran Hermano sigue en boca de todos por su escandalosa separación y los posteos que hace.

Contenido: Zoe Bogach está más activa que nunca en las redes sociales, donde interactúa con sus seguidores y comparte momentos de su nueva vida de soltera. Sin embargo, no todo es color de rosa, ya que este viernes generó preocupación con una foto donde se la vio con las pupilas dilatadas.

En historias de Instagram, la joven se mostró desde la cama y sus fans notaron que tenía las pupilas dilatadas, lo que generó diferentes reacciones. “No se te ve nada bien”, le remarcaron.

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A Zoe no le caen nada bien este tipo de opiniones, y en varias oportunidades pidió que dejaran de agredirla y hacer comentarios sobre su físico, ya que eso le dolía muchísimo.

Ilusionada con la posibilidad de volver a la casa más famosa del país en febrero, Zoe sí reconoció que transita un problema alimenticio del que tanto ella como su familia se están ocupando. “No me gusta como estoy. Estoy pesando muy bajo. O sea, la otra vez tuve una charla con mi mamá y me dijo ‘Zoe, por favor, ‘comé porque estás a un paso de que te internen’. Estoy empezando a comer", detalló en el ciclo de streaming de Martín Cirio.

Zoe Bogach continúa dolida y sorprendida por la desilusión que se llevó con Manuel Ibero, su novio. Para evitar una nueva situación desagradable en el futuro, abrió su corazón y plasmó en un papel los requisitos que sí o sí debe cumplir su próxima pareja.

Acompañada de Rosina Beltrán, la amiga que se hizo en Gran Hermano, expresó: “Que sea caballero, familiero, que se preocupe por su futuro, que tenga buenos valores, que se vista bien, que tenga responsabilidad afectiva y que no salga de joda todos los fines de semana”.

La joven desató un escándalo con otro de los ítems, ya que pidió que el candidato “esté bien económicamente”. “Solo te interesa la plata”, “Así nadie te va a querer”, “Con razón te dejaron”, “Qué desastre todo”, “¡Qué pesada con la plata", fueron algunos de los comentarios que le hicieron los usuarios.

Descripción: El 11 de octubre de 1975 se estrenaba en Estados Unidos el mítico programa de humor que fue el semillero de los mejores comediantes. De los escándalos a los shows que consagraron -y hundieron- a músicos y artistas.

Contenido: La semana pasada se viralizó un sketch cómico de la televisión norteamericana. Bad Bunny, hombre del momento por el anuncio de su show de medio tiempo del próximo Super Bowl y por la polémica con Trump por su vocación de cantar en español en esa gran ocasión, interpretaba a Quico y a John Hamm como el Profesor Jirafales en una parodia/homenaje al Chavo del 8 en inglés. Era un segmento del primer programa de la temporada 51 de Saturday Night Live.

Una vez más el mundo habló de algo ocurrido en SNL, el mítico programa de la NBC, que ha forjado a los mayores talentos cómicos de las últimas generaciones, del que han surgido películas muy exitosas y hasta discos que llegaron al número 1.

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Cuando ya terminaba el sábado 11 de octubre de 1975, la cadena televisiva NBC estrenó un programa cómico. NBC’s Saturday Night (un par de años después cambiaría su nombre cuando el Saturday Night Live de Howard Cosell fue dado de baja y compraron la marca). Lo que nadie podía saber en ese momento es que ese programa cambiaría la historia de la televisión y de la comedia. Produjo una revolución humorística, fue la cantera de decenas de súperestrellas del humor y tuvo una longevidad impropia para su estilo disruptivo, desafiante, para su riesgo permanente. Hoy Saturday Night Live cumple 50 años mientras se aproxima a las mil ediciones.

Todo empezó porque Johnny Carson estaba cansado. Los sábados a la noche repetían lo mejor de los programas que había hecho en la semana el rey del late night show. Pero la estrella del canal pidió que esa modalidad la dejaran para los viernes así él reposaba un día más. Hubo que buscar cómo llenar el horario de los sábados a las 23.30.

Le pidieron una idea al joven productor y guionista canadiense Lorne Michaels. Presentó un proyecto demasiado ambicioso, algo que no se había intentado y sin ninguna figura que lo respaldara (¿quién iba a querer aparecer el sábado a esa hora en la tele?). El resto es historia.

El elenco inicial parece hoy una especie de Dream Team de la comedia americana de los setenta y los ochenta, pero en ese momento eran absolutamente ignotos para el gran público: Chevy Chase, John Belushi, Dan Aykroyd, Gilda Radner, Larraine Newman. Se hacían llamar los Not Ready from the Prime Time (Los que todavía no están listos para el horario central).

Con el espíritu de una banda de rock movieron los cimientos del humor televisivo. Riesgo, drogas, excesos varios, peleas, sorpresas permanentes. El éxito, las ofertas millonarias de Hollywood y los egos fueron desgajando el elenco. La cocaína fue uno de los motores y de los principales enemigos de esos primeros tiempos. A los pocos años ya nadie quedaba de los originales. Lorne Michaels se encargó de reemplazarlos. La lista de talentos surgidos de SNL impresiona. Es como si cada cómico con algún tipo de suceso posterior, imprescindiblemente, debió haber pasado por el show.

Algunos de ellos: Adam Sandler, Eddie Murphy, Bill Murray, Billy Crystal, Tina Fey, Kristen Wiig, Will Ferrell, Amy Poehler, Chris Rock, Martin Short, Jimmy Fallon, Mike Myers, Dana Carvey, Chris Farley, Bill Hader, Norm MacDonald, Seth Meyers, Andy Samberg, Jon Lovitz, Phil Hartman.

Otra manera de entender la importancia de SNL es enumerar a quiénes fracasaron en el programa. Tan difícil es el formato que Robert Downey Jr, Los Muppets, Ben Stiller, Sarah Silverman y Anthony Michael Hall, entre otros, no duraron demasiado. Andy Kauffman realizaba participaciones con cierta asiduidad. Su humor era demasiado disruptivo aún para SNL. El productor Dick Ebersol puso una encuesta en el aire. Los espectadores debían responder si querían que siguiera apareciendo o no. Los miembros del elenco lo apoyaron y rogaban al público que votaran a favor, y hasta se negaban a dar el teléfono para el voto negativo. Pero el público dijo que no y Kauffman pese a que ya triunfaba en la serie Taxi no volvió a aparecer.

El concepto del programa se mantuvo inalterable desde el principio hasta ahora, atravesó invicto medio siglo: un elenco fijo de comediantes, una celebridad (cómicos de stand up, actores, deportistas, músicos y hasta políticos) como presentador rotativo cada semana, un músico muy vigente con dos entradas, público en el estudio y, lo principal, gran parte de la acción ocurre en vivo, sin red.

Lorne Michaels debió luchar mucho para imponer su idea. Nadie confiaba demasiado en el programa. Pero a partir del estreno se impuso pese a que algunas de sus ideas iniciales fueron dejadas de lado rápidamente como los Muppets de Jim Henson o los cortos de Albert Brooks.

Saturday Night, la muy buena película dirigida Jason Reitman y estrenada el año pasado, recrea los momentos previos a la emisión del primer episodio de SNL. Muestra la desconfianza del canal, las dudas de Belushi, el impulso de Chase, la determinación de Lorne Michaels. la inestabilidad del elenco y algo indefinible que sobrevolaba: la inconsciencia de poner en marcha una revolución.

La primera gran estrella fue Chevy Chase que entre su imitación de Gerald Ford (el expresidente hoy es recordado más por esa recreación que por su real personalidad), los sketches y la conducción del Weekend Update, el noticiero paródico característico de SNL, se destacó de inmediato. A la mitad de la segunda temporada, abandonó el programa tras el llamado de Hollywood. Son célebres los problemas que el ego de Chase causaba, que siguió causando y que posiblemente le hayan costado su carrera en el cine (es el único exintegrante del programa que tiene el regreso prohibido como anfitrión).

Sin embargo, la primera gran leyenda -y posiblemente la máxima- de SNL fue John Belushi. Excesivo, impredecible, desbordado, genial. “El Samurai” y los “Blues Brothers” son sus creaciones más recordadas. En 1978 en uno de los cortos filmados titulado Don’t Look Back in Anger, Belushi se interpretaba a sí mismo ya muy anciano recorriendo el cementerio en el que estaban enterrados todos sus excompañeros y él realizaba un comentario irónico ante cada tumba. La paradoja es que menos de cuatro años después Belushi fue el primer muerto de SNL a causa de una sobredosis.

En lugar de Chase ingresó Bill Murray. Ese cambio que parece providencial, una de las mejores decisiones de casting de la historia, muestra el primer eslabón de una cadena mágica. El talento de Lorne Michaels y su equipo para encontrar los mejores comediantes a lo largo de décadas es innegable. De los estilos más diversos: los genios verbales, los que se destacaban en el slapstick, los absurdos, los imitadores, los perfectos segundones. En algún momento, Michaels agrandó el staff de actores y contrató más de los que necesitaba porque sabía que indefectiblemente Hollywood se llevaría a varios de ellos.

Después de la quinta temporada, la salida de Belushi y Aykroyd y el posterior alejamiento de Michaels (volvería 5 años después para permanecer hasta la actualidad) hicieron creer que SNL ya no tenía nada para dar. Pero llegó Eddie Murphy y todo tomó un nuevo impulso. Después fue el tiempo de Adam Sandler, Mike Myers y Dana Carvey, Tina Fey o Will Ferrer.

Lorne Michaels sostiene que el elenco preferido del público es el que actuaba en el programa cuando el televidente estaba en la secundaria. Que siempre se imponen los recuerdos juveniles más allá de los talentos de los intérpretes.

Los anfitriones no sólo hacen el monólogo de apertura sino que participan en muchos de los sketches. La actriz del momento, el actor más taquillero, la cantante de moda, el quaterback que acaba de ganar el Super Bowl, la modelo más cotizada, el músico legendario, la tenista número uno del mundo, el candidato presidencial o el magnate que encabeza la lista Forbes: todos en algún momento fueron los host de SNL. Sábado a sábado una celebridad enorme participa del programa desde hace 50 años.

El primero fue George Carlin, el primero de los muchos cómicos de stand up que lo hicieron. El más recurrente fue Steve Martin.

Una vez el programa no fue en vivo. Entre lo que sucedía en el estudio de 30 Rock, en el Rockefeller Center, y lo que aparecía en las pantallas de los hogares hubo 5 segundos de delay. Fue cuando eligieron como anfitrión a Richard Pryor. Fue el séptimo episodio. El cómico era absolutamente impredecible y la cadena quiso tener esos 5 segundos de gracia para poder un beep sobre algún posible insulto que pudiera deslizar.

Algunos de esos anfitriones generan polémicas. Unos porque no lo hacen bien o no muestran demasiada contracción al trabajo como Frank Zappa; otros por su actitudes destempladas y agresivas con los miembros del equipo durante la semana previa como Steven Seagal; están también los que provocan rechazo por sus posiciones políticas como Donald Trump que ocupó el lugar más de una vez o los que son resistidos como el mega millonario Elon Musk. Trump, de todos los políticos en campaña, de los candidatos presidenciales que concurrieron, fue el único que logró convertirse en presidente.

En 1990 Andrew Dice Clay, un cómico que no dejaba indiferente a nadie, fue invitado. Nora Dunn, integrante del elenco, se negó a participar esa semana porque Dice Clay era misógino y agredía a las mujeres. Se plegó Sinead O´Connor que era la invitada musical y debieron salir a buscar reemplazos de urgente. La cantante irlandesa tendría su propio escándalo un par de años después.

En el programa por el 50 aniversario se hizo el chiste que de casi 900 anfitriones solo 2 fueron asesinos en referencia a O.J.Simpson y a Robert Blake, actor de Baretta, acusados ambos por matar a sus exesposas. Otros con problemas con la justicia que ocuparon ese sitial fueron Kevin Spacey o Sean Combs.

Los invitados musicales siempre fueron una parte importante. Los de la inauguración fueron Billy Preston y Janis Ian. En los primeros programas concurrieron amigos de Lorne Michaels. George Harrison y Paul Simon (el segundo programa) hicieron que el resto quisiera concurrir. Era una gran vidriera y una manera de que todo el mundo hable de ellos. Da la impresión que todos los grandes músicos populares del último medio siglo tocaron en SNL.

De los Stones a Madonna, pasando por los raperos más exitosos y artistas latinos como Bad Bunny. Casi se podría afirmar que los únicos que no tocaron fueron los Beatles y aunque parezca mentira estuvieron muy cerca de hacerlo.

En 1976, Lorne apareció en cámara ofreciendo en broma 3000 dólares a los Beatles por tocar tres canciones en el programa. La leyenda sostiene que esa noche John y Paul estaban juntos viendo el programa y se tentaron con aparecer en el estudio. Lo cierto es que John estaba solo y a la semana siguiente cuando se encontró con Paul le comentó el episodio y ambos pensaron que sería gracioso que se aparecieran en el estudio en medio del show para reclamar la mitad del pago; estaban en el departamento de Lennon en el Dakota, a pocas cuadras de distancia.

Unas semanas después fue George el que le reclamó a Lorne Michaels el pago pero exigió un extra de 250 dólares para decir la famosa frase de inicio del show: Live from New York. It’s Saturday Night.

Elvis Costello interrumpió una de sus canciones y comenzó a tocar Radio, Radio, una canción que la producción había rechazado por su contenido político, lo que le valió estar vetado durante más de una década.

En 1981 cuando John Belushi regresó como host impuso a Fear, una ignota banda punk que sólo tocó una canción porque destrozó los equipos del estudio.

Sin embargo el momento más emblemático de los shows musicales fue el de Sinead O’Connor y la ruptura de la foto del Papa Juan Pablo II mientras interpretaba War de Bob Marley. Fue el episodio más impactante, el que nadie pudo olvidar y que a Sinead le valió la carrera.

Ashlee Simpson se escapó del escenario cuando en su segundo tema salió la pista equivocada y quedó en evidencia que estaba realizando playback. Se escudó en que esa noche tenía mal la voz. Rage Against The Machine puso dos banderas norteamericanas boca abajo durante su primera canción y antes de la segunda entrada fueron expulsados del edificio por personal de seguridad. The Replacements, la prestigiosa banda garage, tampoco fue invitado una segunda vez porque sus integrantes tocaron en evidente estado de ebriedad. Una buena performance en SNL podía disparar la carrera de cualquier banda o solista. Así pasó con Counting Crows o Adele que ascendieron meteóricamente en los charts americanos después de tocar un sábado a la noche en la televisión.

Como todos los grandes programas cómicos SNL logró filtrar decenas de frases en el habla popular norteamericana.

El éxito en Estados Unidos se contrapone con el desconocimiento que el resto del planeta tuvo durante décadas sobre lo ocurrido en el programa. Era más algo de culto que popular. Circulaban los VHS con lo mejor de algunas temporadas o actores (luego se hizo más fácil con YouTube). Los ecos llegaban a través del suceso de los actores salidos del programa en los grandes tanques del cine y también en las películas surgidas del programa (Blues Brothers, Coneheads, El Mundo según Wayne. El Triunfo de los Nerds).

En 50 años cambiaron muchas cosas. La televisión, el humor, el mundo. Saturday Night se mantuvo firme, a la vanguardia del humor, encontrando nuevos talentos y provocando, de vez en cuando, algún escándalo.

Descripción: TN habló con Agustín Correa, reseñador y coleccionista que cuenta con alrededor de 500 fragancias, entre ellas, algunas que usan y usaron las mayores celebridades de la historia.

Contenido: Los olores y las fragancias remiten a momentos, te transportan a lugares y te hacen acordar de personas. TN habló con Agustín Correas, diseñador de perfumes que entre su cuenta de Instagram y TikTok reúne casi 400 mil seguidores, y describió a qué huelen algunos perfumes que usan y usaron las celebridades a lo largo de la historia.

“Colecciono perfumes hace ya unos tres, cuatro años, y también soy reseñador de fragancias. Como ven, tengo una colección importante de... bueno, perdí la cuenta, pero probablemente sean más de 500 perfumes“, contó el experto.

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Consultado sobre cómo surgió su fanatismo por los perfumes, el creador de contenido explicó: “La verdad siempre me gustaron los aromas, no solo los perfumes. Se acentuó muchísimo durante la cuarentena, la pandemia. El encierro hizo que me pusiera a mirar muchas reseñas, muchos videos en YouTube sobre el tema perfumes y a partir de ahí también empezar a hacer compras por internet y empezar a acumular fragancias”.

“Hubo discusión con mi familia por el tema perfumes, desde ya (risas). El cuarto se empezó a llenar de perfumes y eso fue un problema”, dijo.

El reseñador experto en fragancias contó qué perfumes usan los famosos y a qué huelen.

Es un perfume fresco, muy masculino, pero bastante distinto a lo típico. Es la versión Eau Extreme.

Originalmente llamado Angel Men, hoy se llama A*men. Es el perfume históricamente utilizado por Maradona. De hecho hay un video muy famoso de él poniéndose perfume frente al espejo. Es este. Lo que pasa es que no tenía esta cobertura de plástico.

Tiene mucha personalidad, como tenía Maradona. Huele básicamente a pachuli, miel y café.

Este es el perfume utilizado por Sandro. Es un perfume tipo colonia clásica de los años 70. De hecho, si no me equivoco, este perfume es de 1974 y huele, para describirlo fácil, como el jabón que podías encontrar en el baño de tu abuela. Un jabón artesanal, clásico, con lavanda, un poquito de hierbas, de limón. Muy limpio.

Luis Miguel usaba este perfume. Fue muy famoso en los ‘90 por ser el que utilizaba él. Es fresco, floral, un poquito atalcado. Tiene mucha clase.

Nos vamos a lo que se llama perfumería nicho. Y este se llama Layton. Y se hizo muy conocido por ser el perfume de Bad Bunny. Él mismo dijo que usaba este perfume. Para mí es uno de los mejores perfumes que se pueden usar para salir de noche. Huele a madera, dulcecito y con una parte frutal.

Es un perfume italiano superexclusivo, difícil de conseguir, que se llama Naxos y es el perfume que Duki dijo que usaba y de hecho lo mostró. Este huele como amielado, con canela y algo de tabaco.

Es un perfume que se llama Bob y era el perfume que usaba JFK, Kennedy y la historia de este perfume es bastante particular, porque cuando él era joven, cuando tenía 20 años, estaba de vacaciones en la Costa Azul. Conoció un perfumista francés que le regaló un perfume. Él se lo llevó a Estados Unidos y le gustó tanto y tuvo tanto éxito en su círculo que le escribió una carta al perfumista y le dijo ‘Mándame ocho y uno para Bob’, su hermano. Por eso el perfume se termina llamando Eight & Bob un tremendo perfume, ultraelegante, amaderado, especiado y aromático.

Este es otro clásico de los años 60 y era el perfume utilizado por John Lennon, leyenda de la música y que además olía muy bien. Este perfume me encanta. Se caracteriza por tener limones italianos, limones sicilianos, según declara la marca, y es lo que más lo caracteriza.

Descripción: La ficción nacida en Países Bajos se mete con la historia de un hombre que al salir de la cárcel se encuentra con un “golpe de estado” a su autoridad.

Contenido: Los clubes de motociclistas constituyen un género en sí mismo. Tal como los policiales, las telenovelas o los cuentos de terror, las producciones cumplen con ciertas leyes que se repiten en diferentes anécdotas. Puede decirse que la serie Los hijos de la Anarquía, en sus siete temporadas (2008-2014) es el modelo patrón y el más exitoso, lo mismo que su secuela Mayans MC (2018-2023).

Suga es una serie neederlandesa sobre un club de motociclistas que se las arregla para contar una historia relativamente sólida en solo cinco episodios. Suga es el sobrenombre del presidente del club Devil’s Drifters (Trotamundos del Demonio), que cumple con todas las características propias del tema: pactos de lealtad, niveles de poder, hermandad inquebrantable, valor y coraje. Su negocio, naturalmente, es ilegal.

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Tras una cruenta batalla con una banda rival, varios miembros del club van presos y para sorpresa de todos, a la hora de aplicar la ley, Suga queda libre. Acá es donde comienza la historia ya que hay una sola explicación para eso: que haya hecho un pacto con la fiscalía.

Esta sospecha lo pone en una categoría que la serie define en su comienzo: bad standing. Es la forma más humillante y abyecta de ser expulsado del club, la versión violenta de lo que hoy se llama cancelación.

Detrás de esta situación hay una trama de robos, traiciones, celos, venganzas y algo que no es tan frecuente en la ficción actual: violencia cuerpo a cuerpo, batallas físicas por el poder. También hay amor y hay muertes, algunas lógicas, en el sentido de que vienen con el territorio, y otras inexplicables, que son las que más duelen.

Aunque “violencia” es la marca registrada del género, que se evidencia en el aspecto de los integrantes del club, sus tatuajes, sus ruidosas motos y su radiante emanación de testosterona, hay algo emocionante en su conducta de simetría militar, su coreografía urbana y actitud de evidente ferocidad, siempre dispuesta a la lucha y a la lealtad.

Poco a poco los secretos se van revelando, los verdaderos culpables, como en los policiales, transitan de uno a otro sospechoso, algunas heridas se cierran, hay gestos de inesperada hombría, y un toque de picardía moral deja un delito sin castigo.

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Si bien Suga no tiene la excelencia de series como Los hijos de la Anarquía, ofrece en cambio una virtud muy apreciada en la actualidad: como se dijo más arriba, son solo cinco episodios. En Prime Video.

Descripción: La joven cantante encontró en el ritmo del 2x4 una forma de honrar su historia familiar. Criada por sus bisabuelos, creció entre radios encendidas y mates, y hoy defiende con orgullo un género que muchos creían perdido entre generaciones

Contenido: “Desde muy chica escuché tango por mis bisabuelos”, cuenta Milagros Amud. A sus 19 años, esta joven cantante —que además estudia fonoaudiología y locución— sorprende en el escenario de La Voz Argentina. No solo por su talento y presencia, sino también por una elección poco común: apostar su carrera al tango, un género que muchos asocian con generaciones mayores.

La finalista creció en la casa de sus bisabuelos. Una infancia marcada por discos antiguos, mates y charlas familiares. Un hogar atravesado por la nostalgia y el compás del bandoneón. “Desde los cinco años ya sabía jugar al truco y pasaba los días en esa casa con la radio siempre encendida. Mi mamá trabajaba mucho, así que me crié con mis bisabuelos: escuchando música, conversando, cantando”, recuerda.

Esa herencia afectiva y musical es la que hoy la impulsa a mantener viva una tradición, llevándola al escenario con una frescura que conmueve tanto a los más grandes como a los jóvenes que descubren el tango a través de su voz.

—¿Hay algún momento particular que recuerdes de la unión del tango con tu niñez?

— Recuerdo la radio de mi bisabuelo, levantarme temprano, tomar mate o la leche y siempre la música de fondo. Aunque él después no pudo bailar por temas de salud, la música nunca faltaba. Mi bisabuela también, siempre apoyándome cuando quería cantar. A los siete, por ejemplo, ya estaba animándome a hacerlo, soñando con ser una súper estrella.

— ¿Y hay algún tango o artista que te haga pensar especialmente en esos tiempos?

—“Leguisamo solo”, ese tango le gustaba mucho a mi bisabuelo. Son canciones que me transportan a esos días en familia.

—¿Te encontraste con resistencias al elegir el tango siendo tan joven?

—Sí, me lo han dicho siempre. Con 13 años me decían: “Vos dedicate a otra cosa, porque con el tango no vas a llegar a nada”. Para mí era romperme, era una ilusión, un sueño grande y escuchar eso dolía. Incluso decían que el tango es solo para grandes, para viejos, y que está muerto. Me han llegado a decir que es un nicho muy muerto. Yo no creo que el tango sea un nicho muerto. Si todavía hay gente a la que le gusta y que se siente reflejada, no puede estar muerto. De ahí empecé también a estudiarlo más, a estudiar las letras y las épocas. Me interesa conocer y mostrar que hay mucho todavía para decir.

—¿Qué te provoca que muchas veces los jóvenes no conecten con el tango?

—Me crucé con gente joven que no sabía quién era Gardel, por ejemplo. Eso me llamaba mucho la atención, porque yo lo escuchaba desde siempre y para mí era algo familiar. Con el tiempo me fui cruzando con chicos que les gusta lo mismo que a mí, pero al principio costaba mucho.

—¿Sentís que hay una renovación en el ambiente?

—Después de la pandemia, me sorprendió ver la cantidad de jóvenes en el tango. Aunque todavía le falta, hay un pequeño resurgimiento. Lo celebro porque dejarlo de lado no es bueno, ni para el tango, ni para nosotros, ni para las nuevas generaciones que vienen. Conocer las letras, la historia, lo que dicen los tangos es muy importante.

—¿Por qué crees que el folklore tiene más presencia entre los jóvenes?

—Quizás porque el folklore se brindó a cosas nuevas: danzas estilizadas, nuevos compositores, mucho movimiento en los ballets y el baile. El tango, en cambio, no sé… Hay algo que todavía falta, como una pieza que no termina de encajar para que resurja completamente.

—¿Tenés algún objeto o recuerdo físico que haya cobrado importancia especial en tu carrera?

—Sí, tengo el anillo de mi bisabuela. Lo llevo siempre conmigo, es como un talismán. Es una manera de verla, de recordarla. Quizá con él es más fácil volver a esos momentos, es como si ella estuviera al lado.

—¿Qué lugar ocupa la presencia de tu bisabuela en tu vida artística?

—Ella siempre me apoyó mucho en todo lo que hice, sobre todo en la música. Me decía: “Quiero seguir viviendo hasta verte triunfar”. Todo lo que hago, aunque lo hago por mí, también lo hago en recuerdo de ella. Cuando falleció, seguí cantando por un pedido suyo. Aunque fue complicado, continué como una forma de mejorar el recuerdo.

—¿Las canciones te ayudaron a atravesar la ausencia?

—Algunas canciones me hacían recordar mucho, pero también fue tanto el sentimiento que me llevó a componer. No encontraba una canción que me alivie, así que de ahí salió escribir la mía propia. Después seguí escribiendo, fue como un quiebre en mi vida.

—¿Creés en las señales?

—Sí, creo. Por ejemplo, el anillo se me salió en un momento en el que tenía que tomar una decisión y para mí fue una señal. No había forma de que se saliera, pero pasó justo cuando tenía que decidir algo importante, así que lo tomé así. Desde ahí todo se fue encadenando para bien. Me gustaría creer que mi bisabuela me sigue acompañando y que algunas decisiones las tomo gracias a ella. No sé si es así, pero yo prefiero verlo de ese modo.

— ¿Qué fue lo que te impulsó a anotarte en La Voz Argentina, después de haber participado en otros concursos?

— Siempre seguía el programa, miraba videos, pero no podía anotarme porque no tenía la edad todavía. Recién este año me animé a hacer el casting y tuve la suerte de entrar. Fue algo que esperé mucho tiempo. Fue un proceso largo. Hacer el casting ya fue un logro para mí, y entrar al programa fue una mezcla de nervios y mucha alegría. Es muy distinto pasar de verlo por la tele a estar ahí adentro.

— ¿Qué sentiste cuando te diste cuenta de que ibas a estar en el equipo de La Sole?

— Me puse recontenta. Elegí a la Sole porque la considero una referente de la música nacional, por todo lo que hizo desde muy joven, defendiendo siempre el folclore y la música argentina. Para mí es una grosa en lo que hace y me inspira mucho. El tango es parte de mi historia y mi familia, pero sé que mucha gente lo asocia a generaciones más grandes. Por eso, estar en La Voz y mostrar que una joven puede apostar al tango es todo un desafío. Pero también es algo que me hace sentir orgullosa.

—¿Qué aprendiste a nivel personal y artístico al participar en un reality con tanta visibilidad?

—Aprendí que todo el mundo tiene su historia y que hay que animarse a mostrarse tal cual uno es. Yo defiendo el tango porque es lo que me tocó el alma, pero también me abro a otros géneros para aprender y compartir otras miradas.

—¿Te inspira ver que hoy hay jóvenes que se acercan al tango o buscan innovar en otros estilos?

—Sí, me sorprendió mucho después de la pandemia la cantidad de jóvenes en el tango. Hay como un pequeño resurgimiento. Me llama la atención ver fusiones como la de Milo J y folklore; eso me parece superinteresante y creativo para traer la música a nuevas generaciones.

—¿Cómo te imaginás en los próximos años, tanto personal como profesionalmente?

—Primero me veo todavía estudiando, aprendiendo, como todos. Pero sí, me gustaría hacer algo con la música. Tengo ese sueño de traer nuestra música nacional de una manera diferente, quizá trayéndola de nuevo.

—¿Sentís que tu aporte puede renovar la relación de los jóvenes con el tango?

—Ojalá. Lo que más me gustaría es compartir el tango desde el lugar que lo entiendo y trasladarlo a otra gente, a otras miradas, para que más personas se sumen y lo disfruten.

—¿Te animás a escribir tus propias canciones de tango?

—Todavía no me animé a mostrar mucho, pero sí, estoy escribiendo. Me gusta la idea de difundir temas nuevos de tango que guarden la esencia, pero también tengan algo nuevo. Es como una curiosidad rara: mantener la esencia pero traer lo nuevo.

—¿Sentís que le debés al tango una especie de “retribución” por todo lo que te dio a nivel personal?

—Sí, puede ser. Es como una retribución por tanta alegría y tantos recuerdos que me trajo el tango, tanta familia que me dio. Me nace devolverle lo que me dio a mí. Si puedo aportar aunque sea un poco para que el tango crezca entre los jóvenes, me hace muy feliz. Ojalá pueda ser parte de eso.

Fotos: Gastón Taylor

Descripción: Teleshow conversó con la primera mujer trans minera en Argentina. Su historia se convirtió en la película de Agustina Macri, mostrando cómo la perseverancia puede abrir caminos de transformación social y derribar barreras históricas

Contenido: La película Miss Carbón no es solo una celebración artística; es la consagración de una vida narrada en clave de humanidad, de lucha, de deseo.

La vida de Carla Rodríguez, en la que se basa la historia que filmó Agustina Macri, tiene su raíz en la periferia de la Patagonia, en Río Turbio, en un entorno marcado por la dureza del clima y la rigidez de las estructuras sociales. La vida en un pequeño asentamiento apretado contra la mina de carbón era la única perspectiva visible desde la niñez, una realidad sin salidas aparentes y donde los sueños parecían invariablemente atados al trabajo extractivo.

“Vivíamos en un asentamiento muy cerca, pegado a la mina. Era imposible, no había una visión tampoco”, recuerda Carla, situando sus recuerdos en la segunda mitad de los años noventa, cuando su identidad comenzaba a aflorar entre la hostilidad y la falta de horizontes. “Te estoy hablando de los años 1990, hasta el año 1997, que tengo memoria. No, no había otra, otra mirada, otra proyección en la sociedad más que esa. Es decir, el hijo era minero, el padre era minero, no había posibilidades, no había otro camino” afirma a Teleshow.

“Siempre íbamos a jugar a las afueras de la mina”, y un día nació, esa frase que después sería considerada como poética: “Me soñé minero antes de mujer”. No era un artificio literario, sino un diagnóstico sobre la falta de opciones y la naturalización de los límites impuestos por el entorno.

La Patagonia, para Carla, significaba tanto la posibilidad de forjarse como la amenaza de quedar marginada. “La sociedad era muy perversa, muy injusta, siempre quiso mantenernos al margen”. Y aunque la época no queda tan lejana (“ya tengo treinta y cuatro, pero te digo, esta revolución empezó hace casi catorce años”), ese pasado parece denso y todavía presente. A la marginalidad geográfica se sumaba la marginación identitaria: “Si me iba del pueblo, iba a terminar en la prostitución, muerta o en cualquier otro lugar de la Argentina, porque era eso. Los pueblos siempre te excluyen y sacan a las personas trans, siempre son migrantes”. Consciente de que “tenía dos salidas: o luchaba por mejorar mi vida y mis condiciones, veía otra posibilidad, o directamente hacía lo que el mismo sistema te llevaba: a la prostitución, modista, peluquera o puta”, Carla fue construyendo su identidad y su destino luchando por alternativas impensables en su entorno originario.

En este paisaje cultural y social, “todas las travestis son lindas pero no puedes llegar más arriba. Yo igual quiero estar en los estamentos del Estado discutiendo los recursos y la distribución, pero no, no te dejan tampoco llegar. No hay lugar para nosotras porque no nos quieren arriba de ellos”, afirma con convicción la primera mujer trans minera.

“Era momento de alzar la voz, porque muchas veces se nos olvida levantarla y decir: ‘Acá estamos, existimos, estamos presentes’”, expresa con emoción.

En este momento representa tanto una culminación como una nueva etapa. “Hoy creo que es tiempo de mujeres, es tiempo de empoderar a la comunidad trans y que empiecen a pelear. Nadie va a cambiar nuestra vida si no somos nosotras las que empecemos a cambiarla”, refuerza Carla.

—¿Cómo fue meterte en un lugar tan hostil y masculino?

—Yo pensé que me lo hacían a propósito también, al mandarme a trabajar al interior de la mina. Pensaba: ‘¿Qué hago en este mundo? ¿Cuánto duraré?’ Veía a todas las masculinidades marcando su territorio. Me veía tan vulnerable en ese momento que tuve que soportar el desgaste de no tener herramientas, la discriminación que estaba a flor de piel, los chistes, las burlas. Pero soporté.

—¿Con qué y cómo lograste romper esos prejuicios?

—Siempre me esforcé el doble y hasta el triple que mis compañeros. Entonces, entendieron que no es una cuestión de género. ¿De qué sirve separar a las personas por su género? Si yo puedo hacer el mismo trabajo que vos…

—¿La construcción de respeto fue pacífica o hubo confrontaciones?

—Para mí la construcción es siempre desde el amor. De nada nos sirve construir desde el odio. Hace mucho nos decían putos, maricones. Nos buscaban ese insulto y hoy en día a cualquiera le dicen puto, maricón, no pasa nada... Ya no nos hace el daño que nos hacía antes porque lo transformamos y lo cambiamos. Las agresiones que en ese momento nos decían, hoy en día ya dejaron de ser parte porque las transformamos en alegría, en chiste.

—¿Hoy sentís que ganaste el respeto de quienes alguna vez te discriminaron?

—Río Turbio siempre fue un pueblo muy de luchar, siempre ha luchado contra gobiernos, empresarios. No bajamos la cabeza. Y entonces, empecé a trazar de a poco ese camino dentro del yacimiento y ahí empecé a ganarme respeto, y aparte acompañamiento total hoy en día de todos y cada una de las personas del yacimiento. Hasta el gerente de recursos me llamó y me mandó saludos, estaba muy contento con todo lo que hicimos por y para la película.

—¿Cómo fue el trabajo para impulsar la inclusión, no solo individual sino colectiva, dentro de la mina?

—Fue un trabajo de hormiga, fue hacerles entender que no era necesario discriminar, que todos íbamos por el mismo camino. Abajo de ese cerro éramos todos iguales, y si le pasaba un accidente a alguien, hasta a la persona que quizás me insultó hace una hora, la íbamos a ayudar.

—¿Cómo lograron institucionalizar los cambios de género dentro de la mina?

—Me convoca una diputada nacional, me presentan las autoridades del yacimiento y me dicen: Acá vos podés diseñar lo que quieras con diversidad, con mujeres. Ahí diseñamos el departamento de género dentro de la mina. Éramos 2.100 empleados y necesitábamos atender necesidades reales.

—¿Hubo resistencia por parte de las autoridades o los compañeros?

—Primero, las masculinidades se rehusaban, pero nosotras planteamos una estrategia totalmente diferente. Fui y pregunté: ¿Quién se va a comer el costo político? y me dijeron que sí, que me iban a acompañar. Desde ahí, creamos un protocolo de actuación en caso de violencia de género, y empezamos a recibir denuncias.

—¿Afectaban las leyes existentes el ingreso de mujeres y personas trans?

—Fuimos con la ley, que le prohibía a las mujeres trabajos forzosos y casi insalubres. Cuando esa ley se desaprobó, ya no había excusas. Los convenios colectivos tienen rango de ley, así que sumamos un acta de acuerdo con los sindicatos para permitir el ingreso femenino.”

—¿Cuántas mujeres ingresaron finalmente?

—Logramos que cuatro, cinco compañeras ingresen. Hoy ya son más de diez en la mina. Todavía no llegué a que ingresen chicas trans, pero lo discuto.

—¿Aún hay situaciones de discriminación en Río Turbio?

—Sigue pasando en establecimientos educativos que no respetan la identidad de las personas. He visto violencia, me llaman por teléfono, me preguntan sobre cambios registrales de DNI, me consultan los padres. Todo el mundo me conoce. Estoy como una persona conocida y nadie me va a venir a faltar el respeto ni mucho menos, porque sé cómo defenderme. Ya no era esa niña de hace quince años atrás.

—¿Cómo es el vínculo con tu familia biológica hoy?

—Tengo mis hermanos viviendo en la localidad. Tengo unos sobrinos hermosos que me aman. Los amo, pero muchas veces mantenemos distancia. No me involucro en su vida ni ellos en la mía. Si necesitamos algo, estamos el uno para el otro, pero también una va forjando sus lazos familiares con las personas que te rodean. Esos vínculos son los que me han ayudado y acompañado.

—¿Y tus padres?

—Mi papá murió en 2015. Él no me quería, me puteaba, me echaba, pero después vio que pude salir adelante y me aceptó como hija. Para él, ya era su hija, y se lo decía a cualquier compañero de trabajo. Mi madre se separó, se volvió a casar, le desee felicidad, pero nunca más la vi.

—¿Cómo fue tu historia de amor con ese ingeniero que marcó tu vida y se muestra en la película?

—Lo único bueno que tengo para decirte es que me enseñó a amar, me enseñó que se podía amar de una manera distinta. Que se podía. No todo era sexo casual. Fue algo importante en mi vida.

—En la película, él se va. ¿Eso fue así en la vida real?

—Sí. Me dijo que iba a iniciar una relación fuera de la localidad, que prefería decírmelo antes de que pueda ilusionarme más. Le deseé lo mejor. Salí del hotel donde estábamos, y lloré como perra un año entero.

—¿Lo volviste a ver después?

—En 2015 me lo crucé en un bar, nos miramos y fue típico de película. Vi sus ojos, nos quedamos paralizados y siguió su camino.

—Después de esa experiencia, ¿pudiste volver a enamorarte?

—No, ahora no. Te digo, es un momento para aprender a amar. Siento que todavía no sé amar, quiero vivir, quiero sentir, pero no me enamoré todavía. Me merezco ser amada de una manera diferente.

—¿Pensaste en irte del pueblo y buscar libertad en otro lugar?

—Lo pensé...pero no sé si el contexto social en el que vivimos me daría para salir de Río Turbio.

—¿Qué deseás que genere en la sociedad la película Miss Carbón?

—Lo único que espero, y te lo digo así con las manos en el corazón, es que las personas que entren a ver esa película y que salgan de ahí por lo menos algo en su mirada interna cambie. Que puedan ver cómo actuamos como sociedad, las cosas que hacemos. Ojalá un mínimo cambio en nuestra vida, tratar de ser no empáticos sino solidarios. Que la persona al lado te importe, aunque sea darle una palabra de aliento.”

—¿Cómo viviste la experiencia de verte representada en la pantalla?

—La historia quería mostrar la realidad. Muchas veces dicen que estas historias trans las llevan para un lado romántico o ficticio. Mostramos realidad. No fue fácil. Nos pasa a todas todo el tiempo, y es algo que tenemos que estar teniendo constantemente. Tenemos que mirarnos como sociedad y realmente repensarnos y ser humanos. Algo tan simple que parece que hemos perdido.

—¿Te gustaría que más personas puedan ocupar los espacios que vos abriste?

—Hoy es tiempo de las mujeres, el tiempo de empoderar a la comunidad trans y que empiecen a pelear. Nadie va a cambiar nuestra vida si no somos nosotras las que empecemos a cambiarla.

Durante la filmación de Miss Carbón, el simbolismo de la coronación se transformó en alegría y reconocimiento colectivo, tanto en la ficción como en la vida real. “El concurso de Miss Carbón es como un recurso, un regalo que hace Erika Halvorsen autora del libro. Pero el concurso existe desde hace 80 años, el día de la Virgen, cuando por única vez las mujeres podían entrar a las entrañas de la tierra y tomar protagonismo" Fue la única vez durante décadas. Hoy, aunque el certamen haya quedado atrás, la marca de Carla Rodríguez en la historia de la minería y en la cultura local permanece imborrable, y su mensaje de solidaridad y transformación resuena mucho más allá de la pantalla.

Descripción: La artista y psicóloga lleva al escenario del Centro Cultural Konex su obra Órvita, un relato crudo que fusiona música, teatro, performance y honestidad

Contenido: El eco de una voz que canta, pero también sueña despierta y analiza el alma. Así podría comenzar la historia de Órvita, el unipersonal en el que Ro Vitale abre su corazón. Diciembre de 2023, en el escenario del Centro Cultural San Martín, la multifacética llevó por primera vez a escena la obra completa nacida de sus palabras, de su música y de su propia búsqueda interior. Y ahora, casi dos años después, regresa a las tablas.

“Por primera vez escribí los textos de una obra que también actúo y protagonizo”, aseguró con una mezcla de vértigo y realización. Allí, bajo el haz de las luces, converge todo lo que supo ser fragmentado: la música que la acompaña desde siempre, la actuación como modo de encarnar emociones, la psicoeducación como puente entre la ciencia y la empatía.

Casi dos años después, sentada en un bar de Colegiales y tomando un iced caramel macchiato su rostro de ve iluminado y sus palabras tiene el acento de la emoción de poder nuevamente llevar este especátulo a las tablas. Será este sábado 12 de octubre en Ciudad Cultural Konex.

Es la historia de su vida con TOC severo llevada cruda y honestamente a un escenario, a través del arte y la performance, sin disimulo ni máscaras. Buscarle una etiqueta es quedarse corto. A Órvita no se la encasilla; se la experimenta. Es, afirmó, “un híbrido, un flujo de desborde artístico”, un acto de honestidad radical donde lo artístico únicamente importa si logra servir a la narración de una vida real.

¿Y cómo se cuenta esa historia? Con relatos directos, con canciones propias y ajenas, con momentos rituales, con performances inesperadas. “Me van a ver ritualizar, llorar, reír, retraerme, abrazar”, detalló, “y abrir el juego al público para que participen, para que por un rato puedan meterse en mi mente”. Todo, dice, gira alrededor de ese sol inmenso y oscuro que es el TOC. Lo describe como una invitación: “Entren a la sin-lógica que es vivir con Toc severo”. No existe distancia. Cada gesto y palabra buscan que el público pueda habitar, aunque sea por una noche, el vértigo y la lucidez de la neurodivergencia.

Su propuesta, tan inclasificable como sus propias identidades: cantante, psicóloga, comunicadora en salud mental, escritora, oradora, persona empática atravesada por una condición de salud mental desafiante y, a la vez, fuente inagotable de oportunidades. Todo eso es ella, y todo gira en torno a una misión “más grande que cualquier título”: acompañar y dejarse acompañar, de la manera más empática y transformadora posible.

La historia de la obra comenzó a tejerse, como toda vida, con azares y encuentros. Surgen recuerdos de una paciente que, desde su trabajo en el Centro Cultural San Martín, le insistió una y otra vez con que allí debía hacer algo. Cuando por fin le cedieron una fecha y una sala, apenas unas semanas la separaban del estreno. En ese breve lapso, entre dudas, cafés y la complicidad de Juan Chappa –amigo y director–, surgió la idea, la estructura, la escenografía. “Fue cuestión de dos minutos”, exageró con una risa.

El vértigo de concretar la idea de un unipersonal que mezcla biografía, arte y psicoeducación, la impulsaron. Juntos armaron el esqueleto: escenografía, concepto, utilería, estructura. “En una noche de cafecito salió. Después yo hice todo el guion hablado, la obra completa, y tuvimos que ponerla a andar. No fue magia, fue urgencia y deseo desbordado”. El estreno llegó a fines de diciembre de 2023 en el San Martín, y tras la función, la obra quedó guardada en su “cajita de los amores”: “Sentía que necesitaba un espacio constante, un lugar donde el público pueda, si quiere, asomarse a la cabeza de alguien con TOC severo. Sin banalidad ni burla, desde lo más hondo del ser. Y eso la hace diferente: está hecha y actuada por alguien que lo vive”.

¿Y qué ocurre en los instantes previos a subir al escenario? El diálogo se vuelve entrañable y humano, se recuerda tirada en el piso, llorando, gritando, convulsionada por la emoción. “No existe llegar en paz a esas instancias”, admitió. Pero lo inesperado aguardaba arriba: una sensación de nirvana, trascendencia, humildad y éxtasis la embarga. No se parece a nada vivido como cantante, ni siquiera a las charlas o conciertos dados antes. “Fue una entrega total, hermosa, digna. Todo lo que quería dar al público fue recibido, y devuelto con una mirada compasiva. Quedé pasmada por esa conexión, por esa entrega respetuosa de uno mismo”.

El público respondió al unísono. Lloran, se conmueven, permanecen en un estado de quietud y asombro. Nadie parece esperar semejante sacudida emocional y la experiencia resulta transformadora, tanto para Ro como para quienes asisten. Lo que destaca no es la perfección del guion ni el despliegue técnico, sino la contundencia emocional, el deseo sincero de acompañar a otros que también atraviesan el dolor. “La honestidad brutal es lo que logra esa conexión. No se trata de la calidad de la obra, sino de lo que ofrece y recibe”, expresó.

“Después me quedé dos años sin hacer nada con la obra, pero siempre sentí que necesitaba un espacio constante”, detalló sobre el tiempo transucrrido entre esa prsentación y lo que vendrá.

El tiempo sigue su marcha. Llega la convocatoria de Neuroclass, organizadores del Festival Psicología al Sur, un evento joven, vibrante, dedicado a las nuevas vertientes de la psicología. Ahí, Vitale encuentra el espacio para confluir todas sus facetas: el sábado 11 de octubre, Órvita se presenta en la gran sala del KONEX, y el domingo 12, una charla sobre el abordaje neuroafirmativo del TOC, una perspectiva trabajada desde Épica, el centro que dirige. “Deseo profundamente que Órbita encuentre su lugar en las ofertas teatrales de Buenos Aires, y ¿por qué no? que salga de gira”, anheló.

La música en la obra lleva su marca. No hubo tiempo para componer demasiado: solo una canción propia que recorre compulsiones y miedos. El resto, covers elegidos por sentido y urgencia.“Cuando compuse, todo salió fácil. Necesitaba que la música sonara como mi mente: cargada de alarmas, repetitiva como las compulsiones. Quería un beat tribal y lo encontré enseguida, porque todo el cuerpo sabe cómo debe sonar el TOC”.

Sueña con más canciones propias para futuras funciones. “Ojalá pueda armar un producto musical con la honestidad de Órvita”, se ilusionó la cantante y compositora, con cuatro discos editados.

Durante la pandemia, el TOC la confinó a la cama. Ni cantar ni componer eran opciones, pero sí estudiar teatro, primero por Zoom, en la modalidad más insólita: “Desde la cama, bajo una frazada, con la cámara encendida”. El maestro fue Ezequiel Sagasti. Con él descubre la potencia de poner el cuerpo al servicio de algo distinto al miedo. Retomó el teatro de forma presencial cuando el mundo volvió a abrirse, aunque para ella, con adecuaciones y cuidado extremo: banquito separado, todo limpio, compañeros atentos. “Fue hermoso. Redescubrí ese amor por la actuación, que es un modo más de evitar que el cuerpo sea rehén del miedo. Cantar, actuar, entrenar, todas son formas de que el cuerpo narre otra historia distinta a la de la amenaza”.

¿Y cómo está hoy, conviviendo con el TOC? Responde con verdad desnuda: “Estoy con síntomas, por muchos motivos. Es doloroso, pero también fascinante. El TOC me acercó a una comunidad hermosa. Me permitió, como terapeuta y persona, ver que no somos solo síntomas, sino existencias complejas con formas singulares de habitar el mundo. Todo eso merece ser alojado. Es un universo fascinante, aunque no siempre luminoso ni prolijo”.

La última confesión llegó en voz baja e íntima. ¿Qué piensa antes de dormir, con la cabeza en la almohada? Sueña con futuros viajes, con romances inventados, recuerda a sus gatos, planea, recarga sueños y energía. Es un lugar de fantasía y deseo donde la autocrítica no existe, casi un refugio.

¿Arrepentimientos? Sí. Lamenta, con claridad y sin rodeos, haber sostenido relaciones con varones violentos. “Hubo mucha injusticia, mucho daño, no solo para mí, también para mis seres queridos. Me arrepiento de haber permitido esas adaptaciones”. Antes creía que los dos hombres y el TOC eran los tiranos de su vida. Hoy resignifica: “El TOC no es un tirano. Los tiranos son quienes dañan premeditadamente. El TOC es solo mi mente tratando de protegerme torpemente”.

Todo eso se encuentra transformado y narrado en su segundo libro “Trastocada”, terminado desde hace años. Por cuestiones editoriales y personales, aún no salió a la luz, pero ya está casi listo, con la promesa de que pronto verá la vida pública. “Un reel que se viralizó—sobre un tirano violento—sale directamente de ese texto, y espero editarlo en breve”, destacó.

¿Y el futuro? Ro lo nombra con claridad: “Terminar el libro, encontrarle un espacio fijo a Órvita, expandir el proyecto musical, seguir desarrollando el modelo neuroafirmativo del TOC en Épica, el centro que dirijo. Esos son mis desafíos. Así de simple, así de desafiante”.

¿Hasta dónde podrá llegar un unipersonal nacido de una explosión íntima y creativa? ¿Cuántos corazones le abrirán la puerta a la música, las palabras y las ideas de Ro Vitale en su próximo destino? El tiempo —y el calor del público— tendrán la última palabra.

Descripción: La cocinera de las redes sociales, que entre Instagram, TikTok y Youtube tiene más de 14 millones de seguidores, cuenta en Nacidos en Redes cómo empezó y los secretos de su éxito

Contenido: “Sí, tal cual, me tuve que hacer como grande un poco de golpe”, dice Agus Liporace, la joven cocinera e influencer que con apenas 24 años ha formado una comunidad importante y fiel en Instagram (7 millones de seguidores), TikTok 6.5 millones) y Youtube (950 mil suscriptores). “No sé si lo veo como un mega imperio. Siento que es algo que se sigue desarrollando y que también puedo hacer un montón más de lo que vengo haciendo”, agrega, consciente del crecimiento vertiginoso de su presencia digital.

Desde la cocina de su infancia hasta el fenómeno de la viralidad, Agus asegura que encontró su camino casi por necesidad. “Arranqué a cocinar desde chiquita, el estar quizás sola en mi casa a la tarde después del colegio: ‘Che, quiero comer algo’. En mi casa siempre se comió muy bien, siempre se cocinó mucho”. El salto a la exposición pública, admite, le costó. Pero fue la autenticidad lo que la hizo conectar con su audiencia: “La personalidad de uno es lo que te diferencia”.

Entre la autoexigencia y la búsqueda del equilibro, Agus no duda en poner límites y decidir cuánto mostrar: “Entiendo que tiene un costo supergrande exponerte tanto y tenés que estar dispuesto a pagarlo. Yo quiero hacer contenido de cocina, que la gente aprenda y se entretenga, pero no sé si me quiero exponer tanto yo”.

—¿De dónde sos?

—Con mis papás vivía en Vicente López. Y ahora estoy viviendo en Martínez. Ahí cerquita.

—O sea, ¿s vos la pandemia te agarra en la casa de tus viejos?

—Sí. Ahí, yo estudiaba gastronomía. Siempre me gustó muchísimo. Arranqué a cocinar también desde chiquita.

—¿Y vos ya tenías definido que te ibas a dedicar a eso?

—Yo quería dedicarme a cocina, sí. Cuando terminé el colegio, en mi casa era: “Che, queremos que vayás a la UBA”. Y yo decía “No... quiero estudiar cocina”. Hice la carrera y me agarró ahí justo la pandemia. Venía laburando en un restaurante y lo dejé. Y empecé a subir los videos a redes sociales.

—¿Primero Instagram o TikTok?

—Primero Instagram. Y después arrancó el boom de TikTok.

—¿El primer video que subiste fue con miedo a que te comente tu tía, tu amiga del colegio: “Che, Agus, qué estás haciendo” o muy segura de vos misma?

—Con mucho empuje de parte de mis amigas. Porque uno, cuando se expone en redes sociales, tiene ese miedo del qué dirán, de la visión del otro. Al principio no me mostraba. Antes era muy tímida. Este trabajo me sacó la timidez, la vergüenza.

—¿Tímida con tu imagen, con tu voz?

—Y, con todo un poco.

—Entonces empezaste mostrando solo las manos.

—Sí, mostrando las manos, haciéndo la voz en off. Después empezaron a robar los videos, entonces dije: “Tengo que mostrar la carita”.

—Y ahí empezaste.

—Sí, ahí arranqué a mostrarme yo. También a conectar un poco más con el contenido, con la esencia del contenido, porque a la esencia le ponés tu personalidad.

—Hay muchísima gente que hace contenido de cocina. ¿Qué te hizo a vos destacarte del resto?

—Siento que es eso, la esencia. Cuando arranqué a hacer contenido de cocina, empecé a hacer un contenido que a mí me gustaría consumir. Me divierte hacer este video, me divierte contarlo de esta manera.

—¿Te frustraste con los primeros videos?

—No me frustré. Soy un poco obsesiva. Empecé a instruirme sobre marketing. Buscar videos de “¿cómo hago para que un video se viralice?”. Los primeros segundos son los más importantes, hay que contar con cierto storytelling que enganche.

—No todos lo saben. Es básico para vos que tenés más de seis millones de seguidores sólo en TikTok...

—Sí, con el que funcione, hacer algo y ver el resultado. Me obsesioné un poco con eso. Después llegó un punto que dije: “Che, esta obsesión no la quiero tener”. Porque las métricas suben, te obsesionás y después bajan y aparece la frustración.

—¿Cómo gestionás vos el tema del celular, siendo tu herramienta de trabajo?

—No soy tan apegada al celular. Obvio lo uso para trabajar, pero el fin de semana no lo uso demasiado. No me gusta mucho relacionarme con gente por redes. Prefiero juntarme a tomar algo y hablar ahí. A los grupos de WhatsApp los detesto.

—¿Consumís a otros creadores?

—Sí, recontra. Consumo mucho YouTube. Miro mucho a Martín Cirio. También a Rolón. De viaje, Clavero, o Lethal Cristis. Ramita, Bajoneando por ahí.

—¿Cómo fue la primera vez que vino una marca, que te escribió?

—Fue al poco tiempo de haber arrancado. A veces las marcas buscan perfiles chiquitos. Me había contactado una marca de mayonesas y para mí fue loquísimo: “Me van a pagar por esto”. Fue como muy gratificante.

—¿Quién te ayudó con esa primera propuesta?

—Mi hermana. Ahora ella también trabaja conmigo en la parte comercial.

—Es como tu representante.

—Tal cual.

—¿Qué piden las marcas cuando trabajás con ellas?

—Todas las marcas son muy distintas. Hoy siento que se están relajando un poco con la manera de comunicarlo en redes. Igual siempre es que se vea el producto y que no haya otras marcas.

—¿Tenés límites sobre qué marcas aceptar?

—Sí, primero acepto marcas que realmente uso. Si es una que no consumo, prefiero no hacerlo.

—¿Te ha pasado de decir: “No, esta no la hago”?

—Sí, y no la hago. Desde un inicio tuve en claro que tengo que cuidar mucho qué marcas recomiendo y cómo las recomiendo.

—¿Qué hacés con la plata que vas ganando?

—Justo mi hermana es contadora. Ella lo maneja más que nada. Tengo como un balance de “esto se guarda y esto lo disfruto”. Hay que disfrutarla también.

—¿Te factura ella?

—Sí.

—¿Cómo te proyectás de acá a cinco años?

—Me gustaría irme afuera a viajar, boyar por el mundo y conectarlo con mi trabajo. También me gustaría tener una marca personal, más allá de las redes.

—¿De dónde sale tu nombre, tu marca?

—Mis amigas. Mi amiga Vero fue una de las que me reincentivó a que abra la cuenta. Jugamos con lo culinario y le pusimos una “K”: “Kulinaria.Recetas”.

—¿Nunca te dijeron nada por la K?

—No, ¿sabés que nunca me dijeron nada? Yo con política nada que ver.

—¿Te piden que hables de tópicos fuera de la cocina?

—Por suerte no. Siento que tengo un perfil en el que no expongo mucho mi vida.

—¿Te reconocen?

—Sí, sí, re. Pero siento que no es tan fuerte. Me siguen por mi trabajo.

—¿Cuál es la receta que más se te viralizó desde que empezaste?

—No sé. Unos sanguchitos de carne y una pizza con base de papa con cebolla y queso. Esas se hicieron re viral.

—¿No te cansás de laburar tanto con la comida?

—Me encanta. Me encanta cocinar, ver contenido de cocina, pensarlo y comer. Pasa que ya pensé la receta, la grabé, la edité y ya me la quiero comer. Vengan a buscar un táper.

—¿Qué hacés con toda la comida?

—Lo que cocino se lo comen mis amigos, mi novio y mi familia. Va desapareciendo.

—¿Qué es lo que más te pide la gente?

—Mucho las recetas saludables, pero tentadoras.

—¿Algún comentario hater tenés?

—No mucho. Las uñas, quizás. Cuando trabajaba en gastronomía no me las podía hacer, pero con los videos quise tener las uñas.

—¿Alguna marca te dijo: “No nos gusta tu canilla o tu cocina”?

—Pasa con marcas que se fijan en esas cosas. Quieren que esté prolijo, que se vea lindo, la iluminación.

—Para ir cerrando, ¿qué le dirías a alguien que quiere ser un Nacido en Redes, que quiere ser creador de contenido?

—Que consuma contenido, pero que no se abrume con el de otros. Que vuelva a sí mismo, a su esencia. Lo que nos diferencia es la personalidad. Contalo desde lo que vos querés mostrar. El estilo de cada uno es muy complicado, pero si venís con una buena propuesta, te va excelente.

Fotos: Gastón Taylor

Descripción: La influencer volvió a apostar al amor y retomó su vínculo amoroso con Thiago Martínez, de quien se había distanciado a principios del mes de agosto

Contenido: Tamara Báez vivió semanas agitadas en el plano sentimental y, fiel a su estilo, fue compartiendo cada paso de su vida amorosa a través de las redes sociales. El anuncio de su separación de Thiago Martínez, realizado el pasado 9 de agosto, tomó por sorpresa a sus seguidores, quienes rápidamente comenzaron a especular sobre el futuro de la pareja.

Entre likes, comentarios y gestos virtuales que alimentaban la esperanza de una reconciliación, la expectativa fue creciendo, hasta que finalmente, el viernes por la noche, la confirmación llegó en forma de foto. Con una postal abrazada y besando a Thiago, ambos vestidos con buzos oscuros y mostrando total complicidad, Tamara disipó cualquier duda y celebró el reencuentro sentimental ante la mirada de miles de seguidores.

Minutos después de oficializar su reconciliación, Tamara compartió en sus historias un mensaje contundente y reflexivo que acompañó con la imagen de una caña de pescar y un emoji de pez: “Lo que pasó ya es pasado, las cosas se habían dado así, ninguno de los dos fallamos porque no estábamos en pareja”.

“Aprendimos un montón. HOY decidimos pensar en lo que sentimos y queremos realmente”, cerró y sumó un corazón rojo como cierre. La influencer dejó en claro que aprendieron de sus errores y que esta nueva etapa viene marcada por el diálogo honesto y el deseo genuino de apostar a la pareja.

La reacción de su comunidad no tardó en llegar. Entre los saludos y bromas, un seguidor le dejó un mensaje divertido y sincero: “Volvimos con la condición de que vamos a empezar el psicólogo jajajajajajajaja los amooo”. Tamara respondió con humor, mostrando cercanía y entendimiento: “Jajajajajajaja se me viene ese audio a la cabeza automáticamente”.

Así, la influencer reafirmó la confianza y el ida y vuelta con su público, apostando a una versión más madura de la relación, sin perder la frescura ni la autenticidad que la caracteriza. Entre anécdotas y guiños, Tamara y Thiago vuelven a empezar, eligiendo aprender del pasado y encarar lo que viene con otra mirada.

Luego de ponerle punto final a su relación con Thiago Martínez y entre rumores de reconciliación con L-Gante, la influencer se encargó de negar su vuelta con el músico al asegurar que quiere estar sola para enfocarse en ella misma. En este contexto, la influencer se animó a responder a las preguntas de sus seguidores, que centraron la gran cantidad de sus preguntas en el ámbito sentimental.

“¿Ya estás en algo?“, fue una de las primeras consultas que respondió acerca del estado de su corazón y la respuesta no dejó lugar a dudas acerca de los rumores de segunda vuelta con el cantante de cumbia 420. ”Nou. No estoy para esto, tengo que aprender mucho de mí”, escribió a corazón abierto. Otra de las preguntas tuvo que ver con la casa en la que vive junto a su hija Jamaica, que estuvo en obra durante muchos meses y de la que mostró los avances.

Al parecer muchos creen que L-Gante o Thiago habrían aportado dinero para las reformas, pero Tamara lo negó de manera categórica: “Mi casa es mía. Viví meses en construcción con los albañiles en casa remodelando, porque de entrada no pude hacerlo. No fue todo tan fácil”.

Hace tan solo una semana que se encuentra soltera de manera confirmada, se especuló mucho acerca de las razones y Báez no dudó en abordar las preguntas que tocaban el tema. “Tami, contá tu versión de por qué se separaron con Thiago, se los veía tan felices”, fue el mensaje que dejó uno de los internautas y la contestación dejó más interrogantes todavía. “Cambió mucho todo. Y ya no me agradaba nada. Solo eso, le deseo lo mejor, aunque lo mejor era yo, pero bueno, viste, la vida es así”, aclaró, sin dar detalles sobre qué fue lo que cambió en el vínculo para hacerlos tomar la decisión de separarse.

Descripción: El bajista de Soda Stereo vivió una noche soñada en un restaurante exclusivo de la ciudad, acompañado por su esposa, hija y figuras del rock argentino

Contenido: Entre amigos, abrazos y ricos postres, Zeta Bosio celebró su cumpleaños 67 en un encuentro íntimo en un exclusivo restaurante. El integrante de Soda Stereo fue protagonista de un festejo especial en George’s Restaurant, un establecimiento ubicado en 300 72nd Street, Miami, Estados Unido. El evento, que contó con un menú temático con platos bautizados en honor al músico, reunió a un grupo reducido de familiares y amigos.

Además de contar con la compañía de su hija, Anastasia Bosio, y la de su esposa Stef Iracet, con quien Zeta conmemoró sus 15 años de matrimonio, el festejo incluyó la presencia de figuras del entorno del músico como el peluquero Emiliano Breit y su pareja Sheila, así como Stuka, integrante de la banda argentina Los Violadores, y la vestuarista Alejandra Boquete, quien trabajó junto a Soda Stereo.

El ambiente del evento, a cargo de Gaby Álvarez, se caracterizó por la calidez y tono festivo. Los invitados compartieron música, brindis y una torta especialmente diseñada para la ocasión. La torta, confeccionada de manera personalizada, formó parte de los momentos más fotografiados de la noche.

La selección del George’s Restaurant permitió combinar cocina mediterránea con un entorno sofisticado. Cada plato del menú llevó el nombre de Zeta Bosio, lo que sumó un toque distintivo al evento. La velada se desarrolló en un ambiente reservado e íntimo. De esta manera, el evento de Zeta reflejó la continuidad de los vínculos dentro del círculo del rock argentino en Miami y marcó una doble celebración para el bajista, tanto por su aniversario de vida como por el aniversario de bodas con su esposa Stef Iracet.

Esta no es la primera vez que el integrante de Soda Stereo elige esta ciudad para celebrar su cumpleaños. En una situación similar, el músico festejó sus 63 años en Miami en una reunión de más de treinta invitados. En aquella ocasión, la celebración se llevó a cabo en el restaurante Mess, de Miami Beach, entre los que se encontraban varias personalidades de la industria musical.

“Estoy feliz de haber podido juntarlos a todos, estar así reunidos y tenerlos acá en este momento tan lindo de la vida”, dijo Zeta Bosio esa noche ante los presentes, mirando a su compañera desde hace 15 años, Estefanía Iracet, con quien tuvo a su hija Anastasia.

El menú elaborado por el chef Facundo Kairuz, que comenzó su carrera en Argentina y Uruguay pero desde hace años trabaja en los Estados Unidos, estaba compuesto por focaccia casera y burrata con cebolla caramelizada de entrada, un aperitivo de bastones de polenta y chorizo casero y ravioles rellenos de calabaza y bife de chorizo con puré de papa y chimichurri como plato principal. La torta, en tanto, fue elaborada por Mariana Cioffi, de Cakes Markers, y tenía forma de bajo, el instrumento que el músico tocaba en la banda liderada por Gustavo Cerati.

Meses antes de esta celebración, el músico había festejado el cumpleaños número 345 de su esposa en otro lugar de la localidad de La Florida. Estefanía y Bosio tuvieron un intenso romance hasta que se casaron en octubre de 2010. En 2014, ella quedó embarazada. “Tuve que dejar mi trabajo de modelo para acompañar a este señor... Y ahora no pienso cambiar. Quiero ser una mamá rockstar y que Anastasia venga con nosotros de gira”, había asegurado en esa oportunidad la joven en una entrevista con revista Gente.

El artista ya tenía cuatro hijos de un matrimonio anterior: Simón, Tobías, Juan y Jaime. Sin embargo, estaba muy ansioso de tener una nena para darse el gusto de malcriarla. “Quiero ser un papá presente. Por eso me bajé de una gira que iba a hacer con una banda, para estar a full con Estefi durante todo su embarazo”, había dicho Zeta previo a la llegada de su hija.

De esta manera, el músico y su esposa lograron un equilibrio perfecto entre la familia y el trabajo. “Estefi hoy es mi mánager. Ahora me hace facturar muy bien y me cuida con mucho amor. Yo también la cuido... Nosotros no le damos bola a los 28 años que nos llevamos. No lo sentimos antes, y mucho menos ahora. Somos simbióticos y nos une todo el amor que nos tenemos”, había declarado Zeta.

Descripción: El exfutbolista de River Plate habló del empresario, la nueva conquista de su exmujer, y evitó opinar de las causas judiciales que hay en contra del personal trainer

Contenido: Maxi López atraviesa una etapa de nuevos comienzos en Argentina con el foco puesto en lo profesional y en su rol de padre. Así lo reflejó el exfutbolista, en una entrevista que brindó a LAM (América TV), tras incorporarse al elenco de MasterChef Celebrity (Telefe). Allí, se refirió no solo a sus vivencias en la cocina y el detrás de escena del reality, sino especialmente a la presencia de Wanda Nara, quien oficia de conductora del ciclo y es madre de sus hijos.

Consultado sobre la dinámica dentro del programa y cómo es convivir nuevamente con Wanda en un espacio de trabajo, Maxi fue claro: “Es un ambiente familiero, está bueno. Hay alguna que otra suspicacia, pero la verdad que es como me lo contaron”. También reconoció que la presencia de sus hijos y de la propia Wanda resultó fundamental para aceptar la propuesta del reality en la Argentina: “Wanda, sí, y los chicos, también, porque obviamente, formar parte del elenco iba a requerir alguna semana más en el país y los chicos querían eso, ¿no? Entonces, por eso acepté también”.

A la hora de abordar otras cuestiones personales, Maxi optó por la cordialidad a la hora de hablar de Martín Migueles, el flamante novio de Nara, que ella presenta como el personal trainer: “En las cosas personales no me meto. A nosotros, como dije la otra vez, nos recibió bien en su casa, se porta bien con los chicos y la verdad que yo me he quedado con eso”.

Cuando le preguntaron por las causas legales que penderían sobre la cabeza de Martín, el empresario decidió distanciarse del tema por completo, actitud que eligió la primera vez que habló de Migueles en el mismo programa: “En eso prefiero hacer no comment porque no estoy al corriente y son cosas muy personales“.

También aprovechó el espacio para dejar en claro su postura en cuanto al actual presente familiar, marcado por la batalla legal con Mauro Icardi y la pelea por la custodia de las dos pequeñas, es por esta razón que Maximiliano priorizó el bienestar de sus hijos: “Estoy en otra época. Me sigo con los chicos, tengo chicos en Suiza, tengo chicos acá… Vamos a seguir por esa línea que estoy tranquilo y la verdad que me gusta este momento y después de tanto tiempo, ¿no? O sea, la verdad que nos lo merecemos, un poquito de tranquilidad”.

López, lejos de la polémica, dejó en segundo plano los viejos conflictos mediáticos y eligió destacar la armonía actual con Wanda Nara, el equilibrio familiar y la importancia de “estar todos contentos”, cultivando una relación respetuosa y cordial, especialmente en beneficio de sus hijos y de la nueva etapa que ambos protagonizan en la televisión.

Esta no es la primera vez que habla de Migueles, puesto que días atrás también habló con las cámaras de América TV sobre esta incipiente relación. El exfutbolista se refirió al primer encuentro que tuvo con el empresario con el que sale su expareja y la cena a la que él lo invitó junto a sus hijos. “El otro día estuvimos comiendo un asado en casa de él, cocinó, nos abrió la puerta a mí y a los chicos, así que es un copado”, destacó, sobre el gesto que él tuvo.

Sin embargo, cuando le preguntaron por el vínculo que Migueles tendría con Elías Piccirillo, exmarido de Jésica Cirio y detenido por una causa por estafa y robo, marcó su postura: “En lo personal no entro porque no conozco la situación. Se portó superbien con nosotros y con los chicos, así que yo me quedo con eso”.

Descripción: Maxi López, Marixa Balli, Cachete Sierra, Miguel Ángel Rodríguez y Eugenia Tobal hablaron sobre la imagen oficial del programa

Contenido: A tan solo días del estreno de MasterChef Celebrity (Telefe), las polémicas del certamen invaden las redes sociales. Es que luego de que se diera a conocer la foto oficial del programa, algunas figuras mostraron su descontento por la ubicación que ocupan. Así las cosas, en las últimas horas se pronunciaron Eugenia Tobal, Marixa Balli, Maxi López, Cachete Sierra y Miguel Ángel Rodriguez.

La primera en evidenciar su molestia fue Tobal, quien publicó en sus redes una llamativa foto con un desafío para sus seguidores. “Encuentren a Euge”, escribió la actriz junto a un emoji de una carita. En su siguiente publicación, la influencer hizo zoom a la imagen y se enfocó en primer plano.

Así las cosas, con la polémica abierta, las cámaras de LAM (América) abordaron a Marixa Balli, quien, según los rumores, atravesaba un complicado momento en el programa tras una dura devolución del jurado. “¿Cómo te está yendo MasterChef? En las redes se empieza a especular, se empieza a opinar. Se decía que en la foto estabas muy en la punta”, comenzó diciéndole Santiago Riva Roy.

Mientras tanto, Maxi López relató cómo vivió las primeras jornadas de grabación: “Me gusta, es algo que voy aprendiendo, me siento cada día más agusto. Algunas cositas sabía hacer porque cocinaba mucho para los chicos. pero obviamente es diferente. Es como me lo contaron. Cuando me contaron el programa había visto algún episodio, pero vivirlo personalmente es diferente”.

Luego, el periodista le consultó si Wanda había sido fundamental para que él formara parte del programa. “Wanda y los chicos también, formar parte del elenco iba a requerir más semanas en el país y los chicos querían eso, por eso también acepté. En el programa hay de todo”, respondió el exfutbolista.

Fue entonces cuando el cronista le consultó por la foto de Masterchef. Sin embargo, lejos de entrar en polémicas, el exjugador dijo: “No entiendo mucho de posiciones en las fotos. Espero que estén todos contentos, salieron todos muy lindos”.

Fiel a su estilo, Cachaca respondió con una sonrisa: “Estoy muy contenta, me encanta la experiencia, sí, hermoso. No, a mí me gusta la foto, aparte estoy con grandes personalidades de, del ambiente artístico, gente de mucha trayectoria. Esto para mí está perfecto. Me parece, sí, aparte son unos genios ellos, distribuyen todo súper bien, no, no es un tema de cartel, no”.

En ese marco, la artista hizo una diferenciación entre los conflictos de cartel en el teatro y en un programa de televisión: “El teatro es otra cosa, esto somos veinticuatro participantes, la producción, debe haber un director que organiza y que dice vamos por este lado y me parece genial. Aparte están los chicos de las redes, los chicos muy actuales, me parece buenísimo. ¿Y por qué me voy a molestar? Yo la verdad es que no pedí nada y la foto se armó después, fueron fotos individuales”.

Fue entonces cuando el cronista le consultó si sabía si algún compañero había pedido una ubicación específica. “No, no tengo ni idea, pero está bien el que pide. Yo la verdad que no tengo ganas de pedir absolutamente nada, estoy muy tranquila. Hicimos fotos superlindas y después, bueno, obviamente un diseñador y algún productor importante que habrá dicho: Lo armamos de esta manera y me parece bien”, devolvió con tranquilidad Marixa.

Por último, el movilero le consultó por las versiones que indicaban que había llorado tras recibir una mala devolución del jurado. “Estoy aprendiendo. Y los escucho (a los jurados) porque son número uno, obviamente. Dijeron que lloré, no. Basta con el tema del llanto. Si quieren que llore, lloro. No tengo ningún problema. Ahora me cargan en todos lados. Digo: “Bueno, lloremos. La gente quiere llanto, lloremos”.

Luego fue el turno de Cachete Sierra, quien comenzó opinando sobre la foto oficial del certamen: “Puede ser, sí, los principales siempre van en el centro, ahí, ¿no?”. Luego, Riva Roy le consultó si había negociado por su lugar, a lo que la figura respondió: “¿Qué voy a negociar, hijo? Yo vi la foto como vos y dije: Mirá, ahí está”. Hice un poquito de zoom para verme. Todo blanco encima. Pero estoy al lado de Miguel Ángel Rodríguez. Me siento importante, la verdad. Está Marixa Balli también. ¿Y quién está al otro lado? Ah, y está Emilia, está bien. Estamos los tres casi ángeles ahí“.

Fue entonces cuando Sierra evidenció, levemente, la molestia que sentía: “Un poquito más chico, pero no. ¿Cómo me va a molestar? Estoy feliz. Puede ser un poquito. No salgo cachetón ahí. Jamás me importó eso. Si estoy en el medio, lo agradezco y si estoy en la esquina, no importa porque estoy, está bien”.

Por su parte, Miguel Ángel Rodríguez evitó entrar en la polémica: “Estoy donde debo estar. Ya a esta altura de la Suaré. Está buenísimo. Yo nunca pedí, siempre me han puesto en tapas de revista gente, en los personajes de cada año”.

Descripción: La icónica actriz murió en su casa en California.

Contenido: La actriz estadounidense Diane Keaton, ganadora del Óscar en 1978 por su papel en "Annie Hall", falleció en California a los 79 años, anunció este sábado un portavoz de la familia a la revista People.  La revista explicó que no se revelaron de inmediato más detalles sobre las circunstancias de su fallecimiento.  Keaton debutó en Hollywood con" Lovers and Other Strangers" ("Amantes y otros extraños"), en 1970.  Su extensa filmografía incluye un papel en "El Padrino", donde interpretó a la esposa de Al Pacino, y numerosos éxitos de Woody Allen, con quien mantuvo una gran amistad tras haber sido durante mucho tiempo su compañera, musa y actriz favorita.  Su papel protagónico en la comedia romántica del director neoyorquino "Annie Hall" le valió el Premio de la Academia a la Mejor Actriz en 1978.  Recibió tres nominaciones más: por "Reds", película estrenada en 1981, "Simple Secrets" (1996) y "Anything's Gotta Give" ("Alguien tiene que ceder", en América Latina, y "Cuando menos te lo esperas", en España), en 2003.  La actriz continuó actuando hasta mucho más allá de sus 70 años. Destacó su participación en "Book Club" ("El club del libro"), en 2018, donde interpretó a una jubilada, así como en "Poms" ("Mejor que nunca"), en 2019.  En una entrevista con la AFP tras el estreno de "Mejor que nunca", Keaton declaró que no pensaba en la vejez ni en la jubilación.  "Y si nadie me vuelve a llamar (para filmar), tengo un montón de aficiones que me apasionan y que ocupan mi tiempo", declaró.  Siendo soltera y madre de dos hijos adoptados, también afirmó no arrepentirse de nada, incluida su vida personal.  "Creo que soy una de las pocas mujeres solteras de mi edad que ha hecho películas sin casarse. ¿Quizás soy una anomalía?", bromeó la actriz, quien ha mantenido romances de larga duración con estrellas como Warren Beatty y Al Pacino.  "¡No soy infeliz!", concluyó.  En su último papel cinematográfico, en 2024, Diane Keaton coprotagonizó "Summer Camp" ("Campamentos de verano"), con Kathy Bates y Alfre Woodard.

Descripción: El conductor se realizó un tratamiento y compartió en sus redes cómo quedó.

Contenido: En las últimas horas, Marcelo Tinelli mostró en sus historias de Instagram el último retoque estético que se hizo. El conductor compartió un video mostrando los resultados.

El conductor publicó un clip en el que mostró el tratamiento al que se sometió, basado en radiofrecuencia y ultrasonido, con el objetivo de mejorar la hidratación de su piel.

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En las imágenes se lo ve acostado en una camilla, relajado y siendo atendido por una profesional del consultorio de Java Jeiman.

“Acá estamos, en el tratamiento. ¿Qué estamos haciendo", le consultó a la experta, en el video que posteó en su Instagram. “Estamos haciendo miotense, que es la combinación de punta de diamantes con radiofrecuencia y ultrasonido, que es para mejorar la hidratación de la piel", le explicaron.

“¡Vamos! Muy bien“, celebró el presentador y siguió con la exfoliación en su cara.

A una semana de haber confirmado la separación, Marcelo Tinelli anunció su reconciliación con Milett Figueroa. En diálogo con Puro Show (Eltrece), el conductor reconoció que se apresuró a blanquear la ruptura.

“¿Y con Milett, qué onda? Porque dijiste, no sé si arrepentido, pero que te habías confundido un poco en el descargo“, le pregunto el cronista. ”Fue un impulso mío con base en decir algo, por lo laboral terminé diciendo algo que no tenía que ver con lo personal... Entonces aceptar eso no está mal“, se sinceró el presentador hace diez días.

El periodista señaló que, en el marco de la ceremonia de los Martín Fierro, la modelo aseguró que otra vez “estaban hablando”. Al escucharlo, “El Cabezón” afirmó: “Nosotros seguimos en pareja y estamos bien. Yo me siento muy bien y ella también”.

Luego, agregó: "Obvio que yo expuse una situación que era más laboral y me parece que era algo que no tendría que haberlo hecho y pasó. Puede pasar”.

Con evidente fastidio, contestó a quienes sostienen que su vínculo con Milett es por conveniencia. “Desde que nosotros estamos juntos siempre hemos hecho todo, según otro, por interés, siempre... Por el reality, por el programa o por el Cantando. Uno siempre está interesado en otro por la pantalla, o porque le daba los besos en pantalla por tal cosa, que ella me humillaba a mí, que yo a ella. Todos los comentarios siempre han sido así, o de interés o de humillación”, subrayó.

Por último, cuando le consultaron a Marcelo si le incomodaba que pusieran en duda la autenticidad de su relación, respondió: “No, ¿por qué me va a molestar? Lo vienen diciendo hace 200 años. La duda alberga en quién lo dice“.

Descripción: La actriz estuvo en el programa de streaming de Ángel de Brito y habló de la rencilla que tuvo con el cómico años atrás y que no pudieron solucionar

Contenido: Juana Molina rememoró uno de los capítulos más personales de su historia profesional al hablar de la pelea inconclusa que la distanció de Antonio Gasalla, episodio que volvió a tomar relevancia tras la reciente muerte del humorista. Invitada a Ángel Responde (Bondi Live), la actriz y música se sinceró sobre lo que significó para ella aquella diferencia nunca zanjada, y el arrepentimiento que sintió al descubrir, ya con el paso del tiempo, que el propio Gasalla había hablado bien de ella años después de su distanciamiento.

El disparador fue un posteo que Juana compartió en redes sociales luego del fallecimiento de Gasalla, donde expresó sus sentimientos y lamentó la falta de acercamiento entre ambos. Cuando le preguntaron acerca del origen de este conflicto, dijo: “La cosa fue que él estaba muy enojado conmigo porque yo me había ido de su programa y nunca más me habló y yo pensé que, bueno, que ya estaba, que nunca más me había hablado”.

“Y cuando se murió, me enteré que diez años antes él había hablado muy bien de mí en una entrevista”. La artista reconoció desconocer esas palabras elogiosas de Gasalla, y que, de haberlo sabido en aquel momento, la historia podría haber tenido otro desenlace: “Que yo no había visto. Y dije: ‘Qué lástima’, porque... Era el momento, diez años antes, de decirle algo a Antonio, bueno… Y darnos un abrazo, por ahí no vernos más, pero que no me quedara esa sensación”.

El tono de la charla se volvió nostálgico cuando la actriz de Juana y sus hermanas admitió que le quedó cierta amargura por no haber retomado el vínculo ni aclarado la situación con el actor. “Un poco, sí”, confesó ante Ángel de Brito, quien la consoló recordando el temperamento particular de Gasalla: “Sí, bueno, Antonio era muy enojoso”. De este modo, Molina dejó al descubierto la marca emocional que pueden dejar los desencuentros no resueltos, incluso muchos años después y pese al reconocimiento y los buenos recuerdos.

El día que se conoció la noticia del fallecimiento del capocómico, la actriz se animó a abrir su corazón en las redes sociales. “Murió Antonio. Qué manera de divertirnos cuando trabajé en su programa y qué triste lo que pasó después”, escribió Molina en el primer párrafo de su carta, al dejar entrever el peso de un pasado que aún le duele. “Me siento un poco como las actrices que escribieron sobre ellas mismas cuando murió David Lynch, pero lo cierto es que lo más lindo de Antonio era cuando me amaba”.

A finales de los años 80 y principios de los 90, Juana era una de las figuras recurrentes en los programas de Gasalla. Su talento para la comedia y su gracia natural la convirtieron en una de sus actrices favoritas. “Cómo me miraba cuando lo hacía reír”, recordó la intérprete al evocar esos momentos en los que su mayor satisfacción era verlo disfrutar de sus ocurrencias. “A veces sentía que se olvidaba de actuar porque se distraía mirándome como si fuera un espectador. Para mí era todo que él se divirtiera conmigo, me hacía actuar mejor, ser más libre”.

Pero un hecho inesperado marcó el inicio de una distancia que nunca se cerró. Fernando Marín, productor de televisión, le ofreció a Juana su propio programa. Se trataba de Juana y sus hermanas, un ciclo humorístico en el que ella desplegaría todo su potencial creativo. “Fue a principios del año 1990, cuando la temporada de Gasalla acababa de empezar”, explicó. Aunque la propuesta era tentadora, Molina no quiso apresurarse. “Le dije que sí, pero que para el año siguiente, que ya estaba comprometida con Gasalla ese año”.

Creyendo que obraba con la transparencia y la fidelidad que correspondían, lo primero que hizo fue contarle la noticia a Antonio. Lo que ocurrió después fue un mazazo inesperado. “¡Para qué! Se enojó muchísimo conmigo. Muchísimo, muchísimo, muchísimo y fue una pesadilla ese año. Nunca me lo perdonó”.

Descripción: La figura de la música tropical y empresaria contó cómo vivió las primeras jornadas de grabación y opinó sobre su posición en el armado de la imagen de presentación del reality

Contenido: A tan solo tres días del inicio de MasterChef Celebrity, los rumores rodean a Marixa Balli. A poco de que se estrene la competencia de cocina por Telefe, la figura de la música tropical habló de la foto de presentación, de su ubicación en el armado y reaccionó ante las versiones que indican que ella sería la primera eliminada del programa.

“¿Cómo van las grabaciones? ¿el grupo está armado?”, le consultó Alejandro Guatti al abordar a la exvedette. Con su sonrisa habitual, la artista afirmó: “Muy bien, muy lindo grupo, estoy uy feliz, es un grupo que me sorprendió, que me divierte mucho y que es muy lindo compartir momentos fuera de la grabación”.

Haciendo una referencia a Eugenia Tobal, quien había sufrido un accidente con un cuchillo mientras entrenaba para el programa, el periodista le preguntó: “¿No estas cortada?”. Fue entonces cuando Balli reveló algunos de los golpes que había sufrido: “No, estoy golpeada, me golpée yo sola en el mercado. Soy así. Después me quemé el cuello, yo meto el cuerpo. Me quemé el codo, metí el codo en el horno. Para analizar la comida me meto en el horno, adentro de al batidora, no controlo el cuerpo, se me va solo”.

Con la idea de entrar en la polémica, el movilero le consultó por los rumores de su salida del ciclo: “¿Estuviste literalmente en el horno? Se decía que te habías angustiado mucho, circuló que serías la primera eliminada”. Lejos de responder por si o por no, la figura del espectáculo comentó: “Yo siento que están deseando que me vaya para ort.... y la verdad es que eso me divierte. No se si es algo en contra, pero como: ‘Vamos con la Balli, que le vaya como el ort..’. Me va a ir como me tenga que ir”.

En ese marco, Guatti también le preguntó por su ubicación en la foto oficial de MasterChef: “Circuló una foto de todos los participantes y ya hay molestias”. Acto seguido, Marixa analizó su lugar y el de sus compañeros: “Acá está La Joaqui, número uno total actual. Es un lugar sumamente lindo, en el medio. La vista vista va primero al medio y después a la derecha, y, por último, a la izquierda. A ver, ¿dónde esta Luis? Divino, con la Tobal. A mí me encanta donde estoy. Arriba, a la derecha. Esto no es la marquesina del teatro, donde hay cuatro artistas y está la figura masculina, la figura femenina.... no, acá somos un grupo. No me destrocen después, porque estuvieron diciendo cositas. Me mandan mis amigas. Quiero buena onda. Yo no me fui de América por nada, me fui porque me fui. No me fui para entrar a otro lugar”.

Días atrás, la artista había vuelto a hablar sobre las grabaciones de MasterChef. “Se habló mucho de vos en estos días porque se dijo que estabas muy enojada con el jurado. Y también hubo versiones que serías la primera eliminada”, le lanzó el cronista de Intrusos (América) apenas comenzada la charla. Bien plantada, Marixa respondió: “Bueno, tienen que ver el programa. Me parece que el programa está espectacular, que es muy divertido, muy lindo. Hay mucha sensibilidad también porque es algo que te provoca, es un programa que te provoca todo”.

La conversación avanzó sobre los rumores de angustia y lágrimas en el set. El notero insistió: “Dijo que te vieron muy angustiada, que terminaste llorando”. La respuesta fue tajante: “No, te juro que no. Lo que me divierte es que no sé de dónde sale, porque no pasó eso. Yo tengo mucho carácter y hay cosas que a veces me pueden molestar o no. Yo no sé quién interpretó, a lo mejor, llorar. Lloré. Es muy especial este programa. Desde adentro es otra cosa”.

Descripción: La cantante lanzó el tema “Una noche más” el último jueves y los fans detectaron algunas coincidencias con el reencuentro con el futbolista

Contenido: El último lanzamiento de Tini Stoessel, “Una Noche Más”, volvió a poner a la artista en el centro de la escena pop y, al mismo tiempo, agitó la curiosidad alrededor de su historia sentimental con Rodrigo De Paul. No fue solamente la canción lo que llamó la atención, ya que los fanáticos analizaron minuciosamente el videoclip y las referencias visuales. Fiel a su estilo, la artista despliega en el videoclip una serie de guiños que involucran tanto la trama como la estética y el vestuario, y que rápidamente despertaron especulaciones y análisis detallados en redes sociales.

Una de las señales más comentadas surge a partir de una escena en la que Tini aparece sentada en un entorno social nocturno con un top negro, el cabello corto y de color negro. Esto hizo que muchos pensaran en el look que lució en el casamiento de Oriana Sabatini y Paulo Dybala. “El vestido que usó Tini en el casamiento de Oriana y Dybala”, escribió una cuenta de Instagram.

No es un dato menor: el evento aludido fue, según rumores extendidos en redes y portales, la primera vez que Tini y De Paul coincidieron públicamente luego de su separación. Aunque nunca hubo confirmación oficial ni fotos que verifiquen ese encuentro, la propia narrativa del videoclip juega a alimentar la leyenda mediática.

En la ficción del videoclip, la secuencia nocturna en la que la cantante y otro protagonista comparten una celebración recrea esa atmósfera: están juntos, se alejan del resto, discuten como una pareja con historia y finalmente se reconcilian. Muchos usuarios destacaron que estos guiños refuerzan la hipótesis de que el video narra, de manera velada, los primeros acercamientos entre Tini y el futbolista.

Si bien nunca se confirmó que la cantante y el futbolista del Inter Miami se hayan ido juntos, no es menor recordar que en ese momento se rumoreaba que ella estaba saliendo con Young Miko, relación que nunca se llegó a hacerse pública. “En julio se casaron Dybala y Oriana. Y ahi Tini y Rodri se habrían dado una noche más. Pero en septiembre se decía que estaba con Miko”, destacó la cuenta en cuestión.

El video, grabado en un contexto de fiesta nocturna, recoge una seguidilla de escenas que los fans reconocen como paralelos con la realidad: “Evento de noche, están los dos, se van juntos, discuten como si fueran ex’s y después se termina dando”, enumeró la misma cuenta, haciendo un analisis en la imagen. Mientras en otra columna del gráfico se lee: “Dicen que se fueron juntos, ahí eran ex’s, supongo que se dieron”. Justo debajo, en letras grandes y fucsias, aparece el veredicto: “MUCHAS COINCIDENCIAS”.

El meticuloso repaso del fandom encuentra, además, un eco narrativo entre “Una Noche Más” y el videoclip anterior de Tini, “El Cielo”. En este último, la artista finaliza la historia mirando al cielo en soledad, una postal que muchos vinculan con la etapa previa al vínculo con De Paul: “En ‘EL CIELO’, tema que habla de RODRI y ella. En ese videoclip termina mirando al CIELO.” Pero en el nuevo tema, como resaltan las cuentas fan, “termina igual. Nada más que acompañada”, acentuando el contraste entre el pasado y el presente.

Así, Martina comienza un capítulo más en la narrativa que eligió la actriz de Violetta para dar señales de su relación con De Paul, donde las canciones funcionan como puentes entre lo personal y lo artístico. El videoclip multiplica las pistas y los gestos para quienes siguen de cerca tanto su trayectoria musical como los hitos de su vida personal, fusionando realidad y ficción bajo el escrutinio atento de sus fanáticos.

De este modo, “Una Noche Más” se convierte en mucho más que un videoclip de alto impacto visual. El producto audiovisual diseñado por Tini alimenta las teorías y refuerza el magnetismo íntimo de la artista, fusionando la ficción con la biografía y dejando en manos del público el armado definitivo de la historia. Así, cada plano del video, cada vestuario icónico y cada guiño visual adquiere un sentido doble: la pieza pop que suena en plataformas y el mensaje cifrado que recorre foros, cuentas especializadas y mensajes de seguidores, en busca de la verdadera cronología detrás del romance entre Tini Stoessel y Rodrigo De Paul.

Descripción: La modelo se sinceró acerca del vínculo que tiene con el productor, contó que ser madre nunca fue uno de sus deseos, pero que caminar rumbo al altar si

Contenido: Rocío Robles abrió el juego y habló sin rodeos sobre su vínculo con Adrián Suar en Los Profesionales de Siempre (El Nueve), donde abordó, con total honestidad, temas esenciales sobre maternidad, convivencia y la posibilidad de casamiento. La periodista definió sus límites y prioridades desde el comienzo, guiando la charla con sinceridad y dejando en claro cómo, junto al productor, construyen una relación basada en el diálogo directo y el respeto por los tiempos de ambos.

Consultada acerca del deseo de ser madre, Robles fue contundente: “Mira, honestamente, nunca fue un deseo. No me cierro las posibilidades, pero realmente no es una meta que yo tenga”. Subrayó la importancia de la comunicación para evitar malentendidos: “Siempre que comienzo algo pongo los puntos sobre las íes. Yo tengo bien claro que no es un deseo mío ser mamá”.

Y explicó cómo lo charla explícitamente tanto con Suar como con su entorno: “Sí, lo sabe. Sí, por supuesto. Sí, porque todo mi entorno te diría que lo sabe. Nunca fue un deseo y para mí era muy importante charlarlo siempre y en esta ocasión también, porque muchas veces me han apurado con esa situación. Entonces, como yo no quiero tener un problema de ese tipo, siempre lo aclaro”.

Sobre cómo viven el día a día de su relación con el productor, la modelo expresó: “Cuando las cosas avanzan, uno tiene más ganas de compartir, pero por el momento yo estoy bárbara, sí.” La idea de casamiento, en cambio, la entusiasma: “Ah, no, casamiento, sí. Yo todo lo que sea fiesta, todo lo que sea festejar, eso me encanta. Vestirme de blanco y que me festejen, encantadísima. Eh, pero bueno, tampoco vamos a apurar las cosas”.

Y si bien están dando los pasos con tranquilidad, fue clara respecto de lo que desea para el futuro, pero pidió tranquilidad, con el objetivo de que la relación siga su curso con paz: “Pero pará, recién nos conocemos, vamos de a poco… No, él sí sabe que yo… a mí me gustaría casarme en un futuro”.

Meses atrás, la modelo fue la encargada de confirmar la relación en un móvil con Intrusos (América TV). Con el tiempo justo y la agenda completa, habló a la salida de Los 8 Escalones, donde estuvo invitada como jurado. “No estoy de novia, no estoy de novia, aclaremos”, fue lo primero que dijo ante las cámaras de América. Aunque, en el momento que comenzaron las preguntas acerca del vínculo que tiene con el productor, no pudo ocultar el nerviosismo: “Eso. Estamos pasando un buen momento, pero no hablemos de fechas porque no le conviene a nadie, no me quemes”.

Esta frase generó sorpresa y risas en el estudio. “Yo lo que tengo para decir de él es que lo quiero mucho, nos divertimos mucho, él es una gran persona, muy empático y nada más. Tengo 32 años, estoy enfocada en mi trabajo, que me está yendo muy bien, así que no me pongan de novia”. Cuando le consultaron si tendría algún problema de ponerse en pareja con Suar, contestó: “Bueno, el tiempo dirá. No tengo expectativas de nada, disfruto el presente”.

“Paula (Varela) bien sabe las veces que me escribió y le pedí que no diga nada, me parece que no conduce a nada, con las cosas que están pasando en el país vamos a estar con quien salís o con quien no salís. Entiendo el trabajo de todo el mundo, pero no le importa a nadie”, agregó acerca de las razones detrás de su silencio.

Y continuó: “Me parece que somos los dos grandes, nada se va a enfriar y nada se va a calentar. Ayer hablamos y vi lo que dijo… a la mañana… sin tanto detalle chicos, me pongo nerviosa, no quiero hablar tanto”. Sobre las declaraciones de Adrián, acotó: “Es la verdad, no hay nada más para decir, tampoco uno puede inventarse un vínculo, están las cosas como están y ya bastante que saben esto”.

Descripción: Luego de que circularan versiones de infidelidad y separación, la modelo admitió que la pareja vive una etapa de cambios e inestabilidad

Contenido: Tras varias idas y vueltas, rumores y hasta versiones de infidelidad, Stefi Roitman admitió que atraviesa una crisis en su matrimonio con Ricky Montaner. Lejos de abordar la situación con tristeza y angustia, la modelo dio detalles de la situación y explicó qué motivó esta diferencia de opiniones entre ambos.

Todo sucedió cuando la joven visitó el podcast Tomatelo con vino y abrió las puertas de su intimidad. “En qué momento él iba a esperar que yo le diga: “Mirá, mi amor, este año me voy a ir a vivir a Madrid”. Crisis, charla con mi esposo. Mi amor, necesito salir a comerme el mundo de nuevo, porque me lo estaba comiendo, pero de un lugar más cómodo”, comenzó explicando.

Luego, Roitman resaltó la importancia de la familia, el amor que siente por el proyecto creado junto a Ricky y la manera en la que trabajan sus diferencias: “Que está bien también. Repito, hay algo que alimenté ahí que fue muy importante para tener la familia que tengo, la pareja que tengo. O sea, lo que yo he creado con él es de las cosas que más orgullosa me hace sentir. En una pareja donde hay comunicación, hay respeto, admiración, porque el amor está como, bueno, amor seguro, pero voy a algo más específico, como una construcción de a dos de: ‘Te estoy eligiendo, loco’. O sea, vamos a construir esto como dejando al otro también esa individualidad tan importante”.

En su análisis, la actriz también se refirió su esencia personal y a la importancia de contar con el apoyo de su esposo: “Yo soy una persona muy libre, soy una persona muy independiente desde siempre, pero él me ha conocido en un contexto diferente. O sea, sí libre y sí independiente, nunca deja de ser. Eso se nota, pero yo estoy materializando lo que me pide el alma. Y el apoyo es muy importante de una persona que amás”.

Durante la entrevista, Stefi también confesó cómo se sentía al pertenecer a la familia Montaner y las consecuencias que esto genera: “La familia de Ricky es maravillosa, pero trae mucha exposición. Mi esposo es cantante, tiene un dúo con el hermano, son muy conocidos, Mau y Ricky. Entonces, eso trajo más exposición. Y yo estaba muy acostumbrada a la exposición como lo lindo de eso”.

Para cerrar la charla, la joven se refirió al hate que recibió a partir de convivir con su esposo en la pandemia: “La verdad es que no tengo mucho hate, por no decir que casi no siento tanto eso. Pero antes, imaginate, menos. Cuando me pongo de novia con él, cuarentena, toda la familia empezamos a hacer muchos contenidos juntos en cuarentena. Todo era muy divertido, todo es nuevo. Y yo ya venía compartiendo muchas cosas en Instagram y venía trabajando y venía haciendo un montón de cosas en Argentina. Y yo venía con eso, pero trajo más hate, más...te juzgo porque estás con él. O sea, te estoy prejuzgando y no te conozco, pero es gratis. Entonces, sí me tocó en algún punto empezar a separar: “Bueno, esto no lo voy a mostrar más”, pero a la vez, bueno, mis redes sociales o cómo hablo en mi podcast o cómo hablo acá. Y yo no sé si tengo tanto escondido”.

Lejos de esta situación, días atrás, Stefi vivió un momento de incomodidad durante una entrevista con Sebastián Yatra. La influencer intentaba destacar la buena relación que el colombiano había tenido con los Montaner cuando lanzó una frase que generó risas inmediatas: “Hay un par de cosas que he sabido tuyas porque somos amigos. Te vas a hacer muy amigo de mi esposo, de Mau. De hecho…”. Apenas se dio cuenta de la confusión, estalló en carcajadas y rápidamente se corrigió con un: “¡No! ¡No!”.

La situación fue celebrada en el estudio. El cantante no dejó pasar el momento y lo convirtió en una broma recurrente: “Marica, huevón, este es el mejor momento del vlog”, aseguró, mientras Roitman seguía riéndose de sí misma: “Ay, chicos, ella no sabe con quién está casada. Perdón a toda la gente. ¡Descubrieron que no es Ricky!”. Lejos de incomodarse, la actriz decidió redoblar la apuesta y en tono de chiste lanzó: “Bueno, la verdad es que estoy casada con Mau. Lo han descubierto. Y Apolo es mi hijo”.

Descripción: En un podcast español, la cantante contó su admiración por el astro del fútbol y el secreto detrás del nombre de sus gatos. Además, por qué planea reemplazar su reciente tatuaje

Contenido: Entre sesiones de estudio, shows y viajes por diferentes países, este viernes, Lali Espósito celebra uno de los años más exitosos y controversiales de su vida. La intérprete de “Fanático” recibió los 34 años rodeada por el amor de sus seres queridos. En ese marco, recientemente, la cantante contó por qué planea cambiar el tatuaje de sus 33 y reveló su conexión con Diego Maradona.

“Esto también viene con los treinta, ¿sabés? El aprender a decir: “Yo tendría que tomarme estos días”. O este viernes que me están poniendo a hacer cincuenta y tres cosas, trataré de no para quedarme en mi casa con los gatos en pijama todo el día”, se la escucha decir a la artista durante una charla con el podcast español La Pija y la Quinqui, que traducido de la jerga española a la argentina sería algo así como La Cheta y la Marginal.

Fue entonces cuando la conductora le consultó cuáles eran los nombres de sus gatos. “Tengo tres gatitos: Lupín, Villano y Pelusa. Se llama Pelusa porque así le decían a Diego Armando Maradona cuando era niño”, respondió la artista.

Acto seguido, los conductores quisieron saber la historia detrás de sus otras mascotas, a lo que Lali respondió: “Villano es una anécdota que yo venía de un viaje donde había conocido a Villano Antillano y, bueno, no puedo contar la anécdota. Habíamos coincidido en un estudio en Miami y cuando vuelvo a Buenos Aires me regalan de sorpresa esa misma noche, que era mi cumpleaños, yo había aterrizado a las doce de la noche. Llego a mi casa y me pego un cagazo terrible porque estaban todos mis amigos escondidos en mi casa y me hacen una sorpresa de cumple y me regalan un gatito. Y cuando me regalan este gatito, pienso enseguida en lo último que había visto, que era Villano Antillano, y dije: “Villano”. Así que se llama así por esa diosa”.

Lali Espósito cumplió 34 años este 10 de octubre mientras atraviesa un período de gran exposición tanto en el plano artístico como personal. La cantante y actriz anunció la llegada de un nuevo año de vida en sus redes sociales, modificando el “33” de la canción que comparte con Dillom a un “34” improvisado durante una publicación. El aniversario se produjo después de una reciente gira por Europa, presentaciones en vivo, festivales de cine y finales en La Voz Argentina.

La jornada festiva quedó reflejada en distintas plataformas digitales, donde los seguidores de Lali Espósito y su entorno más cercano acompañaron las celebraciones. Uno de los momentos destacados llegó con el saludo de su pareja, Pedro Rosemblat, quien utilizó Instagram para compartir una fotografía íntima y un video de ambos en la playa. “En casa o trabajando, con amigos, gatos o extraños: siempre alrededor tuyo se arma una familia. Te amo Mariana”, escribió Rosemblat, llamando a la artista por su nombre de pila y adjuntando el emoji de un corazón rojo. La imagen mostraba a la cantante sorprendida y sosteniendo a su gato en la intimidad de su hogar.

Más tarde, Rosemblat publicó un video tomado durante unas vacaciones en pareja. La secuencia mostraba a Lali Espósito sentada sobre su regazo, en una playa desierta. El periodista acompañó el clip con un breve mensaje: “Te amo Lali”, lo que fue interpretado por seguidores como una confirmación de la estabilidad de la relación tras versiones sobre posibles diferencias.

La interacción pública de la pareja ocurre después de algunos cruces humorísticos en las redes sociales que atrajeron la atención. Desde España, durante su participación en el Festival Internacional de Cine de San Sebastián 2025 y la presentación de su más reciente disco, la cantante compartió registros fotográficos junto a su equipo y expresó: “Se celebró como corresponde. Los quiero mucho a todos estos. Fuimos felices”. La frase dio pie a un comentario irónico de Rosemblat sobre su aparición en una de las imágenes: “Salí muy mal en esa foto. Mariana, después en Twitter dicen que me odiás y tienen razón”. Espósito replicó empleando una línea tomada de Los Simpson: “O sea, ¿qué? Calla tu boca, estúpido y sensual Rosemblat”.

Mientras que la vida profesional de Lali Espósito continúa marcada por giras, shows y presencia internacional, algunos medios de comunicación abordaron su vida sentimental a raíz de una entrevista en el programa La Revuelta en España, conducido por David Broncano. Consultada sobre su intimidad, la artista respondió señalando a su novio en el público: “Muchísimas... Mi novio está acá”, y agregó con humor: “¡Hola mi amor! Te encanta que cuente en televisión española cuánto follamos, estás muy cómodo y muy contento”. Rosemblat sumó: “No, todo bien... Yo soy bastante más pudoroso que Lali la verdad”. Espósito finalizó el intercambio con un “¡Viva el amor!”.

Descripción: La modelo volvió a hablar del proceso que atraviesa su físico durante el embarazo y reflexionó acerca del body positive

Contenido: Juana Repetto, quien actualmente cursa su tercer embarazo y experimenta en carne propia los cambios físicos de esta etapa, abordó en su programa Más Minas que Mamás (Luzu TV) la presión social acerca de los cuerpos, la movida del body positivity y sus propias vivencias en torno a la aceptación personal. La conductora se sinceró sobre la dificultad de alcanzar un discurso que contenga verdaderamente todas las experiencias, al margen de la talla, el estado físico o la etapa de la vida.

“Yo viví traumada porque sufrí por ser gorda toda mi adolescencia, por no entrar en los estándares de belleza de las fuc... revistas de los 90″, comenzó diciendo la influencer en el programa que conduce. Y siguió: “Con esto del body positive, yo amo mi cuerpo. El body positivity está buenísimo, hay que luchar por eso, pero terminaron cortando la libre expresión de quien está hablando de su propio cuerpo”, confesó en el aire, visibilizando el peso de los mandatos estéticos y la dificultad para expresarse con honestidad.

A esto, Vicky Gils, la coconductora del ciclo, decidió sumar su opinión a lo que sucede en redes: “Veo en cuentas de repente minas que se operan la teta y de repente les da como vergüenza contarlo porque se van a sentir juzgadas”. Y sumó: “Hay muchas cuentas que hacen body positive que son 90, 60, 90, hermana”. La hija de Reina Reech, no se mostró de acuerdo con las palabras de su compañera y respondió: “Yo ahí no coincido, porque si vos tenés un cuerpo 90, 60, 90, ¿está mal? ¡Está bárbaro! Pero, ¿por qué no podés dar un mensaje positivo? Es un cuerpo real también en el caso de mucha gente”.

Repetto fue más allá, remarcando que la censura y el juicio también llegan cuando alguien decide sincerarse acerca de sus incomodidades, incluso durante el embarazo: “Se juzga, quizás, a una mujer que está sintiéndose o contándote que no se está sintiendo cómoda con su cuerpo“.

Y siguió con su reflexión: “Así sea en el caso de una mujer transitando un embarazo, que el cuerpo te cambia un montón y de repente no te reconocés en el espejo. Los primeros meses no se nota ni que estás embarazada, pero tampoco es tu cuerpo de no embarazada. La ropa te deja de entrar. ¿A quién no le gusta vestirse y que la ropa te quede linda o verte bien?”.

La conductora sumó un último eje, poco abordado en la agenda pública: “Hoy me escribieron un montón, y está buenísimo decir esto, que sufren de flacas. ¿Quién juzga a la que te dice: ‘¡Ay, qué flaca que estás!? ¿Quién te calla?’. ¿Quién le dice?: ‘¿Cómo le vas a decir eso?’. Nadie, no existe".

Esta no es la primera vez que Juana decide llevar la voz cantante del tema, días atrás usó sus redes sociales para responderle a aquellos que la criticaron al exponer el malestar que le causa no poder vestirse como antes. La influencer encontró tanto comentarios de empatía como cuestionamientos de quienes rechazan quejarse por esa circunstancia. Ante los mensajes negativos, decidió profundizar su posición y responder abiertamente: “Me quedé pensando en esto del cambio físico. Yo me lo estoy tratando de tomar con humor, pero en el fondo un poco me cuesta a mí. No me hace feliz. Verme la panza es divino, pero te crece el cu…, la papada. Me veo en el programa y es tipo: ‘Me re noto el cambio físico’. Y no solo en la panza, entonces me cuesta mucho”, expresó en una de sus historias.

La hija de Nicolás Repetto remarcó que el embarazo le implica notar transformaciones más allá de la panza y que el tema excede la coyuntura actual de su vida: “Cada vez que hablo de este tema, me juzgan un montón. Yo les quiero decir a todas las que me critican que yo sufro un poco de esto. Soy en algún punto víctima. He sufrido toda mi preadolescencia, mi adolescencia y mi juventud por no tener un cuerpo hegemónico como te decían o te hacían creer en las revistas, en la tele, en los programas”.

Repetto amplió su reflexión al subrayar la presión social sobre los cuerpos que atravesó desde muy joven: “En el pasado había una creencia de que ese cuerpo tenía que ser así para que seas la que tenía novio y encajaras en un grupo”. Insistió en que el sufrimiento por no tener un físico acorde al ideal hegemónico fue una constante en su vida. En ese sentido, dejó un mensaje para quienes la critican y para las mujeres que atraviesan experiencias similares: “Hoy lo sufro. No me critiquen porque lo sufro y lo comparto. Para muchas mujeres es muy difícil vernos en estos cambios”.

Descripción: El grupo ultima detalles para su regreso luego de varios años. El grupo que marcó a una generación se dispone a dar un show a pura nostalgia y pop

Contenido: Bandana, el grupo pop argentino que supo marcar a fuego los años 2000 y conquistar a toda una generación, anunció oficialmente su regreso a los escenarios con motivo de su 25° aniversario. La noticia, confirmada tras semanas de rumores, disparó la emoción y la nostalgia entre sus fans históricos, que esperan con ansias volver a escuchar en vivo los clásicos que acompañaron su adolescencia. El reencuentro, que tendrá lugar en noviembre, marca el retorno de Lourdes Fernández, Lissa Vera, Valeria Gastaldi y Virginia da Cunha en una celebración especial cargada de energía y recuerdos.

El esperado anuncio llegó de la mano del DJ Tommy Muñoz, organizador de la reconocida fiesta L.A.T.M. +35, quien sorprendió en sus redes sociales: “¡Nuestro reencuentro será también el de ellas! ¿Tenés lista tu bandana para lo que se viene en Buenos Aires? BANDANA, prepárense para una maldita noche”. La publicación incluyó imágenes junto a Lissa y Lowrdez y otra de Virginia de Cunha firmando un contrato, confirmando su participación en el evento que promete ser uno de los hitos del año para los fanáticos de la cultura pop nacional. El perfil oficial de Bandana también se reactivó, replicando el flyer del show con la consigna más esperada: “¡Confirmado, vuelve Bandana!”.

Los seguidores se preparan para un show especial, aunque la gran incógnita sigue pasando por la eventual participación de Ivonne Guzmán, quien por ahora no formará parte del reencuentro, aunque permanece vigente la ilusión del grupo de verse, en algún momento, las cinco integrantes originales sobre el escenario. Mientras tanto, la formación confirmada repite el esquema de la vuelta de 2016, con Lourdes, Lissa, Valeria y Virginia al frente.

La fiesta L.A.T.M. +35, dirigida a mayores de 35 años y orquestada por Muñoz, será el escenario del reencuentro en noviembre, aunque aún no trascendió ni el día exacto ni cuándo comenzará la venta de entradas, información que según los organizadores se dará a conocer en los próximos días a través de redes sociales.

“Lowrdes, Valeria Gastaldi, Virginia da Cunha & @Lissa Vera se reúnen para celebrar los 25 años de @bandanaoficial. El regreso más esperado comienza este noviembre en la fiesta @latm.35”, celebraron desde las cuentas oficiales. Así, Bandana renueva su lazo generacional con el público argentino y se prepara para revivir, en un mismo escenario, la historia y la música que moldearon toda una época.

Bandana fue mucho más que un éxito discográfico: tras su paso por el reality Popstars, el grupo revolucionó la música y la cultura popular argentina con hits como “Guapas”. Arrasaron en ventas, agotaron funciones en el Teatro Gran Rex, se convirtieron en protagonistas de una película y lanzaron productos oficiales, llegando a millones de hogares. Tras la disolución inicial en 2004 y el breve regreso de 2016, este nuevo encuentro despierta expectativas renovadas y reactiva el fervor de su público.

La última vez que las cuatro integrantes se presentaron juntas fue en mayo, durante el estreno latinoamericano de la película Lilo & Stitch en versión live action, ocasión en la que volvieron a cantar “Muero de amor por ti”, tema emblemático que Bandana grabó en 2002 para la banda sonora de la misma.

A la espera de confirmaciones sobre el día, el lugar y la venta de entradas, el regreso de Bandana ya despierta una ola de nostalgia y entusiasmo tanto en quienes vivieron el fenómeno en tiempo real como en las nuevas generaciones que descubren sus canciones. Este reencuentro, a 25 años del debut y con la promesa de una noche inolvidable, se perfila como una cita obligada en el calendario pop argentino, reafirmando la vigencia de un grupo que continúa dejando huella y construyendo puentes emocionales a través de su música.

Descripción: El artista de 29 años estaba fuera del país por compromisos laborales.

Contenido: Este viernes se conoció la noticia de que el cantante y modelo argentino Fede Dorcaz había sido asesinado en México después de haberse resistido al robo de su auto.

En sus historias de Instagram, durante la tarde del jueves, el artista publicó un video caminando por los estudios de Sony Pictures en California, antes de volar a Ciudad de México, donde finalmente le dispararían para llevarse su vehículo. Ese fue su último posteo.

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El hombre de 29 años iba a sumarse al reality Las estrellas bailan en Hoy, junto a su novia Mariana Ávila. “He venido a radicarme en México y aquí he encontrado grandes oportunidades que me han permitido conocer a un público muy entregado. Soy feliz en esta etapa de mi vida porque he logrado muchos de mis sueños“, había escrito en su página web oficial.

La noticia fue dada a conocer en el portal de Instagram del ciclo de entretenimiento ¡Siéntese quien pueda! (Univisión). En el perfil compartieron una imagen de Fede en blanco y negro acompañada de un sentido mensaje.

“Con profundo dolor despedimos a Fede Dorcaz. Cantante, compositor, modelo y artista, Fede nos dejó demasiado pronto, pero su talento, carisma y pasión por el arte vivirán para siempre en nuestros recuerdos y en la música que nos regaló“, inició el comunicado.

Sobre esta línea, se supo que el artista estaba a punto de incursionar en un nuevo proyecto para el Canal de las Estrellas: "Su camino estaba lleno de sueños y proyectos, incluyendo su esperado debut en Las Estrellas Bailan en Hoy, que reflejaba toda su ilusión y dedicación. Su partida deja un vacío enorme entre quienes lo conocimos y admiramos".

Para cerrar, la dedicatoria recordó al joven con unas hermosas palabras: “Desde nuestra oficina nos unimos al dolor de su familia, amigos y seres queridos, y pedimos respeto y privacidad en estos momentos tan difíciles. Descansa en paz, Fede Dorcaz. Tu luz, tu voz y tu arte seguirán brillando en nuestros corazones”.

La trágica muerte de Dorcaz, sucedió a tres días de su incorporación en el reality en el que iba a participar.

Descripción: El conductor de Gelatina celebró los 34 años de su novia con una serie de postales íntimas de su relación

Contenido: Este 10 de octubre Lali Espósito está cumpliendo años y las redes sociales, acorde a lo que ocurre en estos tiempos, dan cuenta de ello. La cantante vive un notable momento profesional, entre las finales de La Voz Argentina y agotando cinco Vélez a lo largo del año y recibió a los 34 luego de una pequeña gira por Europa en la que combinó shows en vivo con la presencia en destacados festivales cinematográficos.

La cantante anunció su propio cumpleaños de una manera muy particular, corrigiendo los “33″ que dan título al tema autorreferencial que canta con Dillom en su último disco, a un “34″ improvisado y contundente. Y promediando un día feriado en la Argentina, llegó el saludo virtual de su novio, Pedro Rosemblat que tanto esperaban sus seguidores. El conductor de Gelatina optó por una foto de entrecasa, un video en la playa y una declaración informal para saludar a su pareja desde principios de 2024.

“En casa o trabajando, con amigos, gatos o extraños: siempre alrededor tuyo se arma una familia. Te amo Mariana”, escribió el periodista, llamando a la cantante por su nombre de pila junto al emoji de un corazón rojo. La foto mostraba a Lali de medio perfil en la intimidad de su casa, con un gesto de sorpresa, la boca abierta y sosteniendo en sus brazos a su gato Pelusa.

A continuación, Pedro subió un video de unas vacaciones de la pareja. Allí aparecen los dos de perfil, ella sentada sobre su regazo y balanceándose bajo un cielo despejado en una playa solitaria. “Te amo Lali”, agregó sin más palabras para celebrar un nuevo aniversario de su novia.

El cumpleaños de Lali llega apenas días después de la interacción entre Lali y Pedro en redes sociales, que atrajo la atención de sus seguidores por el tono humorístico que emplearon para referirse a los rumores sobre una posible crisis en su relación. La artista argentina compartió imágenes de su paso por España, donde participó en el Festival Internacional de Cine de San Sebastián 2025 y realizó varios conciertos presentando su disco No vayas a atender cuando el demonio llama.

Junto a las fotos, Lali escribió una frase para resumir la experiencia sin dar demasiadas explicaciones: “Se celebró como corresponde. Los quiero mucho a todos estos. Fuimos felices”. La publicación motivó el comentario de Rosemblat, quien señaló en tono irónico: “Salí muy mal en esa foto. Mariana, después en Twitter dicen que me odiás y tienen razón”. Para seguir el juego, Lali respondió rápidamente con una frase inspirada en Los Simpson: “O sea, ¿qué? Calla tu boca, estúpido y sensual Rosemblat”. El intercambio reforzó la imagen de complicidad de la pareja y restó importancia a las versiones sobre un distanciamiento que circularon en las redes sociales.

La vida sentimental de Lali Espósito había sido tema durante su visita al programa español La Revuelta, conducido por David Broncano. En la entrevista, la cantante fue consultada sobre su intimidad y, al ser preguntada acerca de la frecuencia sexual en los últimos 30 días, respondió señalando a Rosemblat en el público: “Muchísimas... Mi novio está acá”. Luego bromeó: “¡Hola mi amor! Te encanta que cuente en televisión española cuánto follamos, estás muy cómodo y muy contento”.

Rosemblat admitió sentirse menos desinhibido que Espósito: “No, todo bien... Yo soy bastante más pudoroso que Lali la verdad”. Para cerrar el tema y relajar el ambiente, Espósito concluyó: “¡Viva el amor!”, demostrando complicidad mutua con su pareja, que lo acompañó en un nuevo paso exitoso por España.

Descripción: La gran actriz, que hace 25 años pelea contra el cáncer, motivó preocupación al no comunicarse con amigos y seguidores. En el video, cuenta las razones que la llevaron a recluirse. La reacción de las figuras del ambiente artístico

Contenido: La reciente aparición pública de Marta González en redes sociales puso fin a varios días de inquietud entre sus seguidores, quienes aguardaban noticias sobre su estado de salud. En un video publicado en su cuenta, la reconocida actriz buscó transmitir calma tras un periodo de ausencia motivado por una nueva complicación médica: una neumonía que se sumó a su prolongada batalla contra el cáncer.

A sus 80 años, Marta González enfrenta una situación compleja. En el mensaje, grabado en compañía de su entorno más cercano, la artista explicó con franqueza las razones de su silencio. “Estoy pasando... una... eh, bueno... Cómo serán los pulmones que no me queda nada. Cuando no quiero no me salen las palabras”, expresó, antes de que su interlocutora, Betty, confirmara el diagnóstico: “Neumonía”. La actriz admitió que la falta de ánimo le impidió comunicarse antes, y relató que fue la preocupación de su amigo, el peluquero Oscar Colombo, la que la impulsó a grabar el video. “Les mando un beso, los quiero. No les quería dar una triste yo. Quiero siempre algo que les levante el ánimo y no podía levantárselo a nadie, ni siquiera a mí”, compartió en la grabación, que finalizó lanzando un beso a la cámara.

El video provocó la reacción de muchas figuras del ambiente artístico. Por ejemplo, Marcela Tinayre le escribió: “Marta querida sos valiente e ídola para muchos , fuerzas hace videos todos los días, con tus emociones con todo lo que sentís desde ahogos y el logro de cada día, es muy importante que se sepa cómo es llevar una neumonía día a día y ponele todo el humor que vos sabes !!!! Hace un texto de esto !!!!”.

Por su parte, Carmen Barbieri señaló: “BELLA MUJER 🔥🙌TE ADORO". Y Graciela Borges también respondió: “Estamos para vos, te amamos mucho, solo llámanos y ahí estamos Fuerza mi amor”. El actor Antonio Grimau expresó: “Querida amiga toda la energía de muchísima gente,quienes te queremos y te seguimos acompañando con nuestra fe en tu recuperación!💪😘❤️🙏“. Y Georgina Barbarossa escribió: ”Te amoooooo Martuchi ❤️❤️❤️❤️❤️❤️❤️“.

La trayectoria de Marta González está marcada por una lucha persistente contra el cáncer que se extiende por más de dos décadas. En una entrevista reciente, la actriz abordó el impacto de la enfermedad y su proceso de recuperación. “Todavía estoy transitando (la recuperación) porque la metástasis no se cura. O sea, yo estoy viviendo una metástasis. En principio me planchó bastante, dije, bueno, ¿para qué? Ya está. Y después dije, todo el mundo, lo único seguro es que nos vamos a morir. ¿Qué hago? ¿Espero a la parca acostada? No, no puedo. Y ahora estoy contenta, porque voy a hacer teatro”, afirmó en diálogo con Intrusos, en una intervención en la que, de manera espontánea, se quitó la peluca que llevaba puesta en el programa.

La actriz ha atravesado múltiples adversidades personales y de salud. Además de la pérdida de un hijo y un accidente cerebrovascular, ha superado el cáncer en tres ocasiones y actualmente enfrenta una nueva recaída. “Yo hace 24, 25 años que le estoy ganando al cáncer. Pero eran todos cáncer de mama primarios”, explicó en la misma entrevista, y detalló la evolución de su cuadro: “Este último pasó de grado secundario. Me cagó este. Viste, hay que ser bruta. No hay que pasar de grado en esto. Y bueno, las células se fueron a la piel y eso es lo que estoy tratando de parar”.

En mayo, Marta González vivió lo que describió como una segunda oportunidad de vida tras someterse a una operación de alta complejidad. El procedimiento, que implicó un injerto de músculo de la espalda para limpiar una zona afectada, representó un desafío físico considerable. “No lo puedo creer, sigo viva gracias a Dios”, confesó emocionada a Teleshow, resaltando el apoyo de sus seres queridos durante la recuperación. La actriz relató con humor algunos detalles de su internación: “Hasta me dieron de comer”, comentó a Teleshow, reflejando su actitud resiliente y esperanzada ante la posibilidad de regresar a su hogar.

Horas después de la intervención, Marta González compartió un video grabado por su hija María, en el que agradeció a los profesionales que la atendieron y al equipo del Instituto Fleming. “Hola. Aunque no lo crean, ya me desperté. Es fe, y empieza con efe, los nombres de los dos genios que me atendieron. Uno es el doctor Federico Coló y el otro el doctor Fernando Farache. Genios. Y parece que ya me van a dar la merienda. No lo puedo creer. Yo pensé que iba a estar... Los quiero. Gracias por el aguante. Y gracias al Instituto Fleming. Son todos tan buenos, tan amorosos”, expresó en el mensaje grabado desde la clínica.

Teleshow también recogió el testimonio de María, hija de la actriz, quien acompañó a su madre durante todo el proceso y brindó detalles sobre la intervención. “La operación requirió un injerto de músculo de la espalda para limpiar una zona afectada, lo que implicó un procedimiento de gran envergadura. Está con analgésicos entre hoy y el miércoles, los médicos dijeron que puede ir a su casa, pero con los drenajes por diez días y por supuesto seguir con el tratamiento que le indiquen”, aseguró María a Teleshow.

Descripción: La Chiqui hizo referencia a la posible salida de la diva de los teléfonos de la pantalla de Telefe y fue tajante sobre su merecimiento de un Martín Fierro

Contenido: En plena ola de rumores sobre el futuro laboral de Susana Giménez y la fiebre de biopics sobre figuras populares, Mirtha Legrand fue protagonista de un momento con la prensa en el que se refirió tanto a la posibilidad de compartir canal con Susana como a la idea de que la propia historia de su vida llegue a la pantalla.

Mirtha estuvo presente en una gala y las cámaras no tardaron en posarse sobre ella para hacerle algunas preguntas. Al ser consultada por la posibilidad de recibir a Susana, con quien tiene una amistad hace años, como compañera en El Trece, Mirtha no dudó: “Me encantaría. Me encantaría tenerla por compañera, me parece muy bien”.

Otro de los cronistas quiso saber si estaba en sus planes hacer una serie acerca de su vida, como hará Giménez, Moria Casán y como hizo Fito Páez. Sin embargo, a causa de los gritos La Chiqui no logró escuchar la pregunta y Vero Lozano, que se encontraba en el mismo evento, decidió intervenir con la intención de ayudar a la diva, pero las cosas no resultaron de esta manera.

“Que hagan una serie tuya, Mirtha. Ya cualquier cosa te preguntan”, fue lo que le dijo la conductora de Telefe, de la boca de la icónica conductora salió un “no” y la presentadora de Cortá por Lozano entendió que no estaba interesada en hacer una biopic por lo que Legrand retrucó tajante. ”Dije que no es cualquier cosa, no que no me gustaría", dijo , aunque no profundizó ni confirmó que avalaría un proyecto de ese tipo.

Cuando le plantearon si creía que Susana no merecía el Martín Fierro, Mirtha cortó la polémica de forma tajante: “No me meta en esa.” Lozano completó la escena defendiendo la postura de su colega con un comentario cómplice: “No la metan al lío, pobre Mirtha.” Así, la conductora dejó en claro su respeto por Susana, su humor sobre los proyectos audiovisuales posibles, y su decisión de no involucrarse en debates mediáticos acerca de premios y galardones.

En la entrega de premios, la diva recibió un especial homenaje por sus años de trayectoria. Sus casi seis décadas en pantalla fueron distinguidos con el Martín Fierro a la Leyenda de la Televisión, que Luis Ventura le acercó hasta su mesa.

Luego de un video que repasó sus primeros programas, con invitados como Sandro, Alain Delon o el doctor René Favaloro, todo el salón del Hotel Hilton Puerto Madero se puso de pie para ovacionar a la conductora. Acompañada por su hija, Marcela Tinayre, Juana Viale y sus bisnietos, La Chiqui se mostró sensibilizada por el reconocimiento que le dieron.

“Muchas gracias. Ay, qué emoción, Dios mío. No sabía nada de esto y me tomó por sorpresa. Muchas gracias, Luis Ventura”, comenzó diciendo, desde su mesa. “Yo cuando recién pensaba en los Premios Martín Fierro y de tantos años que tiene, me acordaba que empezaron en un saloncito, chiquitito que ni me acuerdo en dónde era. Era un teatro chico”, rememoró, consciente de que la historia del galardón es también su propia historia.

Con picardía, La Chiqui luego agregó risueña: “Este es el número cuarenta y dos”. “No lo tomen como una vanidad, simplemente es una información. A todos, muchas gracias. Gracias, Susana, por tu cariño. Hemos competido muchas veces, pero seguimos queriéndonos hasta el final, toda la vida”, destacó “Muchas gracias a todos. Veo tantas caras queridas y tanta gente amorosa que me siento feliz de haber venido. Esta noche cuando me acueste voy a pensar: ¿por qué no habré dicho tal cosa?, ¿por qué no habré dicho tal cosa? Pero bueno, esto me sale del corazón”.

Descripción: La modelo está esperando a su primer hijo y entre la felicidad que vive por su llegada, tuvo que frenar con su rutina

Contenido: Rocío Marengo atraviesa días de emociones intensas y cuidados especiales en la recta final de su embarazo, una etapa que eligió compartir abiertamente con sus seguidores a través de las redes sociales. Con espontaneidad y ternura, la mediática relató en un video cómo vive estos tiempos de espera, los controles médicos y la conexión cotidiana que ya estableció con su bebé, protagonista de cada pequeño movimiento y de sus pensamientos diarios.

“Buen día. Me desperté súper temprano y no me pude volver a dormir. Y ahora tengo un sueño que me muero. Me muero de sueño mal”, contó risueña, describiendo el cansancio típico de este momento y el desvelo que a veces la sorprende. Rocío expresó lo que significa para ella sentir las pataditas del bebé y la forma en que esa señal le brinda tranquilidad: “Bebito patea, no saben lo divino que es, se porta bárbaro. Aparte le hablo, le digo: ‘Bebito, si estás bien, mandame una señal’. Pa pa, patadita”.

En el mismo relato, Marengo compartió que recibió la indicación médica de hacer reposo por la aparición de un pequeño hematoma, situación que la llevó a estar aún más conectada e inquieta, buscando constantemente pruebas de bienestar en cada movimiento de su hijo. “Me asusté porque me dieron un pequeño reposo, ¿viste? Por un hematoma. Listo. Entonces, bueno, a cada rato le pregunto a Bebito: ‘Bebito, dame una señal, decime que estás bien’. Pa pa, patea”.

Con humor y afecto, la conductora no dudó en definir a su bebé como el mejor del mundo: “No, no, lo amo, lo amo. ¿Entendés que me tocó el mejor hijo del mundo? Porque es espectacular. Se porta rebien. No, divino, divino. Extraño hasta las náuseas, todo extraño, porque todo me lo hizo pasar bien él, todo. Ya lo vamos a tener con nosotros” Los mensajes de Rocío Marengo transmiten la ternura, la ansiedad positiva y la felicidad que marcan esta etapa de su vida, en la que el contacto permanente y cada pequeño detalle se convierten en fuente de alegría y esperanza.

Semanas atrás, la modelo y Eduardo Fort, su pareja y padre el bebé, hicieron una megafiesta para revelar el sexo de su primer hijo juntos. Marengo y Fort realizaron el emotivo evento en una exclusiva vivienda de Punta Carrasco. Amigos y familiares se hicieron presentes en el lugar y hasta apostaron si el pequeño sería varón o mujer. Al llegar al lugar, lo invitados debían tomar una estrellita celeste o rosa. Así, daban su voto en la encuesta general para saber qué quería la familia o qué de sexo creían que iba a ser el bebé.

La pareja comenzó a bailar delante de un muro de globos blancos, osos de peluche gigante y un enorme cartel que decía: “Oh, baby”. De repente, el empresario abrazó a Rocío, empezaron a saltar y bailar, mientras, de fondo sonaba “A Sky Full of Stars”, el hit de Coldplay. Mientras unas bengalas comenzaban a disparar chispas, una bomba de humo azul se hizo presente en el aire, marcando el sexo del bebé.

En un móvil con Secretos verdaderos (América TV) Rocío dio sus primeras impresiones respecto del sexo del bebé: “Una alegría enorme. Vamos a tener un varoncito, así que se agranda la familia. Felices. Y con toda esta energía linda de amigos, de familia. Todavía no hay nombre. Ahí estamos viendo, porque Edu quiere dos nombres, yo quiero uno. En fin. Y si quiere dos nombres, hay que buscar otro bebé”.

Durante la charla, la emoción superó a Marengo, quien comenzó a llorar. “Es emocionante porque se me vienen a la cabeza un montón de recuerdos de este camino que no fue fácil, pero que hoy lo podemos disfrutar. Y es muy lindo ver a los chicos de Edu, la familia se ensambló de una manera que este bebé viene a traer alegría y unión”, comentó, intentando explicar los sentimientos que la abordaban en ese instante.

Descripción: El cantante y actor viajó a Málaga junto a su esposa Andrea. Allí pudo abrazar a su hija Bianca, a quien no veía desde 2024, cuando la joven de 22 años se casó y se mudó a España

Contenido: La emoción del reencuentro familiar marcó un instante especial en la vida de Manuel Wirzt, tras un año de distancia con su hija Bianca, quien reside en España. El músico y actor compartió en sus redes sociales un video grabado en el aeropuerto Costa del Sol de Málaga, donde se observa a la joven de 22 años corriendo hacia sus padres. La escena, acompañada por la música de God only knows de The Beach Boys, muestra primero el abrazo entre Bianca y su madre, Andrea, pareja de Wirtz desde hace más de tres décadas y musa de la popular canción “Hoy te necesito”. Posteriormente, el propio artista, visiblemente conmovido hasta las lágrimas, se une al abrazo familiar junto a su hija y su yerno Martín, quien también estuvo presente en el reencuentro.

En la publicación, Manuel Wirzt expresó su gratitud y alegría con las palabras: “¡¡Después de un año sin vernos con nuestra hija!! ¡¡Gracias Martin por cuidarla y amarla como lo haces!! ¡¡¡Gracias Papá Dios por este tan esperado abrazo!!!”. El posteo generó una ola de respuestas y reacciones por parte de colegas y amigos del ambiente artístico. La cantante Karina La Princesita reaccionó con dos emojis de caritas emocionadas, mientras que el periodista Sergio Lapegüe comentó: “qué lindo abrazo”. La actriz y conductora Laurita Fernández optó por un corazón para manifestar su felicidad, y el cantente Diego Torres escribió: “hermoso reencuentro en ese abrazo”. Por su parte, el actor Diego Olivera sumó: “qué emoción, chicos”.

La alegría del reencuentro se extendió más allá del aeropuerto. En sus historias, Wirzt compartió imágenes de un paseo junto a Bianca por la rambla de Benalmádena, un suburbio de Málaga a orillas del mar Mediterráneo, bajo la frase “más tranquilos”. En el video, ambos caminan tomados de la mano, y se aprecia el tatuaje de una mariposa en el antebrazo derecho de la joven. La felicidad del artista es evidente en cada imagen, reflejada en una sonrisa constante.

La boda entre Bianca y Martín se llevó a cabo a finales de junio del 2024 en el Registro Civil de la localidad de Escobar. Poco después, ambos emprendieron el viaje a España, donde residen. Desde ese momento, sus padres no los habían vuelto a ver. Además de Bianca, Manuel Wirzt es padre de Juan, de 24 años, y Mora, de 18, quien estudia veterinaria.

La larga vida profesional de Manuel Wirzt también estuvo marcada el año pasado por un acontecimiento singular: fue el último artista argentino en cantar para el Papa Francisco antes de su fallecimiento. Este hecho tuvo lugar en febrero de 2024, durante la canonización de Mama Antula. En esa ocasión, Wirzt y el también fallecido músico santiagueño Leo Dan participaron en una audiencia privada en la filmoteca del Vaticano, acompañados por 300 argentinos que viajaron para presenciar la canonización de María Antonia de Paz y Figueroa, la primera santa nacida en Argentina.

Durante el singular evento, Wirzt y Leo Dan interpretaron por primera vez “Los caminos de la fe”, el himno oficial de Mama Antula que compusieron juntos. En la interpretación los acompañó Monseñor Guillermo Karcher, sacerdote argentino responsable del ceremonial y protocolo en la Santa Sede. Al compartir imágenes de ese momento en sus redes sociales, Manuel Wirzt manifestó: “Es realmente increíble y muy difícil de poder transmitir todo lo que pasó; mi corazón está desbordado, muy emocionado y muy orgulloso de haber presentado el himno oficial de Mama Antula, que hicimos junto al queridísimo Leo Dan, habérsela cantado al mismísimo Papa y horas después presentarla al mundo”. El músico y actor también agradeció la calidez y humildad de Francisco, calificando la experiencia como “un enorme privilegio”.

Descripción: Además, hay estrenos en el cine y en las plataformas de streaming.

Contenido: La gran bailarina argentina, primera figura del Royal Ballet de Londres, regresó al primer Coliseo porteño para ser parte de las funciones de Onegin. Reid Anderson, exbailarín, exdirector del Ballet de Stuttgart y heredero de los derechos de las obras del coreógrafo John Cranko, está a cargo de la reposición de Onegin, una de los títulos neoclásicos más destacados del siglo XX, creada por Cranko sobre música de Tchaikovski y estrenada por el Ballet de Stuttgart en 1965.

La obra se basa en la novela del autor ruso Alexander Pushkin y gira alrededor del amor de Tatiana, una joven de provincia, por Onegin, un joven mundano que visita la casa de campo de la familia. Con el Ballet y la Orquesta Estable del Teatro Colón.

En esta producción de A24, Johnson interpreta a Mark Kerr, una figura legendaria de las artes marciales mixtas, cuya vida estuvo marcada por la gloria deportiva pero también por serias luchas personales.

La película tiene a como coprotagonista a Emily Blunt (Oppenheimer, Mary Poppins) y se presenta como una exploración sincera de la condición humana, la adicción y el precio de la excelencia.

En cines

Esta nuevo título del Ciclo Colón para Niños cuenta con producción artística del Instituto Superior de Arte del Teatro Colón y representa una nueva versión del cuento sinfónico de Serguéi Prokofiev.

Tendrá dos funciones: el sábado 11 de octubre a las 16 y el domingo 12 de octubre a las 11. La puesta cuenta con dramaturgia y libreto en español, a cargo de Juan Cruz Forgnone, dirección musical de Ezequiel Silberstein al frente de la Orquesta Académica, la actuación protagónica de Osqui Guzmán como el Lobo, y la participación de los alumnos de la carrera de Danza y Artes Escenotécnicas del Instituto Superior de Arte del Teatro Colón.

Las entradas en www.teatrocolon.org.ar y en la boletería del Teatro Colón, Tucumán 1171.

En la edición 2025 de Open House Buenos Aires, el festival de arquitectura y urbanismo, se puede recorrer algunos de los edificios emblemáticos de la ciudad de manera gratuita.

Este año el foco se posa en la zona sur de la ciudad (entre La Boca, Barracas, Parque Patricios, Parque Chacabuco y el Barrio Olímpico).

Con más de 130 espacios para recorrer, esta iniciativa que nació en Londres en 1992 y llegó a la Argentina en 2013 se consolida como una cita para los amantes de la arquitectura, la historia y el patrimonio urbano. La edición 2024 superó los 60.000 visitantes.

Informes en: https://www.openhousebsas.org/cat%C3%A1logo-2025

Descripción: El artista tenía 29 años y tenía planes de sumarse a la séptima temporada del reality “Las Estrellas Bailan en Hoy”.

Contenido: El cantante y modelo argentino Fede Dorcaz murió este viernes tras resistirse al presunto robo de su vehículo. El hecho violento sucedió en México, país en el que se encontraba por compromisos profesionales. Tenía 29 años.

La noticia fue dada a conocer en el portal de Instagram del ciclo de entretenimiento ¡Siéntese quien pueda! (Univisión). En el perfil compartieron una imagen de Fede en blanco y negro acompañada de un sentido mensaje.

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"Con profundo dolor despedimos a Fede Dorcaz. Cantante, compositor, modelo y artista, Fede nos dejó demasiado pronto, pero su talento, carisma y pasión por el arte vivirán para siempre en nuestros recuerdos y en la música que nos regaló“, inició el comunicado.

Sobre esta línea, se supo que el artista estaba a punto de incursionar en un nuevo proyecto para el Canal de las Estrellas: "Su camino estaba lleno de sueños y proyectos, incluyendo su esperado debut en Las Estrellas Bailan en Hoy, que reflejaba toda su ilusión y dedicación. Su partida deja un vacío enorme entre quienes lo conocimos y admiramos".

Para cerrar, la dedicatoria recordó al joven con unas hermosas palabras: “Desde nuestra oficina nos unimos al dolor de su familia, amigos y seres queridos, y pedimos respeto y privacidad en estos momentos tan difíciles. Descansa en paz, Fede Dorcaz. Tu luz, tu voz y tu arte seguirán brillando en nuestros corazones”.

La trágica muerte de Dorcaz, sucedió a tres días de su incorporación en el reality en el que iba a participar.

En las últimas horas salieron a la luz los primeros reportes de la Secretaría de Seguridad Ciudadana de la Ciudad de México (SSC CDMX) sobre la muerte de Fede Dorcaz.

Según los informes, el artista transitaba en su auto por una concurrida zona de la capital mexicana cuando habría sido interceptado por delincuentes que quisieron robarle su vehículo.

Estas personas reaccionaron al ver que el modelo puso resistencia y le dispararon. En el parte policial se puede leer: “Personal de la SSC tomó conocimiento de un hombre que perdió la vida, por impactos de arma de fuego, al parecer por un ataque directo, en la lateral del anillo Periférico a la altura de la calle Electrificación, en la colonia Ampliación Daniel Garza, de la alcaldía Miguel Hidalgo”.

Varios vecinos de la zona donde Fede perdió la vida, afirmaron a medios locales que escucharon al menos cinco detonaciones. Esto motivó a que alertaran a los servicios de emergencia. Según comentaron, Dorcaz ya no presentaba signos vitales cuando llegaron los paramédicos para asistirlo.

Descripción: El streamer comentó que su excompañero de “Gran Hermano” no está totalmente recuperado.

Contenido: Thiago Medina ya se encuentra en su casa recuperándose rodeado por el amor de sus familiares y amigos. Uno de sus más cercanos es Nacho Castañares, su excompañero de Gran Hermano, quien recientemente contó algunas dificultades que enfrenta el joven tras ser intervenido quirúrgicamente.

El streamer asistió al ciclo de Ángel de Brito y detalló que Thiago aún siente dolores físicos tras el alta. “Está bien, está sin dolores. Obviamente, hay partes que le duelen, la herida de la espalda y las costillas. Pero de piernas, de cabeza y de todo lo demás, estaba impecable”, contó.

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Pero además, el influencer explicó que el grave accidente que sufrió el exnovio de Daniela Celis también afectó su memoria: “Me dijo que no recordaba nada del accidente, ni de las horas previas ni posteriores. Fue recolectando información y le fueron contando cómo había sucedido”.

Sin embargo, el ex de Coti Romero confía en que Thiago podrá recuperarse plenamente después de atravesar por semanas tan difíciles: “Hoy nosotros, como familia, los hermanos, el padre, Dani y los amigos, la pasamos mal, así que ahora que está en casa estamos muy contentos”.

Thiago Medina salió del hospital este jueves y se detuvo a hablar con la prensa antes de subirse al auto de Marcos Ginocchio, que pasó a buscarlo para llevarlo a su casa. Luego de agradecer por todo el cariño recibido, habló de su futuro y fue clarísimo al mencionar qué es lo que no volverá a hacer.

“No voy a volver a usar la moto, ya fue”, se le escuchó decir. Y es que su última experiencia lo dejó al borde de la muerte: se accidentó el 12 de septiembre en Francisco Álvarez y permaneció 28 días internado en grave estado.

Luego de tres cirugías, los médicos aseguraron que completó una evolución clínica favorable, con seguimiento multidisciplinario de los equipos de terapia intensiva, cirugía, kinesiología, clínica médica y enfermería.

Fueron días durísimos para toda la familia del ex Gran Hermano 2022. Tanto Daniela Celis como Camilota y el resto de sus seres queridos se encargaron de pedir oraciones en las redes, ya que hubo un momento crítico en el que pensaron que no saldría adelante. “Necesita un milagro”, repitieron en varias oportunidades.

Descripción: El jurado de “MasterChef Celebrity” dejó sin palabras a sus compañeros de trabajo de Olga cuando volvió al ciclo completamente renovado.

Contenido: Damián Betular decidió renovar su imagen a pocos días del estreno de la nueva temporada de MasterChef Celebrity (Telefe) y dejó a todos impactados con su cambio.

El reconocido pastelero, que se prepara para regresar como jurado del exitoso reality culinario, se despidió de su clásica barba después de 12 años. Betular mostró su nueva apariencia durante la emisión de Sería increíble, el ciclo que comparte con Nati Jota, Homero Pettinato y Eial Moldavsky en Olga.

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Con la cara cubierta al ingresar al estudio, el chef generó expectativa entre sus compañeros y los oyentes. Al descubrirse la cara, entre risas, no solo sorprendió a todos, sino que también reconoció lo extraño que le resultaba verse así: “Es muy raro mirarme después de tantos años sin barba”.

El cocinero recordó que su primera participación en MasterChef había sido justamente sin barba: “La primera vez que aparecí en el programa estaba igual, con unos kilos de más y el pelo corto, porque en hotelería no se podía usar barba”.

Entre risas, también contó cómo fue el proceso de cambio: “Me afeité ayer a las siete de la tarde. Si lo hacía hoy, no tenía esta sombra. Me la saqué esta semana. Volverá la barba y después se irá otra vez”. Así dejó abierta la posibilidad de que pronto recupere su look habitual.

Betular explicó además por qué decidió afeitarse tras más de una década: “Fue para unas fotos. No es que no me gusta, pero estoy en un momento de reencontrarme conmigo mismo”.

El pastelero dio detalles sobre su rutina de cuidado facial tras el cambio: “Estuve 12 años con barba. Usé rasuradora, después afeitadora. Me metí a la ducha con agua caliente para abrir el poro y, al salir, me puse after shave. Igual, me hubiera gustado que me agarre esto un poco más bronceado, me di cuenta de que estaba muy blanco”.

Para cerrar, el chef apeló a su característico sentido del humor. “Ayer me sentí un poco como la señorita Doubtfire”, dijo entre risas, en referencia al recordado personaje interpretado por Robin Williams en Papá por siempre.

Descripción: La actriz reflejó su entusiasmo de cara al inicio de la competencia gastronómica que conducirá Wanda Nara desde el próximo lunes

Contenido: La cuenta regresiva terminó: Emilia Attias está lista para debutar en la nueva edición de Masterchef Celebrity y la emoción recorre cada imagen y cada palabra compartida en sus redes sociales. El delantal blanco, el nombre grabado sobre el pecho y la sonrisa lista ante el espejo: así eligió la actriz anunciar, en las últimas horas, que “ya arrancamos”, haciendo referencia a las grabaciones. La expectativa se potenció con su publicación previa al estreno, una antesala donde la cocina no es solo un set televisivo, sino el epicentro de recuerdos, sueños y agradecimientos.

En Instagram, Emilia abrió el corazón a sus casi dos millones de seguidores y dejó en claro que este desafío no lo afronta sola. Agradeció a sus profesores "por estar sacándome aún más buena”, reflejando gratitud genuina y reconocimiento a quienes la acompañaron en el aprendizaje. Pero la lista no termina allí, y es un viaje hacia el pasado: “Gracias mamá por amar tanto la cocina, seguí enseñándome recetas. Ahora todo el que cocina enfrente mío tiene toda mi atención”. ¿No es ese un guiño a todos los que la inspiraron, madre y maestros, familia y colegas?

La previa se iluminó también con postales culinarias que hablan de esfuerzo, dedicación y pasión. En una de las imágenes, un plato de pulpo sobre una cama de papas, decorado con perejil picado y brillo de aceite de oliva, revela parte del repertorio de Emilia. Ese registro visual no solo anticipa el nivel de sus preparaciones, sino que confirma la promesa de superación personal y respeto por el oficio.

En otra foto, la cámara se posa sobre su estación de trabajo: un bowl con cebolla cortada, otra mezcla cremosa, una tabla verde, el cuchillo y el mítico cuaderno de Masterchef. La perspectiva aérea muestra a Emilia, lista para enfrentar los desafíos que le propongan los jurados, pero también para disfrutar el proceso. Cada utensilio, cada ingrediente ordenado, es una declaración de compromiso con el rigor y la creatividad. Porque en la cocina del certamen, cada detalle cuenta.

La galería se completa con una imagen de celebración pura y comunidad: junto a Ian Lucas, Cachete Sierra, Evangelina Anderson, Susana Roccasalvo y Sofía Gonet, compañeros de esta edición, Emilia sonríe. Todos juntos, enfundados en sus delantales blancos con los nombres grabados en rojo, reflejan la camaradería y la energía previa al debut. En ese retrato colectivo asoma una certeza: más allá de la competencia, en la cocina de Masterchef la historia también se escribe en plural. Se verá si este compañerismo continúa al calor de la competencia.

Pero la fiesta visual no termina ahí. Sugiere tradición y familia en cada receta: bandejas repletas de pastas frescas, una con salsa roja y albahaca, otra bañada en crema con pistachos. El desfile de colores y texturas homenajea la cocina casera, la transmisión generacional y el placer de compartir. Emilia lo dice sin vueltas: su amor por la cocina nació del ejemplo materno y creció gracias a quienes la alentaron a aprender más.

La temporada de Masterchef Celebrity se enciende en la pantalla de Telefe desde este lunes a las 22 con promesas de emoción y nervios, de aprendizaje y competencia. Desde el reflejo en el espejo hasta la sonrisa grupal en camarines, Emilia Attias encarna la ilusión de quien se lanza a lo desconocido con humildad y entrega. Los agradecimientos, los platos, la complicidad con colegas: en cada escena late una historia que va mucho más allá de la televisión.

¿Sabrá Emilia sorprender a los jurados? ¿Conquistará al público con sabores y presencia? A partir del próximo lunes se sabrá. Por ahora, una sola certeza: la cocina, para ella, es familia, memoria, desafío, y el escenario donde los sueños –y los sabores– están listos para comenzar.

Descripción: El director visitó Infobae en Vivo y reflexionó sobre el impacto de sus trabajos en el público

Contenido: José María Muscari es un artista en permanente movimiento. Su foja de servicios siempre tiene más de una obra en cartel, en las que expresa su particular estilo entre lo disruptivo y lo irreverente que se convirtió un sello. Este viernes el coreógrafo visitó La Mañana de Infobae en Vivo para hablar de este presente profesional y de su vida personal, que dio un vuelvo radical desde diciembre de 2023, cuando adoptó a su hijo Lucio. Y en ese repaso, tan anárquico como apasionante, dejó una curiosa metáfora sobre lo que busca con cada una de sus producciones.

En diálogo con Gonzalo Sánchez, Maru Duffard, Cecilia Boufflet y Ramón Indart, Muscari dio algunos indicios de sus proyectos para el año que viene, donde planea festejar simbólicamente sus treinta años de director en el mítico Teatro Cervantes. Allí montará Doradas, que presenta como “la primera obra creada por inteligencia artificial”, mientras que en el Multiteatro presentará El divorcio del año, donde reflexionará sobre la salud mental en clave de comedia, y también tiene en carpeta Lucio y yo, disparada por el proceso de adopción del adolescente que hoy tiene 17 años.

En ese panorama, dio una particular versión de lo que prefiere como director. Y va más allá del elogio de la crítica, del tan ansiado cartelito de sold out o de la requisitoria de la prensa, Muscari reflexionó sobre esa característica que permite el arte de salir por un rato de la rutina cotidiana y aventurarse en dimensiones desconocidas.

“Sé que tengo una vida bastante atípica, que la vida de toda la gente no se parece a la mía”, admitió al respecto. Y profundizó: “En las redes sociales y a la salida del teatro el público me agradece haber vivido un momento extraordinario, porque pagan una entrada y durante una hora viven cosas que los hacen pensar y vibrar en otra dimensión”.

En este sentido de interpelar a su audiencia, lanzó una máxima que se plantea a la hora de llevar adelante una puesta: “Lo que busco es que mis espectáculos no se terminen antes de llegar a la pizzería”, sentenció, haciendo mención a esa práctica habitual de calle Corrientes que marida la visita al teatro con la posterior tertulia gastronómica.

“La gente sale de la obra y se va a la pizzería. Y si lo que hiciste es muy superfluo, cuando llegaste a la pizzería, lo único que importa es de qué gusto vas a pedir la pizza”, prosiguió, ampliando su pensamiento. “En cambio, tengo una especie de obsesión de que elegir cuál sea la pizza que vas a comer después de la función sea un tema bastante secundario, porque en realidad te urge seguir hablando de lo que acabás de ver, y te dan ganas de recomendársela a alguien”.

Sin la necesidad de hacer una encuesta a boca de urna, Muscari reconoce en la permanencia en cartel la satisfacción del deber cumplido. “La única opción para que se sostengan una obra como Sex, que está hace seis años en cartel, o Irreverentes, que está a punto de cumplir un año en el teatro independiente sin un actor famoso llenando cada función, es que la gente la recomiende. No hay otra manera”, concluyó.

Descripción: En una entrevista con Martín Garabal, el conductor reflexionó sobre la actualidad de una industria en cambios pemanente

Contenido: El aire de Luzu, el popular canal de streaming, vibró con una confesión inesperada. Mario Pergolini, histórico conductor de la radio y la televisión argentina, visitó el estudio para participar de la programación especial del feriado y, frente a todas las cámaras, sentenció: “No voy a estar más. Yo creo que el streaming se volvió muy joven, hasta 40, por ahí, y no nació un streaming en el que yo le pueda hablar a gente un poco más”.

Martín Garabal y Nico Occhiato, anfitriones del ciclo Edición Especial, recibieron al conductor y no demoraron en preguntarle lo obvio: ¿le gustaría sumarse a Luzu con un programa propio? Pergolini, dueño de una ironía inconfundible, respiró, miró el estudio y disparó su primer dardo: “¿Ustedes programa de música no hacen, así, de música, pero música?”, linkeando con su especialidad. La respuesta de Occhiato fue instantánea —y con guiño a la competencia interna—: sí, el canal tiene Algo de música, conducido por Karina la Princesita.

El gesto de Pergolini fue tajante. “No, no quiero invadir el lugar de la cantante”, comentó. Y entonces indagó sobre los horarios para el año siguiente. La agenda de 2026 todavía es un interrogante y los casilleros vacíos superan a los obvios. El conductor no disimuló en procesar en voz alta: “¿Qué horario? Las tardes las tengo complicadas, si sigo haciendo la tele, a la tarde no puedo”. Se sinceró: “Bueno, lo pienso”.

Ese, en apariencia, fue el preámbulo de un anuncio impensado. El creador de Vorterix se permitió la duda, la introspección y una confesión pública que dejó en silencio a quienes se encontraban con él en el estudio como detrás de cámaras y de la pantalla: “Yo ya estoy grande para el streaming, a mí me parece que hay una edad en que ya no hay que estar”. Sus palabras flotaron en el estudio, mientras admitía: “La verdad es que lo estoy diciendo al aire ahora”. Y fue más allá: “En vivo creo que sí, no voy a estar más”.

¿Resulta posible imaginar la escena argentina del streaming sin la presencia de Mario Pergolini? El propio comunicador ensayó la respuesta mientras desenredaba sus razones. “El streaming se volvió muy joven, hasta 40 años, por ahí, y no nació un streaming en el que yo le pueda hablar a gente un poco más grande. A mí a esta altura me gustaría hacer otra cosa”, reflexionó. El hombre que ideara el streaming desde las últimas épocas de Cuál es? en la vieja radio Rock & Pop y que por las tardes graba su programa para la pantalla de El Trece, en la televisión abierta, dejó en claro que es el momento de reinventarse: “A mí se me acabó eso de ‘hola, qué tal, vengo a charlar un rato’. Quiero hacer otras cosas, y sí, voy a hacer programas especiales el año que viene, pero no voy a hacer vivos”.

El reconocimiento de Pergolini se redondeó con cierta sorpresa, incluso para él mismo: “No puedo creer que lo estoy diciendo en Luzu”, admitió el creador de Vorterix, que en ese entonces estaba al aire en su señal. Martín Garabal, en tono distendido, deslizó entre risas: “Te equivocaste mal”. Pero Pergolini le devolvió el gesto, auténtico: “No, vengo al lugar donde se amplifica lo que uno dice”.

En esa frase final, la sala se cargó de sentido. ¿Quién le habla a los que cruzaron los cuarenta? ¿Quién define los nuevos límites de la conversación en las plataformas digitales? Las preguntas, sin respuesta, quedaron flotando entre el eco del histórico conductor y el bullicio joven de un streaming argentino que, según él, tiene un público cada vez más definido, y en el que —quizá— Mario Pergolini empieza a despedirse y a ceder su espacio.

Descripción: La mediática compartió con sus seguidores la evolución de una afección que la preocupaba.

Contenido: A través de sus redes sociales, María Eugenia Ritó contó que tuvo un problema de salud que la preocupó y, por eso, se hizo estudios médicos.

En una historia de Instagram, la mediática dijo que, por suerte, le salió muy bien el resultado del análisis que se realizó recientemente.

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“Les cuento que estoy refeliz porque vengo de hacerme estudios. Hace rato les vengo comentando que voy a hacerme estudios. Bueno, me hago de todo, ya que pago la obra social y hay que usarla, por supuesto", comentó.

Ritó dijo que se hizo una mamografía que le dio bien. “Estoy feliz porque me dio todo bien. Tenía un nodulito y gracias a Dios les cuento que me dio súper; está todo rebien, feliz de la vida”, remarcó.

La exvdette, muy contenta, agregó que está “más sana que nunca”. “Se los cuento a todos, a los fans, a las haters, a los portales, a los que me quieren y no me quieren. Los quiero. La Ritó está impecable”, cerró.

Hace unos meses, en una entrevista con Puro Show (eltrece), María Eugenia Ritó reveló detalles sobre las fiestas sexuales que hizo estuvieron presentes en las fiestas sexuales que hizo su exmarido.

Los detalles surgieron a partir de una pregunta en torno a la amistad que supo tener con Jesica Cirio, de quien se distanció en el último tiempo. “Todo lo que tenía que decir sobre ella, ya lo dije”, comentó en ese momento.

En ese sentido, remarcó que no va a perdonarle a Cirio que no la haya ayudado cuando más lo necesitó: “La quería mucho. Era como mi pichona, y ella lo sabe. Le di una mano y, cuando un día le quise hablar, me cortó el rostro”.

“Ya me había divorciado, no venía bien y estaba con temas personales que todos ya saben, que no los voy a mencionar ahora. Y directamente ni me atendió más el teléfono ni nada”, expuso.

Ese fue el disparador para referirse a las fiestas que organizó con su ex y en las cuales habría estado Cirio. “Yo cuando estaba casada con él la pasábamos bien. Venía gente del ambiente a mi casa. Era una especie de zoológico, pero la pasamos bien, nos divertíamos, hacíamos fiestas. Venían amigos, amigas”, lanzó.

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Y agregó: “Valía todo. La verdad que siempre la pasamos bien. En esta cama... no puedo hablar. Creo que lo máximo que han llegado a haber fueron 15 personas en esta cama. Que iban y venía”.

Descripción: El influencer recibió el alta a casi un mes de su accidente y con su milagrosa recuperación surgieron todo tipo de versiones

Contenido: La recuperación de Thiago Medina tras el grave accidente que lo mantuvo hospitalizado casi un mes no solo estuvo marcada por el sostén familiar, sino también por la presencia constante de sus vínculos surgidos en Gran Hermano: su ex y madre de sus hijas Daniela Celis, y sus amigos Nacho Castañares, Julieta Poggio, Romina Uhrig y Marcos Ginocchio.

Horas después de que su amigo recibiera el alta médica, Castañares estuvo en LAM (América) para contar como transitaron este mes de angustia coronado con el milagro de la rehabilitación: “Fue un proceso largo, con mucha paciencia, muchos sustos también en el medio. Pero ya está en casa con las bebas y esperando una recuperación más tranquila”, sintetizó.

Según explicó el nacido en España, la ayuda diaria incluyó tareas elementales y fue mutando a medida que su amigo iba evolucionando. “Íbamos casi todos los días a la casa de Dani, lo que necesiten, ya sea ir al hospital, hacer compras, quedarnos con las bebés, hacer de comer. Al principio era más complicado porque estábamos todos afectados. La familia de Thiago, los hermanos y Dani no dormían, no comían. Entonces el rol era acompañar, sentarnos y comer juntos. Ya en estos últimos días se trataba de dar una mano con cuestiones básicas: ir al supermercado, cargar cosas, evitar que Dani fuera sola al hospital”, detalló el joven, quien permaneció cerca del círculo íntimo.

La experiencia también significó un aprendizaje personal que lo conectó con su pasado. “A mí me pasó algo también con respecto a haber sufrido pérdidas en mi familia y en ese momento no actué como a mí me hubiera gustado. Acá fue un rol más grande de contención, porque ahora puedo estar y ayudar, ponerme a disposición de la familia. Me nació así”, agregó Nacho, en clara alusión, aunque sin nombrarla, al fallecimiento de su madre.

Consultado por el alivio de ver a Thiago fuera de peligro, afirmó: “Tenerlo hoy en casa, que pueda bañarse, que pueda comer tranquilo y estar con sus hijas, fue un alivio gigante”. También se refirió al estado actual de Medina: “Thiago está bien, está sin dolores. Hay partes que le duelen, la herida en la espalda o las costillas, pero de piernas, de cabeza y de todo, está impecable”, aseguró.

La figura de Daniela Celis se volvió central en la rehabilitación del ex Gran Hermano, al punto que surgieron versiones de una posible reconciliación. “¡Ojalá se casen!”, exclamó Nacho, padrino de una de las niñas, ante los rumores que circularon. “Creo que en una situación así uno se replantea muchas cosas. Ahora ellos van a convivir en lo de Dani con las nenas”, analizó. Y se puso serio: “Lo que hizo ella fue increíble. A cualquier hora le escribías y te respondía, siempre atenta, también con los demás. Estuvo presente todos los días”, describió.

El pronóstico médico indica que el proceso de recuperación “es lento y va a ser de acuerdo a sus tiempos. No hay un plazo específico, tiene un poco de kinesiología, algunos medicamentos domiciliarios, pero ya en casa. Eso es un alivio para la familia”, concluyó Castañares acerca de los próximos pasos para el joven.

Tras recibir el alta en el Hospital Mariano y Luciano de la Vega, en Moreno, Thiago Medina compartió en sus redes sociales el reencuentro con sus hijas. El ex participante de Gran Hermano agradeció el acompañamiento con el mensaje: “Gracias a ustedes hoy puedo ver de vuelta a mis hijas. Gracias a cada oración, a cada profesional que Dios puso en mi camino, gracias por darme una nueva vida”, sentenció

Descripción: La actriz posó en un edificio del casco histórico porteño antes de acudir a la alfombra roja de La noche sin mí, la ópera prima de María Laura Berch y Laura Chiabrando

Contenido: El portón de hierro forjado de la Basílica y Convento de Santo Domingo, en Buenos Aires, rara vez es escenario de estrenos de cine. Pero la tarde del lanzamiento de La noche sin mí fue distinta. Natalia Oreiro sorprendió con su look en el estreno de su nuevo filme, fusionando, en una sola imagen, la audacia de la moda, el fervor por el cine nacional y la solemnidad de uno de los recintos más emblemáticos de la ciudad.

Bajo el arco de la entrada, la actriz se detuvo, y su silueta se volvió casi una escultura. Afuera, el murmullo de la vida cotidiana porteña y, adentro, los ecos de la historia. Ella, con un pie adelante y el cuerpo levemente inclinado, dejó que el vestido mini oscuro —que cae en faldas cortas y voluminosas— capte todas las miradas. Las medias translúcidas, llenas de motivos de enredaderas y flores negras, trepan sobre sus piernas para coronar el conjunto. Sobre la piel, una camisa blanca de manga corta, con mangas abultadas y visualmente livianas, da un contrapunto etéreo al outfit.

“Vamos al cine que hoy estrena La noche sin mí. Aguante el cine nacional”, escribió en su cuenta de Instagram. Lo acompañó de una serie de instantáneas urbanas, donde se mezcla con la arquitectura moderna y, sobre todo, con la historia de fondo que le da el convento y su plaza. Sus palabras, sencillas y potentes, lanzaron el llamado: la fiesta era, ante todo, para celebrar el cine argentino.

Los zapatos de plataforma y taco grueso, color marrón, aportan altura y desafío. Los anteojos oscuros de marco grueso suman un giro intelectual y moderno, sugiriendo una estética tan desprejuiciada como sofisticada. El peinado, recogido alto, despeja su rostro, donde una sonrisa franca y relajada convoca complicidad sin esfuerzo. En otra de las imágenes, Oreiro se apoya con un brazo livianamente sobre la cadera y mira hacia un punto indefinido; parece buscar algo más allá del lente, más allá del ahora. ¿Será el instante en que el arte, la ciudad y el cine se confunden con la vida real?

Destacan detrás de ella la bandera argentina y la estatua ecuestre en la plaza, detalles que tiñen la escena de identidad nacional. La combinación de la solemnidad histórica y la energía desafiante de su presencia traduce un mensaje: el arte puede irrumpir en cualquier parte, desafiar tiempos y tradiciones y, sobre todo, llamar al encuentro.

Esa jornada, sus cuatro palabras en Instagram se convirtieron en una arenga colectiva. “Aguante el cine nacional”. Más que una frase, un espíritu, una invitación a sumarse, a habitar la calle y a apoyar la creatividad local. Las reacciones no se hicieron esperar: los mensajes de aliento y asombro ante su vestuario comenzaron a poblar los comentarios.

Construida como una auténtica película de suspenso, la ópera prima de las realizadoras María Laura Berch y Laura Chiabrando coloca a Oreiro en el centro absoluto de su narrativa. Es prácticamente omnipresente en todos los planos, metida en la piel de una madre de familia que atraviesa la que, probablemente, sea la peor noche de su vida. La tensión —como si fuera una cuerda invisible— se va tensando a medida que los problemas crecen minuto a minuto.

El debut de Chiabrando y Berch confirma, una vez más, la enorme capacidad actoral de Natalia Oreiro, que sostiene la trama casi en solitario. El espectador no tiene respiro, tampoco la protagonista.

Oreiro, claro, ya no es solo actriz ni cantante. Es un símbolo, un puente entre generaciones, una referencia viva de la cultura argentina. Su paso por la Basílica y Convento de Santo Domingo con el look elegido para la avant premiere de La noche sin mí no fue casual. ¿Cuántos caminaron después, en esa misma plaza, con la sensación de que el cine argentino sigue renovando su historia cada vez que uno de los suyos se anima a cruzar los límites del escenario para transformar la ciudad en una pantalla?

Descripción: El actor dio una entrevista al salir del teatro tras la función de “Rocky”.

Contenido: En medio de los rumores de romance con su compañera de elenco de la obra Rocky, Dai Fernández, Nico Vázquez dio una entrevista a la salida del teatro y habló de todo.

El actor tuvo una reacción particular cuando la cronista de Polémica en el bar (América) le preguntó si “iba a blanquear” una presunta relación con la actriz: Nico eludió contestar y empezó a hablar con otros cronistas.

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Sin embargo, minutos después, ante la insistencia de los periodistas que una y otra vez le consultaban del tema, finalmente se refirió a lo que se habla.

“Hoy la gente sintió una energía diferente en la función. ¿Qué cambió?“, preguntó la cronista de América. ”No, la energía con Rocky es siempre igual. Desde el 12 de junio que arrancamos el día de mi cumple, que estamos laburando a sala llena y con una historia increíble. Así que creo que fue una función más muy emocionante porque cada vez que se sigue repitiendo esta sala llena, a mí me vuelve muy loco“, respondió.

La periodista, entonces fue al punto sin vueltas. “¿Y falta mucho para que blanquees con Dai?“, consultó. Sorprendido, Vázquez le respondió con otra pregunta. ”¿Qué blanquee qué?“, lanzó y se retiró unos metros hacia el otro lado para seguir hablando con los demás movileros.

La cronista quedó lejos, pero se las arregló para seguir tomando lo que declaraba Vázquez. Uno de los periodistas le comentó que Dai Fernández negó la relación. “No tengo nada para decir. El día que esté con alguien me van a ver disfrutando siendo feliz, como siempre que estuve en pareja, porque no voy a tener nada para ocultar. Hoy no hay nada para blanquear. Cuando me preguntan ustedes algo para blanquear, no es nada para blanquear”, sostuvo.

También le preguntaron si habla con Gimena Accardi seguido tras su separación y Nico dijo que sí, que tienen “mucha familia en común” porque “fueron 18 años en pareja”.

Previamente, en una entrevista con LAM (América), Nico Vázquez había contado cómo se sentía sobre los rumores que arreciaron los últimos días. "No tengo nada que explicar todavía. Estoy bien, estoy feliz otra vez, estoy contento conmigo, estoy bien de salud. Estamos llenando la sala de Rocky desde que empezó”, analizó.

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El actor contó qué hará desde ahora con respecto a todo lo que se dice. "Quiero empezar a resguardar un poco mi vida privada. Sé que están acostumbrados a que siempre cuente todo, pero fue un aprendizaje lo que me pasó y quiero guardarme un poquito para mí. Me siento muy bien, estoy haciendo mucha terapia“, cerró.

Descripción: El influencer recibió el alta a casi un mes de su accidente y con su milagrosa recuperación surgieron todo tipo de versiones

Contenido: La recuperación de Thiago Medina tras el grave accidente que lo mantuvo hospitalizado casi un mes no solo estuvo marcada por el sostén familiar, sino también por la presencia constante de sus vínculos surgidos en Gran Hermano: su ex y madre de sus hijas Daniela Celis, y sus amigos Nacho Castañares, Julieta Poggio, Romina Uhrig y Marcos Ginocchio.

Horas después de que su amigo recibiera el alta médica, Castañares estuvo en LAM (América) para contar como transitaron este mes de angustia coronado con el milagro de la rehabilitación: “Fue un proceso largo, con mucha paciencia, muchos sustos también en el medio. Pero ya está en casa con las bebas y esperando una recuperación más tranquila”, sintetizó.

Según explicó el nacido en España, la ayuda diaria incluyó tareas elementales y fue mutando a medida que su amigo iba evolucionando. “Íbamos casi todos los días a la casa de Dani, lo que necesiten, ya sea ir al hospital, hacer compras, quedarnos con las bebés, hacer de comer. Al principio era más complicado porque estábamos todos afectados. La familia de Thiago, los hermanos y Dani no dormían, no comían. Entonces el rol era acompañar, sentarnos y comer juntos. Ya en estos últimos días se trataba de dar una mano con cuestiones básicas: ir al supermercado, cargar cosas, evitar que Dani fuera sola al hospital”, detalló el joven, quien permaneció cerca del círculo íntimo.

La experiencia también significó un aprendizaje personal que lo conectó con su pasado. “A mí me pasó algo también con respecto a haber sufrido pérdidas en mi familia y en ese momento no actué como a mí me hubiera gustado. Acá fue un rol más grande de contención, porque ahora puedo estar y ayudar, ponerme a disposición de la familia. Me nació así”, agregó Nacho, en clara alusión, aunque sin nombrarla, al fallecimiento de su madre.

Consultado por el alivio de ver a Thiago fuera de peligro, afirmó: “Tenerlo hoy en casa, que pueda bañarse, que pueda comer tranquilo y estar con sus hijas, fue un alivio gigante”. También se refirió al estado actual de Medina: “Thiago está bien, está sin dolores. Hay partes que le duelen, la herida en la espalda o las costillas, pero de piernas, de cabeza y de todo, está impecable”, aseguró.

La figura de Daniela Celis se volvió central en la rehabilitación del ex Gran Hermano, al punto que surgieron versiones de una posible reconciliación. “¡Ojalá se casen!”, exclamó Nacho, padrino de una de las niñas, ante los rumores que circularon. “Creo que en una situación así uno se replantea muchas cosas. Ahora ellos van a convivir en lo de Dani con las nenas”, analizó. Y se puso serio: “Lo que hizo ella fue increíble. A cualquier hora le escribías y te respondía, siempre atenta, también con los demás. Estuvo presente todos los días”, describió.

El pronóstico médico indica que el proceso de recuperación “es lento y va a ser de acuerdo a sus tiempos. No hay un plazo específico, tiene un poco de kinesiología, algunos medicamentos domiciliarios, pero ya en casa. Eso es un alivio para la familia”, concluyó Castañares acerca de los próximos pasos para el joven.

Tras recibir el alta en el Hospital Mariano y Luciano de la Vega, en Moreno, Thiago Medina compartió en sus redes sociales el reencuentro con sus hijas. El ex participante de Gran Hermano agradeció el acompañamiento con el mensaje: “Gracias a ustedes hoy puedo ver de vuelta a mis hijas. Gracias a cada oración, a cada profesional que Dios puso en mi camino, gracias por darme una nueva vida”, sentenció

Descripción: La periodista se conmovió al exponer en sus redes sociales el problema que atraviesa la empresa de su papá

Contenido: Paula Bernini denunció públicamente el plagio de la marca de ensaladas de frutas creada por su padre, un hecho que generó un fuerte impacto emocional en su familia y la llevó a anticipar acciones legales. A través de un video que compartió en sus redes sociales, la periodista y conductora de TN relató con angustia el episodio que afecta directamente al emprendimiento familiar, señalando que la copia abarca tanto el diseño del envase como el logo del producto.

El conflicto salió a la luz cuando Bernini, visiblemente afectada, grabó un video que publicó en sus redes. “Estoy bastante angustiada desde hace unos días por algo que está pasando en mi familia”, comenzó diciendo con la voz entrecortada. “No es grave, pero me angustia ver a mi papá angustiado”, explicó la periodista, al revelar que la situación involucra a la empresa familiar dedicada a la producción y reparto de ensaladas de frutas, un proyecto que su padre ideó, diseñó y desarrolló durante años, y que se transformó en un símbolo de identidad y orgullo para todos.

Según contó, el emprendimiento nació hace décadas como una iniciativa artesanal que creció a fuerza de trabajo familiar. “Mi papá pensó el producto, lo ideó, le empezó a dar forma, lo diseñó y finalmente lo hizo”, recordó Paula. Su padre, que durante años trabajó en una imprenta, se encargó personalmente de crear la tipografía, el logo y el diseño del envase, cuidando cada detalle, desde la ubicación del código de barras hasta la presentación final del producto. “Desde que tengo quince años salgo con mi papá a repartir las ensaladas. Es más que un ingreso, es un modo de vida”, expresó con emoción.

Sin embargo, esa historia de esfuerzo familiar se vio alterada en los últimos días. Según relató Bernini, una persona o empresa copió el diseño original y comenzó a vender un producto idéntico, con una diferencia mínima en el nombre. La periodista explicó que no se trata de una simple competencia comercial, sino de un plagio exacto, ya que los responsables habrían utilizado incluso la matriz original del envase, la cual fue pagada por su padre a una imprenta en Córdoba.

“Lo que hicieron fue usar ese bebé de mi papá, que tardó años en crecer, y plagiarlo”, dijo en su descargo. “Pudimos conseguir uno de esos productos falsos, y es de tan mala calidad que nos preocupa, porque le juega en contra a él. Lo que vimos era naranja y manzana pasadas”.

En el video, Bernini reveló además que su padre lleva días intentando rastrear el origen del plagio. “Está obsesionado con el tema, porque le duele. Siente que lo que construyó con tanto esfuerzo hoy se puede venir abajo por culpa de alguien que decidió copiarlo”, lamentó.

La conductora de TN contó que ese mensaje la impactó profundamente. “Mi papá no usa redes sociales. Verlo grabando un video para avisarles a sus clientes me estrujó el corazón. Ahí entendí lo que le estaba pasando por dentro”, confesó.

Bernini anticipó que la familia presentará una denuncia formal y viajará a Córdoba para reclamar la matriz original, que sospechan fue vendida o filtrada por alguien con acceso al proceso de producción. “Vamos a ir hasta las últimas consecuencias, porque ver a mi papá sufrir me angustia. Voy a acompañarlo en todo. Alguien le vendió la matriz a este hombre, que incluso había estado dentro de la fábrica para sacar información”, sostuvo.

Además, la periodista aprovechó su descargo para solidarizarse con otros emprendedores que atraviesan situaciones similares. Su mensaje, que rápidamente se viralizó, conmovió a miles de usuarios que destacaron la pasión y el compromiso familiar detrás del emprendimiento. “Es parte de nuestra historia”, escribió Paula en una de sus historias, dejando en claro que la pelea recién empieza, pero que la motivación no es económica, sino emocional: defender el legado de su padre y el valor del trabajo honesto.

Descripción: La actriz enfrentó a la prensa a la salida del teatro donde protagonizan Rocky, mientras crecen las especulaciones sobre un nuevo amorío en la escena porteña

Contenido: El rumor convertido en susurro insistente ya resuena fuerte en los camarines y pasillos del teatro argentino: Nico Vázquez, tras su reciente separación de Gimena Accardi, estaría iniciando una nueva relación sentimental con su compañera de elenco, Dai Fernández. La noticia, casi un secreto a voces, sacudió el ambiente artístico y desató una ola de especulaciones que ningún protagonista parece dispuesto a desmentir… ni a confirmar.

El primer eco público de esta teoría lo lanzó Paula Varela desde el programa Intrusos en América: “La pareja estaría a punto de hacer pública su relación, aunque por el momento prefieren mantener la discreción”. ¿Por qué ese sigilo? ¿Será temor al escrutinio mediático o respeto a las heridas aún frescas? Nadie lo dice con palabras, pero toda la escena lo intuye.

Consultado por el móvil de Puro Show de Eltrece, Vázquez contestó con una mezcla de hartazgo y candidez: “No quiero hablar de mi vida privada porque hablé durante mucho tiempo, casi 30 años. En este momento, me quiero preservar”. Es la fatiga de quien vivió bajo la luz de las cámaras y el murmullo de los portales. El actor esquivó cualquier definición concreta y, frente a la pregunta directa por su vínculo con Fernández, fue aún más categórico: “Si ustedes no están viendo nada es porque quizás no tengo nada. Con quien sea que empiece algo se van a enterar porque siempre lo hice, siempre hablé. No soy de esconderme, tengo ganas de vivir la vida y ser feliz”.

El círculo más íntimo del actor responde con idéntico hermetismo. Nadie confirma, nadie desmiente. Apenas rumores que susurran la posibilidad de que, antes de fin de año, la pareja decida oficializar el romance. Pero en el fondo de esa discreción, ¿hay una decisión madura o una herida sin cerrar?

En las últimas horas, todos miraron hacia la puerta del teatro, tras una nueva función de la obra Rocky. Allí esperaba Dai Fernández: la pregunta, inevitable; la respuesta, cortante. Al aire en Polémica en el bar (América), la actriz sentenció: “No hay nada para confirmar. Perdón, no quiero hablar”. Los cronistas insistieron. “La gente sintió una energía muy especial”, deslizaron, atentos a cualquier gesto. Pero Fernández, cuando le consultaron qué había cambiado, respondió escueta: “Nada, no cambió nada”.

Mientras tanto, el calendario todavía marca apenas unos meses desde la escandalosa separación y posterior divorcio de Vázquez y Accardi. En un giro que sorprendió por la magnitud emocional, Fernández también optó por enfrentar su propia ruptura sentimental. Tras siete años de relación con Gonzalo Gerber, el bailarín que ganó el Bailando de Marcelo Tinelli junto a Flor Vigna, la actriz declaró el final de su pareja. Una noticia inesperada tanto por la duración del lazo como por el contexto en que se dio: ambos atravesaban una etapa de desgaste, pero la exposición mediática y los rumores alrededor de la separación de Vázquez y Accardi parecieron intensificar la crisis.

¿Casualidad o consecuencia? ¿Dos corazones libres que se encuentran o la presión de la farándula forzando los tiempos? Por ahora, los protagonistas deciden el silencio. Pero, aun así, el rumor crece. Y la ciudad observa, expectante, el desenlace.

Incluso, Yanina Latorre al aire de su ciclo SQP reveló que la cercanía entre ambos actores se intensificó en las últimas dos semanas. y subrayó que ella se convirtió en una figura clave para Vázquez en un momento de profunda vulnerabilidad emocional. La conexión entre ambos se habría gestado durante las funciones de la obra Rocky, donde la convivencia y las largas horas compartidas en camarines despertaron sospechas en el ambiente teatral sobre una posible relación más allá de la amistad.

Descripción: El conductor de Luzu analizó su paso por el reality que concluye el próximo lunes y expuso sus condiciones para continuar en el canal

Contenido: A días del final de La Voz Argentina, Nico Occhiato empieza a diagramar su 2026 en los medios. El creador de Luzu TV, una de las señales líderes del streaming, tuvo su desembarco en la televisión de aire del prime time en el reality de canto que está por llegar a su fin. En este contexto de transformaciones, habló de la posibilidad de seguir ligado al canal de las pelotas, aunque con algunas salvedades.

En diálogo con Intrusos, Occhiato destacó el valor de su experiencia en el canal y manifestó su disposición a seguir vinculado, siempre que se den las condiciones adecuadas. “Estoy hablando y pensando qué podemos seguir haciendo y con muchas ganas, pero no más que eso. Me encanta laburar en Telefe, fue una muy buena experiencia y fue ganancia por todos lados, así que estoy re contento”, afirmó el presentador, subrayando el saldo positivo de su paso por la emisora.

La clave para su continuidad, según explicó a Intrusos, radica en la posibilidad de integrar a Luzu TV en futuros proyectos. Al ser consultado sobre el convenio con esa plataforma, Occhiato fue contundente: “Es que fue solo por La Voz. Si se da otro proyecto en el que me entusiasme estar, siempre mi condición es desembarcar con Luzu y generar esta sinergia que fue un éxito”, concluyó, en referencia a la participación de su señal de streaming en diferentes envíos vinculados al reality de canto.

La estrategia de programación de Telefe para el cierre de 2025 se apoya en la combinación de dos de sus formatos más exitosos: La Voz Argentina y Masterchef Celebrity. El canal ha definido un cronograma que busca maximizar la audiencia, articulando la final del certamen de canto con el estreno de la nueva temporada del reality culinario, ambos con figuras de alto perfil al frente. La definición de La Voz Argentina 2025 se realizará en dos etapas. La primera parte de la final se emitirá el domingo a las 22:15, mientras que la resolución definitiva tendrá lugar el lunes a partir de las 21:30, justo antes del debut de la cuarta edición de Masterchef Celebrity.

Esta modalidad desdoblada, que ya se utilizó en las últimas emisiones de Gran Hermano, permite que ambos programas se retroalimenten en términos de audiencia, una táctica habitual en la emisora para potenciar sus productos más fuertes.

El reality de canto, conducido por Nico Occhiato, ya tiene a sus cuatro finalistas: Milagros Gerez Amud (Team Soledad), Eugenia Rodríguez (Team Miranda!), Nicolás Behringer (Team Luck Ra) y Alan Lez (Team Lali). El público puede votar por su favorito a través del sitio web oficial o enviando un SMS con el nombre del participante elegido. El ganador recibirá un automóvil 0 kilómetro, 70 millones de pesos y un contrato discográfico con Universal, mientras que el segundo lugar obtendrá 30 millones de pesos, el tercero 15 millones y el cuarto 5 millones.

En paralelo, Masterchef Celebrity se prepara para su estreno el lunes a las 22:00, con Wanda Nara como conductora y el jurado integrado nuevamente por Donato de Santis, Damián Betular y Germán Martitegui. El programa anticipa una combinación de excelencia gastronómica y momentos de humor, además de las polémicas que suelen acompañar al ciclo y que ya comenzaron a surgir antes del lanzamiento.Durante una visita a Vero Lozano a principios de septiembre, Wanda Nara anunció a veinte de los veinticuatro famosos que participarán en la competencia: Pablo Lescano, Evangelina Anderson, Alex Pelao, Valentina Cervantes, Luis Ventura, Sofi Martínez, Diego Peque Schwartzman, Momi Giardina, Maxi López, Esteban Mirol, Emilia Attías, Andy Chango, Susana Roccasalvo, Jorge Roña Castro, Ian Lucas, Marixa Balli, Eugenia Tobal, Agustín Cachete Sierra y Claudio Turco Husaín. Posteriormente, se sumaron Miguel Ángel Rodríguez, Chino Leunis, Julia Calvo y La Reini, completando así el grupo de 24 participantes.

Descripción: El intérprete brindó una entrevista a un canal de su país en la que se refirió a su presente y a la necesidad de estar repartido entre dos tierras

Contenido: El estudio parecía vibrar con la energía contenida de la comedia cuando Luis Slimming lanzó un ácido comentario a Benjamín Vicuña durante una entrevista en su programa Entre Broma y Broma. No era una tarde más para el actor chileno radicado en Argentina: venía a hablar de sus proyectos, pero también a encontrarse, cara a cara, con la irreverencia aguda de Slimming.

El hielo lo rompió una pregunta, en apariencia sencilla, del conductor: “¿Cuál ha sido el personaje que te ha dejado más para dentro, o te lo llevaste para la casa?”. La inquietud flotaba en el aire, esperando a que Vicuña la recogiera. Con serenidad, comenzó a responder: “Hay un personaje que hoy estoy haciendo, que me tiene muy contento, que es de una serie en Uruguay. Es un padre con cinco hijos, dos exs…”. No alcanzó a terminar la frase. En el instante justo, el humorista olfateó la coincidencia y disparó, sin filtro ni aviso: “Ahh, es un documental”. La frase cruzó el set como un chispazo y la risa colectiva fue la única respuesta lógica.

Por un momento, Benjamín quedó descolocado. Nadie en el público sabía si la incomodidad era real o parte del espectáculo, pero él eligió el gesto dramático de fingir que se marchaba, soltando entre dientes: “Puta no se puede. Y para qué me invitan a esta wea (sic)”. El estudio se rindió ante la sinceridad de su reacción.

Después de las risas, el ambiente recobró algo de calma. Pero el conductor se agarró del pie que había dejado ese modismo bien trasandino: “Llevás tantos años viviendo en Argentina y mantenés el acento chileno”. La observación era un guiño a la identidad, a ese hilo invisible que une a los expatriados con su origen. Vicuña respondió sin dudar: aclaró que la cosa “es más o menos”, porque, según su experiencia, “hay que explicarle a mis queridos compatriotas que pasa lo mismo con los actores que van a México. Es inevitable tener que empezar a hacer un neutro que muchas veces se parece, en este caso, a la tonada argentina”. Recordó entonces los números de su travesía: “Ya son casi como 15 años entrando y saliendo de la Argentina. Tengo hijos argentinos y es inevitable que estando ahí se te pegue”.

Llegó el momento en que el propio actor repasó sus próximos desafíos. Enumeró con orgullo su participación, inminente, en El Rey del Ring y adelantó otro proyecto: “Después se va a estrenar el documental Eterno, donde hago de David Arellano”. No fue posible avanzar mucho antes de que Slimming, en su estilo directo, lanzara otra pregunta: “¿Pero cuántas películas hacés al año?”. Vicuña aguantó la embestida y soltó una revelación con guiño: “Tengo cinco hijos, parezco un hámster. Muchas. Vivo de eso”.

Al revivir los meses más intensos de su agenda, recordó: “El año pasado me pasó de estar haciendo teatro de jueves a domingos, y también filmaba en la semana y era un personaje en el día y en la noche otro. Y ahí sí reconozco, no es que uno se vuelva loco, ni mucho menos, pero en momentos te preguntás ¿y qué tiempo del día estoy siendo yo?”. Entre el caos y el cansancio, la pregunta existencial asomaba, sin pedir permiso.

Al volver la calma, el intérprete aseguró desde lo más íntimo: “Después vuelvo para la casa y me quedo tranquilo y me desconecto. Pero la verdad que, sobre todo en Argentina, en el mundo y en Chile, tener la posibilidad y el privilegio de estar protagonizando películas es un montón, es muchísimo. Y también digo lo de Argentina porque el lugar que me han dado es superprivilegiado. O sea, estar protagonizando proyectos de plataformas grandes como Netflix, Amazon, Disney. Y que me den ese lugar es superlindo. Es emocionante, porque la verdad que ahora a propósito de los incidentes de la U de Chile el otro día con Independiente, cuesta que a un actor chileno le vaya bien en Argentina. Y esto me lo dicen ellos mismos. No estaba en mis planes. O sea, yo trabajaba acá, estudié, me iba muy bien en Chile. Tengo mis obras de teatro. Y bueno, me fui básicamente por mis hijos. Obviamente que echo mucho de menos, me encanta venir acá, están mis amigos, está mi familia, está mi historia. Pero no hay dónde dudar a propósito de si tengo que estar en un lugar. Quiero estar cerca de mis hijos”.

¿Cómo se escribe la vida de un actor entre dos países, dos acentos, dos hogares? Benjamín Vicuña lo dijo todo sin darse cuenta: entre risas, trabajo sin fin y un amor irrenunciable por sus hijos.

Descripción: La actriz de “Friends” dio una entrevista en la que expuso datos íntimos que estaban ocultos.

Contenido: En una extensa entrevista para una conocida revista, la actriz Jennifer Aniston se despachó como pocas veces sobre su vida privada: habló sobre el impacto de las fake news en sus matrimonios y se molestó por el tratamiento que durante décadas se dio en los medios acerca de sus problemas de maternidad.

La figura de la serie Friends recordó cómo fue la cobertura mediática en la época en la que estaba casada con Brad Pitt y la insistencia que había para que hablara sobre por qué no tenía hijos. “Me afecta. Soy solo un ser humano”, sostuvo.

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Jennifer Aniston había escrito en 2016 un artículo en Huffington Post en el que había denunciado la insensibilidad de algunos medios acerca de este tema. Ahora, en la charla que tuvo con Harper’s Bazaar, la actriz volvió sobre el asunto que la conmueve.

El artículo menciona un dato que no se tenía tan presente: Aniston se sometió en privado durante un momento de uno de sus matrimonios a una fertilización in vitro que no salió como se esperaba.

“No conocían mi historia, ni lo que había pasado durante los últimos 20 años para intentar formar una familia, porque no salgo a contarles mis problemas médicos”, aseguró, quejándose de cómo trataron los medios durante todo este tiempo sus problemas.

Aniston remarcó que lo que le pasa a ella “no es asunto de nadie”, y que en un momento no podía evitar escuchar lo que se decía.

“Llega un punto en el que es imposible no oírlo: la historia de que no tendré un bebé, de que no tendré una familia, porque soy egoísta o una adicta al trabajo. Sí me afecta; soy solo un ser humano. Todos somos seres humanos. Por eso pensé: ‘¿Qué demonios?’”, lanzó al contar por qué en 2016 se lanzó a escribir aquella columna.

La figura de The Morning Show manifestó que se convirtió en la voz de “muchas mujeres que en ese momento estaban tratando de tener hijos y lidiando con la fertilización”. “Sentí que no era solo por mí, sino por cualquier mujer que estuviera luchando con el mismo problema”, remarcó.

Si bien sostuvo que en el presente la cultura del sensacionalismo en algún punto se modificó en los medios tradicionales, puntualizó que hubo un traslado a las redes sociales. “Ahora cualquier imbécil puede permanecer en el anonimato y escribir lo que le dé la gana”, opinó.

Acerca de las deformaciones que muchas veces se hicieron de sus propias palabras, Aniston se mostró resignada. “Cuando más edad tengo, menos me importa corregir una historia. El ciclo de noticias es tan rápido que simplemente desaparece. Hay momentos que tengo una sensación de justicia cuando se dijo algo que no es cierto y quiero corregirlo. Entonces pienso, ¿de verdad lo hago? Si mi familia y mis amigos saben la verdad”, sentenció.

Además, mencionó lo que para ella es el mejor de los elogios que puede recibir acerca de su trabajo durante años en una de las sitcoms más famosas del mundo.

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“La gente dice que vuelve a ver episodios para mejorar su salud mental; que si están estresados ​​por las noticias o el mundo, simplemente se sientan a ver un episodio de Friends. Ese es el mayor halago”, cerró.

Descripción: El influencer recibió el alta y fue aplaudido por una multitud en la puerta del Hospital Mariano y Luciano de la Vega de Moreno.

Contenido: Thiago Medina salió del hospital este jueves y se detuvo a hablar con la prensa antes de subirse al auto de Marcos Ginocchio, que pasó a buscarlo para llevarlo a su casa. Luego de agradecer por todo el cariño recibido, habló de su futuro y fue clarísimo al mencionar qué es lo que no volverá a hacer.

“No voy a volver a usar la moto, ya fue”, se le escuchó decir. Y es que su última experiencia lo dejó al borde de la muerte: se accidentó el 12 de septiembre en Francisco Álvarez y permaneció 28 días internado en grave estado.

Luego de tres cirugías, los médicos aseguraron que completó una evolución clínica favorable, con seguimiento multidisciplinario de los equipos de terapia intensiva, cirugía, kinesiología, clínica médica y enfermería.

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Fueron días durísimos para toda la familia del ex Gran Hermano 2022. Tanto Daniela Celis como Camilota y el resto de sus seres queridos se encargaron de pedir oraciones en las redes, ya que hubo un momento crítico en el que pensaron que no saldría adelante. “Necesita un milagro”, repitieron en varias oportunidades.

Thiago Medina fue dado de alta y todo fue emoción a la salida del Hospital Mariano y Luciano de la Vega de Moreno. Allí no solo lo esperaron los periodistas, también se acumuló una gran cantidad de fanáticos que querían saludarlo y decirle que rezaron por él. El joven se levantó de la silla de ruedas y muy amablemente habló de su salud ante las cámaras, pero también hizo una importante aclaración sobre Daniela Celis.

El joven sostuvo que no le pidió casamiento a su exmujer como divulgó Romina Uhrig. “Yo nunca dije eso. Pero si se da más adelante se va a ver por las redes”, explicó ante la prensa. Y sumó: “Solo quiero ver a mis hijas. Tengo que hacer un poco de reposo y luego rehabilitación. Lo que más quiero es estar con mis bebés. Gracias a todos los que me apoyaron y me acompañaron en este proceso, que fue tan duro”.

Por último, dio algunos indicios sobre su futuro: “Estuve pensando en estudiar arquitectura. Apenas me recupere veré. No tuve miedo, pero me quise recuperar rápido para volver a casa”.

Descripción: Mientras espera la prisión domiciliaria, la mediática intenta sobrellevar su estadía en la Unidad 51, donde coincide con una detenida involucrada en el crimen de Lara, Brenda y Morena.

Contenido: Morena Rial sigue esperando que le otorguen la prisión domiciliaria. Mientras tanto, intenta sobrellevar su estadía en la Unidad 51 de Magdalena, adonde fue trasladada la semana pasada luego de incumplir algunos de los requisitos que le habían impuesto tras su excarcelación en enero. Según trascendió, en ese penal también se encuentra detenida una reclusa ligada al triple crimen de Florencio Varela.

Se trata de Florencia Ibáñez, que este jueves amplió su declaración ante el fiscal Carlos Arribas. En Polémica en el Bar (América), Diego Moranzoni mencionó la presencia de esta mujer en la misma cárcel donde está la hija de Jorge Rial, y una amiga de la influencer no tardó en hacer una importante aclaración para llevar tranquilidad a su familia y seguidores.

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“Hay un antecedente... al lado del buzón de Morena está Flor. ¿Sabés si está con miedo de que alguien la ataque?“, quiso saber el periodista, y Evelyn respondió: ”No, no está con miedo porque la cuidan mucho. No tenía miedo“.

El tema salpicó a la mediática desde la desaparición de Brenda del Castillo, Morena Verdi y Lara Gutiérrez, ya que en las redes comentó que sus amigos las conocían. “Lo que quieren lo encuentran rapidito, manga de inoperantes”, expresó en Instagram horas antes de que la policía hallara los cuerpos.

Morena Rial está encerrada, pero sigue generando dinero a través de las redes sociales, donde promociona casinos online, tarotistas y hasta un pai umbanda. Sin embargo, en las últimas horas quedó expuesta la estrategia que utilizó para evitar denuncias por los sitios de juegos ilegales y la Justicia podría tomar cartas en el asunto, lo que derivaría en un cierre de cuenta definitivo que le haría perder 1.300.000 seguidores.

La mediática adulteró palabras para pasar desapercibida. “Atencixn 24. P4gxs 24. A buscar tu suerte bebé”, escribió junto a un link. Esto podría costarle muy caro a la hija de Jorge Rial, que se encuentra en un momento crítico por estar detenida en el penal de Magdalena, donde fue trasladada por incumplir una serie de requisitos que le habían impuesto tras la excarcelación.

Esta semana se supo que el periodista le hizo una compra grande de mercadería y que además puso a disposición un traslado para que sea visitada por una amiga.

Por lo pronto, Morena ya aclaró que no quiere a nadie de su familia pisando la Unidad 51, y mucho menos a su bebé Amadeo, que este martes cumplió su primer año y logró saludarlo por videollamada.

Descripción: A casi un mes del accidente que puso en riesgo su vida, el exparticipante de Gran Hermano 2022 dejó el nosocomio de Moreno donde estuvo internado durante 27 días

Contenido: Luego de semanas llenas de preocupación y angustia, Thiago Medina finalmente dejó el Hospital Mariano y Luciano de la Vega, en Moreno, donde pasó casi un mes internado tras el grave accidente de moto ocurrido el pasado viernes 12 de septiembre en esa misma localidad. El joven de 22 años debió atravesar complicaciones y varias intervenciones, pero logró una evolución médica que, este jueves, le permitió dejar atrás la terapia y salir por las puertas principales del establecimiento de salud.

El clima en la entrada del hospital era una mezcla de aplausos, cánticos de aliento, celulares grabando y flashes incesantes. Acompañado por su familia, Thiago intentó recomponerse y, con la ayuda de su hermana Camila Deniz, buscó un espacio para ponerse de pie y saludar con una sonrisa. “Ya está, me estoy yendo a casa. Soy libre”, le aseguró a los periodistas que se acercaron a preguntarle por su estado de ánimo a pocos minutos de recibir el alta.

En sus primeras palabras, Thiago reveló el apuro y las ganas por volver a las cosas más simples y valiosas. “Cuando me desperté lo primero que pensé fue en tomar el agua y cuando recibí el alta, en ver a mis hijas”, confesó con honestidad, dejando ver el costado más humano y paternal del joven que, durante semanas, luchó por volver a abrazar a su familia.

Consultado sobre los cambios que siente después de todo lo que vivió, Thiago fue claro: “Muchas cosas, te cambia la manera de pensar, de disfrutar la vida”, aseguró, resaltando lo transformador de haber pasado por una situación tan límite. También se refirió a los rumores que circularon sobre una supuesta propuesta de matrimonio a su expareja y madre de sus hijas, Daniela Celis. “No, nunca lo dije. Si se da más adelante, se va a ver en las redes. Pero bueno, estamos acá”, aclaró, sin descartar del todo un futuro posible, pero dejando el tema en pausa y emitiendo calma.

El joven hizo foco en lo que más le importa hoy: las pequeñas Laia y Aimé. “Pensé mucho en mis hijas, en querer estar en casa. Ahora veremos qué pasa, el día a día, me tengo que reponer todo, hacer reposo por el choque, pero estamos mejores. Ahora me voy a ver a mis bebés que son lo que más quiero en el mundo”, repitió, en cada frase, la prioridad de su presente.

El influencer no dejó de tener palabras de agradecimiento para el equipo médico y para todos aquellos que lo rodearon y acompañaron durante el duro proceso de recuperación: “Estuvieron atentos a todo lo que necesité, si me dolía algo, estaban apoyando”, reconoció. También le habló a sus seguidores, quienes le demostraron cariño y se mantuvieron pendientes de cada parte médico: “Muchas gracias por haberme apoyado, por seguirme y acompañarme en todo este proceso que fue tan duro”.

Para cerrar, Thiago resumió en pocas palabras lo que fueron estos días desde el accidente: “No tenía miedo, me quería recuperar rápido para ir a mi casa. Ya está la moto, nada más. Quiero ver a mis hijas y estar con ellas”, reiteró casi como un mantra, asegurando que, más allá de cualquier rumor o de lo que venga, su principal deseo y meta es volver a abrazar a las gemelas y reconstruir su día a día, lejos del hospital y cerca de los suyos.

La recuperación de Medina fue posible gracias a la intervención, esfuerzo y compromiso de un equipo multidisciplinario. Profesionales de terapia intensiva, cirugía, kinesiología, clínica médica y enfermería participaron no solo en las operaciones de urgencia y el tratamiento diario, sino también en el acompañamiento permanente a él y a sus seres queridos. El complejo recorrido incluyó días difíciles, partes médicos reservados y el aliento constante de familiares y amigos que, en cada instante, siguieron y celebraron cada pequeño avance en su mejoría.

Crédito: RS Fotos.

Descripción: Santiago Del Moro y Telefe anunciaron la versión Generación Dorada del reality. Los requisitos para ser parte y las celebrities que quiere la producción

Contenido: La mirada magnética del ojo de Gran Hermano volvió a asomarse en millones de pantallas argentinas, lo que marca el inicio de una nueva cuenta regresiva. Santiago Del Moro, nuevamente conductor del reality más célebre del país, anunció en su cuenta de Instagram —donde reúne a más de seis millones de seguidores— que ya están abiertas las inscripciones para la próxima temporada.

El llamado apareció en una historia, acompañado de una imagen impactante: el emblemático logo del programa, intervenido con grafitis urbanos y destellos azules, junto al enlace directo a la web del canal en el que se puede completar el formulario. La señal era clara. Las puertas de la casa más famosa del país están, otra vez, a punto de abrirse.

Mientras miles —¿millones?— están yendo a completar el formulario y soñar con esa fama tan fugaz como feroz, el canal se ocupó en los últimos días de dejar rastros de lo que vendría. Aprovechando la conducción de Del Moro durante la entrega de los Premios Martín Fierro 2025, se confirmó la noticia que agita aún más el avispero mediático: en febrero de 2026 debutará Gran Hermano Generación Dorada, una edición especial destinada a sacudir no solo a la audiencia, sino también a toda la industria televisiva, con participantes famosos además de ignotos compartiendo el mismo espacio.

Hay novedades. Y son gigantes. Del Moro se encargó de anticiparlas frente a cámaras repletas de ansiedad: la producción entregará “golden tickets”. Estos boletos dorados romperán con la regla de oro del casting abierto: ahora, el equipo podrá invitar directamente a ciertos perfiles. Las inscripciones están disponibles para todos, con el único requisito de ser mayor de edad, pero el reality también se reserva el derecho y el deseo de sumar figuras ya consagradas.

La inquietud y la expectativa se trasladaron en segundos de la platea de Telefe a los paneles de debate y a la radio, como suele ocurrir cuando la información es jugosa. Marina Calabró, en su clásica columna de Lape Club Social por América, fue más allá y sacó a la luz parte de la lista personal de Santiago Del Moro. La revelación resonó como un trueno: “La que encabeza la lista de Santiago, el primer nombre de muchos, es Laura Bozzo, una reina de la televisión internacional. Seguro la recuerdan por la frase ‘Que pase el desgraciado’. Del Moro siempre tuvo devoción y debilidad por Laura Bozzo”.

El rumor quedó instalado. La presentadora televisiva, con su historia, su estilo inconfundible y su fama explosiva en América Latina, parece ser el objetivo máximo de la producción. Las redes no tardaron en hacerse eco. ¿Aceptará el desafío? ¿Se subirá al encierro y a la exposición sin filtro de la casa?

Pero hay más nombres rodeando las oficinas de la producción. Andrea del Boca, quien recientemente obtuvo la absolución judicial en la causa por defraudación con Mamá Corazón, figura entre los deseos de la organización. ¿Podrá brillar en un terreno completamente distinto al de la actuación?

La música también pisa fuerte en la conversación. Joaquín Levinton, líder de Turf, resuena como una posibilidad concreta, sumando carisma y rebeldía a una casa que promete ser más impredecible que nunca.

Así, Gran Hermano explora el cruce entre anónimos y famosos, además de la elección de este sistema mixto, con “golden tickets” y casting abierto, tensará aún más la cuerda de la convivencia y la competencia.

El país mira, especula y comenta. Las inscripciones ya están abiertas. Mientras tanto, en despachos y camarines, se perfilan los rostros que pueden marcar una edición histórica. ¿Quién será capaz de sortear el ojo implacable de las cámaras? ¿Quién cruzará la puerta por invitación dorada? ¿Sobrevivirán las estrellas al encierro? El reloj ya está corriendo y cada segundo cuenta.

Descripción: La influencer compartió su felicidad por la recuperación de su expareja, destacó el trabajo de los médicos y reveló cómo seguirán los próximos días para el padre de sus hijas

Contenido: El mediodía en Moreno dejó escapar un suspiro colectivo: Thiago Medina recibió el alta hospitalaria, lo que marcó un antes y un después en su proceso de recuperación tras el grave accidente que tuvo con su moto hace 27 días.

En la puerta del Hospital Mariano y Luciano de la Vega, la escena parecía detener el paso del tiempo. Familiares, amigos, periodistas y curiosos se reunieron alrededor de las 12:30, ansiosos por atestiguar ese instante largamente esperado.

Casi un mes atrás, la vida del exparticipante de Gran Hermano pendía de un hilo. El accidente lo había dejado con heridas tan graves que demandaron tres intervenciones quirúrgicas. El pronóstico, en un principio, se tiñó de incertidumbre. Sin embargo, con cada jornada de internación, el esfuerzo médico y el acompañamiento inquebrantable de sus seres queridos moldearon un milagro tangible.

La imagen de Daniela Celis —su expareja y madre de sus hijas, Laia y Aimé— emergió entre la multitud, su testimonio vibró entre lágrimas y sonrisas apretadas: “Estoy muy contenta. Estoy feliz. Esperé mucho todo este tiempo. Pensé a veces que no iba a llegar, pero llegó. Así que no tengo palabras. Mucha emoción y esperando el reencuentro con sus hijas. Él va ahora para casa, lo vamos a cuidar con las nenas. Así que muy ansiosa para que nos vea a las tres juntas”.

Con la voz entrecortada, agradeció a los profesionales, al público y a quienes mantuvieron viva la esperanza en el momento más oscuro: “Esto fue gracias a los profesionales, gracias a la gente, gracias a ustedes también por visualizar todo esto, por el respeto que le dieron. Así que estoy muy feliz del trabajo en equipo que hicimos junto al cielo”.

¿Se puede dimensionar el alivio compartido por cada uno en ese acceso hospitalario? Las preguntas suspendidas en el aire rozaban una sola certeza: Thiago Medina volvía a casa. Los días de incerteza, las noches en vela, la intensidad de la espera, confluyeron de golpe en la imagen de una familia reencontrándose tras la adversidad.

Cuando se le consultó sobre la posibilidad de un casamiento con Thiago, Daniela Celis respondió sincera, dejando asomar la complejidad de sus emociones personales: “Vamos a ver si nos volvemos a enamorar. Hay muchas cosas que pasan cuando de un segundo para el otro tenés una persona, se te mueve la vida entera y lo bueno ahora es tenerlo conmigo. Me voy con Thiago. Gracias”.

Detrás de la crónica asoma la simpleza extraordinaria de lo que sucedió: tras 27 días de internación y tres cirugías, la recuperación de Thiago Medina estremeció a la opinión pública y devolvió a sus hijas la oportunidad del abrazo esperado.

Afuera, la historia cobra nuevas dimensiones, tejida por manos familiares que no soltaron el hilo del aliento colectivo. Porque la recuperación de Thiago no solo se escribe en partes médicos: sus hermanas Brisa y Camila, firmes en la trinchera del cariño, se encargaron de mantener informada a la comunidad y de agradecer sin pausa el apoyo recibido.

En aquellos días que parecían una eternidad, fue Brisa Medina quien tomó la voz y la transformó en consuelo para muchos: “Gracias”, repitió a quienes, desde la calle o desde una pantalla, unieron fuerza en cadenas de oración. El mensaje no cayó en vacío. Camilota, por su parte, eligió mostrar en video la alegría contenida, la satisfacción difícil de poner en palabras ante la evolución tan esperada de su hermano.

La familia encontró aliados fuera del árbol genealógico. El apoyo constante de amigos cercanos marcó la diferencia. Nacho Castañares, excompañero de Thiago en Gran Hermano, fue uno de esos rostros presentes en la sala de espera y en los mensajes de ánimo. Su visita —y la de muchos otros— aportó una dosis de contención esencial: la certeza de que la red afectiva podía sostener también al entorno de Thiago.

Descripción: Luego de su ruptura con Gime Accardi, el actor se sinceró sobre las versiones de noviazgo con Dai Fernández, con quien protagoniza la obra basada en el clásico de Stallone

Contenido: Hace meses que Nico Vázquez se encuentra atravesando un verdadero torbellino de emociones en su vida personal. La separación y luego el divorcio definitivo de Gimena Accardi marcó un quiebre y, en paralelo, el actor recibió una avalancha de elogios y reafirmación profesional con el arrollador éxito de Rocky. Todas las miradas han estado puestas en él, no solo por su regreso triunfal al teatro, sino también por los rumores que, en las últimas horas, lo volvieron a vincular sentimentalmente con su compañera de elenco, Dai Fernández.

Las primeras versiones de romance saltaron a la escena mediática cuando Paula Varela, desde Intrusos (América), sugirió que Nico estaría listo para volver a apostar al amor junto a la actriz, con quien comparte escenario cada noche. El comentario generó una ola de especulaciones, debates en las redes y una presión extra en el día a día del actor. Sin embargo, a menos de 24 horas de la repercusión de estos dichos, un notero de Puro Show (El Trece) abordó al artista y logró obtener la palabra directa del protagonista, quien eligió preservar su intimidad pero no eludió el tema. “No quiero hablar de mi vida privada porque pasé 30 años haciéndolo. En este momento me quiero preservar y cuidar, por lo que estoy bien. Con quien sea que empiece algo se van a enterar porque lo dicen”, declaró, mostrándose sereno pero tajante respecto al manejo de los rumores.

Ante la insistencia respecto a una posible nueva conquista, fue aún más claro. “Si hoy no me están viendo en ningún lado será porque no empecé nada con nadie. No soy de esconderme, me gusta vivir la vida y ahora estoy en un momento en que me empecé a sentir bien. No me molestan (los comentarios), pero me es difícil encontrarme en este lugar. Me parece que no es interesante y quizás por mucho tiempo fui de una manera, no es que la voy a cambiar pero me voy a reservar un poco”, explicó Vázquez.

Con absoluta honestidad, Nico reconoció que está enfocado en su bienestar emocional y que, después de lo vivido, su prioridad es su salud mental. “Estoy haciendo mucha terapia”, admitió, dando a entender el camino de reconstrucción y autodescubrimiento que está transitando tras el divorcio. Cerrando la puerta, por el momento, a cualquier vínculo sentimental confirmado, sumó: “Cuando lo tenga que confirmar lo voy a hacer con mucha alegría, pero ahora no tengo nada. Estoy enamorado de la vida y de mí. Le debo mucho al trabajo y al público”.

En cuanto a su actualidad laboral, Nico no tiene más que palabras de gratitud. Reconoció la magnitud del fenómeno Rocky: “Son muchos años de teatro, el otro día me enteré que tuvimos 1.400.000 espectadores, eso no sucede muchas veces y me está ocurriendo muy seguido. Lo de Rocky es realmente muy grande, un antes y un después en el teatro argentino. Que Sylvester Stallone pida imágenes es un montón, déjenme soñar. Lo tuve a Lionel Messi y quizás lo tenga a Stallone el año que viene”. Así, el actor equilibra su presente profesional colmado de sueños cumplidos y proyección internacional con la decisión de preservar su intimidad.

De esta manera, Vázquez vuelve a dejar en claro su decisión de priorizar su crecimiento personal y el éxito de su carrera sobre las especulaciones mediáticas sobre su vida amorosa. No es la primera vez que se lo vincula con compañeras de elenco, en particular Dai y Mercedes Oviedo, otra de las actrices de la comedia musical. Ambas salieron a aclarar en su momento que solo los unía una relación profesional y de amistad.

Mientras Rocky sigue batiendo récords de taquilla y asentando un capítulo único en el teatro argentino, Nico encuentra en el trabajo, su círculo íntimo y la terapia, la tranquilidad imprescindible para salir fortalecido de una etapa personal compleja. Y una vez más, intentó dejar atrás los rumores sobre su vida sentimental.

Descripción: La primogénita de la actriz y Pablo Echarri tuvo su debut como modelo y ahora se animó a trabajar codo a codo con su mamá

Contenido: Días atrás, Morena Echarri, la hija mayor de Pablo Echarri y Nancy Dupláa, sorprendió a todos al irrumpir oficialmente en el universo del modelaje. Ahora, la joven de 22 años se animó a posar con su mamá en una sesión de fotos que demostró la complicidad y el parecido que hay entre ambas.

El resultado dejó a la vista tanto la buena relación entre madre e hija como la notable similitud que las une. La elección estética acompañó la intimidad del encuentro: ambas lucieron batas de satén negras y posaron en un entorno de tonalidades suaves, con una iluminación cálida y fondo beige que destacó la centralidad de su vínculo y la armonía de la composición.

La secuencia de imágenes logró captar la naturalidad y el afecto que comparten. En una de las fotografías más comentadas, Morena apoya el mentón sobre su mano, que descansa relajada en el hombro de Nancy, mostrando de modo sutil el tatuaje en el dorso de su mano. Ambas sonríen suavemente y mantienen sus rostros muy próximos, transmitiendo una conexión palpable a través de la mirada, enmarcada por la calidez de la luz y el fondo neutro. En otra escena, la hija de los actores inclina su cabeza hasta apoyar la sien sobre el hombro de su madre, quien responde con una sonrisa amplia y relajada, mientras ella mira hacia arriba y a la derecha. Este gesto transmite confianza y una entrega afectiva genuina, subrayada por el contraste entre la pose distendida y la escenografía minimalista.

A medida que avanza la producción, el juego de posiciones y gestos afectuosos suman nuevas capas de sentido al retrato familiar. Nancy abraza a Morena por la cintura, apoyando la barbilla en el hombro de su hija, mientras Morena reconoce la cámara con un aire sereno y labios apenas curvados, una imagen donde los accesorios como aros plateados y una pulsera dorada realzan aún más la sofisticación del set. La sobriedad del fondo y la intensidad del negro en las batas dirigen la atención hacia los rostros y las manos, elementos centrales de la narrativa visual.

Uno de los aspectos destacados de la serie fotográfica es el guiño al detrás de escena. En una de las últimas postales, Nancy abraza a Morena desde atrás, apoyando con cariño el mentón en su hombro mientras Morena, seria y concentrada, dirige su mirada al frente.

Esta producción no solo marca un segundo paso en la proyección de Morena en el mundo del modelaje —tras su debut individual—, sino que abre una ventana emotiva a la relación con su madre en un escenario donde el afecto y el orgullo familiar se evidencian en cada gesto y cada sonrisa. Nancy Dupláa se muestra no solo como referente reconocida del espectáculo, sino también como una madre que acompaña, apoya y celebra el crecimiento de su hija, reafirmando el lazo entre dos generaciones que se potencian y se reconocen en cada plano compartido.

El paso de Morena por el mundo de la moda no es casual. Más allá de la herencia genética y la influencia de dos de los actores más admirados de la pantalla argentina, la joven había mostrado interés por el diseño y la confección de prendas propias, dando cuenta de una búsqueda creativa y personal más allá del linaje familiar. Su presencia rápida en campañas, repercusión en redes y celebrados editoriales de marca confirman que hay demanda e interés genuino, tanto en las firmas como en el público, y consolidan a la hija de Dupláa y Echarri como modelo, influencer y posible referente de futuros lanzamientos del fashion system local.

Descripción: Este jueves, a pleno sol, la conductora de Masterchef Celebrity y la modelo coinicidieron en un evento en donde se mostraron divertidas junto a sus niñas

Contenido: La vida unió a Wanda Nara y Evangelina Anderson años atrás, pero en esa época la relación entre ellas era tumultuosa. Las vueltas del destino hizo que sus hijos sean amigos entre ellos, compartan colegio y vivan en el mismo edificio, haciendo que solucionen las rencillas del pasado. Es por esta razón que ambas se sumaron a las actividades especiales que preparó la institución escolar de cara al feriado.

La primera en compartir las imágenes de este jueves al sol y lleno de actividades fue Evangelina. “School Olympics”, escribió la modelo en una foto junto a Emma, su hija menor, en el patio del colegio de cara a iniciar las actividades planeadas para la jornada. Debido a que se trató de un día lleno de deporte, la menor de los Demichelis eligió lucir la camiseta de la selección argentina, un short y zapatillas cómodas. Mientras que Anderson eligió un vestido de animal print y sandalias.

“Y sí… la mamá que se prende en todas”, bromeó la participante de MasterChef en un video donde se la puede ver siendo parte de uno de los juegos, en el cual tenía que esquivar a los compañeros de clase de Abrojito-el apodo de la niña-, quien participó de manera activa durante toda la jornada. “Te amo tanto”, fue a dedicatoria que le hizo la madre a su hija en un corto en el que se la puede ver bailando y disfrutando a pleno.

Mientras la expareja de Martín Demichelis compartía las postales con su hija, del otro lado, Wanda tomaba una actitud similar. Usando el mismo nombre que su vecina para definir esta actividad, dio inicio a la catarata de contenido. Con los gritos y las risas de fondo, Nara se mostró atravesando una pista de obstáculos inflables junto a una de las hijas que tuvo con Mauro Icardi. Allí tuvo que trepar, arrastrarse y sortear las cosas que se le interponían en el medio.

La conductora de Bake Off Famosos (Telefe) eligió un jeans, un crop top y una gorra estilo béisbol para pasar la tarde al sol, mientras que sus dos hijas optaron por lucir camisetas de River Plate, el equipo en el que su hermano mayor juega en las inferiores, una de ellas con el nombre de su madre en la espalda.

Nora Colosimo, la abuela materna de las pequeñas, también estuvo presente en las actividades y compartió algunas fotos y videos en sus redes, plasmando la alegría por ser parte de un día especial.

Esta no es la primera vez que comparten este tipo de actividades, ya que sus hijos mayores, Valentino López y Bastian Demichelis, son compañeros en las inferiores de River Plate por lo que han coincidido en partidos, en preparativos de viajes y las exigencias del inicio de una carrera futbolística.

Esta no es la única amistad inesperada en el mundo de la farándula, puesto que el barrio de Núñez se transformó en el escenario de nuevas amistades. Wanda, Eva y Valentina Cervantes viven en el mismo edificio y ahora están trabajando codo a codo en las grabaciones de MasterChef Celebritys (Telefe), por lo que pasan varias horas juntas.

Este vínculo traspasó la pantalla chica y Anderson dejó ver a través de sus redes sociales que encontró nuevas compañeras de entrenamiento. A las 8:30 de la mañana, junto a Valentina coincidieron en el gimnasio del edificio y estrenaron el “grupito de spinning del Chateau”, según escribió Eva, marcando el inicio de una amistad y rutina de actividad física compartida. La postal conjunta, sonrientes y junto a otras amigas, mostró el germen de un círculo deportivo que promete seguir creciendo entre risas, exigencia y apoyo mutuo.

Descripción: En medio de la repercusión que generó la renuncia de Big Ari, los participantes y el especialista Sergio Verón, opinaron al respecto

Contenido: El reality Cuestión de Peso (El Trece) vivió una de sus emisiones más agitadas y cargadas de emociones con la inesperada renuncia en vivo de Ariel Ansaldo, conocido como Big Ari. Entre lágrimas, el exparticipante de Gran Hermano 2022 abandonó el programa en pleno aire y su decisión sacudió a sus compañeros y desató un vendaval de repercusiones dentro y fuera de la clínica. La noticia encendió la televisión y las redes, y en las horas siguientes, varios participantes rompieron dieron su opinión en Puro Show (El Trece) para contar, desde adentro, cómo impactó el final de uno de los protagonistas más carismáticos y polémicos del ciclo.

Agustín El Colo Serenellini fue el primero en expresarse y explicó que la partida de Ariel no los tomó tan desprevenidos como al público. “No sorprendió, porque venía amagando. Ya pasó dos o tres veces que amagó, en esta se enojó un poco más. Me da la sensación de que está arrepentido, pero es su decisión. Creo que se cansó de la rutina, no es fácil, todo el día con una rutina de dieta y ejercicios”, relató con honestidad, revelando que los cambios de ánimo y los vaivenes ya eran parte de la dinámica diaria en la clínica.

Yael, en cambio, se mostró más crítica respecto a la actitud y forma en que Big Ari optó por retirarse del programa: “A mí me sorprendió bastante. Él ya se quería ir, te digo la verdad, no aguantó el tratamiento. Se notó, por lo poco que lo conozco, que estaba muy enojado. No estuvo bien lo que hizo, no fue la forma de actuar”. Y sumó: “Más hablar así de la clínica que lo ayuda. Estamos en un lugar donde no puede estar cualquiera, tenemos lugares que para nosotros son oro. Actuar de la forma que lo hizo no está bueno. Para mí le ganó la enfermedad y buscó una excusa para irse”.

Por su parte, Nahuel Mansilla habló desde la empatía y compartió la tristeza al ver partir a Ari: “Me sentí triste ayer cuando se fue. Estuvimos intentando convencerlo, le mandamos mensajes, pero somos grandes y cada uno sabe lo que hace. Él quería hacer su propio tratamiento, me lo dijo el primer día, y acá estamos para que nos marquen lo que tenemos que hacer. Hay muchos a los que no les gusta que les digan lo que tienen que hacer”.

Julián Ocampo, en tanto, analizó lo sucedido como resultado de la impulsividad y del malestar que Ariel venía manifestando en la clínica: “Entiendo que fue un momento de calentura, de enojo. Pero fue su decisión, no lo esperábamos. Es cierto que tenía cierta incomodidad en la clínica, salía mucho y se iba. Ojalá que vuelva, es un tema de salud y de calidad de vida. Si lo piensa en frío puede cambiar de opinión”.

El análisis más profundo llegó de la mano de Sergio Verón, histórico nutricionista y alma médica del ciclo. En diálogo con Puro Show, Verón fue contundente: “Decidió no estar más en el programa porque no aceptaba un tratamiento y el programa es un tratamiento. Del tratamiento se desprende Cuestión de Peso. Ariel es un gran personaje, una persona muy televisiva, feliz, alegre. Es un buen tipo, pero no estaba dispuesto a aceptar la parte de tratamiento médico que tiene el programa”.

Al describirlo como paciente, Sergio fue claro: “No adhirió a las pautas médicas, a las pautas de tratamiento y había que forzar un poco para que vaya a las consultas. Se le cambió el psicólogo, la nutricionista... No hay un plan único para toda la humanidad. Nosotros adaptamos el plan a cada persona, pero hay una parte en la que no podemos ceder: no podemos decir ‘quedate en la clínica y no veas nunca un psicólogo, nunca un cardiólogo, nunca un médico, nunca una nutricionista’, porque esto es de salud, no de simpatía o reality”.

Verón explicó que si bien intentaron adaptarse a la individualidad de Big Ari, hay límites que no se pueden traspasar: la prioridad es la salud de las personas, más allá del formato televisivo. “Hay una responsabilidad: estamos tratando la salud de una persona. Si decide volver, tendría que aceptar las pautas y las reglas que tiene una institución”, subrayó, dejando abierta la puerta para una eventual reincorporación, siempre y cuando se respete el marco terapéutico.

La decisión de Ariel y el debate que generó entre sus compañeros ofrece una ventana al costado menos visto de los realities: el sacrificio real, la presión y lo difícil que es sostener un tratamiento cuando la rutina y la exposición pasan a ser tan desafiantes como la enfermedad misma. En Cuestión de Peso, el show sigue, pero nadie puede negar que la partida de Big Ari deja una marca, una reflexión y, para muchos, una incógnita sobre lo difícil que es, a veces, volver a intentarlo.

Descripción: La cantante y actriz argentina sorprendió con una ingeniosa respuesta a su pareja durante un intercambio público

Contenido: La reciente interacción entre Lali Espósito y Pedro Rosemblat en redes sociales generó un notable revuelo entre sus seguidores, quienes no tardaron en comentar el inusual cruce humorístico que ambos protagonizaron. La pareja, conocida por su estilo irónico y desinhibido, utilizó sus plataformas digitales para desmentir de manera ingeniosa los rumores sobre una supuesta crisis en su relación.

El episodio se desencadenó cuando Lali Espósito compartió en sus redes sociales una serie de imágenes que documentaban su estadía en España, donde participó en el Festival Internacional de Cine de San Sebastián 2025 y ofreció varios conciertos.

En el mensaje que acompañaba las fotos, la cantante expresó: “Se celebró como corresponde. Los quiero mucho a todos estos. Fuimos felices”. Sin embargo, la selección de imágenes no pasó inadvertida para Pedro Rosemblat, quien, con tono jocoso, le reprochó públicamente: “Salí muy mal en esa foto. Mariana, después en Twitter dicen que me odias y tienen razón”.

La respuesta de Lali Espósito no se hizo esperar y, fiel a su estilo, replicó con una referencia a la serie animada Los Simpson: “O sea, ¿qué? Calla tu boca, estúpido y sensual Rosemblat”. Este intercambio, lejos de confirmar los rumores, evidenció la complicidad y el humor que caracteriza a la pareja, logrando disipar las versiones maliciosas que circulaban en redes sociales.

La exposición mediática de la relación entre Lali Espósito y Pedro Rosemblat se intensificó durante la reciente visita de la artista al programa español La Revuelta, conducido por David Broncano. En el transcurso de la entrevista, la cantante fue consultada sobre aspectos íntimos de su vida en pareja. El conductor le preguntó: “¿Cuántas relaciones sexuales en los últimos 30 días?”, a lo que Lali Espósito respondió, señalando a su pareja en la tribuna: “Muchísimas... Mi novio está acá”. La artista añadió con ironía: “¡Hola mi amor! Te encanta que cuente en televisión española cuánto follamos, estás muy cómodo y muy contento”.

La incomodidad de Pedro Rosemblat ante la exposición pública de su intimidad fue evidente, y él mismo lo reconoció al afirmar: “No, todo bien... Yo soy bastante más pudoroso que Lali la verdad”. Durante la entrevista, Lali Espósito también relató que pasó varios días sola en España debido a sus compromisos profesionales, y no dudó en bromear sobre la situación: “Me maté a paj... hasta que él llegó”, para luego remarcar: “Yo soy una tipa sincera”. El conductor David Broncano intentó aliviar la tensión preguntando a Pedro Rosemblat si estaba conforme con la situación, a lo que la cantante concluyó con entusiasmo: “¡Viva el amor!”.

Lali Espósito cerró su gira española con un espectáculo de casi dos horas en la sala La Riviera de Madrid, acompañada por figuras argentinas como Luciano Castro, Griselda Siciliani, Leo Sbaraglia y Florencia Bas. El evento, que agotó localidades semanas antes, reafirmó el alcance internacional de la artista y reunió a colegas y fanáticos en una celebración marcada por la música y la identidad argentina.Durante la noche, la presencia de estos reconocidos actores se hizo notar tanto en la pista como en redes sociales. Sbaraglia compartió un mensaje de agradecimiento: “Una hermosa fiesta que nos dio Lali en Madrid. Gracias”, mientras que Bas y Siciliani se mostraron eufóricas al cantar “Mejor que vos”, la colaboración de la cantante con Miranda!. El ambiente festivo incluyó momentos de humor, como cuando Sbaraglia simuló robar un beso a Siciliani durante “Cómprame un brishito”, generando risas entre los presentes.

El tour europeo de Lali no solo destacó por sus conciertos, sino también por su participación en el Festival de Cine de San Sebastián, donde integró el jurado y demostró su versatilidad en la música, la televisión y el cine. La artista continúa consolidando su proyección internacional, movilizando a colegas y seguidores en cada presentación.

Descripción: En su paso por el estudio de Olga, el actor uruguayo dio a conocer uno de los proyectos que le gustaría realizar con el director teatral

Contenido: A más de un año del inicio de su relación y en la cresta de una temporada que los encuentra felices tanto en lo artístico como en lo personal, Fer Dente y Pablo Turturiello se consolidaron como una de las parejas más queridas y reservadas del espectáculo argentino. Si bien su vínculo se construyó al margen del show y lejos del escándalo mediático, ambos de a poco eligen abrir las puertas de su vida juntos, revelando sueños, proyectos y la armonía que atraviesan en cada etapa. Ahora, fue el propio protagonista de La Sirenita quien se animó a dar detalles de uno de los deseos más íntimos que comparten: formar una familia y convertirse en padres.

El actor uruguayo fue invitado a El fin del mundo, el ciclo de streaming conducido por Lizy Tagliani en Olga, donde dejó asomar su costado más genuino. Con su estilo cálido, la conductora le consultó, sin rodeos y con total respeto: “‘¿Quién hace de hombre?’ Ya no pregunta más esas cosas, ¿no?”. Pablo, lejos de incomodarse, admitió que esas dudas persisten “Sí, se sigue preguntando”, confesó, mientras la charla fluía entre risas, anécdotas y complicidades.

En ese marco distendido, y feliz de hablar de su mundo en pareja, Pablo reveló el profundo anhelo que comparten. “Con Fer queremos ser padres y él siempre dice: ‘Yo voy a ser la mamá’”, relató, despertando una carcajada general en el estudio y subrayando la ternura y el juego que caracteriza a la pareja. La declaración, lejos de ser una anécdota suelta, reafirmó un proyecto que ambos vienen madurando y conversando desde hace tiempo: la paternidad como deseo, horizonte y punto de crecimiento conjunto.

La idea de formar una familia no es nueva para la dupla. En mayo pasado, fue el propio Dente quien se sentó en DDM (América) y se sinceró frente a Mariana Fabbiani sobre el deseo de ser padre. “Me muero de ganas. Tengo un montón de ganas de ser padre”, expresó Fer sin vueltas, ante la repregunta de la conductora, que quiso saber si se trataba de un objetivo a corto plazo o de una simple eventualidad. “¿Es un proyecto que querés? ¿Se despertó el deseo?”, indagó Mariana. Dente fue claro y emocional: “A medida que voy creciendo, obviamente no tengo un reloj biológico a mí que me corre. Pero sí. Desde los 30, yo tengo 35 ahora, que me di cuenta de que es algo que me gustaría atravesar. Sí, recontra”.

Las ganas de ser padres se fueron transformando en uno de los ejes más fuertes de la pareja, que, aun respetando su bajo perfil, fue sumando pasos y muestras de cariño en redes sociales y en público. Su relación comenzó a captar atención a mediados de 2024, cuando eligieron la tranquila localidad de José Ignacio, Uruguay, para una escapada romántica que terminó de encender los rumores de historia de amor. Fue allí, entre paseos por la playa, atardeceres y largos días compartidos, donde Fer y Pablo decidieron exhibir sin tapujos su relación, publicando postales de una felicidad luminosa y palpable.

En las imágenes, se los veía alejados de toda solemnidad, disfrutando con naturalidad la simpleza del mar, el relax, el sol y el privilegio de poder compartir tiempo de calidad sin ataduras laborales ni rutinas de agenda. La autenticidad de sus fotos y mensajes, sin grandes producciones ni frases grandilocuentes, fue lo que conquistó a sus seguidores y colegas, que no tardaron en llenar de mensajes positivos y felicitaciones cada declaración de amor o gesto de ternura.

Así, en medio de proyectos, reconciliaciones y ovaciones sobre las tablas, Fer y Pablo siguen construyendo a la vista de todos una historia de amor plena, con la paternidad en el horizonte y la convicción de que todo es posible si es compartido desde el corazón.

Descripción: La hija de Yanina y Diego Latorre, que hace una semana celebró el final de la carrera, disparó contra quienes la criticaron

Contenido: El reciente logro académico de Lola Latorre se vio opacado por una oleada de críticas en redes sociales, lo que llevó a la joven a responder con dureza a quienes pusieron en duda su esfuerzo y dedicación. La flamante abogada, que celebró su graduación junto a su familia y compartió el proceso con sus seguidores, se mostró visiblemente molesta ante los comentarios negativos que circularon tras el anuncio de su título universitario.

Mientras se desplazaba en su auto, Lola decidió grabar un mensaje dirigido a quienes la cuestionaron. En su descargo, expresó: “Me recibí, amo. Obviamente hay muchos comentarios de mucha gente bancándome y muchas chicas que están en la misma que yo, que se están por recibir y entienden de lo que es este momento. Y hay mucho comentario de mucho boludo hater que me pone cosas tipo el video que subí antes de: ‘¿Cuánto sale comprar el título?’ Ay, Dios, me agota, me agota, porque ¿saben qué? Si te recibís, es porque te recibís y compraste el título. Si no te recibís, es porque sos una idiota, que no hacés nada. Eh, si te está costando recibirte o no te recibís a tiempo, es porque Cinthia Fernández te va a ganar. Todo les rompe las pelotas pero no hay un poronga que les venga bien, boludo. No hay nada que les venga bien, pero si uno hace lo que hace, es por(chasquido palatal). Vayan a hacer algo de sus vidas, boludo, y déjenme de romper las pelotas”.

La noticia de que Lola Latorre había finalizado la carrera de Derecho no se limitó a un simple anuncio. Su madre, Yanina Latorre, compartió en sus historias de Instagram cada instante de la jornada, mostrando la emoción familiar tras la última materia rendida. En uno de los videos, se la escucha exclamar: “¡Lola es abogada! ¡Te felicito! Acaba de rendir la última materia. Fue un ocho, ¿no? Hace una hora estoy pariendo muda. ¡Lola es abogada, amor!”. Las imágenes de ambas abrazadas a la salida de la universidad rápidamente se llenaron de reacciones y mensajes de felicitación en las redes.

Con el paso de las horas, la propia Lola Latorre utilizó su cuenta de Instagram, donde reúne cerca de 750.000 seguidores, para compartir su experiencia. En una publicación, resumió el esfuerzo y las dificultades que atravesó: “La verdad es que no fue fácil. Me costó más tiempo del que imaginé, pero lo logré. Y hoy no puedo estar más feliz”. La joven relató que su interés por el Derecho surgió en parte por la influencia de series y películas, y bromeó: “No niego ni afirmo que Suits tuvo que ver”.

Pese a las muestras de apoyo, los comentarios negativos no tardaron en aparecer. Entre los mensajes críticos que recibió, algunos usuarios escribieron: “Tampoco es la única y ahora va a vivir de la plata del padre”, “Bueno al fin, sino te ganaba Cinthia”, “Esperemos que ahora hable, no le veo uñas para guitarrero”, “Título comprado, ella siempre decía que no estudiaba” y “Aprobó porque la madre fue a apurar a los profesores seguro”. La reacción de Lola Latorre ante estos cuestionamientos dejó en claro su postura frente al hate y la importancia que le otorga a su propio esfuerzo.

A lo largo de su carrera universitaria, Lola Latorre debió equilibrar sus estudios con compromisos laborales y personales. Detalló que su rutina implicaba cambiarse de ropa en el auto entre eventos y la facultad, y que en más de una ocasión pensó en abandonar la carrera. Sin embargo, destacó que también disfrutó el proceso y valoró los aprendizajes obtenidos: “Esta carrera me dio muchísimo más que un título: me enseñó responsabilidad, organización, a desenvolverme mejor hablando en público, a escribir, y un millón de cosas más”.

En su reflexión final, la joven admitió que probablemente no ejercerá la abogacía, pero subrayó el valor personal del logro: “No fue lineal, ni perfecto, pero fue mío”. Añadió: “Porque aunque me costó más, aunque me desvié mil veces, llegué. Y ese mérito es doble. Este título me enseñó que nunca hay que soltar, que los sueños pueden cumplirse aunque tarden, y que lo importante es el camino que te forma mientras tanto”. Cerró su mensaje con una frase que resume su sentir: “Soy abogada. Y ese título me lo voy a guardar siempre en mi corazón”.

Descripción: La actriz contó cómo está viviendo las primeras semanas de grabación,reveló que no tuvo mucho contacto con Wanda Nara, la conductora del certamen y dejó en puntos suspensivos las especulaciones sobre la salida de la empresaria textil en la primera gala de eliminación

Contenido: Eugenia Tobal decidió regresar a la pantalla chica luego de varios años alejada de la televisión. En este contexto, fue protagonista de un mano a mano con Intrusos (América TV) donde habló de las grabaciones de MasterChef Celebrity, el ciclo que desembarca nuevamente con Wanda Nara como conductora en Telefe.

Durante la charla, la actriz relató un accidente doméstico que sufrió en medio de la preparación para el programa: “Me corté en casa. Le estaba enseñando a mi marido a usar la mandolina y yo recanchera le dije: ‘Bueno, ahora le tenés que poner el protector’. Y me corté el dedo, me saqué un pedacito de dedo, pero rápidamente fui a las Lomas y ya está. Nada, ya está. Gajes del oficio”. A pesar del inconveniente, Tobal se mostró tranquila y destacó que pudo resolver la situación sin mayores consecuencias.

Consultada por los primeros días de grabación, reconoció la intensidad que implica el formato y el alto nivel de exigencia: “Mucho estrés, mucha emoción. Todavía no lo estamos disfrutando el 1.000 porque es mucha presión y mucho nervio”. Consultada acerca de los rumores que circularon sobre que Marixa Balli se había ido llorando de una de las jornadas de trabajo, fue tajante: “Marixa es una genia. Nos emocionamos todos, chicos. Es que entre los nervios, la emoción, el que te juzguen, el que cocinas y algunos cocina más, menos, pero todo es una muestra de lo que uno sabe hacer y nada, es mucho nervio. Se van a sorprender con Marixa”.

Una de las cosas más esperadas de esta nueva temprada es el encuentro entre la actriz y Wanda, puesto que ambas tienen en común que sus parejas las engañaron con la China Suárez. En el caso de Tobal se trató de Nicolás Cabré, con quien luego Suárez tuvo a su primera hija, y en el caso de Nara se trata de Mauro Icardi, con quien actualmente la actriz de Casi Ángeles se encuentra en una relación.

Sin embargo, este cruce parece no llegar. “No nos cruzamos mucho, pero Wanda es lo más”, fue todo lo que dijo la actriz de Sos mi hombre acerca del vínculo que tiene con la presentadora del reality de cocina. Esta frase en el piso de América hizo un poco de ruido y dieron inicio a un debate, en el que llegaron a la conclusión de que MasterChef estaba muy “wandanizado”.

“Ellos creen que Wanda Nara es el futuro, es lo que va. Le ponen a los ex, a los que se va a putear. Le hacen un reality para ella”, opinó Rodrigo Lussich. Ante esto, Paula Varela contó: “Me dicen que ya hubo cruce con el ex, o sea, cruce de tirarse chicanas con Maxi López y con Luis Ventura”.

Desde que se supo que iba a ser parte de esta nueva edición, en sus redes compartió como se prepara para hacer frente a los tres jurados del certamen. En esta ocasión, mostró algo dulce. Eugenia optó por hacer un video exponiendo su merengue italiano, usado como parte de una torta que parecería ser un lemon pie. En la grabación, se la escucha decir: “¡Mirá! Ahora la van a probar mis tres jurados importantes", mientras enfoca a su hija Ema y otros dos niños.

Uno de los menores, le puso puntaje antes de probar la preparación. “Un millón de cien”, se lo escucha decir, mientras que la actriz continuó presumiendo su receta: “Mirá el merengue, este. Me salió tremendo”, contó a sus seguidores. Así, Tobal está lista para hacer frente a Donato de Santis, Germán Martitegui y Damián Betular, que son implacables a la hora de dar las devoluciones.